中央音樂學院餘明清

1. 古琴都有哪些名字各自的來歷是什麼

1、大聖遺音復

此琴原寶藏於宮制中，隨著清王室的衰落，昔日的古琴雅音漸被遺忘。清遜帝溥儀被逐出宮，故宮收歸國有後，清室善後委員會進行點查時，在養心殿南庫牆角發現此琴時，其似已被遺棄很久。

2、太古遺音

唐初貞觀年間斫制，長122cm，額寬22cm，尾寬14cm，中央音樂學院藏，師曠式。原黑漆，大流水斷紋。背面龍池上方刻行書「太古遺音」，池下刻篆書「清和」印，左側刻「吳景略重修甲子中秋」。

3、飛泉琴

此琴於40年代，程子容因其音屬溫勁清潤之類而響亮激越不足，曾請管平湖修理。將岳山承露取下，去短粘牢，並在岳山貼琴面處增加漆灰，龍齦上嵌以黃銅絲。雖經修改，仍無響亮激越的效果。

4、春雷琴

制琴世家雷威所作。宋時藏宣和殿百琴堂，稱為第一。後歸金章宗，為明昌御府第一。章宗歿，挾之以殉。凡十八年，復出人間。

5、九霄環佩琴

伏羲式，製作於唐代，千年古琴，名曰「九霄環佩」，琴以梧桐作面，杉木為底，通體髹紫漆，多處跦漆修補，發小蛇腹斷紋，純鹿角灰胎顯現於磨平之斷紋處，鹿角灰胎下用葛布為底。

2. 河南大學藝術學院歷年高考分數線

河南大學藝術學院音樂學專業錄取綜合成績文科最低分77.359，播音與主持藝術專業錄取綜合成績文科最低分75.347，美術學專業錄取綜合成績最低分73.157。

設計學類、繪畫、動畫專業按照同一專業組投檔，文科計劃70人，所錄取考生中專業成績270分以上55人，最高錄取分數285。音樂表演（聲樂）最低錄取主科成績94。

中外合辦專業，播音與主持藝術錄取綜合成績文科最低分71.995，設計學類文科最低錄取專業成績247分，最高278分。

河南大學藝術學院河南省成立最早的一所高等藝術學府。前身是1949年成立的開封師范學校藝術科，河南現代藝術教育即肇始於此。

1958年在此基礎上成立河南藝術學院，1959年更名為鄭州藝術學院；1962年河南省高校調整，藝術學院並入河南大學成立藝術系。1996年省委、省政府決定在河南大學藝術學科的基礎上恢復成立河南藝術學院，隸屬河南大學，直至1997年之前，是河南省藝術教育唯一的本科培養單位。

1998年河南大學藝術學院重新組建，成立河南大學藝術學院。2002年河南大學藝術學院被確定為教育部藝術師資培養、培訓基地和國家級人才模式創新實驗區、河南省藝術實驗教學示範中心。時至今日，依然引領著中原地區高等藝術教育、科研及創作的方向。

3. 輝煌的中國樂曲

大夢敦煌-海的那邊
紅旗頌

這兩個我保證你一定聽到過，經典的背景音樂，多用於主旋律的節目

4. 學中提琴、大提琴、低音提琴

你是學業余的嗎？
女生學小提琴最好啦，但是你說的是這三個，那還是學大專提琴吧，最有出路，中屬提琴拉得人太少了，學了也不好，既沒有小提琴的高音優美音色，也沒有大提琴的哪種像人聲一樣的聲音，低音提琴太重了，也是配角啦，只有大提好了。

每天只練半小時或一小時太少了，三年後最多勉強7級，業余最少要練一個半小時1後才能彈到8級
如果你有天賦，練得時間也長，10級也不是問題

二手中提琴 大提琴 低音提琴都不好啦，二手樂器不能學的啦，不過既然你問了。
中提琴價格有600到7.8千的不等，（2手的一般都是幾百塊到3.4錢吧）上萬的就不提了，學業余的話，買個8.900的琴就行了。
大提琴價格1750到上萬元的不等（2手的最少也要1千） 業余者買個1500多的就行（2手）
低音提琴太貴（因為體積大嘛）價格4000到20000的不等（還有更貴的） 二手的也要3千

學專業的話琴要換好多次

授課嘛，業余老師一般50一節課，專業老師（比如中央上海 武漢）中央上海的少說都要500一節課 武漢西安四川天津一般要200元

中央天津的在校生一般不授課，最多是陪練 不過研究生也有授課的，但是專業的音樂學院里的研究生和老師是不會教業餘人士學琴的。

5. 明清時期戲曲音樂取得了哪些進展

明清是宋元以復來的戲曲與曲藝音樂制空前發展的時期，在戲曲音樂上，至明代中期逐漸形成了「海鹽」、「餘姚」、「弋陽」、「崑山」四大戲曲聲腔。清代中葉以後，「梆子」與「皮簧」應運而生，與「弋陽」、「崑山」成為中國近代四種主要唱腔。每個聲腔都演變出許多不同劇種的腔調。曲藝音樂發展到明清兩代時，南方的彈詞、北方的各類大鼓及各種牌子曲、道情、琴書等曲種相繼產生。到清末民初，說唱音樂出現了空前繁榮。民間小曲則是由歷代的民歌，如，五代曲子、宋元民歌、明清山歌等向民間藝術過渡的形式。

6. 中國宋元明清時期音樂概況！

宋元時期，階級矛盾、民族矛盾尖銳激烈，人民生活痛苦不堪。民歌中頗多哀怨、悲憤之情。如《月子彎彎照幾州》是南宋建炎年間江南的山歌：「月子彎彎照幾州？幾家歡樂幾家愁？幾家夫妻同羅帳？幾家飄散在他州？」福示了南宋時期連綿戰爭帶給人民的離亂之苦。《赤日炎炎似火燒》（詞見元·施耐庵《水流傳》）：「赤日炎炎似火燒，田野禾苗半枯焦。農夫失心內如湯煮，公子王孫把扇搖報。」揭示了封建地主經濟的根本矛盾，此二首歌詞至今仍在民間傳唱。繼承唐代的「曲子」，宋元市鎮生活中小曲流行。
明清時期，中國封建社會面臨瓦解，在激烈的階級矛盾、民族矛盾下，農民起義頻繁。1840年鴉片戰爭爆發後，中國淪為半殖民地半封建社會，伴隨農民起義和人民革命運動的發展，反帝反封建成為民歌的題材，人民創作了《想闖王》、《洪秀全起義》、《天國起義在金田》、《懷念忠王歌》等歌。這時期的民歌，語言樸素清新，形式自由活潑，在曲體形式、曲調的表現力上更為豐富。
清代中期以後，資本主義因素萌芽，城市經濟發展，許多民歌隨破產農民進入城市，適應城市市民生活的需求，小曲（俗曲、即城市小調）發展迅速，其中部分反映了市井和下層人民的生活，如《月兒彎彎照九州》等；部分則因傳唱於青樓妓院而沾染了低級庸俗的思想意識，如《十八摸》、《打牙牌》之流的糟粕。清代小曲中的《鮮花調》、《剪靛花》、《銀絞絲》等至今流傳全國各地，變體甚多。
一說唱音樂：
宋代工商業空前發展，出現了市民階層的游藝場所和專業藝人及專業組織。說唱音樂是當時流行的一種音樂形式，如著名的《西廂記》。如《清明上河圖》中曾描繪了說唱音樂的場面。
明代以後，說唱藝術逐漸發展為北方的」鼓詞「，南方」彈詞「兩大類。以後又出現了京韻大鼓，蘇州、揚州的彈詞、單弦、四川清音等各地不同的曲藝形式。如《崔鶯鶯商調蝶戀花鼓子詞》等。
二、詞體歌曲：
宋代開始了」宋詞元曲「的新時期。北宋的詞又分為豪放派和婉約派，同時還出現了一批愛國詞人。
三、戲曲藝術：
此時，我國的戲曲藝術也已經成熟。在南京、浙江一帶興起了」永嘉戲文「是我國最早的戲曲。元代的雜劇是新型的戲曲形式，產生了一大批優秀的劇目和劇作家，如關漢卿的《竇娥冤》、王實甫的《西廂記》等。到了明代，」崑曲「成為影響巨大的聲腔劇種。
器樂的發展：
這段時期最為重要的是弓弦樂器發展，弓弦樂器的傳入和普遍使用，促進了戲曲、說唱音樂的發展。古琴則出現了眾多的流派，明末由波斯傳入揚琴。吹奏類樂器元代出現嗩吶，擊奏類樂器元代出現雲鑼，這段時期宮廷音樂逐漸蕭條，取而代之的是民間音樂。
音樂理論的成就：
宋代： 音樂網路全書《樂書》。
元：《唱論》。
明代：《神奇密譜》。
清代《九宮大成南北詞宮譜》。
拉弦樂器--胡琴的出現，宋時才出現以馬尾為弓的胡琴。 宋時，宮廷設立「大晟府」(製造樂器)「鑄瀉務」(製作銅樂器)，「教坊」(教學機構，依樂師專長分為13部）等音樂機構。這個時期多承襲唐時的音樂制度及龐大的樂隊形態，新樂器有來自於民間流行的樂器或增加同類型的樂器、曲藝、戲曲及小型合奏的方式逐漸興盛，民間音樂社團也為之增多。當時重要樂器:官笛、羌笛、葫蘆琴、馬尾胡琴、葫蘆笙、竹笛。
元代宮廷「雅樂」仍然採用宋金時代的音樂制度，所使用的樂器約有37種，此時在國內各民族間以及國與國之間，產生廣泛的文化交流，進而引進不少外來樂器，拉弦樂器「胡琴」普遍使用於軍隊和樂團合奏，樂器合奏仍以弦樂為主的方式，並流行與蒙古樂器合奏。當時重要樂器：三弦、火不思（中亞傳入）、七十二弦琵琶（巴格達傳入）、興隆笙(中亞傳入）、魚鼓、簡子、雲鑼。
清初，除了忽視及舍棄明朝之前新創的樂器之外，對於琵琶也不再視為權威的樂器；笙及古琴，因為流傳已久的傳統價值，在國家音樂方面佔了重要的地位。
胡琴、嗩吶及蘆簧類樂器形成了較大的發展，胡琴的種類增加，出現了四弦的四胡、板胡、粵胡、京胡、三弦胡琴、馬頭琴等，嗩吶在明朝時才有記載出現，最初只用於軍樂及在戲曲音樂中伴奏唱腔和吹奏過場音樂。
音樂書籍刊物的產生，有中國最早發行的琵琶譜(華文彬的琵琶譜)，也有多種古琴彈法的書籍，唐宋時期流行的樂器逐漸在民間失傳，如箜篌、排簫、方響等。而今日使用的樂器卻在當時十分的流行，例如笛、嗩吶、三弦、笙、簫、管、胡琴、箏、揚琴、月琴、琵琶等，當時的戲曲及說唱音樂不斷的蓬勃發展，其相關的樂器也相形的增多及普及化。
此時期中國與少數民族及鄰國的樂器，相互交流，互通使用，新產生的樂器增大了音量，在音色和音域上也改善了。

7. 明清時期音樂的特點

由於明清社會已經具有資本主義經濟因素的萌芽，市民階層日益壯大，音樂文化的發展更具有世俗化的特點明代的民間小曲內容豐富，雖然良莠不齊，但其影響之廣，已經達到"不論男女"，"人人習之"的程度。由此，私人收集編輯，刊刻小曲成風，而且從民歌小曲到唱本，戲文，琴曲均有私人刊本問世。如馮夢龍編輯的《山歌》，朱權編輯的最早的琴曲《神奇秘譜》等。
明清時期說唱音樂異彩紛呈。其中南方的彈詞，北方的鼓詞，以及牌子曲，琴書，道情類的說唱曲種更為重要。南方秀麗的彈詞以蘇州彈詞影響最大。在清代，蘇州出現了以陳遇干為代表的蒼涼雄勁的陳調；以馬如飛為代表的爽直酣暢的馬調；以俞秀山為代表的秀麗柔婉的俞調這三個重要流派。以後又繁衍出許多新的流派。北方的鼓詞以山東大鼓，冀中的木板大鼓、西河大鼓、京韻大鼓較為重要。而牌子曲類的說唱有單弦，河南大調曲子等；琴書類說唱有山東琴書，四川揚琴等；道情類說唱有浙江道情，陝西道情，湖北漁鼓等，少數民族也出現了一些說唱曲如蒙古說書、白族的大本曲。 明清時期歌舞音樂在各族人民中有較大的發展，如漢族的各種秧歌，維吾爾族燈木卡姆，藏族的囊瑪，壯族的銅鼓舞，傣族的孔雀舞，彝族的跳月，苗族的蘆笙舞等等。 以聲腔的流布為特點，明清戲曲音樂出現了新的發展高峰。明初四大聲腔有海鹽、餘姚、弋陽、崑山諸腔，其中的崑山腔經由江蘇太倉魏良甫等人的改革，以曲調細膩流暢，發音講究字頭、字腹、字尾而贏得人們的喜愛。崑山腔又經過南北曲的匯流，形成了一時為戲曲之冠的昆劇。最早的昆劇劇目是明梁辰魚的《浣紗記》，其餘重要的劇目如明湯顯祖的《牡丹亭》、清洪升的《長生殿》等。弋陽腔以其靈活多變的特點對各地的方言小戲發生重要影響，使得各地小戲日益增多，如各種高腔戲。明末清初，北方以陝西西秦腔為代表的梆子腔得到很快的發展，它影響到山西的蒲州梆子、陝西的同州梆子、河北梆子、河南梆子。這種高亢、豪爽的梆子腔在北方各省經久不衰。晚清，由西皮和二黃兩種基本曲調構成的皮黃腔，在北京初步形成，由此，產生了影響遍及全國的京劇。
明清時期，器樂的發展表現為民間出現了多種器樂合奏的形式。如北京的智化寺管樂，河北吹歌，江南絲竹，十番鑼鼓等等。明代的《平沙落雁》、清代的《流水》等琴曲以及一批豐富的琴歌《陽關三疊》、《胡茄十八拍》等廣為流傳。琵琶樂曲自元末明初有《海青拿天鵝》以及《十面埋伏》等名曲問世，至清代還出現了華秋萍編輯的最早的《琵琶譜》。明代末葉，著名的樂律學家朱載育計算出十二平均律的相鄰兩個律（半音）間的長度比值，精確到二十五位數字，這一律學上的成就在世界上是首創。

8. 明清時期出現了那些音樂著作

在明代，出現了音樂理論史上最值得注意的著作《樂律全書》，這是明代朱載堉的精心之作版。他在《樂律全書》權中，闡述了他的「新法樂律」理論體系，也就是十二平均律。十二平均律在音樂實踐中已在應用，但只在此時才出現了系統的理論說明，這不僅在中國，在世界上也是最早的。另外，明清時期，對音樂的另一貢獻是發展了唐宋以來的記譜法——工尺譜。

民國初年以來，民族音樂家劉天華在二胡的專業創作和演奏上有著突出成就。盲人間炳的二胡曲《二泉映月》及他的琵琶曲，無論從創作的意境和演奏的技巧方面都達到極高水準。這個時期，器樂合奏又出現了「江南絲竹」、「廣東音樂」等。

9. 明清音樂得到了怎樣的發展

明清是宋元以來的戲曲與曲藝音樂空前發展的時期，在戲曲音樂上，至明代專中期逐漸形成了「海屬鹽」、「餘姚」、「弋陽」、「崑山」四大戲曲聲腔。清代中葉以後，「梆子」與「皮簧」應運而生，與「弋陽」、「崑山」成為中國近代四種主要唱腔。每個聲腔都演變出許多不同劇種的腔調。曲藝音樂發展到明清兩代時，南方的彈詞、北方的各類大鼓及各種牌子曲、道情、琴書等曲種相繼產生。到清末民初，說唱音樂出現了空前繁榮。民間小曲則是由歷代的民歌，如，五代曲子、宋元民歌、明清山歌等向民間藝術過渡的形式。

10. 想了解中外音樂交流史，最好是一直寫到當下的要很准確、很權威的資料！

《中外音樂交流史》 馮文慈 湖南教育出版社
《中日音樂交流史》 張前 人民音樂出版社回
《明清間的中答西音樂交流》 陶亞兵 東方出版社
《中國現代音樂:本土與西方的對話》李詩原 上海音樂學院出版社
《共和國音樂史(1949-2008) 》居其宏 中央音樂學院出版社