A. 香港六七十年代的影星有哪些
1、林青霞
林青霞,1954年11月3日出生於中國台灣新北市三重區,祖籍山東萊陽,華語電影女演員、作家。
1973年在台北西門町被星探發掘,主演個人首部電影《窗外》從而進入演藝圈。1976年憑借電影《八百壯士》獲得第22屆亞太影展最佳女主角獎。
2、王祖賢
王祖賢,1967年1月31日生於台灣省台北市,祖籍安徽舒城。華語影視女演員、歌手。
1984年,首次主演電影《今年的湖畔會很冷》,其後簽約邵氏電影公司到香港發展。1987年,憑借電影《倩女幽魂》中聶小倩一角提名香港電影金像獎最佳女主角。1992年,憑借電影《倩女幽魂Ⅲ:道道道》獲得第25屆西班牙錫切斯奇幻電影節最佳女主角。
3、翁美玲
翁美玲,出生於香港,籍貫安徽,英國戶籍 ,中國香港已故著名女演員。
1980年參加「英國華裔小姐」競選獲亞軍,進入演藝圈;1983年因參演武俠劇《射鵰英雄傳》飾演黃蓉而走紅並獲得廣泛關注;1984年參演《天師執位》和《楚留香》等電視劇並獲得了香港影視界的「年度十大影星」稱號 ;2010年在網路「全球娛樂人物排行榜中」排名474名。
4、李小龍
李小龍,原名李振藩,師承葉問,出生於美國加州舊金山,祖籍中國廣東省佛山市順德區均安鎮,世界武道變革先驅者、武術技擊家、武術哲學家、MMA之父、武術宗師、功夫片的開創者和截拳道創始人、華人武打電影演員,中國功夫首位全球推廣者、好萊塢首位華人主角。
5、狄波拉
狄波拉(原名李敏儀),1951年10月27日出生於香港,中國女演員、主持人。
1973年在香港「東方選美會」中勝出,代表香港參加在菲律賓馬尼拉舉行的「亞洲小姐」選舉,香港七十年代第一位港姐冠軍。1975年她主演了首部電影《大千世界》。
B. 粵語流行音樂的歌曲起源
一般說法粵語流行曲源於1950年代初期,但確切的源頭仍然莫衷一是,有著不同的說法。惟初期的粵語流行曲脫胎自粵曲中的小曲,乃不爭的事實。小曲是傳統粵劇的過場譜子,除原有的廣東譜子外,大量套用易於上口及流行的國語時代曲、歐西流行曲以至外省民歌,填上粵語曲詞,以粵曲的唱腔及配樂出現。 1950年代前的香港社會結構大致可分三為階層:上層是英國殖民政府高官、外資商行高層與一小撮華人商辦與富商;中產階層只佔少數;下層是傭工、文員、和佔大多數的勞動人口。各階層的交往與流動不多,涇渭分明,絕少互相溝通。但1949年大量移民湧入香港,香港人口激增到250萬人,是戰前的四倍多。新移民之中,除了少數的資本商家和專業人士外,絕大部份都是操粵語的廣東農村居民,在1950年初期,真正流行的音樂是粵曲。
從粵劇滋生出純演唱的粵曲歌壇,將全出粵劇化整為零,在民間流傳,一般歌壇附設在茶樓之內,供人品茶聽曲,消費尚算普及,平民可以負擔,在五十年代初期,十分興旺。 及至1960年代時,也是香港粵語電影流行的年代,不少香港電影更賣埠東南亞等地而大受歡迎,譚炳文、 鄧寄塵和鄭君綿等當時的電影演員均曾推出唱片。當時粵語流行音樂只是粵語電影的附屬品,未能獨當一面成為藝人發展的事業。而且一般香港粵語片中粵劇風格的唱腔亦不易受年輕人的喜歡,被認為是陳舊和市井的,好像「廟街王子」-尹光就是其中的代表。當時的大部份年輕人還是依舊偏好於英文歌曲和國語歌曲。1960年代後期,來自新加坡的鄭錦昌和麗莎打開香港市場,當時的鄭錦昌有「粵曲王子」之稱、而麗莎被稱為「粵曲王後」。他們的經典名曲包括《新禪院鍾聲》、《唐山大兄》、《相思淚》等,可是仍未令粵語流行音樂走出低下階層音樂的形象。其他當時的主要電影演員如陳寶珠、胡楓、呂奇、蕭芳芳等也有不少歌曲作品,主要是電影插曲。
早期香港的娛樂場所如酒廊、夜總會被英文歌曲及國語歌曲所主導,當時本地著名歌手較為現時香港人所熟悉的包括祖·尊尼亞(Joe Junior)與黎愛蓮(Irene Ryder)和泰迪羅賓(Teddy Robin)等。英文歌曲主要流行的原因是演唱這類高級娛樂場所以上流社會的洋人為主,只有少數華人較有社會地位和經濟能力來負擔這類高級消費。
C. 70年代粵語樂壇
70年代初的香港樂壇,以台灣的國語流行歌曲以及歐美流行音樂最為風光,尤其是來自於台灣的國語流行歌曲。就連後來粵語流行歌曲的開門祖師顧嘉輝、黃沾也都是從創作國語歌曲開始他們的音樂生涯的。在台灣國語歌曲以及迪斯科舞曲開始風行的雙重打擊下,香港本地樂隊潮很快的低落。
對於70年代來說,香港的電視連續劇也正好趕上了一個好時期,70年代的香港產業規模正在逐漸走上正軌,而香港娛樂業的風光時期和香港經濟的起飛也正是同步的。那時候,一大批武俠題材的電視連續劇在香港、東南亞、新加坡等華人粵語地區取得了空前的熱烈反響,無數刀光劍影的電視連續劇主題歌也成為當時最熱門的流行歌曲。而我們最為熟悉的莫過於《射鵰英雄傳》的主題歌——《鐵血丹心》了。
作為影響國人最深遠的武俠題材歌曲之一,《鐵血丹心》的悲壯、俠烈之氣已經深深地留在了我們的記憶之中棗對於每一個看過《射鵰英雄傳》的人來說,10多年後的今天,靖哥哥在那一輪血紅落日中彎弓射鵰的身影依然英姿勃發。
對於歌曲來說,也充分地利用了男女聲對唱的優勢,把「逐草四方,沙漠蒼茫,哪怕雪爽撲面「的豪邁俠義和」應知愛意似水流,斬不斷理還亂「的兒女柔情結合得相當完美。也許,每一個男人都追求這樣的生命:豪情萬丈地行走天涯,身邊有伶俐嬌俏的如花美眷相伴。也許,每一個女子都曾經有過這樣的情緣:拋開世事斷仇怨,相伴到天邊。
在電視劇全盛時期,最當紅的歌手就數羅文,因為他唱紅了包括《小李飛刀》、《射鵰英雄傳》在內的無數電視連續劇的主題歌,用柔軟、略帶一點點戲曲唱腔的聲音演繹那些或是蒼涼、或是悲哀的英雄俠義故事,別有風味。
而甄妮的《春雨彎刀》、汪明荃的《萬水千山總是情》和《京華春夢》、關正傑的《大地恩情》、葉麗儀的《上海灘》等等,也正是這個時代不應該被忘記的名字與旋律。
電視劇的盛行使一大批有才華的人出名,其中我們最應該記住的,當然是盧國沾、顧嘉輝、黎小田這些名字棗他們寫的《霍元甲》、《陳真》、《再向虎山行》曾經是沖擊我們心靈的浪潮,使一代人知道了,世界上還有這樣的歌聲,這樣的情懷。
和電視劇一樣紅火的、但是影響比它們還要深遠的是光頭麥嘉、冷麵笑匠許冠文的喜劇電影,借著這種風潮,演唱粵語歌的歌手找到了自己的位置。
其實在在當時唱粵語歌而出名的卻不是香港本土人,而是來自東南亞地區的鄭錦昌和麗莎。他們的聽眾對象是一些二三十歲的打工仔和工廠女工。而當時的青少年根本是對粵語流行曲採取鄙視態度,直到他們眼前出現一個神話般的人物——許冠傑。
其實,嚴格意義上粵語流行歌曲的興起,是以1974年的電視劇主題歌《啼笑因緣》和電影《鬼馬雙星》為標志的。這兩首歌曲奠定了粵語歌的地位,並使粵語歌曲處於與國語、英文歌曲三足鼎立的狀態。而許冠傑就是當時演唱粵語歌曲的代表人物。他的粵語歌和白雪仙的粵劇、羅文的電視劇主題歌完全不一樣,不再唱古典、優雅的文言詞彙,而是把普通老百姓的口語寫進歌詞。
許冠傑獨特的這種用方言演唱流行歌曲的潮流使人們發現,原來粵語並不是只能用來唱那種老故事和老戲曲,還能唱出世界流行的感覺,唱出小市民的心聲。同時,許冠傑小市民歌曲開辟了流行音樂的一個新題材:下里巴人的生活也是可以進入音樂世界的。從這個意義上說,許冠傑應該是上世紀最有價值的香港歌手。
從1974年到1984年,這是香港現代粵語流行音樂發展歷史上第1個10年。在這10年裡,粵語流行曲經歷了從初創到蓬勃發展這樣一個重要過程。在這10年的香港歌壇,擁有許冠傑、羅文、溫拿、關正傑、林子祥、鄭少秋、汪明荃、徐小鳳、甄妮、葉麗儀、張德蘭、區瑞強、葉振棠、奚秀蘭、陳百強、鍾鎮濤、譚詠麟等許多著名的歌手與組合,整個歌壇呈現出生機勃勃、群星爭輝的繁榮景象。
D. 在哪個音樂應用能搜鄭錦昌的新年歌曲
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E. 從早期流行音樂到香港粵語歌曲的歷史
前言
前言
現代中文流行音樂范疇內,來自於香港特別行政區的粵語流行歌曲與國語流行歌曲構成了主要的兩大色塊。其實嚴格地說,粵語流行歌曲是香港流行文化的一種象徵,它也帶有明顯的地區文化特徵,從形成氣候到現在也只不過20多年的時間,但它卻也不可抵擋的態勢傳播到了亞洲和歐美的許多地區。可以說,有華人的地方就有粵語流行歌曲的印跡。在我國的文化體系中,流行音樂這種亞文化的產生是物質社會中精神生活商業化的必然結果。在這方面,粵語流行音樂的發展軌跡是很典型的。在中國人的世界裡,香港的流行音樂是發展得最符合工業化社會的需要的。另外,香港的流行音樂又自成體系,並且採取了十分"放鬆"的姿態自我激勵,標新立異。這也就是我們在以往節目中所說的"填詞"。也許是因為它高度發達的流水作業的機制,因此很多的香港流行音樂的從業人員常常不把重點放在創作上,而放眼世界、信手拈來,總是用填詞的方法推出唱片,漸漸地給人們留下這樣一個印象:香港的流行歌曲可以傳唱、可以讓人為之痴迷,卻少了一種深厚的文化積淀。其實,所有香港流行音樂的從業人員也在竭力回響著甚至影響著一個個時代,與台灣的同行們不同的是,香港流行音樂所有的傑作大多出自於一個集體的努力,而很少依靠英雄個人的背影,如羅大佑等。越深刻地了解香港,越覺得這個小島的流行文化有著深不可測的底蘊。一切事物的形成都需要一個漫長的過程,對於香港的流行音樂也不例外。上個世紀的最初十年,香港只是一個不起眼的小島,到處是海浪與礁石,幾個被遠放到遠東的不得志的英國官員和一些冒險家們住在僅有的幾棟別墅裡面,少得可憐的平地上住著一些漂洋過海謀生的平民。在這個階段,上流社會的人聽的是英國本土紳士階層喜歡的古典音樂;而普通的民眾則為了生存本身而掙扎,根本沒有什麼流行音樂可言。30年代開始,因為時局的變化,有不少知識分子陸續來到了香港,同時,也開始有一些人因為香港的異域風情、英語教育、政治格局簡單等等原因從內地經濟繁華的地區來到香港定居,他們不僅僅帶來了寶貴的人力、物力、財力資源,促進了香港的發展,更帶來了內地的流行文化。比如說,這個時候的香港流行文化很大程度上受到了大上海的影響,賣座的是周旋、胡蝶的電影,最流行的歌曲是《夜來香》、《玫瑰、玫瑰我愛你》。五、六十年代,香港經濟、政治上越來越與國際接軌,開始漸漸具有本地的特色。但是,因為人員的流動和推行英語教育,文化上還沒有形成自己的風格,這個時候香港的流行文化幾乎被歐美的強勢流行文化所左右。有民族良知的知識分子只好把眼光放在了文化的本土上面。電台裡面播放的歌曲幾乎是搖滾樂的天下棗因為那個時代也正是搖滾樂生機勃勃崛起、發展的時期,整整一代香港青年都是聽著鮑勃-迪倫、貓王和大衛-鮑維長大的。他們覺得適合他們聽的只有那些熱情洋溢的英文歌曲,而本地的音樂只有一些老掉牙的粵劇,用怪異、老土而拖沓的腔調,唱著陳舊的故事,那是屬於過去的。進入60年代末期,二次世界大戰以後出生在香港的第一代本土的年輕人長大了。他們也開始尋找著屬於自己的聲音。於是,許多樂隊像雨後春筍一樣冒出來,象蓮花、玉石、溫拿等等等等。他們唱的其實大多也是歐美最流行的英文歌曲,並沒有太多的本土性、原創性可言,但是人們用極大的熱情歡迎這些樂隊,因為,這是香港自己的聲音。然而好景不長,這些樂隊沒有過多久就解散了一大半,因為畢竟沒有自己的歌曲支持。不過,樂隊潮流對香港樂壇的影響是難以估計的,除了對建立本土文化的信心之外,最大的貢獻他們為香港歌壇留下了象林子祥、許冠傑這樣一批在下層社會經歷過很多磨練、又真正懂音樂的歌手。而他們當中最有影響力的當然還是溫拿樂隊,五個長發青年組成的青春組合紅極一時,除了出唱片還拍電視專題片、電影,真的是老少皆知。讓我們記住他們的名字譚詠麟、鍾鎮濤、彭建新、陳友、葉智強等5人組成的"溫拿"樂隊。而當他們解散之後,譚詠麟、鍾鎮濤、彭建新後來的個人成就也都相當不錯。60年代末70年代初,台灣的流行音樂大舉湧入香港,前有姚蘇蓉、青山、尤雅、鮑立、劉家昌,後有劉文正等等。當時的香港,國語歌曲有著很大的市場,比如說鄧麗君在香港就擁有大批的崇拜者。從1974年到1984年,這是香港現代粵語流行音樂發展歷史上第1個10年。在這10年裡,粵語流行曲經歷了從初創到蓬勃發展這樣一個重要過程。在這10年的香港歌壇,擁有許冠傑、羅文、溫拿、關正傑、林子祥、鄭少秋、汪明荃、徐小鳳、甄妮、葉麗儀、張德蘭、區瑞強、葉振棠、奚秀蘭、陳百強、鍾鎮濤、譚詠麟等許多著名的歌手與組合,整個歌壇呈現出生機勃勃、群星爭輝的繁榮景象。七十年代初風雲人物香港真正意義上的流行歌發展至今已有二十多年,其中涌現出一批著名的巨星,推出過大量噲炙人口的名曲,影響著一代又一代成長中青少年。如果你看見過一些四、五十歲的婦女便如當年少女時一般尖叫著觀看自己當年的偶像如許冠傑、羅文的演唱,對香港樂壇的歷史會有更深一些的感性認識。1974年到1984年是香港粵語流行音樂發展的最初10年,在這個時期的香港歌壇上,許冠傑可謂是一個舉足輕重的人物。作為香港樂壇的元老,我們熟悉許冠傑可能就是從這一首《沉默是金》開始的,而且很大一部分原因,還是因為有了張國榮的加盟。事實上,許冠傑在香港歌壇上成名要比張國榮早10多年,對香港歌壇的影響與貢獻也不可同日而語。許冠傑開辟了粵語歌曲的新天地,讓流行歌曲可以表達小市民的心聲,可以唱日常生活的細微感受。"沉默是金"其實就體現了這種風格--用平實的語言,說出很多人的心聲。對於許冠傑來說,早年受"THEBEATLES"感召玩音樂唱英文歌曲。1974年粵語片回潮時,他與哥哥許冠文投拍了粵語片《鬼馬雙星》,他創作並演唱的影片主題歌"鬼馬雙星"以及插曲"雙星情歌"不僅開創了粵語流行音樂的新紀元,也完成了他個人音樂作品從西化的搖滾風格到民族化大眾音樂路線的轉變。此後,他的歌曲可以說是民族小調色彩濃厚,旋律創作上也會經常的採用民歌的五聲音階,但在節奏上他會適當地融入一些輕快的舞曲節拍,象"紙船"、"梨渦淺笑"以及我們大家都很熟悉的"夜半輕私語"就是很好的例子。在歌曲的內容上,許冠傑的作品善於刻劃市民的心態;可以說是市井色彩濃郁,而歌詞淺白生動,這些歌曲也成為香港粵語流行歌曲中最富有生活氣息的組成部分。許冠傑之後,香港粵語歌壇上最當紅的歌手就數羅文了,因為他同關正傑一樣,唱紅了無數的電視連續劇的主題歌,並且形成了略帶一點點戲曲腔的獨特個人風格。用柔軟、略帶一點點戲曲唱腔的聲音演繹那些或是蒼涼、或是悲哀的英雄俠義故事,別有風味。我們大家耳熟能詳的《射鵰英雄傳》就是他和甄妮的佳作。許冠傑讓人們知道了歌手的個人魅力,而羅文讓大眾開始為一個人和他的歌曲而關注。與關正傑與許冠傑較為定型的歌路不同,羅文無論是在台風還是歌路上都以"多變"著稱,或雄壯激昂,或古靈精怪,但是無論是國語歌曲還是粵語歌曲,他都能博得一片喝彩。從"小李飛刀"、"家變"、"好歌獻給你"、"親情"、"紅棉"到"幾許風雨",多變的羅文擁有不變的激情。1982年和1984年,羅文還大膽的創演了粵語歌劇《白蛇傳》和《柳毅傳書》,一時堪稱壯舉。在香港粵語流行歌曲發展的最初10年,女歌手方面也是巨星輩出。比如人稱"小鳳姐"的徐小鳳。徐小鳳1966年步如歌壇,在70年代中期開始走紅。對於徐小鳳來說,她的歌路端莊大方、雅俗共賞,她的嗓音婉轉有致,極其富有磁性。再加上她很善於處理人際關系和與世無爭的低調姿態,使得她成為名重一方的歌壇大姐。從"神風"、"風雨同路""黃沙萬里"、"人似浪花"到"情比雨絲"、"順流逆流"、"一臉紅霞"、"流下眼淚前",可以說徐小鳳的魅力言無盡,意無窮。除了徐小鳳之外,葉麗儀也是一位值得我們關注的人物。1947年10月22日出生在香港的葉麗儀,學習過粵劇、芭蕾,後來改行唱歌。1969年在香港無線電視台"聲寶"之夜歌唱比賽中獲得冠軍。1974年與丈夫移居英國倫敦,也曾經在當地作過職業歌手。後來回到香港與百代唱片公司簽約,灌錄唱片。葉麗儀以圓潤開闊的嗓音唱出韻味濃郁的歌,我們大家比較熟悉的,恐怕就是她在1980年主唱的並且被評為第3屆十大中文金曲之一的《上海灘》--又是一首經典之作。在香港粵語流行歌曲最初發展的10年裡,女歌手中除了葉麗儀、徐小鳳之外,甄妮、汪明荃、葉麗儀、張德蘭都是名振一時的大明星。從1974年到1984年,這是香港現代粵語流行音樂發展歷史上第1個10年。在80年代中期的香港歌壇上,雖然大家仍然熱衷於翻唱和改編,但整個工業的運轉機制已經確立,經濟的繁榮帶動了娛樂業的發展,在歌壇,則是包裝時代的開始。直接的反映就是巨星雲集,偶像帶領新的潮流。屬於電視劇時代的關正傑、葉麗儀、林珊珊、汪明荃等歌手還擁有影響力,出名較早的羅文、甄妮、許冠傑、徐小鳳的地位已經穩固,新浮出頭的譚詠麟、梅艷芳、林子祥、鍾鎮濤、張國榮正在開創一片更加燦爛的局面。從此,香港流行音樂進入到了一個如火如荼的發展時期。因為唱片事業的繁榮,有實力的新人一樣出頭:林憶蓮的好感覺、陳慧嫻的清新純真、杜德偉的黑人味道、黃凱芹的低調沉穩都有各自的市場。而陳百強、劉美君、王靖雯、梁漢文、鄺美雲、李克勤、呂方等等名字在歌壇上各領風騷。相比較於"前輩"偶像許冠傑、羅文、徐小鳳、甄妮他們,這個時期的明星們影響了一代香港青少年的聽覺,可以說,整個80年代的香港流行音樂的華彩樂章也正是由他們演繹出來的。電視劇時代的藝人對於70年代來說,香港的電視連續劇也正好趕上了一個好時期,70年代的香港產業規模正在逐漸走上正軌,而香港娛樂業的風光時期和香港經濟的起飛也正是同步的。那時候,一大批武俠題材的電視連續劇在香港、東南亞、新加坡等華人粵語地區取得了空前的熱烈反響,無數刀光劍影的電視連續劇主題歌也成為當時最熱門的流行歌曲。70年代初的香港樂壇,以台灣的國語流行歌曲以及歐美流行音樂最為風光,尤其是來自於台灣的國語流行歌曲。就連後來粵語流行歌曲的開門祖師顧嘉輝、黃沾也都是從創作國語歌曲開始他們的音樂生涯的。在台灣國語歌曲以及迪斯科舞曲開始風行的雙重打擊下,香港本地樂隊潮很快的低落。對於70年代來說,香港的電視連續劇也正好趕上了一個好時期,70年代的香港產業規模正在逐漸走上正軌,而香港娛樂業的風光時期和香港經濟的起飛也正是同步的。那時候,一大批武俠題材的電視連續劇在香港、東南亞、新加坡等華人粵語地區取得了空前的熱烈反響,無數刀光劍影的電視連續劇主題歌也成為當時最熱門的流行歌曲。而我們最為熟悉的莫過於《射鵰英雄傳》的主題歌--《鐵血丹心》了。作為影響國人最深遠的武俠題材歌曲之一,《鐵血丹心》的悲壯、俠烈之氣已經深深地留在了我們的記憶之中棗對於每一個看過《射鵰英雄傳》的人來說,10多年後的今天,靖哥哥在那一輪血紅落日中彎弓射鵰的身影依然英姿勃發。對於歌曲來說,也充分地利用了男女聲對唱的優勢,把"逐草四方,沙漠蒼茫,哪怕雪爽撲面"的豪邁俠義和"應知愛意似水流,斬不斷理還亂"的兒女柔情結合得相當完美。也許,每一個男人都追求這樣的生命:豪情萬丈地行走天涯,身邊有伶俐嬌俏的如花美眷相伴。也許,每一個女子都曾經有過這樣的情緣:拋開世事斷仇怨,相伴到天邊。在電視劇全盛時期,最當紅的歌手就數羅文,因為他唱紅了包括《小李飛刀》、《射鵰英雄傳》在內的無數電視連續劇的主題歌,用柔軟、略帶一點點戲曲唱腔的聲音演繹那些或是蒼涼、或是悲哀的英雄俠義故事,別有風味。而甄妮的《春雨彎刀》、汪明荃的《萬水千山總是情》和《京華春夢》、關正傑的《大地恩情》、葉麗儀的《上海灘》等等,也正是這個時代不應該被忘記的名字與旋律。電視劇的盛行使一大批有才華的人出名,其中我們最應該記住的,當然是盧國沾、顧嘉輝、黎小田這些名字棗他們寫的《霍元甲》、《陳真》、《再向虎山行》曾經是沖擊我們心靈的浪潮,使一代人知道了,世界上還有這樣的歌聲,這樣的情懷。來自於葉麗儀的《上海灘》。也是多年前的一部同名電視連續劇的主題歌。龍蛇混雜的上海灘,正義與邪惡並存,明爭暗鬥之中,是英雄就總會出頭。對於《上海灘》來說,在當年可謂是風靡一時,在前2年上海電視台重播的時候,也取得了很高的收視率。不過記不記得它的劇情已經不太重要了,它最大的價值是捧紅了3位巨星--周潤發、趙雅芝以及呂良偉,其中尤其是以小馬哥周潤發最為出眾。其次就是它奉獻出這首好聽的歌曲,令人至今傳唱。黃沾與顧嘉輝一出手就是大手筆,這一首當然也不例外。而葉麗儀顯然也正精於此道,因此一開口也是氣度不凡。其實數遍香港女歌手,唱得這么氣勢磅礴的還真的沒有幾個。坦率地講,其實葉麗儀的音色也並不理想,但是正是這種略顯粗糙氣質的女聲最適合演唱這首歌曲。不信,你聽:"浪奔,浪流,萬里滔滔江水永不休!淘盡了世事間,混做滔滔一片潮流!……轉千彎,轉千灘,亦未平復此中爭斗!"可惜,這樣雄赳赳氣昂昂、吞山河唱家國的女歌手現在在香港已經不時興了。和電視劇一樣紅火的、但是影響比它們還要深遠的是光頭麥嘉、冷麵笑匠許冠文的喜劇電影,借著這種風潮,演唱粵語歌的歌手找到了自己的位置。其實在在當時唱粵語歌而出名的卻不是香港本土人,而是來自東南亞地區的鄭錦昌和麗莎。他們的聽眾對象是一些二三十歲的打工仔和工廠女工。而當時的青少年根本是對粵語流行曲採取鄙視態度,直到他們眼前出現一個神話般的人物--許冠傑。其實,嚴格意義上粵語流行歌曲的興起,是以1974年的電視劇主題歌《啼笑因緣》和電影《鬼馬雙星》為標志的。這兩首歌曲奠定了粵語歌的地位,並使粵語歌曲處於與國語、英文歌曲三足鼎立的狀態。而許冠傑就是當時演唱粵語歌曲的代表人物。他的粵語歌和白雪仙的粵劇、羅文的電視劇主題歌完全不一樣,不再唱古典、優雅的文言詞彙,而是把普通老百姓的口語寫進歌詞。許冠傑獨特的這種用方言演唱流行歌曲的潮流使人們發現,原來粵語並不是只能用來唱那種老故事和老戲曲,還能唱出世界流行的感覺,唱出小市民的心聲。同時,許冠傑小市民歌曲開辟了流行音樂的一個新題材:下里巴人的生活也是可以進入音樂世界的。從這個意義上說,許冠傑應該是上世紀最有價值的香港歌手。七十年代香港流行樂壇歌手譜前輩巨星們紛紛改換門庭給後輩新人們提供了良好的出頭機會。整個工業的運轉機制已經確立,經濟的繁榮帶動了娛樂業的發展,新浮出頭的譚詠麟、梅艷芳、林子祥、鍾鎮濤、張國榮正在開創一片更加燦爛的局面。從此,香港流行音樂進入到了一個如火如荼的發展時期。許冠傑被譽為香港當代流行歌的鼻祖,他創造的以香港口語演繹法開創了香港本地歌曲的新紀元,對粵語歌的推行所起的作用是決定性的。許冠傑早年組過樂隊,唱過英文歌,並隨其兄許冠文一起主持過電視節目。許氏兄弟的電影在七十年代中後期至八十年代初紅極一時,票房屢創新高,《最佳拍檔》至今仍保持香港電影觀看人數的紀錄。許冠傑1974年推出的首張粵語專輯《鬼馬雙星》揭開了香港當代流行樂壇的序幕,1976年"買到要搶"的經典大碟《半斤八兩》標志香港粵語流行歌的市場正式形成。許冠傑是一位音樂奇才,他的作品能收能放,揮灑自如。他創作並演唱的歌曲可清楚地分為俚、雅兩類,尤以前者意義重大。這些以粵語白話創作的歌曲嘻笑怒罵,站在普通人民的立場褒貶時事,用語風趣幽默,受到前所未有的歡迎。如《半斤八兩》借打工仔之口道出社會低層人民的艱苦,《十個女仔》則尖銳地對片面追求時髦、唯利是顧的女孩進行諷刺,《加價熱潮》更是直接對物價飛漲宣洩不滿,《學生哥》正面對學生進行勸喻,要求他們用心向學,《搵野做》以一則寓言式故事從正反兩方面勸說世人應自食其力、努力奮斗。而他以文藝腔創作的歌曲則承襲我國古典詩詞風格,因而詩味十足,每個歌詞都是一闕小詩,令人愛不釋手。《梨渦淺笑》、《夜半輕私語》深得宋代婉約詞風韻,《鐵塔凌雲》(其兄許冠文作詞)是一闕愛港名作,《浪子心聲》和《天才白痴往日情》的中老莊思想用典雅文字和溫婉曲調演繹,真令人驚嘆流行歌的發展的空間之大。據說東南亞某公司曾向許冠傑購買《天才白痴夢》幾句歌詞的版權作廣告之用,每一字付元一千。許冠傑是締造當代香港流行歌的最大功臣,也是這個流行樂壇的第一位天皇巨星,許多後輩歌手都自稱是在阿SAM的歌聲中長大的,視阿SAM為偶像。在許冠傑的影響下,大批歌手轉而唱起粵語流行歌,同時另有一批新秀崛起,香港樂壇的春天正在到來……徐小鳳是真正的"前流行歌年代"的歌星。在粵語歌流行之前,她是唱國語歌的。七十年代的《賣湯圓》、《叉燒包》等歌曲的風格顯然與當代所謂的流行歌不同,那個時候她已經是一位非常走紅的著名歌星了。七十年代末,徐小鳳順應潮流唱起了粵語歌,《隨想曲》、《風的季節》、《星星問》、《風雨同路》等是其代表作。徐小鳳以其雍貴大方的形象在香港歌壇獨樹一格,是一顆長青的巨星。92年她舉行的告別演唱會連開43場,創下香港樂壇的紀錄。甄妮與羅文有不少共同之處,他們不是專唱電視歌曲的歌手,但他們所唱的電視歌曲在香港樂壇卻有著舉足輕重的地位,他們合唱的《射鵰英雄傳》非常經典。甄妮其它的電視歌曲代表作有《春雨彎刀》、《東方之珠》等。甄妮她與同時代大多數歌星不同的是她能唱純正的國語歌和英語歌,《海上花》、《魯冰花》是其代表作。粵語歌方面的代表作有《再度孤獨》、《夢想號黃包車》、《明日話今天》等。把羅文歸到這一類中也許是不對的,他並不是只唱電視歌曲,其它類型的歌他也有不少代表作。但他的電視歌曲在香港樂壇中卻佔有重要的地位。《小李飛刀》現在瑩|茪斯M是香港樂壇最經典的歌曲之一,據說當時香港藝人到東南亞演出一定要唱這首歌。羅文與甄妮合唱的《射鵰英雄傳》主題歌《鐵血丹心》和《世間始終你好》也是著名的經典名曲。羅文的歌路非常闊,他的歌喉適應性也很強,象《激光中》這樣輕佻的極品和《幾許風雨》這樣勵志的傑作,他一樣演繹得絲絲入扣。羅文是香港樂壇二十幾年來一位重量級的巨星,較早期的代表作如《好歌獻給你》在當時是一種較為前衛的風格。九十年代中期羅文一度重出歌壇,憑《壞情人》和《孔子曰》得到世人的認可。在香港流行樂壇早年的人物當中,有一位和許冠傑並稱為"歌壇雙傑",他就是關正傑。從1979年香港第2屆十大中文金曲獎到1984年的第7屆十大中文金曲獎,關正傑每年都有歌曲入選,由此我們可以感覺到當年他在香港歌壇上的地位以及受歡迎程度。關正傑人稱"正氣傑",這是他從形象到演唱風格給人的印象棗這就是穩健、大氣、正義凜然。他演唱的很多狹義題材的電影、電視劇的插曲以及主題歌,更使他的"正義傑"形象深入人心。關正傑的身份沒前兩位那麼顯赫,一個主要的原因是因為他並不演戲。但他是這個時代中最重要的歌手之一,是樂壇頒獎禮上的常客。他的代表作是電視劇《天龍八部》的兩首主題歌《萬水千山縱橫》、《兩忘煙水裡》和《天籟…星河傳說》(記不清這首歌是哪部電視劇的主題歌了)及《大地恩情》等。在譚詠麟走紅之後,關正傑開始淡出歌壇。《上海灘》的神奇走紅幫助葉麗儀在香港樂壇成為最受歡迎的歌手之一,在當時也是一位阿姐級人物。但她的其它代表作並不多,《黑女俠木蘭花》和《笑傲江湖》比較有名。汪明荃也是一名當紅影星,她在電視界的代表作是《京華春夢》、《萬水千山總是情》,這兩部電視劇的同名主題曲同時也是汪明荃歌曲的代表作。汪明荃在香港演藝界被尊稱為"阿姐",是與她的資歷分不開的。
F. 粵語流行歌曲有什麼特點
來自維基網路中非常全面的分析,希望可以幫到你!!<br><br> 粵語流行歌曲所指的就是用粵語唱出來的流行曲。以廣義而言,「流行曲」是在某一段時間內,社群中大部份人也認識的歌曲。而一般所指的,則是近代的「粵語流行音樂」,指香港自1970年代起,由蓮花樂隊主音歌手許冠傑所帶動的一股潮流,其後蓬勃發展的粵語流行歌曲;這一定義亦正符合了大部分1970年代或以後出生的香港人對「粵語流行歌曲」的認知范圍。<br><br>一如其他流行音樂,粵語流行曲是一種商品;一種反映某段時期社會面貌和價值觀的商品。<br><br>粵語流行曲的起源<br>一般說法粵語流行曲源於1950年代初期,但確切的源頭仍然莫衷一是,有著不同的說法。惟初期的粵語流行曲脫胎自粵曲中的小曲,乃不爭的事實。小曲是傳統粵劇的過場譜子[1],除原有的廣東譜子外,大量套用易於上口及流行的國語時代曲、歐西流行曲以至外省民歌,填上粵語曲詞,以粵曲的唱腔及配樂出現。<br><br><br>[編輯] 1950年代<br>1950年代前的香港社會結構大致可分三為階層:上層是英國殖民政府高官、外資商行高層與一小撮華人商辦與富商;中產階層只佔少數;下層是傭工、文員、和佔大多數的勞動人口。各階層的交往與流動不多,涇渭分明,絕少互相溝通[2]。但1949年大量移民湧入香港,香港人
G. 「粵曲王子」鄭錦昌逝世,他曾經有多紅
馬來西亞“粵曲王子”鄭錦昌11月29日於家中病逝,享年77歲。鄭錦昌曾享譽亞洲,其逝世的消息傳出後。
同時,從前年開始,鄭錦昌被港媒盛傳身體欠佳,消息指他一直飽受腎病困擾,每天都要去醫院進行洗腎,直到日前由於他的病情突然急轉直下惡化被送入院治療 。據知,鄭錦昌最後一次亮相於公開活動,是在馬來西亞為一部賀歲電影《大財神》出席開鏡禮,當時他曾獲戲組力邀參與電影演出,但最後都他因為健康欠佳原因婉拒了,故特意親自出席該電影的開鏡禮,以示支持及歉意。
2017年,鄭錦昌在中國香港舉行告別演唱會,多名演藝圈好友向這位優秀的前輩致意,其後正式退休,結束了長達50多年的演繹與歌唱事業。
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H. 分飛燕和帝女花的原唱是誰
《分飛燕》的原唱是陳浩德,《帝女花》的原唱是奚秀蘭
陳浩德自小喜愛音樂,並曾組織樂隊。因為唱片公司監制的一個構想-長頭發樂隊唱廣東歌,結果在一九七二年演繹了他第一首粵語歌《悲秋風》而大受歡迎,其後的《勁草嬌花》和《分飛燕》(合唱:甄秀儀),更為他帶來了大批藍領聽眾。大碟《暢飲在今宵》獲金唱片的榮譽,也是他最滿意的唱片之一。
奚秀蘭,1950年出生於安徽省全椒縣。小學4年級時,到香港與父母團聚。1966年考入麗的電視台第一次創辦的電視音樂藝術訓練班,1967年畢業,隨後參加《星島日報》舉辦的香港業余歌手唱歌比賽,以《綠島小夜曲》一曲獲得國語組冠軍。其後在麗的電視台、無線電視台充任歌星藝員十餘年,1979年結婚,1984年應邀參加春晚。近些年,仍活動在演藝界。
(8)鄭錦昌音樂劇擴展閱讀:
奚秀蘭經歷
奚秀蘭從小愛唱愛跳。小學4年級時,去香港與早已在那裡的父母團聚。1966年考入麗的電視台(即亞洲電視台)第一次創辦的電視音樂藝術訓練班。一邊讀中學,一邊在電視台學習鋼琴、聲樂、舞蹈、表演等科目。1967年從訓練班畢業,隨後參加《星島日報》舉辦的香港業余歌手唱歌比賽,以《綠島小夜曲》一曲參賽,獲得國語組冠軍。一舉成名之後,先後在麗的電視台、無線電視台充任歌星藝員達十多年,主持過「周末晚會」、「歡樂今宵」、「秀蘭歌聲處處聞」、「群英會」、「我要為你歌唱」等節目,受到觀眾的歡迎。
奚秀蘭長期主持電視節目,卻以唱歌最為知名,1969年出品首張個人專輯《偷心的人》,在麗風公司出品十多張唱片。曾獲1978年國際演唱會最佳歌唱獎。
I. 麻煩再幫我翻譯一下這首歌好嗎,謝謝了!
豹父子 - 女殺手今天不回家怨曲
0:01 原曲: 今天不回家
今天~不回~家
0:11 原曲: 粵劇鳳閣恩仇未了情
一葉~輕~舟~去
0:21 原曲: 海上風光
昨晚去岸邊四面瞧,見有個蛋家妹真嬌俏,佢嚦嚦鶯聲含情弄笑,佢溜我去租艇戲浪潮
解釋:
蛋家 = 以船為家的漁民
佢溜我 = 她邀請我
0:33 原曲: 粵劇碧海狂僧
有青春,我有熱情,四十年載當我系專才(??)
0:39 原曲: 粵劇三笑姻緣之求神
求神,求神,誠心禮佛來求靈神,同小姐你三生有幸,同小姐你成為情人,好心呢嬌花你憐憫
0:53 原曲: 情花開
情花開,開燦爛,情義誓永無限
0:58 原曲: 阿Lam日記(林子祥)
一於努力,一於努力,換個對象,一於記住,一於記住,創新方向,一於努力,一於努力, 換個對象,一於記住,一於記住,每天向前望
[獨白]今日兩父子想講下彭定康,一反傳統登陸香港著套西裝,嘩!佢第二女(??)仲勁過蕭芳芳,我地起度祝福佢全家同香港
解釋:
彭定康 = 英治香港最後一任總督,家無男丁,三名女兒樣貌不俗
1:18 原曲: 祝壽曲
恭祝你福壽與天齊,慶賀你生辰快樂,年年都有今日,歲歲都有今朝,恭喜你,恭喜你
1:32 原曲: 我來自北京(黎明)
話你知 I, I, I was born in Beijing,不知命運是誰定, I, I, I was born in Beijing,示愛不便說清
1:44 原曲: 青青河邊草
青青河邊草,寂寂郊野路,鮮花開滿道,朵朵沾滿露,明媚風光相皆老
1:57 原曲: 但願不只是朋友(黎明), 改編自日語歌雪の降る人
啦....能否進一步,你我倆挽手,飲愛情烈酒,啦....全因這一步,求長夜令你逗留
2:23 原曲: 天涯歌女
天涯~海角,覓~知音
2:34 原曲: 瀟灑走一回(葉倩文)
紅塵呀滾滾,痴痴呀情深,聚散終有時,留一半清醒,留一半醉,至少夢里有你追隨
2:45寄調"賽龍奪錦",具體歌名不明,數十年來有多種惡搞歌詞版本
男兒為國家,何必瞓地下(沒床睡,倒霉,環境不好的意思)
解釋:
瞓地下 = 睡在地上
3:04 原曲: 拜倒迷你裙
人愛慕,迷你裙,實在十分好摩登
3:11 出處未明
[獨白]醒目,醒目,補衣服(??)
3:19 原曲: 擋不住的風情(葉玉卿)
手~要聽我命令,嘴~要跟我談情,身~要給我溫馨,才任由少許不正經
3:33 原曲: 飛哥跌落坑渠(鄭君綿等), 改編自英語歌3 Coins in the Fountain
呢個飛哥跌落坑渠,我個飛女睇見流淚,咦~臭夾壓果D滋味,嘿嘿!飛女都夾硬扶住佢
解釋:
飛哥,飛女= 不良少年少女
臭夾壓 = 臭味以及尿味
夾硬 = 強行,勉強
3:46 原曲: 墨西哥女郎(鄧寄塵), 改編自英語歌Speedy Gonzales
[獨白]有一晚,我一個人,起墨西哥度...(??被背景音樂掩蓋聽不清楚),忽然間,有個墨西哥阿婆出現,佢叫我請佢跳舞同埋飲酒喎
之後的啦啦~啦啦啦啦啦啦啦~吟唱亦出自同一首歌
4:17 失戀(草蜢), 改編自泰語歌Koo Gud
將敵意,將身體放低些吧,於今晚,一起探討她,失敗過,哪用怕,不必說吧,莫於孤清里自憐自掛,莫於孤清里自憐自掛
以下是送的,別人譯得不好,實在忍不住:
豹父子 - 女殺手重出江湖
0:01 原曲: 女殺手(陳寶珠)
女殺手~女殺手~
0:12 原曲: 小李飛刀(羅文)
刀鋒冷,熱情未冷,心底更是難過
0:21原曲: 瘋狂尋金(新馬師曾), 寄調外語電影Fora Few Dollars More的主題音樂
賊仔企定,郁親攞你命
解釋:
郁親攞你命 = 一動就要你命
0:27原曲: 玉面女殺星(蕭芳芳), 改編自英語歌Shakin'All Over
兩隻眼核放光,好比一頭野狼,......(??)惡黨,郁親手就聽殃
(原曲歌詞是"兩對眼核放光,啊!推推踢踢似頭野狼,歌舞玩弄惡黨,郁親手就聽殃",但這版本怎樣聽也不像)
解釋:
郁親手就聽殃 = 要是動手定會遭殃
0:40原曲: 舊歡如夢
當年依戀意中人,大家性情近,早種愛根極親密,心心相印互信任
0:56原曲: 對你愛不完(郭富城), 改編自日語歌シルエットには踴れない
對你愛愛愛不完,我可以天天月月年年到永遠,sowe love love love tonight,相愛原本總是這么難
1:13 具體出處未明, 似乎有名的粵語長片對白加以惡搞
[獨白]表妹,我愛你,唔系因為你嘅金錢同地位,而系因為表妹~你好野
1:31原曲: 一水隔天涯
只恨一水隔天涯,不知相會再何時
1:39原曲: 一心想玉人, 改編自英語歌I SawHer Standing There
我對佢珍珠都無咁真,托阿三姑去說親,佢話呢趟弊,阿珍已經嫁左人,談情共說愛,相親相愛,噢!我一於去轉個運
解釋:
呢趟弊 = 這次糟糕了
2:00原曲: 情花開
情花開,開燦爛,情義誓永無限
2:05原曲: 保齡女郎, 改編自英語歌Where is Your Heart
保齡,保齡,男女喜歡弄球, ...(??)共游戲,人像花一般美
(原曲歌詞是"男女喜歡圓球,同歡共游戲", 但這版本怎樣聽也不像)
2:15原曲: 行快D啦, 改編自英語歌Can't Buy Me Love
行快D啦喂~啦喂~行快D啦喂~
死[舌累]一對燒乳鴿,...(??)價錢四個八,周身癬癩一笪笪,佢仲學人披頭發,斬蚊叉燒,斬只豬腳,蝦碌點芥辣
解釋:
死[舌累] = 死纏爛打
四個八 = 四元八角
(推測是"死[舌累]一對燒乳鴿,拗到價錢四個八",為一對燒乳鴿死纏爛打地講價到四元八角)
斬蚊叉燒,斬只豬腳 = 到燒味店"斬料",買值一元份量的叉燒及一隻豬腳
2:35原曲: 莫負青春(陳寶珠等)
青春,真可愛青春,都好過鵪鶉
解釋:
鵪鶉 = 怕事,與縮頭烏龜意思差不多
2:40原曲: 又愛又恨(草蜢), 改編自英語歌Love To Hate You
又愛又有恨,又愛又有恨,又愛又有恨,I love you hate you
2:48原曲: 幪面超人 (七十年代日本特攝仮面ライダー主題曲粵語版,此歌當年有多個粵語版,這里用的是鄭錦昌版,但部分地方則加插日語原版歌詞)
迫るショッカー,聲威震九天,鐵臂銅拳風雷電,勇猛似虎,身壯力又健,Go! Go! Let's go! 聲威嘯震天
解釋:
風雷電 = 當年香港粵語版對初代幪面超人絕招的譯名
3:06原曲: 真真假假 (張衛健)
真真,假假,只要相信他
3:12原曲: 唐山大兄
唐山有個大兄,俠骨丹心最重友情,唐山到泰國去買命,事關佢雙腳有力勁呀
3:24原曲: 猛龍特警隊(七十年代日本警匪劇集Gメン主題曲粵語版)
龍咁威,特種警衛,威猛佢真勇毅,龍咁威,唔怕毒計,掃盪奸狡惡毒鬼
3:36原曲: 粵劇胡不歸之慰妻
我嘅心又喜,我嘅心又安,難得乖仔你復安康,復安康
3:45原曲: 說不出的快活 (改編自日語歌ジャジャムボ)
Ja Jambo~ Ja Jambo~
3:50原曲: 檳城艷
馬來亞春色綠野景緻艷雅,椰樹影襯住那海角如畫,花蔭那風送樂聲夕陽斜掛(??),你看看那
(原曲歌詞是"花蔭徑風送葉聲夕陽斜掛", 但這版本怎樣聽也不像)
4:05原曲: 香港新姿態(九十年代初香港處境喜劇"卡拉屋企"主題曲)
家中新綽頭,唏!搵錢搵自由,你我拚命埋數,系真唔系真,家中新綽頭,唏!,溫馨多聚頭,一家真的愛,情漸厚
解釋:
搵錢 = 掙錢
埋數 = 結算
聚頭 = 聚首
4:18原曲: 祝婚曲
最後齊賀你天生一對,才郎玉女結一雙,瑤池戲水鴛鴦比翼,偕白發鴛鴦侶
注: 部分歌詞與原曲略有不同, 或被故意改編惡搞