新加坡唯一音樂劇

1. 我要所有的新加坡女歌手名單

新加坡女歌手：陳潔儀、蔡淳佳、蔡健雅、陳樂洋、陳美、範文芳、龔詩嘉、郭嘉璐、郭美美、何耀珊、黃紅英、黃湘怡、黃鶯鶯、潘嘉麗等。

部分新加坡女歌手資料

1、陳潔儀（Kit Chan，1972年9月15日－），祖籍中國廣東，生於新加坡，為新加坡著名實力派女歌手及舞台劇演員，畢業於新加坡拉薩爾藝術學院戲劇表演學系。 曾在英國皇室愛德華王子御前演唱，是被譽為「新加坡國寶」的著名華人流行女歌手。1997年參與演出由張學友擔任藝術總監的音樂劇《雪狼湖》，因其獨特嗓音和具有氣質的外表被人熟知。2014年12月加盟《我是歌手第三季》，為首發陣容。
2、蔡淳佳(Joi Chua)，1978年8月3日出生於新加坡城，新加坡流行樂女歌手。1996年，蔡淳佳因參加新加坡海蝶音樂的非常歌手訓練班而出道歌壇。2000年，蔡淳佳發行了首張個人音樂專輯《蔡淳佳JOI》。2004年，蔡淳佳轉至新加坡Music Street唱片並發行第二張專輯《日出》。2006年，蔡淳佳獲得新加坡最佳傑出青年獎。2007年，蔡淳佳發行《慶幸擁有蔡淳佳》專輯，並憑藉此專輯獲得第4屆中國廣播影視大獎原創歌曲獎亞太地區最佳華語歌手和第19屆台灣金曲獎最佳女歌手提名，而她與金海心合唱的《女人們的咖啡》則獲得了全球音樂榜和東方風雲榜單曲冠軍。2010年，蔡淳佳發行精選輯《時間的禮盒》;同年，蔡淳佳與華納唱片公司合約期滿。2012年，蔡淳佳回歸歌壇並發行了音樂EP《視界觀》。2014年，蔡淳佳主演了個人的首部電影作品《想入飛飛》。
3、蔡健雅（Tanya Chua，1975年1月28日－），著名華語女歌手詞曲作者，發片歌手，音樂製作人。國籍：新加坡，是一位雙語歌手，曾發行多張中文及英文專輯，亦是台灣金曲獎中獲得最多次最佳國語女歌手獎的歌手。2006年起搬到台北定居發展。
4、陳樂洋是新加坡又一名女唱將，她外形有溫柔的女人味，純潔帶點憂郁；音樂卻是激情聲線，穿梭於搖滾與現代之間。
5、陳美(Vanessa-Mae Vanakorn Nicholson)，是一位新加坡出生的泰中混血英泰雙籍小提琴演奏家，兼善古典音樂及流行音樂，亦為滑雪運動員，2014年2月代表泰國參加俄羅斯索契冬奧會。她的音樂會不僅展現了她在小提琴方面的才能，在時常長達3個小時的節目中還有她的歌舞表演。在她上次環球巡演中，她在35個國家的超過250個城市演出，以她的流行樂系列及純粹的古典樂的表演吸引了大批的聽眾。2009年，她獲得了英國華人青年聯會主辦的大本鍾獎暨英國十大傑出華人青年評選的獲選人資格，並最終獲獎。當天由於檔期原因，她並沒有參與頒獎典禮，活動主辦方代表李俊辰後親自為其頒獎。

2. 美國的音樂劇發展史

音樂劇（Musical theater）是由喜歌劇及輕歌劇（或稱「小歌劇」）演變而成的，早期稱作「音樂喜劇」，後來簡稱為「音樂劇」，是19世紀末起源於英國的一種歌劇體裁，是由對白和歌唱相結合而演出的戲劇形式。音樂劇熔戲劇、音樂、歌舞等於一爐，富於幽默情趣和喜劇色彩。它的音樂通俗易懂，因此很受大眾的歡迎。音樂劇在全世界各地都有上演，但演出最頻密的地方是美國紐約市的百老匯和英國的倫敦西區。因此百老匯音樂劇這個稱謂可以指在百老匯地區上演的音樂劇，又往往可是泛指所有近似百老匯風格的音樂劇。

音樂劇起源可以追溯到十九世紀的輕歌劇(Operetta)、喜劇(Comedy)和黑人劇(Minstrel Shows)。初期的音樂劇並沒有固定劇本，甚至包含了雜技、馬戲等等元素。自從1927年演藝船(畫舫璇宮)開始著重文本之後，音樂劇開始踏入它的黃金歲月。這時期的音樂劇多宣揚樂觀思想，並經常以大團圓的喜劇結局。直至1960年代搖滾樂和電視普及之前，音樂劇一直是最受美國人歡迎的娛樂和演藝形式。1980年代以後，英國 倫敦西區(West End)的音樂劇演出蓬勃，已經追上百老匯的盛況。而隨著英國和美國的音樂劇經常在世界各地巡迴演出，音樂劇也開始在日本、中國、台灣、香港、新加坡等亞洲地區流行。

1893年曾經活躍一時的英國人瓊斯完成了一部後來載入史冊的音樂劇《快樂的少女》，在倫敦王子劇院首演時激起觀眾狂熱反響。劇情故事生動連貫，舞蹈演員即是劇中人物，採用相關的舞蹈動作和話劇式的丑角說白，清晰敘述了這些演員如何千方百計躋身於貴族社會的故事。劇情、音樂、舞蹈、喜劇表演等諸多因素自然組合，令人耳目為之一新。這種初顯形態的音樂戲劇，吸取了18世紀民謠歌劇和19世紀喜歌劇、輕歌劇的表現成分，融人古典舞、民間舞、話劇表演等多種因素，成為獨具風採的新型舞台藝術門類。

第一次世界大戰後，音樂劇後來傳播到美國，並在美國得到高度冶煉和發展。美國紐約的百老匯，視其為音樂劇中心，甚至將音樂劇統稱為百老匯音樂劇。美國音樂劇的內容，偏重於談情說愛及幽默風趣，音樂輕松愉快，演出方式往往比較富麗堂皇，但仍不失其主要風格。其典型代表人物科恩人稱「百老匯音樂劇之父」。

20世紀同樣引人注目的還有格什溫的《開始奏樂》(1927年)、《瘋狂的女郎》(1930年)、《我為你歌唱》(1931年)以及1935年創作的黑人民間音樂劇《波吉與貝絲》，其中的《我為你歌唱》因為劇中諷刺了美國總統選舉中的弊病，受到觀眾的熱烈歡迎，並成為第一部獲得「普利策獎」的音樂劇。
自20世紀20年代起，百老匯名家輩出，經典佳作頻頻登台，商業操作生意興隆，持續鑄造數十年的輝煌。百老匯音樂劇發展史上，除科恩、格什溫兄弟等風雲人物外，在40、50年代有過密切合作的作曲家羅傑斯和劇作家哈默斯坦也為音樂劇事業做出過巨大貢獻。他倆合作的《俄克拉荷馬》於1943年3月在紐約聖詹姆斯劇院首演，獲得空前成功。這是一部反映農村青年愛情生活的故事。其中女主人公勞芮做夢的場景，描寫夢幻中與戀人克萊的綿綿情語——僱工加德與克萊斗毆，勞芮相阻——勞芮在加德追逐下奔跑、掙扎……最後從夢中驚醒。德蜜爾在這里巧妙運用雙人舞、三人舞，與劇情和諧巧妙的結合，舞姿舞步做了民俗化、美國化的改革，以區別古典概念的芭蕾舞。《俄克拉荷馬》是一部里程碑式的作品，成功實踐了多種要素的完美綜合。此後，羅傑斯和哈默斯坦又合作完成了《旋轉木馬》、《南太平洋》、《國王與我》。還有一部中國觀眾十分熟悉的音樂劇。這就是《音樂之聲》。這部音樂劇後來被搬上了銀幕，作品中的許多歌曲，可謂膾炙人口，流傳甚廣。

美國百老匯音樂劇的形成具有多元化的音樂內容,它從18世紀30年代出現的民謠歌劇開始,又不斷匯融了歐洲其它歌舞的表演特徵,加之黑人早期的黑面人游藝表演藝術,到19世紀末為音樂劇演藝藝術的成型奠定了基礎.在整個20世紀,美國音樂劇發展的千姿百態,大眾化的娛樂性和商業化的盈利性是百老匯音樂劇的具體表現.

3. 新加坡國寶級歌手是誰有過哪些專輯

陳潔儀（KitChan，1972年9月15日－），祖籍中國廣東，生於新加坡，為新加坡著名實力派女歌手及舞台劇演員，畢業於新加坡拉薩爾藝術學院戲劇表演學系。

4. 第一次看音樂劇怎樣才能看起來像經常去

看音樂劇沒復有那麼多制講究，畢竟音樂劇不是歌劇，只是通俗文化，在歐美可以說是像看電影一樣平常，因此穿便裝就可以。唯一需要注意的就是鼓掌和喝彩的時機，要在一首歌結束之後，不要打斷演員的表演。
題主所說，想要看起來像常看音樂劇的話，可以在看劇前查一些資料，大致了解一下劇情、歌曲名字等等，在中場休息時與朋友談上兩句大概就像常看音樂劇的了……其實音樂劇在國內還是小眾文化。可以說，很多人去現場才是第一次接觸到音樂劇。大家都是萌新，因此也就不必過多要求了。
希望能幫到你。

5. 四大音樂劇的悲慘世界

《悲慘世界》改自法國作家雨果的著名小說，在英國公演於1985年。之後，在世界各大洲都有不斷的演出，在近幾年，它的影響也波及到亞洲，《悲慘世界》有日文版（其他語種還有法語、西伯來語、匈牙利語、西班牙語、德語等），而在新加坡、印度以及中國都已經或是將要有它的演出。也因為如此，它被稱為世界上最有名的音樂劇，當然也許更多人聽說過的《悲慘世界》是雨果的小說。不過也因為原書的名氣太大，音樂劇在一開始很受評論家的排擠。有些人認為它不該把嚴肅的東西音樂化褻瀆了名著，另一些人則認為音樂加上嚴肅主題是糟蹋了音樂劇。誰想觀眾的反應卻十分積極，票房的收入相當好，就這樣劇團支持過了最艱難的初始階段。之後不久《悲慘世界》就轉到倫敦西頭（英國舞台劇中心）後來又越洋過海到美國的百老匯，自此一發而不可收。舞台劇在全世界七十多個城市公演，直到現在，十五年後的今天，仍在匈牙利，德國和日本連續公演。1995年10月8日，在倫敦聖阿伯特劇場（St. Albert Hall）舉行的十周年的晚會上，《悲慘世界》最優秀的演員聚集一堂，最後由十七位來自不同國家Valjean出場，用各自的語言演唱「Do You Hear the People Sing」。這也說明該劇在各個國家的知名程度。
《悲慘世界》與大多數音樂劇相比，它的劇情要哀傷沉重得多，也有很多嚴肅悲壯的歌，偶爾一兩個輕松的或是悠揚的歌馬上又會被鐵和血的聲音蓋過。

6. 盛聲國際音樂公司的公司總監李毅

李毅先生是亞洲區域音樂總監，90年代初赴新加坡創業。 成立「Leemusic-儷聲國際音樂」品牌，先後製作了新加坡國家電視台無數電視節目和廣告音樂，並經常在各類節目中亮相，成為新加坡家喻戶曉的音樂人。與新加坡著名導演梁智強合作,創作了新加坡第一部創最高票房記錄的電影「錢不夠用」插曲，至今己連續創作了梁導的十二部電影音樂及部分主題曲、片尾曲。其中2004年電影「跑吧，孩子」 更是新加坡40年來首次獲得第四十屆台灣金馬獎及日本東京電影節、香港電影節、莫斯科電影節、南斯拉夫電影節等多個獎項，被譽為新加坡華語電影音樂第一人。在為各類藝術院校及社區音樂普及推廣方面，創作了十多部音樂劇及兒童舞台劇，並長期擔任新加坡電視台各大歌唱大賽的常駐評委。至今，也是唯一一位進入新加坡主流音樂圈的原籍中國音樂創作人。之後，李毅攜同團隊回國投入在建設祖國的行列當中，2007年創作了大型舞劇民族百老匯中國第一秀「夢雲南」。2008年創作大型公益歌曲「因為有你」cctv錄制百名歌手mv，盛聲國際音樂品牌由此誕生，它將在中國音樂界中展露頭角，把最優秀的作品獻給我們親愛的祖國。2009年創作製作了大量的優秀歌曲，如閻維文《健康中國》、汪正正《站在波濤之上》、王慶爽《幸福相伴》《民族兄弟》、楊紫萍《幸福地久天長》、龍梅子《再接再厲》、恭僖禧和晏菲《仰望星空》、群星《百善孝為先》等作品。創作並製作了中國人保汽車發燒碟《珍貴人生》第一季四碟，和恭僖禧個人專輯《大福星》和發行新春大禮包「福」音樂禮盒四碟。2010年初承接大型樂舞詩《走向大海》的創作與製作工作。2012年和中國好聲音合作北京地區的錄音工作。

7. 我在新加坡工作，想看劇院演出的音樂劇，請問我該如何購票

直接去劇院買就好了啞~

8. 新加坡有哪些音樂學院

大規模成人音樂學來院沒有,面向小學生源,幼兒園孩童主要有歌德與yamaha兩家
們都分散新加坡多角落性質上類似於補習學校成人學也尤歌德名氣大,有文憑Diploma頒發主要鋼琴高應該上去吧因新加坡國立大學和霍金斯大學(Johns
Hopkins
University)比博地學院(Peabody
Institute)昨天簽下合作協議開辦新加坡音樂學院美國音樂學院首次和亞太區域頂尖大學進行類合作
新加坡音樂學院成國大自主科系學院從2003年6月起開辦音樂學士榮譽學位課程校舍建國大文化心附近建築費預計耗資數百萬元招生標准學生音樂才華主報名者必須通過樂器試奏

9. 新加坡環球影城和大阪環球影城各有什麼獨有的項目和重復的項目

日本的比較大,有獨立的日本館叫什麼the amazing Japan的,裡面有一直會更換的內容我去的時候是彭薇薇VR車進回擊的巨人4D電影EVA4D電影還有生化危機和怪物獵人的主題游戲.但預告說7月會變成龍珠和海賊王的.總之挺好玩的.日本的還有哈利波特,這個是高人氣的新加坡沒有的,還有蜘蛛俠也是.另外兒童區有史努比hellokitty什麼的答.電影特效區是一部講消防員的電影的特效展示.

新加坡是變形金剛比較特殊.有芝麻街什麼的.電影特效是大白鯊的特效展示.反正都是爆破鏡頭,都差不多.

重復的有侏羅紀公園吧一個漂流項目.還有過山車什麼的吧.我忘了.
總之日本的環球影視城比較大比較符合我這種宅的胃口,另外就是如果沒買那種特殊的pass票,就做好排一天隊的准備吧.