Ⅰ 歌劇以何種形式表演
歌劇
歌劇的一般特點:以音樂為主要表現手段,其中，以聲樂演唱為主。歌劇演員必須具備歌唱與表演的藝術才能，根據劇本與作曲家所譜寫的唱段來塑造特定的人物形象。器樂除擔負聲樂伴奏外，還起著刻畫人物性格，揭示劇情和發展戲劇矛盾沖突，烘托環境氣氛的重要作用。器樂部分由管弦樂隊演奏。歌劇中的音樂布局因不同的時代、民族、體裁樣式、作曲家創作個性和創作方法而異。聲樂部分一般包括獨唱、重唱、合唱等演唱形式。器樂部分，在全劇開幕時有序曲，幕間有幕間曲。歌劇的音樂結構方法多樣，可以由相對獨立的音樂片斷連接而成，也可以是連續不斷、統一發展的整體結構。
歌劇中的重要聲樂樣式有：詠嘆調，是歌劇的重要組成部分，用以抒發人物內心思想感情，旋律性強，優美動聽，強調聲樂演唱技巧，常安排在劇情發展的關鍵時刻。宣敘調，亦稱朗誦調，是一種速度自由，伴奏簡單，建立在語言音調基礎上的吟誦性獨唱曲，用以代替對白。重唱，常出現於敘事或強烈矛盾沖突的情景之中，用以刻畫人的共同或不同的心理狀態。合唱，一般為劇中群眾角色所唱的聲樂曲，用於群眾場面。
音樂劇是由音樂、舞蹈、表演（特別是話劇表演）等各種藝術形式有機地結合在一起的。為了表現舞台故事而創作的有關音樂，常常綜合了多種形式、多種風格，特別是常常把歌劇、輕歌劇和爵士樂整合為一個有機體。它是由喜歌劇及輕歌劇(或稱「小歌劇」)演變而成的。早期稱作「音樂喜劇」，後來簡稱為「音樂劇」，是19世紀末起源於英國的一種歌劇體裁，是由對白和歌唱相結合而演出的戲劇形式。音樂劇熔戲劇、音樂、歌舞等於一爐，富於幽默情趣和喜劇色彩。它的音樂通俗易懂，因此很受大眾的歡迎。
Ⅱ 音樂劇與其他音樂形式的異同
不太清楚「音樂形式」是什麼意思。這里主要講「音樂劇」。音樂劇英文原文是Musical Theatre，字面意思來說，就是「用音樂表演的戲劇」，所以音樂劇實際上是屬於戲劇范疇的，和話劇屬於同一類。在音樂劇的世界中心美國紐約百老匯和英國倫敦西區，音樂劇參加的評獎，都是戲劇類的如托尼獎或者奧利弗獎。音樂劇在國內，常會和音樂/配樂話劇以及歌劇搞混。主要區別是：
話劇是通過對白獨白來講述劇情表達情緒的，有些配樂話劇，會有一些歌曲表演，但是歌曲表演是烘托氣氛的，並不進行主要的敘事或者抒情，類似於電影里的背景歌曲/音樂；
歌劇雖然是通過演唱來表演劇情的，但是歌劇講究的是唱腔，類似中國的地方戲曲。所以去欣賞歌劇，需要對聲樂知識有所了解，對欣賞者要求有點高了。同時，歌劇表演，基本上用的是美聲唱法。
而音樂劇，則是通過演唱為主的音樂表演手段來講述劇情的發展，表達情緒，對唱腔要求不是十分嚴格，可以根據劇情需要，來安排不同的角色採用不同的唱法甚至音色，比如著名的Cats里頭，有些貓用的是通俗唱法，有些貓則是搖滾的，有些貓則帶一些美聲。除了演唱以外，舞蹈也是音樂劇里常見的音樂表演形式，著名的West Side Story里，有一首講述「噴氣幫」幫眾們如何謀劃和「鯊魚幫」的火拚的歌曲，就是連唱帶跳的。
如果非要說音樂劇和「其他音樂形式」，就得明確，音樂劇是「劇」，得有劇情的開端、發展、高潮和結局，而其他的如演唱會、獨唱、合唱等，則大部分不具有這方面的表達，重點在演唱上。
深入一點：一個合格的音樂劇演員，應該是演、唱、舞、有時候甚至還得是雜技手段都會的結合體，缺一不可。
Ⅲ 有敘事情節的音樂劇形式是什麼其代表作有那哪些
什麼腦殘的作業啊，你那個老師能給我舉例什麼音樂劇是沒有敘事情節的么？內
即使所謂的概念音樂容劇，後現代風格的音樂劇，也都有一定情節，最多敘事線索清晰度不同，或者敘事不是主要目的。
還問形式是什麼。。。我汗，音樂劇難道規定有固定形式么？有這規定就不是音樂劇了。
學院派的音樂劇理論，錯了，中國的音樂劇理論真是可笑。
Ⅳ 音樂劇的主要類型有哪些
1.百老匯音樂劇
像「好萊塢」與美國電影的關系一樣，一提起「百老匯」人們便會很自然地想到美國戲劇。「百老匯」是紐約市曼哈頓區的一條大街的名稱。在這條大街的中段一直是美國商業性戲劇娛樂的中心，因此「百老匯」就成為美國戲劇活動的代名詞了。百老匯曾經有非常輝煌的歷史，這是與美國商業音樂劇的歷史密切相聯系的。百老匯音樂劇(Broadway Musicals)的前身是黑人游藝表演、滑稽劇、歌舞雜劇等，比較多地受爵士樂、搖擺樂的影響，其舞蹈有獨創的百老匯風格。1904年，比特爾·瓊斯明確了音樂劇的概念，真正有代表性的劇目是1927年的《演出船》，它綜合地把歌曲、舞蹈和故事情節、話劇表演結合起來。可以說，是音樂劇把美國風格的爵士樂和與爵士樂配合得搖擺性很強的舞蹈成功地結合在一起。《俄克拉荷馬》、《西區故事》、《平步青雲》都是在百老匯相繼走紅的重要音樂劇目。此外在百老匯經年不衰的音樂劇有：《歌劇院幽靈》、《悲慘世界》、《西貢小姐》、《美女與野獸》等。
2.黑人音樂劇
音樂劇表現手段從以歐洲為主移向以美國為主，就是因為黑人的襤褸時代爵士樂、靈魂音樂、游吟和憂傷藍調的流行。再後來的搖擺樂也有強烈的黑人音樂背景。著名的黑人音樂劇包括《演出船》、《波吉和貝絲》、《天空小屋》、《聖路易斯的女人》、《花之房》(1954年)、《牙買加》等等。
3.倫敦西區音樂劇
倫敦西區音樂劇更多地受歌劇和輕歌劇的影響。英國音樂劇的發展很少在舞蹈方面做特別突出的改進，這里的藝術形式的結合是把歌劇、輕歌劇的傳統以及音樂喜劇的傳統與爵士樂、踢踏舞和芭蕾進行一定程度的結合。20世紀70年代，英國出現了兩位音樂劇創作巨匠：安德魯·洛依德·韋伯和蒂姆·萊斯，隨即英國音樂劇就出現藝術上的轉折。在風格上，韋伯創作的音樂劇偏重音樂，舞蹈相對較少；在製作上，英國音樂劇著名製作人卡麥隆·麥金托什非常注重把舞台上的各種技術——布景、服裝、燈光等與其他手段結合起來。很快百老匯感到了來自倫敦西區的巨大壓力和挑戰。倫敦西區的著名音樂劇包括《悲慘世界》、《西貢小姐》(1991年才移師紐約的百老匯)、《貓》、《歌劇院的幽靈》(後來移師紐約百老匯)等等。此外，似乎所有的音樂劇從倫敦搬到百老匯都能獲得成功，比如《象棋》、《男朋友》、《奧利弗》、《可愛的戰爭》、《查里姑娘》等等，無不如此。
西方音樂劇
音樂劇起源可以追溯到十九世紀的輕歌劇、喜劇和黑人劇。
初期的音樂劇並沒有固定劇本，甚至包含了雜技、馬戲等等元素。自從1927年演藝船（畫舫璇宮）開始著重文本之後，音樂劇開始踏入它的黃金歲月。這時期的音樂劇多宣揚樂觀思想，並經常以大團圓的喜劇結局。直至1960年代搖滾樂和電視普及之前，音樂劇一直是最受美國人歡迎的娛樂和演藝形式。1980年代以後，英國倫敦西區的音樂劇演出蓬勃，已經追上百老匯的盛況。後來甚至出現法文的音樂劇，如悲慘世界（後改編為英文版，曾在百老匯演出）、星夢、鍾樓怪人、羅密歐與茱麗葉、小王子等等。以及德語音樂劇，如伊麗莎白、吸血鬼之舞、麗貝卡，魯道夫等。
而隨著英國和美國的音樂劇經常在世界各地巡迴演出，音樂劇也開始在日本、韓國、中國內陸、中國台灣、中國香港、新加坡等亞洲地區流行。參見亞洲的音樂劇。
Ⅳ 音樂劇主題的出現有哪幾種形式
音樂抄劇誕生於上個世紀初的歐襲美大陸，其中，音樂源於地道的美國黑人的爵士音樂，舞蹈綜合了爵士舞和踢踏舞。1927年，隆·科恩的《水上舞台》掀開了音樂劇時代到來，其中的插曲《老人河》在當時家喻戶曉，流傳全球。從以爵士音樂、舞蹈為主的音樂劇到搖滾音樂劇，再到類似有現代歌劇概念的歐洲音樂劇，音樂劇的概念本身也在不斷發展變化，成為保留著相當藝術水準的大眾化演出形式。
音樂劇是一種高度綜合性的舞台綜合藝術，如果把它作為一個整體來看，它的構成要素幾乎囊括了當今世界上現存的絕大多數藝術品種———從文學、戲劇、詩歌、音樂、舞蹈、雕塑、繪畫、建築，到幽默藝術、滑稽表演和聲光藝術，甚至也包括了電影、雜技、魔術等等。
音樂劇將這些不同美學范疇、不同審美方式、不同藝術魅力的藝術門類高度綜合起來，它向觀眾所提供的，是一種不受時間和空間限制、聽覺與視覺並重、表情與造型俱備的綜合性劇場審美效應。
Ⅵ 以下幾部歌劇應歸屬什麼類型
喜歌劇：《費加羅的婚禮》《魔笛》 《卡門》
正歌劇 ：《阿伊達》《茶花女 》《費德里奧》《浮士德》《蝴蝶夫人》 《圖蘭朵》《弄臣》
大歌劇：《阿伊達》。
其中有交叉。
Ⅶ 音樂劇的形式/劇本的格式
你參抄考襲下別人怎麼寫的：
http://www.niucha.net/Article/music/Index.html
http://www.juben.cn/index_art.asp?classid=1&Nclassid=34
Ⅷ 想在婚禮儀式開始前加一場簡單的舞台劇，有做過的婚慶公司嗎
親，你是在哪裡的啊？我們做過很多場婚禮秀，每一場儀式開始前我們都有一個劇情的表演哦