1. 《貓》是英國作曲家安德魯根據T艾略特的詩集 《老負鼠講講世上的貓》改編的音樂劇
Cats is a musical composed by Andrew Lloyd Webber based on Old Possum's Book of Practical Cats by T. S. Eliot.
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2. 音樂劇《貓》的主要演員是誰 謝謝
安德魯·勞埃德·韋伯1948年3月22日生於英國南肯辛頓的音樂世家，祖父是優秀的男高專音，父親是英國倫敦音樂專校的屬校長、知名風琴演奏家，母親是小提琴家，姨媽是劇院演員，弟弟是著名大提琴手……韋伯從小受到音樂熏陶，7歲開始作曲，姨媽帶領他進入劇院，令他從小就領略了舞台的魅力，11歲時韋伯用積木和紙板蓋了一個玩具劇院，而他為這個玩具劇院譜寫的作品，後來還曾用在音樂劇《愛的觀點》中。
20世紀80年代，韋伯陸續寫出了《貓》《星光列車》《歌劇魅影》《日落大道》《微風輕哨》等作品，其中《貓》是第二次沒有蒂姆·萊斯參與的音樂劇，憶蓮·佩姬和莎拉·布萊曼都參加了演出，《貓》的首演即獲得了成功，後來還成為英國、美國的常青音樂劇之首。後來韋伯成為惟一一位有三部作品同時在倫敦西區以及百老匯上演的音樂劇作曲家。
3. 音樂劇《貓》的作者是誰
安德魯·洛伊·韋伯
1948年，安德魯·洛伊·韋伯出生於倫敦的一個音樂世家，其父是倫敦音樂學院的院長，母親是位鋼琴老師，生長在這樣一個環境里，加之從父母那裡繼承來的基因以及獨有的過人天賦，很難說韋伯除了音樂之路外還能有什麼其它選擇。因此，從幼年時代起，韋伯就開始了音樂創作，九歲時便寫成第一部音樂劇，韋伯的這一表現令父母大喜過望，於是便著力加以培養，先後入皇家音樂學院，倫敦市政廳音樂與戲劇學院以及牛津大學學習深造，並結了後來事業上的摯友，合作夥伴，劇作家迪姆·瑞斯（Tim Rice 1944），逐漸對流行音樂產生了濃厚興趣，1968年，這兩位二十齣頭的年輕人便共同創作了音樂劇《約瑟夫與驚人五彩夢幻衣》。雖然初演不甚成功，但這畢竟是韋伯走向輝煌成功的開端，隨後，一部接一部精美絕倫的音樂歌舞劇作品不斷地在韋伯的筆下誕生：1971年推出的搖滾音樂神劇《萬世巨星耶穌基督》， 1973年推出《奧德薩檔案》，19 74年的《吉夫斯》，1976年根據阿根廷第一夫人庇隆夫人故事改編的《依維塔》，1978 年為他的兄弟，大提琴演奏家，朱利安·勞埃德·韋伯（Julian Lloyd Webber 1951）所作曲大提琴與爵士樂重奏的《變奏曲》，1982年的《歌與舞》，1981年的《貓》，1984年的《星光快車》， 1985年的《安魂曲》，1986年的《歌劇幽靈》，1989年的《 愛
的觀點》以及1993年推出的《日落大道》等。
這位才華橫溢、思智過人的世界級藝術大師，不足五十歲便已寫就了十餘部出成功的音樂歌舞劇作品，七十年代起就開始在百老匯和倫敦上演並且熱潮不減。1982年，他有三部作品同時在美國紐約百老匯上演，1988年1月，有三部作品同時在倫敦上演，1991 年，威伯又一次創造了戲劇歷史的奇跡，成為第一位同時有6 部作品在倫敦上演的戲劇作曲家。
1992年，在巴塞羅那奧運會閉幕式上，韋伯專門為此獻上了一首《永恆的朋友》，由世界著名男高音歌唱家卡雷拉斯和女歌唱演員薩拉·布萊曼演唱，又一次讓全世界十億觀眾領略了這位天才作曲家的魅力所在。
1993年7月12日，韋伯在倫敦艾德菲劇院（The Adelphi Theatre）推出了他的新作《日 落大道》（Sunset Boulevard），這部由電影劇本改編，引人注目的作品又一次佔領了倫敦戲劇舞台，征服了倫敦的觀眾，並創下了四百萬英鎊的票房收入，同年12月，該戲在美國洛杉磯公演，再一次產生了巨大的轟動，久演不衰。
安德魯·洛伊·韋伯不僅是世界級著名的戲劇作曲家，以他不同凡響的具有獨特創造性的戲劇舞台作品，電影音樂和音樂唱片贏得了公眾的一致贊譽和獎勵，同時，他也是一位成功與出色的製片人，他的（The Teally Useful Group Co.Ltd.）「真正有用集團公司」不僅及時地推出韋伯的新作，同時也不失時機地推出其他作曲家的音樂劇作品，如在百老匯上演的《雪莉·瓦倫灑》和《貝蒂》等。
除此之外，韋伯還曾多次獲得各種嘉獎，這些獎項包括了四次東尼獎，四次劇作獎，三次格萊美音樂獎，以及五次勞倫斯·奧利佛戲劇獎等，1988年，他獲准成為皇家音樂學院會員，1992年，獲得女王授勛的爵位。
代表作：
《貓》
《貓》是音樂劇歷史上最成功的劇目，曾一度成為音樂劇的代名詞。該劇創作於1981年，是在倫敦上演時間最長、美國戲劇史上持續巡迴演出時間最長的音樂劇，1981年5月11日首演於倫敦西區新倫敦劇院，每周8場，星期一休息，連續演出至2002年5月11日在它21歲生日時，在同一個劇場落幕。《貓》在美國演出時間相加總長為16年零2個月，僅這一出戲在全球演出的總收入就超過了20億美元，到2000年6月該劇正式宣布停演時，已在全球演出了 6000多場。該劇創作精良，表演水平精湛，36位出場演員各有各的絕活，片中的老貓格里澤貝拉由大家熟悉的依蓮娜·佩吉扮演，她被一些媒體稱為英國音樂劇「第一夫人」。
《貓》中的角色：「領袖貓」。貓族中的首領，充滿智慧和經驗，他必須出席一年一度的貓會，並最後決定哪一隻貓能夠升天獲得重生；「迷人貓」，劇中成熟女性的代表，全劇舞會高潮時她是領舞者，在青藍色調的光線下，惟有她的紅色皮毛洋溢著溫暖；「魅力貓」。年輕時是貓族中最美麗的一個，厭倦了貓族的生活到外面闖盪，但嘗盡了世態炎涼，再回到貓族時已醜陋無比——她的樣子最像人類，長發披肩，身穿黑色晚禮服，腳蹬一雙高跟鞋。一曲《回憶》平息了所有貓兒對她的敵意，喚起了對她的深深同情和憐憫。還有「富貴貓」、「保姆貓」、「劇院貓」、「搖滾貓」、「犯罪貓」、「迷人貓」、「英雄貓」、「超人貓」、「魔術貓」 等。這群五花八門、各不相同並被擬人化了的貓兒組成了貓的大千世界。在舞會上，它們各顯身手；或歌或舞或嬉戲，上演了一出盪氣回腸的「人間悲喜劇」，訴說著愛與寬容的主題。
《貓》中的舞蹈和音樂相當突出。為了傳情達意，編導們不惜用了大量的舞蹈場面來表現貓的不同特徵和性格。這里既有輕松活潑的踢踏舞，又有凝重華麗的芭蕾舞，還有充滿動感的爵士舞和現代舞。怎麼好看怎麼編，沒有框框，別具匠心，不拘一格。尤其是那段長達十幾分鍾的「傑里克舞會」的舞蹈，場面宏大，激情澎湃，讓人看得如痴如醉。
《貓》的舞台也極精彩。它的設計概念是「從貓兒眼裡看到的世界」。觀眾可以從自己坐的座位角度看到一個垃圾場，上面堆放著1500多個牙膏皮、碎碟子、壞信用卡、可樂罐、廢棄的汽車等等各式垃圾，全部都按照貓眼中的尺寸放大。台上還有一座重達5噸的天橋，供貓兒上下戲耍，演出時橋下有三個工作人員躲在裡面控制煙霧、燈光、變出「魔術貓」。《貓》的服裝全按各個貓兒的形象特徵來設計，共有250多套，上面逼真地繪出了不同年齡、性別的貓的膚色和皮毛花紋，每個演員都被畫成了一個與其身份相符的貓臉，再配上30多個不同色澤和質感的假發，活靈活現地裝扮出了一隻只性格各異的貓兒。
4. 音樂劇《貓》的曲作者是誰它講述了一個什麼故事作品的藝術特點是什麼
《貓》是作曲家洛依德·韋伯創作的最成功的一部音樂劇。自1981年5月日首演於新倫敦劇院和1982年10月5日首演於紐約百老匯冬園劇院後便一直在這兩處演出，直至去年5月正式停下來，前後持續了整整20年，其中還沒有包括在世界30多個國家和地區的多次巡演。
雖然紐約和倫敦兩地固定上演《貓》的劇院已暫時中止了演出，但擁有《貓》演出版權的英國真正好集團（後台老闆即是韋伯）仍然作出了將《貓》推向世界上還沒有上演過此劇的國家或地區的龐大計劃。今年上半年，真正好集團麾下的英國國際巡演團就開始招募《貓》劇的演出人員，並制訂了赴黎巴嫩、南非、馬來西亞、韓國和中國巡演的路線，來上海的日程是明年3月底。
《貓》是歷史上最成功的音樂劇。其中最著名的主題曲便是《回憶》。去年在上海大劇院成功舉辦的韋伯作品音樂會上，該曲的原唱者之一憶蓮·佩姬就滿懷深情地演唱過它。今天這首樂曲仍是如此有名，你在上海的許多地方，如酒店大堂、機場候機廳、寫字樓電梯、電視廣告，甚至是手機鈴聲中都能聽到這段動人的旋律。不過，那麼多熟悉這一曲調的人中，恐怕絕大多數人都沒有看過《貓》，更不知道這首曲子原來是出自於這部音樂劇。
《回憶》在《貓》劇中共出現了四次，最後，已失去了昔日美麗，執意離開傑里科貓族到外面闖盪的"感情貓"格里澤貝拉在嘗盡了世態炎涼和艱辛後，終於又回到了自己的同伴中間，她凄楚地唱起了這首名曲《回憶》，優美歌聲打動了所有在場的觀眾。
5. 音樂劇《貓》是那個國家的《memory》那個主唱的
貓 之由來
T.S. 艾略特（Thomas Sterns Eliot）：1888－1965
英國詩人，1948年以《四個四重奏》獲得諾貝爾文學獎。
1939年創作兒童詩集《擅長裝扮的老貓經》，和他的其他作品相比，該詩語言簡單易懂，詼諧幽默但又發人深省。這部作品伴隨著韋伯渡過了他的童年時代，出於對那時的記憶，韋伯於1977年開始著手改編它，經過四年的漫長的創作過程，就有了後來的《貓》。
瓦萊里·艾略特（Valerie Eliot）
詩人艾略特的遺孀。在出席1980年愛德蒙頓音樂節（Edmonton Festival）時，她聽到了公演的由艾略特的詩改編而成的歌曲，於是她帶給韋伯許多艾略特沒有發表的詩和故事，其中包括一首《魅力貓-格里澤貝拉》。這是一首對於孩子來說太悲傷的詩，所以艾略特沒有把它收入詩集。後來這首詩成為全劇的中心和靈魂，就有了我們今天耳熟能詳的《貓》的經典曲目《回憶》。
安德魯·勞埃德·韋伯 （Andrew Lloyd Webber）
《貓》的靈魂人物，沒有他就沒有《貓》的黃金時代。
這位享譽世界的天才歌劇大師，除了共贏得五項英國勞倫斯奧立佛獎，六項美國托尼獎和三項葛萊美獎，另外還有數以億計的演出收入。他於1981年完成的歌劇《貓》，現在已經成為音樂劇歷史上最賣座的作品之一，除了天才的藝術能力，他要求他的音樂劇每一個細節都完全拷貝首演，保證其作品的高水平。這使得他不僅贏得了「現代舒伯特」的美譽，更有人稱他為戲劇界的「比爾·蓋茨」。
特里沃爾.努恩
他不僅是《貓》的導演。膾炙人口的《memory》歌詞就出自他的手筆。當韋伯用一夜的時間寫出劇中的主要旋律之後，特里沃爾反復閱讀艾略特的原作，終於抓住了「回憶」這個關鍵詞，寫出了歌詞。描繪出魅力貓格里澤貝拉的情感主線——艱難的歲月，無可挽回的美好時光，以及重回貓家族的渴望。於是，就有了現在的《memory》，有了現在的《貓》。
芭芭拉·史翠珊
如果有人問，你是怎樣知道《memory》的，相信99％的人會說是從芭芭拉·史翠珊的版本開始，這是我們最早能接觸到的《memory》的版本，在我們還不怎麼了解《貓》的時候，就已經為這首如泣如訴的歌曲分外著迷，轉而成為芭芭拉的忠實擁躉，以至於不怎麼記得起它的原唱伊蓮·佩吉（Elaine Paige）了。沒有人會說芭芭拉美麗，在接受采訪的時候只是稱自己是「會唱歌的女演員」，然而她卻在從流行歌曲到古典歌曲，從歌壇到舞台劇乃至影壇創下了不俗的戰績。雖然她沒有參加過《貓》的主要演出，但從未有任何人敢否認她對於《回憶》的精彩演繹。
6. 音樂劇《貓》中的著名歌段
關於《回憶》
據說，直到首映式的日期都已經很接近的時候，拿恩仍對劇里的歌不滿意。他覺得整部劇的高潮部份不夠強烈，應該有更富有感情，更能讓觀眾投入的樂曲。韋伯起先並不願意，但還是回家重新開始編曲，而且他告訴導演拿恩，不要抱太大的希望。那一晚韋伯回家之後，花了整整一個晚上，寫出了一個曲子。第二天早上，韋伯在排練室的鋼琴上給拿恩彈奏了他整晚的傑作。拿恩聽完後，對旁邊的人說："我請你們記住現在的日子和時間。因為你們現在聽到的，就是下一個能稱為傳奇的樂曲。"
這個曲子，就是後來在音樂劇史上流傳得最廣的《回憶》。
可是在當時，她還只是一個旋律，根本沒有歌詞。和其他的《貓》歌不同，《回憶》並不是根據已有的詩編寫的，也沒有其他可以套用的詩。拿恩找了三位詞作家編寫《回憶》，仍沒有得到滿意的歌詞。那時直到離首映只有幾天了，拿恩回到他在鄉下的別墅，決定由自己來寫《回憶》的歌詞。他花了整整一個星期的時間重新讀過艾略特的詩集，借用了《風夜狂想曲》和《Grizabella，魅美的貓》作線索，不但寫出了動人心旋的《回憶》，也更明確了整部《貓》的主題。魅美的貓Grizabella成為《貓》的感情出口，她在《回憶》里表白了她在外面世界所受的痛苦，她所永遠失去的快樂和美麗的日子，以及她歸家的渴望。這首讓人難以忘懷的歌出世了。
附中文歌詞：
午夜時分
人行道上寂靜無聲
明月她獨自在微笑著
難道是她將往事遺忘了嗎？
街燈中
枯黃的落葉堆積在我的腳下
風也開始嗚咽
回憶往事
只有獨自在月光下
我才可以在過往的歲月中微笑
那美好的時光
沉緬在回憶中，
我才知道什麼是快樂
讓往事重現吧
一盞一盞的街燈
像是在敲打出宿命論者的警告
有人低聲喁語著，
在搖曳的燈火中，
很快地黎明便會到來
天亮了
我必須等待日出
我必須思考一種新的生活
但我絕不能認輸
當黎明到來
就連今夜也將成為回憶
而新的一天也會展開
像燃燒到盡頭後的飛煙一般的日子
清晨，冷冽的空氣中
飄著陳腐的氣味
街燈滅了
又是另一個夜
和另一個曙光乍現的日子
輕撫我吧
要知道離開我其實是一件容易的事
只要留我獨自在記憶中
陽光燦爛的往昔
若你輕撫我
你必將明了快樂是什麼
看哪！那新的一天早已開啟
7. 關於《貓》英國音樂劇的所有現有的資料！
《貓》的產生背景
《貓》的故事取材於托馬斯·斯蒂恩·艾略特（Thomas Stems Eliot）的詩作 —— 《Old Possum's Book of Practical Cats》。
安德魯·勞伊德·韋伯（Andrew Lloyd Webber）1977年開始著手以此詩集為基礎創作音樂，部分是因為他對小時候讀過的這本書有深刻印象，部分是因為他想實現根據現有的詩篇來創作音樂的願望。 《Old Possum』s Book of Practical Cats》中的詩句特別有音樂性，具有屬於自身的節奏感，比如《蘭·堂·塔格》或《老狄尤特洛諾米》，盡管有些詞句非常適合用音樂來編配，但仍有相當多不規則和激動人心的詞句對作曲家構成了挑戰。
韋伯原來的打算是寫一些在舞台上演的散曲，他先用鋼琴為朋友演奏了早期的片段，1980年他在愛德蒙頓音樂節（Edmonton Festival）上公演了他已經寫好的幾個片段。當時艾略特已經去世，艾略特的遺孀 Valerie Eliot 瓦萊里·艾略特參加了音樂節，並且帶給韋伯許多艾略特沒有發表過的詩和故事。這些故事裡，就包括了後來十分有名的「格瑞澤貝拉，魅力貓」（艾略特沒有把這首已經完成的詩包括到詩集里去，因為他覺得「這個故事對孩子來說太悲哀了」）。有了這些信息，尤其是格瑞澤貝拉的故事，使韋伯覺得終於找到了故事的主題，而更像一部有頭有尾的歌劇了。他找到努恩作詞兼導演，兩個人合作，把這樣一部顯然不具備賣座條件的童話詩集搬上了舞台。 第一次的製作演出導演是特雷沃·努恩（Trevor Nunn），也是他製作了歌詞。大部份的歌詞是從詩集里原封不動拿出來的。只不過，因為要和譜出的曲子相和，努恩在詩詞上作了微小的改動，比如「傑里可之歌」（The Song of the Jellicles）里就多了八行歌詞的重復。此外，「楔子」、「The Marching Song of the Pollicle Dogs」和格瑞澤貝拉的故事，是從艾略特未出版的故事裡找到的。而最有名的一首《回憶》（Memory），是努恩根據艾略特的另一首「風夜狂想曲」（Rhapsody on a Windy Night）改編的。
據說，直到首映視的日期都已經很接近的時候，努恩仍對劇里的歌不滿意。他覺得整部劇的高潮部份不夠強烈，應該有更富有感情，更能讓觀眾投入的樂曲。努恩對韋伯說：「我們在劇中需要的是你的情感大宣洩，你還沒有使用你的普契尼詠嘆調呢。」韋伯起先並不願意，但還是回家重新開始編曲，而且他告訴導演努恩，不要抱太大的希望。那一晚韋伯回家之後，花了整整一個晚上，寫出了一個曲子。第二天早上，韋伯在排練室的鋼琴上給努恩彈奏了他整晚的傑作。努恩聽完後，對旁邊的人說：「我請你們記住現在的日子和時間。因為你們現在聽到的，就是下一個能稱為傳奇的樂曲。」 這個曲子，就是後來在音樂劇史上流傳得最廣的《回憶》。 可是在當時，她還只是一個旋律，根本沒有歌詞。和其他的《貓》歌不同，《回憶》並不是根據已有的詩編寫的，也沒有其他可以套用的詩。努恩找了三位詞作家編寫《回憶》，仍沒有得到滿意的歌詞。那時直到離首映只有幾天了，努恩回到他在鄉下的別墅，決定由自己來寫《回憶》的歌詞。他花了整整一個星期的時間重新讀過艾略特的詩集，借用了「風夜狂想曲」和「格瑞澤貝拉，魅力貓」作線索，不但寫出了動人心弦的 《回憶》，也更明確了整部《貓》的主題。魅美的貓格瑞澤貝拉成為《貓》的感情出口，她在《回憶》里表白了她在外面世界所受的痛苦，她所永遠失去的快樂和美麗的日子，以及她歸家的渴望。這首讓人難以忘懷的歌出世了。
舞蹈的原創者是吉莉安·林恩，她不想運用已有的舞蹈風格，而是代之以新概念和充滿能量的獨創風格。這種充滿力量的不尋常練習使得演員獲得了最自由的表現力。林恩在觀察了《貓》之後，發現貓具有孤癖，冷淡，多情，充滿柔韌性與神秘感等特徵，於是她以這些特徵創作出了《貓》的舞蹈。就在商討《貓》登台演出事宜時，製作班子覺得演出的先決條件是先要有一個可以控制演出氣氛的環境，這種氣氛這應該在演出開始之前便形成。服裝設計師約翰·納皮爾（John Napier）於1980年11月開始了他的設計工作，並設法創作一個貓兒們聚集一堂的場景。他根據T.S.艾略特的詩集，結合了貓和人類的因素，為每一隻貓設計了服裝。絕大多數的服裝都很柔韌而易於移動，而且帶有強烈的舞蹈特質。每一個貓必須有獨特的化妝，以此來凸現他們的個性。《貓》在1981年5月11日首演於新倫敦劇院。如同其他著名劇目一樣，《貓》的誕生並不輕松。人們認為上演一部取材於兒童詩作的音樂劇只會帶來災難性的後果。事實上，直到演出的當天晚上才籌集到該劇的資金，劇院的老闆已經喪失信心，還想要違約退出。格瑞澤貝拉的最初扮演者是著名英國女演員朱迪·登切（Judi Dench），後來在排練期間她患上了嚴重的跟腱炎，所以才不得不在首演前五天替換著名的憶蓮·佩姬（Elaine Paige）來擔任這個角色。
《貓》在世界各地的演出記錄
1981年5月11日，《貓》首演於英國倫敦西區新倫敦劇院，從此成為英國戲劇史上演出時間最長的劇目，1989至1995在倫敦以外的13個英國城市巡迴演出，直到2002年5月11日在倫敦停演。
1982年10月7日，《貓》在美國首演於百老匯冬園劇院，共演出5000多場，觀眾超過700萬人次，也是美國戲劇史上巡演時間最長的劇目；目前為止至少已經有四次全美巡迴演出，在1995年3月31日開始的《貓》第四次環美巡迴演出，這是《貓》巡迴演出的第8周年，共行130萬里，在187個城市停留過420次，是有史以來最長的巡迴演出；至2000年9月10日在百老匯停演。
1983年11月至1995年2月，《貓》在維也納演出。
1986年4月18日，《貓》在德國首演於漢堡，至2001年1月28日停演。
1986年9月到1988年2月，《貓》在赫爾辛基演出。
2000年《貓》開始在斯圖加特演出，2003年6月結束。
1993年，《貓》成為第一部在新加坡上演的西方戲劇。
1983年3月25日，《貓》開始在布達佩斯演出至今。
2003年3月28日，《貓》在中國首演於上海的上海大劇院，至5月27日結束。
《貓》在中國北京的演出因故延遲，將在2003年12月或2004年初上演。
《貓》曾在阿根廷、澳大利亞、奧地利、加拿大、德國、英國、芬蘭、法國、荷蘭、香港、匈牙利、冰島、愛爾蘭、日本、朝鮮、墨西哥、紐西蘭、挪威、俄羅斯、瑞典、瑞士、美國等世界各國演出，巡迴世界超過150個城市。同時有8個製作公司在世界巡演該劇，在世界范圍內已有超過6500萬人次觀看過《貓》，《貓》以14種語言，超過40個版本，在全球近300個劇院里演出過，票房收入超過8.25億英鎊。
世界范圍內用8國語言灌制過11個《貓》的音樂劇原聲帶，而主題曲《回憶》則被超過170個歌手錄制過600多次。
《貓》獲得的獎項
1981 《貓》獲得勞倫斯·奧利佛獎項中的年度音樂劇傑出成就獎
1981 獲得標准晚會獎——最佳音樂劇獎
1982 《貓》獲得托尼獎
最佳音樂劇獎
最佳劇本獎
最佳作曲獎
最佳導演獎 —— 特雷沃·努恩
最佳音樂劇女演員獎 —— 貝蒂·布克萊
最佳服裝獎 —— 約翰·納皮爾
最佳燈光獎 —— 大衛·赫西
1983 獲得戲劇舞台獎
最佳音樂
最佳服裝
最佳燈光
《貓》在紐約獲得外界評論獎項中的最佳音樂劇獎
在法國獲得莫里爾獎項中的最佳音樂劇獎
在日本獲得7項大獎
《貓》劇情簡介
夜晚，廢物堆積場里一片安靜，但當第一隻傑里可貓出現後，這里立刻活躍起來——夜晚是貓兒的世界，貓兒是夜晚的女王！傑里可貓一隻接一隻出現，告訴觀眾貓兒的神秘特性，用歌聲歌頌傑里可貓族的永恆！（歌曲：《Jellicle Songs for Jellicle Cats 傑里可歌頌傑里可貓》）
傑里可貓們告訴觀眾，給貓命名是件難事，因為貓需要三個不同的名字：一個是平常的居家名字，一個是比較高貴文雅的名字，而且絕對不會和別的貓重復；但還有一個名字是秘密的名字；當貓在沉思時，他就是在思索自己的第三個名字。（歌曲：《The Naming of Cats 貓的命名》）
月光下，純白的小貓維多利亞Victoria跳起了獨舞；很快小黑貓密斯達弗利斯先生Mr.Mistoffelees也出現了，用歌聲向所有的貓兒發出傑里可舞會的邀請。貓族的保護者，強健的灰貓蒙可斯屈普Munkustrap告訴小貓們，今夜是一年一度的傑里可舞會，貓族的領袖老狄尤特洛諾米Old Deuteronomy將選出一隻貓登上貓族的天堂——九重天，並且獲得重生！（歌曲：《The Invitation of the Jellicle Ball 傑里可舞會的邀請》）
蒙可斯屈普向大家介紹一隻老甘比貓——珍妮安點點Jennyanydots；傑莉羅倫Jellylorum、波芭露麗娜Bombalurina和迪米特Demeter告訴大家：雖然珍妮安點點白天總是坐著睡覺，但到了晚上她就開始了忙碌——她教老鼠縫紉和禮儀，還給蟑螂組織了一支童子軍！（歌曲：《The Old Gumbie Cat 老甘比貓》）
傑里可貓族中的搖滾明星和花花公子般的蘭·堂·塔格Rum Tum Tugger突然來了，年輕的母貓和小貓們都瘋狂的追隨他舞蹈，而成年公貓和老貓們則都不以為然，但是，沒有什麼能夠改變塔格！（歌曲：《The Rum Tum Tugger 蘭·堂·塔格》）
一隻醜陋的老母貓突然出現在廢物堆積場，小貓們好奇的接近她，卻被年長的貓拉開了；年輕的母貓迪米特和波芭露麗娜告訴小貓：她曾經是傑里可貓族中最美麗的母貓，格瑞澤貝拉Grizabella，被稱為魅力貓。但因為她早年的離去，貓族不願原諒她。（歌曲：《Grizabella: The Glamour Cat 格瑞澤貝拉：魅力貓》）
肥胖的貓中貴族巴斯特弗·瓊斯Bustopher Jones也來了，所有的貓兒都以向他問好為榮；他整天就是吃，但仍認為自己保養的很好，尚處於全盛時期。（歌曲：《Bustopher Jones 巴斯特弗·瓊斯》）
忽然之間，雷聲大作，嚇壞了的迪米特叫出了邪惡的貓馬卡維提Macavity的名字，驚慌的貓群四散奔逃，負責保護貓族的2隻年輕公貓蒙可斯屈普和阿隆佐Alonzo在巡邏一返後也下場了；這時，2隻淘氣的小偷貓——蒙哥傑瑞Mungojerre和蘭普蒂瑟Rumpleteaser出現了，他們得意揚揚的向觀眾介紹自己：他們是一對惡名昭著的搗蛋鬼，專門給他們的主人添麻煩，但卻從來沒被懲罰過。（歌曲：《Mungojerrie and Rumpleteazer 蒙哥傑瑞和蘭普蒂瑟》）
有著神秘魔力的密斯達弗利斯以及孿生貓考瑞考帕特Coriocopat與坦托米爾Tantomile感覺到了老狄尤特洛諾米即將到來，蒙可斯屈普和蘭·堂·塔格告訴小貓們，老狄尤特洛諾米是一隻德高望重的老貓；傑里可貓族的領袖終於來了，貓兒們一片歡騰！（歌曲：《Old Deuteronomy 老狄尤特洛諾米》）
傑里可貓們為他們的領袖准備了一出名為「狗咬狗的恐怖事件」的喜劇，母貓們扮演北京狗、公貓們扮演波里可狗，還有一隻小貓扮演貓族的超人：「偉大的蘭帕斯貓The Great Rumpus Cat」；但是在表演的時候，除了認真的蒙可斯屈普，其他的貓不是唱錯了時間就是站錯了位置，結果成了一出滑稽的鬧劇，讓蒙可斯屈普頭疼不已。（歌曲：《The Pekes and the Pollicles 狗咬狗的恐怖事件》）
電閃雷鳴，邪惡的貓馬卡維提在廢物場邊一閃而過，除了蒙可斯屈普和老狄尤特洛諾米，所有的貓兒都恐懼的躲藏起來；老狄尤特洛諾米用歌聲安慰受驚的小貓們，貓兒們重新回到場上，快樂的傑里可舞會開始了！在這個部分中，有一段雙人舞，象徵了小母貓維多利亞的破貞儀式。在此之後，除了老狄尤特洛諾米和蒙可斯屈普，貓兒們都少事休息，小睡片刻……考瑞考帕特和坦托米爾突然醒來，密斯達弗利斯發現原來是格瑞澤貝拉在場邊偷看，阿隆佐趕走了她，貓兒們又繼續歡樂的舞會。（歌曲：《The Jellicle Ball 傑里可舞會》）
格瑞澤貝拉又來到場上，貓兒們都避開她；月光下，孤獨的格瑞澤貝拉回憶著自己年輕美麗時幸福的時光，老狄尤特洛諾米同情的向她伸出手（爪子？），但她沒有看見，黯然離開了。（歌曲：《Memory 回憶》）
第一幕終
第二幕 「夏天為何遲到，時光怎樣流逝」
老狄尤特洛諾米告訴貓兒們，幸福的含義不僅僅是現在，也包括過去那些不能遺忘的事情；月光下，傑里可貓族中最年幼的小貓傑米瑪Jemima唱起了格瑞澤貝拉的歌，貓兒們都流露出感動的表情。（歌曲：《The Moments of Happiness 幸福時刻》《Memory 回憶》）
傑莉羅倫帶來了劇院的老貓格斯Gus，格斯現在雖然年老體弱、疾病纏身，但當他年輕的時候，他可是劇院里一顆閃耀的明星！（歌曲：《Gus the Theatre Cat 劇院貓格斯》）
格斯的回憶起他最得意的作品——《格羅泰格的最後一戰》：大海盜格羅泰格Growltiger在海上危害四方，一天他見到美麗的母貓格琳德波爾Griddlebone，受其迷惑，終於在敵人的追殺下落水而亡。這一段中，格斯扮演格羅泰格，傑莉羅倫扮演格琳德波爾，年輕的公貓們扮演格羅泰格率領的海盜團和追殺他的暹羅貓。（歌曲：《Growltiger's Last Stand 格羅泰格的最後一戰》《The Ballad of Billy M'Caw 比利·麥考爾的敘事詩》《In Quella Tepida Notte》）
老狄尤特洛諾米和傑米瑪向大家介紹鐵路貓斯金伯山克斯Skimbleshanks，他是一隻在火車上工作的貓；斯金伯山克斯告訴小貓們關於卧鋪車廂的一切，只要有他在，火車的運行就一切正常，因為負責的斯金伯不允許出任何亂子。貓兒們甚至用廢物場的雜物搭出了一列火車！（歌曲：《Skimbleshanks 斯金伯山克斯》）
邪惡的馬卡維提終於闖進舞會，劫走了老狄尤特洛諾米，蒙可斯屈普和公貓們追蹤而去；母貓迪米特和波芭露麗娜告訴小貓：馬卡維提是犯罪大師，但卻從未被捕獲，因為每當罪行被發現時，他早已不在現場；公貓們回到廢物場，但沒有找到馬卡維提的蹤跡；馬卡維提扮成老狄尤特洛諾米的樣子來到場上，被迪米特識破，他又試圖綁架迪米特，但蒙可斯屈普和阿隆佐與他展開搏鬥，阻止了他的惡行；最後馬卡維提在貓群的圍攻下逃離，同時拉斷了電線，導致全場黑暗。（歌曲：《Macavity 馬卡維提》）
馬卡維提逃走了，傑里可貓必須要去尋找老狄尤特洛諾米，這時蘭·堂·塔格從藏身之處出來，告訴大家神奇的密斯達弗利斯先生能幫忙，他是一隻會魔法的貓；密斯達弗利斯先生從天而降，用魔力使場上的電燈重新點亮，然後讓卡桑德拉協助他變回了老狄尤特洛諾米，貓兒們高興的一起稱贊他是最聰明的貓，而密斯達弗利斯先生最後神奇的在大家面前突然消失在空氣中！（歌曲：《The Magical Mr. Mistoffelees 神奇的密斯達弗利斯先生》）
老狄尤特洛諾米將做傑里可抉擇，這時小貓傑米瑪突然唱起格瑞澤貝拉的歌；格瑞澤貝拉又出現了，她悲哀的回憶著過去，同時盼望能夠獲得新的生活；純潔的白貓維多利亞首先對她表示同情，傑里可貓們終於原諒了她，接納她回到族中。（歌曲：《Memory 回憶》）
老狄尤特洛諾米選擇格瑞澤貝拉是今年獲得重生的貓，貓兒們歡送她登上了通往九重天之路！（歌曲：《The Journey to the Heaviside Layer 通往九重天之路》）
老狄尤特洛諾米告訴觀眾，貓兒需要得到人類的尊重，你必須平等的對待貓，才能和貓成為真正的朋友，貓和人類沒什麼不同。（歌曲：《The Ad-dressing of Cats 對待貓的態度》）
全劇終
《貓》公演的主要劇院介紹
新倫敦劇院 New London Theatre
新倫敦劇院位於英國倫敦，它的原址是一家酒吧，在19世紀中葉時隸屬於倫敦Middlesex音樂廳，Frank Matcham於1911年對它進行了重建。1919年，它被重新裝修，並改名為「冬日花園」。在三十年代，這家酒吧不知為什麼幾乎沒有營業，直到1942年它才重新開張，但到1959年，它就徹底關閉了。1965年，原建築物被夷為平地，並在原處建起了今天的新倫敦劇院。從1981年起，該劇院成為音樂劇《貓》的專門演出場所。1991年，《貓》的作者韋伯收購了這家劇院。
座位數：1102
地址：Drury Lane, WC2，London, UK
目前上演的劇目：《約瑟夫和夢幻綵衣》
冬日花園劇院 Winter Garden Theatre
冬日花園劇院位於美國紐約，隸屬於美國最大的劇院集團之一－－Shubert組織旗下。自從1911年Shubert家族建造這家劇院開始，它就是各種大型綜合文藝節目的演出場所，以扮演黑人歌手聞名的白人歌手Al Jolson也是在這里首次進行他的「白扮黑裝」特色演出。該劇院的觀眾廳呈半圓型環繞著舞台，是百老匯地區觀看條件最好的劇院之一。除了從1982年開始上演近廿十年的音樂劇《貓》以外，在冬日花園劇院上演過的著名音樂劇還包括West Side Story, Follies, Funny Girl，42nd Street，Fiddler on the Roof等。
座位數：1548-1608
地址：1634 Broadway，New York, NY 10019，USA
目前上演的劇目：《Mamma Mia!》
8. 音樂劇《貓》中的歌曲 回憶
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這個來是你那個版自本哦
不過是一位中國奶奶唱的
9. 音樂劇貓插曲memory的所有資料求大神幫助
《貓》是音樂劇歷史上最成功的劇目，曾一度成為音樂劇的代名詞。該劇創作於1981年，是在倫敦上演時間最長、美國戲劇史上持續巡迴演出時間最長的音樂劇，1981年5月11日首演於倫敦西區新倫敦劇院，每周8場，星期一休息，連續演出至2002年5月11日在它21歲生日時，在同一個劇場落幕。《貓》在美國演出時間相加總長為16年零2個月，僅這一出戲在全球演出的總收入就超過了20億美元，到2000年6月該劇正式宣布停演時，已在全球演出了6000多場。該劇創作精良，表演水平精湛，36位出場演員各有各的絕活，片中的老貓格里澤貝拉由大家熟悉的依蓮·佩姬扮演，她被一些媒體稱為英國音樂劇「第一夫人」。 《貓》中的角色：「領袖貓」。貓族中的首領，充滿智慧和經驗，他必須出席一年一度的貓會，並最後決定哪一隻貓能夠升天獲得重生；「迷人貓」，劇中成熟女性的代表，全劇舞會高潮時她是領舞者，在青藍色調的光線下，惟有她的紅色皮毛洋溢著溫暖；「魅力貓」。年輕時是貓族中最美麗的一個，厭倦了貓族的生活到外面闖盪，但嘗盡了世態炎涼，再回到貓族時已醜陋無比——她的樣子最像人類，長發披肩，身穿黑色晚禮服，腳蹬一雙高跟鞋。一曲《回憶》平息了所有貓兒對她的敵意，喚起了對她的深深同情和憐憫。還有「富貴貓」、「保姆貓」、「劇院貓」、「搖滾貓」、「犯罪貓」、「迷人貓」、「英雄貓」、「超人貓」、「魔術貓」等。這群五花八門、各不相同並被擬人化了的貓兒組成了貓的大千世界。在舞會上，它們各顯身手；或歌或舞或嬉戲，上演了一出盪氣回腸的「人間悲喜劇」，訴說著愛與寬容的主題。 《貓》中的舞蹈和音樂相當突出。為了傳情達意，編導們不惜用了大量的舞蹈場面來表現貓的不同特徵和性格。這里既有輕松活潑的踢踏舞，又有凝重華麗的芭蕾舞，還有充滿動感的爵士舞和現代舞。怎麼好看怎麼編，沒有框框，別具匠心，不拘一格。尤其是那段長達十幾分鍾的「傑里克舞會」的舞蹈，場面宏大，激情澎湃，讓人看得如痴如醉。 《貓》的舞台也極精彩。它的設計概念是「從貓兒眼裡看到的世界」。觀眾可以從自己坐的座位角度看到一個垃圾場，上面堆放著1500多個牙膏皮、碎碟子、壞信用卡、可樂罐、廢棄的汽車等等各式垃圾，全部都按照貓眼中的尺寸放大。台上還有一座重達5噸的天橋，供貓兒上下戲耍，演出時橋下有三個工作人員躲在裡面控制煙霧、燈光、變出「魔術貓」。 《貓》的服裝全按各個貓兒的形象特徵來設計，共有250多套，上面逼真地繪出了不同年齡、性別的貓的膚色和皮毛花紋，每個演員都被畫成了一個與其身份相符的貓臉，再配上30多個不同色澤和質感的假發，活靈活現地裝扮出了一隻只性格各異的貓兒。 《貓》是英國作曲家安德魯洛伊德韋伯（Andrew Lloyd Webber）根據ＴＳ艾略特（T. S. Eliot）的詩集 《老負鼠講講世上的貓》譜曲的音樂歌舞劇。自從在1981年倫敦首場演出之後，已經成為迄今以來最著名的歌舞劇之一。其中一曲「記憶」，更在全世界廣為流傳。目前，《貓》是世界上票房最高的舞台劇，也是在美國紐約百老匯和英國倫敦西頭連續公演最長的舞台劇。 雖然《貓》的世界旅行從歐洲、美洲、澳洲甚至日本，可惜的是它一直沒有機會登上中國的舞台。幸好的是在1997年末，韋伯集齊了全世界最精華的演員和劇組人員，製作了《貓》的錄像帶。從此五彩花貓們再不受舞台的限制，即使與百老匯冬日花園劇場遠隔千里萬里，你也一樣可以看到席捲世界的、「現在及永遠」的、《貓》的風采。 《貓》因為在許多不同的舞台上由數以千計的人製作，她的歌舞並沒有很嚴的規定。有時候一首歌會由不同的貓來唱，也有時候，一些劇情完全被刪截。比如在《貓》的錄像帶里，兩只小偷貓的歌是由小偷們自己唱的，但是在舞台上，這首歌通常是由Mistoffelees 唱的。在《貓》的錄象帶里，一個很重要的歌，海盜 Growltiger 的故事也被刪掉了。大多數時候這樣的修改都是小幅度的，而且多半是由於演員的合適或是不合適。 每一個歌曲裡面，包括了英國的，美國百老匯的，和《貓》錄象帶所用的全部歌詞。其中有幾首比較著名的歌副有 WAV 版音樂。筆者有幸聽過這三部《貓》的音樂（其中英國和百老匯的是在1981年和1982年出版的CD），但覺得《貓》錄象帶版的音樂最好，因為她有機會匯集了最優秀的演員。所以MP3 版的歌，都是從《貓》錄象帶里摘出來的。還有一點就是本人未曾看過舞台上的《貓》，所以對劇情的介紹都來源於錄象帶。當然，錄象帶版也的確是故事講解得最好的一個。 關於歌詞 ---- 《貓》的歌詞由特拉維·拿恩（Trevor Nunn）改編。它的故事來自Ｔ·Ｓ·艾略特（T.S. Eliot）在1939年出版的詩集《老負鼠講講世上的貓》（Old Pussom's Book of Practical Cats）。這一部詩集，事實上是艾略特寫給他的教子的。大部份的歌詞是從詩集里原封不動拿出來的。只不過，因為要和譜出的曲子相和，拿恩在詩詞上作了微小的改動，比如「潔里珂之歌」（The Song of the Jellicles）里就多了八行歌詞的重復。此外，「楔子」、「The Marching Song of the Pollicle Dogs」和 Grizabella 的故事，是從艾略特未出版的故事裡找到的。而最有名的一首「記憶」（Memory），是拿恩根據艾略特的另一首「風夜狂想曲」（Rhapsody on a Windy Night）改編的。 關於樂曲 ---- 安德魯·洛伊·韋伯從1977年開始根據他從小最喜歡的書，《老負鼠講講世上的貓》編寫曲譜。因為韋伯原來的打算是寫一些在舞台上演的散曲，而且1980年他在愛德蒙頓音樂節（Edmonton Festival）上公演了他已經寫好的幾個片段。當時艾略特已經去世，艾略特的遺孀 Valerie Eliot 參加了音樂節，並且帶給韋伯許多艾略特沒有發表過的詩和故事。這些故事裡，就包括了後來十分有名的「Grizabella，魅美的貓」（艾略特沒有把這首已經完成的詩包括到詩集里去，因為他覺得「這個故事對孩子來說太悲哀了」）。有了這些信息，尤其是Grizabella的故事，使韋伯覺得終於找到了故事的主題，而更像一部有頭有尾的歌劇了。他找到拿恩作詞兼導演，兩個人合作，把這樣一部顯然不具備賣座條件的童話詩集搬上了舞台。 關於「記憶」 ---- 據說，直到首映式的日期都已經很接近的時候，拿恩仍對劇里的歌不滿意。他覺得整部劇的高潮部份不夠強烈，應該有更富有感情，更能讓觀眾投入的樂曲。韋伯起先並不願意，但還是回家重新開始編曲，而且他告訴導演拿恩，不要抱太大的希望。那一晚韋伯回家之後，花了整整一個晚上，寫出了一個曲子。第二天早上，韋伯在排練室的鋼琴上給拿恩彈奏了他整晚的傑作。拿恩聽完後，對旁邊的人說：「我請你們記住現在的日子和時間。因為你們現在聽到的，就是下一個能稱為傳奇的樂曲。」 這個曲子，就是後來在音樂劇史上流傳得最廣的「記憶」。 可是在當時，她還只是一個旋律，根本沒有歌詞。和其他的《貓》歌不同，「記憶」並不是根據已有的詩編寫的，也沒有其他可以套用的詩。拿恩找了三位詞作家編寫「記憶」，仍沒有得到滿意的歌詞。那時直到離首映只有幾天了，拿恩回到他在鄉下的別墅，決定由自己來寫「記憶」的歌詞。他花了整整一個星期的時間重新讀過艾略特的詩集，借用了「風夜狂想曲」和「Grizabella，魅美的貓」作線索，不但寫出了動人心旋的 「記憶」，也更明確了整部《貓》的主題。魅美的貓Grizabella成為《貓》的感情出口，她在「記憶」里表白了她在外面世界所受的痛苦，她所永遠失去的快樂和美麗的日子，以及她歸家的渴望。這首讓人難以忘懷的歌出世了。 關於韋伯 ---- 安德烈·洛伊·韋伯是英國知名的音樂劇製作家，寫過多件動人的作品。除了《貓》之外，他的成名作品還有《歌劇 魅影》（Phantom of The Opera，1986）、《艾薇塔》（Evita，1978）、《萬世巨星》（Jesus Christ Superstar，1971）、《星光列車》（Starlight Express，1984）等，幾乎每一部都曾在世界各地巡迴演出過，並有長駐劇團。比如《歌劇魅影》在加拿大的多倫多市，到今天仍持續演出。（註：韋伯《歌劇魅影》與中國在解放前和解放後都拍過的歌劇電影《夜半歌聲》是源自同一個故事。但她們的樂曲似乎不應該是同一個。）而《艾薇塔》更在1996年被搬上銀幕，並由流行歌壇十年之久的麥當娜（Madona）主演。偉伯也因為接連幾部如此成功的樂劇成為現代音樂劇之首。在1997年，他被英國女王封為男爵(Sir），後又被加封為伯爵（Lord）。 關於安德魯·洛伊·韋伯，中文網頁 「吉方平的窩」 中有詳細介紹。 《音樂劇世界》中也有上面提到的及其他音樂劇的介紹。 關於《貓》的演出 ---- 《貓》作為歌舞劇首次演出是在1981年5月11號。地點是倫敦西頭的新倫敦劇院。從此在英國一炮打紅。《貓》憑著再難以打破的票房紀錄成為英國有史以來最成功、連續公演最久的音樂劇。1982年《貓》開始在全世界的舞台劇聖地，美國紐約的百老匯大街上公演，到2000年夏天停演，早已打破了百老匯連續公演最久而且也次數最多的記錄。而直到現在，《貓》仍在倫敦西區公演。除此之外，《貓》也是美國最長的巡迴演出劇目（目前為止至少已經有四次全美巡迴演出）。 《貓》曾獲得七項托尼獎（Tony，可以說是舞台劇界的奧斯卡）「回憶」則成為現代音樂中的經典。這一首歌曾被錄制過六百次至多，包括著名的歌手芭芭拉史翠珊（Barbara Streisand），Barry Mantilow。 公演長達21年將近9千場演出的音樂劇《貓》，曾以11種不同的語言，在26個國家搬上舞台，距離首度公演1981年整整21年。音樂劇《貓》原本是作曲家安德魯?勞埃德?韋伯為一個音樂節創作的節目，故事取材於著名詩人埃利奧特的詩作《老鼠講講世上的貓》，後來艾略特夫人在詩人去世後向韋伯提供了一些詩人未公開的文件和信件，遂成為今天音樂劇《貓》的劇本。21年來，《貓》一直深受世界各國觀眾的熱情喜愛，堪稱20世紀音樂劇的典範，其中的一首《回憶》更是膾炙人口。[