❶ 歌劇,音樂劇 清唱劇,舞劇聽起來有什麼不同
歌劇:
歌劇是一門西方舞台表演藝術,簡單而言就是主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達劇情的戲劇(是唱出來而不是說出來的戲劇)。
音樂劇
:
雖然音樂劇和歌劇、舞劇、話劇等舞台表演形式有相似之處,但它的獨特之處在於:它對歌曲、對白、肢體動作、表演等等因素給予同樣的重視。
清唱劇,
清唱劇是一種大型套曲結構,有一定的戲劇情節,由多種聲樂曲以及管弦樂隊組成,其中包括詠嘆調、宣敘調、重唱、以及合唱,是介於歌劇和康塔塔之間的多樂章大型聲樂套曲,由管弦樂隊伴奏。其中,各樂章的歌詞在內容上較康塔塔更具有連貫性。清唱劇與歌劇的不同是:沒有布景、服裝和動作,多在音樂會上演出。
舞劇:
舞劇是舞台劇本的一種,是以舞蹈作為主要表達手段的舞台藝術。舞劇由若干要素組成,其中最主要的是人物、事件、矛盾沖突。舞劇作為舞蹈、戲劇、音樂相結合的表演形式,在我國歷史上源遠流長。
❷ 關於歌劇舞劇音樂劇的
6部音樂劇和劇中一首有名的唱段的名稱:
中國:
《雪狼湖》 愛是永恆
外國:
The phantom of the opera 《劇院魅影》 The Music of The Night
Cats 《貓》 memory
Les Miserables 《悲慘世界》 I Dreamed a Dream
The Lion King《獅子王》Circle Of Life
Evita《艾薇塔》 Don't Cry For Me Argentina
6部歌劇名稱和該歌劇的曲作者:
《魔笛》莫扎特
《費加羅的婚禮》莫扎特
《蝴蝶夫人》普契尼
《圖蘭多》普契尼
《茶花女》威爾第
《塞維利亞的理發師》羅西尼
6部中外舞劇和舞劇名
國外舞劇:
《睡美人》
《天鵝湖》
《胡桃夾子》
《吉賽爾》
中國舞劇:
《白毛女》
《紅色娘子軍》
❸ 歌劇、舞劇、音樂劇的區別與聯系
歌劇是古典音樂,音樂劇會加上其他元素,肢體動作也會更多。舞劇應該很好理解吧..字面意思
❹ 音樂劇和舞台劇,歌劇有什麼區別
一、定義:
1.音樂劇:
是一種舞台藝術形式,結合了歌唱、對白、表演、舞蹈。通過歌曲、台詞、音樂、肢體動作等的緊密結合,把故事情節以及其中所蘊含的情感表現出來。
2.舞台劇:
指呈現於舞台的戲劇藝術。舞台劇按內容可以分為喜劇、悲劇和正劇。
3.歌劇:
是一門西方舞台表演藝術,簡單而言就是主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達劇情的戲劇。
二、特點:
1.音樂劇:
音樂劇擅於以音樂和舞蹈表達人物的情感、故事的發展和戲劇的沖突,有時語言無法表達的強烈情感,可以利用音樂和舞蹈表達。在戲劇表達的形式上,音樂劇是屬於表現主義的。
2.舞台劇:
由於現代科技的進步,不僅舞台的配套設施日臻完美,而且舞台自身的功能愈發齊全燈光的旋、掃、閃,裝置的升、移、搖,音效可以在劇院環繞,影像可以在舞台升騰;舞台可以橫移,舞台可以旋轉,舞台可以雲山霧罩,舞台可以呼風喚雨。
3.歌劇:
歌劇演出更看重歌唱和歌手的傳統聲樂技巧等音樂元素。歌手和合唱團常有一隊樂器手負責伴奏,有的歌劇只需一隊小樂隊,有的則需要一團完整的管弦樂團。
(4)歌劇舞劇音樂劇直播擴展閱讀
歌劇最早出現在17世紀的義大利,既而傳播到歐洲各國,而德國的海因里希·許茨、法國的讓-巴普蒂斯特·呂利和英格蘭的亨利·珀賽爾分別在他們自己的國家,開創了17世紀歌劇的先河。
一直到18世紀,義大利歌劇依然是歐洲的主流,縱然巴黎吸引了不少外國作曲家到法國謀生,但亨德爾最終落腳英倫。
歌劇通常由詠嘆調、宣敘調、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成(有時也用說白和朗誦)。早在古希臘的戲劇中,就有合唱隊的伴唱,有些朗誦甚至也以歌唱的形式出現;中世紀以宗教故事為題材,宣揚宗教觀點的神跡劇等亦香火繚繞,持續不斷。
參考資料來源:網路-音樂劇
參考資料來源:網路-舞台劇
參考資料來源:網路-歌劇
❺ 音樂劇和舞台劇的區別是什麼
1、兩者的定義不同
舞台劇,可以定義為呈現於舞台的戲劇藝術。舞台劇按內容可以分為喜劇、悲劇和正劇。
音樂劇早期譯稱為歌舞劇,是一種舞台藝術形式,結合了歌唱、對白、表演、舞蹈。通過歌曲、台詞、音樂、肢體動作等的緊密結合,把故事情節以及其中所蘊含的情感表現出來。
2、兩者的特徵不同
音樂劇的長度並沒有固定標准,但大多數音樂劇的長度都介乎兩小時至三小時之間。通常分為兩幕,間以中場休息。如果將歌曲的重復和背景音樂計算在內,一出完整的音樂劇通常包含二十至三十首曲。在戲劇表達的形式上,音樂劇是屬於表現主義的。
舞台劇的劇情可以原創也可以根據小說、動漫、電視劇、電影等改編而來。舞台劇基本上採用「演唱+舞蹈+對白」這樣的形式,再加上是現場演出,所以對演員的要求非常高。另外還不可避免的涉及到音樂、劇本、造型、舞台設計、燈光等專業技能,所以一台成功的舞台劇所具備的條件是很苛刻的。
3、兩者的分類不同
音樂劇是由百老匯、黑人、倫敦西區、世界音樂劇等組成。
舞台劇是由歌劇、舞劇、話劇、啞劇、詩劇、偶發劇、木偶劇等組成。
❻ 音樂劇歌舞劇舞台劇
音樂劇(Musical theater)是由喜歌劇及輕歌劇(或稱「小歌劇」)演變而成的,早期稱作「音樂喜劇」,後來簡稱為「音樂劇」,是19世紀末起源於英國的一種歌劇體裁,是由對白和歌唱相結合而演出的戲劇形式。音樂劇熔戲劇、音樂、歌舞等於一爐,富於幽默情趣和喜劇色彩。它的音樂通俗易懂,因此很受大眾的歡迎。音樂劇在全世界各地都有上演,但演出最頻密的地方是美國紐約市的百老匯和英國的倫敦西區。因此百老匯音樂劇這個稱謂可以指在百老匯地區上演的音樂劇,又往往可是泛指所有近似百老匯風格的音樂劇。 音樂劇(英語:Musical theater,簡稱 Musicals),又稱為歌舞劇,是音樂、歌曲、舞蹈和對白結合的一種戲劇表演,劇中的幽默、諷刺、感傷、愛情、憤怒作為動人的組成部分,與劇情本身通過演員的語言,音樂和動作以及固定的演繹傳達給觀眾。一些著名的音樂劇包括:奧克拉荷馬、音樂之聲、西區故事、悲慘世界、貓以及歌劇魅影等。[編輯本段]音樂劇特點 和歌劇的分別是,音樂劇經常運用一些不同類型的流行音樂以及流行音樂的樂器編制;在音樂劇裡面可以容許出現沒有音樂伴奏的對白;而音樂劇裡面亦沒有運用歌劇的一些傳統,例如沒有了宣敘調和詠嘆調的區分,歌唱的方法也不一定是美聲唱法。但音樂劇和歌劇的區分界線仍然有不少學者爭議,例如格什溫(Gershwin)作曲的波吉與佩斯(台灣翻譯「乞丐與盪婦」)(Porgy and Bess)就曾同時被人稱作歌劇、民謠歌劇(Folk Opera)和音樂劇。一些音樂劇如悲慘世界是從頭到尾都有音樂伴奏,而一些輕歌劇如卡門卻有對白。 音樂劇普遍比歌劇有更多舞蹈的成份,早期的音樂劇甚至是沒有劇本的歌舞表演。雖然著名的歌劇作曲家華格納(Richard Wagner)在十九世紀中期已經提出總體藝術(Gesamtkunstwerk),認為音樂和戲劇應融合為一。但在華格納的樂劇(music drama)裡面音樂依然是主導,相比之下,音樂劇里戲劇、舞蹈的成份更重要。 音樂劇與歌舞片 很多音樂劇後來又被移植為歌舞片,而劇場版本和電影版本並不一定完全相同,因為劇場擅長於場面調度和較為抽象的表達形式,利用觀眾的想像去幻想故事發生的環境,而電影則擇長於實景的拍攝和鏡頭剪接的運用。西城故事(West Side Story)是其中一個將舞台版本成功移植為電影版本的音樂劇,在橫街小巷取景,開創了後來很多音樂電影的先河。亦有歌舞片移植為音樂劇的例子,例如萬花嬉春(Singing in the Rain)是先有歌舞片,後來才被移植成音樂劇。 很多音樂劇後來又被移植為歌舞片,而劇場版本和電影版本並不一定完全相同,因為劇場擅長於場面調度和較為抽象的表達形式,利用觀眾的想像去幻想故事發生的環境,而電影則擇長於實景的拍攝和鏡頭剪接的運用。西城故事(West Side Story)是其中一個將舞台版本成功移植為電影版本的音樂劇,在橫街小巷取景,開創了後來很多音樂電影的先河。亦有歌舞片移植為音樂劇的例子,例如雨中曲(Singing in the Rain)是先有歌舞片,後來才被移植成音樂劇。 音樂劇擅於以音樂和舞蹈表達人物的情感、故事的發展和戲劇的沖突,有時語言無法表達的強烈情感,可以利用音樂和舞蹈表達。在戲劇表達的形式上,音樂劇是屬於表現主義的。在一首曲之中,時空可以被壓縮或放大,例如男女主角可以在一首歌曲的過程之中由相識變成墮入愛河,這是一般寫實主義的戲劇中不容許的。 歌舞劇 歌劇(opera)是將音樂(聲樂與器樂)、戲劇(劇本與表演)、文學(詩歌)、舞蹈(民間舞與芭蕾)、舞台美術等融為一體的綜合性藝術,通常由詠嘆調、宣敘調、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成(有時也用說白和朗誦)。早在古希臘的戲劇中,就有合唱隊的伴唱,有些朗誦甚至也以歌唱的形式出現;中世紀以宗教故事為題材,宣揚宗教觀點的神跡劇等亦香火繚繞,持續不斷。但真正稱得上「音樂的戲劇」的近代西洋歌劇,卻是16世紀末、17世紀初,隨著文藝復興時期音樂文化的世俗化而應運產生的。 舞台劇 舞台劇,可以定義為呈現於舞台的戲劇藝術。由於現代科技的進步,不僅舞台的配套設施日臻完美,而且舞台自身的功能愈發齊全——燈光的旋、掃、閃,裝置的升、移、搖,音效可以在劇院環繞,影像可以在舞台升騰;舞台可以橫移,舞台可以旋轉,舞台可以雲山霧罩,舞台可以呼風喚雨…… 現場勁舞是舞蹈界的新舞種,是一種嘗試,其特徵是擺脫古典芭蕾的形式和束縛,以自然的舞蹈動作,自由地表現思想感情和生活,後來的許多舞蹈家繼承了鄧·肖的主張,又各自創造而形成了不同的流派。 舞台劇按內容可以分為喜劇,悲劇和正劇;按表現形式可以分為話劇,歌劇,舞劇,詩劇,戲劇,啞劇等。
❼ 請列出歌劇,舞劇音樂劇有何不同
歌劇以唱為主,注重歌唱和樂隊的寫作,主要展示的是嗓音技巧,舞劇以舞蹈為主,主內要展示的是舞蹈功夫,容音樂劇則需能唱能舞,又能表演,但論唱嗓音與技術沒有歌劇要求那樣嚴格,論舞也不如舞劇對技術和基本功要求的苛刻,況且要求也不一樣。
❽ 請問,歌劇,舞劇,和音樂劇有什麼區別啊
cosplay是近幾年在日本青少年之中興起的,它以模仿動畫、動漫和電影中的版人物角色為主權要特徵,主要體現在服裝、道具、化妝和姿勢等。根據它的產業和理論積淀,還不能夠被稱為舞台劇的一種。
歌劇以唱為主,注重歌唱和樂隊的寫作,主要展示的是嗓音技巧,舞劇以舞蹈為主,主要展示的是舞蹈功夫,音樂劇則需能唱能舞,又能表演,但論唱嗓音與技術沒有歌劇要求那樣嚴格,論舞也不如舞劇對技術和基本功要求的苛刻,況且要求也不一樣。
❾ 歌劇、話劇、舞台劇的區別
1、 概念:
歌劇:一門西方舞台表演藝術,簡單而言就是主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達劇情的戲劇(是唱出來而不是說出來的戲劇)。
話劇:以對話方式為主的戲劇形式。
舞台劇:可以定義為呈現於舞台的戲劇藝術。
2、 包含種類
歌劇:義大利語歌劇、德語歌劇、法語歌劇、俄語歌劇、英語歌劇
舞台劇:日本舞台劇、真人舞台劇
話劇:中國傳統戲劇均不屬於話劇,一些西方傳統戲劇如古希臘戲劇因為大量使用歌隊,也不被認為是嚴格的話劇。現代西方舞台劇如不注為音樂劇、歌劇等的一般都是話劇。
3、 表演形式
歌劇:主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達劇情
舞台劇:歌劇、舞劇、話劇、啞劇
話劇:以無伴奏的對話或獨白為主
歌劇、話劇、舞台劇的代表作品:
歌劇:《尤里西斯返故國(Il ritorno d'Ulisse in patria)》、《波佩雅的加冕(L'incoronazione di Poppea)》、《達芙妮》、《卡德摩斯與艾米安(Cadmus et Hermione)》
話劇:《名優之死》、《獲虎之夜》、《關漢卿》、《年關斗爭》、《終身大事》
舞台劇:《死神》、《美少女戰士》舞台劇、《獵人》舞台劇、《櫻花大戰》