中央音樂學院高弘揚

1. 中央音樂學院和中國音樂學院都在北京，為什麼中國美術學院在北京，中國美術學院卻在杭州

中央美術學院在北京，中國美術學院在杭州。
服了你了，提個問題都問不清楚。。。

2. 中央音樂學院附中

全稱--- 中央音樂學院附屬中等音樂學校
中央音樂學院附屬中等音樂學校是教育部直屬（原文化部直屬）的國家級重點中等專業學校。其前身是1945年成立於重慶青木關的國立音樂院幼年班（後遷至江蘇常州）。1950年，中央音樂學院成立。幼年班隨國立音樂院並入中央音樂學院，改稱為中央音樂學院少年班，1957年6月1日正式建校並定名為「中央音樂學院附屬中等音樂學校」，至今已有四五十年歷史。
幾十年來，學校在黨和政府的正確領導下，在各級領導同志的親切關懷下，歷經幾代人的艱苦創業，現已具備了一定的辦學規模並正朝著現代化、正規化的方向全面發展。
目前，中央音樂學院附中設有六年制中學和二年制小學，專業方向包括：鍵盤樂器演奏、管弦樂器演奏、中國樂器演奏、聲樂表演、作曲與音樂學基礎。根據專業教學的需要，並依據文化課、音樂基礎課的具體課程結構，學校下設鋼琴、小提琴、大提琴、管樂、民樂、作曲理論、視唱練耳、鋼琴必修、鋼琴伴奏及文化課等十個教研室。現有在校生600餘人。
經過數十年的積累，中央音樂學院附中已擁有一支學術力量雄厚的師資隊伍，其專業教學水平在國內堪稱一流。一些著名教授，如：黃源禮、寥輔叔、夏之秋、章彥、易開基、朱工一、周廣仁、韓里、藍玉崧、喻宜萱、沈湘、隋克強、王治隆、潘一鳴、陳比剛等，都曾在附中擔任教學工作。特別值得一提的是，一些年逾花甲的老教授，如：楊儒懷、陶純孝、王振先、凌遠、趙屏國、吳元、鍾慧、林耀基、王振山、宋濤、陳園等等，至今仍堅持在教學第一線上，他們或直接投入教學工作，或出任教學督導，為附中的人才培養付出著辛勤的勞動。近年來，附中的中青年教師成長迅速，在教學及藝術實踐的各個方面，發揮著越來越重要的作用，目前獲得中高級專業技術職稱者已佔中青年教師總數的60%以上。他們當中的一些人曾在國內外重大比賽中取得優異的成績，是國內中青年演奏家、作曲家中的佼佼者。由中央音樂學院附中各專業教師編寫的教材、制訂的教學大綱，受到國內同行及專家們的一致好評，許多已被兄弟院校所採用。此外，附中的文化課教學，也有著良好的傳統，俞叔倩、湯德章、方承國、蔡仲德等老教師出色的工作，給歷屆學生留下了難以忘懷的深刻印象。
中央音樂學院附中面向全國招生，每年均有一批具有較高音樂天賦的學生通過全面的、嚴格的選拔進入附中。經過數年的學習後，他們當中的絕大多數被輸送到本院大學部繼續深造。從建校至今，中央音樂學院附中已培養出合格畢業生近2000人，他們遍布海內外，許多人已成為各文藝院團和藝術院校的骨幹，在國內外音樂界享有聲譽，施光南、儲望華、王立平、劉詩昆、殷承宗、盛中國、鮑惠蕎、王國潼、黃安倫、陳佐湟等就是他們當中的優秀代表。更有許多畢業生一直默默無聞地工作在平凡崗位上，甚至紮根在祖國邊陲，兢兢業業從事基層文化藝術工作，為祖國的音樂文化事業作出了應有的貢獻。改革開放以來，中央音樂學院附中更是人才輩出，群星璀璨，姜建華、郭昶、呂思清、黃濱、郎朗、陳曦、楊曉宇、田博年等一批批少年英才脫穎而出。據初步統計，1980年以來，附中學生在各種國際音樂比賽中獲獎者已達192人次，在國內省級以上音樂比賽中獲得前三名者已超過280人次。
中央音樂學院附中也是我國音樂文化領域對外交流的重要窗口，自建校以來，學校始終十分重視藝術實踐和對外交流工作。享譽世界樂壇的著名藝術家如梅紐因、斯特恩等人都曾來校講學，傳授技藝。學校每年也要派出優秀的教師、學生，出訪世界各國，參加各種旨在加強中外文化交流的演出活動。早在1959年，當時全國唯一的青少年管弦樂隊「紅領巾樂隊」在附中成立，六十年代，這支樂隊得到了周恩來、鄧小平等老一代無產階級革命家的親切關懷和贊揚。多年來，在社會各界的鼓勵與支持下，在老師們的嚴格訓練、悉心培育下，樂隊的演奏水平日益提高，八十年代以來，還曾得到小澤征爾等世界著名音樂大師的指導。1988年，「紅領巾樂隊」更名為「中國少年交響樂團」，其編制規模與正規化程度均得到進一步加強。樂團曾先後出訪東南亞、歐洲的一些國家以及港澳台地區。為弘揚民族文化，宣傳改革開放成果，加強友好往來，以及促進祖國統一大業的實現，做了大量有益的工作。九十年代以來，附中又先後組建了「少年民族管弦樂團」、「少兒合唱團」、「少年室內樂團」。通過這些團體的演出活動，附中學生的專業素質得到了增強，藝術實踐能力得到了鍛煉，同時，也為我國藝術教育優秀成果的展示增添了新的內容。
伴隨著新世紀的曙光，中央音樂學院附中進入了一個飛躍發展的黃金時期。在黨中央、國務院領導人的親切關懷下，一座現代化的、體現出二十一世紀國際水準的新校園，已於2001年落成並投入使用。今天的附中，已成為一個以教學為中心，集演出、創作、科研為一體的，有中國特色並具有國際影響的中等音樂專科學校，被人們贊譽為「音樂家的搖籃」。全體師生員工正遵循著「誠實、敬業、勤奮、自強」的精神，向著更高的目標攀登，為把中央音樂學院附中建成世界一流的專業音樂學校而努力奮斗。

3. 中央音樂學院的鋼琴考級不可以跳級嗎

可以跳級。

中央音樂學院鋼琴考級總共九級，考級原則上不允許跳級。如果跳級，考級規定，要把前一級的所有曲子一起演奏。

全國鋼琴等級考試分為10級：

1級：《拜厄鋼琴基礎教程》指尖配合需要協調。

2級：《鋼琴初級練習曲》能夠在彈奏中掌握節拍和變化。

3級：《鋼琴流暢練習曲》能夠在前半部分彈奏中保持整體的流暢性。

4級：《鋼琴流暢練習曲》整體能夠達到精準，流暢。

5級：《鋼琴快速練習曲》前半部分彈奏能夠跟上復雜的節奏和速度。

6級：《鋼琴快速練習曲》後半部分彈奏能夠跟上復雜的節奏和速度。

7級：《鋼琴快速練習曲》能夠熟練快速地彈奏完成。

8級：《鋼琴練習曲手指靈巧和技術聯系》中掌握中高難度的演奏技藝。

9級：《莫斯科夫斯基練習曲》能夠雙手協調演奏完成。

10級：《肖邦練習曲》達到初級程度，對音樂理念和演繹達到專業的基數。

(3)中央音樂學院高弘揚擴展閱讀：

國內最權威的鋼琴等級考試分為：

1、全國音樂家協會音樂考級委員會組織的考級

中國音樂家協會(英文:Chinese Musicians' Association)是全國性、專業性的音樂家組織，是中國共產黨領導的、全國各民族音樂家組成的專業性人民團體。

2、中央音樂學院的鋼琴考級

央音樂學院（Central Conservatory of Music），簡稱「央音」，位於首都北京。學院成立於1949年，是一所培養高級專門音樂人才的高等學府，直屬於中華人民共和國教育部，是全國藝術院校中唯一的一所「211工程」重點建設大學。

3、上海音樂家協會鋼琴考級

上海音樂家協會創建於1949年8月，是上海地區音樂家的聯合組織，現有會員2400多人。會員包括上海地區各音樂領域內最優秀的專家、學者、表演藝術家和群眾音樂工作者。

4. 女子十二樂坊已經解散了嗎,請給我她們的介紹

沒有解散,剛剛還發了新專輯,不過好像不是在國內.
女子十二樂坊檔案及介紹

女子十二樂坊誕生於2001年6月。她是一隻將中國傳統的樂器組合與現代流行音樂表演形式有機結合的流行藝術團體。她以優美的音樂旋律和激情的現場表演，拓展了中國民族器樂的欣賞群體，在國內外弘揚了中國的民族音樂。

女子十二樂坊的成員分別來自中國的中央音樂學院、中國音樂學院、中央民族大學和解放軍藝術學院等著名的藝術院校。表演所使用的樂器主要有：古箏，揚琴，琵琶，二胡，竹笛，簫，葫蘆絲，獨線琴等中國樂器。

女子十二樂坊的經紀公司是北京世紀星碟文化傳播有限公司，總經理 王曉京 先生是女子十二樂坊的創建人。早在1997年，王曉京先生就開始思考如何對中國的民族音樂進行重新包裝，從而擴大其欣賞群體，具備進軍國際主流音樂市場的能力。經過多年認真思考和與藝術界好友反復探討，一種全新的民樂表演形式在他的心中逐漸成型——這就是今天在國內外火爆異常的女子十二樂坊。

2001年6月10日，來自中國各大藝術院校的畢業生和在校生涌進女子十二樂坊的招聘現場，各展其能。經過篩選，十二位靚麗女子入圍。6月18日，女子十二樂坊宣告成立。10月5日，在北京21世紀劇院舉辦了第一場女子十二樂坊專場音樂會——《魅力》音樂會。從此，女子十二樂坊創新的民樂表現形式開始接受市場的考驗。在社會各界對這場音樂會褒貶不一，對女子十二樂坊及其新型的民樂表演形式的前途憂樂互現，對中國的民族音樂能否火熱起來表示懷疑的時候，女子十二樂坊陸續在國內的各個舞台露臉，勤奮地將自己的音樂和表演展示給世人。同時，王曉京先生也在按照策劃樂坊之初的構想，積極地與國外同行聯系，向國際市場努力介紹女子十二樂坊。隨著音樂內容和表演形式日臻成熟，2003年1月7日，女子十二樂坊在北京展覽館劇場成功地舉辦了第二場專場音樂會——《奇跡》音樂會。中國民族器樂與現代流行音樂表現形式的完美結合，打動了業內外人士的心扉，也得到國內外專業人士的認可。女子十二樂坊以其具有感染力的音樂和充滿震撼力的表演及富有創新精神的民樂組合形式，叩響了通向國際市場的大門。

2003年2月，北京世紀星碟文化傳播有限公司與日本Platia株式會社簽訂合同，共同運作女子十二樂坊進軍日本市場。經過大規模、高投入、多視點的宣傳，當2003年7月24日女子十二樂坊在日本上市的第一張音樂專輯剛剛面世，便一躍登上日本的銷售冠軍榜：首日賣出一萬張，兩個月內突破100萬張大關。至今，該音樂專輯已在日本銷售了200多萬張。創造了中國音樂唱片海外發行的奇跡，也創造了日本器樂專輯單碟發行的奇跡。接連獲得2003年度日本唱片大獎，銷量大獎、傑出藝人獎等。在首屆中國輕音樂學會獎的評選中，獲得六項提名獎，並最終取得其中五項大獎。榮幸的參加了2003年度日本紅白歌會。被中國杭州市聘為城市旅遊形象大使。2004年3月3日，在日本發行的第二張專輯《輝煌》上市發行，又創造了新的銷售記錄：在日本上市首日銷量第一，上市第一周銷量第一。

北京世紀星碟文化傳播有限公司和日本Platia株式會社已開始合作開拓女子十二樂坊的新市場：北美市場。期望女子十二樂坊不僅代表中國音樂形象，還代表東方音樂形象，能夠成功地打入北美主流音樂市場。「我們的目標是：格萊美獎」，這是北京世紀星碟文化傳播有限公司總經理王曉京先生不斷敦促自己的一句誓言。

雷瀅：演奏二胡兼獨弦琴
畢業於解放軍藝術學院，
曾獲全國少數民族器樂大賽金獎

廖彬曲： 演奏管樂
畢業於中央民族大學，曾獲廣西省器樂大賽銀獎。

張琨：演奏琵琶
畢業於中國音樂學院，
曾獲河北省器樂比賽少年銀獎。

周健楠：演奏古箏
畢業於中央音樂學院，
曾獲北京民族器樂大賽金獎。

馬菁菁：演奏揚琴
畢業於中央音樂學院，
在大學期間兼修了古箏和打擊樂，
曾多次前往國外講學和表演。

詹麗君：演奏二胡
畢業於中央音樂學院，
曾獲國際器樂大賽優秀獎。

仲寶：演奏琵琶
畢業於解放軍藝術學院，
曾獲河北省民族器樂比賽最佳演奏獎。

張爽：演奏琵琶
畢業於中央音樂學院，
曾獲遼寧省器樂大賽金獎。

楊松梅：演奏揚琴
畢業於中國音樂學院，
曾獲北京民族器樂比賽銀獎

孫媛：演奏管樂
畢業於中央民族大學，
曾獲首屆希望杯器樂大賽銀獎。

蔣瑾：演奏二胡
在讀中國音樂學院，
曾獲北京市器樂比賽少年金獎。

孫婷：演奏二胡
在讀中央音樂學院，
曾獲龍音國際器樂大賽銀獎。

殷焱：演奏二胡
畢業於中國音樂學院，
曾獲南京器樂大賽銀獎。

女子十二樂坊大事記：

2001年6月18日 成立於北京。

2001年10月5日 在北京21世紀劇院舉辦第一次專場音樂會。

2002年2月 在中央電視台舉辦的春節晚會上演出。

2003年1月7日 在北京展覽館劇場舉辦專場音樂會。

2003年2月 開始與日本Platia公司合作開拓日本市場。

2003年7月24日 《女子十二樂坊》專輯在日本上市發行。首日售出一萬張，兩個月內突破百萬張大關。

2003年12月31日 榮獲《日本2003年唱片大獎》，並參加了2003年度「日本紅白歌會」。

2004年1月2日 在日本武道館舉辦專場音樂會。

2004年1月15-18日在香港紅館舉辦專場音樂會、原定僅舉辦兩場、後因市場反響強烈而增為四場。

2004年1月 參加「中國輕音樂學會學會獎」評選，獲得六項提名獎，並最終獲得五項大獎。

2004年2月18-19日與日本JTB公司合作舉辦了兩場音樂會，千餘名日本歌迷專程到上海觀看演出。

2004年2月20日 「女子十二樂坊」被杭州市聘為「杭州旅遊形象代言人」。

2004年3月3日 第二張專輯《輝煌》在日本上市發行，創造了新的銷售記錄：在日本上市首日銷量第一，上市第一周銷量第一。

2004年3月10日 榮獲日本2003年度傑出藝人獎。榮獲日本2003年度唱片銷量獎。2004年3月19-20日在北京展覽館劇場成功地舉辦了《在那遙遠的地方——王洛賓作品音樂會》。

2004年4月1日一5月8日 在日本國內巡迴演出了32場專場音樂會。

5. 如今社會漢字如何發揚下去

讓漢語在全世界普及，多在國外開設漢語培訓班，還有就是多招外國留學生。

6. 冰山上的來客的創作團隊

雷蕾 作曲
著名作曲家，曾在國家大劇院原創歌劇《西施》、《趙氏孤兒》中擔任作曲。現為中國東方演藝集團藝術指導、國家一級作曲、享有國務院政府津貼的專家、全國政協常委、中國音協理事、中國音樂著作權協會副主席。曾多次擔任國家「五個一工程」獎及中央人民廣播電台、中央電視台、文化部各項音樂歌曲賽事的特邀專家評委。曾為《天音》、《熱戀》、《遭遇激情》等十餘部電影及《四世同堂》、《便衣警察》、《渴望》、《編輯部故事》、《上海一家人》、《家有兒女》、《湄公河大案》等上百部長篇電視劇創作音樂。其中主題歌《重整河山待後生》、《少年壯志不言愁》、《渴望》、《好人一生平安》、《投入地愛一次》、《相信那一天》、《家有兒女》等廣為人知並屢獲大獎。
易茗 編劇
詞作家，中國音協《詞刊》編委、中國音樂文學學會常務理事。曾為《渴望》、《水滸傳》、《大宅門》、《天下糧倉》、《一代廉吏於成龍》、《曹雪芹》、《喬家大院》、《中國往事》、《三國》（新）、《湄公河大案》等數百部影視劇創作主題歌詞。影響廣泛並多次獲獎的作品有：影視歌曲《好人一生平安》、《天時地利與人和》、《好漢歌》、《大宅門》、《遠情》，及藝術歌曲《人間第一情》、《今宵岳陽樓》等。其創作的歌曲《黃河鼓震》與《滔滔千古情》先後入選「五個一工程」獎。已創作完成的歌劇劇本：《冰山上的來客》、《武則天》，及音樂劇腳本《紅安回響》。
呂嘉 指揮
國家大劇院歌劇總監及首席指揮，同時兼任澳門樂團音樂總監，曾任義大利維羅那歌劇院音樂總監及西班牙桑塔·克魯茲·特內里費交響樂團藝術總監。呂嘉曾先後在歐美指揮歌劇及音樂會近兩千場，合作過的世界知名歌劇院及交響樂團包括斯卡拉歌劇院、柏林德意志歌劇院、皇家阿姆斯特丹音樂廳管弦樂團、芝加哥交響樂團、萊比錫布商大廈管弦樂團、慕尼黑愛樂樂團、班貝格交響樂團、羅馬聖塞西莉亞交響樂團、伯明翰城市交響樂團、利物浦皇家愛樂樂團、里昂國立管弦樂團等。歌劇在呂嘉的指揮生涯中占據著特殊位置，曾指揮歌劇劇目五十餘部。作為第一位在義大利國家歌劇院擔任總監的亞裔指揮家，他被義大利的音樂評論譽為「比義大利人更懂得義大利歌劇的指揮家」。1989年獲安東尼奧·普蘭佩得羅第國際指揮大賽第一名。1998年他指揮的歌劇《茶花女》被馬切拉塔歌劇節評為最佳詮釋。2007年義大利總統納波利塔諾為他頒發「總統杯」；同年，他在羅西尼歌劇節里指揮的《賊鵲》被評為當年「最佳歌劇」。
陳薪伊 導演
著名戲劇家，國家一級導演。曾擔任國家大劇院製作歌劇《圖蘭朵》、《藝術家生涯》、《山村女教師》、《趙氏孤兒》導演。從事戲劇創作62年，導演作品百部。中華人民共和國國務院授予「國家有特殊貢獻話劇藝術家」稱號、「中華文化人物」榮譽稱號獲得者。陳薪伊導演的作品曾十四次獲文化部文華獎，多次獲中宣部「五個一工程」獎及首屆話劇藝術金獅獎導演獎，首屆中央戲劇學院學院獎導演獎，及首屆北京丹尼國際舞台藝術獎最佳導演獎，首屆北京人藝、北大方正特邀導演獎，還曾獲首屆上海白玉蘭導演獎、首屆弘揚中華文化獎。京劇《貞觀盛事》和話劇《商鞅》同時入圍中國首屆舞台劇十大精品工程名列榜首，兒童劇《紅領巾》入圍第三屆舞台劇十大精品工程。京劇《貞觀盛事》、《梅蘭芳》獲得第三、四屆中國京劇節金獎。曾應邀為台灣戲劇院和青田劇團執導話劇《皇帝變》，新加坡國際藝術節和新聲音樂協會執導歌劇《絲路英雄張騫》，香港歌劇團執導現代歌劇《中山·逸仙》陳薪伊導演的作品多次赴港台、海外參加各類國際藝術節演出，並進行演講等文化交流活動。近十年執筆創作了兒童劇《安徒生》、話劇《紅樓夢》、黃梅戲《徽州女人》(獲曹禺文學獎)等多部舞台劇本，出版了《陳薪伊導演藝術》、《生命檔案》等戲劇文集。陳薪伊導演風格視野開闊，氣勢恢弘，又蘊涵著細膩委婉的文化韻味，折射出對人性和生命，對現實與歷史，對個體、民族、國家的理性思考及深沉的求索態勢，具有博大的精神力量和思想沖擊力，具有深切的人文關懷和反思意識。
孫大慶 舞美設計
出生於安徽省蚌埠市，1989年考入中央戲劇學院舞台美術系舞台美術設計專業，1997年獲碩士學位並留校任教，現為舞台美術系主任、教授、博士研究生導師，國際舞台美術組織教育委員會中國委員，中國舞台美術學會副會長，北京高等院校人物造型設計教學聯盟主席，國際舞台美術學生作品交流中心學術主持。長期擔任舞台設計教員，並從事學術研究及藝術創作實踐。近二十年間，曾擔任《大馬戲團》、《小王子》、《銀杏樹下》、《乾坤帶》、《翠花上酸菜》、《爺們兒》、《第十二夜》、《伊沃娜，勃艮第的公主》等話劇、音樂劇、戲曲、歌劇、舞劇、木偶劇等幾十台演出的舞台美術設計，曾獲中國戲劇文化獎話劇「舞美金獅獎」、第四屆文化部「創新獎」、中國舞台美術學會「學會獎」等國內多項重要專業獎項。舞台設計作品曾多次入選國際、國內權威專輯，如《世界舞台美術1990-2005》、《中國舞台美術1983-1999》、《中國舞台美術2000-2010》、《中國舞台美術百人作品精選》、《2011北京舞台美術設計邀請展》等，迄今在專業刊物及出版物上發表專業文章約七十萬字。
吳雪潤 服裝設計
畢業於中央戲劇學院舞台美術系服裝與化妝設計專業。主要服裝化妝設計作品：歌劇《圖蘭朵》、《藝術家生涯》、《洪湖赤衛隊》、《鼻子》、《土樓》、《蘇武》，話劇《犀牛》、《甲申記》、《唐·璜》、《無動物戲劇》，秧歌劇《米脂婆姨綏德漢》，音樂劇《九驛長歌》、《那年夏天愛上那片海》、《大舜》，兒童劇《想飛的孩子》、《安徒生》、《魔方大廈》、《王後的新衣》、《紅孩子》、《太陽鳥》。獲獎情況及媒體報道：設計及參演作品榮獲「中國青年時裝設計師創意時裝設計大賽」最佳創意獎、中國舞台美術學會獎、中國人口文化獎、文華大獎特別獎、 「五個一」工程獎、國家精品工程獎。作品參加國際舞美大展「PQ」展、中法舞台視覺藝術展、「名師之夜」時裝表演等大型展演。
韋尼喬·凱利 燈光設計
韋尼喬·凱利曾出任《漂泊的荷蘭人》、《納布科》、《游吟詩人》等6部國家大劇院製作歌劇的燈光設計。1974年至1979年，受聘於佛羅倫薩五月音樂節；1979年至1989年，加入米蘭比克劇院；從1989年起，他和薩爾茲堡音樂節、香榭麗舍劇院、米蘭的斯卡拉歌劇院、威尼斯的鳳凰歌劇院等開始合作。世界各大劇院、音樂節均與他展開過合作，包括：巴士底歌劇院、布拉格國家歌劇院、普羅旺斯艾克斯音樂節、拉文納音樂節、雅典阿蒂庫斯劇院、東京銀座四季劇院、阿姆斯特丹歌劇院、羅馬歌劇院、馬德里皇家劇院、紐約大都會歌劇院等；他還與眾多藝術大師成功合作，例如 P.L.皮齊、胡戈·德安娜、海寧·布洛克豪斯、F·澤菲萊利、克勞迪奧·阿巴多、尼古拉·喬爾等。他們合作的作品范圍涵蓋了絕大部分的歌劇常備劇目。2010年至2011年，他參與了路易斯·帕斯奎爾導演的羅西尼作品《湖上少女》，胡戈·德安娜擔任導演的新歌劇《感覺》，特奧德拉基斯執導的歌劇《美狄亞》，大彼得羅夫大劇院重開首部芭蕾舞劇《睡美人》等。同時，韋尼喬·凱利還在米蘭新美術學院和斯卡拉職業學校教授劇場燈光設計。
塞爾喬·梅塔里 多媒體設計
塞爾喬·梅塔里曾擔任國家大劇院製作歌劇《托斯卡》、《漂泊的荷蘭人》、《羅恩格林》、《假面舞會》、《游吟詩人》、《奧賽羅》、《諾爾瑪》等歌劇的投影設計。他出生於1956年的里米尼，從小就深深地被電子學吸引，這種熱情促使他一直在學習與電子學相關的東西。多才多藝使他能夠在所有相關領域都有高水平的合作機會，他經常穿梭在各大電視台，並且與眾多藝術家朝夕合作，如達里奧·福、托尼諾·古一拉、雨果·安娜、尼古拉斯·朱爾、艾子奧·福里格里奧、約瑟普·瑪利亞·弗洛塔斯、林德賽·凱姆普、皮埃爾·阿里、賈妮妮·奎拉娜塔、拉斐爾·古麗、路易斯·帕斯奎爾、約瑟·卡洛斯·普拉扎、蒂托·爾古扎、馬格黑麗塔·帕里、盧卡·倫卡尼、威廉姆·奧蘭迪、皮特·斯坦、瓦拉迪米爾·瓦斯里耶夫等。在十幾年的職業生涯中，他和世界上許多主要劇院合作，完成超過360部作品。
靳苗苗 編舞
北京舞蹈學院教師、副教授，中國民族民間舞系劇目與表演教研室主任，北京市高等學校「青年拔尖人才」。2005年參與編寫《中國民族民間舞蹈教程》「花鼓燈」部分，獲北京市高等教育精品教材。他曾先後編創舞蹈詩《沉沉的厝里情》獲第十四屆「文華獎」比賽「文華優秀劇目獎」、「文華導演獎」，第九屆「荷花獎」舞劇舞蹈詩比賽「作品金獎」（2013），第五屆福建省藝術節一等獎（2012）。編創群舞《吉祥樹》獲第九屆全國舞蹈比賽金獎（2011）；編創劇目《貝葉情》獲第五屆新加坡國際音樂舞蹈比賽優秀編導獎；第九屆「全國舞蹈比賽」表演三等獎（2012）；編創劇目《水姑娘》獲第六屆「荷花獎」舞蹈比賽作品金獎，「多彩貴州舞蹈大賽」最佳創新獎、最佳人氣獎（2007）；編排劇目《掀起你的蓋頭來》獲第九屆北京市舞蹈比賽創作金獎；第三屆「CCTV」舞蹈比賽優秀劇目；「建國55周年文藝作品徵集」優秀作品獎（2005）等諸多獎項。
田丹 化裝設計
國家大劇院製作歌劇《霍夫曼的故事》、《諾爾瑪》中擔任執行化裝設計。現任中央戲劇學院舞台美術系副系主任，碩士導師。先後在2010廣州亞運會開閉幕式、俄羅斯導演合作的話劇《櫻桃園》（2014）、戲劇奧林匹克演出劇目《鄉村往事》（2014）、話劇《無人生還》（2014）、美國導演合作的音樂劇《拜訪森林》（2014）、瑞典導演合作的話劇《仲夏夜之夢》（2014）、美國導演合作音樂劇《為你瘋狂》（2012）、話劇《過年》（2012）、話劇《孔雀東南飛》（2011）、話劇《二次大戰中的士兵帥克》（2011）、美國導演合作音樂劇《名揚四海》（2009）、瑞典導演合作話劇《好運派爾的旅行》（2008）、音樂劇《偽君子》（2007）、與法國導演合作的話劇《唐·璜》（2006）、電影《沖天飛豹》（1999）、電影《葵花劫》（1998）電視連續劇《北方故事》（1997）擔任化裝設計 ，在電視連續劇《古城諜影》（2005）中擔任服裝設計和化裝設計。此外，擔任化裝設計的舞台劇有：《皆大歡喜》、《家》、《去年夏天在丘里木斯克》、《安提戈涅》、《馬》、《仲夏夜之夢》、《哈姆雷特》、《西區故事》、《西哈諾》、《殘酷的游戲》、《第十二夜》、《愛情的傳說》、《晨星》等。
黃小曼 音樂指導
國家一級演奏，歌劇音樂指導。
中央歌劇院副院長，國家大劇院合唱團團長。
黃小曼出生於音樂世家，自幼學習鋼琴，1970年入伍，擔任鋼琴演奏員。1976年退伍，考入中央歌劇院，1985年畢業於中央音樂學院鋼琴系。1990年起擔任中央歌劇院音樂指導。1991年被評為國家一級演奏員，享受國務院「特殊貢獻專家」特殊津貼。2000年任中央歌劇院副院長，2002年開始連續六屆擔任中央電視台青年歌手大獎賽美聲組、合唱組評委。在四十年的藝術生涯中，排演過幾十部中外歌劇，熟悉歌劇的全部製作過程，並在多部歌劇和重大音樂活動中任音樂指導和藝術總監。黃小曼為中國歌劇事業培養出很多優秀的歌劇演員，他們中有許多在國際聲樂比賽中獲獎。她還曾出訪過芬蘭、義大利、奧地利、希臘、法國、澳大利亞、新加坡、馬來西亞、韓國、台灣、香港等國家和地區。作為音樂總監，2014年10月2日為慶祝中華人民共和國暨中俄（蘇）建交65周年，在莫斯科愛樂國際音樂廳成功舉辦了《永恆的記憶》中國男高音音樂會，獲得巨大成功。現為中國音樂家協會理事，北京市東城區文聯副主席、音協主席。

7. 鋼琴考級 上海音樂學院和中國音樂學院哪個更權威

為中來國音樂學院，其屬於文化部源審核批準的國內具有跨省考級資格的社會藝術考級機構。

中國音樂學院為我國民族音樂藝術教育的最高學府，中國音樂學院社會藝術水平考級委員會由學院領導及學院各專業的國家級專家、權威組成，文化部審核批準的國內具有跨省考級資格的社會藝術考級機構。

弘揚民族音樂文化，提高全民族的音樂文化素質，促進全民美育事業的發展，為業余學習音樂的人們提供專家級的水平鑒定。對他們音樂學習的人文目的及訓練方法提供一流的指導意見，在加強專業音樂工作者對社會音樂普及教育關注、參與及指導的同時，發現音樂人材，以便及時給予相應的培養與幫助。

(7)中央音樂學院高弘揚擴展閱讀：

中國音樂學院社會藝術水平考級的相關要求規定：

1、考生須在中國音樂學院考級委員會官網上進行網上報名、確認考試場次及時間、完成網上繳費，自行列印評審表和准考證，評審表粘貼本人近期免冠二寸彩色照片兩張。

2、考級時必須攜帶「准考證」、「評審表」。凡報考10級的考生必須出示本考級機構同專業9級證書，方可報考10級。在報名時請將9級證書復印件附在報名表後。