1939年維也納新年音樂會

『壹』 維也納新年音樂會的歷史和介紹

維也納新年音樂會（Das Neujahrskonzert der Wiener Philharmoniker）是世界音樂生活的一件音樂盛事。於每年的1月1日在維也納金色大廳舉行，由維也納愛樂樂團（Wiener Philharmoniker）演奏。這個音樂會最初宗旨是展示與推廣施特勞斯家族的音樂作品，直到今天音樂會的曲目還是以施特勞斯家族成員的作品為主（主要是三位：約翰•施特勞斯，老約翰•施特勞斯，約瑟夫•施特勞斯）雖然也會穿插一些其他作曲家的舞曲或進行曲。
[歷史]
1939年12月31日，在維也納金色大廳舉辦了首屆「新年音樂會」，由克來門斯•克勞斯創辦。
第2屆於1941年1月1日舉行，以後除1945年因戰爭原因停辦一屆外，其餘都是於每年的1月1日定期在金色大廳舉行。
1946年，正式命名為「維也納新年音樂會」。
1955年起，音樂會由博斯科夫斯基指揮，直至1979年。
1980年起，音樂會每年更換指揮
【傳統】
維也納新年音樂會於1959年開始第一次進行電視轉播，不久便成了歐洲文化的盛事。電視轉播中，維也納歌劇院芭蕾舞團還為新年音樂會配上了古典的維也納舞蹈，這一傳統一直保留至今。在中國，由中央電視台進行的電視轉播於1987年開始。
維也納新年音樂會每年通過電視向全球40多個國家進行直播，估計觀眾人數超過10億。音樂會已經形成了一些傳統，包括3個加演曲目，其中最後兩個永遠是小約翰•施特勞斯的《藍色多瑙河》，以及老約翰•施特勞斯的《拉德斯基進行曲》。在加演曲目的最後一首《拉德斯基進行曲》，觀眾也會加入到演奏中，在特定的段落跟著節拍拍手，而指揮家這時也會轉過身來指揮觀眾的節拍。另一個傳統則是指揮家的新年致詞。
1987年的新年音樂會上，當《拉德茨基進行曲》響起時，觀眾忍不住開始鼓掌打節拍，卡拉揚轉身指揮觀眾。以後每年如此，而2005年的新年音樂會上，為悼念印度洋海嘯的遇難者而取消了這一曲目。
1989年的新年音樂會上，當《藍色多瑙河》響起時，觀眾的掌聲打斷了藝術家們的演奏。克萊伯面向觀眾，發表新年祝詞。此後的某些年，還有指揮說「新年好」（最近一次是2005年的洛林•馬澤爾）。

Mariss Jansons馬瑞斯 楊頌斯執捧 2006年維也納新年音樂會
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『貳』 維也納新年音樂會

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『叄』 克來門斯·克勞斯的創辦維也納新年音樂會

克萊門斯·克勞斯為古典音樂事業做出的最大貢獻當今著名的「維也納新年音樂會」。一般認為，維也納新年音樂會最早緣起於1847年12月31日，一場音樂會在維也納郊外的一個露天舞台舉行。音樂會一直進行到1848年新年的鍾聲敲響，隨後樂隊開始持續演奏歡快的舞曲：圓舞曲、波爾卡、連德勒……音樂會變成了盛大的舞會，整個場地就是舞場，聽眾跟隨音樂翩翩起舞，歡樂的舞會一直持續到天明。一個半世紀前的這場音樂會，就是現在維也納新年音樂會的發軔。
1939年12月31日，克來門斯·克勞斯在維也納金色大廳正式舉辦了首屆「新年音樂會」。1940年開始音樂會挪至元月1日舉行，此後除1951年因奧地利總統逝世而改期至1月14日以外，維也納新年音樂會在每年的元旦准時上演。除此以外，克勞斯還奠定了現今新年音樂會的基調——即以施特勞斯家族圓舞曲及波爾卡音樂為主，營造歡樂與祥和的氛圍。值得一提的是，早年的維也納新年音樂會並非固定加演《藍色多瑙河圓舞曲》以及《拉德茨基進行曲》——加演《藍色多瑙河圓舞曲》的傳統開始於1948年，而《拉德茨基進行曲》被固定在最後一首則開始於1950年。作為新年音樂會的創辦人，克勞斯自1939年起共指揮了13屆新年音樂會（1947、1948年因被盟軍禁演而由約瑟夫·克里普斯臨時代替）。不過遺憾的是，克萊門斯·克勞斯時代的新年音樂會如今並沒有留下太多的錄音。1954年，由於克勞斯猝然離世，新年音樂會進入長達25年的「博斯科夫斯基時代」。

『肆』 維也納新年音樂會和往年有什麼不一樣·都市快報

剛剛過去的新年晚上，你有沒有跟世界上70多個國家的超10億名觀眾一起，看維也納新年音樂會的直播？祖賓·梅塔指揮的這場新年音樂會，與以往有什麼不同？除了電視上看到的，還有哪些有關新年音樂會的知識？這些問題由奧地利音樂頻道負責人也納和浙江音樂學院音樂教育系鋼琴專業講師吳新林，來為你解答。
今年的曲目有什麼特別？
今年音樂會的曲目跟指揮祖賓·梅塔有著比較深的淵源。開場曲目弗朗茨·馮·蘇佩的《維也納的早中晚序曲》是他在1990年首度登台維也納新年音樂會時的下半場開場曲目。與此相類似，音樂會下半場的開場曲目，約翰·施特勞斯的《無窮動》也是梅塔在1995年維也納新年音樂會上指揮過的曲子。更值得一提的是《安娜波爾卡》是梅塔特地為妻子南茜·科瓦克選擇的，因為按照國外的習慣，南茜這個名字的愛稱便是安娜。奧地利廣播公司的轉播鏡頭好幾次對准了梅塔大師的妻子——安娜。
另外，每年的維也納新年音樂會會特別選一些曲子，比如紀念某個作曲家誕辰等等。今年的《學生波爾卡》，配以外景地拍攝的芭蕾舞，外景地是已經650歲的維也納大學，曲子也是為了向這所大學的650周年以及成立200周年的維也納技術大學致敬。
為什麼今年曲目公布特別早？
熟悉維也納新年音樂會的人會發現，2014年9月，維也納愛樂樂團就公布了2015年新年音樂會的演出曲目，往常，這個曲目都得到12月中旬才會公布。前一年的1月1日，公布第二年音樂會的指揮，在將近一年的時間內，很多關注新年音樂會的人會猜測演出曲目，在期待中憧憬音樂會的到來。2015年音樂會的曲目名單公布得特別早，這可能跟維也納愛樂樂團2014年管理層的變動有關，2014年9月，他們剛剛進行了管理層的更迭，雖然沒有確切的消息，但是外界普遍猜測是新的管理層希望新年音樂會有一個新的氣象，所以早早公布了曲目。
音樂會上出現的短笛美女是誰？
維也納愛樂樂團的樂手在維也納國家歌劇院的樂手同事中遴選產生。它是世界上拖到最後才接納女性樂手的樂團，直到1997年2月以前一直保持全男班。2013年，它仍是世界古典名團中女樂手最少的，126人中僅7名女性。
維也納愛樂樂團為性別歧視編造了各種各樣的借口，一會兒說有孩子的女性不適合長時間海外巡演，一會兒說她們有礙於整齊劃一的音色。
樂團的人認為人事變動太多會危及樂團演繹貝多芬、勃拉姆斯、布魯克納和施特勞斯作品的權威性。但是性別歧視違反了法律。2011年7月，奧地利國會強烈反對維也納愛樂樂團明目張膽的性別歧視，奧地利政府削減了229萬歐元（約合302萬美元）的樂團預算作為懲罰。
2015年新年音樂會出現在台上的女樂手中，其中一位是短笛美女叫卡琳·博內里，1988年出生，先後在林茨與維也納學習，如今她已經是維也納愛樂樂團的正式成員了。這是愛樂歷史上第一位木管組女樂手，其意義不亞於2011年保加利亞小提琴家阿波娜·丹奈洛娃以樂團第一位女性小提琴首席身份參加維也納愛樂樂團的新年音樂會。
為什麼維也納新年音樂會那麼牛？
奧地利有音樂王國之稱，古典音樂更是享譽全球，維也納涌現了眾多音樂大師，如貝多芬、莫扎特、施特勞斯等。首屈一指的交響樂團、頂尖的指揮、維也納在古典音樂界的地位以及新年音樂會悠久的歷史造就了維也納新年音樂會的地位。
維也納新年音樂會的歷史要從19世紀中葉開始講起。1847年12月31日，一場音樂會正在維也納郊外一個露天舞台舉行。當時萊比錫一家報紙描述道：「指揮維也納金色大廳的是一個卷發、膚色黝黑的人。他的嘴唇微向上翹，給人一種富有天才的印象。他舉起小提琴，隨著琴頭的搖動，明快流暢的音樂便從一個規模雖小但素質很高的樂隊中飄盪出來。」這個指揮便是老約翰·施特勞斯——輝煌的施特勞斯家族的創始者。當時他組織了一個樂隊在全歐洲巡演，聲譽載道。一個半世紀前的這場音樂會，就是現在維也納新年音樂會的起源。
公認的維也納第一次新年音樂會在1939年舉行，那是維也納愛樂樂團晦暗的年代。當時在歐洲爆發的戰爭演化成了第二次世界大戰。由於局勢變化很快，樂團內部出現了很多派別，各持自己的主張，就在這個緊要關頭，樂團舉行了一場全部由施特勞斯家族作品組成的音樂會，它向外界發布一個信息（這個信息遠遠超出了音樂的本身），表明了維也納愛樂協會和維也納愛樂樂團對奧地利的忠誠。
新年音樂會從1939年開始被保留了下來，以演奏施特勞斯家族的作品為主。第二次世界大戰之後，維也納新年音樂會通過廣播可以傳送到世界各地，隨後又能通過電視觀看，維也納新年音樂會隨即傳遍了世界各地。1987年至今，中央電視台連續多年直播維也納新年音樂會，最初是在央視二套，現在放在央視音樂頻道。
多知道一點 怎麼到現場去聽？
這可是世界上最難買到票的音樂會了。幾十萬人，而門票卻只有區區1000多張，難度多大可見一斑。其實，維也納新年音樂會前後會有三場，當然最讓人期待的便是1月1日這一場。每年1月2日-23日預訂下一年度音樂會的票（也就是說想買2016年1月1日音樂會的票，現在就可以行動了），要在維也納愛樂樂團官方網站的主頁上，在訂票的專門頁面中用英文或者德文填寫電子申購注冊表，23日結束後關閉頁面不再接受預訂，2月底統一搖號抽簽並公布結果，每人限購兩張，12月30日預演20-450歐元；31日除夕音樂會（大多數奧地利本國觀眾選擇這場）25-720歐元，1月1日這場是針對上一年申購中簽了的外國人和追隨指揮而來的觀眾，以及音樂之友協會的注冊會員和一些貴賓、政要人物等，35-1090歐元。
哪首曲子演得最多？
維也納新年音樂會有兩首曲目演出最多，分別為《藍色多瑙河圓舞曲》和《拉德斯基進行曲》，演出的所有曲目都由指揮和樂團共同決定，每一年都不一樣。音樂會最後的《拉德斯基進行曲》的歡快旋律響起時，聽眾會情不自禁地應和著節拍鼓掌，這是維也納新年音樂會早已形成的慣例。
除了必選曲目，另外的曲目除了施特勞斯家族的曲目以外，還有不少別的作曲家的作品。比如在2008年維也納新年音樂會的電視轉播過程中，奧地利廣播公司首次在音樂會電視直播信號中加入中國鋼琴家郎朗的畫面。郎朗向全世界的樂迷致以新年的問候。維也納愛樂樂團特別挑選了老約翰·施特勞斯的《中國人加洛普》，作為獻給在中國舉辦奧運會這一盛事的禮物。
指揮是誰選的？
從1987年開始，每一年新年音樂會的指揮都會更換，當然，他們都是當今世界一流的指揮家。至於到底選擇哪一個指揮家，那不是某個人決定的，而是由維也納愛樂樂團所有成員共同投票決定的。而因為維也納新年音樂會的巨大影響力，被選中的指揮家沒有一個會拒絕。

『伍』 維也納新年音樂會始於哪一年：

有明確記載的維也納「新年音樂會」是1847年除夕在維也納郊外的露天舞台上的一場演出。指揮是老約翰·施特勞斯。他首先指揮了一首海頓的作品，接著演奏了約翰·喬治·謝策爾的一首歌曲《跳吧！唱吧！無論我們是富裕還是貧窮！》，這首歌後來成為了廣為傳唱、膾炙人口的維也納民謠。情緒鼓動起來後，便是一系列的圓舞曲、波爾卡、連得勒和進行曲……音樂會也隨之變成一場盛大的舞會，人們翩翩起舞，狂歡一直持續到第二天元旦。

後來，施特勞斯樂隊的一些樂手加入到了維也納愛樂樂團。1873年4月22日，為慶祝維也納音樂之友協會大廈落成，小約翰·施特勞斯首次在金色大廳指揮維也納愛樂樂團演奏了《維也納的氣質圓舞曲》，施特勞斯把邊拉小提琴邊指揮的華爾茲標志性指揮風格搬到了正式的音樂廳里，觀眾反應極為熱烈，喝彩聲不斷。

同年11月4日，世界博覽會在維也納開幕，施特勞斯第二次指揮維也納愛樂樂團演奏了施特勞斯家族的諸多名曲，其中就包括《藍色多瑙河圓舞曲》。1899年5月22日，輕歌劇《蝙蝠》在維也納國立歌劇院首演，受時任歌劇院音樂總監的古斯塔夫·馬勒的邀請，小約翰·施特勞斯親自登台指揮了歌劇的序曲部分。1921年，在維也納城市公園小約翰·施特勞斯紀念碑揭幕典禮上，阿爾圖爾·尼基什指揮維也納愛樂樂團現場演奏了《藝術家的生涯圓舞曲》、《藍色多瑙河圓舞曲》、《美酒、女人和歌圓舞曲》、《春之聲圓舞曲》等等小約翰·施特勞斯的名作。由於尼基什的巨大聲望，施特勞斯家族的作品從此被許多指揮家和樂團紛紛演奏。在1925年10月25日，小約翰·施特勞斯誕辰100周年紀念日上，當時極具聲望的指揮家菲利克斯·魏恩加特納與維也納愛樂樂團合作演奏了《藍色多瑙河圓舞曲》，並將此曲作為音樂會的保留曲目和加演曲目，而這場音樂會也是歷史上第一場完全以施特勞斯家族作品為內容的音樂會。而在1929年8月11日，克萊門斯·克勞斯在薩爾茲堡音樂節上也指揮了一場全部由施特勞斯家族作品組成的音樂會，並從此每年都在薩爾茲堡音樂節上指揮一場這種音樂會，直到1933年。

1939年，奧地利籠罩在二戰的陰雲之下。為鼓舞奧地利人民的士氣，當時維也納愛樂樂團的首席指揮克萊門斯·克勞斯在12月31日那天在維也納音樂之友協會金色大廳（這也是之後每一屆維也納新年音樂會演出的大廳）指揮了一場以施特勞斯家族作品為主的音樂會。這就是真正意義上的第一屆維也納新年音樂會，至此，維也納的金色大廳、施特勞斯家族舞曲和維也納愛樂樂團三者合而為一，開始了一年一度的慶典。與今天的維也納新年音樂會有所不同的是，那一年的音樂會是在12月31日演出的。到了1941年的1月1日，第二屆維也納新年音樂會才正式在元旦當天舉辦。此後，除了1945年和1951年的維也納新年音樂會，其餘的都是在元旦當天的正午舉行。1945年，由於受到愈演愈烈的二戰影響，維也納新年音樂會被迫取消了一屆。而1950年12月31日，奧地利首任總統卡爾·蘭納去世，因此1951年的維也納新年音樂會被延期至1月14日舉行。

『陸』 維也納新年音樂會詳細資料

維也納新年音樂會（Das Neujahrskonzert der Wiener Philharmoniker）是世界音樂生活的一件音樂盛事。於每年的月1日在維也納金色大廳舉行，由維也納愛樂樂團（Wiener Philharmoniker）演奏。這個音樂會最初宗旨是展示與推廣施特勞斯家族的音樂作品，直到今天音樂會的曲目還是以施特勞斯家族成員的作品為主（主要是三位：約翰•施特勞斯，老約翰•施特勞斯，約瑟夫•施特勞斯）雖然也會穿插一些其他作曲家的舞曲或進行曲。
[歷史]
1939年12月31日，在維也納金色大廳舉辦了首屆「新年音樂會」，由克來門斯•克勞斯創辦。
第2屆於1941年1月1日舉行，以後除1945年因戰爭原因停辦一屆外，其餘都是於每年的1月1日定期在金色大廳舉行。
1946年，正式命名為「維也納新年音樂會」。
1955年起，音樂會由博斯科夫斯基指揮，直至1979年。
1980年起，音樂會每年更換指揮
【傳統】
維也納新年音樂會於1959年開始第一次進行電視轉播，不久便成了歐洲文化的盛事。電視轉播中，維也納歌劇院芭蕾舞團還為新年音樂會配上了古典的維也納舞蹈，這一傳統一直保留至今。在中國，由中央電視台進行的電視轉播於1987年開始。
維也納新年音樂會每年通過電視向全球40多個國家進行直播，估計觀眾人數超過10億。音樂會已經形成了一些傳統，包括3個加演曲目，其中最後兩個永遠是小約翰•施特勞斯的《藍色多瑙河》，以及老約翰•施特勞斯的《拉德斯基進行曲》。在加演曲目的最後一首《拉德斯基進行曲》，觀眾也會加入到演奏中，在特定的段落跟著節拍拍手，而指揮家這時也會轉過身來指揮觀眾的節拍。另一個傳統則是指揮家的新年致詞。
1987年的新年音樂會上，當《拉德茨基進行曲》響起時，觀眾忍不住開始鼓掌打節拍，卡拉揚轉身指揮觀眾。以後每年如此，而2005年的新年音樂會上，為悼念印度洋海嘯的遇難者而取消了這一曲目。
1989年的新年音樂會上，當《藍色多瑙河》響起時，觀眾的掌聲打斷了藝術家們的演奏。克萊伯面向觀眾，發表新年祝詞。此後的某些年，還有指揮說「新年好」（最近一次是2005年的洛林•馬澤爾）。

Mariss Jansons馬瑞斯 楊頌斯執捧 2006年維也納新年音樂會
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參考資料：http://balancing.blogchina.com/blog/823254.html

●1939年：第一次新年音樂會

當今世界最著名的維也納新年音樂會的誕生是非同尋常的，它開始於樂團晦暗的年代——1939年，當時在歐洲爆發的戰爭演化成了第二次世界大戰。由於局勢變化很快，樂團內部出現了很多派別，各持自己的主張，就在這個緊要關頭，樂團舉行了一場全部由施特勞斯家族作品組成的音樂會，它向外界發布一個信息（這個信息遠遠超出了音樂的本身），表明了維也納愛樂協會和維也納愛樂樂團對奧地利的忠誠。

這場音樂會於1939年12月31日舉行，30日舉行了公開的排演。這次演出日後成了奧地利豐厚的文化傳統的一部分。第一次真正意義上的新年音樂會是1941年1月1日的那次，指揮同樣是克萊門斯．克勞斯。在戰爭年代，克勞斯掌管維也納愛樂樂團的音樂會演出和愛樂樂團的私立學校，直至第二次世界大戰結束。1945年1月，在戰後艱難的歲月中，維也納愛樂樂團依然忠誠於奧地利，1945年舉行的新年音樂會在1月2日還加演了一場。

1946年至1947年樂團的指揮換為約瑟夫．克里普斯，盡管他帶領樂團首次在美國舊金山舉行了新年音樂會，但並沒有博得廣泛的好評。1948年，克萊門斯．克勞斯重新執掌樂團，直到1954年克勞斯辭世，一共舉行了七次新年音樂會。在克勞斯一生指揮的十三次新年音樂會中，他把新年音樂會變成了維也納的一個非常特殊的音樂活動。盡管沒有電視將他的指揮藝術保存下來，但從存留的各種文獻上我們仍可以認為，他對施特勞斯家族的作品的演繹至今仍具有權威性。

●1955年：與波斯科夫斯基二十五年的合作

克萊門斯．克勞斯的不幸辭世給維也納愛樂樂團帶來巨大的問題。誰能接替他的位置並繼續他的成功？樂團為此召開了幾次全體會議，最終選擇了威利．波斯科夫斯基（Willi Boskovsky）。當初這個選擇引起了許多的爭論，但隨著時間的流逝，越來越多的事實證明這是個多麼正確的選擇。波斯科夫斯基一共指揮了二十五次新年音樂會——從1955年至1979年。他使維也納新年音樂會獲得了如此巨大的成功，因此當他因病退休時，也同時宣告了一個時代的結束。波斯科夫斯基與眾不同的是，那種只能在回憶中，在夢境中和施特勞斯的音樂魔力中才能被喚起的奧地利的古老傳統，被波斯科夫斯基通過他的指揮，他的小提琴展現出來，讓世人全然忘記了身處的時代。在波斯科夫斯基年代，增加了每年12月30日晚上為奧地利軍隊演出音樂會的傳統。值得一提的是，1959年電視台介入了音樂會，由於廣播電台和電視的作用，維也納新年音樂會成為世界最知名的音樂盛會和奧地利音樂文化的象徵。

●1980年：年度指揮家的出現

當1980年波斯科夫斯基因病退休後，維也納愛樂樂團選擇了洛林．馬澤爾（Lorin Maaze）——一位國際樂壇取得輝煌成就的指揮家。他指揮新年音樂會直至1986年

從1987年開始，維也納新年音樂會的指揮開始實行輪換制。指揮皇帝卡拉揚的演出可謂經典中的經典。

1988 阿巴多
1989 小克萊博
1990 祖賓.梅塔（亞洲三傑之一）
1991 阿巴多
1992 小克萊博
1993 里卡多.穆蒂
1994 洛林.馬澤爾
1995 祖賓.梅塔
1996 洛林.馬澤爾（馬澤爾在這一年第一次用漢語祝新年好）
1997 里卡多.穆蒂
1998 祖賓.梅塔
1999 馬澤爾
2000 穆蒂
2001 哈農庫特
2002 小澤征爾
2003 哈農庫特
2004 穆蒂
2005 馬澤爾

『柒』 歷年維也納新年音樂會指揮(到09年)

1980-1986年指揮：洛林·馬澤爾
1987年指揮：赫伯特·馮·卡拉揚
1988年指揮：克勞迪奧·阿巴多
1989年指揮：卡洛斯·克萊伯
1990年指揮：祖賓·梅塔
1991年指揮：克勞迪奧·阿巴多
1992年指揮：卡洛斯·克萊伯
1993年指揮：里卡爾多·穆蒂
1994年指揮：洛林·馬澤爾
1995年指揮：祖賓·梅塔
1996年指揮：洛林·馬澤爾
1997年指揮：里卡爾多·穆蒂
1998年指揮：祖賓·梅塔
1999年指揮：洛林·馬澤爾
2000年指揮：里卡爾多·穆蒂
2001年指揮：尼可勞斯·哈農庫特
2002年指揮：小澤征爾
2003年指揮：尼可勞斯·哈農庫特
2004年指揮：里卡爾多·穆蒂
2005年指揮：洛林·馬澤爾
2006年指揮：馬里斯·揚松斯
2007年指揮：祖賓·梅塔
2008年指揮：喬治·普萊特
2009年指揮：丹尼爾·巴倫博伊姆

『捌』 哪幾屆的維也納新年音樂會最出名，最有特色，最經典

這個問題要看個人的喜好了。公認的是1987年卡拉揚和1992卡洛斯·克萊伯因為現在返場的藍色多瑙河和拉德茨基進行曲的兩個噱頭分別來自這兩年。不過一般每位大師的處女演出都有非常不錯的表現。比如2002小澤征爾，2008普萊特，2009巴倫博伊姆，2006楊松思都是很不錯的。

『玖』 著名的維也納新年音樂會的歷史是怎樣的

維也納愛樂和施特勞斯這個圓舞曲家族之間的關系，源自1873年4月22日，小約翰•施特勞斯第一次指揮維也納愛樂的那一晚。那天小約翰為了在愛樂之友協會音樂廳舉行宮廷歌劇院舞會，而召集了維也納宮廷歌劇院管弦樂團的成員演出，這個樂團就包括了維也納愛樂的成員，這一晚也正是他的圓舞曲《維也納世家》的首演。小約翰•施特勞斯與該樂團保持著這樣的關系，長達25年之久。1925年，小約翰•施特勞斯100周年紀念音樂會上，樂團做了一項重大轉變，在這之前《藍色多瑙河》都只安排在海外巡演中，但這一次指揮溫迦納決定將《藍色多瑙河》加入樂團演出的正式曲目中。緊接的音樂會上，維也納愛樂也演出了整套的小約翰•施特勞斯曲目，全部由溫迦納指揮。1929年8月11日的音樂會上，指揮家克勞斯在音樂會中指揮了整場的施特勞斯家族曲目，由於這場音樂會獲得空前熱烈的回響，自此之後一直到1933年，每年都會演出相同曲目，從此開啟了維也納愛樂演奏施特勞斯家族音樂的傳統，也開創了未來新年音樂會的大致形式。維也納新年音樂會的首演是在1939年12月31日的除夕夜。維也納新年音樂會是維也納音樂的最佳表徵。