1. 幼兒園中班音樂活動公開課教學設計：花兒開放多美麗
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2. 音樂說課中欣賞課的教學過程應該怎麼設計
一 、 根據課標要求，結合學生的實際本課的設計理念應該是：通過教學及各種生動的音樂表現活動培養學生對音樂的興趣，開發音樂的感知力，體驗音樂的美感。並在音樂教學活動中培養學生對藝術的想像和創造力。
二 、 學情分析：小學段的孩子在對音樂的感受和表現上：能對自然界和生活中的各種音響感到好奇有趣，能用自己的聲音對它們進行模仿。能聽辨不同情緒的音樂。在課堂上能夠在律動、集體舞、音樂游戲、歌表演等活動中與他人合作。在創造方面能夠自製簡易的樂器。在評價方面能夠對自己和他人的演唱作出簡單的評價。
三 、 教材分析：本課在小學音樂教學中佔有很重要的地位。它是一首歡快、活潑的兒童歌曲。它以生動的歌詞，輕快的節奏、流暢的旋律為我們展現了一副美好的畫面。表達了孩子們純真的感情和充滿快樂自豪的情感。
3. 如何組織中小學班級音樂會活動
「班級音樂會」作為一種值得推廣的課程模式，能夠促進全體學生積極參與音樂活動，給學生營造一種良好的音樂氛圍，增強學生學習音樂的興趣，凝聚班集體的智慧，使師生情感能夠得以進一步溝通交流，使教學效果得以提高。
「班級音樂會」是學生發展音樂興趣，參與音樂藝術實踐活動的舞台。學生們可以用任何屬於自己的方式向大家展示自己的音樂特長，張揚自己的個性，他們可以進行歌唱、舞蹈的表演、可以進行各種器樂的演奏，可以一起合唱，表演音樂劇、音樂故事，也可以進行音樂知識競猜比賽等。班級音樂會在激發學生參與意識與表演慾望的同時，還有助於老師發現並培養音樂骨幹學生。在班級音樂會中，各班的集體凝聚力得以大幅提升，還能體現同學間的互幫互助。
音樂會是一種富有情緒性的活動，學生能否在愉快、活潑的氣氛下演唱，會直接影響表現效果。通過教師的指導，同學們自發組織、策劃班級音樂會，撰寫主持稿，對自身能力是個很好的鍛煉。班級音樂會還關注個體的處境和需要，學生們在心情愉快的時刻盡情抒發情感，在「班級音樂會」中歌聲不斷，笑聲不斷，同學們沉浸在歡樂之中。正如贊可夫說過：「好的情緒使學生精神振奮，而不好的情緒則會抑制學生的智力活動。」
「班級音樂會」可以體現最新的評價思想和方法，促使學生從被動等待向主動參與評價發展，激發積極主動的態度，使每個學生最大可能地實現自身價值。老師可以定期舉辦「班級音樂會」，給各種層次的學生提供平台，最大程度地體現「個性化教育」。
4. 對優化音樂課堂教學活動設計有哪些好的做法
一、現代信息技術，能建構協作的學習氛圍
利用信息技術，既可以構建個別化學習氛圍，也可以營造協作式學習氛圍。創設個別化的學習氛圍既可以滿足不同認知水平和認知風格的學習者，也可以對學生整個學習過程進行個別化的時實指導。特別是對於偏愛獨立學習的學生而言，可在集體教學時輔以一些個別教學策略，為其提供更自由的個人空間。如對於偏愛視覺通道的學生，讓其通過觀看電影、電視、等手段學習，讓其在各種形式中輕松獲取豐富的知識；對於偏愛聽覺的學生，採用解釋、網上討論、談話、聽收音廣播等形式，讓其在網路環境下獲得聽覺感官的享受；對於偏愛觸動覺的學生，讓其作筆記、通過樂器實踐操作、實習練習、游戲、角色扮演等方式，增加其實踐操作的機會，真正實現因材施教。
實施協作式學習氛圍為學習者提供對相同問題的多種不同的觀點的比較、分析和思考的條件，在集思廣益的基礎上，深化音樂知識的理解和掌握。傳統的課堂中那樣難以交流，抑或是一交流，就容易形成鬆散、喧鬧的課堂氣氛。利用現代教育技術，只要滑鼠輕輕一點，你不僅可以獲得所要的教學內容，也可以和課堂內的每一個同學、老師進行即時的交流、探討；甚至你還可以利用電子郵件、網上論壇等方式請教課堂外的許多「老師」。信息技術作為最先進的教學媒體，優於任何其他教學媒體的最顯著的特點就是交互性，有了交互性，就能及時地反饋信息，實現促進師生、生生之間的多向人際互動，甚至帶動課堂內外的交流，讓學生在輕松愉快、生動活潑、合作競爭的良好協作環境中共同進步。
如在《新疆是個好地方》的教學中，布置學生小組完成一份作業：製作音樂風光解說片，組內成員全體合作，有策劃、有操作、有演唱。學生通過網路和其他各種途徑獲取信息，再與同學協作，使用信息技術來處理、分析、運用信息。這樣的聯系實際、具有時代特徵的綜合性任務和實踐作業不僅全面提高學生的音樂素養，並且培養學生與人交流的能力和團隊合作的精神，以培養學生解決實際問題的能力。
二、現代信息技術，可壓縮「音樂時空」
在音樂教學中常會有學生難理解的一些難點、重點，與學生的生活時間、空間相差甚遠，所以學生較難理解。傳統的教學過程強調教學要由遠及近，由淺入深，由具體到抽象。教育技術改變了這個順序，通過教育技術，可以把過去許多不容易理解的新科技內容增加到教學內容中，使教學內容現代化。它可以把遠方的東西放到學生眼前，把古代的東西拉到現代，把復雜的東西變得簡單，把抽象的事物化為具體。它可以把時間和空間放大，又可以把時間和空間縮小。
例如在教學《 新疆是個好地方》一課時，學生對於由於地理原因所形成的新疆氣候、天山風貌以及新疆瓜果、葡萄等動植物情況缺乏認識，在教學時，先和學生一起在谷歌「地球村」搜新疆地理位置及其各地方的人文、自然風貌，了解一下新疆的地理特點，還瀏覽了有關新疆的部分網站，了解新疆的氣候特點，這樣就拉近了我們和新疆的距離，解決歌詞的重點難點，激發了學生學習這首歌的積極性。
三、現代信息技術，精彩呈現音樂知識
小學生認識的基本規律是：從感知形象——形成表象——逐步抽象的過程發展的。利用現代教育技術加強直觀教學，正是促進學生加深對事物的感性認識，使他們從形象思維逐步向抽象思維過渡的主要途徑。
在音樂教學中，憑借現代教育技術，用生動的畫面形象直觀地再現抽象的音樂旋律和歌詞所承載的內容，具有形象性、直觀性、趣味性的特徵。它融聲、光、情、景為一體，使提供給學生的感知材料更加豐富、更加形象，創設了美的意境，將音樂知識直觀、及具吸引的、精彩的呈現給學生。圖文並茂、豐富多彩的知識表現形式，不僅增加了教材的藝術感染力，可以有效地激發學生的學習興趣，產生濃厚的學習動機，同時也可以提供多種感官的綜合刺激，增加獲取信息的數量，延長知識的保持時間，掌握更多的知識。
《山谷靜悄悄》是一首文曲兼美的音樂小作，是描繪大自然美麗景色的藝術歌曲，寧靜的山谷，充滿生機的山谷。山間的景物，富有動感，從「煙霧」「花」直至「溪流」「野兔」動感不斷增強。「地質隊叔叔」的出現，打破了原先的靜謐安詳，使山谷頓時熱鬧起來，錘子擊石的叮咚聲和溪水聲交織成一支美妙的樂曲在山谷中回盪，賦予「靜悄悄山谷」以動感。歌詞在形象、意境上豐富細膩的變化和發展，蜷曲很能使人們對山谷中的美麗景色產生想像。這樣的歌曲，就需要好好地感悟品味，非常適合學生美唱，但由於缺乏感性體驗，對於歌曲中描寫中「山谷里靜悄悄，什麼在飄飄？」，「山谷里靜悄悄，什麼在閃耀？」難以產生具體的表象。本人在教學時，就有效地利用了現代教育技術，預先搜集了大量山谷雲霧、杜鵑花、小野兔等的圖片，以及一些舒緩、優美的背景音樂，創設情境利用「製作音樂風光片」這一做法，帶領學生邊欣賞圖片、音樂，邊製作音樂風光解說片。因為有了大量圖片的依託，再加上音樂自身的渲染、烘托。學生自然而然就彷彿置身於山谷雲霧之中。創設的這些情境，不僅深化了主題，直觀地、深入淺出地幫助學生理解了難點，增強了學生學習的興趣，還陶冶了學生的審美情操。
四、現代信息技術，能促進音樂學科和其他學科間的「思維互移」
5. 主題：如何在小學音樂課中開展有效創編活動
新課標賦予了我們的音樂教學新的活力。它要求我們的教學是創新的教學、靈性的教學，它鼓勵音樂創造，發展學生的創造性思維。於是，創作、創編便成了當下課堂中的時尚用語。大家紛紛躍躍欲試，創編歌詞、即興舞蹈、編排情景短劇等等環節，似一朵朵五彩斑斕的花兒，把我們的課堂點綴得絢麗多姿。那麼，創編活動在我們的實際教學中到底起了什麼樣的作用，它能夠起到怎樣的作用，我們該如何去運用它，以優化我們的教學呢？[主題內涵]新課標解讀中明確指出：1、音樂是創造性最強的藝術之一，因此，音樂教育在發展學生的創造力方面表現出了極大的優勢，也為學生發展發散性思維和創新能力的培養提供了良好的心理基礎。2、創造教學是引導學生發揮想像力、發掘創造性思維的音樂教學領域，也是引導學生積累音樂創作經驗的重要學習領域。3、在關注對學生創造力培養的同時，還要關注音樂教育方式的創新。要把音樂創作教學融在經常性的音樂藝術實踐活動中，在學習音樂的過程中順帶地學習音樂創作方法。創編教學是音樂新課標「創造性」基本理念在課堂上的具體體現，是時下流行於音樂課堂中的一種「時尚」的教學活動，它以場面的歡樂、多領域的綜合、表現形式的豐富營造了一個全新的教學氛圍。但是，透過其時尚的現象，我們應該看到一個更為靈性的本質。創編活動旨在發展學生的發散性思維與創新能力，我們的創編教學安排應緊緊地圍繞這個主旨。但是，對於創編教學，大家都處在實踐與探索的階段，不少的創編活動都流於表面的喧嘩，或者是為了運用「創編」這一時尚而刻意地安排類似的教學環節。所以，如何把這種時尚的教學教得深、教的有靈性、教得成為實在的時尚、教得成為有效的時尚，是我們需要思索與研究的。在本文的案例描述與分析中，通過「時尚」與「靈性」的思考，希望能夠理性地回顧並且展望音樂教學中的創編活動。關鍵詞1 時尚追求時尚是一件無可厚非的事情，從某種意義上來說，這是一種進步的表現。當創編教學作為一種新事物被隆重推上教學舞台的時候，我被深深地吸引了，並且迫不及待地想走進它，誰知道，它跟我開了個不大不小的玩笑。[案例描述]這是一次教學評比活動，課題是省編教材第四冊最後一課《夏天》，由輕音樂《潛海姑娘》與歌曲《夏》組成，表現了人們在夏天盡情地享受大海與陽光的安逸與舒適。我設計了一堂以唱歌為主的綜合課，並且在課的結尾安排了一個表現夏天海灘的創編與表演環節。在學生愉快積極的學完歌曲之後，我滿懷信心地對學生說：「下面我們來表演一下夏天的海灘好嗎？」學生不假思索的回答我：「好！」師：夏天的海灘，人們在干什麼呢？生：游泳、休息、跑來跑去……師：誰想來表演一下？學生呼啦上來一大片。師：除了歡樂的人們，還有什麼也是很歡樂的？生：浪花、大海、小螃蟹……師：誰願意來演浪花？又是呼啦一大片，還包括一部分剛才想演「人們」的。師：還有好多小動物，它們在干什麼呢？學生馬上開始在座位上開始了各種各樣的動作。師指導：浪花拉起手,做浪花翻滾；浪花的前面是在海灘上玩耍的人們；浪花的後面是在大海里游泳的人；還有小螃蟹、小海螺、小烏龜穿越在大海與海灘之間。師：好，讓我們合著優美的音樂開始我們的表演吧！《潛海姑娘》播放起來了，學生們卻像聽到了運動賽場中起跑線上的槍響一般，霎時教室就真的成了歡鬧的海灘，笑聲、叫聲、打鬧聲、還有在地上演小螃蟹的同學被人家踩到後發出的叫聲，聲聲入耳，就是沒有了音樂的聲音。這與我設計時的想像差別太大了，我的教學期待是：聽著輕柔的音樂，海浪在輕輕的翻滾，以這條海浪為界，前面有人兒在海灘上漫步，後面的人兒排著隊暢游在大海的懷抱里，小動物三三兩兩的，好像也在感受著美妙的海灘，當音樂結束的時候，我不讓學生回座位，而是輕輕地圍在我的周圍，輕輕的談話，結束，一切是如此的安逸……最後音樂停止了，學生還沉浸在游戲的歡樂中，就不要說可以安靜地聽老師說話了。這一節課就這么草草收場，留給了我深深的遺憾。[案例反思]1、創編活動的音樂性音樂課中的創編首先是要以音樂為前提的，是在音樂感染下的創造活動。本案例中的創編活動之所以沒有達到預想的效果，之一原因是因為脫離了音樂，是離開了音樂的游戲活動。當學生接收到「開始」的信號時，他們的大腦所傳遞出來的信息是與參加體育活動中的「老鷹捉小雞」、「捉迷藏」等游戲是一樣的。而教師播放的音樂，沒有對正在進行的活動起到一個基本的烘托氣氛與感染學生的作用。學生對音樂無暇顧及，從而使這一音樂創造活動缺少了音樂性。2、創編活動的循序漸進性首先，小學低段的學生，他們的心理年齡決定了他們能反映出來的，都是與他們的生活最貼近的東西。如何在教學活動中，培養學生創造出高於生活的內容，需要一個長期的、潛移默化的過程；其次，音樂活動的創編，在很大的范圍內是需要同伴之間的相互幫助與合作的，但是現在的社會條件及家庭環境使得我們的孩子都有很強的個性。如何讓每一個個體在這些活動中能融入群體，在發揮自己能量的同時顧及同伴，並從和同伴的合作中獲得樂趣，也需要一個長期的、循序漸進的過程。本課的不成功因素之二就是在學生基本上沒有接觸過類似活動的狀態下，進行急功近利的創編活動，導致所謂的創編只是流於表面的喧嘩。3、創編活動的可操作性無論是情景模擬創編，或是想像創造創編，還是對歌曲原本進行歌詞創編，都應在該課的教學過程中進行行之有效的滲透與鋪墊來打開學生的思路，並且根據創編活動的內容以及學生的能力水平等因素來確定所需的時間，以確保活動的可操作性。像剛才案例中的創編活動，它的參與面是全體學生，它的內容是分層次表現一個場景，它的實現首先需要學生理解音樂的情緒。所以，操作這樣一個創編活動，首先就應該有充裕的時間保障，在時間允許的條件下，根據學生的能力進行分層活動，讓每個學生都能夠輕松並且有目的地參與活動，並且在活動中提高自己的各種相關能力。本案例中在短短的幾分種內，要求學生表現相對來說比較大的一個創編活動，操作起來比較困難，也會給人以為了創編而創編的感覺。階段小結：如果創編活動是時尚，那麼這種時尚的精華就是更好的鞏固與延伸課堂。我們生活在一個瞬息萬變的社會中，今天的時尚終會成為明天的過去。如果我們只取時尚的外衣，流於表面，那我們終將被時代淘汰。關鍵詞2 靈性靈，在詞典里有很多體現人聰穎靈秀的註解，靈活、靈巧、靈感等，但是組成詞語「靈性」的時候，它的註解是：動物經過訓練而具有的智慧。人作為高級動物，當然更應具有靈性。教師的靈性體現在教學上，那麼我們的教學也應具有靈性。創編教學是運用學生相關知識儲備加上靈感的音樂活動，更要求教學設計有靈性，教師有靈性，同時要培養學生的靈性。我們把這種靈性具體的理解為：在創編教學中靈活運用各種媒體，巧妙地調動學生，激發學生的創作靈感，體現個體與集體的智慧，逐漸培養學生的創造習慣，發展其創造性思維。[案例描述]這是我設計的一堂四年級的音樂綜合課，課題為《天南地北*對花》。教材分析：省編教材四年級上冊的欣賞以中國民歌為主，讓學生了解中國民歌基本上可以分成勞動號子、山歌、小調三大類，並學會辨別區分。對花是小調中一種問答式的以花為線的歌曲，在民歌教學中插入該課的學習，是對民歌學習的一個深化與補充。教學設計：該課為第二教時。在第一教時中已將歌曲學會，第二教時是第一教時的延伸，通過聽天南地北的「對花」，使之產生新奇感，引發學習欲。本課主要有三大塊內容：A、小小演播廳：主要是將學過的《對花》以歌表演的形式來表現出來。B、音樂百花園：欣賞天南地北的「對花」。C、音樂工作室：在已學歌曲《對花》的基礎上進行各種創編。教學過程：1、運用拉歌、對歌、賽歌等多種歌表演形式鞏固歌曲，為下面的欣賞與創編提供一個主體對象。（十分鍾）2、運用多媒體課件，視聽結合，欣賞天南地北的對花，體會民歌的豐富多彩。在欣賞的同時，選取有代表性的內容進行模唱。師：聽聽山東的對花，它給你留下印象最深的是什麼？生：有很多七不楞登噌那個八不楞登噌師出示樂句「七不楞登噌那個八不楞登噌那就噌噌噌」，邊念邊做敲鑼打鼓動作。生：是鑼鼓的聲音啊。師：加進了它們後歌曲的情緒起了什麼變化？（聽）生：歌曲更加熱鬧歡樂。師：如果把它加到我們的對花呢，試試看。生嘗試……師：在演唱浙江對花的時候，你聽出來有什麼特點嗎？引導學生發現用方言演唱。師：說說你是怎麼理解這樣的演唱的。引導學生感受地方特色。師：如果用我們的方言來唱我們學過的對花呢？生嘗試……小結：對花的特點：1）有問有答，突出「對」；2）以花為媒，借花發揮，突出「花」；3）與當地民俗相關。（十五分鍾）3、對歌曲進行創編。師：我們聽了這么多的對花，也用很多方式唱了對花,那我們能不能來編編對花?學生興致很高：好啊！師：那我們以學唱過的《對花》為基礎來編吧，你想怎麼編呢？生1：我想把它的歌詞改變一下。生2：我想給它加上很多襯詞，把它編的熱鬧一點。生3：我想先編歌詞，再用家鄉話把它唱出來……師：編歌詞，是個好主意，誰先來一個？現場即興對歌。師：真好，如果再動動腦筋，把它編得像詩一樣朗朗上口就更好了。好，分小組試試看吧。學生自由創作，教師巡迴指導，對於能力較好的小組進行提前滲透：除了大自然的花，還有那些花我們可以唱？並且在作品展示的時候請他們談談他們是怎麼理解的，以幫助能力較差的學生和小組更好的融入集體的創作。師：我們已經編了很多的對花歌詞。剛才還有同學說要給歌曲加上一些很有意思的襯詞，像「七不楞登噌那個八不楞登噌」、「龍個隆冬嗆」等等，還有同學想用方言唱《對花》，下面我們給編好的歌曲加加花，把它變得更加豐富多彩，你們小組會怎麼做？小組合作，教師指導，並且根據學生需要提供鑼鼓等打擊樂器。這時候有一組學生提問了：「老師，可不可以不對花，我們想對水果！」師：「當然可以，老師迫不及待地想聽聽你們地『對水果』了，快試試吧！」匯報表演異彩紛呈，學生的投入為這堂課劃上了圓滿的句號。教師小結:勞動人民是勤勞智慧的。我們是勞動人民的後代，是花的兒女。今天我們學習探討的只是中國民歌中很小很小的一部分，希望大家都做有心人，收集更多的資料，編出更多更好的對花，並且我們可以把自己編的歌曲裝訂成一本小冊子，你們看，這是老師給你們准備的封面，下次跟其他班級比賽對歌好嗎……（在歌聲中結束）這堂課上過以後好長一段時間，都有學生反饋回來關於對花的信息，我想這樣的活動已經慢慢在學生心中留下了省略號……[案例分析]1、創編活動前 「潤物細無聲」我們不能讓學生憑空去進行所謂的創造，一切創編、創造都是以學生的知識儲備為基礎的，所以，要想讓學生能在每一次的創造中發展自己、提高自己，就應在活動前進行相關知識的學習。本案例的創編前准備有：了解中國民歌；學習歌曲《對花》，並進行歌表演；各地《對花》的欣賞，感受豐富的表現形式；即興對歌曲《對花》的改編等。通過這一系列的活動，學生已經對這種藝術形式有了多層次的了解，並且產生了「想試著編一編」的慾望，在這樣的心理環境下進行創編活動，就有了「水到渠成」的效果。2、創編活動中「枝頭春意鬧」創編活動的過程，應該是一個教師充分信任學生、鼓勵其進行音樂創造的過程。只要給他們一個舞台，學生的創造力是無限的。案例中，教師在做好鋪墊後就放手讓學生進行各種嘗試與創造，並且有鼓勵有不同的想法。最後展示出來的，是對歌曲進行了二度、三度、甚至四度創作之後的成果，可以說這些是屬於學生自己的藝術作品了，這不僅滿足了學生當時的求知慾與表現欲，從更大范圍講，是發掘了學生的音樂潛能，激發學習的興趣，培養創造性思維。3、創編活動後「千樹萬樹梨花開」 學生通過這些活動，又在自己的記憶庫里填充了新的信息，如何讓這些信息真正消化在學生的身體里，這需要一個較長的時間，做為教師，就有必要、也有義務給學生提供必要的途徑和機會，讓他們有機會去接觸與運用這些信息。案例中教師的「裝訂成冊、並和其他班進行對歌賽」的提議，就給學生提供了課外延伸的平台，課後學生的反饋，說明了學生已經接受了這些信息，並願意去嘗試它。希望可以有拋磚引玉的效果。階段小結：靈性應該是一次次的靈感加上長期的全身心投入的結晶。時尚的精神，再加上靈性的運用，我想這就是我們的創編教學。[延伸]1、就教學內容而定是否該安排創編教學不是任何內容都適合運用創編的。有位老師在教完兩聲部合唱的第二聲部後，要求學生即興創編歌詞，結果學生像在語文課中造句一樣將樂句填滿。雖然我們也提倡學課綜合，但是合唱教學就是應該以讓學生體會聲部間的關系以及它們所產生的音響效果並且能掌握合唱技巧為主要教學目的的，教師應該運用各種媒體來激發學生對合唱藝術的興趣，並且用新穎有效的方式來幫助學生較好的參與合唱。歌詞創編在這里的運用是沒有價值的。2、創編教學應體現在教學中的各個細節里蘇霍姆林斯基說過：任何一種教育現象，孩子在其中越少感覺到教育者的意圖，它的教育效果就越大。創編教學發展下去，應該是我們教學中無處不在的一種精神，它應該體現在教學的各個細節里。比如在上歌曲《過新年》的時候，對於最後樂句的難點解決，教師採用的策略是將這句話做為一個線索貫穿始終，用它的旋律即興填詞來提問，學生即興用它來回答，在這個過程中不知不覺地把這個難點解決。又如在一年級學生在學習四分休止符的時候，教師安排了一個木頭人的游戲：跟著音樂做動作，並且在每個樂句的結尾休止處，讓學生即興造型，看誰聽得最准確、做得最豐富。學生在自己喜歡的游戲中做著各種造型，輕松的接受了這個知識點。[思考]1、在我們轟轟烈烈地進行音樂創造的同時，如何給學生營造一個安靜的聆聽與感受的空間，讓學生從音樂作品的本身獲得美的享受?2、創編教學所涉及的范圍廣，層次深，從知識涵蓋面到教學機智都對教師提出了更高的要求。做為音樂教師該如何提高自身的素質來適應這一多元化的教學？[總結]有一位哲人說過：歡樂的名字是創造。我們的學生在創造中取得快樂，在快樂中創造著心中的夢想，在快樂與創造中發展著自己，豐富著自己。創編教學是這個高速發展的時代的產物，是適應社會需求的教學，更是符合學生天性的教學。通過案例的分析與探索，我們發現，合理有效的開展創編活動，不僅可以豐富課堂，增強所學知識的彈性，更可以激發學生的學習興趣，發展學生的發散性、創造性思維。我們的教育是人的教育，學生的發展是我們共同的目標。願通過我們的努力，我們的教學可以達到更優化，我們的學生可以更出色。
6. 淺談如何設計有趣的音樂教學活動
興趣，通常是一把打開通往只是大門和成功之路的金鑰匙。培養學生對藝術的愛好，喚起學生對音樂的深刻而長遠的興趣是音樂教室的重要任務之一，也是實現音樂課有效教學的重要保證。 我國具有悠久的音樂教育史，春秋時期的思想家、教育家孔子就非常重視音樂的教化作用，所以他「歌『詩三百』，弦『詩三百』」，極盡「興」「觀」「群」「怨」之能事。而在孔子之後兩千餘年的封建文化教育中，《樂》一直被作為封建教育的經典文本之一。新中國成立後，在我國的基礎教育中，音樂一直作為中小學的必修科目。近年來，根據我國教育現代化的發展需要，小學開設的音樂課程，較之以往的音樂課，在知識與能力的綜合性與實踐性方面大大增強，在培養學生積極、健康的審美意識和生活情趣，鍛煉學生良好的思維品質和創新能力方面發揮著越來越重要的作用。那麼，如何才能讓音樂教育的種子在小學生稚嫩的心田中盡快地生根發芽，開花結果，可以說仁者見仁，智者見智。我根據兒童生理、心理發展的客觀規律，結合個人從事小學音樂課教學的實踐經驗發現：興趣是兒童認知最好的老師。因此，我認為培養小學生良好的音樂課學習習慣，進而激發其藝術的感悟、想像和創新能力，也必須從培養學生對音樂課的興趣抓起。一、興趣對小學生學習過程和學習結果的重要影響 古今中外，許多教育理論家都闡述了興趣對學生學習過程的重要作用。孔子就曾經說過：「知之者不如好之者，好之者不如樂之者。」前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基指出：「在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探索者，而在兒童的精神世界裡，這種需要更為強烈。」西方教育理論先驅霍爾巴特和杜威也十分重視興趣在知識獲得、保持和應用中的重要作用，他們認為有趣的學習能使知識轉變成學習者精神生活的因素、能夠成為吸引人的思想、激發人的興趣和熱情的誘因，從而激勵其進一步的學習。更具體點說，也就是興趣能使學習者在學習中表現出自己的特色和自己的人格，感受到一種自身的智慧力量和熱情向上的動力。 從兒童心理學的角度看，初入學兒童的興趣愛好是其個性特徵形成的標志，也是其意識傾向的重要環節，又是其基本能力的體驗展現。在這個時期，他們對小學生的學習活動有著很大的興趣，他們對學習形式和內容感到新奇有趣，學校生活對他們還很新鮮，他們往往很喜歡學習，要求學習，但同時這種喜歡和要求又帶有極強的不穩定性，極易受到挫折而見異思遷，這一點在音樂課程教學中表現尤為突出（因為在目前的社會背景下，語文、數學等科目還有升學考試的眼前利益作學習驅動力，而音樂課一旦沒有了興趣，就極易被忽略甚至於徹底放棄）。因此，在音樂課程教學中注意激發、培養學生的學習興趣，是提高音樂課程教學質量的關鍵。只有當學生的學習興趣被激發以後，學生才會自願地、自覺地、愉快輕松地去學習，在不知不覺中感受、體驗、理解、表現音樂藝術的美，從而在潛移默化中得到美的熏陶。作為小學音樂課教師更應該注意從兒童入學的時候起，就對學生進行學習興趣地培養和激發工作，並使這項工作成為小學音樂課教育的一項長期的重要的任務。二、在小學音樂課教學中如何激發和培養學生學習興趣 我是一名普通的小學音樂課教師，在過去十年來的音樂課教學過程實踐中，我深深感到：傳統的教學大綱、課程教材、教學方法都存在著重樂理傳授，輕能力培養的弊端，從而使許多感性重於理性的小學生對音樂課始愛終棄。所以，我認為要培養學習音樂課的興趣，必須從調整教學計劃，革新教學方法入手。我個人主要從以下幾個方面做了一些有益的嘗試：1、創設良好的教學情境。 蘇霍姆林斯基說過：學校的學習不是毫無熱情地把知識從一個頭腦里裝進另一個頭腦里，而是師生間每時每刻都在進行的心靈接觸。教師只有在課堂上對學生總是傾注著愛，努力創設「和諧的教學情境」，才能使學生覺得老師就像媽媽一樣和藹可親，才能使學生「親其師，信其道」，並「敬而受教」。正是基於這一點，在平時音樂課教學中，我十分注重創設適宜的教學情境，用引人入勝的故事喚起學生響應的情感體驗，使他們自然而然進入特定的教學情境，並獲得了成功的體驗和樂趣。 例如，我在《小烏鴉愛媽媽》這首歌曲的教學導入時，先是用慈愛的表情、期盼的眼神、溫和的語言編講《遊子吟》故事，並配以計算機製作的幻燈片，創設母子情深的意境，讓學生在我的引導下進入角色，用心靈去感受、觸摸詩歌中媽媽的愛，真正體驗歌曲意境中所蘊涵的藝術美。其次，我引導學生回憶想像日常生活中媽媽慈愛的神情、媽媽輕柔的歌聲、媽媽溫柔的愛撫、媽媽溫暖的懷抱對自己的呵護和關愛，從而使學生獲得精神上的極大幸福感和滿足感，達到精神境界上和諧共鳴，進而誘發學生學習音樂的興趣。在課後的作業布置中，我還鼓勵學生回家把這首歌唱給媽媽聽，進一步鞏固學生的學習興趣。 在教學《小紅帽》這首歌曲時，一開始我採用學生喜歡的律動配以優美動聽的樂曲進教室；繼而以《小紅帽》的伴奏樂曲為背景音
7. 優化音樂課堂教學活動設計有哪些好的做法
優化音來樂課堂教學活動設計源的好做法，有以下幾個方面：
1、學案導學優化。通過學案的設計，讓學生能夠主動地參與到課堂教學中來，從而推動課堂效益，增進學生對藝術的興趣愛好，提高學生的藝術素養。
2、情感法銜接優化。在教學過程中，教師首先以自己的情感去撥動學生情感的琴弦，使之產生共鳴，這樣才能融洽、愉快的完成任務。
3、合作性結尾優化。小結是一節課其教學的點睛之筆，這筆怎樣「點」才能有神韻呢？可以在這段音樂的背景下結尾，也可以讓學生演唱表演，可以引導學生升華音樂主題，更可以讓學生自行把本節課進行小結，合作排成小型節目快板、小品、相聲、雙簧等；把一堂課的結尾搞得生動、活躍，使學生像觀看連續劇那樣撩人心緒的懸念中盼望下周音樂課的到來。