1. 求一段日本蒸汽波音樂
所以在這個音樂人家裡搜索日本歌曲然後按照分類舉行一個
2. 什麼是蒸汽波音樂蒸汽波藝術
蒸汽波(Vaporwave)是一種音樂流派和藝術運動。
在2010年代初期出現了一些內Indie Dance,如seapunk,bounce house, 或 chillwave,以及更廣泛地說,容電子舞曲。這為Vaporwave找到了一個巢穴。Vaporwave興起於2010年初期,2014~2015年幾乎達到全盛時期,關於vaporwave的音樂創制和藝術作品開始嶄露頭角,到現在已經衍生出一系列的子文化和周邊產品。雖然有很多的多樣性和模糊性的亞風格類別和信息傳達,vaporwave有時既是批評和諷刺後工業時代的消費主義社會,80年代的雅皮士文化,和新世紀音樂,但同時那種低保真音質和Album Art展示了好奇與迷戀的懷舊文物。
3. 蒸汽波是什麼能詳細介紹一下嗎
1、蒸氣波(英語:Vaporwave)是一種電子音樂類型,出現於2010年初的互聯網社區,隨後逐漸從網路模因發展成為了藝術運動。
2、這類作品側重於20世紀80年代、90年代的美國、日本流行文化元素,包括城市生活、購物中心、商業廣告、電子游戲、科技和早期互聯網等,也受到賽博朋克科幻的影響。其音樂大量使用同時代的沙發音樂、滑順爵士樂、電梯音樂等商業音樂作為素材,進行采樣和編輯。
《Vice》的米歇爾·洛克(Michelle Lhooq)表示,即使蒸氣波的素材來自「糟糕」、「垃圾」的商業音樂,但蒸氣波並不是為了模仿或者重新創作商業音樂,而是把商業音樂變成「更性感」的合成音樂。參與者將蒸氣波的風格稱為「美學」,為了與自身風格一致,常使用全形字元寫作AESTHETICS。
蒸氣波表現出了對資本主義、消費主義和全球化一種模稜兩可的反思。一方面,有評論者認為蒸氣波是反資本主義和反消費主義的,以反諷的手法對其進行批判;同時也有評論認為,蒸氣波體現出對昔日繁榮社會的懷舊情懷,表現出復古未來主義。
而個人電腦和影音娛樂等科技元素,喚起了人們的文化記憶,以及昔日烏托邦主義遠景破滅的嘆息;而《布魯克林鐵路》雜志的一篇評論則表示,蒸氣波表達了對當下政治失敗和社會異化的不滿,但與朋克搖滾的那種「原始的能量」相比,蒸氣波則側重於被動的接受,表現出失落和委靡不振的情緒。
(3)蒸汽波音樂軟體製作擴展閱讀:
蒸氣波在音樂出現後衍生出一系列的視覺元素,通常包括:
1、粉紅和粉綠色等粉彩色的配合(常見於1980年代的裝飾風藝術設計風格)
2、棕櫚樹和陽光與海灘(取自邁阿密的明媚風光,尤如1984年邁阿密風雲劇集嚮往的生活)
3、古希臘雕塑和建築(1980年代購物商場,尤其美國,喜愛選用的元素)
4、低解析度和壓縮失真的濾鏡(模仿當年的陰極射線管電視機和VHS家用錄影系統)
5、虛擬實境網格(源於1982年電影TRON電子世界的概念)
6、80年代大眾傳媒的產品廣告(如可口可樂和百事可樂,諷刺消費主義和物質主義嘗試塑造的美好願景)
7、日語文字和日本動漫的像素平面藝術(1980年代資本主義下的日本在文化和市場地位舉足輕重)
8、早期電腦設計及3D繪圖(1990年代操作系統Windows 95剛普及和互聯網的興起)
9、紐約世界貿易中心雙子塔的圖片(2001年的911事件彷佛象徵20世紀正式完結)
4. 有沒有類似蒸汽波的p圖軟體,或者蒸汽波的相機
「蒸汽波」究竟是什麼鬼看
「蒸汽波」是一種音樂流派和運動藝術
蒸汽波/Vaporwave是一種受cyberpunk文化影響很深的online microscenes,它是在2010年代初期出現的網路社區之一。這類網路在線藝術最早可追溯到20世紀60 70年代的前衛藝術運動激浪派(Fluxus)里的郵件藝術,主要通過郵政系統進行作品的製作發送與展示。這一運動不但產生了豐富的藝術作品,而且最先建立起了世界范圍內的藝術家網路,並將逗互聯地和逗社區地的概念傳播開來。
不同於Normcore(簡約舒適)這類風格,蒸汽波和曾經的那些反文化運動一樣,都起源於音樂,也正是在音頻中發揚光大,筆者也是通過網易雲音樂的推送了解到了蒸汽波。根據《Dummy Mag》評論家亞當·哈珀(Adam Harper)所言,蒸汽波這詞呼應了卡爾·馬克思(Karl Marx)那句逗一切堅固的東西都煙消雲散了地(all that is solid melts into air),以及逗霧件地(vaporware)這一概念的幻滅。逗霧件地指的是計算機行業中,對公眾發布但從未發行的、有時甚至並未打算發行的硬體或軟體產品。
蒸汽波藝術的呈現載體主要有兩類,一是音樂,二是視覺。
「蒸汽波」音樂
在2010年代初期出現了從一些Indie Dance,如seapunk,bounce house, 或 chillwave,以及更廣泛地說,電子舞曲。
雖然有很多的多樣性和模糊性的亞風格類別和信息傳達,vaporwave有時既是批評和諷刺後工業時代的消費主義社會,80年代的雅皮文化,和新世紀音樂,但同時那種低保真(LO-FI)音質和Album Art展示了好奇與迷戀的懷舊文物。
蒸汽波結合了致幻流行(hypnagogic pop)或商場背景音樂(mallsoft)簡單寧靜的旋律,又加重了陰暗低音。蒸汽波不像說唱(rap),它不是演出者表達異議的工具,而是混入音樂中的異議本身。它對20世紀90年代和21世紀前十年文化中的音樂進行切斷、扭曲、分層、循環,因此它所表達的信息非常明確。然而,可能由於大部分歌曲都異乎尋常的輕柔,蒸汽波的顛覆性非常微妙、難以察覺。
相較於同胞兄弟海洋朋克(seapunk),蒸汽波少些激進,多些成熟。它的美學具體獨立、不受干擾,擁有持久的商業潛力。海洋朋克起源於網路社區Tumblr,2012年幾個月內就改變了蕾哈娜(Rihanna)和阿澤莉亞·班克斯(Azealia Banks)的風格,但之後卻快速消失。相較之下,蒸汽波少些浮誇,就像電梯音樂那樣能夠停留在記憶深處。
看文字介紹蒸汽波音樂不如親自去聽一下,感興趣的朋友可以聽一下筆者雲音樂上的歌單「蒸 心 愛 人」
「蒸汽波」視覺
蒸汽波圖像充滿了的特點包括粗糙動畫、重繪logo、故障藝術、不厭其煩地使用的日本漢字假名。圖畫的元素大多有文字、古典雕塑、人物風景、八九十年代的動畫形象、馬賽克和電子等。
對於一種文化而言,從逼真的電腦成像到成為過時藝術品,它的文化的命運已被寫好,就在前方靜靜等待。用時尚術語來說,這是處於拉弗定律(Laver』s Law)中的過時階段。我們對萬物的虛榮及我們不可救葯的迷戀,反而讓蒸汽波更具傷感。
古典雕塑:這是蒸汽波中最常見的一種拼貼圖案,很簡單,就是將各種石膏像頭部,全身,放置在圖像的各種位置
蒸汽波代表音樂リサフランク420 / 現代のコンピュー專輯封面
致幻の石膏
Lo-Fi 低保真效果:今日的HD可能是明日的Lo-Fi。小時候錄像帶里常見的那種花花綠綠的頻閃就是這樣吧,紅綠藍影子的疊加幾乎讓人眩暈卻也忍不住多看幾眼。
《我愛我家》中的宋丹丹也被蒸了
花屏也很帶感
我覺得我的大腦要報錯了
日本漢字假名:蒸汽波雖然誕生於歐洲,但是卻被加入了許多日文的元素,他們除了做背景字,還會直接出現在人物黑色的逗遮眼布地上。蒸汽波傳到中國後,漢字也成了經常出現的元素。
波普藝術大師安迪沃霍爾也成了素材
我真的沒有在給美的電飯煲做廣告
Windows 風格:80 年代的眾多代表元素中,一定少不了橫掃各台電腦的Windows 系統, 於是彩色的視窗圖標,灰色的對話框, 反復彈出的錯誤提示也成為蒸汽波的一種元素。
Is This Art看
當年屏保的風格
大概只有夢境里才會有這樣的場景吧
其他元素:蒸汽波中的棕櫚樹也是常見的元素, 一起出現的是另外一種風格——像素風和80 年代街機的游戲界面風格。 扁平的設計和高飽和度的色彩,沖擊著你的眼睛。此外,經常出現的還有Gameboy、流動的液體跟錄像帶icon。
Gameboy與石膏與街機游戲的組合
錄像帶風格
美少女與低保真
「蒸汽波」是一種穿越時代的懷舊情懷
蒸汽波遠離活生生的事物,在對短暫歷史的懷舊中感受現代,它就好比浮在水上的油膜,是迷幻網上沖浪與過往記憶的結合。
不論是音樂還是視覺藝術,蒸汽波的主要構成元素,從來都是現在看來過時的產物。蒸汽波藝術家們樂此不疲地將80、90年代的流行音樂采樣重構,將windows 95/98的提示框、石膏像拼貼在一起,所追求的大概是那個年代那種如夢初醒的美好吧。
我沒有體驗過80年代的生活,即使是90年代,我的認知也剛剛起步,無法領會到那個年代主流文化的真諦。因此,我希望通過蒸汽波去體會,去回味那個時代。現在已經是21世紀了,古典時期的雕像或羅馬石膏,80、90年代的電子產品、動畫、廣告、圖片,LO-FI低保真處理,撲面而來的日本80年代電子產品廣告的氣息,帶我穿越到到處都是霓虹燈廣告牌的時代。
今日的HD可能是明日的Lo-Fi,今日的流行藝術可能是明日的old school,這類亞文化可能也不可避免地被更新穎的文化替代,沉浸在蒸汽中,也沉浸在上個世紀對未來的憧憬中,但憧憬的未來並沒有到來,而是成為一種浪漫藏在內心深處。
這種無實質的懷舊,像蒸汽一樣彌漫在夢中。這就是蒸汽波,一種對80/90年代一切新鮮事物的懷舊。
最後,筆者把小時候的照片蒸了一蒸。
5. 有沒有蒸汽波相機或sphoto或其他修圖軟體的破解版,安卓的!
很多的網上搜下破譯版本 然後 看著點下載 有很多帶毒的
6. 怎樣製作出 蒸汽波
「蒸汽波」究竟是什麼鬼?
「蒸汽波」是一種音樂流派和運動藝術
蒸汽波/Vaporwave是一種受cyberpunk文化影響很深的online microscenes,它是在2010年代初期出現的網路社區之一。這類網路在線藝術最早可追溯到20世紀60 70年代的前衛藝術運動激浪派(Fluxus)里的藝術,主要通過郵政系統進行作品的製作發送與展示。這一運動不但產生了豐富的藝術作品,而且最先建立起了世界范圍內的藝術家網路,並將「互聯」和「社區」的概念傳播開來。
不同於Normcore(簡約舒適)這類風格,蒸汽波和曾經的那些反文化運動一樣,都起源於音樂,也正是在音頻中發揚光大,筆者也是通過音樂的推送了解到了蒸汽波。根據《Dummy Mag》評論家亞當·哈珀(Adam Harper)所言,蒸汽波這詞呼應了卡爾·馬克思(Karl Marx)那句「一切堅固的東西都煙消雲散了」(all that is solid melts into air),以及「霧件」(vaporware)這一概念的幻滅。「霧件」指的是計算機行業中,對公眾發布但從未發行的、有時甚至並未打算發行的硬體或產品。
蒸汽波藝術的呈現載體主要有兩類,一是音樂,二是視覺。
「蒸汽波」音樂
在2010年代初期出現了從一些Indie Dance,如seapunk,bounce house, 或 chillwave,以及更廣泛地說,電子舞曲。
雖然有很多的多樣性和模糊性的亞風格類別和信息傳達,vaporwave有時既是批評和諷刺後工業時代的消費主義社會,80年代的雅皮文化,和新世紀音樂,但同時那種低保真(LO-FI)音質和Album Art展示了好奇與迷戀的懷舊文物。
蒸汽波結合了致幻流行(hypnagogic pop)或商場背景音樂(mallsoft)簡單寧靜的旋律,又加重了陰暗低音。蒸汽波不像說唱(rap),它不是演出者表達異議的工具,而是混入音樂中的異議本身。它對20世紀90年代和21世紀前十年文化中的音樂進行切斷、扭曲、分層、循環,因此它所表達的信息非常明確。然而,可能由於大部分歌曲都異乎尋常的輕柔,蒸汽波的顛覆性非常微妙、難以察覺。
相較於同胞兄弟海洋朋克(seapunk),蒸汽波少些激進,多些成熟。它的美學具體獨立、不受干擾,擁有持久的商業潛力。海洋朋克起源於網路社區Tumblr,2012年幾個月內就改變了蕾哈娜(Rihanna)和阿澤莉亞·班克斯(Azealia Banks)的風格,但之後卻快速消失。相較之下,蒸汽波少些浮誇,就像電梯音樂那樣能夠停留在記憶深處。
看文字介紹蒸汽波音樂不如親自去聽一下,感興趣的朋友可以聽一下筆者雲音樂上的歌單「蒸 心 愛 人」
「蒸汽波」視覺
蒸汽波圖像充滿了的特點包括粗糙動畫、重繪logo、故障藝術、不厭其煩地使用的日本漢字假名。圖畫的元素大多有文字、古典雕塑、人物風景、八九十年代的動畫形象、馬賽克和電子等。
對於一種文化而言,從逼真的電腦成像到成為過時藝術品,它的文化的命運已被寫好,就在前方靜靜等待。用時尚術語來說,這是處於拉弗定律(Laver』s Law)中的過時階段。我們對萬物的虛榮及我們不可救的迷戀,反而讓蒸汽波更具傷感。
古典雕塑:這是蒸汽波中最常見的一種拼貼圖案,很簡單,就是將各種石膏像頭部,全身,放置在圖像的各種位置
蒸汽波代表音樂リサフランク420 / 現代のコンピュー專輯封面
致幻の石膏
Lo-Fi 低保真效果:今日的HD可能是明日的Lo-Fi。小時候錄像帶里常見的那種花花綠綠的頻閃就是這樣吧,紅綠藍影子的疊加幾乎讓人眩暈卻也忍不住多看幾眼。
《我愛我家》中的宋丹丹也被蒸了
花屏也很帶感
我覺得我的大腦要報錯了
日本漢字假名:蒸汽波雖然誕生於歐洲,但是卻被加入了許多日文的元素,他們除了做背景字,還會直接出現在人物黑色的「遮眼布」上。蒸汽波傳到中國後,漢字也成了經常出現的元素。
波普藝術大師安迪沃霍爾也成了素材
我真的沒有在給美的電飯煲做廣告
Windows 風格:80 年代的眾多代表元素中,一定少不了橫掃各台電腦的Windows 系統, 於是彩色的視窗圖標,灰色的對話框, 反復彈出的錯誤提示也成為蒸汽波的一種元素。
Is This Art?
當年屏保的風格
大概只有夢境里才會有這樣的場景吧
其他元素:蒸汽波中的棕櫚樹也是常見的元素, 一起出現的是另外一種風格——像素風和80 年代街機的游戲界面風格。 扁平的設計和高飽和度的色彩,沖擊著你的眼睛。此外,經常出現的還有Gameboy、流動的液體跟錄像帶icon。
Gameboy與石膏與街機游戲的組合
錄像帶風格
美少女與低保真
「蒸汽波」是一種穿越時代的懷舊情懷
蒸汽波遠離活生生的事物,在對短暫歷史的懷舊中感受現代,它就好比浮在水上的油膜,是迷幻網上沖浪與過往記憶的結合。
不論是音樂還是視覺藝術,蒸汽波的主要構成元素,從來都是現在看來過時的產物。蒸汽波藝術家們樂此不疲地將80、90年代的流行音樂采樣重構,將windows 95/98的提示框、石膏像拼貼在一起,所追求的大概是那個年代那種如夢初醒的美好吧。
我沒有體驗過80年代的生活,即使是90年代,我的認知也剛剛起步,無法領會到那個年代主流文化的真諦。因此,我希望通過蒸汽波去體會,去回味那個時代。現在已經是21世紀了,古典時期的雕像或羅馬石膏,80、90年代的電子產品、動畫、廣告、圖片,LO-FI低保真處理,撲面而來的日本80年代電子產品廣告的氣息,帶我穿越到到處都是霓虹燈廣告牌的時代。
今日的HD可能是明日的Lo-Fi,今日的流行藝術可能是明日的old school,這類亞文化可能也不可避免地被更新穎的文化替代,沉浸在蒸汽中,也沉浸在上個世紀對未來的憧憬中,但憧憬的未來並沒有到來,而是成為一種浪漫藏在內心深處。
這種無實質的懷舊,像蒸汽一樣彌漫在夢中。這就是蒸汽波,一種對80/90年代一切新鮮事物的懷舊。
最後,筆者把小時候的照片蒸了一蒸。
7. 如何評價蒸汽波音樂製作人銀河騎士李老闆
尋找美少女月野兔,平行時空的另外一個你、尋找藏在人群中的少女月野兔內,並邀請她一起喝酒蹦迪容,我們會在特別的環節邀請和月野兔互動最有趣的蒸友們上台為傳琦伴舞。霓虹斑斕總是讓人懷念最摩登最復古的港式街頭、我知道你也喜浪漫而孤獨,就像重慶森林裡的等待阿MAY的金城武。
8. 什麼是vaporwave蒸汽波
蒸汽波(Vaporwave)是一種音樂流派和藝術運動。
Vaporwave這種音樂聽起來無比的浪漫,僅從你的耳朵就能感覺水汽彌蒙的感覺,正如它的名字蒸気波/蒸汽浪潮。有人說「這是一種聽起來感覺像泡在粉紅色的大澡堂子里,聽著隔壁收音機傳來復古動感音樂的剎那。」
Vaporwave首先特點是它大量采樣從80年代和90年代的音樂,通常是那種舒緩的,流暢的Smooth Jazz或一些Jazz Fusion音樂甚至是J Pop以及80『s Urban Music
和很多黑人音樂 如 Funk Soul乃至Dub和很多online microscenes相比vaporwave的采樣對象無比豐富。
拓展資料:
約瑟夫·施林格(Joseph Schillinger),這位名不見經傳的美國立體主義者寫道,在二十五年間,有一本非同尋常的書叫做《藝術的數理基礎》(The Mathematical Basis of the Arts),它將藝術歷史演變為五個部分,它們以越來越快的速度互相取代:
1.前美學(Pre-aesthetic),生物模仿階段;
2.傳統美學(traditional-aesthetic),作為巫術和宗教儀式的藝術;
3.感性美學(emotional-aesthetic),藝術表達情感,自我表達,為藝術而藝術;
4.理性美學(rational-aesthetic),其特點是經驗主義、實驗藝術、小說藝術;
5.科學的,後美學(post-aesthetic),它會生產、分配和消費一件完美的藝術產品,將以藝術形式和材料的結合一體為特點,最後達到「藝術的瓦解」,「觀念的抽離和解放」。
而vaporwave就是一個經典的「藝術的去質化」的體現。
9. 怎樣做出來蒸汽波風格的裝修
蒸汽波來藝術的呈現載體主源要有兩類,一是音樂,二是視覺。如果想要有蒸汽波的風格,首先要提取一些蒸汽波視覺中常出現的元素,特點就是充滿了迷幻的色彩,粗糙動畫、重繪logo、故障藝術、日文片假名;圖畫的元素大多有文字、古典雕塑、人物風景、八九十年代的動畫形象、馬賽克和電子等。
蒸汽波風格不太適合日常搭配,因此可以提煉出幾個元素如LED圖案文字燈飾,彩虹亞克力單品,配合石膏像與復古單品等運用在設計中。