① 柏林音樂學院怎麼樣
柏林音樂學院是德國乃至歐洲著名的音樂院校,柏林音樂學院是國內的習慣稱呼,這所學校的全稱是柏林「漢斯·埃斯勒」音樂學院(Hochschule fuer Musik 「HannsEisler」 Berlin)。 柏林音樂學院位於德國首都柏林的中部,在Gendarmen廣場的劇院和中心建築的周圍,有著優越的人文環境和地理位置,並深受眾多藝術家和音樂家優良傳統的積極影響。柏林音樂學院與柏林音樂廳以及柏林愛樂樂團有緊密的合作,為音樂學院的學子們提供了廣泛而有吸引力的學習機會和環境。
柏林音樂學院成立於1950年,學院對越來越多的申請者具有強大吸引力的原因之一是該學院有許多在國際上享有盛名的藝術家和教育家,保證了學院高質量的教育水平。 除了經典的器樂演奏專業外,音樂學院還開設了聲樂,音樂劇導演,指揮,作曲,爵士樂,流行樂等等課程。
② 德國柏林音樂學院就是柏林藝術大學嗎
德國柏抄林藝術大學udk好申請嗎?
1、背景要求
相關專業本科在讀或大專/本科畢業生;具有或相當於德國高中學歷:來自中國的申請人為音樂學院正式學生或藝術類中學生,如音樂學院附中;普通初/高中生,有國內相關專業比賽獲獎證書者亦可。具有較好的德語水平。
2、申請時間
柏林藝術大學夏季學期申請截止日期為10月15日至11月14日,冬季學期申請截止日期為3月15日至4月14日
3、年齡要求
年齡一般在18-30歲之間,通過入學考試
4、申請材料
個人簡歷,護照復印件,護照照片,小學畢業證復印件,初中畢業證復印件,德語學時證明,APS審核證書,高中生提供(高中在讀證明或畢業證翻譯公證件;高中成績單翻譯公證件),大學生提供(大學在讀證明或者畢業證學位證翻譯公證件;大學成績單翻譯公證件)
德國柏林藝術大學udk有哪些專業?
美術學院:美術,美術教育
設計學院:建築,設計(產品設計,時裝設計),視覺傳媒,企業及商業通訊,藝術與媒體
表演藝術學院:聲樂/音樂劇、表演、音樂喜劇、舞台設計、服裝設計、編劇、現代舞、舞蹈編導
③ 求歐美話劇舞台劇最好是音樂劇,求推薦一下,半小時之內的,急求&跪求!
《懷疑》講述了一所位於紐約市的天主教會學校內,阿洛西斯修女對弗林神父與男童之間產生了懷疑,到底是修女被偏見和嫉妒蒙蔽了雙眼,還是神父開明平和外表下隱藏著的不可告人的私心?在這里,懷疑無疑是有力量的,它有機會讓我們無限地接近真相,然而懷疑又是令人害怕的,它甚至可以推毀我們的信念。根據盧曼特柏林電影金熊獎處女作《十二怒漢》改編的話劇《12個人》講的是一場看似已成定局的判決,由於其中一人的異議而變得審慎和復雜起來。對生命的尊重、對偏見的反思、對公正的責任……逐漸地改變著他們的裁定。在生活中,很多時候我們都應該學會如何審視。第63屆托尼獎最佳舞台劇、最佳導演和最佳女演員獎,百老匯經典話劇《殺戮之神》,法國女作家雷澤的作品從來都是以小見大,從生活的瑣碎中折射出大道理,兩對優雅的現代父母,因為孩子的打架而起了爭執,並逐漸撕開了他們身上文明人的外衣,直到無法自撥。現代文明人身上始終保留著根深蒂固的野蠻性,這是一出讓觀眾穿著衣服走進劇場,會被扒光衣服走出劇場的作品。2001年普利策最佳戲劇獎、托尼獎最佳戲劇獎,百老匯經典情感名劇《求證》講述了一個關於天才與信任的故事。天才數學家羅伯特一本記錄著數學論證的筆記本橫亘在女兒凱瑟琳和學生哈羅德的愛情路上,姐姐與愛人的不信任,讓敏感的凱瑟琳陷入了情感的傷痛之中。在生活之中,情感又如何能被論證。歐美劇壇最爭議的話題之作、百老匯經典話劇《奧里安娜》是大衛馬麥特的代表作品,一直在被世界各地輪番上演,事情在女學生與男教授之間展開,從求助、了解、爭執到控告,觀眾關注人物命運變化的同時更加關注的可能是話語權的爭奪與轉變……懸疑驚悚喜劇《死亡陷阱》是一個不斷出乎人意料之外的故事,曾經風光無限的編劇辛得尼新作慘敗,想奪取自己學生克里福特的作品從而翻身,他不惜在妻子面前殺害了自己的學生,然而事情的本來面目卻遠非如此,這是一出與觀眾較腦力的戲……托尼獎最佳劇本、百老匯懸疑經典《偵察》,男人心懷鬼胎,陷阱布局極其完美;表面看似平靜的對決中,沖突一觸即發。倫敦西區熱演的驚悚劇《黑衣女人》,講述的是一個有開場卻沒有開始的故事,演員講述的表演的只是故事,而所有的恐怖都是由觀眾自己慢慢建立起來的,它源自你的內心最深處,一片片、一點點,從無到有,刻骨銘心。
④ 德國有哪些音樂片值得一看
1.《布達佩斯之戀》
該部音樂電影講述了德國音樂史上一段著名的三角戀,德國著名音樂家舒曼和其妻子克拉拉及青年音樂家布達姆斯的一段愛恨糾葛。在十九世紀的德國,受到義大利文藝復興的和馬丁·路德宗教改革的影響,社會中充滿了人文主義和浪漫主義的氣息,著名音樂家舒曼和其妻子克拉拉也住在這里,貧窮少年布達姆斯仰慕舒曼,帶著自己的作品來到這里。舒曼被布達姆斯的天賦所打動,邀請他在家裡住下。初始,布達姆斯和舒曼一家相處極為愉快,但後來他發現自己愛上了自己的師母,為了斷絕這段戀情,布達姆斯選擇了離開。
⑤ 歐文·柏林的主要作品
詞曲作家歐文·柏林 (Irving Berlin) 是美國流行音樂界的一位巨人,一生寫了900多首歌曲,19部音樂劇,為18部電影配曲。
他為很多正劇、音樂喜劇和電影創作過歌曲,其中包括《飛燕金槍》(1946年)和《風流貴婦》(1950年)。他寫了很多流行歌曲,其中有《藍色天空》、《好姑娘就像美妙的旋律》、《復活節遊行》、《銀色聖誕》和《上帝保佑美國》。
柏林出生於俄羅斯莫吉廖夫州。柏林一家19世紀90年代早期在紐約定居,他的青年時代在紐約下東區(Lower East Side)度過。他做過音樂招待,1909年開始歌曲作詞,供一家出版社出版。他沒有接受過正規的音樂教育。
每一年聖誕節,在《平安夜》、《聖誕鈴聲》之外,相信大家都聽過一首《白色聖誕》(White Christ-mas):
我夢見一個白色聖誕
就像我昔日所熟知的那些
群樹閃爍,孩童們傾聽
雪中雪橇的聲音。
我夢見一個白色聖誕
隨著我寄的每一張聖誕卡,
願你的日子明亮愉快。
願你的聖誕年年雪白。
也許很多人並不知道這首歌的作者叫歐文·柏林(IrvingBerlin),也許更少人知道活了101歲的歐文·柏林曾經寫過多達1500首的歌曲,包括知名的『雙莢相依』(CheekTo Cheek)、《永遠》(Always、《懷念》(Remember)、《藍天》(blue Skies)、《海有多深?》(How Deep Is The Ocean?)、《天佑美國》(GodBless America)以及《娛樂至上》(There's No Business Like Show Business)等。
歐文·柏林所譜寫的曲調風靡20世紀美國將近80年之久,他在30歲時已是傳奇人物,而後又為19部白老匯歌舞劇和18部好萊塢電影譜曲。這位無師自通的音樂界巨人於1911年寫成他第一首成名曲〈亞歷山大的爵士樂隊〉(Alexander』s Ragtime Band),「這首歌使歐文·柏林的音樂生涯永遠和美國音樂交織在一起」——小提琴家史坦因(Issac Stern)如是說。他又說:「美國的音樂在他的鋼琴下誕生。」1966年,歐文·柏林為上演的歌舞劇《安妮拿起你的槍》寫下了他最後一首歌《老式婚禮》。在這55年生中,販文·柏林的創作源源不絕,受更沉聽,人入耳熟能詳:這些歌深入全美各家庭中,溫暖了每一個人的心房。
⑥ 音樂劇巴黎聖母院 有沒有獲獎過具體有哪些獎項
音樂劇《巴黎聖母院》又稱《鍾樓怪人》,前幾年迪斯尼就拍攝了《鍾樓怪人》的動畫電影,產生了不小影響,至今還讓許多人(尤其是小孩子)回味。而法國和英國拍攝的電影《巴黎聖母院》也早已引進中國並配音,記得十幾年前常在電視上看到。
音樂劇《巴黎聖母院》的走紅要比小說和電影晚得多了。1993年,法裔加拿大劇作家呂克.普拉蒙東(Luc.Plamondon)開始著手創作音樂劇《巴黎聖母院》。普拉蒙東屬於大器晚成的詞作家,他從50年代就開始從事歌詞和劇本的創作,但直到70年代末才真正出名。現在他已經被認為是最優秀的法語詞作家。
在93年,法國詞曲作者阿蘭.鮑伯利(Alain Boublil)和克勞德.米歇爾.勛伯格(Claude-Michel Schonberg)已經創作了《悲慘世界》和《西貢小姐》, 這兩部劇目均獲得了輝煌的成功,讓世人看到了法國人創作音樂劇的實力。這一狀況多少對普拉蒙東有相當的促動。他看中了雨果的另一部長篇小說《巴黎聖母院》,並被小說的魅力深深折服, 將這樣一部已經銘刻在世界人民心中的巨作搬上音樂劇舞台,一定是一個很好的選擇。 普拉蒙東找到了當時已經聞名歐美的法裔音樂才子理查德.科奇安特(Richard Cocciante), 兩人一拍即合,在1994至1996這三年裡,普拉蒙東為《巴黎聖母院》寫下了600頁的筆記和30多首歌曲的歌詞。在96年底,他們倆合作完成了擁有50段音樂,40餘首歌曲,時間長3個小時的大型音樂劇《巴黎聖母院》。
同《悲慘世界》一樣,《巴黎聖母院》也改編自法國大文豪雨果的小說,事實證明,雨果的小說也確實具有改編為音樂劇的質素,至今已經有《悲慘世界》《巴黎聖母院》和《克倫威爾》三部雨果的小說被改編成了音樂劇,而且都獲得了不小的成功。
1997年普拉蒙東聘請了加拿大導演吉列爾斯.米舒(Gilles.Msheu)擔任導演,由法國著名的「Charles Talar」 演藝公司投資製作音樂劇《巴黎聖母院》, 「Charles Talar」演藝公司是法國最著名的演出製作公司,曾造就了一大批世界級的演藝明星。同年,《巴黎聖母院》劇團有限公司成立了,開始了正規化的製作。
《巴黎聖母院》的劇團成員共有24位群體演員、7位主角演員、30位舞美、15位技術人員及若干行政人員。劇團經過一年的籌備,1998年9月16日在巴黎隆重上演,引起了強烈的藝術震撼,在98年剩下的三個月時間里,《巴黎聖母院》連演了126場,50萬張門票全部售完。在短短不到一年的時間,就售出兩百萬張門票,成為法國有史以來最成功的音樂劇,打破了過去由《悲慘世界》保持的記錄。
在接下來的幾年裡,《巴黎聖母院》開始了世界巡迴公演,創下了直接劇場觀眾400多萬人的佳績,巡演的國家有:比利時的布魯塞爾、加拿大的蒙特利爾、瑞士的日內瓦、英國的倫敦、義大利的米蘭、俄羅斯的莫斯科、荷蘭的阿姆斯特丹、黎巴嫩的里本等。巡演十分成功,好評如潮,CD更是賣的脫銷。至今,《巴黎聖母院》共售出唱片近700萬張、錄象帶100餘萬張、DVD近20萬張,劇中的單曲「美人(Belle)」更是獲得許多著名世界音樂獎項,被眾多歌手翻唱。
音樂劇《巴黎聖母院》還獲得了法國「最佳演出年度獎」、「最佳曲目年度獎」、「最佳世紀歌曲觀眾獎」。在加拿大魁北克獲得了「最佳唱片獎」、「最佳年度演出獎」、「最佳聖堂歌曲獎」、「最佳導演年度獎」。在摩納哥獲得了「世界音樂法語唱片最佳銷售獎」。
在2000年元月,英文版的《巴黎聖母院》誕生了,這意味著《巴黎聖母院》真正登上了世界的音樂劇舞台,2000年5月,劇團正式從法國巴黎移到了倫敦西區,以期獲得更大的成功。
小說與劇情:
《巴黎聖母院》是雨果的第一部大型浪漫主義小說。小說講述了15世紀法國一個跌宕起伏的故事,揭露了宗教的虛偽,宣告禁慾主義的破產,同時描寫了下層勞動人民的善良和無奈,是表現雨果人道主義思想的力作。
音樂劇《巴黎聖母院》的劇情和小說劇情基本一致,在人物上也沒有很大的更改。相對而言比較大的人物調整是劇中角色葛林果,他除了扮演小說中的游吟詩人和吉普賽女郎艾米斯拉達有名無實的丈夫之外,還擔任了故事情節的敘述者,起到了講述劇情和過渡段落的作用。
⑦ 秀林和柏林是什麼韓劇里的人物
《乘著歌聲的愛情》通過三個家庭的故事,給觀眾傳達家人的溫暖。是由KBS TV《愛也好,恨版也好》、《奇男怪女》、《愛權情啊愛情啊》的導演李德建和KBS TV《願為你摘星攬月》的編劇洪英喜聯手合作的作品。白成鉉作為男主演將飾演充滿調皮魅力的「朴玄雨」一角,與金多順飾演的音樂劇志願生演繹純純的愛情,為劇情增加曖昧的情節。金亨俊在劇中將飾演劇團代表兼音樂劇導演韓泰京的角色。
孔德林是一個愛好唱歌的人
德林的姐姐孔秀林是一名能乾的律師
⑧ 巴黎聖母院音樂劇音樂特點
音樂劇——巴黎聖母院
當代罕見的曠世巨作,法語版音樂劇《巴黎聖母院》,一出改編自法文學巨擘雨果的不朽名著,由歐美樂界頂尖才子Luc Plamondon譜詞,Richard Cocciante作曲,本劇率先於1998年1月的法國嘎納唱片大展中綻放異彩,同年9月16號正式在巴黎國會大廳推出首演,撼動人心佳評如潮。首演未及兩年,其魅力風潮迅速襲卷歐陸,此劇在法語系國家連演130場,盛況空前,同時榮獲加拿大FELIX藝術獎項「年度劇作」、「年度最佳歌曲」與「年度最暢銷專輯」多項殊榮。
19世紀的法國大文豪維克多·雨果偶然看到了巴黎聖母院牆上深深刻下的希臘字母「ΑΝΑΓΚΗ」,它代表了天數-命運之神「Destiny」,一部不朽的傳世之作——《巴黎聖母院》就這樣誕生了。本劇取材於這部世界名著,強烈而具有震撼力的現代音樂,極具視覺效果的舞檯布景,盡情投入的表演,生動的表達出了原著中對教會和封建制度的揭露和鞭撻、對教會人士邪惡行徑和貴族卑劣的精神道德的抨擊、對人道主義仁愛精神的頌揚。巴黎聖母院劇中角色與場面充滿對立及沖突:傾慕與狂戀,誓言與背叛,權利與佔有,宿命與抗爭,原罪與救贖,沉淪與升華,跌宕起伏的戲劇張力,建構成一部波瀾壯闊血淚交織的悲劇史詩,跨越時代潮流與文化藩籬,開創當代音樂劇的新紀元。[12]
基本資料
【作曲】Richard Cocciante
【法文作詞】Luc Plamondon
【英文作詞】Will Jennings
【原著】維克多·雨果Victor Hugo
【導演】Gilles Maheu
【編舞】Martino Muller
【布景設計】Christian Ratz
【服裝設計】Fred Sathal
【燈光設計】Alain Lortie
【英文版首演】2000年元月24日美國拉斯維加斯[13]
創作背景
當鮑伯利和勛伯格以《悲慘世界》(Les Miserables)與《西貢小姐》(Miss Saigon)造成轟動,來自法國的作品逐漸獲得世人的喜愛。近年一部來自法國的音樂劇新作品,改編自雨果名著的《巴黎聖母院》,又在國際上引領矚目的風潮。
雨果這位被譽為19世紀法國浪漫主義大文豪,除了《悲慘世界》之外,還創作了《巴黎聖母院》、《克倫威爾》等文壇名著,他的一生經歷了漫長而動盪的歷史時期,當時法國文壇正處於古典及浪漫主義沖突之際,他力主浪漫風格,以磅礴的氣魄、豐富的想像力、華麗的詞藻傲視文壇,更以曲折離奇的情節撼動讀者心弦。《巴黎聖母院》講述了這樣的一個故事:擔任全劇「主述」的游唱詩人葛林果,是吉普賽女郎艾斯梅拉達(Esmeralda)有名無實的丈夫,艾斯梅拉達出於同情心,為了讓他免於被族人處死才允諾和他結婚。天生畸形、被巴黎聖母院收容而擔任敲鍾人的加西莫多(Quasimodo),以及聖母院的副主教弗侯洛(Frollo)與侍衛隊的隊長腓比斯(Phoebus),都情不自禁地愛上了美麗的艾斯梅拉達。一生侍奉天主的弗侯洛,明知男女之愛是神職人員的禁忌,仍然難以自拔。而腓比斯雖然已有嬌美的未婚妻百合(Fleur-de-Lys)為伴,卻因為生性風流而意圖染指艾斯梅拉達。他們三個人共同合唱的「Belle」,在法國單曲市場創下了300萬張的傲人成績。加西莫多自慚形穢,只敢把愛意深埋心中。艾斯梅拉達愛上了腓比斯,引起弗侯洛的妒恨,他趁著艾斯梅拉達與腓比斯幽會時,刺傷了腓比斯,然後嫁禍給艾斯梅拉達,要脅她以身相許,否則就要將她處死。她拒絕服從,被送上了絞刑台。加西莫多奮不顧身到法場劫人,把她藏在聖母院中。不久,吉普賽人的領袖克婁潘率眾攻打聖母院,意圖解救艾斯梅拉達。腓比斯率領衛隊擊潰了吉普賽群眾,克數潘被殺,葛林果取代了領導人的地位。自知無力對抗軍隊的加西莫多,讓弗侯洛把艾斯梅拉達交給腓比斯,因為他以為腓比斯是來解救她的。未料及腓比斯由於不敢再觸怒未婚妻,而宣布將艾斯梅拉達處死。悲憤之中,加西莫多把弗侯洛從鍾樓頂端推下,然後去解救艾斯梅拉達,只可惜為為時已晚。他哀求劊子手的同意,抱走了艾斯梅拉達的遺體,躲藏在巴黎公墓的地窖里,為艾斯梅拉達以死殉情。
這一故事永遠是值得音樂劇作家們深入挖掘的好題材。以它為基本架構所改編的音樂劇有安德魯洛伊韋伯的《歌劇魅影》、迪斯尼的《美女與野獸》和《巴黎聖母院》等等。和迪斯尼的大團圓結局版本不同,這出劇以悲劇收場,沒有作大幅的刪改,比較忠實於原著。
法國人搶先推出了法文版的音樂劇《巴黎聖母院》,據說是因為看見迪斯尼版本的首演居然是在柏林,心中頗為不平。這出劇由加拿大詞曲家Luc Palmondon和法裔混血兒、歐洲原創歌手Richard Cocciante合作,於1998年在巴黎國會大廳首演。在倫敦上演之前,它的法語版本在1999年9月起進行了歐洲的巡迴公演,其中包括法國、瑞士及比利時等法語系國家。公演十分成功,好評如潮,CD更是賣的如火如荼,一度脫銷。10月起,此劇橫跨大西洋,在加拿大法語區魁北克省開始巡迴演出,又一次引起轟動。這出音樂劇的英語版從2000年元月起在美國拉斯維加斯演出半年,場場爆滿。5月份,劇團正式移師倫敦西區,准備常駐此地,以期創造另一個奇跡。