A. 音樂劇《貓》的藝術價值在於哪
《貓》是作曲家洛依德·韋伯創作的最成功的一部音樂劇。自1981年5月11日首演於新倫敦劇院和1982年10月5日首演於紐約百老匯冬園劇院後便一直在這兩處演出，直至去年5月正式停下來，前後持續了整整20年。是倫敦和百老匯上演時間最長的音樂劇，1983年或最佳音樂劇獎等7項托尼獎，由韋伯譜曲。
曲作者介紹：
安德魯·洛伊·韋伯從1977年開始根據他從小最喜歡的書，《老負鼠講講世上的貓》編寫曲譜。因為韋伯原來的打算是寫一些在舞台上演的散曲，而且1980年他在愛德蒙頓音樂節（Edmonton Festival）上公演了他已經寫好的幾個片段。當時艾略特已經去世，艾略特的遺孀 Valerie Eliot 參加了音樂節，並且帶給韋伯許多艾略特沒有發表過的詩和故事。這些故事裡，就包括了後來十分有名的"Grizabella ，魅美的貓"（艾略特沒有把這首已經完成的詩包括到詩集里去，因為他覺得"這個故事對孩子來說太悲哀了"）。有了這些信息，尤其是Grizabella的故事，使韋伯覺得終於找到了故事的主題，而更像一部有頭有尾的歌劇了。他找到拿恩作詞兼導演，兩個人合作，把這樣一部顯然不具備賣座條件的童話詩集搬上了舞台。
詞作者介紹：
《貓》的歌詞由特拉維·拿恩（Trevor Nunn）改編。它的故事來自T·S·艾略特（T.S. Eliot）在1939年出版的詩集《老負鼠講講世上的貓》（Old Pussom's Book of Practical Cats）。這一部詩集，事實上是艾略特寫給他的教子的。大部份的歌詞是從詩集里原封不動拿出來的。只不過，因為要和譜出的曲子相和，拿恩在詩詞上作了微小的改動，比如"傑里科之歌"（The Song of the Jellicles）里就多了八行歌詞的重復。此外，"楔子"、"The Marching Song of the Pollicle Dogs"和 Grizabella 的故事，是從艾略特未出版的故事裡找到的。而最有名的一首《記憶》（Memory），是拿恩根據艾略特的另一首《風夜狂想曲》（Rhapsody on a Windy Night）改編的。
《回憶》
據說，直到首映式的日期都已經很接近的時候，拿恩仍對劇里的歌不滿意。他覺得整部劇的高潮部份不夠強烈，應該有更富有感情，更能讓觀眾投入的樂曲。韋伯起先並不願意，但還是回家重新開始編曲，而且他告訴導演拿恩，不要抱太大的希望。那一晚韋伯回家之後，花了整整一個晚上，寫出了一個曲子。第二天早上，韋伯在排練室的鋼琴上給拿恩彈奏了他整晚的傑作。拿恩聽完後，對旁邊的人說："我請你們記住現在的日子和時間。因為你們現在聽到的，就是下一個能稱為傳奇的樂曲。"
這個曲子，就是後來在音樂劇史上流傳得最廣的《回憶》。該曲被多達150位藝術家錄制，可見其受歡迎的地步。該劇原版錄音帶銷售量達到兩百萬張，並獲格蘭美最佳演出錄音獎。
可是在當時，她還只是一個旋律，根本沒有歌詞。和其他的《貓》歌不同，《回憶》並不是根據已有的詩編寫的，也沒有其他可以套用的詩。拿恩找了三位詞作家編寫《回憶》，仍沒有得到滿意的歌詞。那時直到離首映只有幾天了，拿恩回到他在鄉下的別墅，決定由自己來寫《回憶》的歌詞。他花了整整一個星期的時間重新讀過艾略特的詩集，借用了《風夜狂想曲》和《Grizabella，魅美的貓》作線索，不但寫出了動人心旋的《回憶》，也更明確了整部《貓》的主題。魅美的貓Grizabella成為《貓》的感情出口，她在《回憶》里表白了她在外面世界所受的痛苦，她所永遠失去的快樂和美麗的日子，以及她歸家的渴望。這首讓人難以忘懷的歌出世了。
附中文歌詞：
午夜時分
人行道上寂靜無聲
明月她獨自在微笑著
難道是她將往事遺忘了嗎？
街燈中
枯黃的落葉堆積在我的腳下
風也開始嗚咽
回憶往事
只有獨自在月光下
我才可以在過往的歲月中微笑
那美好的時光
沉緬在回憶中，
我才知道什麼是快樂
讓往事重現吧
一盞一盞的街燈
像是在敲打出宿命論者的警告
有人低聲喁語著，
在搖曳的燈火中，
很快地黎明便會到來
天亮了
我必須等待日出
我必須思考一種新的生活
但我絕不能認輸
當黎明到來
就連今夜也將成為回憶
而新的一天也會展開
像燃燒到盡頭後的飛煙一般的日子
清晨，冷冽的空氣中
飄著陳腐的氣味
街燈滅了
又是另一個夜
和另一個曙光乍現的日子
輕撫我吧
要知道離開我其實是一件容易的事
只要留我獨自在記憶中
陽光燦爛的往昔
若你輕撫我
你必將明了快樂是什麼
看哪！那新的一天早已開啟
劇中最精彩的還有多種風格的糅合的舞蹈，是百老匯歌舞中最經典的舞蹈場面。
劇情簡介：
午夜，形態各異的貓兒們聚集在一個龐大的垃圾場上。這是一個特殊的夜晚，每年此刻，傑里科族的貓兒都要在此開一個慶賀舞會，並推舉一隻貓升天獲得另一次生命，這其中有挑剔貓、美麗貓、英明的貓王，愛搞惡作劇的搗蛋貓，渴望重獲榮譽的演員貓以及專門攪局的邪惡貓。
第一幕——子夜的舞會使貓瘋狂
在一個特殊的夜晚，每年一次的傑里科族的貓的家族慶賀會上，每個貓依次向來訪的人類解釋他們是誰，並且指出貓有三個名字：家庭里日常使用的名字、較高雅文氣的名字和秘密的名字。
年輕天真的白貓維克多利亞跳起了獨舞"請到傑里科舞會來"作為開場，他們正在等待他們的領袖--英明的老杜特羅內米，今晚由他挑選一隻傑里科貓，這只貓將被派到九重天上"獲得"新的生命。每一隻貓都用歌曲和舞蹈來講述自己的故事，希望能夠被選中成為具有另一生命的傑里科貓。
當仁慈而英明的領袖"老杜特羅內米"到場時，整個家族一片歡騰。它們准備了一些節目：群貓表演了一出名叫"波里科狗進行曲下的佩克族與波里科族的可怕的戰斗"的戲。貓們穿著敵對派的狗的衣服向對方狂吠。表演被邪惡的麥克維第打斷，貓們四散奔逃！老杜特羅內米平息了騷動，"傑里科舞會"如期開始，全體貓們跳舞歡慶。
第二幕——夏天為何遲到，時光怎樣流逝
"劇院貓嘎斯"是一位老演員，曾經與他那個時代的最偉大的演員共事過，他正受著痛風之苦。"鐵路貓斯金伯·申克斯"是所有貓的友善大叔。
邪惡的麥克維第綁架了老杜特羅內米，麥克維第裝成老杜特羅內米，有兩只貓認出他來：一隻是蒂米特（嚇壞了的小貓），一隻是最性感的大個子貓鮑巴露瑞娜（無憂無慮的女孩）。麥克維第的惡行使他得到了一個渾名--"犯罪的拿破崙"。
麥克維第被揭穿後與曼庫斯特拉普及其他的雄貓打了起來，他把電線弄短路使得所有的燈都熄滅了，傑里科貓陷入黑暗之中。蘭塔塔格叫來"米斯特腓力先生"，要他施魔法找回領袖。米斯特腓力成功了，燈又亮了。老杜特羅內米決定哪一隻傑里科貓將獲得重生的時刻到了。此時，格里澤貝拉以"回憶"一曲唱起過去的事情。家族接受了她的回歸，她被選為"去九重天"而獲新生的貓！
……
傑里科晚會要結束了，老杜特羅內米告訴"裝扮成貓"的人類旁觀者。就其獨特品性和差異而言，"貓很像你們"。
B. 看貓歌劇的觀後感
一踏入劇場，先映入我們眼簾的是別具特色的舞台設計，一個巨大的垃圾場，上面堆放著廢棄的汽車、碎碟子、可樂罐等各種垃圾。七點半鍾，演出正式開始了。在一個繁星滿天的夜晚，一陣閃電之後，由領袖貓帶著群貓從各個貓洞里冒了出來，歡呼雀躍湧上舞台，開始了貓科族們一年一度的「傑里科舞會」。無論是領袖貓、魅力貓，還是搖滾貓、魔術貓以及上竄下跳的叫不出名字的垃圾貓，個個使出了渾身解數，表演了各種讓人眼花繚亂的舞蹈。
《貓》劇中即有輕松活潑踢踏舞，又有凝重華麗的芭蕾舞，還有充滿動感的爵士舞和現代舞。尤其是那段十幾分鍾的「傑里克舞會」舞蹈，場面宏大，激情澎湃，讓人看得如痴如醉。搖滾貓帶領貓兒們所跳的現代舞，動感十足，其狂野的個性展現的淋漓盡致，活力四射。
觀眾一次又一次聽到那首熟悉的歌曲《回憶》，當百老匯的一名歌手用中文演唱出：「當你明白了快樂的含義，新的一天就會到來……」時，短暫的停頓後，爆發出熱烈的掌聲。
最牽動我心緒是，一隻穿著衣衫襤褸，滿臉恢蒙、惆悵的老貓出現在舞台上時，所有的貓都表現出厭棄的神情，可誰知道她曾經是一隻很有魅力的貓，當她唱起了那首熟悉的歌曲《回憶》，雖然這首歌的旋律曾經無數次的在「貓迷」們的耳畔響起，但是當歌聲在此情此景響起時，那種沒有朋友、沒有溫暖的蒼涼，動人心魄……。她，唱起了過去的回憶，這一刻，蒼涼依舊，但是歌聲中透出了一些希望、溫暖。貓族們聽著她講述的過去，了解了她曾有的輝煌，漸漸的接受了她的回歸。最終，她成為獲得重生的傑里科貓。我被這感人的劇情深深地打動，以至聲淚俱下，心緒久久不能平靜……。我想，其實貓的世界深處就是在詮釋人間的風景，這些貓展示出的喜悅、彷徨、失意、沮喪，以及溫暖、回憶等等種種個性，其實都是擬人化的表術，貓和我們人類一樣，都需要愛與寬容，更需要大家的尊重……。
近三個小時的演出,絢麗的舞蹈,美妙的音樂,感人的故事,看了後實在讓我感動和震撼,尤其該劇的主題曲《回憶》更是一首百聽不厭的金曲，久久回盪在我的耳旁和留在我的心中……。
C. 歌舞劇《貓》好看嗎是講什麼的
貓》是作曲家洛依德·韋伯創作的最成功的一部音樂劇。自1981年5月11日首演於新倫敦劇院和1982年10月5日首演於紐約百老匯冬園劇院後便一直在這兩處演出，直至去年5月正式停下來，前後持續了整整20年。是倫敦和百老匯上演時間最長的音樂劇，1983年或最佳音樂劇獎等7項托尼獎，由韋伯譜曲。
曲作者介紹：
安德魯·洛伊·韋伯從1977年開始根據他從小最喜歡的書，《老負鼠講講世上的貓》編寫曲譜。因為韋伯原來的打算是寫一些在舞台上演的散曲，而且1980年他在愛德蒙頓音樂節（Edmonton Festival）上公演了他已經寫好的幾個片段。當時艾略特已經去世，艾略特的遺孀 Valerie Eliot 參加了音樂節，並且帶給韋伯許多艾略特沒有發表過的詩和故事。這些故事裡，就包括了後來十分有名的"Grizabella ，魅美的貓"（艾略特沒有把這首已經完成的詩包括到詩集里去，因為他覺得"這個故事對孩子來說太悲哀了"）。有了這些信息，尤其是Grizabella的故事，使韋伯覺得終於找到了故事的主題，而更像一部有頭有尾的歌劇了。他找到拿恩作詞兼導演，兩個人合作，把這樣一部顯然不具備賣座條件的童話詩集搬上了舞台。
詞作者介紹：
《貓》的歌詞由特拉維·拿恩（Trevor Nunn）改編。它的故事來自T·S·艾略特（T.S. Eliot）在1939年出版的詩集《老負鼠講講世上的貓》（Old Pussom's Book of Practical Cats）。這一部詩集，事實上是艾略特寫給他的教子的。大部份的歌詞是從詩集里原封不動拿出來的。只不過，因為要和譜出的曲子相和，拿恩在詩詞上作了微小的改動，比如"傑里科之歌"（The Song of the Jellicles）里就多了八行歌詞的重復。此外，"楔子"、"The Marching Song of the Pollicle Dogs"和 Grizabella 的故事，是從艾略特未出版的故事裡找到的。而最有名的一首《記憶》（Memory），是拿恩根據艾略特的另一首《風夜狂想曲》（Rhapsody on a Windy Night）改編的。
劇中最精彩的還有多種風格的糅合的舞蹈，是百老匯歌舞中最經典的舞蹈場面。
劇情簡介：
午夜，形態各異的貓兒們聚集在一個龐大的垃圾場上。這是一個特殊的夜晚，每年此刻，傑里科族的貓兒都要在此開一個慶賀舞會，並推舉一隻貓升天獲得另一次生命，這其中有挑剔貓、美麗貓、英明的貓王，愛搞惡作劇的搗蛋貓，渴望重獲榮譽的演員貓以及專門攪局的邪惡貓。
第一幕——子夜的舞會使貓瘋狂
在一個特殊的夜晚，每年一次的傑里科族的貓的家族慶賀會上，每個貓依次向來訪的人類解釋他們是誰，並且指出貓有三個名字：家庭里日常使用的名字、較高雅文氣的名字和秘密的名字。
年輕天真的白貓維克多利亞跳起了獨舞"請到傑里科舞會來"作為開場，他們正在等待他們的領袖--英明的老杜特羅內米，今晚由他挑選一隻傑里科貓，這只貓將被派到九重天上"獲得"新的生命。每一隻貓都用歌曲和舞蹈來講述自己的故事，希望能夠被選中成為具有另一生命的傑里科貓。
當仁慈而英明的領袖"老杜特羅內米"到場時，整個家族一片歡騰。它們准備了一些節目：群貓表演了一出名叫"波里科狗進行曲下的佩克族與波里科族的可怕的戰斗"的戲。貓們穿著敵對派的狗的衣服向對方狂吠。表演被邪惡的麥克維第打斷，貓們四散奔逃！老杜特羅內米平息了騷動，"傑里科舞會"如期開始，全體貓們跳舞歡慶。
第二幕——夏天為何遲到，時光怎樣流逝
"劇院貓嘎斯"是一位老演員，曾經與他那個時代的最偉大的演員共事過，他正受著痛風之苦。"鐵路貓斯金伯·申克斯"是所有貓的友善大叔。
邪惡的麥克維第綁架了老杜特羅內米，麥克維第裝成老杜特羅內米，有兩只貓認出他來：一隻是蒂米特（嚇壞了的小貓），一隻是最性感的大個子貓鮑巴露瑞娜（無憂無慮的女孩）。麥克維第的惡行使他得到了一個渾名--"犯罪的拿破崙"。
麥克維第被揭穿後與曼庫斯特拉普及其他的雄貓打了起來，他把電線弄短路使得所有的燈都熄滅了，傑里科貓陷入黑暗之中。蘭塔塔格叫來"米斯特腓力先生"，要他施魔法找回領袖。米斯特腓力成功了，燈又亮了。老杜特羅內米決定哪一隻傑里科貓將獲得重生的時刻到了。此時，格里澤貝拉以"回憶"一曲唱起過去的事情。家族接受了她的回歸，她被選為"去九重天"而獲新生的貓！
……
傑里科晚會要結束了，老杜特羅內米告訴"裝扮成貓"的人類旁觀者。就其獨特品性和差異而言，"貓很像你們"。
D. 話劇貓王重現簡介，有人知道嗎
《貓王重現》是根據「貓王」艾爾維斯·普雷斯利的音樂生涯和幕後生活改編的音樂劇。
全劇長度約為兩個小時，整部舞台劇以貓王的一生為主線，從未成名時期至最後一場演唱會。由人生轉折，生活細節以及他生前的演出和生活片段構成，其中包括重溫他的生前作品。
希望對你有所幫助。
E. 歌舞劇《貓》當中有首曲子，不是 回憶
曲名叫 the old gumbie cat.
如果想要伴奏或原唱，去網路《貓》吧
F. 貓王歌劇觀後感英語作文
如果你說的是一群又唱又跳的貓，那麼那是音樂劇，不是歌劇！
G. 各位看過音樂劇《媽媽咪呀》的朋友們，說一下看了以後的觀後感唄！！
其實這是我真正看的第一場中文音樂劇。雖然喜歡音樂劇喜歡到入迷，但出於個人的悲觀心理，總覺得中國人弄不出好的音樂劇(至少目前)。所以雖然北京有時候也會有一些國產音樂劇的鋪天蓋地宣傳，比如《蝶》(還是三寶做的)，但還是沒有鼓舞起興致購票觀看。
媽媽咪呀好歹是國外演了多少年的東西，音樂、情節都經受住了歲月的考驗，就是漢化一下，應該不會太差吧?所以對這部戲還有點期望。
原准備十月份去看的，沒想到同學一個電話打來，說手裡有兩張票，自己看不了，給我了。
以前讀研的時候，幾個宿舍的同學就我和他喜歡音樂劇，常常一起去參加藝術學院學生們搞的音樂劇鑒賞課程，畢業後大家都忙，但看到好的話劇、音樂劇還是會彼此號召同去，愛好居然變成了在這個龐大忙亂的城市裡牢牢維系我們友誼的紐帶。
媽媽咪呀的演出場館是在世紀劇院，東北三環外，位置算是比較偏了，場館也不大。看了這出戲的演出計劃，是九月先演幾場，到十月多一些，有十來場吧。看來九月份的這幾場是准備試試水，所以選在了這里。
這出戲裡面，演媽媽的就是影子。這個女人是專業的音樂劇演員，其實我沒有看過她的演出，只是她是上一屆超女的評委，看過一兩場，感覺這個女人說話有些造作，不過氣場很強大。
現場聽下來，還不錯吧，撐得起這個角色。不過更喜歡的是演女兒索菲的女孩的聲音，相當穩，也有力度。女的都不錯，幾個男角相比之下就差多了，尤其是扮演男一號的居然一口濃重的港台腔，費了大勁也聽不慣。你只要回憶下新紅樓裡面歸亞蕾扮演的王夫人說話就知道是什麼感覺了。
整場戲聽下來，總的感覺是中規中矩，沒有什麼太大的問題。而其實這就是最大的問題：太緊了，沒放開。
為什麼喜歡音樂劇，對於我來說，一方面是很美的歌舞、表演，另一方面同樣重要的，是從場上每一個人身上散發出來的那種熱情，對歌舞、對表演、對人生對夢想的熱情。
常常會聯想到人類祖先，正是為了表達自己或喜或悲的心情，情不自禁地手舞足蹈、長歌短嘆，才產生了最早的歌舞戲劇吧?
《悲慘世界》裡面的大反派德納第夫婦手挽手上場唱歌，臉上青一塊紅一塊，打扮得像丑角。但是他們仍舊熱情洋溢地唱著，跳著，台上的演員都為他們拍手叫好，這時候的兩個人，雖然畫著那麼難看的裝，穿得破破爛爛，但和男主角、女主角一樣光彩照人，充滿了藝術魅力。唱完之後，兩人瀟灑地鞠躬，台下一片掌聲尖叫。
總以為音樂劇是再適合美國人沒有的藝術形式，他們兩百年前才正式成立一個國家，年輕的小夫妻敢於告別城市去遙遠的西部一磚一瓦開拓屬於自己的新世界，他們身上有著活潑潑的生命力和對人生的熱情，在勞作的間隙，在夏天的晚上，隨時隨地准備放聲歌唱，撩起裙子踏起舞步。
看《俄克拉荷馬》現場錄像，每個人都十分投入地跳啊，唱啊，好像是借這場演出，享受自己和同伴們帶來的歌舞，順便發泄著無窮無盡的生命力，這樣的演出無法不具有強烈的魔力。
而可惜的是，這樣現場的活力是在這場中文版的《媽媽咪呀》中沒有體會到的。我曾經說過，中國人過於內斂的情感表達方式不適合音樂劇這樣的藝術形式。很多人都不同意這個觀點。
在以後我們有了成熟的音樂劇劇目、演員、觀眾之後，情形可能有所會改變。
整場演出，借一個朋友的評論，是像「領唱和伴唱，領舞和伴舞」。音樂劇說到底是「劇」，而場上除了幾個主角的表演差強人意之外，其餘的大部分人都沒有「演」起來，沒有入戲，也無法打動台下的觀眾。
根本的原因，應該還是演出的機會太少。中國一年能搬上舞台的音樂劇有幾個?能連演個十來場的又有幾個?不成熟的市場，根本沒有可能出現專業的音樂劇演員。而國外的音樂劇演員們都要憑借勢力去爭取每一個演出機會，他們也會珍惜在台上的每一秒鍾。
你看看《this is it》裡面的選角，每一個舞者都把和傑克遜同台當成最大的榮耀，甚至當成自己藝術生涯的最高峰。在這樣的情形下，他們願意為台上的每一句歌、每一段舞付出多少，也就可想而知了。反倒是返場的時候有意外的驚喜。
看得出來他們也把返場看得很重，不但重唱了好幾首劇中的經典歌曲，而且幾個主角還換了好幾身炫目的蝙蝠衫、大褲腳的貓王裝束，連唱帶跳，十分勁爆。由於演出已經完滿結束，估計台上的每個人情緒都放鬆了，反而表現得異常的精彩，台下的觀眾也都站了起來，一邊叫好，一邊鼓掌給他們打拍子，氣氛H到了整個晚上的最高點。我一直認為，這樣的現場互動，是看現場最大的魔力所在。
10月份，才是媽媽咪呀重頭戲的連場演出，有興趣的朋友可以去看看，支持一下中國音樂劇。
更多的媽媽咪呀這i類看看吧www.t3.com.cn/zhuanti/mamamia2013/index.html
H. 有個音樂劇講一大堆選貓王的故事,其中有個落魄的女貓,唱了個MOONLIGHT的什麼的
很有名的memory