2010北京新年音樂會

① 2010年維也納新年音樂會下載地址

www.verycd.com上已經有了。

② 從1983年-2010年維也納新年音樂會的指揮是誰

1983：洛林·馬澤爾(Lorin Maazel)
1984：洛林·馬澤爾(Lorin Maazel)
1985：洛林·馬澤爾(Lorin Maazel)
1986：洛林·馬澤爾(Lorin Maazel)
赫伯特·馮·卡拉揚（Herbert von Karajan）
克勞迪奧·阿巴多(Claudio Abbado)
卡洛斯·克萊伯(Carlos Kleiber)
1990：祖賓·梅塔(Zubin Mehta)
克勞迪奧·阿巴多(Claudio Abbado)
卡洛斯·克萊伯(Carlos Kleiber)
里卡爾多·穆蒂(Riccardo Muti)
洛林·馬澤爾(Lorin Maazel)
祖賓·梅塔(Zubin Mehta)
洛林·馬澤爾(Lorin Maazel)
里卡爾多·穆蒂(Riccardo Muti)
祖賓·梅塔(Zubin Mehta)
洛林·馬澤爾(Lorin Maazel)
2000：里卡爾多·穆蒂(Riccardo Muti)
尼可勞斯·哈農庫特(Nikolaus Harnoncourt)
小澤征爾(Seiji Ozawa)
尼可勞斯·哈農庫特(Nikolaus Harnoncourt)
里卡爾多·穆蒂(Riccardo Muti)
洛林·馬澤爾(Lorin Maazel)
馬里斯·楊松斯（Mariss Jansons）
祖賓·梅塔(Zubin Mehta)
2008：喬治·普萊特(Georges Pretre)
2009：丹尼爾.巴倫博伊姆(Barenboim, Daniel )
2010：喬治·普萊特
2011：弗朗茲·威爾瑟-莫斯特（Franz Welser-Möst）

③ 2010維也納新年音樂會藍光

肯定會發行

現在還早

還要等一段時間

lz不用急

④ 2010維也納新年音樂會

http://vsearch.cctv.com/plgs_play-CCTV15prog_20100101_7150641.html

⑤ 2010年維也納新年音樂會的指揮簡介

喬治·普萊特（Georges Prêtre），法國指揮家，出生於法國北部一座小鎮，在巴黎音樂學院完成了音樂訓練，在杜埃和巴黎接受音樂教育，起初主學小號，後轉向指揮，拜克路易坦為師，先在馬賽與里昂等地任助理指揮，在馬賽歌劇院首次登台。
1946年在巴黎喜歌劇院正式登台。29歲時擔任指揮維也納愛樂樂團的聯票音樂會。1959年指揮普朗克的歌劇 《人類之聲》後成為聞名的現代音樂作品指揮家，擔任過許多現代作品的首演，對歌劇也深有研究，成為法國代表性歌劇指揮。1966年他成為巴黎歌劇院的音樂總監，1989年在巴士底指揮了巴士底歌劇院的開幕演出。
除了指揮歌劇，他還是法國作品專家，特別擅長普朗克作品。他擔任過斯圖加特廣播交響樂團、德累斯頓國立管弦樂團、維也納愛樂樂團、柏林愛樂樂團的客座指揮，並同法國和義大利的多支室內樂隊合作。
喬治·普萊特是少數幾位獲得至高國際聲譽的法國指揮，2004年在他八十大壽之際，被授予法國軍團榮譽指揮官勛章，以及奧地利一級科學藝術十字勛章。
2008年，84歲高齡的普萊特作為第一位正宗法國指揮將在金色大廳亮相（馬澤爾是法國人，但是加入美國籍），也是歷任指揮中年事最高的一位。樂迷們戲稱「蒼老的新面孔」。聽眾第一次在新年音樂會上聽到小約翰·施特勞斯的《拿破崙進行曲》，而為了呼應北京奧運會，我們還聽到了老約翰·施特勞斯所作的《中國人加洛普》。而在那屆新年音樂會中，更大的看點是音樂會對將於6月在奧地利瑞士舉行的歐洲足球錦標賽所設置的噱頭，在加演曲《運動》快速波爾卡中，樂隊成員全部披上了球迷圍巾，而他以哨聲開始，並在中途向「不聽指揮」揮動球迷圍巾的樂隊首席——小提琴家Hink先生出示黃牌，以哨聲結束，出人意料地被Hink掏紅牌「罰下」，音樂與足球的完美結合，表達了奧地利對歐錦賽的熱烈歡迎與迫切期待，同時也展示了普萊特與維也納愛樂樂團藝術家與生俱來的幽默氣質與表演天賦，有效地調動了現場氣氛。這是他的第一次維也納新年音樂會，也由於出色的指揮，在兩年後再次受邀，登台指揮了2010年的維也納新年音樂會。
普萊特是少數幾位獲得至高國際聲譽的法國指揮，2004年在他八十大壽之際，被授予法國軍團榮譽指揮官勛章，以及奧地利一級科學藝術十字勛章。
2010年，86歲高齡的喬治·普萊特再一次成為了2010年維也納新年音樂會的指揮，繼2008年後第二次亮相於維也納金色大廳，又一次給人們帶來了聽覺上的一次享受。

⑥ 2010年維也納新年音樂會，CCTV哪個台直播，具體幾點開始直播

1月1日 晚6:00開始。不過開始半個小時鏡頭應該會在轉播廳，直播員會對此進行一段介紹，所以具體大約是6:30左右。原來是中央二套直播,近幾年改成CCTV音樂頻道了。

⑦ 2010維也納新年音樂會曲目

上半場

Johann Strauss II - Die Fledermaus; Overtüre

約翰·施特勞斯

輕歌劇《蝙蝠》序曲

Josef Strauss - Frauenherz; Polka Mazur; op. 166

約瑟夫·施特勞斯

《女人心》瑪祖卡波爾卡

作品166號

Johann Strauss II - Im Krapfenwald'l; Polka francaise; op. 336

約翰·施特勞斯

《克拉普芬森林》法蘭西波爾卡

作品336號

Johann Strauss II - Stürmisch in Lieb' und Tanz; Polka schnell; op. 393

約翰·施特勞斯

《濃情與舞蹈》快速波爾卡

作品393號

Johann Strauss II - Wein, Weib und Gesang; Walzer; op. 333

約翰·施特勞斯

《美酒、女人和歌》圓舞曲

作品333號

Johann Strauss II - Perpetuum mobile; Musikalischer Scherz op. 257

約翰·施特勞斯

《無窮動》圓舞曲

作品257號

下半場

Otto Nicolai - Die lustigen Weiber von Windsor; Ouvertüre

奧托·尼古萊

輕歌劇《愉快的溫莎婦人》序曲

Johann Strauss II - Wiener Bonbons; Walzer; op. 307

約翰·施特勞斯

《維也納糖果》圓舞曲

作品307號

Johann Strauss II - Champagner-Polka Musikalischer Scherz; op. 211

約翰·施特勞斯

《香檳》波爾卡

作品211號

Johann Strauss II - Ein Herz, ein Sinn; Polka Mazur; op. 323

約翰·施特勞斯

《一心一意》瑪祖卡波爾卡

作品323號

Johann Strauss I - Der Karneval in Paris Galopp; op. 100

老約翰·施特勞斯

《巴黎狂歡節》加洛普

作品100號

Jacques Offenbach - Ouvertüre zu "Die Feen vom Rhein"

雅克·奧芬巴赫

歌劇《萊茵河的仙女》序曲

Eard Strauß - "Die schöne Helena", Quadrille op.14

愛德華·施特勞斯

《美麗的海倫》四對舞曲

作品14號

Johann Strauss II - Morgenblätter; Walzer; op. 279

約翰·施特勞斯

《晨報》圓舞曲

作品279號

H.C. Lumbye - Champagner Galopp

漢斯·克里斯蒂安·倫拜

《香檳》加洛普

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Johann Strauß - Auf der Jagd; Polka schnell; op. 373

約翰·施特勞斯

《在獵場上》快速波爾卡

作品373號

Johann Strauss II - An der schönen blauen Donau; Walzer; op. 314

約翰·施特勞斯

《藍色多瑙河》圓舞曲

作品314號

Johann Strauss I - Radetzky-Marsch; op. 228

老約翰·施特勞斯

《拉德茨基》進行曲

作品228號

⑧ 中央電視台重播2010年維也納新年音樂會

播出日期：2010年1月1日
播出時間：18：30分
播出頻道：CCTV-15[音樂頻道]
看來時間過了，不過你可以去官網上看看

⑨ 求2010維也納新年音樂會的觀後感！！！！

在「美酒與歌聲」中迎接新年

——2010年維也納新年音樂會觀後感

記得還是在剛剛欣賞完精彩的2009年維也納新年音樂會的直播之後，像往年一樣，我就上了維也納愛樂的官網查詢有關2010年指揮的消息了。結果卻令我非常吃驚——原先我猜測2010年的維也納新年音樂會指揮將繼續出現新面孔的人物，諸如俄羅斯著名指揮家瓦列里· 傑吉耶夫、荷蘭著名指揮家伯納德·海丁克等重量級國際大師。可沒想到的是，最終的人選卻是曾於一年前以84歲高齡亮相維也納新年音樂會指揮台的法國指揮家喬治·普萊特，一方面我為他在時隔一年後便再次重回新年音樂會指揮台，並由此進一步刷新了此前由他創造的首次登上維也納新年音樂會指揮台指揮家中年齡最高的記錄感到十分驚訝，另一方面也為音樂會組織者沒能夠像前幾年那樣繼續延續讓更多新面孔指揮家出現並登上這個指揮台的勢頭而多少感到有些失望。

11月21日，本屆音樂會的節目單揭開了它神秘的面紗，對我來說，其中最大的亮點莫過於出現在本屆音樂會的節目單中的三個新面孔的作曲家及其作品——奧地利作曲家，維也納愛樂樂團的創始人兼首任指揮奧托·尼古拉的《愉快的溫莎婦人序曲》；法國輕歌劇作曲家雅克· 奧芬巴赫的輕歌劇《萊茵河的仙女》序曲和有「北方的施特勞斯」之稱的丹麥作曲家漢斯·克里斯蒂安· 倫拜的《香檳加洛普》。這是維也納新年音樂會歷史上首次連續出現三位非施特勞斯家族的作品入選曲目單，其中後面的那個曲目——《萊茵河的仙女》序曲和《香檳加洛普》還是首次在該音樂會上演奏。同時，《蝙蝠》序曲、《維也納的糖果》圓舞曲和《晨報》圓舞曲這幾首風格熱烈，讓我非常喜歡的小約翰·施特勞斯的經典之作在時隔多年之後再次進入節目單，自然也是讓我感到眼前一亮，非常驚喜。另外還有兩個首演的曲目，分別是老約翰·施特勞斯的《巴黎狂歡節》加洛普和愛德華· 施特勞斯根據奧芬巴赫的輕歌劇《美麗的海倫》改編的一首四對舞曲。

這次音樂會的直播比不知何故以往的年份推遲了半小時，以往是1月1日晚上18點開始現場直播，而這次則延時到了18：30，但這多出半小時的等待對期待了整整一年的樂迷來說卻彷彿是漫長的。18：30，直播終於開始了，雖然節目主持人仍是以往參與新年音樂會轉播團隊的這些成員，但明顯可以感覺的出來由於轉播延時，所以開場白的介紹部分比原來壓縮、緊湊了很多，連外景報道部分所佔的篇幅都被縮短到了幾乎可以說是忽略不計的程度。

18：45，信號切換到前方現場，金色大廳屋頂上裝點用的紅、橙色的鮮花使這個新年有了喜慶的色彩和令人溫暖的感覺。喬治·普萊特面帶微笑在觀眾注釋下走上指揮台，《蝙蝠》序曲隨之奏響，宣告了2010年這場來自維也納的新年慶典的大幕正式拉開。在普萊特的指揮棒下，這首樂曲充滿了張力，非常飽滿、熱烈。讓我感覺比2002年小澤征爾指揮同一首樂曲時的那個版本的感覺聽起來明快、增色了許多。也讓人對接下來的演出更加充滿了些許的期待。而接下來演奏的《女人心》、《在克拉普芬森林裡》和《激烈的愛情與舞蹈》這三首不同風格的波爾卡舞曲作品中，最讓我感到耳目一新的是已經時隔十幾年沒上演過的《激烈的愛情與舞蹈》，通過這首曲子的演繹可以看出，普萊特真不愧是一個擅長於調配樂器音色，為樂音上彩的指揮大師。在他的指揮棒下，這首樂曲熱烈奔放，掀起了上半場曲目的第一個小高潮。我的心也彷彿隨著他的指揮棒澎湃起來，向坐在過山車上一樣，感覺非常過癮，全身充滿釋放之感。同時也為他老人家身上所迸發出來的那種熱情與活力所深深感染。而《在克拉普芬森林裡》和《女人心》波爾卡馬祖卡這兩個作品，雖然演奏效果上比不上2006年時候的馬里斯·楊松斯和1997年時候的里卡爾多·穆蒂所指揮的同一曲目的演奏版本的整體效果，但音色質感上仍不缺乏細膩的變化之感。

上半場最後兩首作品分別是《美酒，女人和歌》圓舞曲和風格上近似於一首快速波爾卡的《無窮動》。都是小約翰·施特勞斯的經典之作。《美酒，女人和歌》在音樂會上通常有兩個不同的版本可供指揮家選擇：一種是省略了開頭較長的序奏和小圓舞曲部分，從中間漸入高潮的地方開始演奏的，而另一種則是篇幅較長的完整演奏的版本。開始我有些擔心：想著像普萊特這樣已是86歲高齡的老藝術家，樂團和音樂會組織方可能會出於照顧他身體的考慮而去演奏那個相對較短的版本。可讓我驚訝的是，普萊特最終不僅憑著驚人的記憶力，在完全憑借背譜的狀態下演繹了全曲的完整版本，還通過他幽默、豐富的面部表情和對節奏的支撐、駕馭力賦予樂曲多層次的變化和張力，帶給人感官上極大的愉悅和滿足。隨後的《無窮動》使全場的演出在一片熱烈的氣氛中達到高潮，最後臨近尾聲的時候，普萊特走下指揮台，做出一幅好像是要對樂團檢查一番的姿態，而後又重新走上指揮台，用法語微笑著好像是在說：「很好，不過足夠了。」全場發出了會心的笑聲，音樂會上半場演出隨之落下帷幕。

熟悉維也納新年音樂會的人都知道，這場音樂會還有一個試聽結合的獨特設計，就是每年還要在下半場的兩三個曲目中安排或者說是穿插一些芭蕾表演，表演場景和舞蹈設計者也是每年不同。而說到今年的芭蕾表演可以說是讓人感到眼前一亮的：首先，表演場地安排在了歷史悠久、建築規模宏大的維也納國家藝術史博物館，而且與往年不同的是，以往的芭蕾表演，除了在尾聲的《藍色多瑙河》圓舞曲中是採取現場同步傳送的方式以外，其餘的大部分通常都是在上一年的夏天選好了場景並提前錄制好，到音樂會上穿插在某個曲目中播出的，而這次的兩個芭蕾表演都採取了雙向同步傳送的方式，從而使得在轉播和欣賞效果上做到了聲畫對位，現場立體感更強了。其次，這次芭蕾表演的服裝是由頂尖的國際時裝知名品牌——義大利華倫天奴服飾負責設計並提供的，編舞也是來自義大利，參與過2005年維也納新年音樂會芭蕾編舞之一的雷納多· 澤奈拉先生。第三，這次的兩個芭蕾表演在形式和選曲風格形成了鮮明的對比：《一心一意》波爾卡瑪祖卡風格比較舒緩而傷感，充滿了法式的浪漫與高貴典雅。當中的芭蕾表演採用的是雙人舞的形式，舞蹈服裝的顏色也是鮮紅色與黑色相互形成對比，風格莊重的暖色調；而另一處，被安排在全場正式曲目中的倒數第二個作品《晨報》圓舞曲中的芭蕾表演，則是當年約翰· 施特勞斯為了與奧芬巴赫的《晚報》圓舞曲打擂台，而採取反其道而行之的風格手段創作的，這首曲子的風格比較開闊明朗、熱烈奔放，所以當中安排的芭蕾表演則是採取了群舞的形式，舞蹈服裝也是顯得清新淡雅的粉紅色，從而做到了舞蹈與音樂的有機結合，靜中有動，動中有靜。當晨報圓舞曲演奏完後，我也不由得激動起來，為普萊特的出色表現和藝術家們完美的天作之合感到由衷贊嘆而熱烈鼓掌。

而在這兩個有芭蕾表演的曲目之間，還安排了三個首演的，具有法蘭西風格，或者可以說是跟法國元素有關的新作品。分別是：老約翰·施特勞斯的《巴黎狂歡節》加洛普、法國輕歌劇作曲家雅克·奧芬巴赫的輕歌劇《萊茵河的仙女》序曲和愛德華·施特勞斯根據他的輕歌劇《美麗的海倫》改編的一首四對舞舞曲作品。老約翰·施特勞斯的《巴黎狂歡節》加洛普創作於1838年，是施特勞斯家族作品中幾個被認為最具有濃烈法蘭西風格的作品之一。全曲篇幅短小而風格輕快，仿若能讓人感到狂歡節舞會上充滿熱烈奔放的氣氛，奧芬巴赫的輕歌劇《萊茵河的仙女》序曲則融入了他那首令人熟悉的代表作《霍夫曼的故事》一曲的旋律，顯得細膩雅緻，到後面又逐步漸快並以多種風格變奏的形式交替出現，貫穿全曲。愛德華·施特勞斯的作品則是時隔2年後再次進入維也納新年音樂會的曲目單。

要說下半場演出中最大的亮點和最讓人大呼過癮之處，那就不得不提這正式曲目中的最後一首——素有「北方的施特勞斯」之稱的丹麥作曲家漢斯·克里斯蒂安·倫拜的代表作《香檳加洛普》。這首曲子我認為是本場音樂會最大的亮點，也是下半場曲目中感覺最好的一首。它與約翰·施特勞斯的《香檳》波爾卡有異曲同工之妙，旋律歡快活潑，同時，加上後排打擊樂器聲部中的馬林巴琴敲擊發出的清脆的聲音，彷彿是香檳酒杯相碰的聲音，從而也使得該曲富有純真自然的生活氣息。樂曲的高潮及結尾處正如同指揮家喬治·普萊特在專訪中所說的那樣充滿了火一樣的熱情，以致於後排有一個吹雙簧管的男樂師都忍不住停止了吹奏而隨著樂曲的旋律愉快地哼起了調子，讓人禁不住為他陶醉的樣子笑了起來，樂曲演奏完畢後，隨著後排放出的紙花，宣告了本次音樂會正式演出部分的所有曲目已經全部演奏完畢，也將全場演出的氣氛推向了高潮！

隨後安排的加演曲目——約翰·施特勞斯的《在獵場上》快速波爾卡是約翰·施特勞斯音樂會上常演奏的曲目之一，該曲改編自他的一首輕歌劇，其實這部輕歌劇的情節和場景本身跟狩獵是沒有一點關系的，顯然，只是給觀眾帶來一點好似打獵的氣氛當作一個噱頭而已。而這首曲目也揭曉了本屆音樂會上由指揮家喬治· 普萊特精心設計並帶來的噱頭——在這首樂曲的結尾處，他拿了一支「獵槍」，輕輕一扣動扳機之後，結果射出來的竟是一朵鮮花！全場再次發出了會心的笑聲，為普萊特的幽默而贊嘆不已！

在按照慣例向觀眾致以簡短的新年致辭之後，《藍色多瑙河》圓舞曲再次隨之奏響了，而這次的藍色多瑙河中不再像往年一樣安排芭蕾表演，取而代之的則是由奧地利電視廣播公司特意編排並插入的一段多瑙河從萊茵河上游的發源地到羅馬尼亞入海口的全景風光片畫面，並隨著樂曲的展開而同步播出。這樣，觀眾們在這次欣賞《藍色多瑙河》圓舞曲的過程中，也能夠同步欣賞到多瑙河自萊茵河發源，到羅馬尼亞入海口所流經的各個城市的沿途風光。這可以算是這次音樂會中在保留傳統的形式上的同時又加入了一個創新式的編排，也因此給包括我在內的觀眾帶來了如在畫中游的全新感受。最後，在老約翰·施特勞斯的代表作《拉得茨基進行曲》那雄壯、激昂、亢奮的樂聲中，觀眾們隨著那旋律一起擊掌，與指揮家形成了水乳交融的互動，同時，也宣告了這場年度慶典大戲的完滿落幕，觀眾們在這剛勁、有力、充滿號召性的樂聲中，滿懷著全新的美好期待，走進了新的一年！

演出結束後，演播室評論人卞祖善特別用較長的時間和篇幅回答了我提出的請他就「洛林·馬澤爾、喬治·普萊特和彼埃爾·布列茲三位不同法國指揮家在指揮風格方面差異做個比較性的闡述」的問題，他翔實而又帶有形象比喻性的的闡述讓我獲得了非常滿意的答案，並因此而感到頗有收獲，很開闊眼界。同時，這場音樂會也使我久久沉醉！事實證明，普萊特不愧是一位身經千錘百煉，老當益壯的指揮大師。他以他在指揮台上的出色表現，向樂團和我們這些期待了整整一年的廣大的愛樂觀眾們交出了一份合格、滿意的答卷！相比於2008年的首次亮相，這次他的表現顯得更加沉穩、老練。曲目單的整體設置相比較之於一年前來說，少了過多的法蘭西元素的曲目而適當增多了施特勞斯家族的傳統曲目而更加貼近了奧地利維也納的風格，因此顯得更加平衡了。對樂曲的駕馭和演繹也更多了幾分細膩和熱烈，而這熱烈的風格和他指揮時臉上豐富的表情背後，則是他那一顆老有所為、老有所樂，像孩童般樂觀的心態和他發自內心的對音樂的熱愛，這一點應該是讓我們所有熱愛音樂的人和新一代的年輕人都應該向他學習並為之敬重的！值得一提的是，這次的曲目單中，有三首樂曲與「酒」有關，而縱觀整場的曲目演繹後的風格和感覺，恰恰就如同在新年之夜暢飲美酒一般，令人沉醉、回味，所以這場音樂會可說是讓我們「在美酒與歌聲中」迎來的新年祝福和禮物。

2010年維也納新年音樂會的精彩演出，已經隨著那美妙的樂音飄散在空氣中，也同時成為了每一個愛樂者心中被永久定格下來的經典記憶。普萊特也成為了維也納新年音樂會史上登台的指揮家中年齡最大的一位老指揮藝術家。我們在為他老人家祝福並為他的精彩表現表示感謝的同時，也在盼望著能夠有更多年輕的新面孔在未來每年維也納新年音樂會的指揮台上陸續地亮相，並且能夠通過這個舞台把他們作為世界級指揮大師們各自所具有的獨特風采逐一地呈現在全世界每一位熱愛音樂的人們的眼前，從而給大家帶來更多的驚喜。而令人欣喜的是：在2011年，也就是來年的元旦之夜，金色大廳的指揮台上恰恰就將迎來一位來自奧地利本土的年輕指揮家——弗朗茨·威瑟爾—莫斯特，這位1960年出生，目前尚不足50歲的年輕指揮家對於包括我在內的許多樂迷來說都可以說算是一位了解不多的新面孔人物。他將是維也納新年音樂會自1987年對指揮家人選實行年度輪換制以來，首次亮相的指揮家中最年輕的一位。因此在接下來的這一年裡，我將開始逐步再次進入「打情報戰」的狀態，盡可能多地收集他各方面的資料，以便為來年的先睹為快做好足夠准備。屆時，他能否以飽滿的精神狀態和出色的發揮表現亮相明年元旦之夜的這台新年盛宴？如同當年首次登台亮相時的卡拉揚、哈農庫特等奧地利本土指揮大師們那樣，賦予維也納新年音樂會原汁原味的演繹和精彩的亮點，給樂迷們帶來眼前一亮的全新驚喜的感覺呢？這一點，讓我們大家一起來拭目以待吧！

2010年維也納新年音樂會同2008年的維也納新年音樂會一樣，遠遠不是我最喜歡的音樂會。普萊特的風格與德奧系的風格非常不同，而且他對於節奏的處理非常拖沓，混亂。聽他的作品，我幾乎聽不到從全局考慮的指揮理念，而只是局限於某個樂段的處理，然後將每個樂段處理的相互脫離了關系，再活生生的串在一起。非常的唐突，以及莫名其妙。
我不是一個指揮家，但我也知道，指揮家必須要理解作品的內在邏輯的。一個作品，為什麼從這個音符開始，以另一個音符結束，這其中經過了怎樣的邏輯發展，這都是每個指揮家需要研究的。但我在普萊特的指揮中，幾乎聽不到這些。一個樂段響起了，非常好，然後唐突的轉換到了下一個樂段，又非常好。我不否認普萊特對於單獨樂段的處理，但我十分不喜歡他的過度。
也許，有人會說普萊特的維新很「原汁原味」，但我覺得那隻是初涉維新的人出於禮節而敷衍的評價。普萊特遠沒有德奧系的味道，我甚至看到了伴隨著他的音樂起舞的芭蕾舞者被支離破碎的節奏弄的疲憊不堪。一個無法讓舞者舞蹈的舞曲不是好舞曲，而今年舞曲的不好不是施特勞斯的水平不行，而是普萊特過於一意孤行的將德奧系的作品賦予了法國的味道。
喬治·普萊特，是一個80多歲高齡的法國指揮家，他畢生都在搞指揮事業，在歌劇和法國作品上的造詣尤其高。我們無法否定他所做出的成績。但他還不是大師，他起碼還沒有找到指揮德奧系作品的感覺。一個指揮家，連德奧系的作品都無法處理的令人滿意，我們平心而論，實在無法承認他的所謂「大師」的地位。這就彷彿辦了假文憑一樣。對於普萊特的維新，我們不妨多聽一下歷年的維新錄音，我們就會尤其發現他賦予了作品很多新意。但不是每一部作品都處理出了新意就算是成功。我們還是不能僅憑某個指揮家在他的作品中處理出了與別人不同的味道就一味的叫好。普萊特的新意，與施特勞斯的味道太遠。太遠太遠。
當然，我十分喜歡普萊特的音色。他的音色是我聽過的最圓潤，最華麗的音色之一。銅管的嘹亮但不放肆，弦樂的醇厚但不悶，都是其他指揮家很少能處理出來的。普萊特是一個好的指揮家，只不過在晚年錯誤的闖入了維新，誤導了許多人對於施特勞斯的認知。

⑩ 2010年維也納新年音樂會的簡介

喬治·普萊特擅長處理法國作品，同時對歌劇頗有研究。他的指揮下的音樂，音色華麗柔美，既能展現出銅管樂器的嘹亮高亢，又能展現出弦樂器的優雅醇厚。音樂對比鮮明，情感豐富，帶有強烈的浪漫主義色彩。
在2008年維也納新年音樂會上，喬治·普萊特指揮演奏了施特勞斯家族的許多富有異國情調的作品。在2010年，他繼續沿襲了他往年的選曲風格，上演了一些富有法國氣息的作品，並選擇了奧托·尼古萊、雅克·奧芬巴赫和漢斯·克里斯蒂安·倫拜等人的作品。2010年，是維也納愛樂樂團首任首席指揮奧托·尼古萊誕辰200周年。奧托·尼古萊不但是一個指揮家，同時又是一個作曲家。因此，在這一年的新年音樂會上，普萊特選擇了他的一首輕歌劇《愉快的溫莎婦人》的序曲，作為下半場的開場。同時在2010年，漢斯·克里斯蒂安·倫拜的作品第一次出現在維也納新年音樂會上，給人們以強烈的新鮮感。漢斯·克里斯蒂安·倫拜是一位丹麥作曲家，畢生創作了大量舞曲作品，被稱為「北歐的施特勞斯」。