Ⅰ 維也納新年音樂會的觀眾都是什麼人
維也納新年音樂會是每年上億樂迷最期盼的音樂盛宴，也是世界各地政要名流回不答會缺席的跨年盛典。維也納新年音樂會由久負盛名的維也納愛樂樂團，在金色大廳敲響新年的合奏。按照慣例，樂團會連演三場，分別安排在12月30日，12月31日晚上和1月1日上午，雖然三場曲目一樣，還是場場爆滿。觀眾主要有世界各地的樂迷、政要、名流和貴族等。
2019維也納新年音樂會迎來，綽號「大熊」的克里斯蒂安·蒂勒曼（Christian Thielemann）執棒指揮。蒂勒曼曾經擔任過指揮大師卡拉揚的助理，如今已經成長為指揮家中的佼佼者。他曾擔任柏林德意志國家歌劇院和慕尼黑愛樂樂團音樂總監，目前擔任德累斯頓國家劇院首席指揮以及薩爾斯堡復活節音樂節藝術總監。他還是世界公認的瓦格納專家。
維也納新年音樂會現場非常震撼，今年我老闆就去聽了，因為全球很多人都想去現場，票特別難定，我是提前幫他在iFlyPlus私人飛機App上定的，好不容易搶到了。
Ⅱ 1824年5月，維也納舉行（ ）的第一次演奏會，獲得空前的成功觀眾轟動了，貝多芬終場後感動得昏過去
1824年5月7日，在維也納舉行了《D大調彌撒曲》和《第九交響曲》的首場演出，演出異常成功，座無虛席，掌聲雷動。當貝多芬出現時，觀眾們的掌聲響了五次，而即使是皇族駕臨，習慣上也只是鼓三次掌。交響曲引起一陣狂熱。
音樂會後，貝多芬因過於激動而暈了過去。
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Ⅲ 為什麼每年維也納音樂會最後的結束曲都是拉德斯基進行曲
沒有特別的原因。該曲本身激昂高亢，非常適合掀起一個小高潮。有壓軸的效果。
拉德斯基進行曲，管弦樂曲，奧地利作曲家老約翰·施特勞斯作於1848年。是老約翰最著名的代表作，經常作為通俗的管弦樂音樂會的最後一首曲目。每年著名的維也納新年音樂會也總是以這首曲子作為結束曲，並已成為一種傳統。
約翰·約瑟夫·文策爾·拉德茨基·馮·拉德茨伯爵( 1766.11.02-1858.01.05)是波希米亞貴族和奧地利軍事將領，民族英雄。在1850年-1857年，他任倫巴地-威尼斯地區總督，全軍上下莫不愛戴，稱之為拉德茨基老爹。他以91歲高齡在米蘭辭世，皇帝弗蘭茨·約瑟夫一世親自主持葬禮，下令在全國范圍內哀悼14日。奧地利作曲家老約翰·施特勞斯為他的勝利專門譜寫了《拉德斯基進行曲》進行頌揚，成為每年維也納新年音樂會的保留節目。
1987年的新年音樂會，也是中國中央電視台第一次將維也納新年音樂會搬到中國來，向國人直播的那一年，當最後的《拉德斯基進行曲》歡快樂的旋律響起時，聽眾情不自禁地應和著節拍鼓掌。這時的年度指揮家赫爾伯特·馮·卡拉揚轉過身來，示意觀眾隨著音樂的強弱和節奏來鼓掌，其實，這是維也納新年音樂會早已形成的慣例，每當音樂會最後的《拉德斯基進行曲》響起時，這個音樂家與聽眾水乳交融的鼓掌場面是加演曲目中的保留場景。
Ⅳ 維也納新年音樂會有哪些特點主要演奏哪些音樂作品
維也納新年音樂會（Das Neujahrskonzert der Wiener Philharmoniker）是世界音樂生活的一件音樂盛事。於每年的1月1日在維也納金色大廳舉行，由維也納愛樂樂團（Wiener Philharmoniker）演奏。這個音樂會最初宗旨是展示與推廣施特勞斯家族的音樂作品，直到今天音樂會的曲目還是以施特勞斯家族成員的作品為主（主要是三位：約翰•施特勞斯，老約翰•施特勞斯，約瑟夫•施特勞斯）雖然也會穿插一些其他作曲家的舞曲或進行曲。
[歷史]
1939年12月31日，在維也納金色大廳舉辦了首屆「新年音樂會」，由克來門斯•克勞斯創辦。
第2屆於1941年1月1日舉行，以後除1945年因戰爭原因停辦一屆外，其餘都是於每年的1月1日定期在金色大廳舉行。
1946年，正式命名為「維也納新年音樂會」。
1955年起，音樂會由博斯科夫斯基指揮，直至1979年。
1980年起，音樂會每年更換指揮
【傳統】
維也納新年音樂會於1959年開始第一次進行電視轉播，不久便成了歐洲文化的盛事。電視轉播中，維也納歌劇院芭蕾舞團還為新年音樂會配上了古典的維也納舞蹈，這一傳統一直保留至今。在中國，由中央電視台進行的電視轉播於1987年開始。
維也納新年音樂會每年通過電視向全球40多個國家進行直播，估計觀眾人數超過10億。音樂會已經形成了一些傳統，包括3個加演曲目，其中最後兩個永遠是小約翰•施特勞斯的《藍色多瑙河》，以及老約翰•施特勞斯的《拉德斯基進行曲》。在加演曲目的最後一首《拉德斯基進行曲》，觀眾也會加入到演奏中，在特定的段落跟著節拍拍手，而指揮家這時也會轉過身來指揮觀眾的節拍。另一個傳統則是指揮家的新年致詞。
1987年的新年音樂會上，當《拉德茨基進行曲》響起時，觀眾忍不住開始鼓掌打節拍，卡拉揚轉身指揮觀眾。以後每年如此，而2005年的新年音樂會上，為悼念印度洋海嘯的遇難者而取消了這一曲目。
1989年的新年音樂會上，當《藍色多瑙河》響起時，觀眾的掌聲打斷了藝術家們的演奏。克萊伯面向觀眾，發表新年祝詞。此後的某些年，還有指揮說「新年好」（最近一次是2005年的洛林•馬澤爾）。
Ⅳ 求 歷年維也納新年音樂會 觀眾根據音樂節奏鼓掌，指揮家轉身指揮觀眾的指揮家，請標注年份和指揮家名字~
維也納新年音樂會的指揮家可以分成兩個時期。第一時期是從1939年~1986年。在這些年裡，維也納新年音樂會的指揮是常任的。第二時期是從1987年至今，這個時期的指揮是由維也納愛樂樂團評選出的年度指揮家擔任的。歷代指揮家年表如下：
克萊門斯·克勞斯（1939, 1941～1944, 1948～1954）
約瑟夫·克里普斯（1946, 1947）
威利·博斯科夫斯基（1955～1979）
洛林·馬澤爾（1980～1986, 1994, 1996, 1999, 2005）
赫爾伯特·馮·卡拉揚（1987）
克勞迪奧·阿巴多（1988,1991）
卡洛斯·克萊伯（1989,1992）
祖賓·梅塔（1990,1995,1998,2007）
里卡爾多·穆蒂（1993,1997,2000,2004）
尼克勞斯·哈農庫特（2001,2003）
小澤征爾（2002）
馬里斯·楊松斯（2006,2012）
喬治·普萊特（2008,2010）
丹尼爾·巴倫博伊姆（2009）
弗朗茨·維爾瑟-莫斯特（2011，2013）
Ⅵ 維也納新年音樂會上那首觀眾拍手的歌叫什麼啊
老約翰
施特勞斯
的拉德斯基進行曲，是每年維也納新年音樂會的壓軸曲目，藍色多瑙河排在拉德的前面。好像拍手是從1987年開始的。
Ⅶ 維也納新年音樂會上的《拉德斯基進行曲》從哪年開始和劇場觀眾互動的
早在波斯科夫斯基的1974年維也納新年音樂會拉德茨基進行曲就有了鼓掌的習慣，可以從網上查一下1974年維也納新年音樂會的完整版一看便知。
卡拉揚的1987年是央視第一次直播維新，所以給大多數中國觀眾留下了較深的印象，但絕對不是那一年才有的種互動。不信的話不防再查閱一下1984和1986年維也納新年音樂會。網上有下半場的完整版，雖然錄像很渣，但足以看清楚馬澤爾與觀眾在拉德茨基進行曲上的互動。
但究竟是什麼時候開始有的互動習慣？我想可以追溯到波斯科夫斯基及以前更早的克萊門斯時代，甚至可以說1939年第一屆維新就有了這種習慣也未必，但那時沒有錄像資料，所以無從稽考。。但可以肯定的一點是，1987年維也納愛樂不再設常任指揮，所以卡拉揚的到來為維新注入了新鮮的血液，也給觀眾留下了很深的印象！
Ⅷ 每年的維也納音樂會在哪個音樂廳舉行
金色大廳———世界首席音樂廳
舉行維也納新年音樂會的「金色大廳」曾令全世界多少音樂愛好者神往，也正是「金色大廳」孕育了維也納愛樂之聲。說起來，這座大廳也有一百幾十年的歷史了。它落成於1870年，正式的名稱應該叫作音樂協會大廳，由建築大師奧菲爾·漢森設計。大廳內共有1654個座位和大約300個站位，金碧輝煌的建築風格和華麗璀燦的音響效果使其無愧於金色的美稱。在每年的新年音樂會的電視轉播中，全世界的愛樂者都可以在聆聽音樂的同時一睹「金色大廳」的風采。自大廳落成那天起，維也納愛樂樂團就在這里「安營紮寨」。
「金色大廳」與維也納愛樂之聲相得益彰，「世界第一樂團」與「世界首席音樂廳」交相輝映。
金色大廳是維也納最古老、最現代化的音樂廳。是每年舉行「維也納新年音樂會」的法定場所。
同阿姆斯特丹的音樂大會堂和紐約的卡內基音樂廳相比，這個「長方形鞋盒」的確是狹長了些，然而它的聲音流動性特別好，在這裡弦樂器和木管樂器的平衡達到了巧妙無比的境界。也正因如此，每一年的新年音樂會才帶給全世界音樂愛好者難以忘懷的視聽享受。
金色大廳始建於1867年，1869年竣工。是義大利文藝復興式建築。外牆黃紅兩色相間，屋頂上豎立著許多音樂女神鵰像，古雅別致。維也納交響樂團每季度至少在此舉辦12場音樂會。1870年1月6日，音樂廳的金色大演奏廳舉行首場演出。1872年到1875年間著名音樂家勃拉姆斯曾負責組織音樂廳的演奏會。1939年開始，每年1月1日在此舉行維也納新年音樂會，後因戰爭一度中斷，1959年又重新恢復。
維也納新年音樂會蜚聲世界，1993年新年音樂會有30多個國家和地區通過電視衛星收看實況廣播，收看人數達10億以上。廳內有收藏館，館分兩室。一間是展覽，定期舉行收藏品展覽，供人參觀。一間是檔案室，一邊的書架上放滿大量歷代手寫的、木刻的、鉛印的音樂書籍和樂譜；另一邊是一排鐵箱，藏有音樂大師的樂稿、書信和其他手跡，其中有莫扎特的樂稿：《最後一個交響曲》、舒伯特的手稿：《未完成交響曲》等。屋子中間是一長排桌子，供研究者查閱資料之用。檔案室原為勃拉姆斯的辦公室，他臨終前一再囑咐，要把他珍藏的幾千冊音樂書籍和樂譜全部捐獻給檔案室。
音樂廳屬於奧地利音樂之友協會，該協會擁有會員 7000多人，據說是世界上歷史最久、人數最多的音樂組織。1870年的首場演出，就是由協會同仁擔任演奏的。
【新年專題--維也納新年音樂會】
新年是全世界人民共同的節日。人們慶祝新年的方式有各種各樣，但世界各大城市都不約而同地會有一場高水準的音樂會，在輕松美妙的音樂中宣告新的一年的開始。
新年舉行音樂會的傳統源自維也納。時至今日，每年一度的維也納新年音樂會仍是世界最引人注目的年度音樂盛會，全球絕大部分電視台和電台都進行現場直播，聽眾數以千萬。每年的維也納新年音樂會的票都要提前幾年預訂，音樂會的CD和錄像資料的發行權都是各唱片公司爭奪的焦點，因為它意味著崇高的聲譽和豐厚的商業利潤。中國中央電視台也於1987年開始派專題攝制組去維也納現場錄播直播音樂會，使國人對維也納和新年音樂會有了更多的了解。
每年的1月1日上午，奧地利首都維也納的「維也納愛樂之友協會」大廳——富麗堂皇的維也納金色大廳被鮮花裝點得分外秀麗，維也納新年音樂會在全球的矚目下舉行，演出的曲目還是被稱為「圓舞曲之王」的小約翰·施特勞斯及其家族的音樂作品，由世界歷史最悠久、素質最高超的樂團——維也納愛樂樂團演奏。新年音樂會展示的是人類最文明、最歡快、最明亮的側面，高雅、輕松、豪華、熱烈是維也納新年音樂會的最大特點。
作為世界最古老和最著名的樂團，維也納愛樂樂團對他們要演奏的音樂作品的品位要求極高。
Ⅸ 維也納新年音樂會上，為什麼互動最好的是拉德斯基進行曲
這個傳統始於1987年，也就是鼎鼎大名的卡拉揚第一次登上金色大廳指揮新年音樂會那一年。
1987年的新年音樂會，當最後的《拉德茨基進行曲》歡快樂的旋律響起時，聽眾情不自禁地應和著節拍鼓掌。這時指揮赫伯特·馮·卡拉揚很有想像力地轉過身來，示意觀眾隨著音樂的強弱和節奏來鼓掌，從此以後，每當音樂會最後的《拉德茨基進行曲》響起時，這個音樂家與聽眾水乳交融的鼓掌場面就成為維也納新年音樂會的保留節目。