紐約音樂劇不眠之夜

Ⅰ 西雅圖不眠之夜講的是什麼

影片講述了主人公山姆喪妻之後不願再娶而兒子喬納卻很希望有一位母親，於是通過電台為父親尋找愛人的故事。
自從妻子瑪吉病逝後， 山姆就一直帶著8歲的兒子喬納默默地生活著。他謝絕了朋友的安慰和再婚的介紹，他相信真正的愛只有一次，他永遠不會再找到象瑪吉一樣的女人了。為了調整心情，他決定離開芝加哥，到西雅圖去過一種新的生活。時間已經是一年半以後。巴爾的摩的一位女記者安妮與男朋友沃爾特訂婚了。她決定去華盛頓和男友一起過聖誕節。在汽車上，安妮打開收音機聽情感熱線，正好聽到喬納打電話要求給爸爸找一個妻子。山姆十分生氣，但在主持人的耐心勸導下，他講述了自己的經歷。他知道喬納需要一個新媽媽，但他明白再也找不到象原來那樣完美的家了。安妮被這個傷感的故事深深觸動了。過完聖誕，安妮回到辦公室時，發現幾乎所有的同事都在談論這件事。傳說有2000個女人想和山姆取得聯系。安妮告訴自己她愛著的是沃爾特，可奇怪的是她又很關心那個「西雅圖未眠人」。山姆在同事的勸說下，決定同一個叫維多利亞的女子見面約會。而安妮每次聽那節目錄音都感動得熱淚盈眶。她終於寫信去約山姆情人節在紐約帝國大廈頂樓見面。喬納認為維多利亞不適合父親，卻對安妮的來信很親近。安妮以做報道為名來到西雅圖，正看見山姆迎接好友蘇茜，她誤認為那是山姆的女友而放棄與山姆見面，兩人只打了個照面。安妮回來後，決定徹底放棄這種古怪的感情去愛沃爾特，而不再理會那個約會了。由於山姆並不打算去紐約赴約，喬納偷偷地上了飛機，獨自來到了紐約去見那個「安妮」。但他卻找不到安妮。而安妮在經過認真考慮後也將自己這一段時間的感情經歷告訴了沃爾特，並將戒指還給了他。沃爾特早已覺察到她的變化，他平靜地接受了分手。山姆知道喬納獨自去了紐約，也趕了過去。天黑時，山姆終於在帝國大廈頂樓找到了苦苦等候的兒子。安妮終於決定去赴約會，但她趕到時只看到了一隻帆布背包。正在此時，留下那隻包的喬納拉著父親又回到了這里。雙方一見面就立刻明白了對方是自己要見的人，也正是自己內心中所希望的伴侶。這時，帝國大廈的頂層已經要關閉了，所有遊客必須離開。保安人員已經低聲咳嗽，暗示他們不得不離開。山姆說：「我們該走了。」安妮的失落悄悄的爬上眉梢。就在這時，山姆卻紳士的像安妮伸出手說：「不一起嗎？」安妮激動的眼裡泛出淚花，接著把手放在山姆的手中。喬納開心滿意的看了看爸爸跟未來的新媽媽，開心的在前面引路。山姆就這樣牽著安妮離開，走向未來幸福的生活。

Ⅱ 42街的美國百老匯音樂劇《

《42街》是一部美國百老匯音樂劇中。《42街》講述著這樣一個人生哲理：「人們只要具備才能並辛勤努力，就能將夢想變為現實。」作為一部描寫上世紀30年代美國舞台人生的音樂劇，它貫穿了演員們日常生活、排練和正式演出的一幕幕，可以說戲中有戲。無論是故事情節、還是人物服飾風格、街頭布景，《42街》街都表現出了一派地道的美國上世紀30年代風情，還原了人們對於那段美國往事的認識。
《42街》曾兩度獲得美國最高戲劇獎項——托尼獎，並在百老匯創下了連演3486場的輝煌紀錄。該劇設計宏大，配樂華美，是最具代表性的百老匯音樂劇，歌舞場面很大且英語對白不太復雜，易被中國觀眾接受。「42街」是美國百老匯的標志性詞彙，這條街橫穿美國紐約曼哈頓，不僅是具有百老匯商業特色的街道，同時在該街穿過百老匯附近的幾個劇院都凝聚著百老匯的文化風采，這條街上可以看到紐約年輕人特色的生活方式，因此以成為紐約社會生活的縮影而著名。而《42街》也正是講述了發生在這條街道上的有趣故事。
《42街》的創作淵源來自上個世紀30年代同名好萊塢的歌舞片影片，表現的是42街上年輕人在參加百老匯音樂劇選拔中發生的故事。一名默默無聞的女孩在音樂劇演員的選拔中展露才華、因為偶然的機會一夜成名的故事，是一部真正揭示百老匯幕後故事的音樂劇。現在中國的電視欄目選秀也非常熱鬧，因此該劇一定會在中國的觀眾中找到共鳴，這也正是《42街》所要說的：「只要具備才能且勤奮努力，敢於迎接挑戰的舞台人生才是最精彩。 美式踢踏引人眼球對觀眾來說，《42街》精彩絕倫的踢踏舞是最值得期待的。不同於傳統愛爾蘭踢踏舞的利落、西班牙弗朗明戈的優柔和現代舞的動感，《42街》以輕盈、歡快的美國踢踏舞為主。大幕漸起，在強勁的音樂聲中，數十隻鮮艷的舞鞋便開始在木製地板上咔咔作響。隨著幕布徐徐上升，舞動的玉腿、飛揚的裙角顯現出來，群舞演員在節奏強烈的踢踏舞曲中歡騰跳躍，明快剛勁，氣勢逼人——數十名舞蹈演員在舞台上同時演繹自由、激情、醉意的美式踢踏舞，其陣勢不亞於當年轟動一時的《大河之舞》。
盡管《42街》中的群體踢踏舞已經搶盡風頭，但它仍舊需要經典的旋律映襯。曲作者哈利·沃倫和詞作者亞爾·杜賓創作的《百老匯搖籃曲》、《我的眼裡只有你》、《我們很富有》，至今仍然是美國歌謠中最著名的歌曲。

Ⅲ 不眠之夜crush中文歌詞

中文歌詞：

不眠之夜——CRUSH

我在愛著你 難道你沒看到我的心嗎
千萬別離我越來越遠 因為我會掉淚

我正在等著你
在同一位子同一地點 如同春去秋來一般(with you)

如波濤翻湧的內心
如繁星揮灑的淚珠
在我的心中墜毀

為什麼不愛我呢（為什麼不呢）
為什麼在心頭盤旋（love you）
縱然我也無法言表( i don`t wanna cry)

我們家門前 綠色房頂上
那屋子或許是你所生活之處嗎
一整夜就只凝望著那屋子

我在愛著你 難道你沒看到我的心嗎
千萬別離我越來越遠 因為我會掉淚
總是穿著老舊褐色大衣的人
回家的巴士總會經過的飯店
這一切都是關於你的記憶 i remember you

你的酒吧 那些獨立音樂

褪色的舊毛衣 紅色的圍巾
這一切都是關於你的記憶 you know?

像是下雨就要找擋雨的地方
又像是累了就要稍作休息
在你身後我總為你守候(with you)

時間飛逝夜已來臨
靜靜地這世界閉上眼
只有我為你失眠

我孤身一人 是孤島上的人
還是說在我的心內又建造了監獄
因愛獲罪 一發不可收拾如此殘酷
我厭惡如此的心
i know it love is pain

在藍色外套里被捏皺放著的信
到最後也無法傳達的我的真心
孤獨的我獨守空房 訴諸右上的憂傷
我愛著你

我愛著你呢 難道你沒看到我心嗎（看不見）
千萬別離我越來越遠 因為我會掉淚

tonight i wanna cry oh lady tell me why
我無法入睡的孤獨之夜
tonight i wanna cry oh lady tell me why
只要想起你便惆悵的夜晚

中韓文對照歌詞：

잠 못드는 밤——크러쉬(Feat.펀치)
不眠之夜——CRUSH（Feat.Punch）
널 사랑하고 있어요 혹시 내 맘 안보이나요
no sa lang ha gu yi so yo hu xi næ manan pu yi na yo
我在愛著你 難道你沒看到我的心嗎
부디 멀어지지 말아요 내 눈물이 떨어지려하니까
pu di mo lo ji ji ma la yo næ nun mu li dor lo ji liu ha ni ga
千萬別離我越來越遠 因為我會掉淚

나는 너를 기다리고 있어
na run no run ki da li gu yi si
我正在等著你
같은 자리 같은곳에 있어 겨울지나 봄이 오는것처럼 (with you)
ka ten jia li ka ten gu sæ yi so kyo wu ji na pun mi wu run go co lon
在同一位子同一地點 如同春去秋來一般(with you)

파도처럼 밀려드는 마음
pa co lon mi liu de run ma en
如波濤翻湧的內心
별빛처럼 쏟아지는 눈물
pion pi cuo lon su da ji run nun mu
如繁星揮灑的淚珠
내 가슴에 부서져내린다
næ ka sun mæ pu so zuo næ lin da
在我的心中墜毀

왜 날 사랑하지 않을까 (왜 아닐까)
wei na sa lang ha ji an run ga [wei a ni ga]
為什麼不愛我呢（為什麼不呢）
왜 머릿속을 돌아다닐까 (love you)
wei mo li su gen la da ni ga [love you]
為什麼在心頭盤旋（love you）
아무말도 난 할 수 없었겠지만( i don`t wanna cry)
a mu ma na ha su on so gæ ji man [i don't wanna cry]
縱然我也無法言表( i don`t wanna cry)

우리집앞에 녹색지붕에
wu li jir an pæ nun sæn ji pung ye
我們家門前 綠色房頂上
그집에 니가 혹시 살고 있을까
ke ji bæ ni ga hun xi sa gu yi si ga
那屋子或許是你所生活之處嗎
밤새도록 그 집만 쳐다보는걸
pan sæ lu ke ji man cuo da pu run gor
一整夜就只凝望著那屋子

널 사랑하고 있는데 혹시 내 맘 안보이니
no sa lang ha gu yi run dæ hun xi næ man an pu yi ni
我在愛著你 難道你沒看到我的心嗎
부디 멀어지지 말아줘 내 눈물이 떨어지려하니까
pu di mo lo ji ji ma la zuo næ nun mu li do lo ji liu ha ni ga
千萬別離我越來越遠 因為我會掉淚
자주입던 외투 낡은 갈색의 자
cha zu yi don wei tun na gen kar sæ ge cha
總是穿著老舊褐色大衣的人
집에 가는 버스 자주가던 식당
ji pæ ka run po si jia zu ga don xin dang
回家的巴士總會經過的飯店
이 모든것이 다 너에 대한 기억 i remember you
yi mu den go xi ta no ye dæ han ki on i remember you
這一切都是關於你的記憶 i remember you

너의 단골술집 인디들의 노래

no ye ta gu su ji yi di di yi nu læ
你的酒吧 那些獨立音樂
오래된 스웨터 빨간색 목도리
wu læ den si wen tor pa gan sæ mu li
褪色的舊毛衣 紅色的圍巾
이모든것이 다 너에 대한 기억 you know?
yi mu den go si ta no ye dæ han gi on you know?
這一切都是關於你的記憶 you know?

비가 오면 피할곳을 찾듯
pi ga wu mion pi han gu si cha den
像是下雨就要找擋雨的地方
힘이 들면 잠시 쉬어가듯
hin mi den mion cha xi xi on ga den
又像是累了就要稍作休息
너의 뒤를 나 항상 지켜줄텐데(with you)
no ye dyue run na hang sang ji kyo zu tæn dæ [with you]
在你身後我總為你守候(with you)

시간은 벌써 저녁을 지나
xi gan en po so co nuo gen ji na
時間飛逝夜已來臨
고요하게 세상은 눈감아
gu yo ha gæ sæ sang en nun gan ma
靜靜地這世界閉上眼
나 혼자만 널 향한 불면증
na hun cha man no hyong hang pu mion zeng
只有我為你失眠

나 혼자 외딴섬인가
na hun jia wen dan son min ga
我孤身一人 是孤島上的人
아니면 내 마음에 감옥을 또 지었나
a ni mion næ ma en mæ kan wu gen ji on na
還是說在我的心內又建造了監獄
사랑한 죄로 받는 벌이기엔 너무 가혹해
sa lang han jue lu pan run po li giyen no mu ka wu kæ
因愛獲罪 一發不可收拾如此殘酷
내 맘을 증오해
næ man en zeng wu hæ
我厭惡如此的心
i know it love is pain
i know it love is pain

파란색 외투속에 구겨놓은 편지
pa lan sæ wei tu sun gæ ku kyo nun pion ji
在藍色外套里被捏皺放著的信
끝내는 못전할 내 마음의 진실
gen næ run mu con nan næ ma en ne jin xin
到最後也無法傳達的我的真心
외로운 내 빈방 혼자서 고백하는 슬픈 오늘밤
wei lu nun næ pin pang hun jia cuo gu pæ ka run sun pun wu run ban
孤獨的我獨守空房 訴諸右上的憂傷
널 사랑해
no sa lang hæ
我愛著你

널 사랑하고 있는데 혹시 내 맘 안보이니(보이지 않니)
no sa lang han gu yi run dæ hun xi næ man an pu yi ni [pu yi ji an ni]
我愛著你呢 難道你沒看到我心嗎（看不見）
부디 멀어지지 말아줘 내 눈물이 떨어지려하니까
pu di mo lo ji ji ma la zuo næ nun mu li dor lo ji liu han ni ga
千萬別離我越來越遠 因為我會掉淚

tonight i wanna cry oh lady tell me why
tonight i wanna cry oh lady tell me why
나 잠못드는 외로운 이밤
na cha mu den run wei lu wun yi ban
我無法入睡的孤獨之夜
tonight i wanna cry oh lady tell me why
tonight i wanna cry oh lady tell me why
널 생각하면 쓸쓸한 이밤
no sæng gan ka mion si si han yi ban
只要想起你便惆悵的夜晚

Ⅳ 怎樣評價「浸沒戲劇」《sleep no more》的藝術水平

「走，上劇場看戲去！」聽到這句話，如果你腦中浮現的畫面只是坐在傳統劇場的觀眾席欣賞著演員在舞台上的演出，那你就大錯特錯了。紐約如今什麼最火？不是遊客絡繹不絕的百老匯，而是一系列大膽突破、不安於常規的「浸沒戲劇」作品。


「浸沒戲劇」這一概念起源於英國。「浸沒」顧名思義是將觀眾完全包裹在設定的戲劇環境中。英國公司Punchdrunk（暈炫公司）則是浸沒戲劇中當之無愧的先驅。該戲劇公司於2000年成立，旨在改變劇場中觀眾被動接受演出的固有模式，鼓勵觀眾主動發覺並探索劇情。劇團成立後的13年中一共出品了16部作品。每部作品都沿襲了劇團一貫的主旨。其中最有名的當屬在紐約紅極一時的「Sleep No More」（不眠之夜）。


「Sleep No More」改編自莎士比亞經典作品「麥克白」。全劇無對白，所有演出都依靠演員用肢體及表情演繹。 製作團隊為了營造一個希區柯特式的懸疑氣氛，特意改建了切爾西一間廢棄近大半個世紀的酒店。由 200多名志願者花費了近4個月時間布置，道具場景精妙細節到了極致。5層樓的酒店，大大小小近百個房間，從幽靈般陰森的瘋人院到滿是青苔的花園；從精緻奢華的卧室到絢爛奪目的舞會廳。Punchdrunk在這9300平方米的空間中打造出了一個真實可觸的世界。陰謀、慾望、權利、愛情同時在各個角落醞釀。

劇中20多個演員在樓層中來回穿梭，每個人物都講述著各自的故事。他們短暫相遇，卻又匆匆分離。觀眾帶著白色的鬼魅面具在各層來回遊走，無法說話，卻有絕對的自由選擇跟隨某個演員或者觸碰任何物品。他們也有著很大程度的自由選擇與演員的距離，可以在遠處靜靜旁觀，也可與演員大方上前互動，成為他們世界中的一份子。

「Sleep No More」於2011年3月在紐約上演，原本排期不到半年，卻一再加演，到如今已有兩年半的光景。它的成功再度印證了在傳統戲劇佔主導的當下，觀眾對於另類戲劇體驗的訴求。同時當戲劇產業正絞盡腦汁爭取傳統消費族群以外的消費群體時，「Sleep No More」與它多元化觀眾群體的出現帶給了業界一記大大的強心劑。它的成功有諸多因素，但神秘感和持續的新鮮感絕對是制勝法寶。10多條故事線在同一時刻展開，以一晚演出重復三輪的概率，只去過一到兩次的觀眾根本無法看到整部戲的全貌。即便是已經看過25遍的狂熱粉絲，對劇情走向完全深諳於心，也依舊會有新驚喜。因為觀眾與演員各自作為有思想的個體，每次的互動都是一種全新的碰撞，自然會產生全新的火花。除此之外，製作團隊也為保持神秘感費勁心思。每場演出中都有一到兩位嘉賓被賦予特殊權利，享受不對普通觀眾開放的特別驚喜。正是這種獨一無二的難忘經歷才是觀眾一再重復觀看的動力。

「Sleep No More」大火之後，紐約颳起了「浸沒戲劇」狂潮。各路作品不斷涌現。有根據「愛麗絲夢遊仙境」改編的設定在廢棄精神病醫院的舞劇「Then She Fell 」（墜落的愛麗絲）有根據歷史真實謀殺懸案改編成的互動尋凶話劇「Speakeasy Dollhouse 」（玩偶酒吧），還有備受好評的搖滾音樂劇「Natasha, Pierre and The Great Comet of 1812 」（娜塔莎，皮埃爾和 1812 年大彗星，以下簡稱Natasha)。「Natasha」改編自托爾斯泰名著《戰爭與和平》。12年秋天，該劇在外百老匯非營利性劇院Ars Nova （新銳劇團）初次亮相。小小劇場被打造成了一間獨有風味的俄國茶室，擁擠卻又不失秩序，與劇情相得益彰。演員在觀眾中來回穿梭演出。各方商業製片們不約而同嗅出了該劇作為「Sleep No More」之後又一另類戲劇體驗的潛質，紛紛向Ars Nova伸出橄欖枝。首當其沖就是「Sleep No More」的製片人Randy Weiner。於是「Natasha」在結束第一輪7周的演出後不久便宣布轉為商業運作模式。製作團隊在切爾西13街與華盛頓街之間搭起了巨大的帳篷，內部裝潢集結高級天鵝絨、精緻的壁掛以及造價昂貴的大吊燈，真實地還原了莫斯科夜店的模樣。觀眾分布地坐在場地各個角落，演員也利用每一寸空間進行表演並且與觀眾互動。更有意思的是，演出還提供晚餐與酒水，觀眾可向演員扮演的服務生點餐。吃著俄國大餐，喝著伏特加，又被撲面而來的莫斯科風情所籠罩。演出尚未開場，便已贏去了大半人心，更何況是托爾斯泰筆下的一幕幕悲歡離合正在生動地上演。

其實「融入觀眾」這一點並非新概念，歐美戲劇界作為創新探索的先鋒勢力，早已對此做過各類嘗試。從早期「貓」、「獅子王」等主流音樂劇中演員飾演的動物角色在觀眾席中來回參與互動，到如今比利時前衛導演Ivo van Hove在BAM（布魯克林音樂學院）呈現的「羅馬悲劇」中鼓勵部分觀眾上台觀看演出，並同時成為台下觀眾的風景。各類嘗試可謂不勝枚舉。而以「Sleep No More」為代表的浸沒戲劇的出現，更是將融入觀眾這一點做到了極致。

Ⅳ 四大經典音樂劇分別是什麼請詳細介紹一下

1《貓》

《貓》是英國作曲家安德魯"勞伊德"韋伯的撼世傑作，該劇無與倫比地囊括了1983年百老匯的七項托尼獎，並包攬了倫敦紐約所有戲劇大獎。該劇曾被授予「世紀音樂劇」的稱號，自1981年倫敦首演以來，其間在美、日、法、德等國公演，都造成了前所未有的轟動，往往一票難求，至今仍是紐約百老匯及倫敦最賣座的音樂劇。源於此劇的經典情歌《回憶》（ M emory）早已家喻戶曉，堪稱音樂劇史上的一部不朽名曲

2〈歌劇魅影〉

安德魯·洛依德·韋伯(Andrew Lloyd Webber)英國著名音樂劇作曲家。1994年韋伯名列《戲劇周刊》雜志編寫的美國戲劇界最有影響力的100人之榜首。在美國和英國以及全世界，任何一個時候，都至少有他的十幾個巡迴演出團在各大城市演出韋伯的音樂劇。
他為其父寫的"安魂曲"和他的"變奏曲"合起來製成的專輯成為銷量最大的專輯，以及後來的"首演集"專輯成為三倍白金輯(即銷量超過六萬百萬套)。韋伯的第二個妻子薩拉-布萊特曼演唱的"安魂曲"中的流行單曲，進入英國前10名排行榜。1996年為巴塞羅那奧運會創作會歌"生命之友"。韋伯是改寫音樂劇歷史的最偉大的音樂家之一。
附：韋伯經典音樂劇：《貓》、《艾薇塔》、《歌劇魅影》

劇情簡介：
《歌劇魅影》，Phantom of the Opera，韋伯的經典之作，四大音樂劇之首，被奉為音樂劇的代表。改編於法國作家卡斯頓·勒胡（Gaston Leroux）的小說《Le Fantom De L'opera》。它在當時其實並不是很有名的小說，但是在二十年代，它卻成為無聲電影和早期恐怖電影的寵兒。即使是中國，解放前也有一部《夜半歌聲》是根據此書改編的，可見其影響力之大。本來是一個可怕的故事，韋伯卻把Phantom寫成了一個有知識有靈魂的，優秀的建築師、作曲家、魔術師，他的悲劇是愛上了美麗的Christine。與之前的導演相比，韋伯筆下的Phantom多情、邪氣、才華橫溢又專一，生活在黑暗的另一個世界。
在音樂劇里的Christine既深愛著Raoul，但也被才華橫溢的Phantom，以及他所代表的黑暗與神秘，所吸引。這樣華麗刺激的戀情，也許是所有女人的幻想。古老的巴黎歌劇院下面，深得不知多少尺的地底，漆黑水面上的小船，船頭上站著的黑披風白面具的神秘客，恐懼和渴望，刺激又浪漫.
《Phantom of the Opera》這首歌了。莎拉.布萊曼的高音和克勞福德華美的中音完美結合，歌者激情澎湃，聽者波濤洶涌，營造了陰森緊張氣氛。另一首是男聲獨唱《the music of the night》也很經典，克勞福德用低緩的聲音慢慢地傾訴著戀愛時心理改變，溫柔細膩，傷感期待。

3〈悲慘世界〉

改編自雨果同名文學巨著的經典音樂劇《悲慘世界》，音樂劇《悲慘世界》的始作俑者—法國人阿蘭·鮑伯利和米歇爾·勛伯格，都曾是音樂劇的狂熱歌迷。1971年，兩人在紐約觀看了韋伯的音樂劇《萬世巨星》，由此萌發出創作一部史詩風格的音樂劇的想法。兩人從韋伯的經典音樂劇《萬世巨星》和《艾維塔》中汲取了相當多的靈感，令其既有史詩般的壯麗，又不乏流行文化的精華。1978年，鮑伯利和勛伯格在巴黎「奇跡般地」完成了這項宏偉的工程。

1980年秋，長達兩個小時的音樂劇《悲慘世界》在巴黎體育館首演。令人難以置信的是，它竟然被硬插在了拳擊和馬戲表演之間，並在上演後的第十六周便被迫收場。哀嘆之餘，曾經把《貓》成功包裝上音樂劇舞台的英國著名演出製作人麥金托什找到了鮑伯利和勛伯格，下決心要把《悲慘世界》搬到「世界歌舞之都」—百老匯。三人一拍即合，6年後，重新包裝後的《悲慘世界》落戶百老匯，並正式踏上了國際舞台。

作為一部大型音樂劇，《悲慘世界》聘用的演員總數為421人，幕後的員工更高達1633人。該劇之所以能連演16年而不衰，除了故事和主題的歷久彌新、真切感人外，演員的專業、音樂的動人以及場景的變換等，也都是引人入勝的原因。例如主角冉·阿讓在大戰前夕祈禱上蒼保佑養女珂賽特的愛人馬呂斯的獨唱《讓我死，讓他活》，其神情之懇切、旋律之優美，令人過耳難忘；再者，《悲慘世界》的編導破天荒地利用大型轉台，將革命青年和巴黎市民共同堆砌的「戰壕」逼真地呈現出來，加上慷慨赴沙場的激昂軍樂和充滿火葯味的槍聲、爆炸聲，令觀眾如身歷其境，達到了比電影還要真實的震撼體驗。

4〈西貢小姐〉

1989年製作的類似《蝴蝶夫人》故事的音樂劇。故事發生在越南戰爭中，講述了一個美國兵和痴情的越南舞女的戀情故事。

曲作家 Claude-Michel Schonberg 和詞作家 Alain Boublil 在是看到一張照片之後得到的靈感。照片上是一個越南女孩正要登上從胡志明市飛往美國的飛機，去見她從未謀面的曾經在越南當兵的父親。女孩的母親握著她的手，知道她一去就再也見不到她了。Schonberg 和 Boublil 覺得母親的沉默和女孩的淚水表現了由戰爭摧毀的相愛的人們的生活。

Ⅵ 不眠之夜戲劇有沒有年齡限制

不眠之夜

（浸入式戲劇）
編輯
浸入式戲劇的經典之作，改編自莎士比亞內經典作品《麥克白》，故事發生容在麥金儂酒店（McKinnon Hotel）內。
在《不眠之夜》中，觀眾打破舞台的約束，不再只是旁觀者，而是在這個充滿巨大細節中自由探索的冒險者。
《不眠之夜》（英文名為《Sleep No More》）在紐約成功上演五年，吸引了從大眾到麥當娜、李奧納多等一眾明星前去觀看。
上海版是該劇在亞洲的首演。

Ⅶ 怎樣評價「浸沒戲劇」《sleep no more》的藝術水平

「走，上劇場看戲去！」聽到這句話，如果你腦中浮現的畫面只是坐在傳統劇場的觀眾席欣賞著演員在舞台上的演出，那你就大錯特錯了。紐約如今什麼最火？不是遊客絡繹不絕的百老匯，而是一系列大膽突破、不安於常規的「浸沒戲劇」作品。

「浸沒戲劇」這一概念起源於英國。「浸沒」顧名思義是將觀眾完全包裹在設定的戲劇環境中。英國公司Punchdrunk（暈炫公司）則是浸沒戲劇中當之無愧的先驅。該戲劇公司於2000年成立，旨在改變劇場中觀眾被動接受演出的固有模式，鼓勵觀眾主動發覺並探索劇情。劇團成立後的13年中一共出品了16部作品。每部作品都沿襲了劇團一貫的主旨。其中最有名的當屬在紐約紅極一時的「Sleep No More」（不眠之夜）。

「Sleep No More」改編自莎士比亞經典作品「麥克白」。全劇無對白，所有演出都依靠演員用肢體及表情演繹。 製作團
隊為了營造一個希區柯特式的懸疑氣氛，特意改建了切爾西一間廢棄近大半個世紀的酒店。由 200多名志願者花費了近4個月時間布置，道具場景精妙細節到了極致。5層樓的酒店，大大小小近百個房間，從幽靈般陰森的瘋人院到滿是青苔的花園；從精緻奢華的卧室到絢爛奪目的舞會廳。Punchdrunk在這9300平方米的空間中打造出了一個真實可觸的世界。陰謀、慾望、權利、愛情同時在各個角落醞釀。

劇中20多個演員在樓層中來回穿梭，每個人物都講述著各自的故事。他們短暫相遇，卻又匆匆分離。觀眾帶著白色的鬼魅面具在各層來回遊走，無法說話，卻有絕對的自由選擇跟隨某個演員或者觸碰任何物品。他們也有著很大程度的自由選擇與演員的距離，可以在遠處靜靜旁觀，也可與演員大方上前互動，成為他們世界中的一份子。

「Sleep No More」於2011年3月在紐約上演，原本排期不到半年，卻一再加演，到如今已有兩年半的光景。它的成功再度印證了在傳統戲劇佔主導的當下，觀眾對於另類戲劇體驗的訴求。同時當戲劇產業正絞盡腦汁爭取傳統消費族群以外的消費群體時，「Sleep No More」與它多元化觀眾群體的出現帶給了業界一記大大的強心劑。它的成功有諸多因素，但神秘感和持續的新鮮感絕對是制勝法寶。10多條故事線在同一時刻展開，以一晚演出重復三輪的概率，只去過一到兩次的觀眾根本無法看到整部戲的全貌。即便是已經看過25遍的狂熱粉絲，對劇情走向完全深諳於心，也依舊會有新驚喜。因為觀眾與演員各自作為有思想的個體，每次的互動都是一種全新的碰撞，自然會產生全新的火花。除此之外，製作團隊也為保持神秘感費勁心思。每場演出中都有一到兩位嘉賓被賦予特殊權利，享受不對普通觀眾開放的特別驚喜。正是這種獨一無二的難忘經歷才是觀眾一再重復觀看的動力。

「Sleep No More」大火之後，紐約颳起了「浸沒戲劇」狂潮。各路作品不斷涌現。有根據「愛麗絲夢遊仙境」改編的設定在廢棄精神病醫院的舞劇「Then She Fell 」（墜落的愛麗絲）有根據歷史真實謀殺懸案改編成的互動尋凶話劇「Speakeasy Dollhouse 」（玩偶酒吧），還有備受好評的搖滾音樂劇「Natasha, Pierre and The Great Comet of 1812 」（娜塔莎，皮埃爾和 1812 年大彗星，以下簡稱Natasha)。「Natasha」改編自托爾斯泰名著《戰爭與和平》。12年秋天，該劇在外百老匯非營利性劇院Ars Nova （新銳劇團）初次亮相。

小小劇場被打造成了一間獨有風味的俄國茶室，擁擠卻又不失秩序，與劇情相得益彰。演員在觀眾中來回穿梭演出。各方商業製片們不約而同嗅出了該劇作為「Sleep No More」之後又一另類戲劇體驗的潛質，紛紛向Ars Nova伸
出橄欖枝。首當其沖就是「Sleep No More」的製片人Randy Weiner。於是「Natasha」在結束第一輪7周的演出後不久便宣布轉為商業運作模式。製作團隊在切爾西13街與華盛頓街之間搭起了巨大的帳篷，內部裝潢集結高級天鵝絨、精緻的壁掛以及造價昂貴的大吊燈，真實地還原了莫斯科夜店的模樣。觀眾分布地坐在場地各個角落，演員也利用每一寸空間進行表演並且與觀眾互動。更有意思的是，演出還提供晚餐與酒水，觀眾可向演員扮演的服務生點餐。吃著俄國大餐，喝著伏特加，又被撲面而來的莫斯科風情所籠罩。演出尚未開場，便已贏去了大半人心，更何況是托爾斯泰筆下的一幕幕悲歡離合正在生動地上演。

其實「融入觀眾」這一點並非新概念，歐美戲劇界作為創新探索的先鋒勢力，早已對此做過各類嘗試。從早期「貓」、「獅
子王」等主流音樂劇中演員飾演的動物角色在觀眾席中來回參與互動，到如今比利時前衛導演Ivo van Hove在BAM（布魯克林音樂學院）呈現的「羅馬悲劇」中鼓勵部分觀眾上台觀看演出，並同時成為台下觀眾的風景。各類嘗試可謂不勝枚舉。而以「Sleep No More」為代表的浸沒戲劇的出現，更是將融入觀眾這一點做到了極致。

當然並非所有人都對浸沒戲劇持贊同態度，傳統戲劇界就對這種新興戲劇形式或多或少存有質疑，尤其是拆分故事線和打亂敘述邏輯的做法，往往會使觀眾一頭霧水。如果不是抱著對改編材料的充分了解，恐怕觀眾很難會理解劇情。好的故事作為戲劇的核心，在形式大過內容的新興戲劇中極容易被忽略。 但這似乎並未影響大多數觀眾想要體驗一把的好奇心，也並未影響戲劇投資人前赴後繼的腳步。 如今百老匯以及外百老匯的商業戲劇，劇目缺乏新意，收回成本的可能性越來越低。因為這種戲劇新勢力成了許多製作人的救命稻草。至少在這短短兩年中，「麥克白」「娜塔莎」和「愛麗絲」都可謂是嘗盡了甜頭，但這樣絕對的優勢又能保持多久？ 等到浸沒戲劇成了下一個傳統戲劇，那到時候在夾縫中涌現的又會是何種新奇呢？

Ⅷ 怎麼評價不眠之夜

韓國電影《不眠之夜》的故事是對婚姻生活的細膩再現，所有的細節瑣碎卻真實，大量固定的長鏡頭頗有幾分洪尚秀的味道。生活其實並沒有那麼多的狗血，雖然人們的記憶里停留的往往都是大悲大喜，但真實的每一天就像這對平凡的小夫妻一樣，散落在三餐一宿里。（騰訊娛樂評）

《不眠之夜》是由張建宰編導，金洙憲、金珠鈴主演的愛情電影。

影片講述了結婚兩年的年輕夫婦在享受甜蜜平靜的二人世界之餘，漸漸考慮到生育的問題，但孩子的出現無疑會打破原有的和諧生活，夫妻倆面對這個無法迴避的問題陷入了躊躇之中。該片於2012年4月29日在韓國全州國際電影節上映。

劇情簡介：

瑜伽講師珠熙和工廠職員賢洙結婚兩年來仍盡情享受著甜蜜的二人世界。雖然住在租賃的公寓，生活也很平靜，他們彼此卻都很認可這種樸素的人生。

休息日，他們會一起吃晚飯在公園里享受日光浴，晚上也會踩著腳踏車去兜風。

夫妻生活方面，兩個人仍很得心應手，親密無間。他們看似格外恩愛，突然有一天晚上，珠熙問了一句：「我們如果有個孩子會怎麼樣？」賢洙卻調轉了話頭。

這晚，兩個人同在一張床上卻都充滿了心事。

(8)紐約音樂劇不眠之夜擴展閱讀：

角色介紹：

1、珠熙（演員金珠鈴飾演）

珠熙是一名瑜伽講師，和丈夫賢洙已結婚兩年，但仍盡情享受著甜蜜的二人世界。兩人住在租賃的公寓里，過著平靜的生活。突然有一天晚上，珠熙問了一句：「我們如果有個孩子會怎麼樣？」賢洙卻調轉了話頭。這晚，珠熙充滿了心事。

2、賢洙（演員金洙憲飾演）

賢洙是一家工廠的職員，與妻子珠熙已結婚兩年，但仍盡情享受著甜蜜的二人世界。

參考資料來源：網路-不眠之夜（韓國2012年張建宰編導電影）

Ⅸ 不眠之夜的意思是

「不眠之夜」意思是不曾睡眠的夜晚。常指極度興奮或過分憂慮而睡不著覺。回

意思：形聲。字從答目，從民，民亦聲。「民」本指「不遷移的氏族」，引申指「全體不動彈」。「目」指眼睛。「目」與「民」聯合起來表示「整個氏族的眼睛都不活動了」。

本義：整個氏族閉上眼睛不動彈。全體上床睡覺。引申義：睡覺。

如：不眠之夜；失眠（夜間睡不著）；安眠（安穩地熟睡）；眠食（睡眠和飲食）

(9)紐約音樂劇不眠之夜擴展閱讀：

不眠之夜的近義詞：夜不能寐

釋義：形容因心中有事，晚上怎麼也睡不著覺。

「極晝社會」、夜班、電視和網路都是睡眠不佳的原因，甚至是悠閑的旅行，也使夜間出行和做事變得更為普遍。在電燈發明以前，睡眠周期與晝夜更迭周期的聯系要緊密得多，而如今我們的睡眠時間大大下降，或許是人們覺得在有生之年要做的事太多了，因此睡覺變得不那麼重要了。

Ⅹ 誰可以告訴我<西雅圖不眠之夜>的大概內容謝謝你！

山姆是生活在芝加哥的一個建築師。自從妻子瑪吉病逝後， 山姆就帶著8歲的兒子喬納默默地生活著。他謝絕了好朋友的安慰和再婚的介紹，因為他相信真正的愛只有一次，他永遠都不會再找到像瑪吉一樣的女人了。為了忘記一些事情，調整心情，他帶著喬納離開了芝加哥到西雅圖去開始新的生活。
就這樣，一年半過去了。山姆和兒子在西雅圖過著平靜的生活，仍舊沉浸在對妻子思念中的山姆，每晚能做的只是面對西雅圖純凈的天空失眠。聖誕夜這天，巴爾的摩的一名女記者安妮帶著男友沃爾特回家過聖誕節。在吃晚飯的時候，她向家人宣布了她和沃爾特訂婚的消息，大家都來向她祝賀。但是當母親告訴安妮愛情就是一種魔力，當你見到對方的第一眼時就會知道這個人就是要和自己過一生的那個人時。安妮不明白了，因為她和沃爾特之間似乎並不存在著這種特殊的感覺，這種像被失了魔法一樣的感覺。在回來的汽車上，安妮打開收音機，碰巧調到了情感熱線欄目，聽到了身在西雅圖的喬納打熱線電話要求給父親山姆找一個新妻子。喬納在主持人的說服下把山姆叫來聽電話，拿著話筒的山姆很驚訝也很生氣。但他並沒有責備喬納，因為他知道這是喬納的平安夜的願望。在主持人的耐心勸導下，山姆開始講述自己的經歷，他說出了那像魔力一樣的愛情，也告訴主持人他很愛自己的妻子，永遠都不會忘記她。此時收聽節目的安妮已經淚流滿面了，她不知道為什麼自己會被這個陌生的聲音感動。深夜，山姆看著熟睡的兒子，他知道要給喬納找一個新媽媽，但他覺得他再也找不到象原來那樣完美的家了。安妮被這個傷感的故事深深的觸動了。過完聖誕節，安妮回到辦公室時，發現幾乎所有的同事都在談論這件事。傳說有2000個女人想和山姆取得聯系。在和好友吃飯的時候，朋友問她是不是有什麼心事，安妮很自然的告訴朋友她愛著的人是沃爾特，可奇怪的是當她說完這些話後她自己都開始懷疑是不是真的會一直愛沃爾特，她心裡還是很關心那個「西雅圖的不眠人」。 安妮晚上睡不著，看著睡在身邊的未婚夫沃爾特，她感覺到這個人離自己越來越遠了，她很難再面對他。於是她起來收聽那個熱線節目，當聽到那段山姆在節目里說的話的錄音時，她哭了。她發現自己已經愛上了那個遠在西雅圖的陌生人，只是因為他的故事，聲音，句子，她就已經愛上了他。可能這就是愛情吧。她很難決定究竟要怎們去選擇，她對未婚夫有很深的愧疚，但她又不能否認自己對山姆的感情。終於，她決定寫信去約山姆情人節那天在紐約帝國大廈頂樓見面。
山姆想了很久，不管是為自己，還是為兒子，他決定開始一段新的感情。於是他在同事的勸說下，決定同一個叫維多利亞的女人見面約會。但兒子喬納卻不喜歡維多利亞，他覺得這個笑起來聲音恐怖，且樣子酷似土狼的女人不適合自己的父親，所以他常常會去破壞他們的約會。相反的，喬納卻對安妮的來信很親近，他很喜歡這個叫做安妮的人，只是安妮遠在巴爾的摩，他沒法見到她。安妮非常想親眼見一下山姆，於是她就以做報道為名，謊騙未婚夫自己前往西雅圖。終於，她找到了山姆父子倆，安妮遠遠的看著山姆和兒子在沙灘上玩耍，她笑的很開心也很甜蜜，這是見到了自己愛的人時才會有的笑。她越來越愛這個「不眠人」了。可是就當她想上前自我介紹時，卻撞見山姆迎接遠道來看他的好友蘇茜，當看到山姆和蘇茜親密的擁抱在一起時，她誤認為那是山姆的女友而放棄與山姆見面，兩人只是打了個照面，互相說了句「你好」，安妮失望的離開了整天想著的西雅圖。回到巴爾的摩後，安妮收到了喬納以山姆的名義給她寫的回信，信上說山姆會在情人節那天赴約。可現在的安妮已經不想去了。她告訴好友她決定徹底放棄這種古怪，且不切實際的感情。她要去紐約見沃爾特並和他結婚，而且不會再去理會那個「西雅圖不眠人」了。她覺得自己怎麼會愚蠢到因為一個故事，一個聲音就愛上了一個從未見過面，從未了解過的陌生人，自己真是發瘋了。
由於山姆並不打算去紐約赴安妮的約，喬納就自己偷偷地上了飛機，獨自前往紐約去見那個「安妮」。但情人節那天，他在帝國大廈頂樓等了一天都沒有找到安妮，喬納很傷心。與此同時，同樣在紐約和未婚夫過情人節的安妮，在經過認真考慮後也將自己這一段時間的感情告訴了沃爾特，並將戒指還給了他，安妮還是沒法兒忘記山姆，她沒法兒欺騙自己。沃爾特似乎早已覺察到了安妮的變化，於是他平靜地接過了安妮遞過來的戒指。向未婚夫提出分手後，安妮趕緊趕去帝國大廈，希望還來得及履行這個情人節的約定。當山姆知道喬納獨自去紐約見安妮時，他也趕了過去。就在帝國大廈快關門的時候，山姆終於在帝國大廈頂樓找到了苦苦等候的兒子，喬納一頭撲進了父親懷中，委屈的哭了起來，山姆告訴喬納永遠都不要再這樣了，父子倆就這樣離開了頂樓。當山姆他們的電梯關門的一剎那，安妮剛巧趕到頂樓，他們就這樣錯過了彼此。安妮發現上面一個人也沒有，她失望的孤獨的徘徊在頂樓，看著整個紐約市，她很難過，心裡亂亂的。突然她看到了一個小孩兒用的背包。正在這個時候，喬納也拉著父親回到了這里，來去落下的書包。安妮和山姆一見面就立刻明白了對方是自己要見的人，同樣也是自己內心中所希望擁有的伴侶。愛情的魔力在這一刻發出了自己那獨有的幸福的光芒，安妮也終於體會到了真愛的感覺，這種像被施了魔法一樣的感覺。山姆握住了安妮的手，他們三個人一起走進了美麗的夜色之中。