① 中國的EDM有發展前景么
這個怎麼說呢
首先現在郵件額普及率是非常有前景的
主要是目前我們國內的內人會容比較抗拒EDM這一塊,當然做外貿的人除外
在國外其實一周推送同一個平台的2封郵件是非常正常的,人家會認為這個商家做的很好,有實力
在國內你郵件推送過於頻繁的話,會讓人覺得煩,因為國內目前的渠道推送垃圾廣告的比較的多,再加上國內還沒養成一種天天看郵件的習慣
不過對於一些公司職員來說每天看郵件使他們必備的項目,所以相對來說EDM還是未來發展的趨勢的,可能很直接地表現出你想要的創意廣告等。
② 上海有什麼像北京那樣的搖滾音樂節么
今天的迷笛音樂節不就是在鎮江舉行的嗎·
③ 電子音樂中EDM是什麼如何定義EDM
EDM字面上的意思就是「電子跳舞音樂 (Electronic Dance Music)」了,但是這個片語的縮寫在2010年美國音樂產業和音樂媒體的語境催化下帶上了一層曖昧的「貶義」。因為(尤其是這兩年)EDM實際上被用來狹義地定義某一種電子舞曲風格,當中有Electro House、Progressive House、Dubstep/Brostep(lz標簽里也寫到了,但音色猛烈的Bro系更能代表EDM吧,這點大家討論很多很多了,不再贅述)等等(2014年很火的Trap/EDM Trap可以算是EDM大系的新成員嗎?。而這種風格相當的商業化——商業本不是壞事,流行音樂本來也是生意嘛——直接影響甚至引導了主流流行音樂的風向,一種風格紅了大家一哄而上都做這個類型。Dubstep/Brostep紅了,大家聽榜單就都是wobble bass的嗡嗡嗡汪汪汪,2013年的Funk復興相比之下已經是很有逼格了,但也經不起這樣聽啊。現在你聽榜單,帶有EDM風味的House系流行歌和Trap們大行其道,是不是也很乏味呢?所以,在自認「核心」的電子樂迷們聽來,EDM是一種在結構和音色上有範本、大都很雷同,並且經常加入流行歌曲元素(就是有人唱、聽起來像一首「歌」),盡管節奏和音色都很high但聽多了會相當乏味的電子舞曲形式。但不可否認的是EDM在各大重要電子音樂節上的大熱,讓很多年輕人了解並接受了跳舞音樂和這種生活方式,尤其在中國這應該是好事——年輕人剛接觸的時候必須EDM的高能才能嗨,但入坑久了自然就會去尋找和接觸更值得品味的作品吧。
④ 為什麼電子音樂在中國得不到很好的發展
大家慢慢發展起party的興趣,建立起健康的舞池文化,EDM自然就有了土壤。至於內IDM一類聆聽型電子音容樂,要麼本來就是沖著高端小眾去的,要麼就被劃拉到流行而不算電子了。想要在這么傳統的中國推行電子音樂的確不是一般的困難,而且電子音樂如果編排的不夠優秀的話會立馬被劃到爛俗的陣營。電子樂在風格上有點類似於搖滾樂,搖滾樂在中國其實是可以追溯到歷史的,有大批人喜歡尋找情感的宣洩口進而找到了搖滾樂,電子音樂雖說也是一段旋律和節奏的不斷重復,但是相比於搖滾樂它似乎缺少了強烈的情感表達。但是真正愛好音樂的人,只要一聽歌曲的韻律和整個音段的整合都會產生情感上的共鳴吧,也就不需要那種歇斯底里的歌詞和唱法了。
⑤ 請大家安利幾首EDM trap music。
EDM字面上的意思就是「電子跳舞音樂 (Electronic Dance Music)」了,但是這個片語的縮寫在2010年美國音樂產業和音樂媒體的語境催化下帶上了一層曖昧的「貶義」。因為(尤其是這兩年)EDM實際上被用來狹義地定義某一種電子舞曲風格,當中有Electro House、Progressive House、Dubstep/Brostep(lz標簽里也寫到了,但音色猛烈的Bro系更能代表EDM吧,這點大家討論很多很多了,不再贅述)等等(2014年很火的Trap/EDM Trap可以算是EDM大系的新成員嗎?@電板鴨)。而這種風格相當的商業化——商業本不是壞事,流行音樂本來也是生意嘛——直接影響甚至引導了主流流行音樂的風向,一種風格紅了大家一哄而上都做這個類型。Dubstep/Brostep紅了,大家聽榜單就都是wobble bass的嗡嗡嗡汪汪汪,2013年的Funk復興相比之下已經EDM字面上的意思就是「電子跳舞音樂 (Electronic Dance Music)」了,但是這個片語的縮寫在2010年美國音樂產業和音樂媒體的語境催化下帶上了一層曖昧的「貶義」。因為(尤其是這兩年)EDM實際上被用來狹義地定義某一種電子舞曲風格,當中有Electro House、Progressive House、Dubstep/Brostep(lz標簽里也寫到了,但音色猛烈的Bro系更能代表EDM吧,這點大家討論很多很多了,不再贅述)等等(2014年很火的Trap/EDM Trap可以算是EDM大系的新成員嗎?@電板鴨)。而這種風格相當的商業化——商業本不是壞事,流行音樂本來也是生意嘛——直接影響甚至引導了主流流行音樂的風向,一種風格紅了大家一哄而上都做這個類型。Dubstep/Brostep紅了,大家聽榜單就都是wobble bass的嗡嗡嗡汪汪汪,2013年的Funk復興相比之下已經是很有逼格了,但也經不起這樣聽啊。現在你聽榜單,帶有EDM風味的House系流行歌和Trap們大行其道,是不是也很乏味呢? 所以,在自認「核心」的電子樂迷們聽來,EDM是一種在結構和音色上有範本、大都很雷同,並且經常加入流行歌曲元素(就是有人唱、聽起來像一首「歌」),盡管節奏和音色都很high但聽多了會相當乏味的電子舞曲形式。 但不可否認的是EDM在各大重要電子音樂節上的大熱,讓很多年輕人了解並接受了跳舞音樂和這種生活方式,尤其在中國這應該是好事——年輕人剛接觸的時候必須EDM的高能才能嗨,但入坑久了自然就會去尋找和接觸更值得品味的作品吧。
⑥ 什麼是EDM電子舞曲
Electronic dance music (也叫,dance music,club music, or simply dance)是一個廣泛的打擊型的電子音樂種類統稱以及概念,主要用於夜店、音樂節、和狂歡舞會。EDM主要製作用於disc jockeys 來創造合輯,一首一首完美的連接起來播放,他們把這個合輯叫mix。EDM製作人也會在音樂會或音樂節上表演他們的音樂。在英國和歐洲大陸,EDM通常被稱為 dance music 或simply dance。
如果你想學習EDM電子舞曲製作,推薦朱弦三嘆音樂製作培訓中心,一對一教學,教學環境也是很不錯的。
21世紀早期,美國音樂產業與音樂出版社開始大力推廣EDM,並宣揚Rave文化。盡管他們想把EDM「品牌個體化」,但EDM仍然更多的作為一個統稱,它的分類包括:house, techno, trance, drum and bass, bstep, 和他們的子分類。
風格形成源於: Electronic、dance、disco、post-disco、pop;風格起源時間:Mid-1970s to early 1980s;代表性的樂器:Synthesizers samplers、vocals、keyboards、turntables、vocoder 、tape loops、drum machine、digital audio workstation。
⑦ 韓國EDM音樂節,你們准備好了嗎
不管你是搖滾青年還是小清新
不管你喜歡嬉皮士還是民謠
請你約上朋友
在音樂節里喚醒你的激情
盡情釋放自我
⑧ 電子音樂中,EDM 是什麼如何定義 EDM
EDM字面上的意思就是「電子跳舞音樂 (Electronic Dance Music)」了,但是這個片語的縮寫在2010年美國音樂產業和音樂媒體的語境催化下帶上了一層曖昧的「貶義」。因為(尤其是這兩年)EDM實際上被用來狹義地定義某一種電子舞曲風格,當中有Electro House、Progressive House、Dubstep/Brostep(lz標簽里也寫到了,但音色猛烈的Bro系更能代表EDM吧,這點大家討論很多很多了,不再贅述)等等(2014年很火的Trap/EDM Trap可以算是EDM大系的新成員嗎?@電板鴨)。而這種風格相當的商業化——商業本不是壞事,流行音樂本來也是生意嘛——直接影響甚至引導了主流流行音樂的風向,一種風格紅了大家一哄而上都做這個類型。Dubstep/Brostep紅了,大家聽榜單就都是wobble bass的嗡嗡嗡汪汪汪,2013年的Funk復興相比之下已經是很有逼格了,但也經不起這樣聽啊。現在你聽榜單,帶有EDM風味的House系流行歌和Trap們大行其道,是不是也很乏味呢?
所以,在自認「核心」的電子樂迷們聽來,EDM是一種在結構和音色上有範本、大都很雷同,並且經常加入流行歌曲元素(就是有人唱、聽起來像一首「歌」),盡管節奏和音色都很high但聽多了會相當乏味的電子舞曲形式。
但不可否認的是EDM在各大重要電子音樂節上的大熱,讓很多年輕人了解並接受了跳舞音樂和這種生活方式,尤其在中國這應該是好事——年輕人剛接觸的時候必須EDM的高能才能嗨,但入坑久了自然就會去尋找和接觸更值得品味的作品吧。目的就是說:這三大體系下的電子舞曲,是我們所講的傳統電子舞曲的分類。也就是現在所講的狹義的EDM。在電音的前提下狹義的電音也專指電舞
以Trance為例,是基於4/4拍節奏型,Bass製作上遵循前八後十六,或者說從八分音符低頻Bassline到16分音符的中高頻Bassline的疊加或者變化,以及琶音的構建,重復旋律的構建。
在此節奏型基礎上,不同的BPM搭配不同的音色旋律以及結構又具有不同的變化。簡單羅列:BPM138-142為主的Uplifting(Build - Breakdown - Antheme),130-134為主的Pro Trance(參見Progressive 結構),多重旋律疊加的Psy Trance。
電子音樂和電子舞曲(EDM)的區別:電子音樂是所有電子的音樂,而電子舞曲是作為商業舞曲的電子音樂,或將字面差別理解為電子跳舞音樂。電子舞曲屬於電子音樂,但電子音樂不全是電子舞曲。
我不知道哪個腦殘寫的,我看後極其憤慨。電子舞曲或者說各類音樂,本身就有商業和Underground(地下)的區分。把商不商業作為電舞的區分標准實在可悲,可笑。
EDM(08-10年為目前通說定義產生時間)
一說到EDM,有人自然而然高大上的寫出:Electronic Dance Music。而且相當多的人認為電舞產生的時候就有了這個詞彙,並把這個詞彙想當然的對應到Trance,House等傳統舞曲。但事實上,這個詞語的產生和傳統電舞(上述的二)並沒有直接必然的聯系。電舞一直以Electronic作為上位概念,以Dance為界定區別其他電音,並沒有用到所謂的EDM。
為了方便解釋,我覺得還是從頭細說比較好一些。
1 所謂的EDM
從新千年開始,電音產業逐步壯大,也讓很多製作人(我就不點名了)產生了一個想法:電子舞曲掛靠(參照)歐美流行音樂來賺錢。既通過電子舞曲商業化來與各大榜單打榜。
就是做一些流行化的,符合大眾審美的,類似於各大榜單類的作品。這類作品大量出現,涵蓋借鑒電舞的許多風格元素。而且這類脫胎自傳統電舞的音樂,自然而然帶有電舞本身的優秀氣質,聽感上完全不同於那些歐美流行舞曲(Pop Dance)。專業一點說:就是雖然製作出來是流行化的舞曲結構,有歐美流行大牌的參與,但是相當程度的保留了電子舞曲本身的品質(做得多了,濫多於優)。因此吸引了大批的普通聽眾和粉絲,橫掃各大榜單,勢不可擋。
於是,這批粉絲為了彰顯,標榜自己,區別於傳統音樂榜單上的Pop Dance,將這類商業化的電子舞曲稱之為EDM。因為Pop Dance下,各個大牌歌手是主角,合作的Dj/製作人不過是幕後的配角。而在EDM中角色進行了反轉,DJ/製作人成為了主角,邀請各大明星或歌手來獻唱。這才是EDM這一概念產生的原因和背景。至此,這一「成功」模式便被不斷效仿,愈演愈烈,成就了如今所謂的EDM大潮。
在此情況下,一種現象逐步產生。各個 DJ/製作人的EDM作品的不斷出現,讓許多剛接觸電音的人產生一種錯覺(老聽眾不會有這種錯誤認識),把EDM和傳統的電舞劃等號。想當然的把這些曲目風格強加到傳統的舞曲體系。
在90年代Rave時期的商業化舞曲也沒有這樣強加的做法,Rave運動下的Euro Dance是高度集成Trance,House,Techno等音樂類型的商業電舞,大家就把他叫做Euro Dance,並沒有強加到電舞本身的風格上。也沒有人把Euro Dance和Trance,House等等風格混為一談。
2 EDM概念濫用擴大化
最初,在歐美對於EDM(商業化電舞)的使用,是和傳統電舞平行使用的,或者說兩者是區分開來的。但隨著概念的大量普及,尤其當一個EDM製作人先前是一個Trance,House DJ/製作人的時候,結果自然而然就把這類風格打上Trance,House的標簽。
慢慢的,越來越多的人把他們聽的電舞(EDM)和原本的電舞混為一談。就好比一個把土嗨當做電舞的人和你大談特談電舞。
最終,EDM=電子舞曲成為引以為傲的談資,其實大家聽的真不是一個東西!!!
3 目前EDM概念解決方案
隨著越來越多的人不加區分的把EDM=電子舞曲。我最早的做法是區分廣義和狹義的電舞,但畢竟不理解的人還是多數。
目前對於EDM的妥協方案一般是,不管歐美商業的電舞還是傳統的電舞都叫做EDM,既廣義的EDM。把以前的,傳統的電舞體系(二)稱之為狹義的電舞。
四:個人關於EDM的看法
1 概念爭議
概念爭議源自新老聽眾,新老製作人的矛盾。從聽眾來講,風格變了,把EDM強行等於自己聽的電舞,難免會有鳩占鵲巢的感覺,憤怒難免。製作人而言,市場群體風向標變了,利益蛋糕也重新劃分了,甚至別人一年的蛋糕比其奮斗一輩的蛋糕都大,落差難免。尤其是聽EDM的新聽眾,不了解電舞發展歷史,肆意或者因無知而貶低電舞歷史上的具有里程碑意義的大師,這難免會引起言論沖突。
2 EDM該如何評價
本回答目的是告訴喜歡電舞的朋友,尤其是新人,通過簡單講述希望解決困惑。就是說,知道EDM這個東西是怎麼來的,指的是什麼,為什麼會產生爭議。
任何音樂類型都不可避免商業化(只要產業基礎好,市場有需求),這是市場經濟規律,本來沒什麼大驚小怪。但商業化難免會以大眾審美為標准,使得評價標准降低,或者說會使得音樂變的庸俗化,重復化(網紅臉,典型的互聯網商業經濟產物)。但這也沒啥好擔心的,正如矛盾原理。有商業化運動,就有反商業化的Underground發展,有千篇一律,必有別出心裁。陽春白雪,下里巴人都不可或缺。
3 總結
電子音樂是為最大概念,其中Dance的部分稱之為電舞,就是我們傳統的電子舞曲。2010以來產生的EDM和我們的傳統電舞是平行關系(無交叉,無對應,只是借鑒,集合各類電舞風格的結構,元素的集成創作風格,可對照Euro Dance的概念),不需要對應風格,也不需要刻意交叉,從理念和目的來說不是一種東西。
⑨ 叢林電音節是哪個國家創辦的成員有誰
由中國叢林文化創辦。
從2015年6月創立至今,叢林文化已經獲得多輪共計近億元的融資。作為電子音樂領域為數不多的優秀主辦方,各大投資方始終對叢林文化青睞有加。
由叢林文化製作的叢林電子音樂節,在潮流愛玩的年輕人當中知名度很高,每一場叢林電音節,都成為了電音愛好者的狂歡。
叢林團隊與Skrillex御用團隊聯合操刀整體的燈光、舞美設計,確保這次電音節的世界級水準。此外,除了電子音樂舞台,叢林電音節更設置了五大豐富分區:提供美食的「肉食聯盟」,提供游戲玩樂的「沉浸體驗式游戲區」。
(9)中國edm音樂節擴展閱讀:
叢林文化創立於2015年6月,是專注打造國際水準娛樂現場體驗的領先品牌。以傳播屬於中國的銳舞文化,為當代年輕人創造美好回憶為使命,致力於挖掘並培養優質的中國電子音樂人,打造世界級的現場娛樂品質體驗。
目前,叢林文化已迅速發展成為集現場演出,多媒體運營,藝人經紀,演出經紀,舞美製作等業務於一身的綜合性文化娛樂公司,在中國具有深刻影響力。
叢林文化以成就讓中國青年自豪的娛樂現場品牌為願景,將一如既往地通過革新現場互動娛樂與藝術創作, 激發人們對世界的靈感與創意,宣導與推動屬於時代的優秀青年流行文化。
⑩ edm和電音有什麼區別
edm是早期的電音的稱呼。
EDM的全稱為Electronic Dance Music(電子舞曲)起源於20世紀70年代末期,是一個廣泛的舞曲流派的統稱,主要用於夜店、電音節由DJ播放。在英國和歐洲大陸,它的分類包括House,Techno,Trance,Drum and bass,Dubstep。
早期的電子舞曲指的是20世紀70年代末Giorgio Moroder的迪斯科音樂,以及Kraftwerk和Yellow Magic樂隊製作的電子音樂。雖然電子音樂直到70年代中期才流行起來,但音樂藝術家們早在上世紀60年代就已經開始使用電子樂器。
電子舞曲與歐洲的Rave和Club文化相關聯。它在美國不受歡迎,但到了上世紀90年代中期,人們開始嘗試用「electronica」的標簽來推廣一系列的舞曲類型。但是很多已經定義的EDM流派不被美國的音樂市場看好。
嘻哈歌手Akon合作的Sexy bitch、和The Black Eyed Peas 合作的I Gotta Feeling而收獲了廣泛的知名度。YouTube和SoundCloud也開始推廣EDM,在當時electro house和bstep都引起了人們的興趣。美國製作人Skrillex推廣了一種被稱為「brostep」的音樂。