孔祥東獨奏音樂會

① 歷史上中國人有幾個在維也納金色大廳演出過都分別是誰

在維也納金色大廳演出過的中國人：

1、宋祖英：

2003年11月23日，宋祖英在維也納金內色大廳演唱民歌維也納，由奧中容文化交流協會主辦。是第一個中國歌唱家到金廳開個唱的人。

2、李勝素、於魁智：

2004年1月李勝素、於魁智在維也納金色大廳演出，主辦方中國唱片總公司。

3、孔祥東：

2004年6月20日，孔祥東應奧地利總理府之邀在金廳開個人獨奏音樂會是第一個在金廳舉行鋼琴獨奏音樂會的華人鋼琴家。

4、譚晶：

2006年9月13日，受維也納市政府之邀，譚晶在維也納金色大廳演出。是奧地利中國年活動的重要組成部分，因此和諧之聲成為此次譚晶獨唱音樂會的主題。

5、郎朗：

2005年6月15日，郎朗與維也納愛樂樂團合作，指揮祖賓梅塔，這也是郎朗在維也納金色大廳的首演。

② 中國鋼琴界哪位歷害啊

孔祥東80年代出名來的，曾經也在美源國混過，現在技術不如過去了。即使是鼎盛時期，技術上也不如郎朗，音樂上不如李雲迪。後來一直在走跨界路線。他比郎朗和李雲迪輩分都要高一點。

李雲迪得的是第14屆肖邦國際鋼琴大賽的首獎，確實是很高的獎。無愧國際鋼琴界最高榮譽之一。現在在歐洲深造。他為人低調，不像郎朗那樣拚命演出和賺錢。最近和DG錄制了普洛克菲耶夫的第二鋼琴協奏曲和拉威爾的G大調協奏曲。應該說各方面還有提升的空間。

郎朗的技術確實牛，目前不要說在中國難有人望其項背，就算在全世界也沒有幾個能超過他。音樂上也沒有問題，彈什麼都有點意思。他得過一些小獎，這些獎都不重要。不過其他新人要靠獲獎來引起關注，而他已經是國際巨星了，已經用不著去參加比賽獲獎了。不過最近郎朗活動比較頻繁，已經讓人有點產生逆反心理。他這樣成天奔波演出、賺錢，不免讓人擔心。

③ 當今中國的古典派藝術家有哪些

孔祥東，當今國際樂壇最優秀、最活躍的當代中國青年鋼琴藝術家之一。
1986年莫斯科國際鋼琴大賽與1987年西班牙桑坦德爾國際大賽中，兩度成為最年輕的獲獎者。1998年與1992年榮獲美國吉娜·巴考爾國際大賽金獎。
西方媒體盛贊他為"一個世紀只能出一到兩個，真正能激動人心的天才鋼琴家"和"一代天之驕子"！

藝術歷程簡述：

·1968年10月22日 出生於上海；

·1978年9月進入上海音樂學院附小學習，師從金迪善老師；

·1981年9月進入上海音樂學院附中學習，師從范大雷老師；

·1985年2月獲全國鋼琴比賽(文化部主辦)第一名；

·1985年11月與中央樂團首次合作柴可夫斯基第一鋼琴協奏曲；

·1986年3月首次上海獨奏音樂會；

·1986年6月赴莫斯科參加第八屆柴可夫斯基國際鋼琴比賽獲銅獎；

·1987年7月赴西班牙參加桑坦德爾國際鋼琴比賽獲第四大獎及"年輕天才獎"；同年畢業於上海音樂學院附中；

·1988年2月赴美留學於楊百翰大學；

·1988年6月獲美國吉納·巴考爾國際大賽金牌大獎；

·1988年10月15日在紐約林肯藝術中心舉辦個人獨奏會；

·1989年9月赴美國費城柯蒂斯音樂學院學習，師從克勞德弗·朗克教授；

·1992年7月獲澳大利亞悉尼國際比賽金牌大獎及四項特別獎；錄制"黃河"協奏曲LD、CD；

·1993年7月畢業於費城柯蒂斯音樂學院；

·1994年 每年六十場音樂會國際巡演；為BMG/RCA唱片公司錄制唱片；組織策劃"海外中國名家演奏團"回京、滬演出，成為建國以來最有規模的歸國留學生團；

·1997年2月"孔祥東音樂藝術中心"成立於上海浦東；

·1998年9月"孔祥東音樂藝術中心"蘇州分校成立；

·1998年受聘為江南大學兼職教授；

·1999年 受聘為東方教育中心藝術顧問；2000年5月受聘為上海同濟大學客座教授；

·2000年 受聘為西北大學兼職教授；

·2000年8月 受聘為新疆師范大學客座教授；

·2000年10月 受聘為江西師范大學客座教授；

·2001年受聘為中華慈善總會特邀理事；當選全國青年聯合會委員、浦東新區第一屆政協常委；

·2001年6月受聘為沈陽音樂學院成人教育學院客座教授；當選為聯合國兒童基金會親善大使；

·2001年8月 在山東曲阜創辦"孔子中英文學校"並擔任校董及藝術總監；

·2001年9月 當選為第一屆中國僑聯青年委員會委員、浦東新區青聯副主席；

·2001年10月 受聘為曲阜師范大學客座教授；

·2001年11月 被香港醫院管理局授予"2001年度健康之星"；

·2002年1月 成為第一個在台北演奏原版鋼琴協奏曲《黃河》的鋼琴家；

·2002年3月 受聘為上海師范大學音樂學院客座教授

·2002年4月 "孔祥東音樂藝術中心"成都分校成立；

·2002年9月 「孔祥東音樂藝術中心」北京小學分校成立；

·2002年11月2日 應上海國際藝術節組委會邀請，組織「孔祥東音樂藝術中心」的138名師生在上海浦東世紀廣場上舉行了「百台鋼琴齊奏音樂會」，創下廣場音樂會之最；

·2002年11月26日 成為第一個簽約北京九洲亞華演藝經紀公司的古典鋼琴藝術家；

·2002年12月 參與拍攝、製作了「湯姆森簡易鋼琴教程」教學片，並得到了美國音樂學會的贊揚和認可；

·2003年1月 在上海《東方周末》「2002HIGH在上海」時尚評選活動中被評為「十大上海製造」人物之一。

·2003年除夕，改編創作的鋼琴曲《我的祖國》在中央電視台春節聯歡晚會的動情點「國土匯聚」儀式中奏響；

國際媒體評價：

·那些認為亞洲人只能模仿音樂表面的過時偏見，在遇到這位藝術家時被一掃而空。

(光彩照人的文化大使·南德日報，慕尼黑，德國)

·孔祥東是一個具有個性的鋼琴家，他敢於向公認的標准挑戰，但他同時又精通印象派的技巧。。。。。。他是一個極賦天資的、集思想者與演奏家為一身的鋼琴家。

(中國鋼琴家的一場精彩音樂會·馬拉加時報，西班牙)

·他發掘出范圍廣闊的音色變化。華麗和具有誘惑力的演奏。。。。。。並且始終保持著他的獨特風格，非同凡響地吸引著人們的性格特徵。。。。。。盡管他還年輕，但孔祥東已具有強烈的藝術個性。

(一個中國人與肖邦·西德新聞報時報，德國)

·無論是響徹去霄的和弦；羽毛般輕柔的、閃閃發光的琶音；還是精緻細微的音響色彩，全部在他完美無瑕的控制中。而且除此之外，孔祥東更能快樂地沉浸在音樂世界中，與他的音樂水乳交融，給人深刻的印象。。。。。。對孔祥東來講，最令他滿意的應該是：贏得了無數琴迷的心。

(鋼琴之王孔祥東贏得無數顆心·澳大利亞人報，澳洲)

·孔祥東代表著一種罕見的鋼琴流派：那種具備大腦、心靈與精神境界完美的平衡與結合，並且有著令人畏懼的、可以表達任何思想與音樂的技術。。。。。。而且的確，孔祥東具有那種極其稀少的、完全將「偉大」與「很好」區別開的X因子。

(值得遠望記住的獨奏會·商業時報，新加坡)

·他的演奏無論從哪方面來講都是一流的。。。從他的藝術修養，到對不同作曲家作品的選擇，以及他對作曲家們創作動機異常敏感的感受。。。所有這些使我對年輕的日本鋼琴家的藝術水準在今後數年中，是否能同孔氏無與倫比的藝術天份相比較而表示懷疑。

(孔祥東中國鋼琴家在東京·《音樂之友》雜志，日本)

·孔氏是幾位演奏家中風格最獨特的一位。。。他演奏的套曲「四季」極具感人的魅力，而且微妙。在他的手中，音樂如同夢幻般的神奇。

(不誇張的柴可夫斯基·洛杉磯時報)

·他熱情洋溢、令人激動的演奏證明了他不但擁有高超的技術，而更具備一顆音樂的靈魂。。。他的名字將與我們共存。

(孔氏被譽為鋼琴之王·中國日報)

·他輕松地將李斯特「西班牙狂想曲」中所展示的幽默感及令人目眩的技巧使全場觀眾為之雀躍並報以雷鳴般的掌聲。。。。。。能聽見莫扎特(的作品)被演奏得如些細致入微而又靈巧，實在令人滿足，這是個很成功的錄音。

(孔祥東獨奏會·《留聲機》雜志)

④ 著名鋼琴家有哪些

著名的鋼琴家有：

一、郎朗

郎朗（Lang Lang），1982年6月14日出生於遼寧省沈陽市瀋河區，中國鋼琴演奏者，聯合國和平使者，畢業於美國柯蒂斯音樂學院。

1997年12月，郎朗與IMG經紀公司簽約，開啟了職業演出生涯 。1999年8月，參加美國芝加哥「拉維尼亞音樂節」世紀慶典明星音樂會，作為替補登台演奏 。2001年，在人民大會堂進行100周年百年慶典巡演 。2002年，獲得伯恩斯坦藝術成就大獎 。2003年，推出個人鋼琴演奏專輯《柴可夫斯基/門德爾松協奏曲名錄》 。

2005年，在白宮舉行個人專場獨奏會。2006年，推出個人鋼琴演奏專輯《黃河之子》。2008年，獲得美國錄音師協會頒發的「藝術榮譽獎」。2010年，獲得國際門德爾松大獎，成為首位獲得該獎項的中國人 。2011年，舉行了「弗朗茨·李斯特誕辰200周年郎朗現場音樂會」。

2013年，參加維也納音樂廳100周年音樂季，並應邀舉行了兩場音樂會 ；同年，獲得「全英古典音樂獎」年度國際藝術家獎；同年10月28日，在紐約聯合國總部，聯合國秘書長潘基文向郎朗授予了「聯合國和平使者」稱號 。2015年，憑借專輯《莫扎特》獲得「德國古典回聲大獎頒獎典禮」年度器樂演奏家大獎（鋼琴類）。

二、李雲迪

李雲迪（YUNDI），1982年10月7日出生於中國重慶，鋼琴演奏者。

2000年，18歲的李雲迪獲得第14屆肖邦國際鋼琴比賽冠軍 。2001年，李雲迪首次登上央視春晚舞台；同年，他與德國DG唱片公司簽約，並發行首張古典音樂專輯《肖邦精選》。2003年，李雲迪發行專輯《李斯特鋼琴精選集》，該專輯獲得德國經典回聲大獎和《紐約時報》年度唱片獎 。

2007年，李雲迪發行專輯《樂動柏林》。2010年，李雲迪獲得波蘭政府頒發的「榮耀藝術」文化勛章和「肖邦護照」。2012年，李雲迪推出專輯《貝多芬:悲愴·月光·熱情》。2014年，他發行了專輯《王者幻想》。2015年9月，李雲迪發行專輯《肖邦傳奇》；10月，他受邀擔任第17屆肖邦國際鋼琴比賽評委 。2016年李雲迪推出專輯《肖邦：敘事曲》，並在北美、亞歐等地陸續進行多場巡演。

2017年5月，李雲迪的個人藝術館在重慶黃桷坪鋼琴博物館開幕 ；8月，和華沙愛樂樂團進行了首次自彈自指肖邦兩首鋼琴協奏曲的巡演 ；11月，和德累斯頓國家管弦樂團在德國和中國進行了曲目為莫扎特k488的巡演。

2018年2月，李雲迪四登中央電視台春節聯歡晚會舞台，表演了鋼琴協奏曲《黃河頌》，4月，受邀出席《2018博鰲亞洲論壇》並在「博鰲之夜」主題晚宴表演。6月起，展開「雲指肖邦」世界巡演，此次李雲迪身兼指揮與鋼琴，所到城市遍及中國、澳大利亞、紐西蘭及加拿大等國家。

三、孔祥東

孔祥東，1968年10月22日出生於中國上海，當今國際樂壇最優秀、最活躍的中國鋼琴家之一。已有40多個國家和地區的觀眾親身感受過他那激情洋溢的演奏，被西方媒體盛贊為「一個世紀只能出一到兩個，真正能激動人心的天才鋼琴家」和「一代天之驕子」，與義大利作曲家喬治奧·莫洛德爾創作2008奧運歌曲《Forever Friends》。

四、劉詩昆

劉詩昆，1939年出生於天津，鋼琴演奏家、作曲家、音樂教育家、全國政協委員，畢業於莫斯科音樂學院。

1956年，在匈牙利舉行的「李斯特鋼琴鋼琴比賽」榮獲特別獎。1958年，在前蘇聯莫斯科舉行的「柴可夫斯基國際鋼琴比賽」榮獲亞軍 ，參賽回國後，在毛主席的指示下，他創作了《青年鋼琴協奏曲》。1960年，被公派到莫斯科音樂學院留學 。1964年，獲得毛主席親自接見，並與毛主席進行了一次深刻的談話 。1978年，成為代表中國內地訪問美國的第一個藝術人士，美國總統卡特在白宮接見他 。

五、趙胤胤

趙胤胤，1972年6月7日出生於遼寧省營口市，澳大利亞籍華裔鋼琴演奏者，畢業於紐約茱麗亞德音樂學院。

1994年，獲得澳大利亞「ABC」青年藝術家大獎。1995年，獲得朱麗亞國際鋼琴協奏曲比賽第一名、國際藝術家大獎等多個獎項 。1998年，獲得「斯坦威專屬鋼琴家」稱號，他是獲此殊榮的第三位中國人 。

1999年，趙胤胤在卡耐基音樂廳舉行個人獨奏音樂會 。2003年，他以鋼琴獨奏的身份，分別與中國國家交響樂團、廣州交響樂團以及廈門愛樂樂團合作舉行公演。2005年，參加「美顏一夏·世界華人精英音樂會」。

⑤ 鋼琴家孔祥東和朗朗誰厲害

鋼琴家孔祥東和朗朗兩者之間沒有可比性，因為兩人在各自的專業領域均是較為出色。兩人的相關介紹具體如下：

1、鋼琴家孔祥東的相關介紹：孔祥東當今國際樂壇最優秀、最活躍的中國鋼琴家之一。已有40多個國家和地區的觀眾親身感受過他那激情洋溢的演奏，被西方媒體盛贊為「一個世紀只能出一到兩個，真正能激動人心的天才鋼琴家」和「一代天之驕子」。

2、鋼琴家郎朗的相關介紹：1995年9月，以公派的身份參加在日本仙台舉辦的第二屆柴科夫斯基國際青年音樂家比賽，獲得金獎。回國後，郎朗在北京音樂廳舉行個人獨奏音樂會。1996年，郎朗應邀與中國國家交響樂團合作，在時任中國國家主席江澤民作為嘉賓出席的開幕式音樂會上，14歲的郎朗被指定擔任鋼琴獨奏。

1997年3月，郎朗以第一名的成績考取了位於美國費城的世界著名的音樂學院，師從加里·格拉曼；同年，在格拉夫曼的引薦下，郎朗通過甄試，與IMG演出經紀公司簽約，從此走向了職業鋼琴演奏者的道路。

(5)孔祥東獨奏音樂會擴展閱讀：

在孔祥東的生命歷程中，憑借不懈的努力和對鋼琴藝術的執著追求，贏得了無數的鮮花和榮譽。1986年莫斯科柴可夫斯基國際鋼琴大賽與1987年的西班牙桑坦德爾國際大賽中；

兩度成為最年輕的獲獎者，從而引起世界樂壇的注目；1988年他成為了美國吉納·巴考爾國際比賽金獎得主；1992年他一舉獲得第五屆悉尼國際鋼琴比賽的第一名大獎以及四項特別獎。

作為著名鋼琴家，孔祥東從沒有忘記肩負著推廣中國鋼琴藝術普及的重任。1997年，他在上海浦東新區創辦了「孔祥東音樂藝術中心」，致力於普及鋼琴教育，促進中西方文化交流。

⑥ 孔祥東的活動年表

1968年10月22日 出生於上海；
1978年9月進入上海音樂學院附小學習，師從金迪善老師；
1981年9月進入上海音樂學院附中學習，師從范大雷老師；
1985年2月獲全國鋼琴比賽（文化部主辦）第一名；
1985年11月與中央樂團首次合作柴可夫斯基第一鋼琴協奏曲；
1986年3月首次上海獨奏音樂會；
1986年6月赴莫斯科參加第八屆柴可夫斯基國際鋼琴比賽獲銅獎；
1987年7月赴西班牙參加桑坦德爾國際鋼琴比賽獲第四大獎及年輕天才獎；同年畢業於上海音樂學院附中；
1988年2月赴美留學於楊百翰大學;6月獲美國吉納·巴考爾國際大賽金牌大獎；10月15日在紐約林肯藝術中心舉辦個人獨奏會；
1989年9月赴美國費城柯蒂斯音樂學院學習，師從克勞德弗·朗克教授；
1992年7月獲澳大利亞悉尼國際比賽金牌大獎及四項特別獎；錄制黃河協奏曲LD、CD；
1993年7月畢業於費城柯蒂斯音樂學院；
1994年 每年六十場音樂會國際巡演；為BMG/RCA唱片公司錄制唱片；組織策劃海外中國名家演奏團回京、滬演出，成為建國以來最有規模的歸國留學生團；
1997年2月孔祥東音樂藝術中心成立於上海浦東；
1998年9月孔祥東音樂藝術中心蘇州分校成立；受聘為江南大學兼職教授；
1999年 受聘為東方教育中心藝術顧問；2000年5月受聘為上海同濟大學客座教授；
2000年 受聘為西北大學兼職教授；8月受聘為新疆師范大學客座教授； 10月 受聘為江西師范大學客座教授；
2000年12月20日，孔祥東受澳門特區政府之邀，參加了澳門回歸慶祝活動，並參與創作了歌曲《愛你一萬年》(由劉徳華演唱)；《黃河》協奏曲，得么了國內的普遍關注。
2001年受聘為中華慈善總會特邀理事；當選全國青年聯合會委員、浦東新區第一屆政協常委；6月受聘為沈陽音樂學院成人教育學院客座教授；當選為聯合國兒童基金會親善大使； 8月 在山東曲阜創辦孔子中英文學校並擔任校董及藝術總監；9月 當選為第一屆中國僑聯青年委員會委員、浦東新區青聯副主席；10月 受聘為曲阜師范大學客座教授；11月 被香港醫院管理局授予2001年度健康之星；
2002年1月 成為第一個在台北演奏原版鋼琴協奏曲《黃河》的鋼琴家； 3月 受聘為上海師范大學音樂學院客座教授；4月 孔祥東音樂藝術中心成都分校成立；9月 「孔祥東音樂藝術中心」北京小學分校成立；
11月2日 應上海國際藝術節組委會邀請，組織「孔祥東音樂藝術中心」的138名師生在上海浦東世紀廣場上舉行了「百台鋼琴齊奏音樂會」，創下廣場音樂會之最；
11月26日 成為第一個簽約北京九洲亞華演藝經紀公司的古典鋼琴藝術家；12月 參與拍攝、製作了「湯姆森簡易鋼琴教程」教學片，並得到了美國音樂學會的贊揚和認可；
2003年1月 在上海《東方周末》「2002HIGH在上海」時尚評選活動中被評為 「十大上海製造」人物之一。
2003年除夕，改編創作的鋼琴曲《我的祖國》在中央電視台春節聯歡晚會的動情點「國土匯聚」儀式中奏響。
2003年10月 受聘為上海第二醫科大學客座教授
2003年11月8日 《孔祥東「炫」代音樂夢之旅》在北京北展劇場首演
2004年1月 受聘為曲阜孔子中英文學校榮譽校長
2004年4月 受聘為燕山大學藝術學院兼職教授
2004年4月 受聘為東華大學服裝學院藝術設計學院兼職教授
2004年5月31日 組織「孔祥東音樂藝術中心」的158名師生在上海舉行了「百台鋼琴齊奏音樂會」，創下廣場音樂會之最
2004年6月20日 應奧地利聯邦總理府邀請，在維也納金色大廳及薩爾斯堡成功舉行鋼琴獨奏音樂會
2004年6月～7月 擔任澳大利亞第八屆悉尼國際鋼琴比賽評委
2004年7月 授予第三屆上海市殘奧會、上海市聾奧會、上海市特奧會愛心大使
2004年8月22日 策劃並擔任紀念「鄧小平百年誕辰」——深圳200台鋼琴廣場音樂會音樂總監
2004年12月31日 與上海市團市委一起啟動「陽光音樂大行動」，5年培養1000名民工子弟學習鋼琴
2005年2月4日 在澳門舉行滬深澳三地迎新春晚會
2005年3月17日 上海楊浦佳龍分校成立
2005年3月20日 上海孔祥東音樂幼兒園成立
2005年3月20日 孔祥東音樂機構成立8周年慶典晚會
2005年5月17日 受邀擔任《上海星期三》報業形象大使
2005年6月15日 受聘成為海南省青年聯合會第四屆委員會名譽副主席
2005年6月18日 受邀擔任2005深圳南山荔枝旅遊周形象大使
2005年6月22日 中國兒童慈善日，當選為「慈善之星」
2005年7月1日 華東政法學院國際法學院素質教育(音樂藝術)兼職教授
2005年7月24日 當選為全國青年聯合會第十屆委員
2005年榮獲中國第五屆「金唱片獎」器樂類演奏獎

⑦ 音樂家小時候的故事

1.鋼琴演奏家－－孔祥東

孔祥東，當今國際樂壇最優秀、最活躍的中國鋼琴家。已有40多個國家和地區的觀眾親身感受過他那激情洋溢的演奏，被西方媒體盛贊為「一個世紀只能出一到兩個，真正能激動人心的天才鋼琴家」和「一代天之驕子」。

在孔祥東的生命歷程中，憑借不懈的努力和對鋼琴藝術的執著追求，贏得了無數的鮮花和榮譽。1986年莫斯科柴可夫斯基國際鋼琴大賽與1987年的西班牙桑坦德爾國際大賽中，他兩度成為最年輕的獲獎者，從而引起世界樂壇的注目；1988年他成為了美國吉納•巴考爾國際比賽金獎得主；1992年他一舉獲得第五屆悉尼國際鋼琴比賽的第一名大獎以及四項特別獎。

孔祥東曾為BMG/RCA唱片公司、澳大利亞的Walsingham Classics、美國的Arcadia、香港的Wave Motion，以及中國唱片公司灌錄個人專輯，在全球廣受好評；他是第一位在著名的好萊塢露天劇場演奏的中國鋼琴家；1997年，他參與策劃了在洛杉磯舉辦的大型中國歌舞音樂煙花晚會「為中國喝彩！」(Bravo China)，大獲成功！如今，這個晚會已成為一個知名電視文藝品牌；1999年，他成為第一個在西藏拉薩舉行大型音樂會的藝術家，與三次獲得奧斯卡金像獎的作曲家喬治奧•莫若德一起創作的《西藏夢》的大型鋼琴組曲的首演獲得了巨大的成功；2000年，受邀參加澳門回歸一周年慶祝音樂會，激情演奏《黃河》協奏曲，轟動濠江及海內外，被***主席熱情稱贊為「最為激動人心的演奏」；2002年，他成為第一位在台北演奏原版鋼琴協奏曲《黃河》的鋼琴家，引起了海峽兩岸熱烈的反響；2003年被評為「十大上海製造」人物之一；2004年他受奧地利聯邦總理府邀請，成為第一位在維也納金色大廳舉行鋼琴獨奏音樂會的中國音樂家……孔祥東的名字已成為國際樂壇極之響亮，令中國人為之驕傲的名字！

作為著名鋼琴家，孔祥東從沒有忘記肩負著推廣中國鋼琴藝術普及的重任。1997年，他在上海浦東新區創辦了「孔祥東音樂藝術中心」，致力於普及鋼琴教育，促進中西方文化交流。如今，「孔祥東音樂藝術中心」已經在上海、北京、深圳、西安、合肥、澳門、南昌等城市建立了20所分校;2004年8月,集孔祥東音樂藝術中心、孔祥東音樂幼兒園、孔祥東音樂藝術學校、孔祥東音樂藝術學院等所有藝術教育資源的孔祥東音樂機構成立，孔祥東音樂機構正以其產業化的模式發展成為國內規模最大的音樂藝術教育機構。

孔祥東在推廣中國鋼琴藝術的同時，也關注著社會中的弱勢群體。2004年夏天，孔祥東在得知盲童曾凱因為生理缺陷而未被上海音樂學院錄取時，主動與其取得聯系後，並針對曾凱的特殊情況為其制定了專門的教學計劃，指定孔祥東音樂機構中富有經驗的優秀教師為曾凱進行輔導。在2004年末孔祥東音樂機構與上海市團市委共同合作啟動了「陽光音樂大行動」,計劃用5年的時間培養1000名城市流動人口的子女學習鋼琴。而在2005年1月6日的「上海各界援助地震海嘯災區大型賑災慈善義演」中，孔祥東也在第一時間獻出了他的愛心。

2．馬 革 順

(1914－)

指揮家。陝西乾縣人。從小在教會唱詩班唱歌，中學畢業後入南京大學教育學院音樂系，師從奧地利音樂博士史達士。1937年畢業於中央大學音樂系，抗戰勝利後，赴美國維斯銘士德合唱音樂學院專攻合唱指揮，獲碩士學位。1950年畢業於美國西南音樂學院研究院。回國後。先後任教於華東師范大學和上海音樂學院。1981年2月，應美國合唱指揮家協會邀請，前往美國21所大學講學和舉行音樂會，並獲維斯銘士德合唱音樂學院「榮譽院士」稱號。現為上海音樂學院教授。中國音協第四屆理事。

馬革順教授關於合唱藝術的學術思想具有中國民族的特徵，是在立足於漢民族的思維、情感、語言、聲調基礎之上，吸取國際合唱藝術的學術精粹創造性地發展形成的。馬革順教授關於合唱藝術的學術思想具有鮮明的個性。音樂表現重風格、重情感、重深度。合唱音響諧和典雅、色調豐富。對於我國的歌曲，他不僅僅在咬字吐字方面有獨到的見解，更在運用聲調、語調以加強合唱感染力方面有其極寶貴的成功經驗。

大多數音樂愛好者對於上海音樂學院作曲指揮系教授馬革順的名字或許是比較陌生的，但從事合唱指揮的人卻無人不知、無人不曉，因為中國第一本《合唱學》即是由馬革順所著。今年已經87歲的馬革順除了帶研究生、翻譯著述外，還經常活躍於合唱指揮舞台和擔任合唱比賽評委，直到有一次暈倒在排練場，他才知道自己患了老年糖尿病，也才終於意識到畢竟已是八十幾歲的人了，是應該勞逸結合了。與合唱指揮藝術結伴終身的馬革順，幾十年來就像一注音樂噴泉，一直在汩汩噴灑著動人的音符。

1937年，馬革順從南京中央大學音樂系畢業，這時抗戰爆發了，馬革順的父親帶著一家逃到西安，馬革順入西北音樂學院任教。作為一名熱血青年，看到國土淪喪，他和許多人走上街頭宣傳抗日，他指揮學生演唱抗日救亡歌，同時自己還創作了一些反映抗戰的歌曲，用音樂為民族的抗戰服務。建國後，一部《人民戰爭勝利萬歲》的歷史紀錄片中，曾有馬革順在街頭指揮青年演唱抗日救亡歌曲的鏡頭。

新中國成立後，馬革順先在華東師范大學音樂系任教，1956年調到上海音樂學院籌建指揮系，當時蘇聯專家建議馬革順寫一本適合中國的合唱學講義。馬革順感到原封不動地照搬西方的唱法並不適合中國的國情，在通過對拉丁語系、斯拉夫語系、漢語系幾種語言的比較以及對中國戲曲的長期研究後，馬革順找到了適合中國人演唱的方法，1963年，他終於寫出了中國的第一本《合唱學》著作。至今，《合唱學》已再版5次，每次再版之前，馬革順都仔細地修訂，以使之更趨完善。《合唱學》的出版，也標志著「馬革順合唱學派」的誕生。由於馬革順對中國合唱指揮的貢獻，他留學的母校——美國威斯敏思特合唱學院於1989年授予他榮譽院士稱號。

現在活躍在國內音樂舞台的合唱指揮家們，可以說沒有一個沒有得到過馬先生的教誨和指點。他的影響甚至遍及東南亞各國和美國、澳大利亞。多年來馬先生榮獲寶鋼高雅藝術特別榮譽獎、蕭友梅音樂教育建設獎、中國文聯金鍾獎——終身榮譽勛章以及美國威斯敏斯特合唱學院榮譽院士。

馬革順就像其他許多老一代歸國知識分子一樣，也沒能逃過歷次政治運動。肅反時被隔離審查，反右時被戴上帽子，「文革」時又受到沖擊，但所幸的是馬革順始終豁達、樂觀，更幸運的是馬革順的婚姻非常幸福。馬革順的第一位夫人盛璐德女士是一位著名的兒童教育家，許多人小時候讀過的小蝌蚪找媽媽」的故事就是她創作的，馬革順還曾和夫人攜手創作了不少幼兒歌曲。馬革順和老伴相濡以沫幾十年，老伴始終像一束陽光，溫暖、和煦地照耀在馬革順心中。1985年，盛璐德去世了。10年後，馬革順再婚。對於兩次婚姻，馬革順這樣評價道：「婚姻是一件很冒險的事，但我很幸運，現在的夫人對我也很好。」馬革順常說，他最不喜歡的一個詞就是「發揮余熱」，這使人聯想到將要燃盡的蠟燭。他最喜歡的是奧運會的聖火，只要人活著，就應該像奧運會的聖火一樣熊熊燃燒。

3．馬 思 聰

（1912年5月7日—1987年5月20日）

「我平生有兩件事深感遺憾,其中之一就是馬思聰50多歲離鄉背井到國外去。我很難過。」 ——周恩來

馬思聰，中國的著名作曲家、小提琴演奏家。廣東海豐人。1925年赴法國巴黎音樂學院學習，先後就學於南錫音樂學院、巴黎音樂學院學習小提琴，從世界著名小提琴教授帕尼·奧別多菲爾學習小提琴，從畢能蓬教授學習作曲。1931年他創辦了廣州音樂院（任院長）、華南音樂院、中華交響樂團。1932年他受聘於南京中央大學音樂系，直至5年後抗戰爆發。1937年秋，應聘為中山大學文學院的音樂教授、講授音樂史、樂理和聲學等課程。馬思聰應聘國立中山大學時，中國已進入全面抗擊日本帝國主義侵略的戰爭，他以音樂為武器投身到抗日救亡運動之中，譜寫了約20首抗戰歌曲，開展抗日救亡宣傳。其《自由的號角》傳播到全國許多地方。

1930年，他創立了第一個完全由我國器樂家組成的交響樂管弦樂團，他自任指揮。以後經歷了一次又一次戰時的流亡生涯，他挾著小提琴，流浪在中國大地上，開了不知多少音樂會。1938年10月，日本侵略軍侵佔廣州的當天晚上，即10月21日夜，中山大學在槍林彈雨中遷離廣州，歷盡艱難險阻，幾易校址，最後遷至雲南省昆明南部一個小縣澄江縣，於1939年3月1日開始正式上課。到澄江辦學後，由於1938年秋中山大學成立了師范學院，馬思聰便成了師范學院的音樂教授。在中山大學師范學院，馬思聰教授除了擔任教學任務外，還不斷譜寫抗戰歌曲，並經常舉行小提琴獨奏會。他演奏時，琴音清澈宏亮，聽來音如泉響，韻如鍾馨。欣賞音樂的人，時則振奮興懷，時則怡靜雅逸。這是師生們難得的精神享受。馬思聰教授不僅經常在校內舉行小提琴獨奏會，而且以社會為課堂，應雲南省音樂會之邀，為廣大群眾演奏小提琴，宣傳抗日救亡。在澄江辦學期間，馬思聰教授隨著生活閱歷的豐富，社會生活體驗的加深，創作技巧的提高與熟練，感到小型的器樂曲與室內樂，已經難以抒發內心深刻復雜的感受，開始創作交響樂等大型作品。1940年夏秋間學校搬遷到粵北坪石後不久，他雖沒有跟隨到坪石執教，卻於1941年完成了《第一交響曲》的創作。當中山大學1940年搬遷到粵北坪石時。馬思聰教授去了重慶，他創辦一個國家級的中華交響樂團，任指揮，兼任協奏曲的小提琴獨奏家，他在重慶指揮獨奏過幾十個場次，蜚聲於大後方的中外愛樂者之間。

1941年他飛到香港，用他的琴聲和他自己創作的濃郁民族風格的樂曲，征服了香港熱情的中外聽眾。這年年底太平洋戰爭爆發。經歷了香港的炮火，1942年又開始流亡。經他家鄉海豐，輾轉到了桂林，又回到粵北砰石的中山大學師范學院任教，以戲劇、音樂為主要內容的文藝活動尤為活躍，校內校外常可看到他們的表演。內容之豐富，演藝之精彩，為粵北辦學精神生活留下不可忘卻的一頁。1944年奔波於桂林、柳州、貴陽、昆明。1945年春，由於日軍進占粵北坪石，中山大學被迫進行再次遷校，馬思聰教授則去了貴陽，又到貴陽任貴州省藝術館館長。1946年飛到上海，建立了上海音樂家協會，又轉台北，任台灣交響樂團指揮。然後又回廣州，到中山大學執教，兼廣東省立藝專音樂系主任。

1949年，馬思聰教授去了北京，作為文藝界的新政協代表，他參加了那歷史性的建立中華人民共和國的人民政治協商會議的第一次會議。任籌備成立中華人民共和國國歌組顧問。任教於燕京大學音樂系。1951年任中央音樂學院院長。在第一屆全國文代會上，當選為全國文聯副主席。歷任全國人大代表，全國文聯常委，中國音樂家協會副主席等。為我國音樂事業的發展作出貢獻。1967年定居美國。1987年5月20日在美國費城病逝。曾出任第五屆國際肖邦鋼琴比賽評委。

他的作品具有鮮明的創作個性。當中國的許多作品還沉緬於古典樂派、浪漫樂派的手法、風格和語方的時候，他的作品就已經滲進了西洋19世紀末以來的現代音樂的歷素。50年代以來他對風格的刻意求新更加積極，但從始至終都用來表現和賦予他對音樂的民族特徵追求中。馬思聰除小提琴演奏、教學和樂隊指揮外，又開始從事音樂創作。其作品多為器樂曲，也有大型聲樂作品和歌曲。在半個世紀的音樂生涯中，馬思聰創作了大量的優秀作品，他的音樂作品具有民族風格，個性鮮明，構思新穎。

馬思聰20歲起便開展了一系列創業性的音樂活動。歌曲作品有《思鄉曲》、《中國少年先鋒隊隊歌》、大合唱有《民主大合唱》、《拋錨大合唱》、《祖國大合唱》、《春天大合唱》、《淮河大合唱》等，小提琴獨奏曲《內蒙組曲》、管弦樂《西藏音詩》交響曲《熱比亞》、管弦樂曲《山林之歌》、舞劇《龍宮奇緣》等，他在美國期間寫作的大型歌舞劇《晚霞》，交響樂《阿美山組曲》等。器樂作品如小提琴曲《內蒙組曲》（《思鄉曲》就是組曲之一）、《綏遠迴旋曲》、《山歌》等。在國內外有較大影響。

在開國前的第一創作階段，他一共寫了22個作品。在五、六十年代的第二階段里，他共創作了22號作品。在70年代後期和80年代的第三個創作階段里，他寫了17號作品。他一生一共寫了61號作品。

馬思聰的全部作品是真誠的，是他的感情的結晶，心血的凝聚，愛國的證件，歷史的紀錄，珍貴的遺物，價值連城的國寶，壯麗的精神財富，漢民族文明的一座高峰。這些作品中必有一些將傳至千秋萬代，這些不朽的作品也就是他永生的靈魂了。

4．喻 宜 萱

（1909年9月6日－）

中國女高音歌唱家、聲樂教育家。江西萍鄉人。生於1909年9月6日。1928年入上海私立美術專科學校學習聲樂。1929年入上海國立音樂專科學校主修聲樂。1933年畢業後在南京國立中央大學音樂系任教。1935年赴美國入康奈爾大學文學院音樂系學習聲樂，曾在紐約、費城等地多次舉行獨唱音樂會。1939年回國，在成都、恩施等地從事聲樂教學和演唱活動。1949年後任中央音樂學院聲樂系主任，1961年任副院長。1957年任莫斯科第六屆世界青年聯歡節聲樂比賽評委，1960年任德意志民主共和國舒曼國際音樂比賽評委。當選為中國音樂家協會第一、二屆常務理事，第三屆理事。她有很高的藝術修養，擅長演唱西洋歌劇和中外藝術歌曲，尤其重視中國聲樂作品。長期從事聲樂教學，培養了許多聲樂人才，如黎信昌、李雙江等。還編選、配譯了十幾種聲樂教材，如中國歌曲《獨唱曲集》、《聲樂教材·中國歌曲》、《西洋歌劇詠嘆調選曲》等，主編《聲樂表演藝術文選》以及撰寫了多篇聲樂研究論文和自傳《我與音樂》。

5．李 煥 之

（1919－2000）

李煥之先生是我國著名的作曲家、指揮家、音樂理論家。原籍福建晉江，1919年出生於香港。1936年春入上海國立音樂專科學校，從師蕭友梅，學習和聲學。1938年8月到延安，進魯迅藝術學院音樂系學習，結業後又繼續在高級班從冼星海學習作曲指揮。畢業後留校任教員。抗日戰爭勝利後，從延安到張家口，擔任華北聯合大學文藝學院音樂系主任。新中國成立後，一直活躍在音樂戰線上，歷任中央音樂學院音樂工作團團長、中央歌舞團藝術指導、中央民族樂團團長等職。自1954年起，歷任中國音樂家協會常務理事、書記處書記、副主席，音協創作委員會主任，《音樂創作》主編等職務。1985年當選中國音樂家協會主席。

李煥之自幼愛好民間音樂，熱心參加學校的音樂活動。1935年後，即開始創作歌曲，作有《牧羊哀歌》（郭沫若詞）、《黃花曲》（蔣光慈詞）等。抗日戰爭爆發後，積極投入抗日救亡歌詠運動，與蒲風等詩人合作抗日歌曲，作有《廈門自唱》（燕風詞）、《保衛祖國》（克鋒詞）等。

幾十年來，李煥之根據中國民間及古代音樂的豐富素材，結合時代發展的要求，創造出表現新時代精神而又散發出濃郁的鄉土氣息的作品，深得國內外人民的喜愛。50年代他改編的中國民歌合唱曲《生產忙》、《茶山謠》、《八月桂花遍地開》就深得國內外人民的喜愛。其後他又改編創作了古琴弦歌合唱《蘇武》，首創「古曲新唱」。1984年又完成了琴歌合唱套曲《胡笳吟》，古琴伴奏的琴歌女聲合唱《子夜四時歌》，大鼓、鋼琴伴奏的男聲合唱《秦王破陣樂》等。在民族器樂曲領域他也積極實踐。1980年根據琴曲《離騷》創作了箏於民族樂隊協奏曲《汩羅河幻想曲》；1983年以琴曲《高山》、《流水》為素材創作了箜篌獨奏曲《高山流水》；1985年又創作了大型民樂合奏曲及民族管弦樂協奏的大型作品，將古代歌曲合唱與以古曲為基礎的民族器樂創作進行了綜合性的嘗試。尤其是作於1956年的《春節組曲》於當年全國音樂周首演時即獲得聽眾一致贊賞。其中的《序曲——大秧歌》（後常以《春節序曲》為名單獨演出）廣受歡迎，成為中國喜慶佳節中屢演不輟的保留節目。現在已成為我國每年新年音樂會上必演曲目，是一部民族交響樂中經典之作。

李煥之在合唱指揮、理論方面也有很深的造詣。在革命戰爭時期，他曾多次指揮大合唱《黃河》、歌劇《白毛女》的演出。1957年在第6屆世界青年學生和平與友誼聯歡節上，他指揮北京青年業余合唱隊的演出獲得金質獎章。他的音樂理論著作有：《作曲教程》、《怎樣學習作曲》、《音樂創作散論》、《民族民間音樂數論》、《論作曲的藝術》等。

⑧ 十大中外音樂家的生平與作品

1.鋼琴演奏家－－孔祥東

孔祥東，當今國際樂壇最優秀、最活躍的中國鋼琴家。已有40多個國家和地區的觀眾親身感受過他那激情洋溢的演奏，被西方媒體盛贊為「一個世紀只能出一到兩個，真正能激動人心的天才鋼琴家」和「一代天之驕子」。

在孔祥東的生命歷程中，憑借不懈的努力和對鋼琴藝術的執著追求，贏得了無數的鮮花和榮譽。1986年莫斯科柴可夫斯基國際鋼琴大賽與1987年的西班牙桑坦德爾國際大賽中，他兩度成為最年輕的獲獎者，從而引起世界樂壇的注目；1988年他成為了美國吉納•巴考爾國際比賽金獎得主；1992年他一舉獲得第五屆悉尼國際鋼琴比賽的第一名大獎以及四項特別獎。

孔祥東曾為BMG/RCA唱片公司、澳大利亞的Walsingham Classics、美國的Arcadia、香港的Wave Motion，以及中國唱片公司灌錄個人專輯，在全球廣受好評；他是第一位在著名的好萊塢露天劇場演奏的中國鋼琴家；1997年，他參與策劃了在洛杉磯舉辦的大型中國歌舞音樂煙花晚會「為中國喝彩！」(Bravo China)，大獲成功！如今，這個晚會已成為一個知名電視文藝品牌；1999年，他成為第一個在西藏拉薩舉行大型音樂會的藝術家，與三次獲得奧斯卡金像獎的作曲家喬治奧•莫若德一起創作的《西藏夢》的大型鋼琴組曲的首演獲得了巨大的成功；2000年，受邀參加澳門回歸一周年慶祝音樂會，激情演奏《黃河》協奏曲，轟動濠江及海內外，被***主席熱情稱贊為「最為激動人心的演奏」；2002年，他成為第一位在台北演奏原版鋼琴協奏曲《黃河》的鋼琴家，引起了海峽兩岸熱烈的反響；2003年被評為「十大上海製造」人物之一；2004年他受奧地利聯邦總理府邀請，成為第一位在維也納金色大廳舉行鋼琴獨奏音樂會的中國音樂家……孔祥東的名字已成為國際樂壇極之響亮，令中國人為之驕傲的名字！

作為著名鋼琴家，孔祥東從沒有忘記肩負著推廣中國鋼琴藝術普及的重任。1997年，他在上海浦東新區創辦了「孔祥東音樂藝術中心」，致力於普及鋼琴教育，促進中西方文化交流。如今，「孔祥東音樂藝術中心」已經在上海、北京、深圳、西安、合肥、澳門、南昌等城市建立了20所分校;2004年8月,集孔祥東音樂藝術中心、孔祥東音樂幼兒園、孔祥東音樂藝術學校、孔祥東音樂藝術學院等所有藝術教育資源的孔祥東音樂機構成立，孔祥東音樂機構正以其產業化的模式發展成為國內規模最大的音樂藝術教育機構。

孔祥東在推廣中國鋼琴藝術的同時，也關注著社會中的弱勢群體。2004年夏天，孔祥東在得知盲童曾凱因為生理缺陷而未被上海音樂學院錄取時，主動與其取得聯系後，並針對曾凱的特殊情況為其制定了專門的教學計劃，指定孔祥東音樂機構中富有經驗的優秀教師為曾凱進行輔導。在2004年末孔祥東音樂機構與上海市團市委共同合作啟動了「陽光音樂大行動」,計劃用5年的時間培養1000名城市流動人口的子女學習鋼琴。而在2005年1月6日的「上海各界援助地震海嘯災區大型賑災慈善義演」中，孔祥東也在第一時間獻出了他的愛心。

2．馬 革 順

(1914－)

指揮家。陝西乾縣人。從小在教會唱詩班唱歌，中學畢業後入南京大學教育學院音樂系，師從奧地利音樂博士史達士。1937年畢業於中央大學音樂系，抗戰勝利後，赴美國維斯銘士德合唱音樂學院專攻合唱指揮，獲碩士學位。1950年畢業於美國西南音樂學院研究院。回國後。先後任教於華東師范大學和上海音樂學院。1981年2月，應美國合唱指揮家協會邀請，前往美國21所大學講學和舉行音樂會，並獲維斯銘士德合唱音樂學院「榮譽院士」稱號。現為上海音樂學院教授。中國音協第四屆理事。

馬革順教授關於合唱藝術的學術思想具有中國民族的特徵，是在立足於漢民族的思維、情感、語言、聲調基礎之上，吸取國際合唱藝術的學術精粹創造性地發展形成的。馬革順教授關於合唱藝術的學術思想具有鮮明的個性。音樂表現重風格、重情感、重深度。合唱音響諧和典雅、色調豐富。對於我國的歌曲，他不僅僅在咬字吐字方面有獨到的見解，更在運用聲調、語調以加強合唱感染力方面有其極寶貴的成功經驗。

大多數音樂愛好者對於上海音樂學院作曲指揮系教授馬革順的名字或許是比較陌生的，但從事合唱指揮的人卻無人不知、無人不曉，因為中國第一本《合唱學》即是由馬革順所著。今年已經87歲的馬革順除了帶研究生、翻譯著述外，還經常活躍於合唱指揮舞台和擔任合唱比賽評委，直到有一次暈倒在排練場，他才知道自己患了老年糖尿病，也才終於意識到畢竟已是八十幾歲的人了，是應該勞逸結合了。與合唱指揮藝術結伴終身的馬革順，幾十年來就像一注音樂噴泉，一直在汩汩噴灑著動人的音符。

1937年，馬革順從南京中央大學音樂系畢業，這時抗戰爆發了，馬革順的父親帶著一家逃到西安，馬革順入西北音樂學院任教。作為一名熱血青年，看到國土淪喪，他和許多人走上街頭宣傳抗日，他指揮學生演唱抗日救亡歌，同時自己還創作了一些反映抗戰的歌曲，用音樂為民族的抗戰服務。建國後，一部《人民戰爭勝利萬歲》的歷史紀錄片中，曾有馬革順在街頭指揮青年演唱抗日救亡歌曲的鏡頭。

新中國成立後，馬革順先在華東師范大學音樂系任教，1956年調到上海音樂學院籌建指揮系，當時蘇聯專家建議馬革順寫一本適合中國的合唱學講義。馬革順感到原封不動地照搬西方的唱法並不適合中國的國情，在通過對拉丁語系、斯拉夫語系、漢語系幾種語言的比較以及對中國戲曲的長期研究後，馬革順找到了適合中國人演唱的方法，1963年，他終於寫出了中國的第一本《合唱學》著作。至今，《合唱學》已再版5次，每次再版之前，馬革順都仔細地修訂，以使之更趨完善。《合唱學》的出版，也標志著「馬革順合唱學派」的誕生。由於馬革順對中國合唱指揮的貢獻，他留學的母校——美國威斯敏思特合唱學院於1989年授予他榮譽院士稱號。

現在活躍在國內音樂舞台的合唱指揮家們，可以說沒有一個沒有得到過馬先生的教誨和指點。他的影響甚至遍及東南亞各國和美國、澳大利亞。多年來馬先生榮獲寶鋼高雅藝術特別榮譽獎、蕭友梅音樂教育建設獎、中國文聯金鍾獎——終身榮譽勛章以及美國威斯敏斯特合唱學院榮譽院士。

馬革順就像其他許多老一代歸國知識分子一樣，也沒能逃過歷次政治運動。肅反時被隔離審查，反右時被戴上帽子，「文革」時又受到沖擊，但所幸的是馬革順始終豁達、樂觀，更幸運的是馬革順的婚姻非常幸福。馬革順的第一位夫人盛璐德女士是一位著名的兒童教育家，許多人小時候讀過的小蝌蚪找媽媽」的故事就是她創作的，馬革順還曾和夫人攜手創作了不少幼兒歌曲。馬革順和老伴相濡以沫幾十年，老伴始終像一束陽光，溫暖、和煦地照耀在馬革順心中。1985年，盛璐德去世了。10年後，馬革順再婚。對於兩次婚姻，馬革順這樣評價道：「婚姻是一件很冒險的事，但我很幸運，現在的夫人對我也很好。」馬革順常說，他最不喜歡的一個詞就是「發揮余熱」，這使人聯想到將要燃盡的蠟燭。他最喜歡的是奧運會的聖火，只要人活著，就應該像奧運會的聖火一樣熊熊燃燒。

3．馬 思 聰

（1912年5月7日—1987年5月20日）

「我平生有兩件事深感遺憾,其中之一就是馬思聰50多歲離鄉背井到國外去。我很難過。」 ——周恩來

馬思聰，中國的著名作曲家、小提琴演奏家。廣東海豐人。1925年赴法國巴黎音樂學院學習，先後就學於南錫音樂學院、巴黎音樂學院學習小提琴，從世界著名小提琴教授帕尼·奧別多菲爾學習小提琴，從畢能蓬教授學習作曲。1931年他創辦了廣州音樂院（任院長）、華南音樂院、中華交響樂團。1932年他受聘於南京中央大學音樂系，直至5年後抗戰爆發。1937年秋，應聘為中山大學文學院的音樂教授、講授音樂史、樂理和聲學等課程。馬思聰應聘國立中山大學時，中國已進入全面抗擊日本帝國主義侵略的戰爭，他以音樂為武器投身到抗日救亡運動之中，譜寫了約20首抗戰歌曲，開展抗日救亡宣傳。其《自由的號角》傳播到全國許多地方。

1930年，他創立了第一個完全由我國器樂家組成的交響樂管弦樂團，他自任指揮。以後經歷了一次又一次戰時的流亡生涯，他挾著小提琴，流浪在中國大地上，開了不知多少音樂會。1938年10月，日本侵略軍侵佔廣州的當天晚上，即10月21日夜，中山大學在槍林彈雨中遷離廣州，歷盡艱難險阻，幾易校址，最後遷至雲南省昆明南部一個小縣澄江縣，於1939年3月1日開始正式上課。到澄江辦學後，由於1938年秋中山大學成立了師范學院，馬思聰便成了師范學院的音樂教授。在中山大學師范學院，馬思聰教授除了擔任教學任務外，還不斷譜寫抗戰歌曲，並經常舉行小提琴獨奏會。他演奏時，琴音清澈宏亮，聽來音如泉響，韻如鍾馨。欣賞音樂的人，時則振奮興懷，時則怡靜雅逸。這是師生們難得的精神享受。馬思聰教授不僅經常在校內舉行小提琴獨奏會，而且以社會為課堂，應雲南省音樂會之邀，為廣大群眾演奏小提琴，宣傳抗日救亡。在澄江辦學期間，馬思聰教授隨著生活閱歷的豐富，社會生活體驗的加深，創作技巧的提高與熟練，感到小型的器樂曲與室內樂，已經難以抒發內心深刻復雜的感受，開始創作交響樂等大型作品。1940年夏秋間學校搬遷到粵北坪石後不久，他雖沒有跟隨到坪石執教，卻於1941年完成了《第一交響曲》的創作。當中山大學1940年搬遷到粵北坪石時。馬思聰教授去了重慶，他創辦一個國家級的中華交響樂團，任指揮，兼任協奏曲的小提琴獨奏家，他在重慶指揮獨奏過幾十個場次，蜚聲於大後方的中外愛樂者之間。

1941年他飛到香港，用他的琴聲和他自己創作的濃郁民族風格的樂曲，征服了香港熱情的中外聽眾。這年年底太平洋戰爭爆發。經歷了香港的炮火，1942年又開始流亡。經他家鄉海豐，輾轉到了桂林，又回到粵北砰石的中山大學師范學院任教，以戲劇、音樂為主要內容的文藝活動尤為活躍，校內校外常可看到他們的表演。內容之豐富，演藝之精彩，為粵北辦學精神生活留下不可忘卻的一頁。1944年奔波於桂林、柳州、貴陽、昆明。1945年春，由於日軍進占粵北坪石，中山大學被迫進行再次遷校，馬思聰教授則去了貴陽，又到貴陽任貴州省藝術館館長。1946年飛到上海，建立了上海音樂家協會，又轉台北，任台灣交響樂團指揮。然後又回廣州，到中山大學執教，兼廣東省立藝專音樂系主任。

1949年，馬思聰教授去了北京，作為文藝界的新政協代表，他參加了那歷史性的建立中華人民共和國的人民政治協商會議的第一次會議。任籌備成立中華人民共和國國歌組顧問。任教於燕京大學音樂系。1951年任中央音樂學院院長。在第一屆全國文代會上，當選為全國文聯副主席。歷任全國人大代表，全國文聯常委，中國音樂家協會副主席等。為我國音樂事業的發展作出貢獻。1967年定居美國。1987年5月20日在美國費城病逝。曾出任第五屆國際肖邦鋼琴比賽評委。

他的作品具有鮮明的創作個性。當中國的許多作品還沉緬於古典樂派、浪漫樂派的手法、風格和語方的時候，他的作品就已經滲進了西洋19世紀末以來的現代音樂的歷素。50年代以來他對風格的刻意求新更加積極，但從始至終都用來表現和賦予他對音樂的民族特徵追求中。馬思聰除小提琴演奏、教學和樂隊指揮外，又開始從事音樂創作。其作品多為器樂曲，也有大型聲樂作品和歌曲。在半個世紀的音樂生涯中，馬思聰創作了大量的優秀作品，他的音樂作品具有民族風格，個性鮮明，構思新穎。

馬思聰20歲起便開展了一系列創業性的音樂活動。歌曲作品有《思鄉曲》、《中國少年先鋒隊隊歌》、大合唱有《民主大合唱》、《拋錨大合唱》、《祖國大合唱》、《春天大合唱》、《淮河大合唱》等，小提琴獨奏曲《內蒙組曲》、管弦樂《西藏音詩》交響曲《熱比亞》、管弦樂曲《山林之歌》、舞劇《龍宮奇緣》等，他在美國期間寫作的大型歌舞劇《晚霞》，交響樂《阿美山組曲》等。器樂作品如小提琴曲《內蒙組曲》（《思鄉曲》就是組曲之一）、《綏遠迴旋曲》、《山歌》等。在國內外有較大影響。

在開國前的第一創作階段，他一共寫了22個作品。在五、六十年代的第二階段里，他共創作了22號作品。在70年代後期和80年代的第三個創作階段里，他寫了17號作品。他一生一共寫了61號作品。

馬思聰的全部作品是真誠的，是他的感情的結晶，心血的凝聚，愛國的證件，歷史的紀錄，珍貴的遺物，價值連城的國寶，壯麗的精神財富，漢民族文明的一座高峰。這些作品中必有一些將傳至千秋萬代，這些不朽的作品也就是他永生的靈魂了。

4．喻 宜 萱

（1909年9月6日－）

中國女高音歌唱家、聲樂教育家。江西萍鄉人。生於1909年9月6日。1928年入上海私立美術專科學校學習聲樂。1929年入上海國立音樂專科學校主修聲樂。1933年畢業後在南京國立中央大學音樂系任教。1935年赴美國入康奈爾大學文學院音樂系學習聲樂，曾在紐約、費城等地多次舉行獨唱音樂會。1939年回國，在成都、恩施等地從事聲樂教學和演唱活動。1949年後任中央音樂學院聲樂系主任，1961年任副院長。1957年任莫斯科第六屆世界青年聯歡節聲樂比賽評委，1960年任德意志民主共和國舒曼國際音樂比賽評委。當選為中國音樂家協會第一、二屆常務理事，第三屆理事。她有很高的藝術修養，擅長演唱西洋歌劇和中外藝術歌曲，尤其重視中國聲樂作品。長期從事聲樂教學，培養了許多聲樂人才，如黎信昌、李雙江等。還編選、配譯了十幾種聲樂教材，如中國歌曲《獨唱曲集》、《聲樂教材·中國歌曲》、《西洋歌劇詠嘆調選曲》等，主編《聲樂表演藝術文選》以及撰寫了多篇聲樂研究論文和自傳《我與音樂》。

5．李 煥 之

（1919－2000）

李煥之先生是我國著名的作曲家、指揮家、音樂理論家。原籍福建晉江，1919年出生於香港。1936年春入上海國立音樂專科學校，從師蕭友梅，學習和聲學。1938年8月到延安，進魯迅藝術學院音樂系學習，結業後又繼續在高級班從冼星海學習作曲指揮。畢業後留校任教員。抗日戰爭勝利後，從延安到張家口，擔任華北聯合大學文藝學院音樂系主任。新中國成立後，一直活躍在音樂戰線上，歷任中央音樂學院音樂工作團團長、中央歌舞團藝術指導、中央民族樂團團長等職。自1954年起，歷任中國音樂家協會常務理事、書記處書記、副主席，音協創作委員會主任，《音樂創作》主編等職務。1985年當選中國音樂家協會主席。

李煥之自幼愛好民間音樂，熱心參加學校的音樂活動。1935年後，即開始創作歌曲，作有《牧羊哀歌》（郭沫若詞）、《黃花曲》（蔣光慈詞）等。抗日戰爭爆發後，積極投入抗日救亡歌詠運動，與蒲風等詩人合作抗日歌曲，作有《廈門自唱》（燕風詞）、《保衛祖國》（克鋒詞）等。

幾十年來，李煥之根據中國民間及古代音樂的豐富素材，結合時代發展的要求，創造出表現新時代精神而又散發出濃郁的鄉土氣息的作品，深得國內外人民的喜愛。50年代他改編的中國民歌合唱曲《生產忙》、《茶山謠》、《八月桂花遍地開》就深得國內外人民的喜愛。其後他又改編創作了古琴弦歌合唱《蘇武》，首創「古曲新唱」。1984年又完成了琴歌合唱套曲《胡笳吟》，古琴伴奏的琴歌女聲合唱《子夜四時歌》，大鼓、鋼琴伴奏的男聲合唱《秦王破陣樂》等。在民族器樂曲領域他也積極實踐。1980年根據琴曲《離騷》創作了箏於民族樂隊協奏曲《汩羅河幻想曲》；1983年以琴曲《高山》、《流水》為素材創作了箜篌獨奏曲《高山流水》；1985年又創作了大型民樂合奏曲及民族管弦樂協奏的大型作品，將古代歌曲合唱與以古曲為基礎的民族器樂創作進行了綜合性的嘗試。尤其是作於1956年的《春節組曲》於當年全國音樂周首演時即獲得聽眾一致贊賞。其中的《序曲——大秧歌》（後常以《春節序曲》為名單獨演出）廣受歡迎，成為中國喜慶佳節中屢演不輟的保留節目。現在已成為我國每年新年音樂會上必演曲目，是一部民族交響樂中經典之作。

李煥之在合唱指揮、理論方面也有很深的造詣。在革命戰爭時期，他曾多次指揮大合唱《黃河》、歌劇《白毛女》的演出。1957年在第6屆世界青年學生和平與友誼聯歡節上，他指揮北京青年業余合唱隊的演出獲得金質獎章。他的音樂理論著作有：《作曲教程》、《怎樣學習作曲》、《音樂創作散論》、《民族民間音樂數論》、《論作曲的藝術》等。

2000年3月19日，81歲的李煥之因病在北京逝世。

6． 莫扎特 WOIFGANG AMADEUS MOZART （1756.1.27-1791.12.5）奧地利作曲家。生於薩爾茨堡。自幼從父親學習音樂，4歲便公開演奏古鋼琴，5歲開始作曲，有神童之稱。7歲隨父巡演8歲首演他的第一部交響曲。1781年定居維也納，成為歐洲第一位自由職業的音樂家。1789-1791年在歐洲各地巡演，大獲成功。最後幾年成為共濟會會員。此時創作的歌劇《魔笛》等作品反映出共濟會的道德觀。去世時年僅不到36歲。
莫扎特下筆神速，在動筆時腦中已有完整的樂章。他是維也納古典樂派的代表之一，大量的作品涉及各種體裁，其音樂博採德、奧、意、法諸國精華，風格典雅，感情真摯，朝氣明快。後期的作品，內容和形式完美統一。他的最後3首交響樂作品（第39--41）是莫扎特音樂的總結，也是18世紀末西方音樂中的傑作。
鋼琴協奏曲是莫扎特作品的重要組成部分，他的作品富於創新精神，思維活躍，他是第一個用交響織體來表現鋼琴和管弦樂隊相互抗衡的人。他的小提琴協奏曲美妙動聽、晶瑩剔透、充滿幽默感。
莫扎特的生命短暫，但他留給我們的作品達600多首。因沒有標明創作時間，因此次序混亂。主要作品：交響曲63首，嬉遊曲16首，小夜曲13首，進行曲15首，小步舞曲105首，舞曲172首，鋼琴協奏曲27首，小提琴協奏曲5首，弦樂四重奏23首，管樂弦樂重奏曲4首，鋼琴重奏曲9首，小提琴奏鳴曲43首，鋼琴奏鳴曲23首，歌劇15部。另外還作有清唱劇4部，康塔塔4首，宗教合唱曲50首，重唱歌曲18首，獨唱和管弦樂隊曲55首，歌曲32首等。

7．巴赫 （1685－1750）德國最偉大的古典作曲家之一，又是管風琴演奏家。他生於愛森那赫市一個音樂世家，十八歲起歷任多處教堂和宮廷的樂長及管風琴師，但生前僅以管風琴演奏家著名。他篤信宗教，把路德派新教的眾贊歌和教會樂器管風琴當作自己的創作素材和音響構思的核心，但他又深受資產階級啟蒙思想的影響，這使他的宗教作品明顯的突破了教會音樂的規范，具有豐富的世俗情感和大膽的革新精神。其創作以復調手法為主，構思嚴密，感情內在，富於哲理性和邏輯性。
主要作品有：二百多部宗教及世俗"康塔塔"、若幹部宗教《受難曲》、《彌撒曲》等，其中代表性的作品為大型聲樂套曲《馬太·受淮曲》、《約翰·受難曲》、《b小調彌撒曲》、《宗教改革運動康塔塔》、《農民康塔塔》、《咖啡康塔塔》；器樂作品《布朗登堡協奏曲》六首、《十二平均律鋼琴曲集》兩集、《d小調托卡塔與賦格》、《義大利協奏曲》、《賦格的藝術》一集、《音樂的奉獻》一集、《無伴奏小提琴組曲與奏鳴曲》六首等。
但由於當時種種社會原因，巴赫的創作才能未得到應有的尊重，直到十九世紀中葉，經門德爾松等人的大力推薦，他的作品才得到大量出版和演奏。巴赫的作品對近代西洋音樂具有深遠的影響，所以在西歐他有"音樂之父"和"不可超越的大師"的榮稱。
8．肖邦 Fryderyk Chopin 1810.3.1-1849.10.17 波蘭作曲家、鋼琴家。其父為法國人，母親是波蘭人。自幼深受波蘭民間音樂的熏陶，6歲開始學習鋼琴，7歲登台演出。12-19歲在華沙國家音樂高等學校學習作曲和音樂理論。15歲開始發表作品，19歲起，以作曲家和鋼琴家的身份在歐洲巡演。後因華沙起義失敗而定居巴黎。從事教學和創作。在此期間染上肺病，1948年赴倫敦演出時，病情惡化，回巴黎不久逝世，享年39歲。
肖邦是浪漫樂派的著名作曲家，被譽為"鋼琴詩人"，他的作品以波蘭民間歌舞為基礎，同時又深受貝多芬、巴赫等作曲家的影響，多以鋼琴曲為主，體裁多樣、內容豐富、感情朴實、手法簡練、題材緊扣波蘭人民的生活、歷史和愛國詩歌，曲調熱情奔放、和聲豐富多彩、結構靈活自如。他的練習曲作品訓練目的明確，藝術形象鮮明；他的圓舞曲作品，賦予溫柔抒情的情感；他的前奏曲作品，可將風格迥異的個曲，自由結合為組曲；他的諧謔曲成為獨立的作品感情激動、富裕戲劇性；他的馬祖卡舞曲作品，曲調單純、和聲簡朴、明朗歡快；他的夜曲作品，充滿幻想、情調深沉；作為著名鋼琴演奏家，他的演奏技巧精湛、手法細膩、音響華麗、富裕激情、出神入化，他的鋼琴踏板用法獨特。
他的主要作品有：鋼琴協奏曲2首、鋼琴三重奏、鋼琴奏鳴曲3首、敘事曲4首、諧謔曲4首、練習曲27首、波羅乃茲舞曲16首、圓舞曲17首、夜曲21首、即興曲4首、埃科塞茲舞曲3首、歌曲17首；此外還有波萊羅舞曲、船歌、搖籃曲、幻想曲、迴旋曲、變奏曲等，共21卷。
9．德米特里·德米特里耶維奇·肖斯塔科維奇 Dmitry Dmitrievitch Shostakovitch (1906-1975), 前蘇聯重要的作曲家。生於彼得堡，十一歲開始創作，十三歲入列寧格勒 音樂學院，1925年以畢業作品《第一交響曲》引起國內外的注目。一生創作體裁廣泛，數量極多。1937年首演的《第五交響曲》顯露出自己的創作風格：旋律劍拔弩張， 節奏繁衍多變，情緒強烈，創造大膽，富有哲理性。他的不少作品帶有某些現代派的特徵，曾引起爭議。
他的主要作品《列寧格勒交響曲》、清唱劇《森林之歌》、《易北河西岸》等電影配樂、歌劇 《葉卡捷琳娜·伊茲梅洛娃》、舞劇《黃金時代》、聲樂套曲《猶太民間詩歌選》等都影響較大。
1960年後成為前蘇聯作曲家協會領導人之一。 [ 李德倫與肖斯塔科維奇的《第十交響曲》 ] 中國當代著名指揮家李德倫（1917－），早年曾赴前蘇聯深造。當時，中國與前蘇聯的關系還 十分密切。
1953年，前蘇聯著名音樂家普羅柯菲耶夫去世，就在同一年，前蘇聯領導人斯大林也與世長辭。 李德倫就在這一年來到蘇聯，並有幸欣賞到了另一位前蘇聯著名音樂家肖斯塔科維奇在這一年的 新作《第十交響曲》（Op.93）。過後，有一位前蘇聯音樂教師曾向李德倫詢問欣賞這部作品後的感受， 李德倫當時疑惑地說：「怎麼如此沉重呢？」那位教師只以苦笑作答。
青年時代的李德倫，正沉浸在中國社會主義革命勝利的喜悅之中。他顯然跟那個時代所有的中國人 一樣，認為蘇聯「老大哥」是中國的榜樣，世界上不會有哪個國家比蘇聯更先進、更發達、更富足、 更自由。在這種心境之下，他是根本無法理解肖斯塔科維奇那種「沉重」的。直到1976年，風雲變幻的中國經歷了三位國家領導人逝世、「四人幫」垮台以及唐山大地震的沖擊。 李德倫此時再度欣賞肖斯塔科維奇的《第十交響曲》，似乎一下子明白了許多，音樂的確是沒有國界的。兩個國家處於不同的時代，使李德倫暫時無法聽懂肖斯塔科維奇那略顯 晦澀的音樂語言；而兩個國家相似的命運，又最終使這兩位不同國籍、不同時代的音樂家有了心靈上的 溝通。
1992年，已經七十五歲高齡的指揮家李德倫依然矍鑠。他來到清華大學，義務普及古典音樂 欣賞知識，其間向清華學生們講述了這一典故，並親自指揮演出了肖斯塔科維奇的《第十交響曲》。
10． 德沃夏克 Antonin Dvorak 1841.9.8.-1904.5.1 捷克作曲家。自幼接觸民間音樂，學會演奏小提琴和管風琴。16歲又經過一生中僅有的兩年管風琴學校的正規學習。畢業後，在一個室內樂團演奏中提琴。30歲從事創作，並教授管風琴。那時結識德國作曲家勃拉姆斯，並受其重要影響。他的作品獲奧地利國家獎學金，使他增強了創作的信心，逐步形成了具有民族和個人的風格。1885年起，創作了不少優秀作品，並9次出訪英國，演奏自己的作品。1890年在俄國與柴科夫斯基結下了親密的友誼。1891年任布拉格音樂院教授，次年，出訪美國，大量接觸黑人和印第安民間音樂。此時的創作對美國的音樂產生了顯著的影響。1901年任布拉格音樂院院長。德沃夏克晚年被選為捷克科學院和藝術研究院院士、獲英國劍橋大學和捷克大學名譽音樂博士。
德沃夏克的作品朴實自然、手法簡練、結構緊湊、曲調清新。他的代表作品-第九交響曲《自新大陸》融合了黑人、印第安人民歌和波希米亞民間音樂的素材，使此交響曲具有獨特的風格。他的《斯拉夫舞曲》《捷克組曲》等是屬於強烈民族風格的作品。
他的主要作品有：交響曲9首、序曲3首、狂想曲、諧謔曲、斯拉夫舞曲16首、弦樂小夜曲、小夜曲、鋼琴協奏曲、小提琴協奏曲、大提琴協奏曲、弦樂四重奏、弦樂五重奏、弦樂六重奏、鋼琴三重奏、鋼琴四重奏、鋼琴五重奏、小提琴奏鳴曲、敘事曲、歌劇二部、宗教合唱曲、歌曲等。

⑨ 孔祥東 鋼琴 dj 孔祥東在一個晚會上自己獨奏了一個鋼琴曲，有dj在旁伴奏，有誰知道啊

姓名：孔祥東
性別：男
出生年：1968年
生日：10月22日
地區：中國大陸
星座：天秤座
血型：
身高：
三圍：
嗜好：
職業：其他
個人簡介
藝術歷程簡述：
·1968年10月22日 出生於上海；
·1978年9月進入上海音樂學院附小學習，師從金迪善老師；
·1981年9月進入上海音樂學院附中學習，師從范大雷老師；
·1985年2月獲全國鋼琴比賽(文化部主辦)第一名；
·1985年11月與中央樂團首次合作柴可夫斯基第一鋼琴協奏曲；
·1986年3月首次上海獨奏音樂會；
·1986年6月赴莫斯科參加第八屆柴可夫斯基國際鋼琴比賽獲銅獎；
·1987年7月赴西班牙參加桑坦德爾國際鋼琴比賽獲第四大獎及"年輕天才獎"；同年畢業於上海音樂學院附中；
·1988年2月赴美留學於楊百翰大學；
·1988年6月獲美國吉納·巴考爾國際大賽金牌大獎；
·1988年10月15日在紐約林肯藝術中心舉辦個人獨奏會；
·1989年9月赴美國費城柯蒂斯音樂學院學習，師從克勞德弗·朗克教授；
·1992年7月獲澳大利亞悉尼國際比賽金牌大獎及四項特別獎；錄制"黃河"協奏曲LD、CD；
·1993年7月畢業於費城柯蒂斯音樂學院；
·1994年 每年六十場音樂會國際巡演；為BMG/RCA唱片公司錄制唱片；組織策劃"海外中國名家演奏團"回京、滬演出，成為建國以來最有規模的歸國留學生團；
·1997年2月"孔祥東音樂藝術中心"成立於上海浦東；
·1998年9月"孔祥東音樂藝術中心"蘇州分校成立；
·1998年受聘為江南大學兼職教授；
·1999年 受聘為東方教育中心藝術顧問；2000年5月受聘為上海同濟大學客座教授；
·2000年 受聘為西北大學兼職教授；
·2000年8月 受聘為新疆師范大學客座教授；
·2000年10月 受聘為江西師范大學客座教授；
·2001年受聘為中華慈善總會特邀理事；當選全國青年聯合會委員、浦東新區第一屆政協常委；
·2001年6月受聘為沈陽音樂學院成人教育學院客座教授；當選為聯合國兒童基金會親善大使；
·2001年8月 在山東曲阜創辦"孔子中英文學校"並擔任校董及藝術總監；
·2001年9月 當選為第一屆中國僑聯青年委員會委員、浦東新區青聯副主席；
·2001年10月 受聘為曲阜師范大學客座教授；
·2001年11月 被香港醫院管理局授予"2001年度健康之星"；
·2002年1月 成為第一個在台北演奏原版鋼琴協奏曲《黃河》的鋼琴家；
·2002年3月 受聘為上海師范大學音樂學院客座教授
·2002年4月 "孔祥東音樂藝術中心"成都分校成立；
·2002年9月 「孔祥東音樂藝術中心」北京小學分校成立；
·2002年11月2日 應上海國際藝術節組委會邀請，組織「孔祥東音樂藝術中心」的138名師生在上海浦東世紀廣場上舉行了「百台鋼琴齊奏音樂會」，創下廣場音樂會之最；
·2002年11月26日 成為第一個簽約北京九洲亞華演藝經紀公司的古典鋼琴藝術家；
·2002年12月 參與拍攝、製作了「湯姆森簡易鋼琴教程」教學片，並得到了美國音樂學會的贊揚和認可；
·2003年1月 在上海《東方周末》「2002HIGH在上海」時尚評選活動中被評為「十大上海製造」人物之一。
·2003年除夕，改編創作的鋼琴曲《我的祖國》在中央電視台春節聯歡晚會的動情點「國土匯聚」儀式中奏響

⑩ 曉雯音樂學校在國內影響程度

我在那學，好像很有名，給你看看歷史記錄吧！
1、 1989年9月28日成立，帶著七名學生辦起了小弄堂里的音樂教室。

2、 1990年4月22日，日本雅馬哈株式會社駐中國代表山本吉身先生來溫州參觀我校。

3、 1990年9月25日在中日音樂交流會上日本演奏家藤木希實子與我校音樂基礎班師生同台演出。

4、 1990年10月27日日本雅馬哈株式會社向我校贈送系統教材和鋼琴、電子琴等部分教具。

5、 1991年2月10日我校的五名學員赴上海參加華東地區雅馬哈高級電子琴演奏交流聯歡會。

6、 1991年8月12日，我校是我省唯一一個接受YAMAHA音樂振興會業務指導的私立辦學場所。

7、 1991年，1992年度我校學員吳婷婷、趙一等人喜獲瑞安市「三獨」比賽一等獎。

8、 1993年3月23日，我校同日本YAMAHA株式會社，天津YAMAHA電子樂器有限公司，鹿城區教委聯合舉辦的中日音樂交流演奏會在東南劇院隆重舉行，由中川小姐領銜主演並大獲成功。

9、 1994年9月19日由我校選送的七名選手在首屆全國冰心獎少兒電子琴大賽中全部獲獎，「冰心獎」發獎大會在人民堂舉行，中央領導人雷潔瓊為我校音樂基礎班一等獎選手謝瓊等頒獎。

10、 1995年2月14日美籍華人演奏家匯信權與我校百名小朋友聯合表演電子琴大聯奏。

11、 1995年8月29日第二屆全國「冰心藝術獎」電子琴大賽中由我校選出的11名選手全部獲獎，徐依帆、謝寒、包艷慧獲新作品創作優秀獎，謝瓊獲C組冠軍，王陳凝獲B組一等獎，尤子夜榮獲雙排鍵電子琴三等獎，管鈿鈿獲二等獎並獲《小小世界》新作品改編優秀獎、朱琪獲二等獎、柳簫獲二等獎、朱旭娟獲二等獎。
12、 1995年度趙小潔獲瑞安市「三獨」比賽一等獎，該生97年獲溫州市首屆音樂舞蹈大獎賽三等獎。

13、 1995年度，周盈盈榮獲全國首屆中小學電子琴比賽浙江省選拔賽三等獎，同年又獲瑞安市「三獨」比賽一等獎。

14、 1997年我校120人電子琴合奏被溫州「新太陽杯」少兒優秀文藝節目匯演節目所選取。

15、 1997年4月2日原市長盧聲亮、副市長陳蓮蓮、市領導馬雲博、市教委領導林和平等來我校視察指導。

16、 1998年11月29日YAMAHA（株）上海有限公司董事總經理小川恭士參觀我校。

17、 1998年11月29日日本著名作曲、演奏家平沼由利參加我校「98希望之聲音樂會」並與我校師生合影留念。

18、 1999年9月28日「曉音」十周年慶典音樂會在溫州師范學院育英大禮堂舉行，邀請了市委領導和音樂界的前輩，以及來自日本、香港、台灣、北京、上海、天津、杭州等地的友人和專家。參加演出的學員有300餘人，圓滿成功的音樂會得到了溫州日報、溫州晚報、溫州電視台、教育經濟電視台、溫州有線電視台、鹿城有線電視台、溫州人雜志社等新聞單位的報道，得到上級領導和社會各界的一致好評！為我校學員提供了一次學習、欣賞和鍛煉的機會。

19、 1999年主辦「曉音之聲」永嘉篇音樂會，成立曉雯音樂永嘉學校。

20、 2000年5月日本著名雙排鍵演奏家富岡泰也來我校參觀指導。

21、 2000年6月10日我校的陳金居上，在全國雙排鍵electone大賽（決賽）上奪得了大賽第二名。

22、 2000年7月主辦「曉音之聲」 平陽篇音樂會，成立曉雯音樂平陽學校。

23、 2000年7月7月（日本雙排鍵專家）池谷昭彥在天津辦事處主任張四新和營業課科長張永生先生的陪同下來我校參觀。

24、 2000年9月主辦「曉音之聲」 甌北篇音樂會，成立曉雯音樂甌北學校。

25、 2001年3月 24日天津YAMAHA總經理久米和日本雙排鍵專家池谷先生來我校參觀指導，對我校的教學體系、師資、研修培訓體系、管理軟體等給予了高度贊揚。

26、 2001年5月6日波蘭著名鋼琴家彼奧特·福克來我校參觀訪問。

27、 2001年5月24日日本雙排鍵著名演奏家一言真也在我校老朋友佐滕的陪同下來我校研修指導。

28、 2001年6月著名影星釋小龍與我校部分學員同台演出後合影留念。

29、 2001年我國著名歌唱家兼北京華宇添藝術學校校長鄧玉華教授來我校參觀訪問。

30、 2001年7月主辦「曉音之聲」 宜山篇音樂會，成立曉雯音樂宜山學校。

31、 2001年8月主辦「曉音之聲」 水頭篇音樂會，成立曉雯音樂水頭學校。

32、 2001年9月在浙江台州主辦「曉音之聲」 椒江篇音樂會，成立曉雯音樂椒江學校。

33、 2001年，我校首次參加浙江省教育廳主辦的A、B級加分測試，鋼琴、電子琴類溫州地區共通過4名，我校佔2名。

34、 2002年，我國著名鋼琴家孔祥東、吳純、小提琴家俞麗拿來我校參觀指導。

35、 2002年我校主辦了孔祥東「2002大型」鋼琴講座。

36、 2002年6月24日日本著名雙排鍵演奏家富岡泰也在上海知音琴行陳青雲的陪同下來我校參觀訪問，並為我校學員舉辦了雙排鍵大型音樂會。

37、 2002年，我校參加浙江省教育廳主辦的A、B級加分測試；鋼琴、電子琴類溫州地區共通過4名我校再奪2名。

38、 2003年夏季在和「非典」的戰斗中誕生「空中音樂教室」，成為我總分校學員每周免費接受的一次網路課堂。

39、 2003年我校趙小潔、包戈同學分別以優異的成績考入了上海音樂學院、中央音樂學院。

40、 2003年7月我國著名小提琴家盛中國先生來我校參觀指導並參加我校主辦的2003夏季「曉音之聲」音樂會。

41、 2003年7月28日在浙江義烏主辦「曉音之聲」 通遠篇音樂會，成立曉雯音樂通遠學校。

42、 2003年8月中國著名雙排鍵電子琴（電子管風琴）演奏家、上海音樂學院作曲指揮系雙排鍵教研室主任、中國音協電子琴學會理事、上海音協電子琴學會副會長朱磊先生來我校參觀交流。

43、 2003年9月我校「人力資源培訓部」宣告成立，成為我校人才培養、提高的專門負責部門，為我校辦學模式的全國性推廣奠定了堅實的基礎。

44、 2003年9月6日在台州市人民政府大禮堂舉辦曉雯音樂椒江學校成立二周年校慶音樂會。

45、 2003年9月7日我校專業音樂網站www.XWYY.COM開通。

46、 2003年9月13日在浙江溫州主辦「曉音之聲」 西城篇音樂會，成立曉雯音樂西城學校。

47、 2003年9月21日在浙江溫州仰義主辦「曉音之聲」 仰義篇音樂會，成立曉雯音樂仰義學校。

48、 2003年9月底在江西出版大廈主辦「中國·浙江·溫州模式幼少兒音樂教育推廣會(籌)」、「江西·浙江琴童文化交流音樂會（籌）」。

49、 2003年10月13日參加由中共鹿城區委、鹿城人民政府主辦的江心嶼金秋休閑文化節活動，單獨舉辦一場大型露天百人大合奏音樂會。

50、 2003年10月16日，國際鋼琴大師亞歷山大.巴拓夫思基為我校學員和溫州部分琴童作經典音樂講座，我校學員得到了大師親自的指點。10月17日晚，大師又在其演出前來我校參觀，和我校師生見面。

51、 2003年，我校參加浙江省教育廳主辦的A、B級加分測試，鋼琴、電子琴類溫州地區共通過6名我校又奪4名。

51、 2003年11月底，我校獲悉我市將主辦首屆中國青少年演藝新人推選活動「紅蜻蜓」杯浙江賽區選拔賽。作為我市歷史悠久的音樂專業學校，我校義不容辭的選派了五名選手參加12月6日主辦的鋼琴、西洋器樂兩組比賽，在溫州賽區比賽中，我校四名選手分別獲得金牌二名、銀牌一名、優勝獎一名，在12月12日的浙江賽區比賽中，匯集了杭州、寧波、台州、麗水分賽場和我市分賽場的全部金、銀、銅牌得主。但我校選手依靠扎實的基本功、嫻熟的琴技，再一次技壓群芳、高出一籌，分別以9.937、9.935、9.907的高分勇得鋼琴少兒B組、西洋器樂少兒A組、B組全部三枚金牌。這三名選手分別是雙排鍵學員：楊楊（鋼琴金牌得主）；雙排鍵學員：潘金金；雙排鍵學員：詹煒。她們將代表我校、我市、我省參加於2004年2月在北京主辦的雲集全國各地金牌得主的半決賽、決賽。

「高樓大廈平地起」，正是由於這三名選手都具備扎實的童子功，（她們都是我校基礎班畢業學員）才會有今天的成績，賽場評委在賽後點評時也多次強調了這一點！！！
52、 2004年2月6日，我校三名學員楊楊、潘金金、詹煒參加了首屆中國青少年演藝新人推選活動北京決賽，憑借實力再次勇得金牌。
53、 2004年2月21日，我校路橋、黃岩兩所分校成功開辦。

54、 2004年3月，我校選送了16名學員參加浙江省教育廳主辦的A、B級加分測試，有14名學員順利通過加分。

55、 2004年3月3日《曉雯音樂教材》正式面世，她凝聚了我校辦學十五年的教學經驗，結合國內外優秀音樂教材的精華，適合中國幼少兒進行音樂素質教學，她是在我校校長吳曉雯老師的帶領下，多名優秀骨幹教學歷時三年多共同努力的結果。

55、 2004年4月4日：2004年度「曉音之聲」音樂會暨《曉雯音樂教材》啟用發布會在奧林匹克大酒店三樓舉行，本場音樂會是我校2004年度音樂會計劃中的一部分，也是一場較高級的音樂會，主要由提高班學員參加，其中吳校長的學生佔了較大的比例，既是為了檢驗教學成果、向家長匯報、也是為了鍛煉學員、提高能力。同時我校還邀請了溫州市鹿城區教育局、溫州市鹿城區民辦協會有關領導親臨會場；邀請了海南、山東兩省有關嘉賓、領導親臨會場考察、觀摩；所以這也是一場三省文化交流的音樂會。

音樂會節目形式有雙排鍵電子琴獨奏、鋼琴獨奏、合奏、單排鍵電子琴合奏、童聲合唱等。

56、 2004年5月20日，中央電視台少兒頻道舉辦的「甌江春曉」大型拍攝活動在我市瑞安廣電中心隆重舉行開機儀式。此次大型拍攝活動的目的是為了進一步提高少兒音樂TV、器樂TV、舞蹈TV等節目的創作水平；豐富少兒電視熒屏，展現溫州山山水水。受溫州電視台委託，我市曉雯音樂學校選送了兩個節目參加當晚的晚會，她們憑借扎實的音樂基礎知識和音樂理解能力、嫻熟的演奏技巧、為晚會帶來了高潮；獲得了陣陣掌聲。一起同台演出的還有我市小熒星藝術學校。

57、 2004年7月1日，上陡門分校成立。

58、 2004年8月26日，台風過後的溫州去掉了往日的喧囂，顯得格外的清新，我校也迎來了來自美國加州Tustin音樂中心和Harmony Road音樂教育中心的兩位校長。在參觀交流之後，她們對我校「注重音樂基礎教育」的教學理念和緊跟國際潮流的教學、管理模式大加贊賞，並簽訂了結對合作意向書，本著增進學校之間、兩國之間文化交流的目的，今後將在音樂學術領域、教學領域、師生之間、音樂會等方面開展廣泛、持久的交流和友好合作。我校每個班級的優秀學生和骨幹教師今後將有機會到美國加州距離世界迪尼斯中心僅10分鍾路程的Tustin音樂中心和Harmony Road音樂教育中心學習、參觀、交流。
59、2005年5月份，吳曉雯校長獲得在香港頒發的「教育成就獎」，全國只有二十名。

60、2005年7月2日「曉音之聲」大型音樂會,本次音樂會到會嘉賓有上海音樂學院朱磊教授，曾夢老師，天津音樂學院高繼通教授等。

60、2005年11月25日，日本演奏家高田和泉與我校學員同台演出。

61、2005年12月份，吳曉雯校長獲得香港皇家博士學位。

62、2006年1月，曉雯音樂綜合素養課教材面試，並向全國連鎖教育機構推廣使用。

63、2006年2月，曉雯音樂雙排鍵教材面世。

64、2006年3月，我校首次主動出擊，在南昌主辦曉雯音樂品牌推介會，圓滿成功！

65、2006年4月，我校在溫州總部王朝大酒店主辦曉雯音樂品牌推介會，又獲成功！

66、2006年5月，由我校演出部組織的「TOMSON」杯超級琴童PK賽開始比賽，首輪報名超過5000人。

67、2006年3月，我校學員趙偉強以全國第三名的佳績，通過上海音樂學院的專業考試。

68、2007年，我校的步伐走進上海。

69、2007年，我校投入巨資引入視頻會議系統，從此，總分校之間沒有距離。

70、2007年5月，我校教職員工家長相聚溫州，增進了員工家長對子女工作生活的了解和支持。

71、2007年5月，我校「曉音之聲」音樂會走進長沙。

72、2007年全國高等院校雙排鍵電子琴學科研討會在上海音樂學院隆重召開。此次會議由上海音樂學院主辦、全國其它音樂學院協辦。來自全國各地30餘所高等院校的專家學者以及各院校領導雲集上海，對全國雙排鍵電子琴學科的現狀及發展進行了全面深入的研討。曉雯音樂學校是此次會議唯一一所接受邀請的民辦非高等學歷制學校，吳曉雯校長應邀出席了會議。
從1989年開始進行雙排鍵普及教育的曉雯音樂學校領導也作了會議正式發言，各位專家學者對民辦普及型音樂教育的曉雯音樂學校大加贊賞，並一致表態將共同予以大力支持，同時，與部分院校達成了實質性的合作意向。這無疑是給曉雯音樂品牌的提升及發展注入了一股強勁的動力。
本次會議日程安排於5月30日晚上在上海音樂學院賀綠廳舉辦了雙排鍵專場音樂會，雙排鍵演繹的高雅音樂引起了各大院校的領導、專家的震撼。
此次會議確定了雙排鍵電子琴（電子管風琴）專業在各大音樂院校中的重要地位和現實作用，也為中國雙排鍵電子琴事業的發展和普及奠定了堅實的基礎。

73、2007年11月，「曉音之聲」音樂會走進台州三門，受到三門家長和孩子的喜歡，同時也宣告曉雯音樂三門學校的成立。

74、2007年11月，我校雙排鍵老師在吳校長的帶領下，趕赴北京參加了中國音樂家協會組織的為期三天的雙排鍵研修並參加了雙排鍵演示會，曉雯音樂演藝中心為本次演示會全程提供燈光支持。

75、2007年12月15日，曉雯音樂全國連鎖教育機構「精品音樂會」如期在溫州育英大禮堂舉行，上海音樂學院朱磊教授親臨會場啟動2008「迎奧運」 超級琴童PK大賽並演奏。同時山東海南的演員也帶來了精彩的節目，整場音樂會節目豐富，氣氛熱烈，圓滿成功！得到了多方媒體的綜合報道。

76、2008年1月，曉雯音樂官方網站全面升級，功能更全面，更符合學員學習的需要。