㈠ 初中音樂教學中值得教師注意的幾個問題
新的音樂課程標準的頒布帶來了音樂教育發展的春天,它改變音樂課無地位、無組織、無核心的局面,正在走向日益完善、系統的道路。在音樂教學中以下幾個問題特別值得教師重視。
中國論文網 /9/view-9202881.htm
1 樹立良好的歌唱自信心
這也是很重要的一步,大家都知道自信心對人的重要性,一個人如果沒有好的自信心,那他無論做什麼事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要。那要怎樣才能樹立學生的自信心呢?這是需要師生雙方共同合作才能達到的。比如在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正,這是每個音樂教師的職責,但是切忌挖苦嘲諷,這會嚴重打擊學生的自信心,應該多給學生一些表揚和肯定,及時留意每一個學生的心理變化,保持和培養學生的細信心。
2 啟發學生的想像,創設利於教學的情境
這就要求教師在音樂課堂上盡量採用開放式教學,努力創設生動活潑、新穎愉快的學習氛圍,讓學生沐浴在優美的情境里,充分地感受美,情感得以激發和深化。教師課堂語言的語速、語調、節奏要符合音樂的塑造手法,做到緩急一致,輕重一致,高低一致,節奏感應用恰如其分。使創設的情境與音樂的氛圍相互交融,渾然一體,才會讓學生把握住音樂的脈搏,全身心地感受音樂所帶來的無窮魅力。
3 音樂教學中應注意學生創造性的培養
教師上課總喜歡讓學生坐得端端正正,聽自己一個人講。教師應該摒棄這種落後的觀念,特別是音樂教學,應該讓學生隨著音樂手舞之、足蹈之,因為這就是創造,他們是在用自己的方式表現美,抒發自己的感情。還可以組織一部分有條件的學生成立一個興趣班,定期進行訓練,遇上有活動就讓他們上台表演,既增強他們的自信心,又對其他學生起一個帶動的作用,讓更多的學生參與進來。
4 節奏模仿
節奏模仿的好處在於能很快吸引學生注意力。學生希望准確地模仿老師的節奏,以便炫耀自己的反應能力,因此他們會很安靜地聽老師的示範。節奏模仿的好處還在於可以解決歌唱中的節奏難點。教師把歌曲中的復雜節奏拿來拍一拍,學生通過模仿,對節奏進一步熟悉,歌唱中的難度會大大降低。
5 畫旋律線
有兩種方法,一種是在樂譜下畫,一種是用手在空中畫。在聽范唱時,除了讓學生感受歌曲情緒外,筆者經常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時,筆者會學生一起用手描出旋律線。這樣,學生「有事做了」,聽得就比較專心,而且通過畫旋律線,可以感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。
6 結尾用情感體驗――誘發學生的審美渴望
審美教育學認為:組織教學本身就是一種審美施教。音樂教學的結束階段,應該是師生對音樂審美的共同回憶,是一種新的審美聯想。音樂教育以審美為核心,主要作用於人的情感世界。因此,教師在課堂教學結尾時,要把握住情感性原則,點燃學生的情感火花,打開學生的心靈之窗。教師可通過極具感染力的言語、與教學內容相關的歌曲樂曲或舞蹈律動等方法,創設一種氛圍,激發學生情感的共鳴,從而使學生再次獲得情感體驗,充滿新的審美渴望。
6.1 語言,升華音樂主題
教師優美鮮活的、富有感情的語言,猶如一根彩色的絲線把課堂上的環節串成一條美麗的七彩項鏈。尤其是結課語言,一定要生動、情緒化,有啟發性,它應該是整堂課的教師語言中的經典,能激起每位學生回味和體驗音樂,使學生情感體驗達到高潮,從而升華音樂的主題。
如在結束《讓世界充滿愛》的教學後,課堂小結可以深情地說:「同學們,《讓世界充滿愛》這節課結束了,但『愛』卻是永無止境的,請你記住:『愛』就在我們身邊,『愛心』需要每個人的奉獻,只要人人都獻出一點『愛』,世界將變成美好的人間。」播放歌曲《愛的奉獻》,學生手拉手戀戀不舍地離開音樂教室。顯然,這種情境和氣氛的感染力與熏陶作用是巨大的,「愛心」主題此時已得到升華。當學生走出音樂教室的瞬間,仍感受到音樂課堂的余韻。當他們以美好的心情回味音樂課時,他們已經產生對音樂課的新的期待,對音樂審美的新的渴望。
6.2 歌樂曲,激起學生的情感波瀾
結課時,師生一同熱情歌唱或聆聽本課的歌曲、樂曲或與本課內容相關的歌樂曲,再次體驗音樂給人的情感愉悅,激起學生的情感波瀾。例如學習了《梨元金曲》後,結課時,筆者是這樣安排的:「京劇是中國的國粹,百年的文化積淀在新時期需要我們年青一代去傳承和欣賞,最後,還是請同學們跟著錄音演唱《唱臉譜》,同時也為京劇的美好明天而歌唱!」此時,課堂彌漫著濃郁的藝術氣息,充滿音樂表現與創造,學生產生對音樂的新的審美渴望。
7 探索現代信息技術支持下的音樂教學模式
從20世紀初的無聲電影、唱片應用於教育開始,現代教學媒體就成了音樂教學不可缺少的重要工具。這種新穎的教學媒體承載了大量的視聽信息,無疑比粉筆加黑板具有更大的吸引力。它不但拓展了課堂教學的深度和廣度,同時也使教學變得更為形象和生動。學生足不出戶便可以在視聽資料的過程中真實地感受教學內容,而不需要教師用如何形象的語言去描述――即便在某種程度上它會有限制學生想像力的可能。目前,世界上許多國家的音樂教育者對信息技術的創造性開發和利用是積極的。音樂教室的數字化進程迅速,電腦音樂工作站、多媒體和大屏幕顯示、遠程學習、攜帶型音樂系統、互動式個體化音樂學習軟體、在線的互動音樂創作、演奏和學習等技術正在普及。信息技術開始實現以往因技術限制難以完成的教育理念,它將對現有的教育產生全方位的沖擊,預示著一次圍繞信息技術而展開的教育改革的悄然興起。
新一代的多媒體電腦音樂系統正是在這樣的宏觀背景下應運而生,它的出現對音樂教學起到革命性的推動作用。電腦音樂的廣泛興起,即使從世界范圍來看,也不到20年,在中國興起的年頭就更短。這是因為電腦音樂系統是音樂藝術與現代技術交融的結晶。可以說,它是乘坐高技術的飛毯進入音樂世界的王國的。它的技術基礎主要有三方面:一是電子樂器(主要是電子合成器)的數字化和小型化技術的成熟;二是作為電子樂器之間和電子樂器和其他電子設備之間「通訊」(交換信息)手段的所謂「MIDI」技術的誕生和廣泛運用;三是計算機技術的飛速發展,微型電腦的出現和個人化、家庭化。
電腦音樂系統並不是要取代傳統的教學設備和手段,而是在以往手段優勢基礎上發展起來的能夠體現更為強大優勢的新一代教學平台。作為現代教學媒體,電腦音樂系統突破傳統教學法在時空上的限制,直接表現各種事物和現象,並能在短時間內展示事物發展運動的全過程,便於使學生對所學教材獲得最充分的感知和及時評估自己的學習情況。過去傳統教學中學生很難實際感知的內容,通過聲像設備可以得到清晰的展示,使學生耳聞目睹,猶如身臨其境。
現代的中學生就是伴隨這種新的音樂技術成長起來的,他們所聽的許多音樂是由電子樂器製作並演奏的。許多學生擁有電腦和鍵盤,一些人渴望學習電子樂器。如果音樂教育改革要滿足學生的發展要求,就必須把電腦與當今音樂技術適當結合起來。前面論述了這種結合產生的心理基礎,即學生有這方面的需要,那麼這里論述的是結合的技術基礎,即電腦音樂系統為音樂創作教學提供了很好的平台。可以預見的是,這種結合必將對現有的音樂教學內容、教學方法和教學評估等方面產生巨大的沖擊,迫切需要探討在電腦音樂系統支持下的音樂創作教學新模式。
㈡ 初中音樂老師該教學生點什麼
初中音樂老師教學內容:
1、提高中學生學習音樂的興趣的意義
音樂教學是實現美育教學的主要途徑,同時也是構成基礎教育的主要內容,是學生獲得音樂熏陶的主要渠道。
因此通過學校音樂教學能有效的培養學生對音樂的愛好,豐富學生的情感體驗,陶冶學生的高尚情操,在一定程度上培養學生的音樂鑒賞能力和感受能力,提高學生的音樂文化素養,對發展學生素質教育,加強學生德育培養有重要的理論意義。
2、培養學生學習音樂興趣的優化策略
豐富學生的情感體驗是目前新課程課標中的核心目標。音樂作為一種情感藝術能直接表達人類的情感,以此情感感染周圍觀眾。
作為音樂教師在課前應做好充足的教學設計准備,採用形式多樣、豐富多彩的教學手段,調動學生的積極性,激發學生主動參與課堂教學的熱情,能讓學生充分感受和體驗到學習音樂的樂趣,讓學生能與音樂產生共鳴,激發學生的學習興趣,達到教學目標。
(2)中學音樂興趣活動教師職責擴展閱讀:
老師與學生之間的溝通技巧:
1、溝通前做好「熱身」步驟
跟學生打招呼語調輕松愉快;懂得察言觀色,確定學生的心情;談話前徵求學生意見;盡量從學生感興趣的話題開始。
2、懂得理解和尊重
教師與學生因年齡差異,思維方式不同,很容易產生認識的差異。產生這種狀況的重要原因是:師生之間沒有建立有效溝通的渠道。因此教師要多站在學生的角度去看問題,去推理和認知事物,順勢利導。
3、稱贊的藝術
鼓勵也是有技巧的,泛泛的表揚只會讓孩子養成對事情不以為然的態度,「鼓勵」的正面作用就無從發揮。鼓勵時要准確表達四個方面:說結果、說原因、說人格特質、說正面影響。
㈢ 如何激發初中音樂教學中學生學習興趣
1.用創新和師愛激發學習興趣
正所謂:「親其師,信其道」。一般來說,學生往往都會因為喜歡某位老師而喜歡這位老師所教的那一門學科,如果每個老師都具有這種魅力,那麼學生的學習會是幸福和快樂的。那這種魅力從何而來呢?我想,教師必須尊重、關愛每一個學生,善於發現學生的點滴進步,善於用親切的眼神、細微的動作、和藹的態度、熱情的贊語等來縮短師生心靈間的差距,培養學生的自信心。那麼學生也就熱愛、尊敬教師,愛上你所教的那門課。如果學生對某位教師沒感情,師生關系不融洽,就會對這門功課不感興趣,那麼學生對這門課的興趣都會受壓抑。
另外,教師還要有豐富的知識和精到的授課藝術來吸引學生,滿足學生的道德要求和精神需要,使他們對學習材料充滿濃厚的興趣,去鑒賞、品味、思索,並獲得各方面的啟迪。教師還要熱愛自己所教學科,深入挖掘教材和研究初中生的心理發展狀況,以最簡潔和富有感染力的語言進行教學,使所教內容成為教師和學生的興趣中心,從而有效地提高學生的學習興趣。比方說很簡單的自我介紹,新學期開學我接了一個剛入校的初一年級,走進教師看到的是一張張陌生的笑臉。「作自我介紹吧!」同學們一臉的沒趣「哎,又是自我介紹。」我把我備課時設計的自我介紹形式介紹給大家,教室里頓時沸騰了,交頭接耳、互相討論,剛才失望的神情變得神采飛揚。
開始展現自我了,同學們載歌載舞,踴躍的想把自己推出介紹給大家。有一組同學是這樣設計的:他採用了《字母歌》的旋律,由組長先自我介紹,組長再在組員的哼唱中舞著去一個一個的找成員,被找的一個站出來作做自我介紹,都表演完了,全體成員齊唱一遍《字母歌》這支兒歌,他們整個過程都沒有離開過此旋律。這個頗具創意的設計讓大家賞心悅目,得到同學們雷鳴般的掌聲。還有一個同學,她把自己的姓名及自己的不幸身世動情的演唱出來,應著《苦菜花》的凄涼旋律,讓人聽了不禁黯然傷神,同學們紛紛流露出了同情的表情。教室里歡聲迭起,掌聲如雷,同學門的節目是一個比一個精彩。就這樣,時間在同學們的歡歌笑語中悄悄溜走,一堂具有創作意義的自我介紹課結束了。
通過這次有趣的自我介紹活動,同學們對我也了解了同時同學互相之間也了解了,我對他們也有了更深一步的了解和最恰當的評價。
2.用積極的評價鼓勵學生
每個人都渴望成功,成功能給人自信,成功能促人奮斗,催人進取。教師在教學活動中,要及時肯定、鼓勵學生,激發他們學習音樂的信心。積極的評價是一方對症的好葯,幾乎所有人都喜歡被人誇獎的,而且學習興趣的激發或維持往往都少不了外界的評價。俗話說:好言一句三冬暖。特別是在學生沒有信心的時候,我們做教師的就應該適時的鼓勵並給予最大的幫助,只要學生有一丁點的進步便給以肯定,而這種鼓勵不僅僅是在課堂之上,也體現在學生的課外興趣活動上。
期刊文章分類查詢,盡在期刊圖書館比方說,在我的音樂課上我非常重視給每一個學生展現和鍛煉自己的機會,尤其是那些不太愛學習的學生在課上多叫他回答幾次問題,學了新歌讓他第一個上講台給同學們演唱並且給他簡單的鼓勵的話語:「你學的真快!我很喜歡你!真高興你有如此表現!」等等。一些看似平淡的話語,但是用在這類同學的身上也許就已經激發了他們學習信心,讓他們覺得不是老師遺棄了他們而是自己沒有把握機會,沒有去很好的展現自己。並且班裡的同學也會一視同仁的對待這些同學了。
3.用優秀的作品激發學生
初中生有很強的模仿慾望和能力,而學生對音樂的興趣也與他所接觸到的音樂作品有極大的關系,好的音樂作品可以激起學生的創造或表現慾望。而沒有接觸過好的音樂作品的學生是不可能有很強的表現慾望的。所以,教師應該提供盡量多的優秀的音樂作品,擴大學生的視野,激發他們的興趣。音樂課本中的欣賞課都是選取了大量的優秀作品,但這還不夠,還需我們教師提供給學生更多的優秀作品,用以更好的提高學生的興趣。值得學生信賴和崇拜的還是教師的音樂素質。教師通過各種演出或個人表演展示給學生欣賞,不但會讓學生覺得很現實,而且也會樹立教師的威信,因為你的形象值得學生去學習和借鑒,學生才會崇拜你,進而受你的熏陶和感染,並自覺得向著教師學習。
4.用現代化的教學手段輔助學生
音樂課程中的欣賞課是以欣賞優秀音樂作品來提高學生的審美能力和水平,同時也是陶冶學生情操的必不可少的課型,其中所選取的音樂作品是否能引起學生的興趣頗為重要,作品貼近學生的生活和欣賞水平,那麼學生自然很容易接受。但我認為還有很重要的一點是,教師能否提供給學生更多的同一作曲家的其他作品,才能符合大多數學生的欣賞口味和水平,而大多數學校里的這方面資料根本無法滿足這一需要,而網路資源可以極大地彌補這一不足。教師通過網路搜集各類作品,分類整理讓學生欣賞,可以有效起到拓展學生視野,提高學生興趣,發展學生審美能力的作用。
5.用分組合作的形式團結學生
分組合作學習是指把學生根據興趣愛好或知識水平分成若干個小組,然後以小組為單位進行學習的一種教學組織形式,它的優點是可以極大地激發學生的學習興趣,而且能夠發揮全體學生的積極主動性,集合所有學生的智慧,還能使學生的優缺點互補,使課堂教學效果達到最佳。上課時由學生自由組合成學習小組,不管是欣賞課,還是唱歌課,都可以放手任由他們自己討論,取捨,然後選取最佳方案或答案。課下可由教師或音樂課代表組織音樂興趣小組,通過教師指導和學生自由活動,探究課程要求之外的音樂創作活動,拓展學生的思維和認知面,培養學生團結協作意識。現代社會越來越需要集體意識和團結協作意識強的人,而集體意識和團結協作意識不是隨便就有的,這是需要在人的一生中慢慢培養,而初中階段又是人生中的重要階段,所以培養學生的團結精神和集體意識是每位教師義不容辭的責任。
總而言之,興趣是人的一種帶有趨向性的心理特徵,一個人當他對某種事物發生興趣時,他就會主動地、積極地、執著地去探索。贊可夫認為:「興趣是開發智力的催化劑」,實踐證明,學生對學習沒有濃厚興趣就會厭學。興趣不到「著迷」的程度,就不會出現靈感,更別談思維的創造性。所以在音樂教學的過程中,教師首先應該去激發學生心靈深處的強烈的探索慾望,其次為激發學生的認知興趣,教師必須酷愛自己所教的學科,並努力從事發現、研究、探索,使之成為自己的興趣中心,從而要有效地去激發學生的認知興趣,有了濃厚的興趣,學生精神才會豐富,思維才會靈活、多變、流暢。
㈣ 如何有效開展中學生音樂課外活動
隨著素質教育的不斷發展,人們越來越清楚地看到了音樂教育的美育功能,認識到了音樂教育對文明風尚和審美能力的培養,對精神、性格的陶冶,對智力的開發,對敏銳的感覺和反應能力的訓練,對身心鍵康都有促進作用。在音樂教學大綱中指出:「學校音樂教育必須包括課內教學和課外活動,這是一個整體,沒有課外活動的音樂教學,是不完全音樂教學[1]。」課外音樂活動,是指在教學大綱要求下有組織、有計劃、有目的地在課外對學生進行形式多樣、內容廣泛的教育活動。課外音樂活動是學校教育的主要組成部分,對學生的全面發展起著不可取代的作用。然而,在目前中小學校內音樂課時比例極少,教學條件、設施不完備,教學質量有待提高的情況下,僅僅局限在課堂教學上是不夠的,必須與課外活動有機地結合起來,才是完整的。那麼如何有效地開展豐富多彩的課外音樂活動呢? 本文做了一些探討及發表一下個人的看法。
1開展音樂課外活動意義及作用
音樂課外活動不僅可以激發和培養學生的音樂興趣和愛好,提高學生的音樂鑒賞能力和表現能力,還可以使學生獲得更多審美體驗,養成良好的合作意識和團隊精神。總括意義是:課外音樂活動是(1)豐富學生課餘生活,促進學生德、智、體、美全面發展的重要途徑。學生在參加音樂活動過程中,發展了對音樂的興趣及審美能力,豐富了精神生活,陶冶了情操,全方面提高素質和能力。(2)是加強社會主義精神文明建設的重要陣地,是校園文化的重要組成部分。課外音樂活動大部分都是集體活動,有利於培養學生關心集體、團結友愛、遵守紀律的良好品質,能豐富學生的精神生活,增強集體主義觀念。(3)是發展和培養音樂人才的搖籃。滿足有音樂才能和興趣的學生進一步學習音樂的渴望,進一步發展他們的興趣和才能。(4)符合少年精力旺盛、求知慾強、善思好動的生理心理特點。組織學生參加活動,能擴大學生的視野,擴大知識領域,使學生能夠接觸較寬的知識面 ,接受較多的信息量。
2音樂課外活動基本形式
2.1 群眾性音樂活動
我們在具體開展音樂課外活動中既要注重學生的個性差異,又要重視共同提高。群眾性音樂活動及宣傳活動有利於普及,讓每個學生可以充分得到發展。它包括校級、班級的課外活動,有群眾性教歌活動,如「每周一歌」歌詠比賽;專題音樂欣賞或音樂講座;綜合性的音樂比賽;音樂會及藝術表演活動等等,比如節慶日的音樂活動。如: 六一兒童節的文藝演出,八一建軍節的「軍民之情,魚水情深」專題晚會,國慶節時開展的「愛我中華」歌會,「慶元旦文藝晚會」等,用詩和歌舞串聯一起,以表演唱、合唱、邊唱邊舞等方式來表達少年兒童熱愛生活熱愛祖國的真摯感情。另一類是與學校的專題教育相結合的音樂活動。這類活動需要與學校的各個部門緊密合作開展,如:在學校圍繞宣傳環保這個專題,與大隊部共同組織「我們同在一片藍天下」專場演出;與後勤部合作圍繞創建「珍惜每一顆糧食」專題工作,開展了詩歌舞蹈的表演。
2.2 提高性音樂活動
包括校內音樂社團(俗稱興趣小組),如合唱隊、樂隊、舞蹈隊等。興趣小組,主要以小組活動輔導為主,兼對個別學生進行重點指導,有利於提高少數尖子的音樂技能。發揮學生集體和個人的主動性、獨立性和創造性。比如在中學階段的舞蹈隊需要參加演出排練,學生首先自己去找資料並且在老師的幫助下進行挑選,節目定好後再進行舞蹈排練,自己看碟自己學動作,遇到高難度、做不來的動作經過老師的引導再改編,最後完成這個舞蹈的排練工作。這樣,就不僅培養了學生能獨立地發現問題和解決問題,發展了學生的組織能力和創造力,也大大減輕了老師的工作。又如低年級在學習節奏的過程中,老師可以引導學生來到美麗的大自然里,聽聽生活中那些美好而有趣的節奏,引導學生去尋找,去模仿雞鳴狗叫、鳥語蟬鳴、流水潺潺、機器隆隆……再啟發學生用音樂節奏表示出來。這樣,不但使學生感受到大自然的美,而且發展了學生的想像力和創造力。
2.3 實踐性音樂活動
音樂活動不僅能讓自己得到快樂,同時也能服務於他人,服務於社會。這樣才能真正做到學有所用,發揮音樂本身的服務性功能。此類音樂活動主要包括:組織慰問演出,如到福利院演出,為孤寡老人、孤兒送去快樂;參加一些公益演出,如「手拉手」文藝演出等,以養成學生關心他人的良好品質,培養他們高度的社會責任感。此外,課外音樂活動的開展也對學生的全面發展也起到了巨大的作用。能擴大學生的音樂視野,豐富音樂經驗,鞏固和提高學生在音樂課上所學的基礎知識和技能,發展學生的音樂的感受、表現、創造、鑒賞能力。學生在活動中增強了音樂實踐能力和創新精神,達到了樂以輔德、樂以益智、樂以促體、樂以怡情的功效。同時通過開展豐富多彩的課外音樂活動,學校發展了一大批具有特長的教師,一定程度上提高了教師的專業水平,也有效地調節了教師的生活,減少和消除工作的緊張感和疲勞感,使教師保持輕松愉快的心境,提高工作效率。健康向上的集體音樂活動也為協調校園的人際關系提供了條件。
3 如何更行之有效的開展音樂課外活動與在組織與訓練中注意的問題
如何開展才是更行之有效的呢,這個問題值得我們大家都要考慮的。本人通過研究討論,認為學校和教師這兩個主體在組織與訓練中要特別注意的。
3.1 學校應有效開展形式多樣的活動,讓學生自主選擇
學校首先應該雄厚師資,在開展活動中必須注意內容的豐富多采,反思傳統的音樂課外活動,大多是為了應付學校的各項競賽, 從而組建音樂團隊進行活動, 內容也只是局限在合唱、舞蹈與器樂方面,內容太單一了,學生的選擇面、參與面也窄了,就影響了活動的開展,也忽略了音樂課外活動在育人方面的巨大功效。這時候學校就應該盡可能跟著學生的興趣去開設課程,因為對於中小學生來說,興趣是學習中非常重要的因素。從學生成長的需要出發,從學校的實際情況出發,學校應設計一張音樂課外活動意向表。先讓教師與學生自主來選擇相應的音樂活動,然後根據教師的特長確定各個項目的指導老師、活動場地、活動時間,再根據學生的選擇確定參加人員。這樣,內容豐富了,參與面廣了,學生的積極性就更高了。由此,使課外音樂活動不再是尖子生的專利,成了群眾性的活動。學生在多彩的音樂活動中,開心地掌握基本的音樂技能,了解基本的音樂文化,獲得審美愉悅體驗,增強進一步學習音樂的興趣,讓學生「從學中樂、在樂中學」,讓音樂充滿人生,讓快樂伴隨終身。
3.2 學校應充分挖掘資源,讓師生共同進步
學校應該充分挖掘有利的資源,比如在人力、媒體資源和宣傳陣地等方面。
3.2.1 充分調動所有人力資源
學校在開展課外音樂活動的時候,僅僅靠一兩個音樂教師的力量是遠遠不夠的,要充分調動所有的教師。比如開展「每周一歌」,這個首先讓音樂教師向學校提出建議,學校認為可行了,那麼就要充分調動所有的人力,如發動每個班主任在班上大力宣傳和配合做好這項工作等等。同時, 學校應該開設每年的暑假或寒假對教師們進行一些音樂知識與技能的培訓,如《中小學生合唱的訓練與指揮》、《中外名作欣賞》、《兒童舞蹈創編法》等,從而使教師音樂素養和能力得到提高,教師對工作更加熱情了,活動開展也更順了,質量也明顯上去。
3.2.2 充分利用媒體資源
現代教學媒體,是現代教育技術重要組成部分,它大大提高了信息的傳輸速度,在激發學生學習積極性,提高教學效率,更好地發揮高水平教師的作用。同樣為了更好的開展課外活動,利用一些現代媒體資源是非常有必要的,做法大體有以下幾點:①介紹和提供一些優秀、經典作品的資料,指導學生課余進行欣賞。②組織參加音樂普及講座及看有關音樂題材的電影、電視等,了解一些音樂的基礎知識,還可以組織去歌劇院欣賞中外著名歌劇、舞劇等,培養學生的藝術情操。③利用校園廣播有計劃地播放優秀歌(樂)曲,讓學生多聽,讓學生更直觀地得到熏陶,感受音樂的美妙。
3.2.3 充分為學生創造展示的舞台
學校的宣傳陣地是對學生進行教育的重要窗口, 通過學校的宣傳陣地是為學生創造展示舞台最有效的途徑。我注意到不少的藝術培訓中心學校利用了電視、廣告並且為學生創造了參加國內國外的各項比賽等來提高學校知名度,吸引學生參加報名培訓。那麼在學校,我們可以通過校園櫥窗、黑板報、圖書館、閱覽室、報刊等向學生展示音樂,讓學生的音樂活動成果有展示的舞台,讓學生學到更多課堂里沒有學到過的音樂知識,也從音樂家的身上學到許多優良的品質,陶冶情操。例如,有的把學生文藝演出的照片拿來展出,讓學生看到自己在舞台上的形象,提高學生積極參與的意識。有的在黑板報上刊登一些音樂家的小故事或音樂知識連載,引起學生的關注和喜愛,並從中學習到一些知識。還有的通過圖書館的書籍、雜志,向學生提供一個更為廣闊的音樂天地,讓學生自在地徜徉於音樂王國中。此外,還可以通過簡報、剪報、音樂小故事、音樂小報等多種方式,為學生創造展示的舞台,從而進一步提高學生參與課外音樂活動的積極性。
3.3 教師應調動學生學習的興趣
把學生的興趣調動起來了,可以說我們開展音樂課外活動的目的已經達到了一半。有了興趣,他們能夠積極地參與進來,我們的工作會事半功倍,而沒有了興趣即使是老師、學生花再多的時間和工夫也只會事倍功半。因此,調動學生興趣是開展音樂課外活動教師首要注意的問題。首先教師自身要全心投入,即在教學中不僅要有認真的態度,還必須要有一種投入的精神。因此,對待每一次排練和訓練,教師首先應該調整好自己的心理和情緒,以飽滿的熱情來感染學生,以生動、活潑、幽默的語言和豐富的面部表情以及形象甚至誇張的動作來吸引學生。例如:在要求學生做出歡快高興的情緒時,教師必須自己先拿出一副熱情洋溢、喜到心頭的表情;在要求學生表現抒情的情緒時,教師必須先拿出深情的表情。總之,在教學的過程中,教師就像一名演員在表演一出戲,而演員必須要投入才能演好戲,才能做到吸引觀眾。然後對待學生,教師應以表揚為主,經常鼓勵。對一些音樂基礎並不好的學生,和對音樂不感興趣的同學,作為音樂教師應該在教學中多以表揚為主來鼓勵學生,學生得到老師的肯定,通常會增加自己的學習信心,從而也會提高學習的興趣,並主動配合老師的教學工作,甚至被表揚的部分同學還發揮著積極和骨乾的作用。
3.4 教師應擅用形象的語言啟發學生
組織課外活動雖然與音樂課有區別,但它同樣屬於教師對學生的一種教學。那麼如何能使學生更好地掌握訓練的內容和要求,教師需要動一些心思。擅長用形象的語言來啟發學生是音樂技巧、技術傳授時教師要特別注意的,因為音樂這門學科的抽象性,只有通過形象的語言來引導和啟發,才能讓學生更快更准確的領悟這門藝術的技巧和技術。所以,在課外活動教學中教師要注意到這一點。例如:舞蹈形體課上,在要求學生做直立的基本姿勢時,我用「量身高」來啟發:「同學們都希望自己有高挑、修長的身材,我們現在把身體靠著牆,盡量將脖子、身體拉長,量一量,是不是長高了」通過這樣的方式來引導並讓他們反復體會,許多學生本來存在的頷胸、駝背、脖子前傾等不良姿勢也在較短的時間內得到了糾正。在教學過程中,教師應該善於抓住學生日常生活經歷中的一些體驗和感受,善於使用一些通俗、具體而形象的語言,這樣一來,同學們能夠更快更好地達到訓練的要求,更快更好地掌握訓練的內容。
3.5 教師應注意結合審美教育
青少年階段的學生在接受音樂教育時,應該更加側重於提高對音樂藝術的審美和鑒賞能力。我們的音樂課外活動並不僅僅是為了讓學生們掌握某種音樂技巧,也不是為了參加某個比賽或是表演而開展的,我們的目的是要通過活動培養學生健康的審美情趣和感受、體驗音樂美的能力,並在音樂活動中來陶冶情操從而提高學生的藝術修養。因此,將審美教育貫穿於活動之中是教師切不可拋開的一個應注意的問題,是我們音樂教育的最終目的。他不僅培養了學生對藝術的鑒賞能力,同時提高了學生在唱歌、舞蹈、演奏時詮釋藝術的表現力,而且也大大提高了節目的質量。因此在訓練中,教師應該注重培養學生表演時情緒、情感的表現。即使在表演中學生的聲音不夠美,動作不夠到位,或者偶爾彈錯了一兩個音,但是教師要常常提醒學生一定要觀眾知道你在表演什麼。有一次,我在活動課合唱隊排練《游擊隊歌》這首歌曲的時候,我首先向同學們介紹這是一首進行曲風格的群眾歌曲,曲調輕快流利,生動活潑,反映處在敵後艱苦環境中的游擊戰士樂觀的情緒、昂揚的鬥志和革命的自豪感,要求學生把游擊隊員機智靈活、勇敢頑強的形象表達出來。通過這樣的講解和分析,使學生對作品有了較為深入、透徹的了解。這樣學生能夠更好地做到一些細膩的藝術處理和表現,而不再是簡單的表達。將審美教育貫穿於活動課中,不但豐富拓寬了學生的音樂視野還大大提高了活動課中排練節目的水平和質量。
在開展音樂課外活動的過程中,教師的「三個注意」在教學中並非相對獨立,而是相輔相成、相互貫通的。因此,這三個問題,對於開展音樂課外活動的教師來說非常重要。
結束語
所以,我們充分意識到,僅靠音樂課堂四十分鍾的教學是遠遠難以提高學生能力的,只有努力創設音樂大環境,充分發揮第二課堂的作用,進一步激發和引導學生學習音樂的興趣,讓學生在各種音樂活動中參與和體驗;讓學生在課外接受更多的音樂熏陶和感染;讓學生能全方位多角度地來領悟音樂的神韻和真諦。這樣,才能逐步提高學生的音樂能力和素養,促進學生全面健康的發展。
㈤ 如何開展音樂課外活動
隨著素質教育的不斷發展,人們越來越清楚地看到了音樂教育的美育功能,認識到了音樂教育對文明風尚和審美能力的培養,對精神、性格的陶冶,對智力的開發,對敏銳的感覺和反應能力的訓練,對身心鍵康都有促進作用。在音樂教學大綱中指出:「學校音樂教育必須包括課內教學和課外活動,這是一個整體,沒有課外活動的音樂教學,是不完全音樂教學[1]。」課外音樂活動,是指在教學大綱要求下有組織、有計劃、有目的地在課外對學生進行形式多樣、內容廣泛的教育活動。課外音樂活動是學校教育的主要組成部分,對學生的全面發展起著不可取代的作用。然而,在目前中小學校內音樂課時比例極少,教學條件、設施不完備,教學質量有待提高的情況下,僅僅局限在課堂教學上是不夠的,必須與課外活動有機地結合起來,才是完整的。那麼如何有效地開展豐富多彩的課外音樂活動呢? 本文做了一些探討及發表一下個人的看法。
1開展音樂課外活動意義及作用
音樂課外活動不僅可以激發和培養學生的音樂興趣和愛好,提高學生的音樂鑒賞能力和表現能力,還可以使學生獲得更多審美體驗,養成良好的合作意識和團隊精神。總括意義是:課外音樂活動是(1)豐富學生課餘生活,促進學生德、智、體、美全面發展的重要途徑。學生在參加音樂活動過程中,發展了對音樂的興趣及審美能力,豐富了精神生活,陶冶了情操,全方面提高素質和能力。(2)是加強社會主義精神文明建設的重要陣地,是校園文化的重要組成部分。課外音樂活動大部分都是集體活動,有利於培養學生關心集體、團結友愛、遵守紀律的良好品質,能豐富學生的精神生活,增強集體主義觀念。(3)是發展和培養音樂人才的搖籃。滿足有音樂才能和興趣的學生進一步學習音樂的渴望,進一步發展他們的興趣和才能。(4)符合少年精力旺盛、求知慾強、善思好動的生理心理特點。組織學生參加活動,能擴大學生的視野,擴大知識領域,使學生能夠接觸較寬的知識面 ,接受較多的信息量。
2音樂課外活動基本形式
2.1 群眾性音樂活動
我們在具體開展音樂課外活動中既要注重學生的個性差異,又要重視共同提高。群眾性音樂活動及宣傳活動有利於普及,讓每個學生可以充分得到發展。它包括校級、班級的課外活動,有群眾性教歌活動,如「每周一歌」歌詠比賽;專題音樂欣賞或音樂講座;綜合性的音樂比賽;音樂會及藝術表演活動等等,比如節慶日的音樂活動。如: 六一兒童節的文藝演出,八一建軍節的「軍民之情,魚水情深」專題晚會,國慶節時開展的「愛我中華」歌會,「慶元旦文藝晚會」等,用詩和歌舞串聯一起,以表演唱、合唱、邊唱邊舞等方式來表達少年兒童熱愛生活熱愛祖國的真摯感情。另一類是與學校的專題教育相結合的音樂活動。這類活動需要與學校的各個部門緊密合作開展,如:在學校圍繞宣傳環保這個專題,與大隊部共同組織「我們同在一片藍天下」專場演出;與後勤部合作圍繞創建「珍惜每一顆糧食」專題工作,開展了詩歌舞蹈的表演。
2.2 提高性音樂活動
包括校內音樂社團(俗稱興趣小組),如合唱隊、樂隊、舞蹈隊等。興趣小組,主要以小組活動輔導為主,兼對個別學生進行重點指導,有利於提高少數尖子的音樂技能。發揮學生集體和個人的主動性、獨立性和創造性。比如在中學階段的舞蹈隊需要參加演出排練,學生首先自己去找資料並且在老師的幫助下進行挑選,節目定好後再進行舞蹈排練,自己看碟自己學動作,遇到高難度、做不來的動作經過老師的引導再改編,最後完成這個舞蹈的排練工作。這樣,就不僅培養了學生能獨立地發現問題和解決問題,發展了學生的組織能力和創造力,也大大減輕了老師的工作。又如低年級在學習節奏的過程中,老師可以引導學生來到美麗的大自然里,聽聽生活中那些美好而有趣的節奏,引導學生去尋找,去模仿雞鳴狗叫、鳥語蟬鳴、流水潺潺、機器隆隆……再啟發學生用音樂節奏表示出來。這樣,不但使學生感受到大自然的美,而且發展了學生的想像力和創造力。
2.3 實踐性音樂活動
音樂活動不僅能讓自己得到快樂,同時也能服務於他人,服務於社會。這樣才能真正做到學有所用,發揮音樂本身的服務性功能。此類音樂活動主要包括:組織慰問演出,如到福利院演出,為孤寡老人、孤兒送去快樂;參加一些公益演出,如「手拉手」文藝演出等,以養成學生關心他人的良好品質,培養他們高度的社會責任感。此外,課外音樂活動的開展也對學生的全面發展也起到了巨大的作用。能擴大學生的音樂視野,豐富音樂經驗,鞏固和提高學生在音樂課上所學的基礎知識和技能,發展學生的音樂的感受、表現、創造、鑒賞能力。學生在活動中增強了音樂實踐能力和創新精神,達到了樂以輔德、樂以益智、樂以促體、樂以怡情的功效。同時通過開展豐富多彩的課外音樂活動,學校發展了一大批具有特長的教師,一定程度上提高了教師的專業水平,也有效地調節了教師的生活,減少和消除工作的緊張感和疲勞感,使教師保持輕松愉快的心境,提高工作效率。健康向上的集體音樂活動也為協調校園的人際關系提供了條件。
3 如何更行之有效的開展音樂課外活動與在組織與訓練中注意的問題
如何開展才是更行之有效的呢,這個問題值得我們大家都要考慮的。本人通過研究討論,認為學校和教師這兩個主體在組織與訓練中要特別注意的。
3.1 學校應有效開展形式多樣的活動,讓學生自主選擇
學校首先應該雄厚師資,在開展活動中必須注意內容的豐富多采,反思傳統的音樂課外活動,大多是為了應付學校的各項競賽, 從而組建音樂團隊進行活動, 內容也只是局限在合唱、舞蹈與器樂方面,內容太單一了,學生的選擇面、參與面也窄了,就影響了活動的開展,也忽略了音樂課外活動在育人方面的巨大功效。這時候學校就應該盡可能跟著學生的興趣去開設課程,因為對於中小學生來說,興趣是學習中非常重要的因素。從學生成長的需要出發,從學校的實際情況出發,學校應設計一張音樂課外活動意向表。先讓教師與學生自主來選擇相應的音樂活動,然後根據教師的特長確定各個項目的指導老師、活動場地、活動時間,再根據學生的選擇確定參加人員。這樣,內容豐富了,參與面廣了,學生的積極性就更高了。由此,使課外音樂活動不再是尖子生的專利,成了群眾性的活動。學生在多彩的音樂活動中,開心地掌握基本的音樂技能,了解基本的音樂文化,獲得審美愉悅體驗,增強進一步學習音樂的興趣,讓學生「從學中樂、在樂中學」,讓音樂充滿人生,讓快樂伴隨終身。
3.2 學校應充分挖掘資源,讓師生共同進步
學校應該充分挖掘有利的資源,比如在人力、媒體資源和宣傳陣地等方面。
3.2.1 充分調動所有人力資源
學校在開展課外音樂活動的時候,僅僅靠一兩個音樂教師的力量是遠遠不夠的,要充分調動所有的教師。比如開展「每周一歌」,這個首先讓音樂教師向學校提出建議,學校認為可行了,那麼就要充分調動所有的人力,如發動每個班主任在班上大力宣傳和配合做好這項工作等等。同時, 學校應該開設每年的暑假或寒假對教師們進行一些音樂知識與技能的培訓,如《中小學生合唱的訓練與指揮》、《中外名作欣賞》、《兒童舞蹈創編法》等,從而使教師音樂素養和能力得到提高,教師對工作更加熱情了,活動開展也更順了,質量也明顯上去。
3.2.2 充分利用媒體資源
現代教學媒體,是現代教育技術重要組成部分,它大大提高了信息的傳輸速度,在激發學生學習積極性,提高教學效率,更好地發揮高水平教師的作用。同樣為了更好的開展課外活動,利用一些現代媒體資源是非常有必要的,做法大體有以下幾點:①介紹和提供一些優秀、經典作品的資料,指導學生課余進行欣賞。②組織參加音樂普及講座及看有關音樂題材的電影、電視等,了解一些音樂的基礎知識,還可以組織去歌劇院欣賞中外著名歌劇、舞劇等,培養學生的藝術情操。③利用校園廣播有計劃地播放優秀歌(樂)曲,讓學生多聽,讓學生更直觀地得到熏陶,感受音樂的美妙。
3.2.3 充分為學生創造展示的舞台
學校的宣傳陣地是對學生進行教育的重要窗口, 通過學校的宣傳陣地是為學生創造展示舞台最有效的途徑。我注意到不少的藝術培訓中心學校利用了電視、廣告並且為學生創造了參加國內國外的各項比賽等來提高學校知名度,吸引學生參加報名培訓。那麼在學校,我們可以通過校園櫥窗、黑板報、圖書館、閱覽室、報刊等向學生展示音樂,讓學生的音樂活動成果有展示的舞台,讓學生學到更多課堂里沒有學到過的音樂知識,也從音樂家的身上學到許多優良的品質,陶冶情操。例如,有的把學生文藝演出的照片拿來展出,讓學生看到自己在舞台上的形象,提高學生積極參與的意識。有的在黑板報上刊登一些音樂家的小故事或音樂知識連載,引起學生的關注和喜愛,並從中學習到一些知識。還有的通過圖書館的書籍、雜志,向學生提供一個更為廣闊的音樂天地,讓學生自在地徜徉於音樂王國中。此外,還可以通過簡報、剪報、音樂小故事、音樂小報等多種方式,為學生創造展示的舞台,從而進一步提高學生參與課外音樂活動的積極性。
3.3 教師應調動學生學習的興趣
把學生的興趣調動起來了,可以說我們開展音樂課外活動的目的已經達到了一半。有了興趣,他們能夠積極地參與進來,我們的工作會事半功倍,而沒有了興趣即使是老師、學生花再多的時間和工夫也只會事倍功半。因此,調動學生興趣是開展音樂課外活動教師首要注意的問題。首先教師自身要全心投入,即在教學中不僅要有認真的態度,還必須要有一種投入的精神。因此,對待每一次排練和訓練,教師首先應該調整好自己的心理和情緒,以飽滿的熱情來感染學生,以生動、活潑、幽默的語言和豐富的面部表情以及形象甚至誇張的動作來吸引學生。例如:在要求學生做出歡快高興的情緒時,教師必須自己先拿出一副熱情洋溢、喜到心頭的表情;在要求學生表現抒情的情緒時,教師必須先拿出深情的表情。總之,在教學的過程中,教師就像一名演員在表演一出戲,而演員必須要投入才能演好戲,才能做到吸引觀眾。然後對待學生,教師應以表揚為主,經常鼓勵。對一些音樂基礎並不好的學生,和對音樂不感興趣的同學,作為音樂教師應該在教學中多以表揚為主來鼓勵學生,學生得到老師的肯定,通常會增加自己的學習信心,從而也會提高學習的興趣,並主動配合老師的教學工作,甚至被表揚的部分同學還發揮著積極和骨乾的作用。
3.4 教師應擅用形象的語言啟發學生
組織課外活動雖然與音樂課有區別,但它同樣屬於教師對學生的一種教學。那麼如何能使學生更好地掌握訓練的內容和要求,教師需要動一些心思。擅長用形象的語言來啟發學生是音樂技巧、技術傳授時教師要特別注意的,因為音樂這門學科的抽象性,只有通過形象的語言來引導和啟發,才能讓學生更快更准確的領悟這門藝術的技巧和技術。所以,在課外活動教學中教師要注意到這一點。例如:舞蹈形體課上,在要求學生做直立的基本姿勢時,我用「量身高」來啟發:「同學們都希望自己有高挑、修長的身材,我們現在把身體靠著牆,盡量將脖子、身體拉長,量一量,是不是長高了」通過這樣的方式來引導並讓他們反復體會,許多學生本來存在的頷胸、駝背、脖子前傾等不良姿勢也在較短的時間內得到了糾正。在教學過程中,教師應該善於抓住學生日常生活經歷中的一些體驗和感受,善於使用一些通俗、具體而形象的語言,這樣一來,同學們能夠更快更好地達到訓練的要求,更快更好地掌握訓練的內容。
3.5 教師應注意結合審美教育
青少年階段的學生在接受音樂教育時,應該更加側重於提高對音樂藝術的審美和鑒賞能力。我們的音樂課外活動並不僅僅是為了讓學生們掌握某種音樂技巧,也不是為了參加某個比賽或是表演而開展的,我們的目的是要通過活動培養學生健康的審美情趣和感受、體驗音樂美的能力,並在音樂活動中來陶冶情操從而提高學生的藝術修養。因此,將審美教育貫穿於活動之中是教師切不可拋開的一個應注意的問題,是我們音樂教育的最終目的。他不僅培養了學生對藝術的鑒賞能力,同時提高了學生在唱歌、舞蹈、演奏時詮釋藝術的表現力,而且也大大提高了節目的質量。因此在訓練中,教師應該注重培養學生表演時情緒、情感的表現。即使在表演中學生的聲音不夠美,動作不夠到位,或者偶爾彈錯了一兩個音,但是教師要常常提醒學生一定要觀眾知道你在表演什麼。有一次,我在活動課合唱隊排練《游擊隊歌》這首歌曲的時候,我首先向同學們介紹這是一首進行曲風格的群眾歌曲,曲調輕快流利,生動活潑,反映處在敵後艱苦環境中的游擊戰士樂觀的情緒、昂揚的鬥志和革命的自豪感,要求學生把游擊隊員機智靈活、勇敢頑強的形象表達出來。通過這樣的講解和分析,使學生對作品有了較為深入、透徹的了解。這樣學生能夠更好地做到一些細膩的藝術處理和表現,而不再是簡單的表達。將審美教育貫穿於活動課中,不但豐富拓寬了學生的音樂視野還大大提高了活動課中排練節目的水平和質量。
在開展音樂課外活動的過程中,教師的「三個注意」在教學中並非相對獨立,而是相輔相成、相互貫通的。因此,這三個問題,對於開展音樂課外活動的教師來說非常重要。
結束語
所以,我們充分意識到,僅靠音樂課堂四十分鍾的教學是遠遠難以提高學生能力的,只有努力創設音樂大環境,充分發揮第二課堂的作用,進一步激發和引導學生學習音樂的興趣,讓學生在各種音樂活動中參與和體驗;讓學生在課外接受更多的音樂熏陶和感染;讓學生能全方位多角度地來領悟音樂的神韻和真諦。這樣,才能逐步提高學生的音樂能力和素養,促進學生全面健康的發展。
㈥ 音樂老師應該具備哪些技能
一、中小學音樂教師應具有教學的實踐能力 (一)要有教學研究的理念和能力.音樂教師要有標新立異意識.要有突破教參教材學生這一固定的程序和模式,要善於肢解教材,重組教學內容,以獲得教育實踐的新穎性和高效率,要能夠設計充滿新意、具有教學實效的音樂課堂的教學方案,要能夠對課堂教學進行反思,善於總結自己的經驗、借鑒同行的成果,提煉有價值的教學研究能力. (二) 有實際教學能力,要有使音樂課堂教學成為蘊涵審美價值、洋溢審美情緒的立體動態藝術的能力.即課堂教學的能力. 1、深刻理解、全面掌握中小學音樂教學大綱,有豐富的教學經驗,能正確地分析處理中學各年級的音樂教材. 2、在教學中能體現以美育為主導,以發展學生智能和培養創造能力為目標,完整地完成音樂教育的任務. 3、教學方法靈活多樣,有音樂藝術的獨特風格,並富於感染力.能啟發學生的形象思維,培養學生的音樂興趣、愛好及對音樂的感受力、鑒賞力和表現力,擴大學生的音樂視野,提高學生的音樂素養和藝術情操. 4、需有較高水平的范唱或演奏能力,能吸引和啟迪學生,提高教學效果.演唱、自彈自唱、伴奏是音樂教師的基本功.大多數教師在演唱、彈奏等基本功方面還顯得薄弱、困難,必須要加強這些方面的學習,提高自己的教學基本功能力. 5、能積極承擔校內外公開教學的任務,對其他教師能起示範指導作用的能力. (三)要有終身學習的能力,要篩濾舊有,活化新知,積淀學識.要教好學生,教師首先要加強自身的功力.要想給學生一碗水,教師必須有一池水,而且是一池活水.面對時代的挑戰,教師和其他行業一樣,時時刻刻在發生著變化,競爭體系的引進、評價體系的更新、學生們日益增長的精神文明需要等等,學生們在飛速地進步,如果我們還是止步不前,最終等待我們的是被淘汰的命運.教師必須重視科研,要做到以科助教,只有兩項齊頭並進,我們才會快速達到時代的要求,才配得上專業化、規范化的人類工程師這個稱號. (四)能熟練運用的網路信息的技術的能力,現在信息高速公路的出現,未來全球信息基礎設施網的開通,無疑需要我們音樂教師對信息傳播基礎設施幾相關科技知識具有了解和掌握的能力,從而熟練地從網路的各種載體中獲取信息,並有效地應用到自己的音樂課堂教學實踐中去.運用計算機多媒體進行輔助教學,創設教學情境,激發學生的興趣,參與音樂體驗: 二 、中小學音樂教師應具有教學的創新能力 大量事實證明:音樂教育對培養學生思維力、記憶力、想像力、創新能力及促進人際交往能力方面起著至關重要的作用.課程標准指出:培養學生的創新能力是音樂教育的主要目標之一.這是教育事業發展的需要. 傳統的音樂教學將學生看作是一個容器、是存儲燃料的罐子,而教師更像是學生思維的保姆,不會也不可能給他們提供創造思維的時間、空間,教師只教教材授人以魚.現代教學強調用教材教授人以漁,因此,音樂教師必須有教學創新能力. (一)對教材的再創造的能力 過去,我們只考慮教什麼,對於怎樣教的問題未給予重視.而後者則是更重要的.因為不同的教學方法會產生截然不同的教學效果.同樣一首歌曲就可以有多種形式的教法.如只教會歌曲是一種教法;又學歌曲,又表演是一種教法;又學歌,又表演,又改編歌也是一種教法.教法不同,學生的收獲當然也就有差異.因此,教師在准確理解教材的基礎上,一定要對教材進行再創作,對學生進行綜合素質的培養. (二)音樂教師要有培養學生創造意識的能力 在教學中,我常發現有的學生接受能力很強,而且思維敏捷,他們的創意出乎教師的意料之外,因此教師在音樂教學中,應努力創造良好學習氛圍,積極鼓勵學生獨立思考並表達與眾不同的見解,啟迪學生的好奇心、求知慾與思維能力;教師應培養學生創造個人音樂生活的意識和能力,學會參與音樂生活,學會根據生活需要選擇音樂,探索創造個人的音樂生活,啟發學生的創造意識.
㈦ 中學音樂老師來談談自己教學一些心得與體會
內容摘要:音樂教學需要情感的投入,因此,必須營造寬松愉悅的氛圍,而善於為學生營造寬松、愉快的成長環境,甚至比學識是否淵博更為重要,童心就像一張白紙,有待於我們去描繪,童心又像羽翼未豐的小鳥,有待我們去哺育。因為教師與學生相互以心靈感受心靈,以感情贏得感情。
關鍵詞:信心激趣 愛心鼓勵 用心啟迪
音樂教學需要情感的投入,因此,必須營造寬松愉悅的氛圍,而善於為學生營造寬松、愉快的成長環境,甚至比學識是否淵博更為重要,童心就像一 張白紙,有待於我們去描繪,童心又像羽翼未豐的小鳥,有待我們去哺育。因為教師與學生相互以心靈感受心靈,以感情贏得感情。下面,我就談一談自己在這方面的一點體會:
一、信心激趣
音樂課的內容是豐富多彩的,它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣,打動人的情感,讓人愉快地受到教育。鑒於這一特徵,「新標准」把「情感態度與價值觀」放在課程目標的首位。可是在現實音樂教學中,也有學生對它興趣索然,這種現象形成,主要是來自於學生對自已學習能力缺乏正確的認識而表現出的信心不足。教師要幫助學生樹立信心,激發學習主動性,讓他們看到自己的能行的一面。
記得在10班一次音樂課上開展了「小歌星擂台賽」,班上有一名膽子特別小的女同學叫田雨晴,平時很少說話,要上台唱歌就更別說了。針對這種情況。我特意安排她和一名歌唱得比較好的同學——雷詩雅一起邊唱邊跳。當他們一曲下來,同學們都報以熱烈的掌聲。這時,我看見膽小的雨晴嘴角露出了一絲微笑。接著,我進一步引導,「既然他們的歌聲這么美,那麼我們請她單獨再來一曲,好嗎?」面對同學們期盼的眼神,她漲紅了臉,但同時我們也驚喜地聽到了從她嘴裡發出的甜美歌聲。雨晴在她的日記中這樣寫到:「我今天好開心,因為我為班上的同學表演了節目,陳老師表揚了我,全班同學都給了我熱烈的掌聲。其實做什麼事情不要怕就一定能做好!加油吧!」我有了信心作基礎,學生們學習的勁頭更大了。
二、愛心鼓勵
心理學家研究證明:當學生的行為表現受到教師的肯定、激勵和贊賞時,他們就會產生愉悅、積極主動的情緒體驗,就會以飽滿的熱情、百倍的信心,投入到學習中去。在音樂教學中,要讓學生人人都積極參與,並能充分發揮其主觀能動作用和創新思維,需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究,大膽創新。要允許學生根據教學任務有獨立的創作和實踐,讓每個學生的思維不受限制,對學生每一個思維的閃光點都給予充分鼓勵。
在音樂活動中,我把學生分成若干組,讓他們自由設計活動內容。如《小鹿,小鹿》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲,歌詞內容貼近學生的生活,他們對小動物天生就有一種特殊的情感。在教學中,有個小朋友說:「老師我想把歌詞內容改一改,因為我有一隻可愛的小狗,行嗎?我還能畫給大家看呢。」聽了孩子真誠而幼稚的話語,我欣喜地笑了:「怎麼不行,大家都可以畫一畫、改一改。」於是,課堂氣氛活躍了,或三人一組,或五人一組,紛紛當起了小小音樂家,畫的畫、唱的唱、奏的奏、演的演,學生情緒達到了極點。在教師的鼓勵下,學生敢幹對已有知識提出質疑和修改,從而引導學生創新思維的發展。
三、用心啟迪
原蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾經說過「音樂教育並不是音樂家的教育,而首先是人的教育。」因此,音樂教育的根本目的是為了人的全面發展,是教育人、培養人,但我們決不是把每個孩子都有培養成音樂家,而是為眾多將來不是音樂家的孩子們著想,鼓勵他們成為積極的,有一定音樂能力的音樂愛好者,使他們從音樂中享受到喜悅、樂趣,從音樂中得到啟迪,使他們的智力得到開發,培養他們的創造力。並為他們今後的成長發展打下了良好的基礎。
例如在《我也騎馬巡邏去》一課教學時,學生聽了兩遍錄音范唱便會了,但絕大多數是面無表情地唱。我便啟發他們:「你們去過大草原嗎?你們騎過馬嗎?誰說說騎馬時的心情?」小朋友一下子來勁了,騎過馬的同學紛紛舉手回答,我又說:「老師今天帶大家去大草原旅行!」於是我扮導游,小朋友扮遊客、當小騎兵,在教室里揚起馬鞭騎著「大馬」,邊玩邊唱剛學過的歌曲,同學們個個情緒飽滿,興奮異常。歌聲中充滿了情感,洋溢著美的色彩。
總之,教師必須善於走進學生的情感世界,把自己當作學生的朋友,與學生平等相處,感受他們的喜怒哀樂,並讓美的音樂去觸動他們的心弦,讓音樂與孩子的心靈靠得再近一些吧!