❶ 請各位朋友幫忙找一下急急急
朋友,你好!很高興能為你解答!!我也是搞音樂創作的!
我現在就讀於四川音樂學院四年級啦,呵呵!對你的問題,我也小有見解~
我認為音樂是一種自然與人,人與人不可缺少的語言!
我們常說欣賞音樂可以陶冶我們的性情;欣賞音樂可以使人們得到高尚的情操,激發人們對生活的熱愛,對事業的追求,甚至不惜犧牲自己的生命。然而,如果只停留在「聽音樂」這個最初級的階段,我們是不可能受到音樂的感染和熏陶的。因此,我們必須從聽音樂開始而進入到「欣賞音樂」中去。
怎樣才算是欣賞音樂
給你個建議,試著去嘗試下!
欣賞音樂有三個階段:
第一階段就是上面所說的「聽音樂」。
第二階段是聯想與想像的階段。
第三階段可以稱之為理性階段。
下面是你需要的素材,我搜羅總結了下找了這么些。還有,那個網址,是我個人對音樂的理解,你也可以看一下!呵呵!如果我的回答還能另你滿意。給個好評,採納下意見,謝謝,如果在音樂上,我還能幫你更多的話,可以給我寫
E—mail:[email protected] 祝您愉快!
「從美的境界進入崇高的境界。在這個領域中象『趣味』這樣的尺度已經無效了,因為其中倫理的意志力凌駕於它的感情和情緒的氣氛之上。……貝多芬的整個藝術是力量對素材、機能對物質、主觀對客觀的勝利。」
————Paul Henry Lang (英)
「世界上發生的一切,政治、文學、人類都使我感動,對於這一切我都按照我的方式進行思考,都通過音樂來發泄……」。 ————舒曼
「自由與進步是藝術的目標,如在整個人生中一樣」。 ————貝多芬
「從某種意義上來說,一個理想的音樂聽眾同時既置身於音樂之中,又置身於音樂之外;既評判它,又欣賞它……」。————美國作曲家柯普蘭
「紅花再紅,也要綠葉配;人生再美,也需藝術伴隨」。 ————愛因斯坦
注釋:愛因斯坦終身學習與研究的,一是音樂,二是物理。他六歲就開始學習小提琴!
音樂是智慧,是科學。————愛因斯坦
注釋:此句是愛因斯坦的父親評價愛因斯坦在科學和音樂上取得相當的成就後的評價!
「這個世界可以由音樂的音符來組成,也可以由數字公式來組成」。————愛因斯坦(童年)
「數學上也需要幻想的,甚至沒有它就不可能發明微積分」。 ———列寧(前蘇聯
「每周至少聽一次音樂,……失去這些愛好,無疑就會失去幸福,也許還會影響智力」。 ———達爾文
卡拉揚在指揮領域是一位卓絕的大師!一位偉大的能被後人所牢記的藝術家。————瓦爾特•列格(法)
注釋:素有「音樂帝王」、「騎摩托車的音樂偉人」之稱的赫伯特馮卡拉揚是奧地利交響樂的指揮大師,音樂大家!
,「我喜歡鳥兒翱翔中表現出的和諧之美。從翱翔中它們也得到了歡樂。我敢肯定,它們翱翔不僅只為了尋找食物。它們得到了飛翔的樂趣。它們白天在山間盤旋,夜晚回動物園棲息,因為那兒更安全。我駕機翱翔時每當我乘風直上它們就挺惱火。他們恨我。」
————赫伯特馮卡拉揚(奧地利)
❷ 《瘋狂石頭》作曲 青年音樂人 製作人原藝專訪
轉載KUKE酷客音樂ARIA雜志2010年9月總第33期
瘋狂的音樂人 青年作曲家原藝
印度詩聖泰戈爾曾經說過:「名如其實的人有幸福。」今天我們恰好拿這句來形容此次專欄的受訪者著名青年音樂人作曲家原藝。他表現出一種新生代電子音樂製作人的沖動與專注。包括不斷正視自己的音樂狀態,勇於突破的音樂方向。我們想探索卻又無從著陸的影視音樂製作,神秘浩瀚的實驗電子音樂,專業古典與時尚的完美結合,也在這個較同齡人更為成熟的音樂人身上得到了解,今天KUKE音樂本期品鑒專欄帶你走進青年先鋒作曲家原藝的音樂世界。
田若飛:
當初進入音樂行業,是怎麼考慮的,家庭,個人兩方面的考量么?
原藝:
這個問題說來話長,我從小因為出生在音樂世家,在還沒有出生鋼琴便已經被爺爺買好,可能就註定這輩子要從事音樂吧。按照所有學習音樂的孩子的計劃,我也是一樣的按章行事,3歲開始學習視唱練耳,4歲開始學習鋼琴。但是可能受到基因遺傳的影響,我的固定耳朵在當時省內我敢打保證的說我是絕對的第一,一直到現在也不會太遜色的。如果說真正的開始熱愛上音樂應該是從大概8歲左右,因為那時候音樂已經在腦海中徹底紮根,並且能理解到一些作品的真正的含義,經過多年正統化的學習於1994年考入了吉林音樂學院附中的作曲專業,那時候說實話特別的興奮,因為每天可以和音樂在一起,只要是能做和音樂緊密的息息相關的事情,當時對我來說真的是種幸福。
田若飛:
平時的音樂創作,靈感從何而來?
原藝:
靈感其實有很多方面可以讓你從心底去迸發,比如說你曾經的經歷,你現在所看到的一個景象或事物,或者一部影片一部文學作品等等,這個其實說起來挺模糊的。因為人和人是不一樣的,心裡感受也不一樣。但是如果一定要說我的一些靈感來源是什麼,那麼應該是來源於生活和經歷。其實我的一些心理學專家的朋友說我心理年齡大概要超過我的實際年齡10歲左右,這就證明其實在心底我是一個有經歷的人,相比同齡人來講我的經歷可能還真的很少有人會一樣,比一般的孩子成長過程要復雜的多的多。不過我越來越能領悟到,音樂的成熟度其實是和年齡精密聯系在一起的,一定是到了某個年齡段才會寫出與這個年齡段的成熟度相吻合的音樂。如果偏要去模仿不是屬於自己年齡段的東西,不是不能模仿出來,而是只能模出其形態,而不能模出其魂其精髓。再一方面,僅僅靠靈感來創作音樂是不完全的,因為靈感很多時候是一瞬間的閃光點,首先人不可能無時無刻的迸發出靈感,而是要靈感與理論去結合思考作品,只有這樣作品才經得起推敲。相信有一些搞作曲或製作的朋友都有過同樣的經歷,突然間你迸發出了一個動機,並將它一氣呵成的創作了出來,成為了一個你自己的作品,怎麼唱來唱去都覺得旋律非常好聽,可是到了第二天或者時間過的更久,就會潛意識里發現作品缺少了當初的新鮮感和興奮度。這就證明,完全是感性的來創作而沒有理性的思維和理論的支持是遠遠不夠的。即便用感性寫出一首好作品,
田若飛
在90年代,如何從傳統作曲轉型到電子音樂方向的?
原藝:
這點說來話長,前面說過我從小就學習古典音樂。在吉林音樂學院上到初二的時候,開玩笑的說是青春期萌動,突然喜歡上流行音樂並且開始玩樂隊,當時可以說幾乎合作過所有省內比較出名的樂隊和音樂人,並且在那時候的圈裡已經小有名氣了。可能所有孩子在那個年代都有著一個叛逆的時期,不過到現在我也一樣認為,我非常感謝那時期帶給我的學校里學不到的那些知識。因為,一個搞作曲的人如果沒有自己多元化和個性化,甚至在學習期間沒有自己的叛逆感是不會寫出有張力和有自己獨特個性的好作品的。不過回頭說來,畢竟父母是正統從事專業文藝事業的工作者,可能沒有一個父母會贊同那麼小的孩子就整天在外面跑來跑去的去玩樂隊玩演出,於是父母經過協商決定,既然我不單一的把注意力放在傳統音樂方面而是喜歡多元化的音樂風格,乾脆讓我從事音樂製作(那時候大家統稱MIDI),就這樣,我的第一個工作室就誕生了,當時說心裡話還真沒有什麼准備。因為那時候的設備和現在相比還沒有那麼發達的科技,根本沒有什麼軟音源,軟效果器等等,完全靠硬體的支持,很多人都說那時候真是一個燒錢的時代,想要新的音色就要不停的添置硬體音源和合成器等昂貴的設備才能滿足音樂製作的需要。說到這點我發自內心的感謝我的父母家人和我的第一個音樂製作老師(長春的著名製作人任紅軍老師)給予了我最好的條件和最大的支持。那時候很多人都羨慕我的工作室設備,直到現在很多老的設備我依然將它們陳列在我工作室一個區域,因為那是鑒證我最初從事這個行業的標識。從那時起我便知道,從此我將走上製作和創作並存的音樂道路。後來我工作到了武警天津文工團創作室,專業從事了作曲和音樂製作。對於重新來到一個陌生的城市還是一個你即將投入工作的城市我當時說心裡話還真覺得有點彷徨和無助,因為我那時候從來沒有離開過家,記得沒錯的話應該是16歲。不過那個時期在音樂方面對我來說真的是豐收時期,是僅僅靠學習而得不到的。因為在團里我很快的就得到團長以及全團的老前輩們在專業上的認可,開始了真正的從事音樂工作和發展。在天津武警文工團期間我創作和製作了近百場的晚會音樂,近千首歌曲以及舞蹈音樂的創作和製作。這個階段是我在音樂上道路上向前邁進的一個重要階段,也為後來打下了堅實的實踐基礎。再後來結識了中國電子音樂第一人張小夫教授,考入了中央音樂學院電子音樂中心,繼續身造學習。這一說來我的每個階段太過繁瑣了,後面慢慢來講吧。
田若飛:
曾經工作過一段時間,後來重新進入中央音樂學院學習,這段時期是怎麼考慮的呢?
原藝:
在天津武警文工團工作了大概4年的時間,一部分的創作思維來源於從小的音樂理論基礎,一部分來源於對音樂的靈性和感悟。可是畢竟年齡還很小,進入團里時才16歲,漸漸的發覺其實自己應該的學習的東西還很多,就像上面我說過,不能單純的靠感性來維持創作。於是決定要繼續學習。在2001年結識了中央音樂學院中國電子音樂第一人張小夫教授,張小夫教授給我的幫助特別的大,可以說是使我音樂道路發生重大改變的人,他全新的創作理念和高端的製作手法,深刻的影響了我,使我對音樂有了全新的認識,經過一年的學習我於2002年考入了中央音樂學院中國現代電子音樂中心作曲專業師從張小夫教授,又於2003年繼續考入中央音樂學院電子音樂中心錄音二專業師從著名製作人李凱老師。
天若飛:
在中央音樂學院的學習中,有什麼收獲?
原藝:
其實說到收獲,一部分是在課堂上學習的專業化的課程知識,這是直觀的。再有一方面最大的收獲就是和眾多國內知名作曲家老師們的合作,這點最為關鍵,這是課堂上所學習不到的,比如:蘇聰 張麗達 劉湲 徐之彤 劉思軍 秦文琛 陳丹布等等這些國內外的一線知名作曲家,和他們已經合作了多年的影視音樂,舞台劇音樂。在與他們合作的製作過程中,我都能學習到很多不同角度的作曲手法和理念,以及一種全新的作曲意識形態。和這些老師的合作不僅僅是在音樂上,在一些人文的思想理念上也是具有著很大的幫助的。我真的很感謝他們。我們不僅在音樂上市合作夥伴,更是親密的摯友。
天若飛:
對代表作品的介紹(非流行)
原藝:
做過了太多的作品,其實每個說起來都有說不完的話,就列舉幾個吧,
1 與蘇聰,徐之彤老師合作的舞劇《紅樓夢》:這是一部中國最大的舞台劇目,由戰友文工團演出,在這台舞劇裡面不僅僅有中國化的交響,同時溶入了民族音樂與電子音樂的元素,使得這個傳統的民族舞劇更具現代氣息和多元化,在這個90分鍾的舞劇里,緊扣「紅樓」詩情、詩性、詩魂的舞蹈表達方式,以優美柔和的「夢境」展現主人公的內心世界,寶玉、黛玉、寶釵、王熙鳳、賈母、賈政、劉姥姥等中心人物以嫻熟的技巧和音樂緊密的結合,舞出處境、命運和情感。
2《瘋狂的石頭》:是我創作的一部大眾所熟知的影片,這部影片里我的音樂創作方向可以說是一個結合體,影片是個本土化的黑色幽默,所以在音樂上的理念採取了詼諧與矛盾的創作理念,採用了ROCK 室內樂 電子音樂,以及交響樂和民樂。還記得當時我與寧浩一起研究創作方向的時候,寧浩就告訴我,從表面上看這是一部喜劇,但是要從下一個層面來體現我們生活中被忽視的民間社會心理,和一種小市民化的草根文化。所以音樂上我們採取了土洋結合,在樂器上矛盾掙扎中的自我戲虐等手法,使矛盾更加矛盾,直接變為不和諧,這點從配器手法和音樂語句上觀眾可以明顯感受到。
3電影《完美新娘》:這是前不久上映的一部新片子, 一部都市題材的影片,在音樂主題上我對經典名曲《獻給愛麗絲》進行了變形和改編來表達女主人公不同時期不同狀態下的內心變化,這部片中的音樂從創作理念來講是突出一個新的概念,不局限於某種風格的限制,在交響化和實驗電子音樂的結合下,繼續加註流行音樂的元素,完全是要突出新古典主義的理念。
4 2010上海世博會《西門子》球幕影片:這部影片是一個敘事性的段落,從遠古至現在,整片分為5個PART來表現西門子的整個歷程,在音樂上各時期的表現手法都是不同的,裡面運用了室內樂 NEWAGE音樂,交響樂與合唱的結合來描寫每個時期的不同發展歷程。
天若飛:
您認為中國電子音樂的發展現狀如何?與國外的差距在哪裡?應該如何繼續努力?
原藝:
中國的電子音樂的發展比較前幾年來講已經是飛速發展的,相比前些年的發展無論從設備上還是軟體上都已與國際上接軌,很多次我和國外的著名製作人交流都紛紛表示甚至中國的很多工作室和錄音棚都是國際水準。但是在理念上我們還有著很多的差距,畢竟電子音樂的發展始於國外,所以一些理念上我們還要有待於提高。但是我們的優勢是我們具有著東方獨有的音樂氣質,這是我們最大的財富,因為一味的模仿是永遠跟隨在別人的後面,關鍵是在於如何取長補短,將自己的優勢與人家的優點合理的結合,創造出有自己特色。開句玩笑話說就是:走出東方社會主義特色的全新音樂創作理念。
天若飛:
您認為中國電子音樂在古典音樂與流行音樂中如何巧妙融合?有怎樣的看法?
原藝:
傳統音樂是音樂的根基,其和聲,復調,曲式,配器法等方面都與現代音樂息息相關。即便是再現代音樂也與傳統的理論分不開,所以如果想做好現代音樂或者電子音樂,傳統作曲的理論還是相當重要的。其實在近些年中國的音樂上已經明顯體現傳統音樂與現代電子音樂的結合,但是很多音樂人將這種結合的概念認定為傳統音樂與MIDI編程音樂的一種結合,在除傳統音樂以外的電子化的部分基本採用現成的音源音色以及LOOP採用MIDI技術編程結合,而並非獨立創作電子化聲音的。我個人認為,若想使當代的音樂具有自己獨立的個性,首先是要將傳統的根基寫好,其次就是創造出具有自己特質的電子化音色與其完美的結合,使兩者是一個不可分割的整體,而不是在傳統音樂的基礎上隨便加入幾個傳統樂器做不出來的音色。之所以很多人問我,為什麼那麼喜歡一些高端的稀奇古怪的純模擬合成器,我的回答就是因為這些聲音是我用合成法製造出來應用,它們是獨一無二的。
田若飛:
你的YZ音樂團隊和工作室成立了已經有很多年,大概介紹一下。
原藝:
YZ音樂團隊是我和摯友青年作曲家趙繼昀先生共同創立的,成立於2003年,成員均為國內專業音樂院校比較突出的人才,他們分別來自中央音樂學院 中國音樂學院 中國傳媒大學 首都師范學院 天津音樂學院等等。從最初的五六個人擴展到近二十人。團隊中每個成員都有著自己最擅長的專業領域,我們根據不同音樂種類不同分工,可謂術業有專攻吧。團隊所有成員在一起特別融洽,我們就像個大家庭,最開心的時刻就是大家在工作室瘋狂的工作狀態,可以用幸福來形容吧。
田若飛:
介紹一下最新的公益單曲,作品介紹,以及一些對於公益事業的看法。
原藝:
前不久新創作的中國第一首低碳環保歌曲《愛的呼喚》,由我作曲,攜手好友天堂樂隊雷剛作詞,由二炮文工團著名歌手董冬和中國紅歌會歌手唐濤演唱。這首歌曲其風格上是流行和交響樂結合的風格,算是一首比較大的作品吧,在音域上也比較高,作品在網上可以搜到,我就別在這自賣自誇了,哈哈。很感謝錄制歌曲的所有工作人員,亞洲愛樂樂團,著名吉他手羊力,聲音STUDIO,著名混音師劉宇。這首歌曲過一陣會在CCTV 15音樂頻道滾動播出,MV由著名新銳導演李建武親自操刀。其實做這首作品並沒有想讓作品如何如何,最主要的是想給大家一種提示,來保護我們這來之不易的生活環境,自我反思一下。關於公益事業我是非常支持的,經常會被邀請去參加一些公益的演出和活動,因為公益事業不僅僅是為了個人,更是為了我們整個社會這個大家庭,公益事業的進步程度代表著民族進步的程度,發展中國公益事業任重道遠。我們中華民族崇尚仁者愛人的儒家思想,因此,公益事業是一件具有著重大意義的事業。
❸ 世界音樂學院排名(前10)都是哪些
2017年在所有的藝術類大學中,哪些藝術大學排名比較好? 下面小編整理了最新世界藝術類院校排名top5的院校,藝術類留學生快來看看有沒有你中意的院校。
世界藝術類院校排名top1哈佛大學
哈佛大學(Harvard University)是一所享譽世界的私立研究型大學,是著名的常春藤盟校成員。
哈佛大學致力於卓越的教學、學習和研究,以及培養在全球范圍內發揮作用的許多學科的領導者。擁有超過2萬名申請者,其中包括本科生、研究生和專業學生。
哈佛大學在全球擁有超過36萬名校友。走出了8位美利堅合眾國總統,上百位諾貝爾獲得者曾在此工作、學習。
哈佛大學的教職人員從事教學和研究,以推動人類知識的邊界。被公認為是當今世界最頂尖的高等教育機構之一。
世界藝術類院校排名top2 劍橋大學
劍橋大學歷史悠久,其著名的大學和大學建築吸引了來自世界各地的留學生和遊客。但是,這所大學的博物館和收藏館也收藏了許多珍寶,讓我們對大學的學者和學生的一些學術活動有了令人興奮的了解。
劍橋大學是世界上最古老的大學和主要學術中心之一,也是一個自治的學者社區。其卓越的學術成就享譽全球,反映了其學生的智力成就,以及由大學和學院的工作人員進行的世界級的原創研究。
世界藝術類院校排名top3加州大學洛杉磯分校
洛杉磯加利福尼亞大學是一所位於美國加利福尼亞州洛杉磯的公立研究型大學,創辦於1919年,目前擁有約30,000名本科生與12,000名研究生,提供包括學士、碩士與博士在內331種不同的學位課程。
美國最頂尖的公立大學----加州大學洛杉磯分校引位於美國加利福尼亞州洛杉磯的Westwood。UCLA是美國商業金融、高科技產業、電影藝術等專業人才的搖籃,是全美培養尖端人才領域最廣的大學。它是加利福尼亞大學系統中的第二所大學,與加州大學伯克利分校(UC Berkeley)齊名
UCLA是全美國申請人數最多的學校,2015年,有超過112,000人申請入學UCLA,是全美錄取率最低的公立大學之一。
UCLA是美國享譽盛名的高等學府,在各種大學排名中均有傲人成績。洛杉磯加州大學先後共有13名校友、教授獲得諾貝爾獎。
世界藝術類院校排名top4哥倫比亞大學
哥倫比亞大學是一所位於美國紐約市曼哈頓上西城的世界著名研究型大學,屬於私立八大私立常春藤盟校之一,由三個本科生院和十三個研究生院構成。
哥倫比亞大學是紐約州最古老的大學,也是美國歷史最長的5所大學之一。
自20世紀以來,哥倫比亞大學一直被公認為美國一流的高等教育機構之一。該校學術氛圍濃厚,多次被評為全美學業壓力最重的大學之一。
哥倫比亞大學藝術學院是一個極具活力的多元團體,它囊括了來自世界各地才華出眾、富於遠見、醉心創作的藝術家,以及由享譽世界的藝術家、電影和戲劇導演、詩人、小說及紀實文學作家、劇作家、製片人、評論家與學者組成的師資團。
世界藝術類院校排名top5芝加哥大學
芝加哥大學是美國最富盛名的私立大學之一,全美大學排名榜,學術聲譽排名第4。
芝加哥大學是美國誕生諾貝爾獎得主最多的學校之一,超過60位 光商學院就出了6名諾貝爾獎獲得者,可見其學術之強.芝加哥大學的畢業生出任美國大學教職的比率在全美高居第一位,學術、教育界盛傳東有哈佛、西有斯坦福、中有芝加哥大學的說法,足以說明其崇高的學術地位。
在學術上獨樹一幟,非常重視理論知識教學,使學生學到了很多實打實的理論知識,而且建立了濃厚的學習氛圍。
世界藝術類院校排名小編就介紹到這兒,想咨詢更多藝術院校的詳情,歡迎咨詢美行思遠藝術留學專家。
❹ 沈陽音樂學院南校區為什麼要改名為藝術學院阿
新華網遼寧頻道12月16日消息(記者王瑩)沈陽音樂學院南校區堅持「讓藝術走向大眾」的辦學理念,從專業設置、教學管理、學生實踐等方面探索改革傳統藝術教育模式。在國務院辦公廳日前印發的《關於開展國家教育體制改革試點的通知》中,學校作為全國唯一一家高等藝術院校入選試點單位名單。
1999年建校的南校區確立了「讓藝術走向大眾」的辦學理念,並將這一理念貫穿於辦學環節之中。專業設置上,為培養能夠將音樂、舞蹈等藝術傳播給大眾的藝術教育工作者,南校區開辦了聲樂教育、鍵盤教育、管弦教育、應用舞蹈教育等一系列藝術教育專業方向,並於2008年先後成立了戲劇影視美術設計系、時裝模特教育系、樂音與健康系等六個實用性較強的專業,這些專業中有的為全國藝術類高校首次設置,有的為東北地區首次設置,為學生提供了更廣闊的擇業空間。
同時,學校高度重視學生社會實踐活動,每年分批組織全校學生參與至少10天的社會實踐,包括到福利院等場所演出和「三下鄉」活動等。學校現有社會多種行業依託南校區建立的多種人才培訓基地、實踐基地80餘個,形成了由社會實踐、藝術實踐、教學實踐三部分構成的實踐教學體系。
學校還大力開展社會服務工作,2006年,啟動「藝術教育希望工程」,每年免費招收農村鄉鎮學生20名,學生畢業後到農村任教兩年。汶川地震後,南校區在安縣、北川等10多個重災地區招收100名災區學生,為其提供7年(中專3年、本科4年)學習、生活費用。今年,南校區實施面向沈陽市民的「百萬市民藝術普及工程」,市民可自由選擇科目,免費享受「一對一」的藝術教育,現已被評為「國家文化創新工程項目」。
隨著教育改革的推進,南校區畢業生獲得社會廣泛認可。報考人數由2002年的240人升至每年持續萬人以上。畢業生就業率超過90%,遼寧歌劇院、中國鐵路文工團、長春市藝院少兒藝術學校、福建省廣播影視集團海峽電視台及全國各地藝術培訓中心等都有南校區畢業生的身影,打破了過去那種就業集中於演出團體和大城市的傳統局面,自主就業、創業的人數也逐年增加。
❺ 中央音樂學院鋼琴系專業分要多少
專業沒有分數限制,要看當年你的專業排第幾,他們是安排名手學生的內。一般鋼琴的招容收比例是1/20,很嚇人的。文化課是看你們省定的出省分數線是多少,一般不會很高,如果你選的是表演那分數也就是二三百分,要是選的是音教分數就搞了,得4,5百。但音教招的人多1/2吧,相對好考。希望你成功啊
❻ 跟音樂學院的人談戀愛是一種怎樣的體驗
他們可以在靜靜思考之後,了解到自己的不足,反思總結,讓自己變得更好。、
❼ 西安音樂製作培訓多少錢一個月
西安唯壹夢想家音樂製作教學 編曲作曲教學使用主流編曲軟體和MIDI設備由老師一對一手回把手指導答學員零基礎學習!高級編曲班級課程內容包括了高級樂理課程、編曲軟體和插件使用、各種曲風的實戰練習以及後期混縮技術教學,讓你完全掌握流行編曲技術,製作出自己喜歡音樂風格的作品!
❽ 為什麼黃家駒沒有上過音樂學院
因為不用上,學校都是給普通人上的,沒有學校能教出天才來。天才進了學校也會變成庸才,因為校園里的霸太多了,你只要和他們的意見相左分分鍾就會被打壓成另類。
❾ 只對愛崇拜是什麼歌
張衛健 《疼愛》
望採納
❿ 世界位居第一的音樂學院是哪家
2017年在所有的藝術類大學中,哪些藝術大學排名比較好? 下面小編整理了最新世界藝術類院校排名top5的院校,藝術類留學生快來看看有沒有你中意的院校。
世界藝術類院校排名top1哈佛大學
哈佛大學(Harvard University)是一所享譽世界的私立研究型大學,是著名的常春藤盟校成員。
哈佛大學致力於卓越的教學、學習和研究,以及培養在全球范圍內發揮作用的許多學科的領導者。擁有超過2萬名申請者,其中包括本科生、研究生和專業學生。
哈佛大學在全球擁有超過36萬名校友。走出了8位美利堅合眾國總統,上百位諾貝爾獲得者曾在此工作、學習。
哈佛大學的教職人員從事教學和研究,以推動人類知識的邊界。被公認為是當今世界最頂尖的高等教育機構之一。
世界藝術類院校排名top2 劍橋大學
劍橋大學歷史悠久,其著名的大學和大學建築吸引了來自世界各地的留學生和遊客。但是,這所大學的博物館和收藏館也收藏了許多珍寶,讓我們對大學的學者和學生的一些學術活動有了令人興奮的了解。
劍橋大學是世界上最古老的大學和主要學術中心之一,也是一個自治的學者社區。其卓越的學術成就享譽全球,反映了其學生的智力成就,以及由大學和學院的工作人員進行的世界級的原創研究。
世界藝術類院校排名top3加州大學洛杉磯分校
洛杉磯加利福尼亞大學是一所位於美國加利福尼亞州洛杉磯的公立研究型大學,創辦於1919年,目前擁有約30,000名本科生與12,000名研究生,提供包括學士、碩士與博士在內331種不同的學位課程。
美國最頂尖的公立大學----加州大學洛杉磯分校引位於美國加利福尼亞州洛杉磯的Westwood。UCLA是美國商業金融、高科技產業、電影藝術等專業人才的搖籃,是全美培養尖端人才領域最廣的大學。它是加利福尼亞大學系統中的第二所大學,與加州大學伯克利分校(UC Berkeley)齊名
UCLA是全美國申請人數最多的學校,2015年,有超過112,000人申請入學UCLA,是全美錄取率最低的公立大學之一。
UCLA是美國享譽盛名的高等學府,在各種大學排名中均有傲人成績。洛杉磯加州大學先後共有13名校友、教授獲得諾貝爾獎。
世界藝術類院校排名top4哥倫比亞大學
哥倫比亞大學是一所位於美國紐約市曼哈頓上西城的世界著名研究型大學,屬於私立八大私立常春藤盟校之一,由三個本科生院和十三個研究生院構成。
哥倫比亞大學是紐約州最古老的大學,也是美國歷史最長的5所大學之一。
自20世紀以來,哥倫比亞大學一直被公認為美國一流的高等教育機構之一。該校學術氛圍濃厚,多次被評為全美學業壓力最重的大學之一。
哥倫比亞大學藝術學院是一個極具活力的多元團體,它囊括了來自世界各地才華出眾、富於遠見、醉心創作的藝術家,以及由享譽世界的藝術家、電影和戲劇導演、詩人、小說及紀實文學作家、劇作家、製片人、評論家與學者組成的師資團。
世界藝術類院校排名top5芝加哥大學
芝加哥大學是美國最富盛名的私立大學之一,全美大學排名榜,學術聲譽排名第4。
芝加哥大學是美國誕生諾貝爾獎得主最多的學校之一,超過60位 光商學院就出了6名諾貝爾獎獲得者,可見其學術之強.芝加哥大學的畢業生出任美國大學教職的比率在全美高居第一位,學術、教育界盛傳東有哈佛、西有斯坦福、中有芝加哥大學的說法,足以說明其崇高的學術地位。
在學術上獨樹一幟,非常重視理論知識教學,使學生學到了很多實打實的理論知識,而且建立了濃厚的學習氛圍。
世界藝術類院校排名小編就介紹到這兒,想咨詢更多藝術院校的詳情,歡迎咨詢美行思遠藝術留學專家。