弗利音樂學院

Ⅰ 音樂知識

貝多芬

貝多芬小時候的家境清寒貧窮，全家人相處的氣氛也不和諧。因為他有個脾氣剛烈、個性自私、又沒有責任感的父親。貝多芬的爸爸成天不肯好好做事，只知道喝酒。幸虧貝多芬有個賢淑而吃苦耐勞的媽媽，多虧媽媽四處幫人洗衣打掃，家裡的生計才能夠免強維持。

其實，貝多芬的爸爸並不是沒有專長，他在音樂方面頗有才華，只是不夠踏實而已。他的嗓音渾厚、有磁性，曾經在宮廷里擔任過好一陣子的歌手。

這份工作的待遇雖然並不怎麼豐厚，至少還算安穩，但是卻不能滿足他爸爸心裡那過大的野心。貝多芬的爸爸總是這樣抱怨，要他一輩子當歌手實在太沒出息了，他一心夢想做個大富翁。不過，想錢容易賺錢難，要不是真有兩把刷子，想要賺到大錢，談何容易！再說，他爸爸除了歌喉派得上用場之外，根本沒有其它本領。因此貝多芬的爸爸進也不是，退也不是，總是找不著一條好出路，他心裡煩悶得不得了，才借酒麻痹自己。

爸爸的苦悶，媽媽心理明白得很，她常常勸告爸爸，要他衡量自己的能力做事。可是爸爸根本就聽不進去，他堅信，憑自己銳利的眼光，一定可以為全家人帶來幸福的生活，只是這個願望必須貝多芬努力配合，才能圓滿實現。

無時無刻不在為名利花心思的爸爸，到底在打些什麼主意呢？原來，他非常羨慕和姐姐正在德國、奧地利、義大利、法國等大開音樂演奏會的莫扎特，一位僅僅十八歲就被世人矚目的鋼琴家，而且收入還相當可觀呢！所以，貝多芬的爸爸決定培養才四歲大的貝多芬朝鋼琴演奏的生涯邁進，因為莫扎特也是三、四歲的時候就開始起步。

為了滿足虛榮心，向來我行我素的爸爸，根本不顧貝多芬的意願如何，只要他大聲一吼：「貝多芬！快過來彈琴！」貝多芬就得乖乖就範，即使是三更半夜，照樣得掀開被子立刻下床，要是動作慢了半拍，他爸爸就會拍桌叫罵，然後怒氣沖沖的闖進房裡，將貝多芬拖下床來痛打一番。總之，貝多芬從小就是提心吊著膽過日子的。

一天深夜，貝多芬的爸爸拎著一瓶酒，左搖右晃的走進家門。這時，貝多芬正躺在沙發上睡得很沉。爸爸看到貝多芬不但沒有努力練琴，還躺著睡覺，一時氣上心頭，原本就不夠慈祥的面孔，一下子變得更加嚴肅，他沖向沙發用力搖醒貝多芬大吼：「起來！莫扎特小時候都是熬夜練琴的，你如果想要成大器，就不要再貪睡了。」

「貪睡？」對貝多芬來說，這是多麼刻薄的字眼啊！他整夜陪在媽媽身旁等爸爸回家，直到凌晨兩三點鍾才合眼入睡，沒想到爸爸醉醺醺的一進家們就吵吵鬧鬧。貝多芬悶著一肚子氣，本來想要大膽頂撞爸爸的，後來想想，反正爸爸是個不講道理只講權威的人，何必多費唇舌呢？算了，還是乖乖練琴吧！

就這樣，貝多芬表面上對爸爸總是百依百順，暗地裡卻從心底排斥爸爸的獨裁作風。有時候，貝多芬實在受不住委屈了，就會偷偷的向媽媽哭訴，甚至會直截了當的告訴媽媽說：「媽，我好討厭爸爸呀！」不過，討厭歸討厭，貝多芬是個知道輕重的孩子，無論如何，他是不會也不敢和爸爸起正面沖突的，他只是盡量避開爸爸的視線而已。貝多芬認為，只要少跟爸爸碰頭，自然可以減少被迫彈琴的機會。所以，貝多芬常常一個人躲在閣樓眺望街上的大廣場。

大廣場很寬闊，那裡是個提供人們休閑娛樂的好地方。每到黃昏時分，總會有一群大大小小的孩子們在這里玩游戲。他們有的玩跳繩，有的踢皮球，有的捉迷藏，大家都玩得好開心。貝多芬最喜歡趴在窗檯上看小朋友天真的笑容，聽小朋友開懷的笑聲，感受大夥兒輕松愉快的氣氛。而整天愁眉苦臉的貝多芬，也只有在這個時候才能領會什麼是快樂。

由於爸爸一再使用高壓的手段逼迫孩子，所以「父親」、「鋼琴」、「音樂」、「壓力」．．．．．．這些東西對貝多芬來說，都是惡夢，只會帶給他痛苦。

經過了五、六年的錘煉，加上自己的優異資質，貝多芬的琴藝一天強過一天。在十歲那年，貝多芬的爸爸已經沒辦法再引領他進入更高的境界了。於是，他爸爸只好委託歌劇團的指揮尼富先生擔任貝多芬的音樂教師。

尼富先生的教法很親切，也很特別。他知道，如果要貝多芬在音樂界大放異彩，就非得讓貝多芬喜愛音樂不可。所以，尼富先生不厭其煩的為貝多芬解析樂曲內容，並且想盡辦法教導貝多芬，讓他把感情適當的融入樂譜中，細心體會曲調的高低起伏，再著手彈琴，這樣才會比較得心應手。有時候，尼富先生還會講些音樂家苦練成名的故事來勉勵貝多芬，而貝多芬總是聽得津津有味。結果，不出半年，貝多芬對音樂的熱愛，竟然像一匹誰也勒不住的野馬，向前直奔。可見，興趣的培養足以改變人的一生。

貝多芬的作品有「月光曲」、「歡樂頌」、「第一交響曲」、「奏鳴曲」、「命運交響曲」、「庄嚴彌撒曲」等等，這些都是擺脫古典主義、展現自由、熱情奔放的美麗樂章。

肖邦

弗利得利克·肖邦(1810一1849)生於華沙的近郊熱里亞佐瓦·沃利亞。他的父親尼古拉·肖邦原是法國人，後遷波蘭，曾參加過1794年波蘭民族英雄柯斯秋什科(1746—1817)領導的反抗侵略者的起義。起義失敗後流落華沙，靠教學等工作度日。後來，他又在家中開設了一所寄宿學校。從此，他就不再參與政事，只求平安地生活下去。但是，他和華沙的文化界人士保持有較密切的來往，這對小肖邦的思想成長是有影響的。

肖邦從小就顯示出特殊的音樂才能，不僅能彈鋼琴，並能作曲。七歲時，就發表了他的第一首作品——g小調波蘭舞曲。八歲時，他舉行了第一次公開的演奏。從此，肖邦就以鋼琴演奏"神童"的身分，經常被華沙的貴族邀請去演奏，一時成為貴族沙龍中的寵兒。1825年，前來華沙參加波蘭議會的俄國沙皇亞歷山大一世，也出席了肖邦的一次演奏會，還賜給了肖邦一枚鑽石戒指。肖邦童年、少年時代的這些經歷，和他此後的遭遇形成了強烈的對比。

肖邦在少年時代，還接觸到波蘭城鄉的民間音樂以及不少波蘭愛國人士的進步思想。1826年起，肖邦正式成為音樂學院的學生，與不少思想進步的師生交往。這些年裡，肖鄭經常去鄉間度假。他欣賞祖國的自然風光，傾聽農民的歌唱、奏樂，參加鄉村的舞會和婚禮。祖國的文化、民族民間的音樂，就像種子一樣，播種在肖邦的心田裡。

十八世紀末至十九世紀中的波蘭，是一個多災多難的國家，但也是一個可歌可泣的民族。1772、1793、1795年，俄國、普魯士、奧地利三個強國對弱小的波蘭進行了三次瓜分。他們瓜分波蘭的領土，奴役波蘭的人民，還想扼殺波蘭人民的民族意識，以 使他們能長久地統治下去。可是，正如一首波蘭愛國歌曲所唱的："波蘭不會滅亡！"波蘭人民始終堅持著不屈不撓的愛國斗爭。十九世紀上半葉波蘭進步的、民族的浪漫主義文藝，對這個斗爭 起了很大的促進作用。當時，波蘭涌現出一批愛國的思想家和文藝家。他們主張文藝要有鮮明的民族特性，要有熱愛人民和自由的思想內容，要有豐富的情感色彩。這些思想對肖邦有著深遠的影響。肖邦的朋友、波蘭詩人維特維茨基在給肖邦的信中寫道："你只要經常記著，民族性，民族性，最後還是民族性......正象波蘭有祖國的大自然一樣，也有祖國的旋律。高山、森林、河流、草地都有自己內在的、祖國的音響，雖然並不是每一顆心都能聽到它的聲音。"他一再囑咐肖邦，要"為了人民，通過人民！" 肖邦的老師埃爾斯納也對肖邦說："你是天才，為人民而寫作吧， 要寫得有通俗性、民族性。"這一切，給肖邦以後的思想發展帶來了深刻的影響。

1830年，法國爆發了七月革命。它不僅打擊了歐洲反動"神聖同盟"的封建統治，也對歐洲各國的革命起了推動作用。這時，波蘭的愛國力量又重新振奮起來，秘密的愛國組織也活躍起來。他們不顧反動當局的逮捕、鎮壓，醞釀著新的起義。正是在這樣一種動盪不安的形勢下，肖邦的親人、老師和朋友們敦促著肖邦出國去深造，並通過他的音樂創作和演奏去為祖國獲取榮譽。為此，肖邦處於激烈的思想斗爭之中，愛國心使他想留下；事業心又使他想離去。他寫道："我還在這里，我不能決定啟程的日子。我覺得，我離開華沙就永遠不會再回到故鄉了。我深信，我要和故鄉永別。啊，要死在不是出生的地方是多麼可悲的事！" 離別的痛苦、永別的預感折磨著他，但是，親友們的勉勵、囑咐和期望又鼓舞著他，使他意識到自己有責任去國外用藝術來歌頌祖國和自己的民族，為此他又感到激動。他寫道："我願意唱出一切為憤怒的、奔放的情感所激發的聲音，使我的作品(至少一部分)能作為約翰(指十七世紀的波蘭圍王約翰三世索比埃斯基。他曾擊敗了土耳其侵略者，收復了祖國的疆土，並將土耳其人逐出維也納和匈牙利，名震歐洲。)的部隊所唱的戰歌。戰歌已絕響，但它們的回聲仍將盪漾在多瑙河兩岸。"

1830年11月2日，蕭瑟的寒風增添了華沙的秋意，更增添了離別時的痛苦。送別的友人以這樣的話語叮嚀著即將離去的肖邦：

"不論你在哪裡逗留、流浪，願你永不將祖國遺忘，絕不停止對祖國的熱愛，以一顆溫暖、忠誠的心臟。"

肖邦接受了友人們贈送的一隻滿盛祖國泥土的銀杯，它象徵著祖國將永遠在異邦伴隨著他。更使肖邦感動的是，當親友送行到華沙郊外——肖邦的出生地沃利亞時，他的老師埃爾斯納和華沙音樂學院的一些同學們，竟已等候在那裡，並演唱了埃爾斯納特地為送別肖邦寫的一首合唱曲：

"你的才能從我們的國土中生長，願它到處充分發揚，...... 通過你樂藝的音響，通過我們的瑪祖別克、克拉可維亞克（波蘭民間舞曲）顯示你祖國的榮光。"

這樣的送別場面，這樣激動人心的詞句，使肖邦百感交集，在登上旅途時不禁失聲痛哭。

肖邦離國幾周以後，華沙就爆發了起義，並獲得了成功。據說肖邦聽到華沙起義的消息時，心情無比激動，曾擬回國，是他的摯友梯圖士苦功他不要回去。當梯圖士出發回國參加起義後，肖曾雇了一輛驛車追趕，准備和他一起回國，結果因未能趕上而返回維也納。這時，肖鄭在給華沙的友人馬圖申斯基的信中寫道："為什麼我不能相你們在一起，為什麼我不能當一名鼓手！！！"

1830年11月的華沙起義，一度取得了輝煌的勝利，趕跑了俄國侵略軍，建立了波蘭自己的政權。波蘭人民的這一英雄業績，震撼了整個歐洲，是歐洲革命歷史上光輝的一頁。可是，在取得勝利後不到一年，就由於波蘭大貴族的背叛，使起義的成果被斷送。俄國侵略軍又重新攻陷了華沙，華沙起義被鎮壓下去了。又是在一個寒風蕭瑟的日子，肖邦在去巴黎的旅途中，聽到了華沙重新陷落的消息。這時，他義憤填膺、悲痛欲絕。在寫給梯圖士 的信中，他表示了對侵略者的無比憤恨："......啊，上帝啊，你是存在的！存在而不給他們報應！你不管莫斯科佬的罪行，或者，或者你自己就是莫斯科佬！我可憐的父親！我高尚的父親，可能他在挨餓，他也沒有錢給母親買麵包！妹妹也許遭受放肆的莫斯科敗類的狂暴蹂躪！帕斯凱維奇（帕斯凱維奇是攻陷華沙的俄國統帥。），這條莫墓列夫的母狗，佔領了歐洲那些頭等君主國的駐節地！？莫斯科佬將成為世界的統洽者?......啊！為什麼我連一個莫斯科佬都不能殺啊！"盡管肖邦 的父親一再勸告他不要拋棄俄國"國籍"（當時俄國統治下的波蘭居民均屬"俄國籍")，可是肖邦在維也納始終不去把他的俄國護照延期，而甘願放棄"俄國籍"，當一名"無國籍"的波蘭流亡者。 同時，肖邦在維也納也沒有動用俄國佔領華沙的反動頭子康斯坦丁大公寫給俄國駐維也納大使的介紹信，從此和俄國統治者徹底劃清了界限。以華沙起義為標志的波蘭民族獨立運動，好比是一所愛國主義的大學校，造就了無數波蘭的民族戰士，也哺育了一批波 蘭的民族艾藝家。剛離開華沙時，二十歲的肖邦還相當幼稚，可是，華沙起義以後的．二十一歲的肖邦，已被祖國的災難磨練得堅強起來了。他對祖國的愛和對敵人的恨，也變得更強烈了。

1831年肖邦到達巴黎的時候，法國正處於君主立憲的"七月王朝"時期，王朝代表的是金融資產階級的利益，金錢統治著社會的一切。法國的政治，經濟、文化中心——巴黎，盡管在文化藝術上有著悠久的傳統，成為全歐的文化藝術中心之一，可是，正如肖邦在巴黎時所說的："這里有最輝煌的奢侈。有最下等的卑污，有最偉大的慈悲、有最大的罪惡;每一個行動和言語都和花柳有關;喊聲、叫囂、隆隆聲和污穢多到不可想像的程度，使你在這個天堂里成為茫然不知所措，也就是說誰也不過問一個人是怎樣生活的......。"為了在巴黎站穩腳跟，肖邦和上層社會的人士交往。環境決定了他"非生活在這個圈子裡不可。"1833年初，肖邦在給多·澤瓦諾夫斯基的信中寫道："我已經進入最上層的社會，與大使、公爵、部長交往，......因為據說高尚的趣味是從這里出發的；假如有人在英國或奧地利大使館聽過你，你馬上就有更大的才能了；假使沃德蒙公爵夫人庇滬你，你馬上就彈奏得更好。" 由此可見，肖邦在巴黎盡管假快打開了局面、獲得了成功，但他是不滿意的。上層社會的奢華和虛假，無法安慰一位滿懷亡國之 恨的流亡者那痛苦的心靈。1832年底，他寫了一封信給巴黎的優美藝術部長："一個不能再忍受祖國的悲慘命運而來到巴黎已將近一年的波蘭人——這是我向閣下作自我介紹所能使用的全部頭銜——恭順地向您請求把音樂學院大廳供他一月二十日舉行音樂會用......"。這封信清楚地表明了肖邦在巴黎的身分和他的心情。和上層人物交往，日益使他感受到"假發所掩蓋的是巨大的空虛。" 唯有和波蘭僑胞在一起，他才感到親切。他熱情無私地幫助流亡的波蘭同胞，經常和他們在一起交談、回憶，並為他們不知疲倦地演奏。1836年，被稱為"波蘭的帕格尼尼"（帕格尼尼是當時義大利最傑出的小提琴家，名揚全歐。）的小提琴家裡平斯基要來巴黎演出時，肖邦積極地為他進行籌備，唯一的要求是要他為波蘭僑民開一場音樂會。最初里平斯基表示同意，後來卻又拒絕了，因為他不久要去俄國演出，如果他在巴黎為波蘭僑民演奏，會引起俄國人的反感。這佯的"理由"激怒了肖邦，他憤然斷絕了與里平斯基的友誼。1837年，俄國駐法大使以沙皇宮庭的名義拉攏肖邦，要他接受"俄皇陛下首席鋼琴家"的職位和稱號，並表示這是由於肖邦並未參加1830年的華沙起義。肖邦斷然加以拒絕，並義正詞產地答復道："雖然我沒有參加1830年的革命， 因為當時我還太年輕，但是我的心是同那些革命者在一起的。" 這堅定的回答、傲岸的蔑視，給了北方的暴君一記響亮的耳光。 從這一系列表現可以看出：肖邦沒有辜負親友和老師的期望和囑咐，他始終保持著一顆忠於祖國的心。

肖邦很快在巴黎成名了。他通過自己的創作、演奏和鋼琴教學，贏得了人們高度的尊重。在巴黎，"娛樂變成了放盪，這里金子．齷齪和血腥是混在一起的"。盡管肖邦對巴黎的上層社會有所反感，但他的活動大多局限於上層的沙龍，加上他自己也逐漸地過上了優越的生活，這對他的思想意識也必然產生一定的影響和局制，使他對資產階級民主革命和社會改革缺乏應有的理解和同情，這和他歷來與不少波蘭貴族及其子弟關系較密切也有聯 系。1831年華沙起義失敗後，流亡國外的波蘭人有幾千名，其中三分之二在法國，大多是出身貴族的知識分子。這些人從政治上 說大致可以分為兩派，保守派和民主派。保守派傾向於君主立憲制，而並不熱心於社會改革；民主派則主張立即解放農民，反對專制制度。對於在巴黎的波蘭民主派人士，肖邦一個也不認識。從思想觀點上看，肖邦更多地傾同於保守派。所以，對於1830年 和1848年法國爆發的資產階級民主革命，肖邦表現得相當冷淡。 這些都不能不說是階級局限性在肖邦身上的反映。

肖邦從此一直定居在巴黎，只偶爾去外地旅行。1835年，他曾去德國的卡爾士巴德與父母短暫地相會過一次。同年在德累斯頓認識了波蘭貴族沃德津斯基的女兒瑪麗亞，和她發生了戀愛。 次年，肖邦向她求婚，但由於肖邦不是貴族，只是"一個音樂家"， 不門當戶對，而遭到瑪利亞父親的拒絕。1836年底，肖邦認識了法國女作家喬治·桑，約一年後，他們就同居了，一直到1847年才決裂分手。肖邦經常和聚集在巴黎的各國著名的文藝家交往， 如波蘭詩人密茨凱維支，法國文學家雨果、巴爾扎克，德國詩人 海涅，法國畫家德拉克羅瓦，匈牙利作曲家、鋼琴家李斯特，義大利作曲家貝利尼，法國作曲家柏遼茲等。這些文藝家們盡管各人的風格、個性往往不一致，但他們彼此的交往，使互相間在思想和創作上有所啟發，這對肖邦的精神生活是一種慰籍。可是，肖邦後半生在巴黎度過的歲月，仍然充滿難以排遣的孤寂感。他鄉作客、舉目無親的感受，始終使他悲鬱不已。從三十年代中起，肖邦經常患病，身體相當衰弱。舉行公開的音樂會，盡管可以帶來金錢和榮譽，肖邦卻並不喜歡。他最大的愉快還是和波蘭同胞在一起。他說："就象不能拒絕給病人服葯一樣，我從不拒絕給密茨凱維文和諾爾維德彈琴，無論他們當中哪一個人來， 我都會坐下來彈琴，有時始終連一句話也不說。我的音樂不止一次引起他們流淚，這眼淚難道不是民族藝術家最高的十字架(意即報酬)嗎?"1841年，肖邦在致友人的信中寫道："我們是否仍然會回祖國呢？！或者是完全瘋狂了？！我並不替密茨凱維文和索邦斯基擔心——這是一些堅強的腦袋，這些腦袋再經過幾次流亡僑居的生活也不會失去理智和力量。"從這些話中間可以看出肖邦作為一個"自願的政治流亡者"在異國的苦楚。但是，他寧願蒙受這苦楚，也不情願回波蘭去當異族統治下的"順民"。

1848年，他應邀去英國和蘇格蘭訪問演出，盡管受到熱烈歡迎，但他非常反感"英國人評價什麼都用英磅，他們喜歡藝術只是因為它是奢多品。"他在英國時這樣寫道："在我心裡，已經什麼也不想做了，......我的心裡覺得憂愁，可是我麻醉自己，......我感得到一種沉悶的苦痛，......我早已沒有體驗過真正的快樂了。 我根本什麼也感覺不到，我簡直只象植物一祥地活著，耐性地等待著自己的完結。"肖邦的最後幾年就這樣完成了他個人悲劇的終結。可是，對於祖國，對於未來的祖國復興，肖邦始終念念不忘。1846年波蘭爆發了克拉科夫起義，失敗後，加里西亞又發生了農民起義。這些事件曾激起肖邦的熱情，他在信中歡呼道："克拉科夫的事情進行得極好"；"加里西亞的農民給沃倫和波多爾農民做出了榜樣;可怕的事情是不能避免的，但到最後，波蘭將是一個強盛、美好的波蘭，總之，波蘭。"1848年3月，波茲南公國起義，4月即遭到普魯士的鎮壓。肖邦對此也表示了極大的惋惜： "我......知道了關於波茲南公國全部可怕的消息。除了不幸，就是不幸。我已經萬念俱灰了。"對祖國命運的深切關懷，對祖國未 來的熱情憧憬，體現了肖邦對祖國始終不渝的熱愛。正是這熱愛使肖邦說出了他的遺願："我知道，帕斯凱維奇決不允許把我的遺體運回華沙，那末，至少把我的心臟運回去吧。"1849年，肖邦逝世後，他的遺體按他的囑咐埋在巴黎的彼爾·拉什茲墓地，緊靠著他最敬愛的作曲家見利尼的墓旁。那隻從華沙帶來的銀杯中的祖國泥土，被撒在他的墓地上。肖邦的心臟則運回到了他一心嚮往的祖國，埋葬在哺育他成長的祖國大地中。 肖邦的創作

肖邦的創作

肖邦的創作和他的時代、社會背景以及個人思想、生活有著密切的聯系。肖邦的創作生涯延續了三十餘年(1817—1849)，可分為兩大時期：(1)華沙時期(1830年前)；(2)巴黎時期（1831 —1849)。

肖邦在華沙度過的二十個年頭，總的說來，是愉快、開朗的。 反映在這一時期的創作中，情緒的基調是樂觀的，但思想深度卻是有限的。盡管在這一時期內，肖邦已寫下了兩首鋼琴協奏曲、一些練習曲以及一些瑪祖卡舞曲等優秀的作品，但是，華沙時期的作品畢竟不可能超越一個尚未經歷生活風霜的考驗、不滿二十歲的青年人的思想局限。清新、明快固然是肖邦華沙時期大多數作品的基調，但從有些作品中。也可以看出過於華麗，甚至纖弱 矯飾的特點，看出受當時歐洲沙龍樂風以及波蘭貴族氣息影響的痕跡。1829年，肖邦在維也納演出後就曾寫信說："大家說這里的貴族喜歡我。"但是，肖邦的早期創作中極其可貴的一點是：很早已顯示出波蘭的民族特色。各種民間舞蹈的體裁、節奏，以及風俗生活的意境、情致，使他的作品非常生動、感人。如d小調波蘭舞曲(Op.71 Nrl)以及a小調瑪祖卡舞曲(Op．17 Nr4，《小猶太》）等。肖邦一生中寫的第一首作品是波蘭舞曲(1817)， 寫的最後一首作品是富有波蘭民間色彩的瑪祖卡舞曲(1849年)。 這象徵著肖邦的一生是一個波蘭民族作曲家的一生，是和波蘭人 民、波蘭土壤息息相連的一生。肖邦很少直接採用民歌旋律作曲，而是按波蘭民族民間音樂的性格、音調，自己去進行創造。他的音樂既具有強烈的波蘭風格，也富有個人獨創的特性;既 與民間音樂有千絲萬縷的聯系，但又是經過精心加工和藝術提高的。

1830年至1831年華沙起義的成功、失敗，不僅決定了肖邦一生中的重大轉變，促使肖邦的思想走同成熟，並且也是他創作前期與後期的分水嶺，這前後的區別顯得如此巨大，甚至彷彿判若二人。從此，肖邦的作品的思想性更高了，情感更深刻了，氣勢更宏大了。他的作品從具有抒情音詩的特點演變為具有民族史詩式的特點。在華沙起義直接影響下產生的c小調練習曲、a小調及 d小調前奏曲標志著這一驟變的發生。在巴黎陸續寫成的第一諧 謔曲、第一敘事曲等宏偉的史詩性樂曲，也充分顯示整個風格的變化。

肖邦在巴黎的創作很快進入了成熟期。此後的創作可以分為兩個范疇，一個與祖國興亡或個人對祖國的緬懷、思念、憧憬有聯系，一個則更多反映肖邦在巴黎的生活感受和情致。從樂曲的風格來說，也可分為兩類:一類是宏偉的、富有戲劇性；一類是充滿詩意的、抒情的。不少資產階級的評論家只看到或只強調肖邦抒情、細膩的一面，甚至把肖邦稱作"沙龍作曲家"、"病室作曲家"，這是一種歪曲。肖邦盡管身體虛弱，鋼琴演奏以細膩、含 蓄著稱，但他的精神境界和思想情感天地之廣闊、宏大，確實只有一位民族戰士才能具有的。正是時代的激流、民族的悲劇和生活的沖突，使肖邦的作品獲得了如此巨大的氣勢。但這宏大並不 妨礙肖邦音樂的細膩，強烈的戲劇性和優美的抒情性，在他的作品中是對立而統一的。例如升c小調夜曲(Op.27 Nrl)強烈的中段和寧靜的首尾段形成鮮明的對比;第二敘事曲中反復交替出現音樂形象截然不同的兩段。而這些對比完全受內容表現所決定 的，是有機整體發展，演奏的結果，而絕不是純形式地為對比而對比。

肖邦最後幾年的創作中，雖然也還有個別作品具有昂揚的情緒，如《幻想波蘭舞曲》(0p.61)，但更多的卻具有一種彷彿與世無爭的情緒。這在他以往的創作中是少有的，不能不說這是生活意志衰退、悲觀情緒有所滋長的結果。從數量上說，最後幾年的作品寫得很少，這和肖邦當時的體力衰弱、心情憂郁有關。

肖邦的作品幾乎全是鋼琴曲。盡管他的老師埃爾斯納等曾一再鼓勵他從事民族歌劇的創作，但是肖邦很清楚自己的所長和所短，始終局限於鋼琴創作。創作范圍的局限絲毫不影響尚邦作為作曲家的偉大。他在鋼琴音樂的領域內，不僅寫下了大量傑出的作品，並且對鋼琴音樂、乃至整個音樂創作的歷史發展作出了重大的貢獻。他的作品繼承、發揚了歐洲十八、十九世紀初古典音樂的傳統，大大地豐富了歐洲十九世紀上半葉浪漫主義音樂的天地，並對十九世紀下半葉浪漫主義音樂的繼續發展、各民族樂派的興起，以及此後整個近現代音樂的發展(包括十九、二十世紀之交的印象主義音樂等)，有很大的啟發和影響。他的充滿獨創性的作品中常富有寬廣如歌、感人至深的旋律，和聲色彩豐富而極有表現力，節奏生動，並常與波蘭民間音樂、舞蹈有密切的聯系，在形式體裁上也是多樣的，同樣具有高度創造性。

Ⅱ 丹麥皇家音樂學院是那個城市的

就是在那個傳說中的安徒生的故鄉小美人魚的故鄉丹麥首府哥本哈根啊

哈哈

哥本哈根Copenhagen（丹麥語：København）

丹麥皇家音樂學院

（丹麥語）

TheRoyalDanishAcademyofMusic（英語）

地址：NielsBrocksGade1（所在那條街的名字）,1574KøbenhavnV,Denmark

電話:33692269

傳真:33692279

(丹麥的國際電話區號是45)

E-mail:[email protected]

學院網頁:www.dkdm.dk

丹麥皇家音樂學院由作曲家威廉尼爾斯蓋德NielsWilhelmGade（就是它所在街道的名字呢）成立於1867年。它是丹麥最古老的音樂教育專業機構，以及約400名學生。英國女王瑪格麗特二世是該機構的保護人。

你的這個學院位置相當的好啊，應該是處於市中心了，往西北走一些就是那個趣伏里公園（Tivoli）了，我都看見那個大過山車了，而Tivoli就在哥本哈根市中心的中央火車站對面，四周到處都是景點，很方便啊！哈哈

趣伏里公園建於1843年，至今已有150多年的歷史。公園佔地八萬平方米（20英畝）。自1843年起，趣伏里公園即開始接待當地居民和外來遊客，迄今為止；來此參觀的人數已達2.75億人,是整個歐洲最著名的游樂園，是遊客必到之處。把趣伏里公園的英文名字倒過來念便是"ILov(e)It"，意為"我愛它"，非常地富有詩意。場內的環境相當優美，有劇場、電影院、音樂廳、還有各類游藝機的娛樂場所和賭場.

趣伏里游樂園是世界著名的公共娛樂場所，也是丹麥遊人最多的一個地方。娛樂園佔地面積為八萬平方米。園內建有啞劇院（1847年建立，1945年後重建）、中國塔（建於1909年）、一段中國長城、趣伏里音樂廳（原建於1901－1902年，新建於1956年），趣伏里儀仗隊（成立於1844年）。此外，還有露天舞台及許多娛樂設備、餐館。

花卉展覽是公園的一大特色。花展不以盆栽和剪插見長，而以種植在園地里的花簇圖案取勝。趣伏里的另一特色在於水景。這里有人造噴泉、池塘、水潭、運河等。在不同形式的水面上，不僅有雕塑、有噴泉，而且有花舟游弋，水鳥飛回。晚上燈光點綴，光怪陸離，嘆為觀止。

一反歐洲傳統的是，這里有兩處中國式建築―寶塔和戲台。塔分四層，飛檐凌空，楹檻通靈，一面倚山，三面臨水。晚間燈光與水光相映，景色獨擅。寶塔內層層設有餐室，遊客可一邊品嘗中國佳餚，一邊飽覽湖光山色。戲台在外形、大小、色澤、布局上均仿照北京故宮戲台規格，台前屋檐下面，還橫懸一塊木匾，上書「與民同樂」四個大字。2000年4月至6月，趣伏里游樂園舉辦「中國節」活動，裡面修了一段長城。長春市雜技團在此演出。吉林省民間藝人在此進行了表演。2000年7月，中央芭蕾舞團在此演出了《紅色娘子軍》選場。

哥本哈根是北歐著名的歷史古城，市內有許多歷史遺跡，有古老的城堡建築和教堂，有許多矗立街頭的青銅鑄像。建於1479年的哥本哈根大學是北歐歷史最為悠久的高等學府

哥本哈根市容美觀整潔，市內新興的大工業企業和中世紀古老的建築物交相輝映，使它既是現代化的都市，又具有古色古香的特色。

在許多古建築物中，最有代表性的是一些古老的宮堡。坐落在市中心的克里斯蒂安堡年代最為久遠。現在的克里斯蒂安堡是一七九四年被火焚以後重建的。過去，它曾是丹麥國王的宮殿，現在成為議會和政府大廈所在地。

建築在厄勒海峽出口處岩石上的克倫堡宮，是昔日守衛這座古城的一個軍事要塞，至今還保存著當時修建的炮台和兵器。

此外，現在丹麥國王居住的王宮——阿馬林堡，也頗負盛名。

哥本哈根市政廳的鍾樓，也常常擠滿了好奇的來訪者。因為那裡有一座機件復雜、製作精巧的天文鍾。據說，這座天文鍾不僅走得極其准確，還能計算出太空星球的位置，能告訴人們：一星期各天的名稱、日子和公歷的年月、星座的運行、太陽時、中歐時和恆星時等。這座天文鍾是一個名叫奧爾森的鎖匠花費了四十年心血、耗費了巨資才造成的。

整個城市洋溢著的浪漫氣息迷倒了所有前來游覽的人。

蒂沃利公園Tivoli和美人魚像可以說是哥本哈根的象徵。坐落在海濱公園、以安徒生童話《海的女兒》為原型的一尊為少女頭、身，拖著一條魚尾的銅像，同巴黎的鐵塔，羅馬的教堂和倫敦的吊橋一樣，是具有代表性的城市名勝景點。

還有世界第一條步行街斯特洛伊艾，那琳琅滿目的商品會讓並不喜歡購物的人也為之動心。富有魅力的不僅是購物，逛逛博物館和美術館，感受這里的歷史，會使您的旅行留下更深刻的印象。如果走累了或者肚子餓了，可以在露天咖啡座或餐館略事休息。哥本哈根的中心街區有各色飯館，不僅提供丹麥傳統菜餚，還有世界各國的美味。何不夾雜在當地居民的人群中盡情體味首都氛圍？

羅森堡也是哥本哈根的著名古跡，是建於公元17世紀克里斯欽五世時期的一座文藝復興風格的王宮，整個城堡坐落在花木爭艷的王家公園內，收藏有歷代國王遺存的寶石、王冠、壁毯等珍貴文物，現已辟為一座博物館。阿美林城堡是一座洛可可式建築，擁有獨特的八角形內院，是國王及王室親屬居住的地方，每天中午可以觀賞到身著古式軍服、手持兵器的衛兵交接班的庄嚴儀式。

哥本哈根以北30多公里處，有3座值得一游的城堡，克倫堡是莎士比亞寫作《哈姆雷特》時的城堡原型。弗雷登斯堡宮是丹麥王室的夏宮，王室成員不在此居住期間供遊人參觀，這里有美麗的公園和湖泊。希爾勒德宮是一座文藝復興風格的建築，周圍有護城河環繞，並有美麗的公園，堡內收藏有反映丹麥歷史的許多珍貴藝術品，已辟為國家博物館。

哥本哈根市擁有20多座博物館和10多個風格各異的公園。丹麥最大、收藏品最豐富的國立博物館內，陳列著冰河時期的遺產、中世紀的傢具以及丹麥的風俗文物等，均是難得珍品。著名的鹿園內，古木參天，草綠花紅，成群的野鹿在林中自由追逐，富有神話般的仙境。園內還建有富有山野情趣的旅館、餐館，別有一番風味。

以下是一些景點的簡單介紹：

安徒生雕塑阿瑪蓮堡AmalienborgSlot

美人魚銅像TheLittleMermaid

趣伏里公園TivoliGardens

步行街Stroget市政廳廣場

TheCityHallSquare

國王新廣場KongensNytorv

克里斯蒂安堡宮Christiansborg

菲特列堡FrederiksborgSlot

洛森堡宮RosenborgCastle

蓋費昂噴泉Gefionspringvandet

國家博物館Nationalmuseum

阿美琳堡王宮（AmalienborgPalace）

安徒生墓園（AssistensCemetery）

方舟現代美術館（ArkenMuseumofModernArt）

舊股票交易中心（Børsen）

荷爾文教堂（ChurchofHolmen）

哥本哈根歌劇院（CopenhagenOperaHouse）

丹麥設計中心（DanishDesignCentre）

克里斯欽堡（Christiansborg）

哥本哈根動物園（CopenhagenZoo）

丹麥國家美術館（StatensMuseumforKunst）

丹麥國家銀行（DanmarksNationalbank）

菲特烈堡（FrederiksborgPalace）

吉菲昂噴泉（Gefionfountain）

克隆堡宮（KronborgCastle）—哈姆雷特在赫爾辛格中的城堡

美人魚雕像（TheLittleMermaid）

路易斯安那現代美術館（LouisianaMuseumofModernArt）

丹麥國家博物館（NationalMuseumofDenmark）

新嘉士伯藝術博物館（NyCarlsbergGlyptotek）

新港（Nyhavn）

羅森堡宮（RosenborgCastle）

羅斯基勒大教堂（Roskilde）

圓塔（Rundetårn）

趣伏里公園（Tivoli）

哥本哈根大學（UniversityofCopenhagen）

DR城（DRByen）

大貝爾特橋(storebaeltbridge)-也叫斯托伯爾特橋

皇家武器博物館-位於朗厄里尼島上，基斯汀堡的左邊。

哈芬水道-位於市中心kongensnytorv廣場、查洛頓堡

哈姆雷特城堡-亦即卡隆堡宮，座落在西蘭島北部赫爾辛約市的海邊，與瑞典的赫爾辛堡市隔海相望

路易斯蠟像館-位於鐵伏尼游樂場vesterbrogade街

吉菲昂噴泉-位於哥本哈根市中心東北部。它由吉菲昂女神和四條牛及套犁等一組銅塑組成。

蒂沃麗花園-位於哥本哈根，建於1843年，迄今為止；來此參觀的人數已達2.75億人。

佛德利克堡-城堡的歷史要追溯到1560年的佛德列斯二世，他買了這里的土地，開始以他名字命名的

歐登塞(odense)-位於哥本哈根和日德蘭(jylland)半島之間的菲英島上

弗雷登斯堡宮殿-宏偉壯觀的弗雷登斯堡宮殿(fredensborgslot)

基斯汀堡-位於市中心soltholmen『s島上，從中央火車站步行17分鍾可達。

信不信由你博物館-位於市會堂廣場radhuspladsen57號

厄勒海峽大橋（oresundbridge）-是由丹麥、瑞典兩國合資興建

阿美琳堡王宮-位於哥本哈根市區東部歐爾松海峽之濱，是丹麥王室的主要宮殿。

蘭多塔-位於市中心，建於1642年，由國王基斯汀四世所建，目的是為了向人民普及天文

國立博物館-位於前王宮里，是丹麥第一歷史和文化精品收藏地。

提弗利公園-是一個美麗又令人迷醉的獨特休閑娛樂場所,說是哥本哈根熱情的心一點也不為過。

樂高積木城-現在已是中國兒童喜愛的玩具。

鐵伏尼游樂場-由一位佐治卡斯辛（georgcarstensea）先生在1843年創建。

茹森堡宮-是丹麥最著名的城堡之一，座落在哥本哈根市北部的國王公園里。

哥本哈根圓塔-是克里斯欽四世國王的一個傑作，他當時致力於把丹麥首都哥本哈根變成北歐地區最美的城市

北西蘭島-位於哥本哈根以北約45公里的北西蘭島，有3座舉世著名的古城堡。

克里斯蒂安堡宮-最早建於1773－1775年間。

克倫堡宮-是丹麥著名德旅遊勝地，是位於哥本哈根北部30多公里的一個小半島

羅森堡宮-一個紅色伸出許多尖頂的建築物，具有獨特的風格。

美人魚青銅像thelittlemermaid-是一座世界聞名的美人魚銅像。

你的這個費了我些力氣搜羅答案，但真的非常感謝你提的這個問題，我在尋找答案的過程中收獲了許多意外的驚喜和快樂，聽著你好像是想去留學探路加個旅遊似的，無論是留學還是旅遊，都祝你一路順風一帆風順哈，希望還有機會能幫上你！祝好運……

Ⅲ 世界最好的十個音樂家是誰

巴赫-------------------絕對的巨人，沒有人會否認他應該在第一的位置，
盡管在其去世100年後才得到這樣的榮譽

莫扎特-----------------藝術神童，天賜良才，20歲前完成的6部小提琴協
奏曲，其對演奏技巧的要求，讓後代的大師們汗顏

貝多芬-----------------斗爭的，激情的，不朽的音樂咆哮者

勃拉姆斯---------------浪漫主義時期的堅持純正的古典主義風格的交響曲
和德國歌曲作家

瓦格納-----------------戲劇成就最偉大的，一生幾乎只寫歌劇

海頓-------------------創造了交響曲的形式，還是弦樂四重奏之父

舒伯特-----------------英年早逝的浪漫和古典主義的抒情天才

舒曼-------------------精神分裂的歌曲、鋼琴曲、交響曲的大師

亨德爾-----------------活著的時候就是紅極一時的巴洛克旋律大師

柴可夫斯基-------------最優秀的旋律大師，雖然過於多情、悲觀，但是卓
越的旋律表現力並不影響人們對他的喜愛，典型的
俄羅斯風格和西歐風格的混合體，10位中唯一不是
德國人的作家

Ⅳ 丹麥皇家音樂學院的介紹

丹麥皇家音樂學院（丹麥語：Det Kongelige Danske Musikkonservatorium）於1825年由來自弗利的Giuseppe Siboni創立，後又於1867年由尼爾斯·加德重回新建立，是答丹麥最大、歷史最悠久的音樂學院，目前有在校生約400人。學院受到丹麥女王陛下瑪格麗特二世的庇護，學院的兒童合唱團亦得到王儲妃殿下瑪麗·唐納森的贊助1。同時，這里有一個與中央音樂學院合作創立的丹麥皇家音樂學院孔子學院2。相較歐洲最頂尖的音樂學院，丹麥皇家音樂學院多了一份生機和活力，該校本著不斷發展古典音樂、不斷給古典音樂注入新鮮血液、使其融入現代藝術與文化世界的宗旨，認真辦學。丹麥皇家音樂學院開設了本科與碩士專業，幾乎涵蓋了音樂的各個方面3。

Ⅳ 以前的鋼琴家

肖邦不愛好管弦樂隊的轟鳴巨響，他滿足於把自己的構思完全體現在鋼琴的象牙鍵盤上。他達到了自己的目的而絲毫沒有喪失表現力。任何認真研究和分析肖邦創作的人，都不能不在其中發現最高度的美、完全新穎的感情、新奇而巧妙的和聲織體。他的大膽的嘗試都有所根據，豐富、甚至過於豐富，並不會破壞樂曲的明晰，獨特也不致流於古怪，修飾的細致是合乎法則的，裝飾的華麗不致成為優美的主要輪廓的累贅。他的許多優秀的創作富於巧妙的配合，這些配合可以說在音樂風格的掌握上開辟了一個新時代。

完全由於肖邦的功勞，我們才學會了用比較寬廣的形式安排和弦，才學會了用精緻的半音進行和等音進行，才學會了運用小的「裝飾」音群，這些裝飾音群好像閃爍者虹彩的露珠，一滴滴地落在旋律上。他常賦予這樣的裝飾以人聲所不可能達到的突然性和多樣性，而這種裝飾以前都是刻板的、單調地把人聲照樣搬到鋼琴上來。他發明了驚人的和聲的模進，這使那些在題材上看來輕松的、不可能希望有這么重大意義的篇幅都帶上嚴肅性。

肖邦的作品的普及和受人歡迎，是由於在他的作品裡充滿了一種感情：這種感情是浪漫主義的、富於個性的、是作者固有的感情。他的這種感情，不只使他的祖國引起熱烈的反響，而且就是一切體驗過流放的災難和愛情的人也都會產生共鳴。

弗列得利克·肖邦
弗利得利克·肖邦(1810一1849)生於華沙的近郊熱里亞佐瓦·沃利亞。他的父親尼古拉·肖邦原是法國人，後遷波蘭，曾參加過1794年波蘭民族英雄柯斯秋什科(1746—1817)領導的反抗侵略者的起義。起義失敗後流落華沙，靠教學等工作度日。後來，他又在家中開設了一所寄宿學校。從此，他就不再參與政事，只求平安地生活下去。但是，他和華沙的文化界人士保持有較密切的來往，這對小肖邦的思想成長是有影響的。

肖邦從小就顯示出特殊的音樂才能，不僅能彈鋼琴，並能作曲。七歲時，就發表了他的第一首作品——小調波蘭舞曲。八歲時，他舉行了第一次公開的演奏。從此，肖邦就以鋼琴演奏"神童"的身分，經常被華沙的貴族邀請去演奏，一時成為貴族沙龍中的寵兒。1825年，前來華沙參加波蘭議會的俄國沙皇亞歷山大一世，也出席了肖邦的一次演奏會，還賜給了肖邦一枚鑽石戒指。肖邦童年、少年時代的這些經歷，和他此後的遭遇形成了強烈的對比。

肖邦在少年時代，還接觸到波蘭城鄉的民間音樂以及不少波蘭愛國人士的進步思想。1826年起，肖邦正式成為音樂學院的學生，與不少思想進步的師生交往。這些年裡，肖鄭經常去鄉間度假。他欣賞祖國的自然風光，傾聽農民的歌唱、奏樂，參加鄉村的舞會和婚禮。祖國的文化、民族民間的音樂，就像種子一樣，播種在肖邦的心田裡。

十八世紀末至十九世紀中的波蘭，是一個多災多難的國家，但也是一個可歌可泣的民族。1772、1793、1795年，俄國、普魯士、奧地利三個強國對弱小的波蘭進行了三次瓜分。他們瓜分波蘭的領土，奴役波蘭的人民，還想扼殺波蘭人民的民族意識，以 使他們能長久地統治下去。可是，正如一首波蘭愛國歌曲所唱的："波蘭不會滅亡！"波蘭人民始終堅持著不屈不撓的愛國斗爭。十九世紀上半葉波蘭進步的、民族的浪漫主義文藝，對這個斗爭 起了很大的促進作用。當時，波蘭涌現出一批愛國的思想家和文藝家。他們主張文藝要有鮮明的民族特性，要有熱愛人民和自由的思想內容，要有豐富的情感色彩。這些思想對肖邦有著深遠的影響。肖邦的朋友、波蘭詩人維特維茨基在給肖邦的信中寫道："你只要經常記著，民族性，民族性，最後還是民族性......正象波蘭有祖國的大自然一樣，也有祖國的旋律。高山、森林、河流、草地都有自己內在的、祖國的音響，雖然並不是每一顆心都能聽到它的聲音。"他一再囑咐肖邦，要"為了人民，通過人民！" 肖邦的老師埃爾斯納也對肖邦說："你是天才，為人民而寫作吧， 要寫得有通俗性、民族性。"這一切，給肖邦以後的思想發展帶來了深刻的影響。

1830年，法國爆發了七月革命。它不僅打擊了歐洲反動"神聖同盟"的封建統治，也對歐洲各國的革命起了推動作用。這時，波蘭的愛國力量又重新振奮起來，秘密的愛國組織也活躍起來。他們不顧反動當局的逮捕、鎮壓，醞釀著新的起義。正是在這樣一種動盪不安的形勢下，肖邦的親人、老師和朋友們敦促著肖邦出國去深造，並通過他的音樂創作和演奏去為祖國獲取榮譽。為此，肖邦處於激烈的思想斗爭之中，愛國心使他想留下；事業心又使他想離去。他寫道：「我還在這里，我不能決定啟程的日子。我覺得，我離開華沙就永遠不會再回到故鄉了。我深信，我要和故鄉永別。啊，要死在不是出生的地方是多麼可悲的事！」 離別的痛苦、永別的預感折磨著他，但是，親友們的勉勵、囑咐和期望又鼓舞著他，使他意識到自己有責任去國外用藝術來歌頌祖國和自己的民族，為此他又感到激動。他寫道："我願意唱出一切為憤怒的、奔放的情感所激發的聲音，使我的作品(至少一部分)能作為約翰(指十七世紀的波蘭圍王約翰三世索比埃斯基。他曾擊敗了土耳其侵略者，收復了祖國的疆土，並將土耳其人逐出維也納和匈牙利，名震歐洲。)的部隊所唱的戰歌。戰歌已絕響，但它們的回聲仍將盪漾在多瑙河兩岸。

1830年11月2日，蕭瑟的寒風增添了華沙的秋意，更增添了離別時的痛苦。送別的友人以這樣的話語叮嚀著即將離去的肖邦：

"不論你在哪裡逗留、流浪，願你永不將祖國遺忘，絕不停止對祖國的熱愛，以一顆溫暖、忠誠的心臟。"

肖邦接受了友人們贈送的一隻滿盛祖國泥土的銀杯，它象徵著祖國將永遠在異邦伴隨著他。更使肖邦感動的是，當親友送行到華沙郊外——肖邦的出生地沃利亞時，他的老師埃爾斯納和華沙音樂學院的一些同學們，竟已等候在那裡，並演唱了埃爾斯納特地為送別肖邦寫的一首合唱曲：

「你的才能從我們的國土中生長，願它到處充分發揚，...... 通過你樂藝的音響，通過我們的瑪祖別克、克拉可維亞克（波蘭民間舞曲）顯示你祖國的榮光。」

這樣的送別場面，這樣激動人心的詞句，使肖邦百感交集，在登上旅途時不禁失聲痛哭。

肖邦離國幾周以後，華沙就爆發了起義，並獲得了成功。據說肖邦聽到華沙起義的消息時，心情無比激動，曾擬回國，是他的摯友梯圖士苦功他不要回去。當梯圖士出發回國參加起義後，肖曾雇了一輛驛車追趕，准備和他一起回國，結果因未能趕上而返回維也納。這時，肖鄭在給華沙的友人馬圖申斯基的信中寫道："為什麼我不能相你們在一起，為什麼我不能當一名鼓手！！！"

1830年11月的華沙起義，一度取得了輝煌的勝利，趕跑了俄國侵略軍，建立了波蘭自己的政權。波蘭人民的這一英雄業績，震撼了整個歐洲，是歐洲革命歷史上光輝的一頁。可是，在取得勝利後不到一年，就由於波蘭大貴族的背叛，使起義的成果被斷送。俄國侵略軍又重新攻陷了華沙，華沙起義被鎮壓下去了。又是在一個寒風蕭瑟的日子，肖邦在去巴黎的旅途中，聽到了華沙重新陷落的消息。這時，他義憤填膺、悲痛欲絕。在寫給梯圖士 的信中，他表示了對侵略者的無比憤恨："......啊，上帝啊，你是存在的！存在而不給他們報應！你不管莫斯科佬的罪行，或者，或者你自己就是莫斯科佬！我可憐的父親！我高尚的父親，可能他在挨餓，他也沒有錢給母親買麵包！妹妹也許遭受放肆的莫斯科敗類的狂暴蹂躪！帕斯凱維奇（帕斯凱維奇是攻陷華沙的俄國統帥。），這條莫墓列夫的母狗，佔領了歐洲那些頭等君主國的駐節地！？莫斯科佬將成為世界的統洽者?......啊！為什麼我連一個莫斯科佬都不能殺啊！"盡管肖邦 的父親一再勸告他不要拋棄俄國"國籍"（當時俄國統治下的波蘭居民均屬"俄國籍")，可是肖邦在維也納始終不去把他的俄國護照延期，而甘願放棄"俄國籍"，當一名"無國籍"的波蘭流亡者。 同時，肖邦在維也納也沒有動用俄國佔領華沙的反動頭子康斯坦丁大公寫給俄國駐維也納大使的介紹信，從此和俄國統治者徹底劃清了界限。以華沙起義為標志的波蘭民族獨立運動，好比是一所愛國主義的大學校，造就了無數波蘭的民族戰士，也哺育了一批波 蘭的民族艾藝家。剛離開華沙時，二十歲的肖邦還相當幼稚，可是，華沙起義以後的．二十一歲的肖邦，已被祖國的災難磨練得堅強起來了。他對祖國的愛和對敵人的恨，也變得更強烈了。

1831年肖邦到達巴黎的時候，法國正處於君主立憲的"七月王朝"時期，王朝代表的是金融資產階級的利益，金錢統治著社會的一切。法國的政治，經濟、文化中心——巴黎，盡管在文化藝術上有著悠久的傳統，成為全歐的文化藝術中心之一，可是，正如肖邦在巴黎時所說的："這里有最輝煌的奢侈。有最下等的卑污，有最偉大的慈悲、有最大的罪惡;每一個行動和言語都和花柳有關;喊聲、叫囂、隆隆聲和污穢多到不可想像的程度，使你在這個天堂里成為茫然不知所措，也就是說誰也不過問一個人是怎樣生活的......。"為了在巴黎站穩腳跟，肖邦和上層社會的人士交往。環境決定了他"非生活在這個圈子裡不可。"1833年初，肖邦在給多·澤瓦諾夫斯基的信中寫道："我已經進入最上層的社會，與大使、公爵、部長交往，......因為據說高尚的趣味是從這里出發的；假如有人在英國或奧地利大使館聽過你，你馬上就有更大的才能了；假使沃德蒙公爵夫人庇滬你，你馬上就彈奏得更好。" 由此可見，肖邦在巴黎盡管假快打開了局面、獲得了成功，但他是不滿意的。上層社會的奢華和虛假，無法安慰一位滿懷亡國之 恨的流亡者那痛苦的心靈。1832年底，他寫了一封信給巴黎的優美藝術部長："一個不能再忍受祖國的悲慘命運而來到巴黎已將近一年的波蘭人——這是我向閣下作自我介紹所能使用的全部頭銜——恭順地向您請求把音樂學院大廳供他一月二十日舉行音樂會用......"。這封信清楚地表明了肖邦在巴黎的身分和他的心情。和上層人物交往，日益使他感受到"假發所掩蓋的是巨大的空虛。" 唯有和波蘭僑胞在一起，他才感到親切。他熱情無私地幫助流亡的波蘭同胞，經常和他們在一起交談、回憶，並為他們不知疲倦地演奏。1836年，被稱為"波蘭的帕格尼尼"（帕格尼尼是當時義大利最傑出的小提琴家，名揚全歐。）的小提琴家裡平斯基要來巴黎演出時，肖邦積極地為他進行籌備，唯一的要求是要他為波蘭僑民開一場音樂會。最初里平斯基表示同意，後來卻又拒絕了，因為他不久要去俄國演出，如果他在巴黎為波蘭僑民演奏，會引起俄國人的反感。這佯的"理由"激怒了肖邦，他憤然斷絕了與里平斯基的友誼。1837年，俄國駐法大使以沙皇宮庭的名義拉攏肖邦，要他接受"俄皇陛下首席鋼琴家"的職位和稱號，並表示這是由於肖邦並未參加1830年的華沙起義。肖邦斷然加以拒絕，並義正詞產地答復道："雖然我沒有參加1830年的革命， 因為當時我還太年輕，但是我的心是同那些革命者在一起的。" 這堅定的回答、傲岸的蔑視，給了北方的暴君一記響亮的耳光。 從這一系列表現可以看出：肖邦沒有辜負親友和老師的期望和囑咐，他始終保持著一顆忠於祖國的心。

肖邦很快在巴黎成名了。他通過自己的創作、演奏和鋼琴教學，贏得了人們高度的尊重。在巴黎，"娛樂變成了放盪，這里金子．齷齪和血腥是混在一起的"。盡管肖邦對巴黎的上層社會有所反感，但他的活動大多局限於上層的沙龍，加上他自己也逐漸地過上了優越的生活，這對他的思想意識也必然產生一定的影響和局制，使他對資產階級民主革命和社會改革缺乏應有的理解和同情，這和他歷來與不少波蘭貴族及其子弟關系較密切也有聯系。1831年華沙起義失敗後，流亡國外的波蘭人有幾千名，其中三分之二在法國，大多是出身貴族的知識分子。這些人從政治上 說大致可以分為兩派，保守派和民主派。保守派傾向於君主立憲制，而並不熱心於社會改革；民主派則主張立即解放農民，反對專制制度。對於在巴黎的波蘭民主派人士，肖邦一個也不認識。從思想觀點上看，肖邦更多地傾同於保守派。所以，對於1830年 和1848年法國爆發的資產階級民主革命，肖邦表現得相當冷淡。 這些都不能不說是階級局限性在肖邦身上的反映。

肖邦從此一直定居在巴黎，只偶爾去外地旅行。1835年，他曾去德國的卡爾士巴德與父母短暫地相會過一次。同年在德累斯頓認識了波蘭貴族沃德津斯基的女兒瑪麗亞，和她發生了戀愛。 次年，肖邦向她求婚，但由於肖邦不是貴族，只是"一個音樂家"， 不門當戶對，而遭到瑪利亞父親的拒絕。1836年底，肖邦認識了法國女作家喬治·桑，約一年後，他們就同居了，一直到1847年才決裂分手。肖邦經常和聚集在巴黎的各國著名的文藝家交往， 如波蘭詩人密茨凱維支，法國文學家雨果、巴爾扎克，德國詩人海涅，法國畫家德拉克羅瓦，匈牙利作曲家、鋼琴家李斯特，義大利作曲家貝利尼，法國作曲家柏遼茲等。這些文藝家們盡管各人的風格、個性往往不一致，但他們彼此的交往，使互相間在思想和創作上有所啟發，這對肖邦的精神生活是一種慰藉。可是，肖邦後半生在巴黎度過的歲月，仍然充滿難以排遣的孤寂感。他鄉作客、舉目無親的感受，始終使他悲鬱不已。從三十年代中起，肖邦經常患病，身體相當衰弱。舉行公開的音樂會，盡管可以帶來金錢和榮譽，肖邦卻並不喜歡。他最大的愉快還是和波蘭同胞在一起。他說："就象不能拒絕給病人服葯一樣，我從不拒絕給密茨凱維文和諾爾維德彈琴，無論他們當中哪一個人來， 我都會坐下來彈琴，有時始終連一句話也不說。我的音樂不止一次引起他們流淚，這眼淚難道不是民族藝術家最高的十字架(意即報酬)嗎?"1841年，肖邦在致友人的信中寫道："我們是否仍然會回祖國呢？！或者是完全瘋狂了？！我並不替密茨凱維文和索邦斯基擔心——這是一些堅強的腦袋，這些腦袋再經過幾次流亡僑居的生活也不會失去理智和力量。"從這些話中間可以看出肖邦作為一個"自願的政治流亡者"在異國的苦楚。但是，他寧願蒙受這苦楚，也不情願回波蘭去當異族統治下的"順民"。

1848年，他應邀去英國和蘇格蘭訪問演出，盡管受到熱烈歡迎，但他非常反感"英國人評價什麼都用英磅，他們喜歡藝術只是因為它是奢多品。"他在英國時這樣寫道："在我心裡，已經什麼也不想做了，......我的心裡覺得憂愁，可是我麻醉自己，......我感得到一種沉悶的苦痛，......我早已沒有體驗過真正的快樂了。 我根本什麼也感覺不到，我簡直只象植物一祥地活著，耐性地等待著自己的完結。"肖邦的最後幾年就這樣完成了他個人悲劇的終結。可是，對於祖國，對於未來的祖國復興，肖邦始終念念不忘。1846年波蘭爆發了克拉科夫起義，失敗後，加里西亞又發生了農民起義。這些事件曾激起肖邦的熱情，他在信中歡呼道："克拉科夫的事情進行得極好"；"加里西亞的農民給沃倫和波多爾農民做出了榜樣;可怕的事情是不能避免的，但到最後，波蘭將是一個強盛、美好的波蘭，總之，波蘭。"1848年3月，波茲南公國起義，4月即遭到普魯士的鎮壓。肖邦對此也表示了極大的惋惜： "我......知道了關於波茲南公國全部可怕的消息。除了不幸，就是不幸。我已經萬念俱灰了。"對祖國命運的深切關懷，對祖國未 來的熱情憧憬，體現了肖邦對祖國始終不渝的熱愛。正是這熱愛使肖邦說出了他的遺願："我知道，帕斯凱維奇決不允許把我的遺體運回華沙，那麼，至少把我的心臟運回去吧。"1849年，肖邦逝世後，他的遺體按他的囑咐埋在巴黎的彼爾·拉什茲墓地，緊靠著他最敬愛的作曲家見利尼的墓旁。那隻從華沙帶來的銀杯中的祖國泥土，被撒在他的墓地上。肖邦的心臟則運回到了他一心嚮往的祖國，埋葬在哺育他成長的祖國大地中。

【肖邦的創作】

肖邦的創作和他的時代、社會背景以及個人思想、生活有著密切的聯系。肖邦的創作生涯延續了三十餘年(1817—1849)，可分為兩大時期:①華沙時期(1830年前)；②巴黎時期（1831 —1849)。

肖邦在華沙度過的二十個年頭，總的說來，是愉快、開朗的。 反映在這一時期的創作中，情緒的基調是樂觀的，但思想深度卻是有限的。盡管在這一時期內，肖邦已寫下了兩首鋼琴協奏曲、一些練習曲以及一些瑪祖卡舞曲等優秀的作品，但是，華沙時期的作品畢竟不可能超越一個尚未經歷生活風霜的考驗、不滿二十歲的青年人的思想局限。清新、明快固然是肖邦華沙時期大多數作品的基調，但從有些作品中。也可以看出過於華麗，甚至纖弱 矯飾的特點，看出受當時歐洲沙龍樂風以及波蘭貴族氣息影響的痕跡。1829年，肖邦在維也納演出後就曾寫信說："大家說這里的貴族喜歡我。"但是，肖邦的早期創作中極其可貴的一點是：很早已顯示出波蘭的民族特色。各種民間舞蹈的體裁、節奏，以及風俗生活的意境、情致，使他的作品非常生動、感人。如d小調波蘭舞曲(Op.71 Nrl)以及a小調瑪祖卡舞曲(Op．17 Nr4，《小猶太》）等。肖邦一生中寫的第一首作品是波蘭舞曲(1817)， 寫的最後一首作品是富有波蘭民間色彩的瑪祖卡舞曲(1849年)。 這象徵著肖邦的一生是一個波蘭民族作曲家的一生，是和波蘭人民、波蘭土壤息息相連的一生。肖邦很少直接採用民歌旋律作曲，而是按波蘭民族民間音樂的性格、音調，自己去進行創造。他的音樂既具有強烈的波蘭風格，也富有個人獨創的特性;既 與民間音樂有千絲萬縷的聯系，但又是經過精心加工和藝術提高的。

1830年至1831年華沙起義的成功、失敗，不僅決定了肖邦一生中的重大轉變，促使肖邦的思想走同成熟，並且也是他創作前期與後期的分水嶺，這前後的區別顯得如此巨大，甚至彷彿判若二人。從此，肖邦的作品的思想性更高了，情感更深刻了，氣勢更宏大了。他的作品從具有抒情音詩的特點演變為具有民族史詩式的特點。在華沙起義直接影響下產生的c小調練習曲、a小調及 d小調前奏曲標志著這一驟變的發生。在巴黎陸續寫成的第一諧謔曲、第一敘事曲等宏偉的史詩性樂曲，也充分顯示整個風格的變化。

肖邦在巴黎的創作很快進入了成熟期。此後的創作可以分為兩個范疇，一個與祖國興亡或個人對祖國的緬懷、思念、憧憬有聯系，一個則更多反映肖邦在巴黎的生活感受和情致。從樂曲的風格來說，也可分為兩類:一類是宏偉的、富有戲劇性；一類是充滿詩意的、抒情的。不少資產階級的評論家只看到或只強調肖邦抒情、細膩的一面，甚至把肖邦稱作"沙龍作曲家"、"病室作曲家"，這是一種歪曲。肖邦盡管身體虛弱，鋼琴演奏以細膩、含蓄著稱，但他的精神境界和思想情感天地之廣闊、宏大，確實只有一位民族戰士才能具有的。正是時代的激流、民族的悲劇和生活的沖突，使肖邦的作品獲得了如此巨大的氣勢。但這宏大並不 妨礙肖邦音樂的細膩，強烈的戲劇性和優美的抒情性，在他的作品中是對立而統一的。例如升c小調夜曲(Op.27 Nrl)強烈的中段和寧靜的首尾段形成鮮明的對比;第二敘事曲中反復交替出現音樂形象截然不同的兩段。而這些對比完全受內容表現所決定 的，是有機整體發展，演奏的結果，而絕不是純形式地為對比而對比。

肖邦最後幾年的創作中，雖然也還有個別作品具有昂揚的情緒，如《幻想波蘭舞曲》(0p.61)，但更多的卻具有一種彷彿與世無爭的情緒。這在他以往的創作中是少有的，不能不說這是生活意志衰退、悲觀情緒有所滋長的結果。從數量上說，最後幾年的作品寫得很少，這和肖邦當時的體力衰弱、心情憂郁有關。

肖邦的作品幾乎全是鋼琴曲。盡管他的老師埃爾斯納等曾一再鼓勵他從事民族歌劇的創作，但是肖邦很清楚自己的所長和所短，始終局限於鋼琴創作。創作范圍的局限絲毫不影響尚邦作為作曲家的偉大。他在鋼琴音樂的領域內，不僅寫下了大量傑出的作品，並且對鋼琴音樂、乃至整個音樂創作的歷史發展作出了重大的貢獻。他的作品繼承、發揚了歐洲十八、十九世紀初古典音樂的傳統，大大地豐富了歐洲十九世紀上半葉浪漫主義音樂的天地，並對十九世紀下半葉浪漫主義音樂的繼續發展、各民族樂派的興起，以及此後整個近現代音樂的發展(包括十九、二十世紀之交的印象主義音樂等)，有很大的啟發和影響。他的充滿獨創性的作品中常富有寬廣如歌、感人至深的旋律，和聲色彩豐富而極有表現力，節奏生動，並常與波蘭民間音樂、舞蹈有密切的聯系，在形式體裁上也是多樣的，同樣具有高度創造性。
肖邦，波蘭作曲家、鋼琴家。1810年3月1日出生於華沙郊區熱拉佐瓦沃拉。父親原籍法國，母親是波蘭人。他是個異常早熟的孩子棗六歲就寫詩棗他的音樂天才很快就證明他註定成為「莫扎特的後來人」。九歲時，在音樂會上公開演奏，散場後，他更關心的好像是他的衣領，而不是他超常的演奏技巧，他對母親說：「所有的人都在看我的衣領，媽媽。」

中學畢業後進入華沙音樂學院學習，同時開始了早期創作活動。1830年以後他到巴黎定居，在那裡度過了後半生。從此肖邦永遠未能回國。當時，正值波蘭民族解放運動高漲的年代，反對外國奴役、爭取自由獨立的民族斗爭對青年肖邦的思想產生了深刻影響，從而培育了他的民族感情和愛國熱忱。

1837年他嚴詞拒絕了沙俄授予他的「俄國皇帝陛下的首席鋼琴家」的職位。舒曼稱他的音樂象「藏在花叢中的一門大炮」。肖邦向全世界宣告「波蘭不會滅亡」，足見他拳拳愛國之心。他晚年生活孤寂，痛苦地自稱是「遠離母親的波蘭孤兒」。從1846年起，肖邦的創作開始出現衰退的趨勢。其原因一方面由於波蘭民族運動的幾次挫折對他打擊很大；另一方面同文學家喬治·桑的愛情破裂以及身體衰弱，大大影響了他的創作熱情，身體健康每況愈下。1849年10月17日逝世於巴黎寓所，他臨終時囑咐親人死後將自己的心臟運回祖國棗波蘭。

肖邦的創作生涯，以1830年為界可以分為兩個時期，即華沙時期與巴黎時期。在第一個時期，他完成了這一時期最重要的作品《第一鋼琴協奏曲》和《第二鋼琴協奏曲》。在後半生的巴黎時期，他有與波蘭民族解放斗爭相聯系的英雄性作品《第一敘事詩》、《降A大調波蘭舞曲》，有充滿愛國主義熱情的英雄性作品《革命練習曲》、《b小調諧謔曲》，有哀痛祖國命運的悲劇性作品《降b小調奏鳴曲》，還有不少的幻想曲與小夜曲。

當他1831年9月初赴巴黎時得知起義遭沙俄鎮壓、華沙陷落的噩耗，精神受到強烈震動。《c小調練習曲》（別稱《革命練習曲》，1831）、《d小調前奏曲》（1831），即是這時完成的。激憤、悲痛之情同嚴整洗練的藝術形式之間達到了高度完美的統一，成為肖邦早期音樂創作中的傑作。巴黎時期是肖邦思想藝術高度成熟、創作全盛的時期。深刻的民族內容、富於獨創性的藝術形式和音樂風格，使其創作達到了爐火純青的地步。肖邦在全部生涯中只開了三十次音樂會就建立了一種傳奇式的榮譽，這在鋼琴演奏史上別無他例。肖邦尊重並繼承古典音樂傳統，但他的琴藝具有獨特的風格。特別是在他的瑪祖卡和波羅奈茲舞曲中，創造性地運用民族民間調式、和聲和特性節奏，顯示出一個道地的「瑪祖爾人」對民族性格、風格、情趣及對藝術語言的熟悉和理解。

肖邦是十九世紀歐洲樂壇上的一顆明星。他那些詩意濃郁、充滿著震撼人心的抒情性和戲劇性力量的不朽作品，代表著「黃金時代」的浪漫主義音樂。同時，他的創作又具有強烈的波蘭民族氣質和情感內容，在歐洲音樂史上佔有十分重要的地位。他一方面以歐洲浪漫主義音樂家的傑出代表著稱，另一方面以歐洲十九世紀民族樂派的奠基人載入史冊。肖邦之所以偉大，也正因為他把浪漫主義的時代風格和愛國主義的精神內容緊密地融合在音樂作品中。

【李斯特談蕭邦】

肖邦 [匈]李斯特

我們要談的一位大音樂家，遠在他死以前，痛苦就把他折磨壞了；無論他的一部分作品怎樣受歡迎我可以預言：二十五年或三十年以後，他的作品一定可以獲得比現在更加深刻的評價。將來的音樂史家們一定會給這位在音樂中表現出稀有的旋律天才的人，給在節奏領域里作了奇跡般發明的人，給非常巧妙地和非常卓絕地擴大了和聲織體的人以一定的地位；將來的音樂史家一定會公平地對待他的成績：把他的成就看得比那些為管弦樂隊所演奏的、為歌劇首席女演員所演唱的許多大型作品要重要得多。

肖邦的天才是相當深刻的、崇高的，然而主要的是——他的天才的豐富程度足以使他馬上在管弦樂的廣大領域內占據一個應有的地位。他的樂思的偉大、完美、豐富的程度足以填滿豪華的管弦樂法的一切環節。有些書獃子責備肖邦的音樂中缺乏復調音樂的因素，但是我認為肖邦完全可以付之一笑。

證明一個藝術家是否天才，當然不是看他是否是否使用了某些藝術效果。藝術家的天才表現在使他不自禁地歌唱的感情里；崇高是天才的尺度。天才最後用情感和形式的完全統一來表現自己，情感和形式的統一程度要彼此不能分開，互為表裡，這一個就是另一個發出來的光。肖邦的最美妙的、卓絕的作品都很容易改編為管弦樂，這就充分證明了：他可以不費力地把自己的最美妙的充滿靈感的的構思用管弦樂隊表現出來。如果他從來不用交響樂音樂來表現自己的構思，那隻是因為他不願意而已。他對自己所採用的形式具有明確的用意，他所用的形式是最符合他的感情的；他對於自己所採用的形式所具有的意識——是一切藝術中天才的最重要的標志之一。

Ⅵ 為肖邦做一個 音樂家卡片

弗雷抄德里克·弗朗西斯克·肖襲邦
偉大的波蘭音樂家，自幼喜愛波蘭民間音樂，在七歲時寫了《波蘭舞曲》，八歲登台演出，不滿二十歲已成為華沙公認的鋼琴家和作曲家。後半生正值波蘭亡國，在國外渡過，創作了很多具有愛國主義思想的鋼琴作品，以此抒發自己的思鄉情、亡國恨。其中有與波蘭民族解放斗爭相聯系的英雄性作品，如：《第一敘事曲》、《bA大調波蘭舞曲》等；有充滿愛國熱情的戰斗性作品，如《革命練習曲》、《b小調諧謔曲》等；有哀慟祖國命運的悲劇性作品，如《降 b小調奏鳴曲》等；還有懷念祖國、思念親人的幻想性作品，如不少夜曲與幻想曲。

肖邦一生不離鋼琴，所有創作幾乎都是鋼琴曲，被稱為「鋼琴詩人」。他在國外經常為同胞募捐演出，為貴族演出卻很勉強。1837年嚴辭拒絕沙俄授予他的「俄國皇帝陛下首席鋼琴家」的職位。舒曼稱他的音樂象「藏在花叢中的一尊大炮」，向全世界宣告：「波蘭不會亡」。肖邦晚年生活非常孤寂，痛苦地自稱是「遠離母親的波蘭孤兒」。他臨終囑附親人把自己的心臟運回祖國。

Ⅶ 現在上高二，我想報考音樂學院的電子音樂製作專業，鋼琴是從小練的

你的鋼琴程度夠了。考音樂學院就找作曲系的老師。

練耳要求很高的，趕緊開始學把，這個是要長期積累下來的聽覺得。

加油巴。

Ⅷ 中央音樂學院音樂學系的中央音樂學系大事記

大事記
2005年2005年3月7日音樂學系邀請德國語言學家為我系青年教師及研究生開設德語口語課程。上課時間：每星期一下午16：00至17：30。
2005年3月7日音樂學系邀請美國AGNES SCOTT COLLEGE大學助理教授JOHN WINZENBURG博士為我系青年教師及研究生開設的音樂英語口語課程本學期將繼續進行。上課時間：每星期一下午2點至四點。
2005年3月30日星期三下午2：30德國科隆音樂學院教授，科隆交響樂團豎琴首席劉航安到我校講學。講學的題目為音樂現象學。
音樂學系特邀美國OHIO州大學音樂學教授ARVED ASHBY前來我院講學。
1，題目：American Minimalist Operas
時間：2005年5月11日（星期三）下午4：00—5：30。
地點：北樓104教室
2，題目：Frank Zappa's Ideas of Musical Work and Text
時間：2005年5月13日（星期五）下午4：00—5：30。
地點：圖書館樓414教室
2005年5月26日下午4點—5：30，特邀越南國家音樂學研究所實驗樂團來我院北樓207教室舉行。
2005年5月18日至22日研究生教學工作會圓滿結束。
特邀香港浸會大學音樂藝術系教授林青華博士來我院講學
1，題目：明末至清乾隆年間的西方音樂的傳入
時間：2005年5月25日下午兩點
地點：教學樓610教室
2，題目：19—20世紀初的西方音樂傳入
時間：2005年5月26日下午四點
地點：教學樓402教室
3，題目：歐洲音樂與藝術的中庸概念
時間：2005年5月27日下午兩點
地點：教學樓410教室
2005年6月6日（星期一）下午4點—5：30。為紀念《唐吉訶德》一書出版四百周年，特邀我系王雪教授舉辦相關講座。題目：五線譜上的唐吉訶德
2005年6月10日上午8：30－11：30，下午2：00－5：00。音樂學系本科生進行一年一度的論文宣讀
中央音樂學院音樂學系特邀英國普林斯頓（PRINCETON）大學教授GIORGIO BIANCOROSSO來我院講學：
1、時間：2005年6月15日星期三下午16：00—17：30；
題目：雞尾酒效應「威爾第的《茶花女》（The Cocktail-Party Effect：Staging Verdi』s 「La Traviata」）。
2、時間：2005年6月17日星期五下午16：00—17：30
題目：充耳可聞：電影音樂與閾下知覺之迷（Film Music and the Myth of Subliminal Perception）。
2005年8月，音樂學系系主任張伯瑜接受富布萊特獎金，作為訪問學者赴美國Wesleyan University，為期一年。
2005年9月20日第十三屆論文比賽評比。
2005年10月，學院任命姚亞平教授在張伯瑜出國期間主持音樂學系主任工作。
2005年10月16日至10月22日中非國際會議圓滿結束。
2005年11月3日星期四下午2點，音樂學系李淑琴老師博士論文開題報告，題目為《20世紀80年代以來中國器樂創作文論之研究》。
2005年11月16日星期三 上午10：00—12：00音樂學系外聘教授劉經樹在教學樓415教室講學。題目為前理解、游戲、音樂的理解——
埃格布萊希特的音樂分析解釋學。講學內容：埃格布萊希特(Hans Heinrich Eggebrecht, 1919年—1999年)是著名德國解釋學
派音樂學家。他認為，音樂分析是達到音樂理解的必經之路：分析音樂里所證明的音樂意義，推斷、詮釋音樂所顯示的內容。
他從解釋學的「游戲」概念出發，把音樂理解視為感官地參與游戲規則的過程，分析者是「一同游戲者」，從中學會理解游戲。
本講座將從理論和實例上，概述埃格布萊希特的音樂分析解釋學的基本思想。
2005年11月22日音樂學系姚亞平教授在演奏廳舉辦中央音樂學院院慶系列學術講座《進化：從邊緣到中心的歷史運動》
2005年12月4日星期日19：30特邀韓國和中國朝鮮族民間藝人來我院，在琴房樓演奏廳演出，演出的內容主要有長鼓、洞簫、伽耶琴的器樂演奏和說唱音樂盤索里的演唱。
2005年12月15日下午2：30中國傳統音樂專業二年級以上碩士生、博士生舉行論文匯報。
2006年2006年1月10日上午10：00音樂學系中國音樂史教研室，中國音樂史專業碩士博士生論文匯報，在第二會議室舉行。
匯報順序如下：
碩士二年級
周麗娜（古代）、祁斌斌（近現代）、游紅杉（近現代）、唐曉飛（近現代） 、張偉(在職)
碩士三年級
趙春婷（古代）、張紅梅（古代）、呂雅莉（古代）、王鼎（近現代）、
張慧（近現代）、郭懿（近現代) 郭雲翔(近現代)
博士生三年級
魏艷
2006-3-8音樂學系聘任外籍教授菲利帕上學期授課效果反應良好。本學期繼續開課，課程為：
1、1600年以後的西方音樂學。
2、藝術管理基礎。
3、音樂英語。
2006-3-8音樂學系聘任外籍教授劉經樹上學期授課效果反應良好。本學期繼續開課，課程為：
1、西方音樂史。
2、瓦格納的音樂戲劇。
3、德語音樂原著閱讀。
2006年3月17日(星期五)下午3：30，特邀甘肅臨夏回族自治州藝術館研究院，民族音樂家（花兒專業）王沛老師（專著有《河洲花兒研究》、《河洲說唱研究》）來我院講學。
題目為：中國花兒——人類口頭與非物質文化珍貴遺產，內容為：花兒歷史、特徵、花兒會、花兒歌手、花兒研究、中外名人評價、花兒現狀
2006年3月31日下午2：30在第二會議室，在我系西方音樂史教研室主任余志剛老師的主持下，西方音樂史專業博士生劉小龍、安寧進行了充分的開題報告，西方音樂教研室的全體教師及相關學生參加了此次報告會。
2006年3月17日，音樂學系特邀甘肅臨夏回族自治州藝術館研究員，民族音樂家（花兒專業）王沛老師（專著有《河洲花兒研究》、《河洲說唱研究》）來我院講學。
題目為：中國花兒——人類口頭與非物質文化珍貴遺產
2006年4月6日，音樂學系特邀(美) 張明堅 （Peter Chang）目前在芝加哥的伊利諾伊東北大學的音樂系任副教授和弦樂指揮，來我院進行講座
題 目 ：「世界音樂」課程在美國的發展與動態，以及我的教學經驗
2006年4月21號（星期四）上午，武漢音樂學院的四位調研人員來我院，其中孫曉輝（武漢音樂學院音樂學系副主任），楊峻峰（演藝學院辦公室主任）等，與我系領導就「藝術管理專業」和「音樂劇專業」方面進行了交流。
2006年4月24——5月5號，音樂學系袁靜芳老師、姚亞平老師、周青青老師代表音樂學系赴美國衛斯理大學進行為期7天左右的學術交流活動。
2006年5月，由文化部教育科技司、中國音樂史學會、中國藝術研究院音樂研究所、《音樂研究》編輯部主辦的第四屆全國高校學生中國音樂史論文評選中，
音樂學系01級本科生鄺晴的論文《我國第一部揚琴教材〈琴學新編〉的歷史價值》獲（本科組）：一等獎，指導教師：褚歷
音樂學系02級本科生賈抒冰的論文《清華國學研究院的音樂事跡》獲
（本科組）：二等獎 ，指導教師：李淑琴
音樂學系01級本科生宋歌的論文《中國第一部鋼琴曲集——簡評唐學詠的〈學詠鋼琴散曲集〉》獲（本科組）二等獎，指導教師：梁茂春
2006年5月10日音樂學系特邀沃爾特·弗利施（Walter Frisch）美國紐約哥倫比亞大學音樂系的著名教授來我院講學
題目： 勛伯格與德國現代主義
2006年5月15日，音樂學系特邀斯里蘭卡派拉德尼亞大學藝術系李納·塞乃何維拉教學來我院講學
題目：五聲音階：布帕里 拉格 Bhopli（英雄氣概）
2006年5月29號，在上海音樂學院音樂學系蕭梅教授的帶領下，該學院的本科生、碩士生、博士生一行五人進行了為期一周的學術交流。當天上午我系姚亞平副主任在院辦招待室和他們進行了親切的交流，對於他們提出的問題和要求都給與了滿足，並提供一切便利條件，學生們非常的滿意。
2006年6月14日，音樂學系特邀查爾斯·卡布維爾教授（美國伊利諾斯大學音樂學系主任），來我院進行講座
內容：1、印度的保烏爾音樂
2、印度尼西亞的伊斯蘭流行音樂學系
2006年6月30日上午9點，音樂學系美學教研室、中國音樂美學學會、肖友梅音樂教育促進會，共同舉辦：紀年何乾三、蔡仲德學術研討會
2006年9月21日，音樂學系特邀美國加利福尼亞大學洛杉磯分校（UCLA）音樂學系名譽主席、該校藝術與人文學術研究院副院長、上屆全美民族音樂學會主席TIMOTHY RICE來我院講學，
題目：為什麼要重新建立民族音樂學的研究模式
2006年9月23中央音樂學院「第十四屆學生論文評比」結果揭曉，此次論文比賽一共收到論文20篇，其中研究生論文8篇，本科生論文12篇，共有14人獲二、三等獎及鼓勵獎，研究生、本科生一等獎都空缺，二等獎本科生、研究生各2名，共4篇論文獲獎，三等獎本科生、研究生各3名，共6篇論文獲獎，鼓勵獎本科生4名，共4篇論文獲獎。
2006年10月23日，音樂學系特邀香港大學亞洲研究中心名譽研究員，李明來我院進行講學，協講人為著名男高音歌唱家姜家鏘，題目：中國的吟誦音樂
2006年11月13日，音樂學系特邀上海音樂學院教授楊燕迪先生來我院講學，題目：論達爾豪斯音樂美學的歷史緯度
2006年11月26日，音樂學系舉辦了建系50周年的慶典活動，中外200餘人參加了此次活動。
2006年11月29日，音樂學系特邀美國鋼琴家William Westney教授來我院講學，題目：完美的「錯」 音——鋼琴學習和演奏家的新理念
2006年12月4日，音樂學系特邀山西呂梁市青年晉劇院來我院進行晉劇音樂講座，題目：晉劇名角示範講座
2006年12月7日，音樂學系特邀河北固安縣屈家營來我院進行「音樂會」講座
2007年1月8日，中國音樂史博士生李淑琴老師進行了論文答辯，指導教師為梁茂春
題目：《中國新時期與器樂創作相關的爭鳴問題研究》 2007年12月28日（周五） 上午9：00西方音樂理論教研室在教學樓401舉行碩士二、三年級學位論文中期匯報，要求每人15分鍾。
2007年12月28日世界民族音樂專業研究生進行了匯報，研二、研三年級的同學參加了此次匯報。
2007年12月14日下午4點410教室，中國傳統音樂理論方向和少數民族音樂理論方向的碩士生進行了匯報，順序如下：
2005級：陳瑜、程媛、榮英濤、梁偉麗、李麗梅、滕禎
2006級：葉曉芳、鄺晴、劉迪、杜夢蘇、王先艷、張璐、王新磊
2007年11月21日（周三）下午1：00―5：00音樂學系音樂美學專業研究生在7層音樂學系民族音樂工作室進行開題報告他們是：
王維：晚明士人的音樂美學思想
李彥頻：【結構－摘引－解構】－音樂摘引與獨立音樂範式
曹紅艷（公共藝術教育）：中國風格鋼琴音樂的審美特徵—試論中國傳統器樂鋼琴改編曲的風格呈現
費薇（音樂心理學）：音高期待引力區與音樂中因高分布規律
2007年11月16日，星期五，下午4：00 音樂學系邀請
Joyce Lindorff（古鋼琴演奏家，美國天普大學Temple University）來我院講學
地點：教學樓414
題目：德理格（Teodorico Pedrini）
——18世紀中國宮廷的義大利傳教士和音樂家
特邀：Peter Allsop（英國著名巴羅克音樂專家，中央音樂學院音樂學系訪問教授）
賈抒冰（研究助手）
2007年11月6日—11月9日音樂學系舉辦了世界音樂周――暨第二屆中－非音樂對話期間舉辦了五場研討會，四場講座，四個工作坊，四場音樂會.
2007年10月18日下午四點，中央音樂學院音樂學系在演奏廳舉辦了「第十五屆中央音樂學院學生論文評獎暨首屆音樂學系學生王森國際交流基金頒獎典禮」。院長王次炤、副院長周海宏出席了本次活動，音樂學系副主任姚亞平擔任主持。
本科組
一等獎
張景暉 仙閣初聞樂歌聲－－登州文會館對近代音樂教育發展的影響
二等獎
張玉雯 跨文化音樂創作的多重認同——哈里姆?埃爾-達巴的古箏作品《尼羅河上的卡拉布沙神廟》研究
陳楠楠 再看普羅科菲耶夫
三等獎
崔萌 國樂改進社《音樂雜志》研究
萬晶晶 周淑安藝術歌曲集分析
崔燕琳 「持續音文化」的一角——歐洲民間樂器「赫迪格迪」研究
鼓勵獎
王大慶 論台灣校園歌曲發展及藝術特徵
陳心傑 「似花還似非花」——記德裔作曲家華麗絲和她的中國情結
周辰 從《閑居吟》到《姑蘇春曉》——四首蘇南風格專業創作的二胡曲的比較與思考
黃予戈 「有限與無限」的二律背反——對斯克里亞兵《第五鋼琴奏鳴曲》的音樂學分析
研究生組
一等獎
申瑩瑩 西周早期甬鍾雙音與周族「四聲」問題探討
二等獎
王先艷 試論鼓吹樂在當今社會中的傳承狀況
宋歌 新發現有關吳伯超的資料研究
三等獎
段蕾 王西麟小提琴協奏曲淺析
王新華 歌劇《領事》的深層寓意詮釋
袁昱 燕京大學音樂系初步研究
2007年美國耶魯大學音樂系教授普蘭廷卡將於10月7日至19日訪問我院，其間將舉辦四次學術講座。普蘭廷卡教授是18-19世紀歐洲音樂的著名專家，他的專著《浪漫主義音樂》是一本19世紀音樂的優秀教科書，他對克萊門蒂、貝多芬和舒曼等作曲家也有大量著述。他曾在耶魯大學音樂系擔任了10年系主任，2005年退休後，又擔任了普林斯頓大學高級研究所的特別會員。
2007年1月8日，中國少數民族音樂博士生李延紅進行了論文答辯，指導教師為田聯韜
題目：《「北洞」婚戀禮俗音樂文化考察研究》
2007年1月10日，由音樂學系主辦的徐小平音樂學基金會捐款儀式在我院階梯教室舉行，中央音樂學院院領導、音樂學系師生一百人參加了此次活動。中國教育報、中國文化報、中國藝術報、人民音樂、音樂周報、新浪網、音樂網、中央音樂學院網路中心、中央音樂學院宣傳部相關媒體給與及時報道。
2007年3月30日，我系西方音樂教研室博士生劉穎、王新華、潘瀾、白君漢分別進行了博士生開題報告。
2007年4月16日----4月19日我系西方音樂教研室特邀英國著名音樂學家Peter Allsop教授來我院講學。
2007年4月21日-----24日西方音樂教研室全體教師參加了在西安舉行的西方音樂學會第二屆年會，並且都宣讀了論文。
2007年5月14日，我系西方音樂教研室王婷婷進行了博士生論文答辯。
2007年5月14日至6月1日，我系舉辦了為期3周的民族音樂講習班活動，在這次講習班中，特邀國際著名民族音樂學者，美國伊里諾伊大學民族音樂學和人類學教授布如諾·內特爾、及馬克·斯洛賓、鄭蘇、蘇瑪薩姆和姆文丹卡來院講學。學員們現場演奏了非洲鼓、加美蘭。講習班期間，還邀請了國內學者就西方民族音樂的理論與方法、中國傳統音樂研究專題等進行了講座，他們是：俞人豪、陳自明、張伯瑜、李昕。28日、29日還邀請了美國著名作曲家Alvin Lucier和環境音響家Ronald Kuivila舉辦現代音樂觀念的講座。6月1日，結合現代音樂節又邀請了雲南個舊市大屯鎮洞經會「化善壇」專場音樂會。
2007年5月25日上午9點，中央音樂學院音樂學系在本院階梯教室舉行了「王森國際交流基金」捐贈儀式。出席本次活動的嘉賓有中央音樂學院黨委書記郭淑蘭、副院長周海宏、音樂學系主任張伯瑜，王森當年的老師尹鴻書、袁靜芳、梁茂春、周青青等教授，王森的同窗附中校長邢維凱、院辦副主任劉紅柱，以及捐贈者本人王森。捐贈儀式由音樂學系副主任姚亞平主持。根據王森先生的意願，基金總額為500萬，用於資助中央音樂學院音樂學系的學生走出國門參加國際會議、進行短期參觀、訪問和學習，達到開闊學生學術視野的目的。
2007年6樂25日下午4點――6點，特邀我院校友、新東方教育科技集團董事、新東方文化發展研究院院長、職業策劃和人生發展咨詢專家徐小平先生前來我院講學。題目：音樂、職業與人生
截至6月21日音樂學系完成了研究生的論文答辯工作，在這次論文答辯中，共有30名研究生、博士生、藝術碩士生順利通過。
音樂學系共有25名本科生上交畢業論文，6月22日全天在階梯教室有24名本科生進行了論文宣讀，全部通過。全系老師參加了此次活動，其中評為：張伯瑜、姚亞平、和雲峰、李昕、周青青、余志剛、宋瑾、李起敏、李淑琴、鄭祖襄。
2007年8月音樂學系音樂美學教研室留校博士生三名，他們是：柯揚、李曉冬、何寬釗。9月份開始承擔全院共同課的音樂美學課程。
2007-----2008學年度，西方音樂教研室聘請了兩位外教來我院講學，他們是David Noon（上學期） 和Peter Allsop（一學年）所開課程為：
Peter Allsop：上學期所開課程為巴洛克合奏奏鳴曲、重奏表演、蒙特威爾第時代的音樂、歷史演奏實踐
下學期所開課成為：音樂英語、「迪多」的語境、亨利·普塞爾《迪多和伊尼》歌劇排練。
David Noon：中世紀文藝復興音樂、音樂學研討
2007年9月14日晚7:00特請印度學者來我院演出
2007年9月27日下午4：00――6:00音樂學系特邀美國著名音樂家，美國加州大學洛杉機分校（UCLA）教授安東尼·西格來我院講學。題目：民族音樂志寫作在音樂研究中的價值。地點：414教室
2007年10月9日晚6：00－8：00音樂學系特邀墨西哥國立大學－Autonomous National University of Mexico來我院講學，題目：在古巴的中國嗩吶
內容：隨中國移民，嗩吶被帶到了古巴，並在古巴得到發展。至今這件樂器和其音樂師什麼樣的？請來聽本次講座，看一件樂器在不同的文化中的獨特發展。
地點：教學樓613 2008年5月至6月6日，音樂學系34名研究生先後進行了畢業論文答辯具體如下：
中國音樂史教研室：
碩士生（4名）
申瑩瑩 （古代史） 鄭祖襄教授 三門峽虢國墓出土樂器研究
林莎 （古代史） 鄭祖襄教授 十六國時期外來樂器圖像考
王洪濤 （近現代音樂史） 蒲方副教授 20世紀80年代「華夏之聲」系列音樂會的歷史思考
王鼎 （近現代音樂史） 梁茂春教授 《新音樂》月刊研究
博士生（2名）
程興旺 （近現代音樂史） 汪毓和研究員 中國動畫電影音樂藝術特徵發展研究（1989年以前大陸部分）
石一冰 （近現代音樂史） 梁茂春教授 中國當代大型合唱創作研究
中國傳統理論教研室：
碩士生（7名）
梁偉麗 周青青教授 定州秧歌的傳承與變遷
徐磊 周青青教授 從闖關東的乞討方式到國家級文化遺產——論膠州秧歌社會維護的鄉土特徵
程媛 錢茸教授 表演藝術家體系案例研究:豫劇旦角三大表演流派唱腔音樂及表演風格的比較
滕禎 （中國少數民族音樂）楊民康教授 刀郎木卡姆音樂的變異型態及其深層結構研究——以阿瓦提縣三部編創木卡姆為例
李麗梅 （中國少數民族音樂）和雲峰研究員 民俗旅遊與文化變遷——對2000年以來街津口鄉赫哲族音樂文化的實地調查與個案研究
陳瑜 袁靜芳教授 福建南音「滾門」模式特徵研究
榮英濤 張伯瑜教授 廟會儀式音聲與性別身份認同——河北井陘縣東頭村農歷七月十九觀音老母廟會個案研究
博士生（3名）
劉嶸 （中國少數民族音樂） 田聯韜研究員 土家族梯瑪巫祀儀式音樂研究
王華 （中國少數民族音樂） 田聯韜研究員 西藏昌都熱巴藝術研究
何嶺 （中國少數民族音樂） 田聯韜研究員 民間音樂新興唱片研究——以貴州部分地區民間音樂傳播現象為考察案例
西方音樂史教研室：
碩士生（5名）
張曉敏 姚亞平教授 《調性游戲》的新古典主義特徵
高悅爾 姚亞平教授 論威爾弟《安魂曲》的音樂創作特徵
王雅迪 姚亞平教授 閹人歌手跨性別現象研究
李冰 姚亞平教授 勃艮第宮廷音樂生活探微
劉穎 余志剛教授 女性主義視角下克拉拉·舒曼的藝術成就
博士生（2名）
王新華 姚亞平教授 從調式到調性——16、17世紀西方音樂音高組織體系之演變
白君漢 余志剛教授 瓦格納《尼伯龍根的指環》音樂戲劇建構研究
世界民族民間音樂教研室：
碩士生（1名）
靖燦 陳自明教授 比什米拉·汗及其嗩吶音樂研究
博士生（1名）
張玉榛 陳自明教授 拉維·香卡藝術實踐中的印西音樂文化交融
音樂美學教研室：
碩士生（3名）
劉莉 宋瑾教授 「體系即歷史」——達爾豪斯音樂美學治學觀蠡測
李彥頻 邢維凱教授 引舊喻新——論摘引手法在西方音樂中的應用及其意義
費薇 （音樂心理學） 周海宏教授 音樂旋律期待：歷史回顧與在中國被試群體中的初步實驗研究
博士生（1名）
雷美琴 博士 音樂美學 張前教授 中國當代流行歌曲的審美品評
2008年5月14日下午4：00—6：00在教學樓414教室，音樂學系特邀香港浸會大學研究部主任林青華教授來我院講學
題目：從上海，通過香港和台灣到達世界：越劇《梁祝》的持久影響力From Shanghai to the Globe through Hong Kong and Taiwan: Lasting Influence of the Yue Opera 「The Butterfly Lovers」
2008年4月11日（周五）下午2：00中國傳統音樂理論教研室在401教室舉行黃妙秋、吳葉博士生論文開題報告。全體中國傳統音樂理論教研室的老師們和田聯韜、和雲峰老師及部分學生參加李此次匯報。
2008年月31日（周一）上午8：30西方音樂史教研室在401教室舉行了碩士生施慧、曾祥吉畢業論文中期匯報。全體西方音樂史教研室的老師和部分學生參加了此次匯報。
2008年3月27日（周四）10：00-11：30英國皇家音樂學院（The Royal College of Music, London）的院長、著名單簧管演奏家科林·羅森先生（Colin Lawson）來我院並在第一會議室舉辦大師班講座。
題目：莫扎特和貝多芬時代的單簧管
2008年3月第二學期，音樂學系聘請了美國阿茲塞太平洋大學教授研究民族音樂的Kimasi·Browne(基馬西·布朗)來我院講學，時間為一學期。所開課程為：美國黑人靈歌合唱、美國黑人流行音樂文化、流行音樂鋼琴伴奏、同時也為音教系開設了課程。
2008年1月11日（星期五）下午4時，地點：教學樓414
主講人：瓦爾特·弗萊什（Walter Frisch，紐約哥倫比亞大學教席教授）
嘲諷的德意志——勛伯格及其《小夜曲》op. 24
「嘲諷」是德國早期浪漫主義的文本批評概念。自F. 史萊格爾、海涅等人提出以來，深遠地影響了德國思想界，先後體現在托馬斯·曼、馬勒、里夏德·斯特勞斯、勛伯格等人的創作中。
勛伯格的表現主義、十二音作曲作品早已為人熟知，但很少有人研究過他的這首《小夜曲》。這部作品不光停留在勛伯格自嘲為「小現代斯基」所體現的新古典主義傾向上，而且體現出作曲家以嘲諷姿態回顧過去（維也納小夜曲傳統）、著眼於當今（新古典主義）、展望未來的文化取向。
本次講座題目是弗萊什教授主要著作之一《德國浪漫主義》（German Modernism）的延伸和繼續，有助於我們了解勛伯格藝術思想的全貌。
2008年1月10日（周四）下午2：00音樂美學教研室舉行研究生開題報告，地點：414教室，具體安排如下：
趙堅娣（碩士） 鄧四春（博士） 汪濤 （博士）
2008年1月7日下午兩點音樂學系中國少數民族音樂博士生何嶺將要進行論文答辯，指導教師田聯韜教授。
2008年1月7日（周一）下午2：30進行中國音樂史方向二、三年級碩士生匯報。匯報碩士論文選題、進展及與專業相關的其它學習問題。准備好電子文本，每人10分鍾。
順序如下：
1.黃佳
2.王希丹
3.申瑩瑩
4.林莎
5.段蕾
6.袁昱
7.宋歌
8.王玉
9.王洪濤
10.周國榮

Ⅸ 肖邦的問題！有關他寫的東茲！

http://www.sheetmusicarchive.net/
http://ke..com/view/6427.html
http://..com/question/6392503.html?fr=qrl3 http://bk..com/view/6427.htm
http://ke..com/view/161410.htm

Ⅹ 我想學音樂 有什麼網址嗎

作曲入門知識問答
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=30144
作曲基本理論
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=31558
[轉帖]作曲基本技法
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=35683
教你們作曲!!!（作者：kenan5678）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=25050
音樂的創作過程 ！(由 轉帖)
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=20811
[作曲家年表]
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=35448
[求助]對作曲頗感興趣。但不知道從何入手
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardid=109&id=16582
作曲基本理論[pianofan轉帖]
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=24699
[求助]菜鳥如何學習簡單的作曲
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=19288
[求助]學編曲如何學起？
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=24414
[討論]談談大家學習作曲的心得體會吧！
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=32609
請問 「編曲」和「作曲」有區別嘛？
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=37106
[討論]作曲家是如何確定一首作品的調的？？
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=42793
做MIDI的朋友需要的東西(打擊樂模板)
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=33989

練耳（扒帶）
送給需要練耳的朋友們的大禮（作者：何初）
http://bbs.popiano.org/viewthread.php?tid=48917&extra=page%3D1

[討論]如何進行歌曲扒譜的問題？大家討論！（強烈推薦）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=16969
[推薦]一個比較好的聽力訓練軟體
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=35744
關於視唱練耳中的音準練習一點想（作者：雲中鶴）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=12324
音程聽辨大揭秘(作者:大山)
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=17897
和弦聽辨直通車——致Chopin443
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=32934
關於低音的聽辨
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=33219
《扒帶的一些方法技巧和經驗》（轉載）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=34990
「扒帶」技巧系列之一《「扒帶」技巧》（轉載）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=34988
「扒帶」技巧系列之二《「扒帶」技巧》（轉載）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=34989
關於鍛煉聽力的方法網友」ptom」心得
先練習do re mi fa這四個音，打亂順序唱。
一個星期以後再多加一個so,依此類推。
然後練習自然小調，再跨八度練習。
視唱和聲小調練習#5
利迪亞大調和多利亞小調#4
弗利幾亞小調和混合利迪亞大調 b7
阿拉伯調式的b2 b6 b7
blues和洛克利亞調式的b3 b7
留意這些升降音在調式里構成的和弦功能
然後練習聽雙音，先分開聽，再和起來聽，
再用這種方法練習聽和弦
再練習聽和弦的進行和解決，可以扒帶子
關鍵是慢練，越慢越好，不要趕進度。
這是我自己的視唱練習，我自己感覺還適合，當然方法很土，不象教程那樣專業，見笑了。
[求助]怎麼聽准和弦
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=14823

聲樂
想學聲樂的進（作者：心動）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=12369
[轉帖]關於呼吸的問題
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=14864
歌唱技術中「高音解決」的輔助手段
歌唱技術；高音解決；嘆音；哼音；吸音；高弱音
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=15254
如何唱高音（作者：大白）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=15804
[求助]非古典歌曲高音的發聲法
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=12395
關於通俗唱法的一些心得
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=13678
通俗唱法講座之[1]（作者：sunyan）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=12204
回歸自然的歌唱
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=32602

音樂學院
[求助] 現在上音樂學院，哪個比較好考？
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=45802
關於電腦音樂製做與音樂編輯專業~~？
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=26878
[求助]不是音樂專業，想轉音樂專業
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=33753
[求助]考音樂學院不會伴奏
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=37496
[求助]如何報考藝術師范類學院？
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=37370
[求助]報考作曲系應怎麼准備？
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=38228
除中央，上海的音樂學院，還有
沈陽音樂學院、天津音樂學院、四川音樂學院、星海音樂學院、南京音樂學院、西安音樂學院。
吉林師范大學、華南師范大學、星海音樂學院師范系、西南師范大學等等。
中國音樂學院(非首選)。
並不是每個音樂學院或師范類都對全國招生，所以還要看大家當地的情況。（何老師語）

音樂的常識及基礎問題
有關專業工具書資料：
和聲學：（美）柏西.該丘斯
和聲學： 桑桐
和聲處理法：（美）柏西.該丘斯（英）莫卡耐
當代和聲： （英）莫卡耐
和聲的原理應用：桑桐
和聲學教程：（俄）伊.斯波索賓
和聲學大綱：（俄）阿倫斯基
作曲基本原理（奧）阿諾德.勛勃格
作曲法：（美）卡爾.伽斯納
曲調作法：（美）柏西.該丘斯
作曲技法：（德）保羅.興德米特
旋律學：（奧）恩斯特.托赫
旋律史：（匈）薩波奇.本采
轉調法：黃虎威
調式研究與旋律寫作：鐵軍
大型曲式學：（美）柏西.該丘斯
曲式與作品分析：吳祖強
復調音樂：（俄）斯克列勃科夫
賦格曲：（美）詹姆斯.希格斯
賦格寫作：陳銘志
對位法：（美）瓦爾特.辟斯頓
現代對位及其和聲：（美）羅伯特.米德爾頓
樂器法：（俄）米楚拉基
管弦樂法原理：（俄）里姆斯基.科薩科夫
交響樂配器法：（俄）C.瓦西里科
音樂分析：（美）約翰.懷特
民族音樂分析：中國藝術研究院音樂研究所
論鋼琴演奏藝術：（俄）古斯塔維奇.涅高菲
論鋼琴演奏：（波）約.霍夫曼

義大利語讀音規則（作者：5lc）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=12347
常用音樂術語［一］
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=19332
常用音樂術語［二］
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=19333
音樂體裁術語（上）（作者：gaigai ）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=12349
音樂體裁術語（下）（作者：gaigai ）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=12350
音樂體裁（作者：karen）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=12317
中、西方音樂體裁(由晨曦阿西分享)
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=47714

JAZZ類
[討論]我的幾本爵士樂書
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=108&ID=25336
<爵士樂常用術語> http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=48455
<爵士樂大體的劃分風格>
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=48454
把握JAZZ 樂曲結構感的基本原則
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=21380
介紹一些把音程概念運用得極具特色的爵士音樂家
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=48044
JAZZ和弦（由pianofan轉帖）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=24627
教你如何彈奏藍調音階[由pianofan 轉帖]
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=35686
JAZZ演奏法（一）（作者：卡拉斯）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=12239
各種音樂風格的簡介（由devilZT）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=20894
BOSSA NOVA節奏之我見(作者：菲。情人)
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=21172
[討論]談談爵士樂和聲
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=21663

其他相關
樂 感 散 談（來源:吉他超級秀）
音樂以音符、時值、速度、強弱為語言來敘述現實與想像中的世界。對這種語言的掌握程度，就是通常所說的樂感能力。
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=12360
[討論]樂感只應天生有（作者：海靈飄飛）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=12247
[原創]古典音樂內容與形式的完美結合者（作者：無根草）
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=15876
淺談音樂教育論文的撰寫
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=15806
就克萊德曼曲目說開去( 作者：理查鈕)
http://www.popiano.net/dvbbs/dispbbs.asp?boardID=109&ID=12700