2013夢象音樂節

1. 吳雪穎的個人專訪

【專訪】ecke的角落——吳雪穎ecke
吳雪穎，德文名ecke，在德語里是「角落」的意思。
ecke直接用中文諧音讀是「愛可」。愛可，可愛。
ecke的角落，就像是一朵隱匿在縫隙里的病態的花。
呼吸著世間的氣息，卻枕著醉人的夢，遁入角落的幽暗。
同濟大學建築系畢業，之後留學於德國愷撒斯勞滕大學。
2006年06月底畢業回國。2003年開始音樂創作。
曾在留學期間在大學里開過一個小型個人演唱會。
現積極籌備第二張個人專輯。首張個人專輯《ecke的角落》。
於2009年10月01日由「聲演坊·口袋唱片」推出發行。
影像、視覺、文字愛好者。退役建築師。低調民謠歌手。
寤寐初凡：愛可，首先，我想問的是，一個歌手是以什麼樣的原則來選擇自己的歌曲風格的？比如你的是低調民謠。那麼，民謠是如何來低調的呢？
吳雪穎ecke：不是我來選擇音樂風格的，是這樣的風格選擇了我。創作的時候不會去刻意想要做成什麼樣的音樂，而是自然而然地受到一些喜歡音樂的影響，比如mazzy star，low。其實「低調民謠」是一種音樂風格，民謠的一種，類似Sadcore&Slowcore，像Red house painters，Elliott Smith，Bedhead都屬於低調民謠。但我和他們的風格也有一些差別，我的音樂還有Dreampop，Postrock的元素，所以聽上去更夢幻。低調也可以理解為一種音樂態度，但也並不等同於流行的對立面，音樂是否流行是由市場決定的。
寤寐初凡：創作者對周圍的事情尤其敏感，假如有一天你迷路了，你到了一片灰暗的森林，你會如何用創作者的感觸去描繪你的遭遇？
吳雪穎ecke：我並不覺得這是遭遇，待在森林裡很開心，可以遠離人群，在人群中我會恐慌。灰暗的森林會讓我平靜，我會像《瓦爾登湖》所描述的那樣生活，自己蓋房子，自己種菜，遠離現代文明。
寤寐初凡：《ecke的角落》的外文歌曲比例比較大，是否外文的歌曲能夠表達出來的意境比中文深厚？還是你自己創作的需要呢？
吳雪穎ecke：中文是單音節的，而除了中文以外的其他語言幾乎都是多音節的，這在音樂表達上有很大的限制。但中文也並沒有完全不適合唱歌，只是適合某種類型的歌，比如中國傳統五聲音階，這樣的歌只有用中文唱才好聽，但用中文唱其他風格的歌就很差強人意，特別是像我這樣的風格，單音節很難唱出飄逸的感覺，除非把中文的咬字弱化了（我那兩首《最後》和《游戲》就是這樣處理的），但不看歌詞的話幾乎聽不懂在唱什麼。所以為了讓音樂更完美，我還是選擇寫英文歌。
寤寐初凡：特別喜歡「dandelion」這首歌，閉上眼，感受歌曲的節奏，看到很多蒲公英從自己的眼前飄過。我很想知道，作曲是否比作詞難？還是正相反呢？
吳雪穎ecke：謝謝。這也是我在《ecke的角落》里最喜歡的一首歌。作曲和作詞都不是最難的，難的是編曲、混音。但如果交給別人編曲的話又很難達到我對音樂的要求，所以最終還是決定自己編曲。當時做這張專輯的時候碰到很多困難，錄音、樂理、混音都要從頭學起，雖然有很多瑕疵，但整體還是基本達到了我想要表達的效果。
寤寐初凡：夢象音樂節想表達的是什麼呢？「聲演坊·口袋唱片」這家公司給你的感覺是什麼？獨立音樂要用什麼方式來堅持繼續下去的路？
吳雪穎ecke：關於聲演坊大家可以看下這篇文章，地址（參看擴展閱讀，A）。我覺得這是對聲演坊比較客觀的評價吧。身處這樣一個時代，做音樂的不容易，做音樂推廣的更不容易，他們必須受到來自各方面的壓力，包括政府，音樂人以及廣大歌迷，這是一個最吃力不討好的行業。我覺得聲演坊對推動中國獨立音樂還是作出不少貢獻的。正如只有挑剔的食客才能成就一個好廚師，音樂也一樣，音樂環境和歌迷的素質很重要。聲演坊將大批國外優秀音樂人引進中國，這對提高國內整個音樂環境是很有幫助的。
寤寐初凡：很多歌手都會選擇在酒吧駐唱，在第一次駐唱的時候，你的內心是否有恐慌？還是閉上眼不去看台下的觀眾，自個兒投入在音樂中呢？
吳雪穎ecke：首先糾正一下關於「駐唱」的感念。駐唱屬於商演，一般客人愛聽什麼歌手就得唱什麼，基本都是那些口水歌，很沒意思，我平時的那些演出都不是駐唱，演出的酒吧性質也完全不一樣。第一次演出的時候肯定會緊張的，還會緊張，我一般低頭唱歌，或者看左手按的和弦，偶爾看看觀眾，我比較盯鞋。
寤寐初凡：周雲蓬的「九月」這首歌是你推薦給我聽的，我知道你自己應該也很喜歡。周雲蓬選擇海子的詩來配樂歌唱，你覺得是否跟自己的境遇有關？
吳雪穎ecke：開始喜歡這首歌是因為喜歡這首詩。後來看了周雲蓬的那本《春天，責備》才知道這首歌的曲不是他寫的，而是他的一個已故的朋友寫的。這首歌的詞和曲配合得很好，好的中文歌就應該是這樣的，但不是我要走的方向。
寤寐初凡：你生活在上海，在如此浮躁華麗的城市裡，你是如何去尋找靈感的？還是你自己把步伐邁向別處，在別處尋找靈感呢？
吳雪穎ecke：靈感存在於我內心，而不是向外界索取，外部環境對我的影響並不大。只要有錄音設備我在哪裡都能進行創作。關於創作我只有一個要求，周圍必須安靜。正如卡夫卡所說的，「給我一扇窗就足夠了，通過這扇窗就能看到整個世界」。
寤寐初凡：你的先生宋先生在平時會如何來支持你的創作？在他的身上，你能夠學習和借鑒到什麼？他有曾給你的創作帶來過靈感嗎？
吳雪穎ecke：支持的。我可以不用上班，做自由職業者，這樣能有更多自由支配的時間來做音樂。
寤寐初凡：建築和音樂。建築上的學識，我想你應該懂的比較多。把你的音樂氣質帶入到建築上，你理想中的「夢想之屋」是什麼樣子的呢？
吳雪穎ecke：它隱藏在山洞裡，和周圍環境融於一體，很難被發現。房間四面牆都漆成黑色，而頂棚是藍色，白色傢具。
寤寐初凡：豆瓣上和你的生活中的周圍一定有很多有特點的音樂人，你能簡單介紹幾個你喜歡的音樂人以及他們所持有的特點嗎？
吳雪穎ecke：和我合作過的音樂人都不錯的，羊秘密、劉輝，還有我身邊的朋友蘑菇紅、吳極。豆瓣里音樂人卧虎藏龍的很多，但大多很少受到關注。因為豆瓣上注冊的音樂人實在是海量，兩萬多個，再加上豆瓣首頁推薦的大多都是靠炒作走紅，所以真正有實力的音樂人很難被人發現，在這方面我還算是幸運的。下面列舉的幾個可能只是冰山一角吧，那些已經出名的我就不列舉了。（參看擴展閱讀，BCDEF）
寤寐初凡：最後，我想問，除了你豆瓣小站介紹和發表的那些歌曲，你有什麼新的創作嗎？新的專輯將在什麼時候發出來？新專輯希望表達出什麼嗎？
吳雪穎ecke：有一些新的創作，等整理成熟後會發在豆瓣上。新專輯預計明年年初出吧，想做得精緻一點，第一張專輯還是有不少遺憾。很難說新專輯想表達什麼，因為每首歌所表達的都不一樣，總體還是沿襲上一張專輯的氛圍，但編曲會更豐富一些。

2. 崔龍陽的個人經歷

2003年7月開始學吉他並進行音樂創作
2007年11月發起組建「坡上村」樂隊，擔任主唱和吉他手，並隨樂隊在北京各livehouse及各高校演出。
2008年4月—6月以個人名義參加「三星Rain動」大學生音樂節，憑借原創歌曲《學著不哭》闖入三十強。
2008年11月—12月以個人名義參加「北京高校青春歌會」並憑借原創歌曲《Bridge to Freedom》獲得冠軍，其作品受到著名製作人張亞東和台灣音樂人易桀齊的好評。
2009年初開始參加「草台回聲」不插電系列演出並受到組織者的好評。
2009年4月參加「校園音樂復興計劃」系列活動。
2009年7月—8月隨樂隊參加天津衛視「聲震八方」欄目，停留三期並與「亞洲鼓王」葉世榮同台演出。
2009年10月28日舉辦樂隊告別演出並退出「坡上村」樂隊。
2009年12月組建「北京高校唱作人聯盟」並與Space Club聯合舉辦定期演出活動。
2010年5月加入「高校搖滾夜」團隊，負責團隊宣傳工作。
2010年7月—8月參加「紅牛新能量音樂計劃」海選活動，單曲《Above The Sky》被選入《紅牛新能量音樂計劃No.2—袁惟仁自選輯》。
2010年12月獲「酷我唱吧」比賽2010第三季總冠軍。
2010年12月獲北京大學生「原創音樂無國界」比賽「最具潛力獎。
2011年4月—5月參加中央電視台《中華情》《一起音樂吧》等欄目並進行表演。
2011年5月單曲《I won't let you go》被收錄在《草台回聲創作集1》之中。
2011年6月受邀參加「金橋—民謠在路上」音樂節演出。
2011年10月作品「I won't let you go」占據青島文藝廣播「New動全球風雲榜」2011第40期第9位。
2012年4月參加「影響城市之聲」北京、上海、西安三地大型音樂活動北京站活動演出。
2012年8月參與錄制2012年紅牛新能量音樂計劃推廣曲《驕傲的信仰》。
2012年9月小柯劇場「影響」系列演唱會周治平專場開場嘉賓。
2012年9月13日發布首張EP《Flying to the stars》的預熱單曲《Mirror》。
2012年9月為「蒙牛酸酸乳音樂夢想學院」巨星主題曲《夢想+》作曲，由「快男」亞軍劉心演唱。
2012年9月底單曲Demo《Flying to the stars》被選入「紅牛新能量音樂計劃2012成長記」，導師為陶喆。在7天的封閉訓練營之中創作了單曲《再見克隆人》。
2012年10月26日單曲《Mirror》進入新浪微博「微音樂」第三十五周熱播榜TOP 10，排名第四位。
2012年11月9日單曲《Mirror》連續三周上榜，排名新浪微博「微音樂」第三十七周熱播榜第八位。
2012年12月24日「末日」後的第一個平安夜發行首張EP《Flying to the stars》。
關於EP：2010年開始在草台回聲舉辦的系列音樂會中演出，並迅速累積人氣，隨後被周治平簽入草台音樂旗下。2010年作品曾收錄於紅牛新能量音樂計劃《袁惟仁自選集》。2011年開始籌備首張個人專輯，2012初試啼聲，即將帶來步入樂壇的第一張個人創作EP《flying to the stars》。這張EP由資深音樂製作人戈非跨刀，親自選曲，編曲，吉他演奏。這張EP將Indie，噪音，民謠，古典，巧妙融合，營造出秋日午後慵懶舒適的氛圍，崔龍陽清澈的嗓音淺吟低唱，將青春夢與少許少年愁調和成美麗的致幻劑。這個EP將是2012年最具聆聽價值的新人唱片。
2012年12月28日單曲《Flying to the stars》進入「微音樂」第四十四周熱播榜，排名第三位。
2013年1月4日、1月11日《Flying to the stars》進入「微音樂」第四十五周、四十六周熱播榜。
2013年1月作為特邀嘉賓錄制新疆衛視「掀起你的蓋頭來」欄目並彈唱原創作品。
2013年5月18日參加北京「夢象音樂節」。
2013年7月6日參加濰坊首屆「紅焱音樂節」。
2013年7月8日首張專輯預熱主打歌《Bridge to Freedom》在各大音樂網站同步發行。
2013年7月27日發行首張專輯《Hello！》。
2013年8月30日—10月6日進行全國巡迴演出，以Live House演出、音樂節演出、大型歌友會等多種形式在37天的時間里唱遊23座城市。
2013年10月27日於廈門宏泰音樂廳參加「微風往事」兩岸原創音樂節。
2014年7月25日錄制《魔晶獵人》 片頭曲《暮色燃燒》。

3. 夢象音樂節的簡介

2012年10月2日-4日，北京聲演坊文化傳播有限公司將在中國天津、上海、武漢三地同時舉辦版夢象音樂節。此權次音樂節將為中外觀眾呈現45組國內外藝人的精彩演出，雲集國內外眾多清新獨立小眾的民謠、後搖、新古典樂隊等，主要觀眾為在校大學生、白領和在中國居住的國際友人。
此次夢象音樂節邀請到的國外代表性音樂人有Maximilian Hecker、Jay-Jay Johanson、Tamas Wells、Sophie Zelmani等；國內代表性音樂人有李志、萬能青年旅店，許哲佩，田原，絲襪小姐，My Little Airport等，屆時我們將為國內外觀眾呈現一場獨立音樂的饕餮盛宴。
夢象音樂節門票低，交通便利，服務完善。同時還有眾多唱片廠牌，品牌服裝，零食美酒，有機產品，創意產品。悄悄地醞釀的一個與眾不同的獨立音樂節，不媚俗、不跟風、不聒噪。只向這個喧鬧世界要一塊藍天、一片草地、一抹微風和一份小小的快樂。

4. 2013年5.1以後在北京舉辦的音樂節有哪些

您好，近期北京將有：

2013北京夢象音樂節

演出時間：2013-05-18 ~ 2013-05-19

演出場館：朝陽體育中心

2013北京Intro電子音版樂節權

演出時間：2013-05-25

演出場館：蟹島綠色生態度假村

Cool DJ Agency presents Great Wall Music Festival 2013長城音樂節

演出時間：2013-05-11

演出場館：居庸關長城

更多北京音樂節信息，敬請關註：http://www.228.com.cn/bj/yanchanghui/yinyuejie/?source=zd&ozs=21

希望可以幫到您~~

5. 如何評價Sophie Zelmani

出生於上世紀70年代瑞典首都斯德哥爾摩郊區的Sophie Zelmani（蘇菲•珊曼尼），十四歲時得到了來自父親的禮物——人生中的第一把吉他。父親教他和弦，對於少年時代的Sophie Zelmani這更像一個家庭游戲。95年，她開始把自己錄成的小樣寄給各家唱片公司，第一個回應來自索尼音樂。同年首張單曲《Always You》發行，年末的同名首磚《Sophie Zelmani》進入榜單，獲得瑞典格萊美最佳新人獎，簡單真誠的歌詞、干凈親切的旋律和編曲，讓Sophie Zelmani的音樂大獲成功。

Sophie Zelmani從1995—2015，二十年間一共十張錄音室專輯面世。（十張裡面不計入精選集，處女作如我為保證數據無誤、條理清晰，手動列了一遍。）

不難發現，Sophie Zelmani一直保持著較為均勻的創作頻率，沒有太長的倦怠期也沒有爆發似的噴涌期，二十年十張的速度一直寫著、唱著。之所以如此，我想大概因為她的歌里就是她自己的成長，寫歌和錄制唱片已經嵌入她的生活里，像喝水、吃飯、睡覺、聊天、長大、離別、變老一樣成為人生的一部分。有些音樂人創作需要靠「生命力」，優秀的傳世之作也許就產生於他（她）們年輕鮮嫩時如上帝附體般的靈光一閃，日子久遠，大多數人往往成了「傷仲永」；有些人靠呼吸一般平凡細碎日子的涓涓流淌，沒有驚世之作，卻可以一直唱出好聽的歌，一輩子。Sophie Zelmani大概屬於後者。

Sophie Zelmani的音樂如其人，時間遇到她彷彿就緩慢了下來，停留出靜止的美，變化都是細微的，沒有大起大落的成長、沒有非死即活的糾結。像一杯溫熱的檸檬水，有時放入黃瓜片、有時飄上兩朵茉莉花、有時什麼都不放，不重復自己卻也一直都只是一杯溫熱檸檬水而已，不會是熱烈的酒。喜歡她的人會喜歡她的細水長流，無甚變化卻也不乏味；不喜歡她的人會厭倦她的兜兜轉轉，她只是撥弄琴弦，輕輕回應《I Can』t Change》。

I Can't Change Sophie Zelmani - A Decade of Dreams 1995-2005
I have come back dreaming
So you must lead me through the day
I will touch you night time
In the loveliest way
I would feel the sunlight
But I got burnt from everywhere

第一次聽到這個瑞典女孩，是在進入到高三的那個夏天裡，親愛的二毛把耳機塞進我的耳朵里，在放著《Dreamer》。這個聲音太讓人過耳難忘了，干凈清澈、輕柔悠遠如夢囈。高三那一年，決定做藝術生的二毛離校藝考的日子裡，陰暗灰色的冬天、濕漉漉、滴答答的春天，Sophnie Zelmani的聲音有可以讓焦躁的心情沉靜下來的能量，那首《Dreamer》留在MP3里直到高三畢業也捨不得刪。

如果你曾喜歡過王菲，大概你很久以前就聽過Sophnie Zelmani。王菲2003年的專輯《將愛》中，以二字歌名為特色，如《旋木》、《空城》、《夜妝》，《乘客》也是其中一首。這首《乘客》以及其粵語版《花事了》就翻唱自Sophnie Zelmani的《Going Home》。

Going Home Sophie Zelmani - Sing And Dance
4:56 王菲《乘客》 來自搖滾天堂
媒體們喜歡稱她「瑞典民謠精靈」。「精靈」，這似乎聽起來太過活潑親切，我印象中的她會更加虛幻一點，像是來自夢里的天使。

繼13年四月的北京夢象音樂節我沒能提早得知她首次來華演出得消息之後，今年九月我又因困在家遲遲沒有回京再次華麗麗的錯過了她的中國巡演。遺憾悔恨得直跺腳都不夠簡直想就地打滾啊！不過鑒於她和聲演坊的邀請合作，據傳她明年發新專輯之後又會來中國巡演，聽到這個好消息之後，我又開心了一點。她的聲音，我想現場是一定不會差的。