Ⅰ 施光南簡介
施光南是新中國樂壇上一位成就卓然的作曲家。其創作涉及多個領域,且達到了相當的藝術水內准;而最容能體現其藝術成就的當首推其歌曲創作。
他的歌曲旋律既有濃郁的民族風味,又有著鮮明的時代特徵;既有較高的藝術性,又具有通俗性,可謂「雅俗共賞」,深受廣大人民群眾的喜愛。
施光南既掌握了西洋作曲知識,又熟悉我國豐富多彩的民族、民間音樂,且善於將二者有機地結合起來,形成具有時代特徵的藝術風格。
(1)金華市施光南音樂會擴展閱讀
1、施光南的作品題材廣泛,形式和體裁多種多樣,音樂語言新鮮活潑,風格熱情瑰麗,富有民族特點和生活氣息。
2、施光南,祖籍浙江金華,1940年8月22日出生於重慶南山,從小酷愛音樂。
3、中學時代先就讀於北京圓明園舊址上那所從張家口遷來的101中學,後進入中央音樂學院附中,在校期間幾乎把所有的課余時間都付於了音樂。
Ⅱ 施光南簡介
施光南簡介:
施光南:祖籍浙江省金華市金東區源東鄉葉村,被稱為「時代歌手」,為新中國成立後我國自己培養的新一代作曲家、音樂家。
施光南
1940年8月22日在重慶市南岸出生,父親施復亮是共青團早期領導人,母親是重慶江津人。施光南1948年回源東葉村老家上小學,1949年在金華城內小學畢業。解放後隨父母移居北京,在父親影響下開始學習作曲,1957年中學畢業後被中央音樂學院破格錄取,1959年轉入天津音樂學院作曲系學習,先入中央音樂學院附中補習兩年,再轉中央音樂學院作曲系學習。1964年畢業於天津音樂學院作曲系。1964年畢業後分配到天津歌舞劇院任創作員。曾任全國青聯副主席、中國音協副主席。主要作品有:C小調鋼琴協奏曲,弦樂四重奏《青春》,管弦樂小合奏《打酥油茶的小姑娘》,小提琴獨奏《瑞麗江邊》。獲獎作品有:《祝酒歌》獲慶祝建國30周年獻禮演出一等創作獎及1980年聽眾喜愛的廣播歌曲評選第一名,並被聯合國科教文組織和亞洲文化中心選為在亞洲青少年中推薦的歌曲;朱逢博首唱的《潔白的羽毛寄深情》在聽眾喜愛的廣播歌曲評選中獲獎;《吐魯番的葡萄熟了》在1980年文化部及中國音協主辦的優秀群眾歌曲評選中獲獎;《立功喜報寄回家》在全軍第三屆文藝會演中獲優秀創作獎。1990年5月2日逝世,享年49歲。
Ⅲ 根據下列簡介寫一篇介紹金華籍作曲家施光南的短文。詞數70左右,可適當發揮
1940年8月22日出生在四川,重慶南山從小就對音樂的熱愛。之前在網站上的101中學就讀於北京頤和園從張家口後進入中央音樂學院的中學,幾乎所有的課余時間在校期間必須支付的音樂。
1964年畢業於天津音樂學院,並分配到天津歌舞劇院。他創造了女中音獨唱,打小手鼓唱「順利和上口的旋律具有濃厚的民族風味,贏得了群眾喜愛。在1976年10月,」四人幫四個「粉碎施光南行動不便民眾揚眉後唱心情一腔喜悅變成了「烤麵包」,頓時傳遍了整個中國的土地上,它陶醉了數以百萬計的中國人,一代人的頌歌。
在1978年7月,施光南轉移前中央樂團,他創造了一系列的「月光下的鳳尾竹」吐魯番的葡萄熟了「在該領域的希望」數百名具有強烈的理想主義的民謠歌曲,無論是對當代青年的美好生活,愛極品,的殷切期望熱愛的祖國和家鄉,為未來的中國人唱的聲音,喚起了數百數以百萬計的人的強烈共鳴的時代成為經久不衰的歌曲,鼓舞了一代年輕人的銳意進取,在他的歌曲。
1981年,為紀念魯迅施光南創作的大型歌劇的誕生一百周年「傷逝,他的熱情和創新的方法,成功地用音樂魯迅二十幾歲的筆形刻圖像的年輕一代追求和猶豫。
施光南於1984年加入中國共產黨,三年後,他參加了第13屆中國共產黨全國代表大會的代表文藝界的優秀黨員。施光南1985年,當選為最年輕的15個副會長,中國音樂家協會副會長。同年,團支部30萬獲選為「最喜愛的歌曲」當代青年的30個獲獎的歌曲,施光南的作品佔了三個。 1986年,施光南的中國全國青年聯合會當選為副會長。許多年輕人,尤其是親密的朋友,文藝界的年輕人,許多著名的音樂家,詞曲作者,歌手,他團結在。
1980年,1987年10月1989年10月,分別在天津,武漢,廣州的「施光南聲樂音樂會舉行。孕育
1990年,施光南心等20多個大型歌劇」屈原「初步完成,並舉行音樂會在歌劇「屈原」的歌劇醞釀半生,在如此不景氣的歌劇舞台上,能逃過無情見效,如何值得稱道的。我不知道什麼是「屈原」最後消失,實際上已經成為一個音樂家施光南1990年5月2日去世,49歲的年齡。
施光南過早亡,但他留下的作品,將伴隨著一個時代從來沒有迂迴在中國的土地上。值得的「時代的歌手,」名「人民音樂家施光南。
Ⅳ 生於1940。10。8,死於1980。12。8 的音樂家是誰!!
施光南,但是時間上和你的有差異。
施光南(1940年8月22日-1990年5月2日),浙江省金華市人,中國現代專作曲家。
1940年出生與四屬川重慶南山。1945年,年僅5歲的他就寫下了第一首音樂作品-《春天到了》。1964年,畢業於天津音樂學院作曲系,1978年7月,調入中國中央樂團,1984年加入中國共產黨,1985年,當選為中國音樂家協會副主席,1986年當選為中國全國青聯副主席。
代表作品有歌曲《在希望的田野上》、《祝酒歌》、《假如你要認識我》、《吐魯番的葡萄熟了》、《亞運雄風》、《打起手鼓唱起歌》、《周總理,您在哪裡》、《潔白的羽毛寄深情》和大型歌劇《屈原》等。
1980年10月,1987年10月和1989年10月,分別在天津、武漢和廣州舉行了《施光南聲樂作品音樂會》後,其藝術生涯到達了高峰。1990年5月2日因腦溢血病逝。
為紀念施光南,其家鄉浙江金華建有「施光南音樂廣場」。
Ⅳ 施光南作品
施光南代作品:《最美的贊歌獻給黨》,《月光下的鳳尾竹》,《祝酒歌》。
施光南(1940年8月22日—1990年5月2日),男,漢族,中共黨員,祖籍浙江省金華市金東區源東鄉葉村,被稱為「時代歌手」,為新中國成立後我國自己培養的新一代作曲家、音樂家。
1940年8月22日在重慶市南岸出生,父親施復亮是共青團早期領導人,母親是重慶江津人。施光南1948年回源東葉村老家上小學,1949年在金華城內小學畢業。
解放後隨父母移居北京,在父親影響下開始學習作曲,1957年中學畢業後被中央音樂學院破格錄取,1959年轉入天津音樂學院作曲系學習,先入中央音樂學院附中補習兩年,再轉中央音樂學院作曲系學習。1964年畢業於天津音樂學院作曲系。
(5)金華市施光南音樂會擴展閱讀:
施光南社會影響
施光南是新中國樂壇上一位成就卓然的作曲家。其創作涉及多個領域,且達到了相當的藝術水準;而最能體現其藝術成就的當首推其歌曲創作。
他的歌曲旋律既有濃郁的民族風味,又有著鮮明的時代特徵;既有較高的藝術性,又具有通俗性,可謂「雅俗共賞」,深受廣大人民群眾的喜愛。
其「立足於民族傳統,融匯各民族、各地方民族民間音樂之神韻,化為自己的音樂語言,創造性地運用於創作實踐」的創作思想,對當代及今後的歌曲創作都有著積極而深遠的影響。
Ⅵ 施光南的圓夢歌劇
1990年4月18日,一個普通的春日,永遠地改變了洪如丁的人生。40出頭的她,在一瞬間失去了丈夫施光南——一個何等優秀的丈夫!
施光南去世後,經熱心的朋友幫忙,陸續出了施光南作品盒帶、激光唱片。又在王先豫等一群施光南的101中同學的協助下出版了施光南作品集等幾種書籍。但洪如丁心裡仍是沉甸甸的,因為她還沒有能夠圓上縈繞在丈夫胸中長達20餘年的一個夢。
這個夢就是歌劇《屈原》。 當施光南還是個翩翩少年的時候,他讀到郭沫若的《屈原》話劇劇本,一下子就被這部戲的宏大氣勢、絢麗色彩及劇中屈原、嬋娟、南後等生動形象所吸引。他認定這是一部歌劇體材,暗下決心要把它寫成一部史詩般的歌劇。1963年在音樂學院讀書的施光南決定把劇本中的《雷電頌》一折先改編出來,作為自己的畢業作品,並給郭老寫信,受到他熱情的鼓勵。可惜迫於多年的政治氣候,這個計劃只能擱淺。直到1984年,在中央歌劇院的支持下,韓偉和施光南動手寫劇本。
洪如丁並非不支持他的「主旋律」,她委實是有些怕了。前車可鑒。只是幾年前,為紀念魯迅先生誕辰100周年,施光南創作了大型歌劇《傷逝》。上演了,成功了,在中國歌劇史上佔有一席之地了,卻一分錢也沒給為歌劇注入生命的作曲家。施光南當時的月薪是105元,上有80多歲的母親,下有正上中學的女兒。基於經濟考慮,向來無保留支持施光南創作的洪如丁第一次跟丈夫發生了爭執。
80年代後半期,正值藝術歌曲走入低潮,流行音樂呈上升趨勢,「西北風」颳得漫天翻卷。一日,施光南隨手在鋼琴上彈出一首「東北風」,粗獷,豪放,民族韻味十足。憑借他深厚的民族音樂功底,一天出一盤30首的磁帶不成問題。洪如丁鼓勵丈夫寫現代流行歌曲,掙點錢給孩子買電腦,遭到施光南的斷然拒絕———「我不能那麼做,糟蹋我自己,毀了名聲。」
洪如丁是個急性子:「就算你吃苦受累寫出來了,國家不支持,還得自己籌錢,誰去演?勞民又傷財,國民素質誰聽得懂?」
施光南沒有半點讓步:「歌劇是反映一個國家音樂的整體水平,我就要留給後人演。我不信二三十年後國民素質提高不了!」都是較真兒的人,兩口子爭吵時完全像小孩。平日,施光南待人極為寬和,在關鍵決定上卻有九頭牛拉不回來的犟勁兒。
「我就是要寫《屈原》!」
學工科的洪如丁雖說沒有受過音樂知識的系統訓練,卻有著良好的藝術感覺。以往,她是施光南作品的第一聽眾。《打起手鼓唱起歌》、《祝酒歌》都是她一聽就說好,說肯定能傳唱,果然廣為傳唱、飲譽樂壇。自從起了誓,她果真對寫《屈原》秋毫無涉,但她看得見丈夫為歌劇付出了多少。近3年時間里,除工資外沒有一點兒收入。那時不敢想空調,盛夏,室內溫度高達三十六七攝氏度,施光南光著脊樑天天彈琴、抄譜子,汗水一滴滴灑在譜紙上。他瘦了一圈,他心滿意足。
漸漸,洪如丁發現十四五歲的女兒蕾蕾成了爸爸的第一聽眾,她對劇中每個人物的唱段都十分熟悉。施光南認為蕾蕾有歌唱天賦,可以唱嬋娟,抽空便教她演唱。那一段,父女倆感情特別好。
在當時歌劇乃至整個嚴肅音樂舉步維艱的局面下,一部《屈原》醞釀半生,終於在1990年3月17日以音樂會清唱形式問世,女指揮家鄭小瑛舉起了指揮棒。幕落,興奮異常的作曲家沖下台來,把剛剛接受的鮮花轉送給了女兒蕾蕾。施光南的老母親因交通問題未能到劇場,夫婦倆和女兒都是騎車的。回家的路上,施光南與蕾蕾並排騎在前面,他一邊唱一邊跟蕾蕾高聲議論今天誰唱得怎樣。洪如丁默默跟在後面,心頭掠過一絲被冷落的苦澀。
在現實中,施光南的《屈原》夢只完成了一半。外人為之扼腕。
對洪如丁,留下的則是深深的歉疚、自責、抱憾終生。這份理解、愧疚交織成一個信念———我一定要讓《屈原》早日搬上舞台。音樂家撒手人寰時,《屈原》的全部音樂已完成,但還需修改、加工及寫作宣敘調的配器部分,這項工作由誰來完成?於是,《屈原》總譜一壓就是5年多。直到中央歌劇院作曲史志有先生不太計較報酬接下了這個活兒,《屈原》的排演才被提上日程。
接下去是籌措資金。萬般無奈,正所謂「飢腸出奇策」,洪如丁想出了一個不是辦法的辦法———拍賣施光南的其他作品。消息傳出,一時沸反盈天,掀起軒然大波。
許多善良的國人還不能接受「拍賣」的觀念,當他們聽說自己喜愛的《在希望的田野上》、《祝酒歌》將被拍賣,不禁痛心疾首,進而怒不可遏。那些天,洪如丁一晚上要接十幾個電話,有記者、有陌生人,更多的是熟人。一位老同事直言不諱:「你把老公有名的歌賣了想發財呀?」某些傳媒不負責任地曲解事實,擾亂視聽。頂著強大的社會壓力,洪如丁理直氣壯:「我是贊成音樂作品拍賣的,這也是一種改革!通過拍賣,可以體現藝術的價值,可以保護知識產權,規范藝術市場。拍賣施光南作品的款額,將全部用於推出他的歌劇《屈原》和其他還未公開的音樂作品,一分錢也不會落進我的腰包。」施光南生前曾多次慨嘆:「我的藝術居然養活不了我的藝術!」今天他的妻子試圖改變一下現狀。可惜,因種種原因拍賣未果。退一萬步講,即使洪如丁把這筆款作其他用,也是無可爭議的,她是丈夫遺產的第一繼承人。
在施光南的中學好友、國家體委主任伍紹祖的幫助下,中僑公司慷慨解囊,拿出20萬元作為《屈原》的啟動資金。總政治部歌劇團自告奮勇,表示有多少困難也要排出來。現已招標選演員,由多名老專家評選,組成以男高音歌唱家楊洪基、女高音歌唱家幺紅(特邀)為首的強大陣容,正日日加緊排演,進入坐唱階段。後續的資金尚無著落,舞美、服裝、布景還都不能上馬。一部大型歌劇,緊打緊算也要100餘萬元,還有一個80多萬元的大缺口。沒有錢,今年春天上演的計劃就會成泡影。施光南3年的心血,洪如丁及許多熱心人7年的奔波, 能否真正圓上已不僅僅屬於作曲家一人的這個夢,尚在未知之數。
施光南過世不久,就有人預言洪如丁是施光南三位女性親人中最不幸的一個。老母親年事已高,不久於人世;女兒豆蔻年華,可以開創自己的生活;中年喪夫的洪如丁在丈夫的光環下難以解脫。事實果是如此。7年中,婆婆、母親、二姐相繼離她而去。日復一日,年復一年,洪如丁一個心眼在續著丈夫的夢。毋寧說,作家給妻子留下了一首無形的生命之歌。今天,可以告慰丈夫的是,他的生前夙願已了卻多半,女兒已長大成人。蕾蕾以優異的成績考上了北京外國語學院,畢業後又赴美國工作、讀碩士。她繼承了父親聰穎、踏實、厚道、大度的秉性。生性活潑的洪如丁不是一個守舊、封閉的人,對友人勸她重組家庭的建議並不是沒考慮過。她說:「《屈原》一天不上演,我一天不言嫁。我天天折騰施光南的事,他的影子始終籠罩著我,作為伴侶,誰能理解我?」丈夫去世後的日子,洪如丁在音樂天地里依舊與丈夫琴瑟相和,共赴甘苦。從這個意義上講,洪如丁又是親人中最幸福的。
Ⅶ 施光南紀念日的來歷
施光南來(1940年8月22日—1990年05月02日),被稱為自「時代歌手」,為新中國成立後我國自己培養的新一代作曲家。祖籍浙江金華市源東鄉葉村,為中國成立後我國自己培養的新一代作曲家,被稱為「時代歌手」。曾任全國青聯副主席、中國音協副主席、中共十三大代表。
1990年4月18日中午,施光南興致很高,還與夫人開玩笑,故意藏起她的車鑰匙。直到夫人上班時間到了,目送著她離開家門。緊接著發生的事情洪如丁一輩子都忘不掉。洪如丁在工作中,女兒突然打電話告訴她:「爸爸唱歌的時候,手突然麻木,已經把他扶到了沙發上。」並急切地叫她趕緊回家。因事先沒有任何徵兆,洪如丁半信半疑地回來了。
母女倆把施光南送到了醫院。接下來的事情讓人出乎意外,醫院通知單位來人。洪如丁當時就懵了:經診斷,施光南得的是腦溢血。
醫務人員全力搶救14天,但是施光南的心臟還是於5月2日停止了跳動。洪如丁後來才了解,其實當天晚上,施光南已經是腦死亡了,照西方醫學觀點,病人出現腦死亡就意味著去世了,所以這天就成了施光南的祭日。
Ⅷ 施光南的主要聲樂作品都有什麼
施光南出生於1940年,其創作的領域比較多,並且在聲樂作品的領域達到了人生的高
潮。施光南將民族的特點、風格很好的融入到了作品中來,深刻反映了當時人民生活的情感、思想和語言特點,從而被稱為「人民音樂家」。施光南民族性的聲樂作品不僅具有較大的學術價值,而且還能很好的反應當時的民族背景,對我國音樂事業的發展具有重要的推動作用,被譽為「時代的歌手」。
在他的作品中,流傳最廣的有《打起手鼓唱起歌》、《周總理,您在哪裡》、《祝酒歌》、《潔白的羽毛寄深情》、《吐魯番的葡萄熟了》、《台灣當歸謠》等。其中《祝酒歌》獲慶祝建國30周年獻禮演出一等創作獎及1980年聽眾喜愛的廣播歌曲評選第一名,並被聯合國科教文組織和亞洲文化中心選為在亞洲青少年中推薦的歌曲;《潔白的羽毛寄深情》在聽眾喜愛的廣播歌曲評選中獲獎;《吐魯番的葡萄熟了》在1980年文化部及中國音協主辦的優秀群眾歌曲評選中獲獎;《立功喜報寄回家》在全軍第三屆文藝會演中獲優秀創作獎;《瑞麗江邊》《打起手鼓唱起歌》等已流傳國外。
施光南的聲樂創作通常情況下都是緊緊圍繞民族的氣息進行的,其所有聲樂作品都將題材側重點放在贊美勞動人民、促進民族的發展和祖國的復興上,並充分描述了人民的精神面貌和生活情況。
一、以歌頌祖國為題材的主要代表作品有:
《火車司機之歌》、《月光下的鳳尾竹》、《最美的贊美獻給黨》以及《打起手鼓唱起歌》等。
二、以歌頌美好民族生活為題材的代表作品有:
《黎寨飛歌》、《生活是多麼美麗》、《馬鈴聲聲響》以及《在希望的田野上》等。
三、以歌頌美好愛情和友誼為題材的主要作品有:
《海的戀歌》、《潔白的羽毛寄深情》、《水庫夜歌》以及《吐魯番的葡萄熟了》等。
四、以思念故鄉為題材的主要作品有:
《周總理,你在哪裡》、《我的祖國媽媽》等。
從上面的所有作品中我們可以了解到施光南的聲樂作品具有鮮明的民族性特徵,其一直堅持民族、民間作品的創作,充分吸收民間的戲曲、地方性音樂、少數民族的民歌等特點,以便能夠形成具有一定民族特色和民族風格的聲樂作品。
附錄:
紀念人民音樂家施光南作品音樂會曲目:
1.祝酒歌 李光羲、於爽
2.打起手鼓唱起歌 羅天嬋
3.草原花海 丁毅
4.在歡樂的日子裡 王燕
5.苦菜花開在三月 萬山紅
6.一抹夕陽選自歌劇《傷逝》 沈娜
7.校園多美好寧馨銳、寧馨磊
8.我的祖國媽媽 楊洪基
9.龍舟競渡 聶建華
10.桔頌選自歌劇《屈原》 王靜
11.潔白的羽毛寄深情 陶紅(寧馨銳、寧馨磊)李谷一原唱
12.吐魯番的葡萄熟了關牧村
13.月光下的鳳尾竹金曼
14.冬天來了選自歌劇《傷逝》宋昕寧
15.馬鈴聲聲響韓芝萍(陶紅)
16.多情的土地 佟鐵鑫
17.最美的贊歌獻給黨 金順愛
18.海南素描於麗娜
19. 假如你要認識我 關牧村
20.山鬼選自歌劇《屈原》黃華麗
21.烈火熊熊選自歌劇《屈原》 張積民
22.在希望的田野上殷秀梅
Ⅸ 關於施光南逝世紀念日的資料
施光南1940年8月22日出生於四川省重慶南山,從小酷愛音樂。中學時代先就讀於北京圓明園舊址上那所從延安遷來的101中學,後進入中央音樂學院附中,在校期間幾乎把所有的課余時間都付於了音樂。 1964年,從天津音樂學院作曲系畢業後分配到天津歌舞劇院。他創作的女中音獨唱曲《打起手鼓唱起歌》旋律流暢上口,具有濃郁的民族風味,深得群眾喜愛。1976年10月「四人邦」被粉碎,施光南把萬馬齊喑後民眾揚眉高歌的心情與自己的一腔喜悅化成一曲《祝酒歌》,頓時傳遍了華夏大地,它陶醉了億萬中國人民,成為一代頌歌。 1978年7月,施光南調入原中央樂團,他接連創作了《月光下的鳳尾竹》、《吐魯番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》等上百首帶有濃 厚理想主義色彩的抒情歌曲,無論是對當代青年美好生活和愛情的謳歌,或是對祖國的深深熱戀和對家鄉的殷切期望,都唱出了中國人民走向未來的心聲,喚起了億萬人民的強烈共鳴,成為經久不衰的時代之歌,激勵著一代青年在他的歌聲中奮發進取。 1981年,為紀念魯迅先生誕辰一百周年,施光南創作了大型歌劇《傷逝》,他以滿腔熱情和嶄新的手法,成功地用音樂塑造了魯迅先生於二十年代筆下所刻化的一代追尋與彷徨的青年形象。 1984年7月施光南加入中國共產黨,三年後,他作為文藝界優秀共產黨員的代表出席了黨的十三大。1985年,施光南被選為中國音樂家協會十五個副主席中最年輕的副主席。同年,全國30萬個團支部投票評選首屆「當代青年最喜愛的歌」獲獎的30首歌曲中,施光南的作品佔三首。1986年,施光南被選為全國青聯副主席。成為許多青年,特別是文藝界青年人的摯友,許多著名音樂家、詞作家、歌唱家都被他團結在周圍。 1980年10月、1987年10月和1989年10月,分別在天津、武漢和廣州舉行了《施光南聲樂作品音樂會》。 1990年3月,在施光南心中孕育了20餘載的另一部大型歌劇《屈原》初步完成,並舉行了歌劇《屈原》音樂演唱會。一部歌劇醞釀半生,在當今如此不景氣的中國歌劇舞台上,竟能不屈不撓地開花結果,是何等難能可貴。孰不知《屈原》竟成為音樂家最後的絕響。施光南1990年5月2日去逝,享年49歲。 施光南英年早逝,但他留下的作品,將伴隨著時代永遠迴旋於中華大地上。施光南無愧於「時代歌手」、「人民音樂家」的美稱。