電影音樂劇悲慘世界音樂評論

㈠ 音樂劇電影悲慘世界中什麼人及事件(主要歌詞)使主人公洗心革面完成了由囚徒到市長的轉變

冉阿讓被流放，極寒交迫時米里哀主教請他吃晚餐，還讓他留宿。但冉阿讓恩將仇報，在夜裡偷了主教收藏的銀器逃走，後被人捉住送回主教處。主教不但沒有懲罰他，還對捉拿冉阿讓的人說銀器是自己送給冉阿讓的，請他們放了冉阿讓。冉阿讓就此醒悟，徹底悔過。
寫了這么多才發現你是要歌詞……好吧。

Valjean's Soliloquy（阿讓的獨白）：

what have i done?
sweet jesus,what have i done?
become a thief in the night!
become d dog on the run!
and have i fallen so far
and it's the hour so late
that nothing remains but the cry of my hate
the cries in the dark that nobody hears
here where i stand at the many of the years?
if there's another way to go
i missed it twenty long years ago
my life was a war that cloud never be won
they gave me a number and left me for dead
just for stealing a monthful of bread
yet why did i allow that man
to touch my soul and teach me love?
he treated me like any other
he gave me his trust
he called me brother
my life he claims for god above
can such things be?
for i had come to hate the world
this world that always hated me!
take an eye for an eye
turn your heart into stone
this is all i have lived for
this is all i have known
one word from him and i'd be back
beneath the lash,upon the rock
instead,he offers me my freedom
i feel my shame inside me like a knife
how does he know?
what spirit another way to go?
i am reaching but i full
and the night is closing in
as i stare into the void
to the whirlpool of my sin
i'll escape now from the world
from the world JEAN VALJEAN
JEAN VALJEAN is nothing now
another story must begin!

㈡ 如何評價 2012 版電影《悲慘世界》

發現了沒？Tom Hooper的這部音樂電影恰恰兩樣都佔了，而我恰恰既看過原著又看過老版電影又看過音樂劇，而且每一樣都看過好多遍。所以我有足夠的資本可以以RPG的方式來引出各種類型的討論： 總結概括一下，圍繞我以上討論的原則，所有寫評論的可以歸為以下幾種情況 角色扮演1：沒看過原著（或電影），沒看過音樂劇，直接來看電影的 角色扮演2：看過原著（或電影），沒看過音樂劇，直接來看這部電影的 最有可能的評價：這個片兒……是寶萊塢改編的吧…… 角色扮演3：沒看過原著（或電影），看過音樂劇，然後來看這電影的 最有可能的評價：嘿！這有段音樂劇裡面沒有來……那誰誰唱得不如XX版本音樂劇裡面的誰誰好…… 竊以為，讓Tom Hooper考慮到這所有人的用戶體驗，那絕對是mission impossible……之所以明知會受到各種各樣理由口水的狂噴還是出力不討好的完成了這部電影，是因為，《悲慘世界》一部值得人們記住的著作，《悲慘世界》是一部能夠打動所有人的音樂劇，《悲慘世界》是一部讓所有人懷念的電影，《悲慘世界》偉大到足以影響這世界上每一個人；翻拍它，只是因為它值得讓我們一遍又一遍的翻拍，一遍又一遍的懷念。 所以，還是回到作品本身來吧，無論是文字、電影還是音樂劇，都只是作品想要表達的精神內涵的載體。看過這部劇後，應該做的是多審視一下自己的靈魂，多審視一下身邊的人，多審視一下我們的社會。明明看完電影後哭的梨花帶雨，跑去洗手間洗好臉補好妝然後開始大談誰誰帥的要死誰誰唱得不好，你敢說劇中的旋律沒有在你心中繞梁三日嗎？難道你忘記讓我們感動的Jean Valjean、Fantine、Eponine了嗎？難道你忘記讓我們振奮的Enjolas、Gavroche了嗎？難道你忘記讓我們悲憫的Javert了嗎？ 也許劇中的酒店老闆和老闆娘，才是我們這些活得不好不壞，有飯吃有網上，看完這劇後還能在這里討論誰帥誰唱的好的這些人的真實寫照吧……

㈢ 音樂劇《悲慘世界》里哪些段落其實是一樣的曲調

Empty Chair at Empty Table，也就是抄 Marius的獨唱。在這一節里，Marius 從街壘被救回之後，傷病初愈就拖著還沒拆綳帶的手趕到 ABC 咖啡館。到了卻只發現人去樓空，過去賓客滿堂高談闊論的盛況，只剩下空空的桌子和空空的椅子，也跟之前有相似。

㈣ 《悲慘世界》 電影是音樂劇

恩啊，都是唱出來的，只有幾句台詞不是唱的，電影和原著相比沒有較大的改動，並且曲子都是世界經典的曲子，值得一看，不過文藝性太高了，可能接受不了。

㈤ 音樂劇 <悲慘世界> 作品賞析。1500字左右！！！求大神幫忙，有懸賞！

法國人克勞德勛伯格根據法國文豪雨果的名著《悲慘世界》改編的同名音樂劇自從1985年上映之後就常演不衰，並且這部音樂劇與他自己的另一部音樂劇《西貢小姐》以及英國人安德魯韋伯的《貓》和《歌劇魅影》並稱為世界四大音樂劇。《歌劇魅影》和《西貢小姐》我並未找到碟片，所以不曾欣賞過，但從《悲慘世界》和《貓》來看，《貓》雜糅了多種音樂元素：爵士、布魯斯、金屬等等；而《悲慘世界》的多數配樂都是以古典音樂作為基礎的，而我自己是個古典音樂的愛好者，因此更喜歡《悲慘世界》。可惜的是，《悲慘世界》已經轉入演出淡季且不再百老匯上演了，無法現場親身體驗這部經典名劇實在是非常遺憾。除了在課堂上欣賞過該劇全球巡演10周年的碟片，我在課余時間又完整地看了兩遍，每一次欣賞這部音樂劇都會給我深深地震撼。雖然沒有看過雨果的原著，但這部音樂劇通過視覺和聽覺對我的沖擊，讓我深切地體會到了原作中所要反映的東西。下面就就我印象最深的幾個音樂片段談一點自己的感受。 第一個觸動我的音樂片段是《At the End of the Day》，描述的是工廠里有一個叫芳汀的女工，她的美麗遭到其他女工的妒忌；當她們看到芳汀因對老闆的輕薄不從，而且得知芳汀有一個寄人籬下的私生女時，便以此為借口慫恿廠主將其開除。這首曲子的節奏很快，演員們的詞也都很多，但同樣的曲調、同樣的節奏在兩類人的演繹下表現出了不同的感覺。一類人就是那幾個帶頭的女工，她們一人一句，歌詞就象連珠炮似的從她們嘴裡蹦出來，好象巴不得一口把芳汀吃掉，言語中透露出來的輕蔑、鄙夷，讓人不禁對她們產生厭惡之情。而她們幾個人與跟風起鬨的女工們的一唱一和——一句獨唱一句合唱相間的安排，則把女工們急於趕走芳汀之心暴露無遺。另一類人就是孤獨的芳汀。雖然還是一樣的曲調，一樣的節奏，但演員那略帶哭泣的唱腔、委屈無奈的表情則表現出了芳汀孤獨無依的窘境。芳汀一個人還辯駁不上幾句，就被女工們更多更大聲的無理指責給壓了下去。同樣的快節奏，放在芳汀身上，與其說是表現其有力地反駁，倒不如說是表現其在眾女工以多欺少的情況下艱難無奈地抓緊僅有的一點喘息之機進行反駁。隨著工廠主的一句「On your way！（馬上滾吧）」，芳汀無奈地被趕出了工廠，她也失去了生活的來源。 第二個打動我的音樂片段是《Castle on a Cloud》，描述的是被寄養在德納第夫婦家中已5年的珂賽特，終日受到非人的虐待；但這對黑心腸的夫婦卻對自己的兩個女兒疼愛有佳。可憐的珂賽特幻想著自己能到雲端的城堡里，因為那裡沒有人大吼大叫，也沒有人再要她做苦工。這首空靈的曲子出現在一段「重」音樂之後，整個現場突然間安靜下來，只有交響樂團奏出微弱的前奏，接著穿著骯臟破爛的珂賽特唱起了這段空靈的歌曲。這里不得不提一下珂賽特的神情：紅腫外凸的眼睛、沾滿塵灰的臉頰與鼻子，讓人頓生憐愛之情。她唱著「There is a castle on a cloud，I like to go there in my sleep……」，憧憬地望著遠方，似乎看到了有這么一個雲端城堡能讓她擺脫現在無盡的苦工，她能在那裡愉快地生活。突然間，這優美的旋律被老闆娘霸道地唱腔打斷了，珂賽特又回到了悲慘的現實中，又有一大堆的苦工要做了。珂賽特剛有一句哀求，就又被粗魯地罵了回去，更顯出這段歌曲的悲涼的一面。 這部音樂劇中還有許多「亮點」片斷。比如描述流浪兒加夫洛許帶來了拉馬克將軍的死訊後，眾人在恩佐拉的帶領下走上街頭爭取民眾的支持所唱的《Do You Hear the People Sing》，這也是這部音樂劇中最振奮人心的音樂，在這里和最後尾聲17個國家讓阿冉同唱這首歌時將全場氣氛推向了高潮；比如酒館老闆的《Master of the House》，其頗有喜劇感的節奏不禁讓人隨著節奏搖擺起來；比如珂賽特、馬呂斯、愛波寧互訴衷腸的《In My Life》，他們之間的真摯感情把我深深地打動；比如愛波寧獨訴相思之苦的《On My Own》；比如愛波寧為革命犧牲時在馬呂斯懷里與馬呂斯對唱的催人淚下的《A Little Fall of Rain》……這些歌麴生動地刻畫出了一個個鮮活的形象，彷彿活生生地站在觀眾面前：令人愛的，令人恨的，令人不屑的，令人同情的……所有這些構成了這部經典的音樂劇。

㈥ 百老匯音樂劇《悲慘世界》的簡介。

百老匯版本於1987年3月12日在百老匯劇場開幕，寇姆·威爾金斯和弗朗斯·盧菲勒在此重新演繹他們的角色。

當年該劇被評為托尼獎最佳音樂劇，並且同時獲得了另外五個獎項：邁克·馬奎爾獲最佳男主角獎，弗朗斯·盧菲勒獲最佳女主角獎，克勞德-米歇爾·勛伯格和阿蘭·鮑伯利獲最佳劇本獎，特萊沃·努恩和約翰凱爾德獲最佳導演獎，戴維·赫西獲最佳燈光設計獎。

本劇在百老匯劇院演出至1990年10月10日，而後遷移至帝國戲院演出。原本預計在2003年3月15日停演，也許是因為這項公布而引起觀眾熱潮，導致停演日期延後。

經過了16年共6680場的演出，當它在2003年5月18日停演時，成為排名在《貓》劇之後，在百老匯演出期間第二長的音樂劇。然而此紀錄在2006年被歌劇魅影超越，使本劇成為百老匯史上演出第三長的音樂劇。

(6)電影音樂劇悲慘世界音樂評論擴展閱讀：

其他版本介紹

英國版

在1982年，英國的音樂劇監制喀麥隆·麥金塔斯（Cameron Mackintosh）開始製作英文版本，並由赫柏特·克雷茲莫（Herbert Kretzmer）填詞。英文的版本由崔佛·南（Trevor Nunn）導演，於1985年10月8日在倫敦Barbican Theatre開幕。

百老匯的版本則在1987年開幕，並在東尼獎13項提名中奪得九個獎項，包括最佳音樂劇和最佳原創音樂，而且上演直至2003年。在百老匯歷史中上演年期最長的音樂劇，悲慘世界排行第三。

在最初的版本中，由寇姆·威爾金斯飾演冉阿讓，弗朗斯·盧菲勒飾演愛波妮，瑞貝卡·卡因飾演珂賽特，帕蒂·盧珀恩飾演芳婷，羅傑·阿蘭姆飾演賈維探長，艾倫·阿姆斯壯飾演德納第。

㈦ 《悲慘世界》音樂劇的問題

音樂劇沒看過啊，只能根據書和電影說說了
悲慘世界音樂劇，首先是悲慘世界，然後才是音樂劇形式，音樂劇形式本身可以給悲慘世界充入一些內容，本質仍然是悲慘世界，傳達的仍然是作者、讀者、綜合理解創作人員的思想，先有雨果思想體系以及創作文本，後有理解與再創作。
1我了解的《悲慘世界》應該就是整個世界的悲慘的，是很多人的悲慘世界，更顯著地體現在下層人民身上。原因從雨果想要表達的意思和實際傳達的信息上看，應該包括源遠流長的制度問題、觀念信仰問題、和人性問題等等
用實際例子解釋，比如冉阿讓僅僅偷了一個麵包就被判五年徒刑，因為逃跑一直搞到刑期十九年之久；再如沙威一直堅信要消滅一切犯罪的丑惡的東西，結果追著冉阿讓那麼久到最後卻被冉阿讓救了，得到的結果顯示善和惡是與非的評定無法簡單評定，這造成他信仰危機，構成追求和理想的東西崩塌，最後自殺；又如收養珂賽特那對夫婦，對芳汀欺騙敲詐，對珂賽特各種虐待，為一己私利做各種壞事。
2光明和希望，最明顯的應該是又那個主教的思想開始，震撼了冉阿讓的心靈，讓他從那被個他威脅的、所盜竊東西的主人、甚至起過惡念想傷害的人那裡受到感化，並終身按照善念的指引做事情，永遠做對得起良心的事情。
有些事件非常震撼人心，比如冉阿讓踩住一個伐木少年的硬幣不給之後，他想到主教的話，那裡是一個內心劇變的高潮，應該會有明顯的觀點闡述。結尾的時候，冉阿讓把珂賽特交給馬呂斯，快要死去時，回顧自己的人生是按照主教影響下的善念善行去做的。
3我印象最深刻的
冉阿讓隱姓埋名已經有事業成就，做各種善事有很好名聲時，得知一個人被當成自己、被判搶奪伐木少年硬幣之罪後，他連夜駕車趕去法庭，一路上出過幾個小問題，比如沒有車，車輪壞掉之類的，他內心非常得不想再承受牢獄之災，不想被打回原形，想自己可以用現有的東西做更多好事，找了借口後有覺得不行，不能讓人代替受過，他不斷想事的同時是盡全力去找途徑趕到法庭的，他內心掙扎的同時，更體現他所遵行的理念。這一段格外內體現他的內心世界和性格，一直到他在法庭上高聲說出自己是冉阿讓，真得特別讓人心情激盪。
（稍後一點，他離開法庭馬上要去接珂賽特，又面臨追捕，躲到一個修女那裡，那個修女從不說謊，大家都知道，當人追問修女見到冉阿讓沒有，修女看見了，但毫不猶豫地說謊沒有，這個我也一直覺得很感動。所謂的信仰，所謂堅持的原則，在面對真正的善時被折彎也不一定）
以上是我的感受，改編自文學作品的音樂劇藝術，和文學本身相通，希望能有一點幫助······

㈧ 悲慘世界小說 音樂劇 電影對冉阿讓人物形象塑造上的表現特徵

冉阿讓從出身、經歷、品德、習性各方面來說，他都是一個勞動者。他體現了勞動人民各種優秀的品質，他是被壓迫、被損害、被侮辱的勞苦人民的代表。他的全部經歷與命運，都具有一種崇高的悲愴性，這種有社會代表意義的悲愴性，使得《悲慘世界》成為勞苦大眾在黑暗社會里掙扎與奮斗的悲愴的史詩。

這種人道主義同情還推動雨果進行尖銳的社會批判。他把下層人民的苦難，明確歸之於「法律和習俗所造成的社會壓迫」，他整部小說的目的，就在於揭露這種壓迫如何「人為地把人間變成地獄，並且使人類與生俱來的幸運遭受不可避免的災禍」。在《悲慘世界》里，與對勞動人民深切的同情同時並存、水乳交融的是，作者對黑暗的社會現實的強烈抗議。在這里，雨果的人道主義思想，不僅是他同情勞動人民的出發點，也是他進行社會批判的一種尺度。

不僅如此，雨果還把人道主義的感化力量視為改造人性與社會的手段，小說中的卞福汝主教與後來的冉阿讓就體現了他的這一思想。卞福汝是小說中一個理想的人道主義的形象，冉阿讓後來也是大慈大悲的化身，他們身上不僅有無窮無盡的人道主義愛心，而且他們這種愛，還能感化兇殘的匪幫，甚至統治階級的鷹犬，並在悲慘世界裡創建了濱海蒙特勒伊這樣一塊窮人的福地，真正的「世外桃源」。於是，人道主義的仁愛在小說里就成為了一種千靈萬驗、無堅不摧的神奇力量，這種近乎童話的描寫，倒正是雨果天真幻想的流露，是他的一種局限。

㈨ 關於悲慘世界音樂劇的賞析

仔細聽聽就明白了，剛開始時候，演唱和伴奏從輕和慢逐漸明亮化，專就說明Jean Valjean此時尚在猶屬豫之中，不知道自己該如何面對這兩難的局面，接著管樂開始加入，和弦樂的伴奏形成兩個聲部的互相推動，暗示他的內心斗爭達到了一定的艱巨時刻，最終全部管弦樂一起再次推出Who Am I的主題時，表明他的光明一面已經戰勝了怯懦的一面，完成了精神上的升華。

我不是學音樂或者表演專業的，所以不會用一些專業名詞。如有不明白，多聽幾遍，同時自己體會一下自己在那個處境下情緒會如何變化吧。

㈩ 求救！！關於《悲慘世界》原著、電影、音樂劇....

《悲慘世界》一書中，雨果以卓越的藝術魅力展示了資本主義社會奴役勞動人民、逼良為娼的殘酷現實。雨果的這部傳世之作，創造了一部反映法國現代社會生活和政治生活的長篇史話。全書時間跨度長達近半個世紀，個人命運與歷史題材的結合，氣勢磅礴，色彩瑰麗，最大限度地體現了雨果在敘事方面的過人才華。

我當時所讀到的《悲慘世界》雖只是片段，但震撼力強勁無比，以文學價值而言，遠遠在大仲馬、梅里美等人之上。文學風格與價值的高下，即使對於當時我這個沒有多大見識的少年人，其間的對比也是十分明顯的。
--金庸

《悲慘世界》的卷首上印著一句話："只要這土地上有著無知和悲慘，像本書一樣性質的書就不無裨益。"雨果的文學熱情，與那些隱匿於自己個人的生活世界中，玩弄著近乎獨語的、令人費解的語言文字的所謂現代作家的"高雅矜貴"的氣派絕然無緣。20世紀被喚做"戰爭的世紀"，持續不斷的悲慘與殺戮，不正是因為失去了照亮全人類的"人性之光"嗎？在這個意義上，我相信雨果是值得一讀再讀、長讀不衰的作家。
--日本作家 池田

我在少年時候就讀了雨果的《悲慘世界》，讀得有些早了，我讀不懂書中那些有關法庭、監獄、墳場和沙龍乃至巴黎城下密如蛛網的下水道的大段章節，硬著頭皮啃下去，心底里讓小說撫摸得最柔軟的仍是冉阿讓的好……20世紀90年代初，我再讀《悲慘世界》，這才意識到，小說中那些被人們批評為"議論、考證太多，成為書中累贅"的章節，其實全都蘊藏著無法估量的寶藏，那意味著文化，那是世界上的一座高峰，而且可能是比許多高山還要高的高峰。
--青年作家 孟慶德

《悲慘世界》中文版譯者序

流亡在大西洋上的蓋納西島，1861年6月30日，維克多·雨果，法蘭西一代文豪，完成了他的長篇小說《悲慘世界》。
這是一軸輝煌的畫卷。畫幅的卷首可上溯到卞福汝主教經歷的1793年大革命高潮的年代，卷末直延伸到馬呂斯所參加的1832年巴黎人民起義。在這里，整整將近半個世紀歷史過程中廣闊的社會生活畫面都一一展現了出來：外省偏僻的小城，濱海的新興工業城鎮，可怕的法庭，黑暗的監獄，巴黎悲慘的貧民窟，陰暗的修道院……這一漫長浩大的畫軸中每一個場景，無不栩栩如生，其細部也真切入微，而畫幅的形象又是那麼鮮明突出，色彩是那麼濃重瑰麗，氣勢是那麼磅礴浩大，堪稱文學史上現實主義與浪漫主義結合的典範。

小說中的畫面描繪，遠遠超出了表現歷史背景與敘述人物故事經歷的需要，雨果有意識要為後世留下史筆，他所描繪的兩大歷史事件滑鐵盧戰役與1832年巴黎起義，就是極為輝煌的兩例。更主要的是，他要在小說里寫出"本世紀"的歷史之流迂迴曲折、起伏跌宕的巨變，並且在全部歷史景象與過程的中心，安置一個觸目驚心的社會現實，即下層人民悲慘的命運。在他看來，大革命後的半個世紀的不同階段，下層人民的處境同樣都悲慘艱難，並無變化，他以冉阿讓、芳汀與珂賽特的故事說明了這一點。他在小說的序里就指出了"本世紀"的三個問題："貧窮使男子潦倒，飢餓使婦女墮落，黑暗使兒童羸弱"。因此，可以說作者要繪制的就是那個時代中窮人悲慘生活的畫卷。

這是一部雄渾的史詩，是一個人的史詩，但又不限於個人的意義。主人公冉阿讓一生的道路是那麼坎坷，幾乎具有了各種非凡的活力，他是一個浪漫主義色彩濃厚的傳奇性的主人公。這個人物的浪漫主義色彩，更重要的是表現在他的道德精神方面，他的精神歷程也像史詩一樣可歌可泣。他本是一個本性善良的勞動者，社會的殘害、法律的懲罰、現實的冷酷使他"逐漸成了猛獸"，盲目向社會進行報復，以致犯下了真正使他終身悔恨的錯事，而這種悔恨卻又導致一種更深刻的覺悟，成為他精神發展的起點，促使他的精神人格上升到了崇高的境界。

冉阿讓並不是一個抽象的人。從出身、經歷、品德、習性各方面來說，他都是一個勞動者。他體現了勞動人民各種優秀的品質，他是被壓迫、被損害、被侮辱的勞苦人民的代表。他的全部經歷與命運，都具有一種崇高的悲愴性，這種有社會代表意義的悲愴性，使得《悲慘世界》成為勞苦大眾在黑暗社會里掙扎與奮斗的悲愴的史詩。
就《悲慘世界》在內容上的豐富、深廣與復雜而言，它無疑在雨果數量眾多的文學作品中居於首位，即使是在19世紀文學中，也只有巴爾扎克的巨著《人間喜劇》可與之比美。對於它厚實的藝術容積，也許只有藉助巨大的森林、遼闊的海洋這一類比喻，才能提供一個總體的概念。

《悲慘世界》問世以來，已有一個多世紀，它在時間之流的大海上傲然挺立，它是不同時代、不同國度的千千萬萬人民，不斷造訪的一塊藝術勝地，而且將永遠是人類文學史中一塊不朽的勝地。