音樂節海報手繪素材

❶ 怎麼從零開始學原畫

什麼是游戲原畫？零基礎怎麼學原畫？

首先我們要知道什麼是游戲原畫：它是游戲製作前期的一個重要環節。原畫師根據策劃的文案，設計出整部游戲的美術方案，包括概念類原畫設計和製作類原畫設計兩種，為後期的游戲美術（模型、特效等）製作提供標准和依據。

初步了解了游戲原畫工作內容，那麼零基礎同學如何學游戲原畫呢？

1.美術基礎

不管是手繪還是板繪，必須掌握一下三大類：結構關系、素描關系和色彩關系。真正學通理論的人，練習的時候只有身體上的勞累，卻無心靈上的迷惘。很多人之所以覺得「苦」，是因為對於繪畫的原理還知之甚少，內心困頓所造成的。

2.角色設計

對一名原畫師來說，角色設計是一名原畫師必須要知道的知識，這個就像美術基礎一樣，學習角色搭配相應的服飾、道具、以及紋理，還有基本的表現手法。了解原畫的設計流程，把握色性格、身份特點，將角色應用自如。

3.場景設計

在原畫師設計完角色之後，就是場景設計，在加上之前的基礎，這三個對原畫師來說是至關重要的。場景設計是要學習不同時代、不同民族、不同文化背景下的建築設計風格及元素運用技巧，創造具有恐懼感、視覺沖擊力的概念場景。

4.人體結構

因為游戲原畫經常要進行角色設計，掌握人體結構對游戲原畫來說是很重要的，通常我們是通過速寫的練習來掌握人體結構的畫法。

5.Q版人物設計

游戲原畫不僅會涉及到寫實原畫設計，也會設計Q版人物設計，Q版角色設計總體流程跟寫實人物設計差不多，算是另一種常見風格。

記住以上5條總結的經驗，相信一定能讓你少走很多彎路，在系統學習前，建議先做個小測試 測一測，我適合學原畫嗎。

後續還會有原畫相關干貨和內容分享，關注我不迷路。每一次整理不易，您如果覺得有幫助，給我一個大大的贊唄！

❷ 平面設計主要是做什麼

平面設計主要做美術排版、平面廣告、海報、燈箱等的設計製作。版

從事平面設計工作權，技術難度各公司要求檔次高低不同，工作時間比較不穩定，要求創作速度快，而人才需求量也比較大。

適合職業

網站美工人員、設計助理、平面設計師、資深設計師、美術指導、設計總監。

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平面設計師可能會利用字體排印、視覺藝術、版面（page layout）、電腦軟體等方面的專業技巧，來達成創作計劃的目的。

平面設計通常可指製作（設計）時的過程，以及最後完成的作品。

平面設計的常見用途包括標識（商標和品牌）、出版物（雜志，報紙和書籍）、平面廣告，海報，廣告牌，網站圖形元素、標志和產品包裝。

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❹ POP的中文意思和全寫是什麼

POP廣告，即英文「point of purchase Ad.」的縮寫。其英文原意為「在購物場所能促進銷售的廣告」。所有在零售店面內外，能幫助促銷的廣告物，或其他提供有關商品情報、服務、指示、引導等標示，都可稱為POP廣告。在當今競爭激烈的零售業，擔任消費者與零售商之間媒介的POP廣告越來越成為促進銷售業績的重要手段。POP的合理運用，不僅可以取代促銷人員的功能，減低人員成本，更可以實現增加銷售額的目的。

POP廣告主要強調購買「時間」與「地點」，使消費者在購物現場產生購買慾望，以達到就地購買的目的。美國杜邦公司以美國225個超級市場、4461個消費者為對象，對購買習慣進行調查，調查結果顯示，有32%的消費者在未進商店之前就已決定所要購買的東西，68%是在進商店以後決定的。富有創意和親和力的POP廣告可使商店的形象更加完美，在吸引消費者、提示其購買、激發其慾望、實現購買行為方面具有特殊的功效，在市場促銷活動中佔有重要的位置，被世界各國視為五大媒體之一，在市場競爭中發揮重要作用。

❺ 校園文明手繪POP海報

如海報的主題是什麼，根據主題去找相近的題材，讓題材圖富有很好的有感染力度的內涵就可以了，色彩有沖擊力度的，紅，藍綠都可以用，如何區別，就需要把色彩的象徵性表現出來，基本創意就有了，畫面的和諧和統一可以讓畫面更精彩，更感人，這樣就可以完成一幅好的海報作品了

❻ 誰會製作這照片是什麼類型的

找一間女孩子風格的房間
找一位化過濃妝的美女
給她照一張曝光度極高的照片，盡量美白
在電腦上把LOVE和文字圖案P出來
用PS做，鋼筆工具描出來，上色
大功告成

❼ 怎麼用photoshop將彩色圖片變成手繪畫的樣子

樓上的答案不敢恭維，還隨便一點。。。。不可理喻

首先復制圖層，執行「濾鏡」>「藝術效果」>「木刻」，調整亮度和對比度，
之後執行「濾鏡」>「藝術效果」>「海報邊緣」，最後再執行鏡頭光暈濾鏡（這一步也可不做），需要注意的是，以上數值要看你的圖片了，自己進行調整。。。。

❽ 怎麼自學成為插畫師需要准備什麼如題 謝謝了

樓主您好： 如果要自學的話，首先要具備以下三點： 1、具備優秀的美術感觀和藝術欣賞力，擅長各類卡通繪畫及插畫圖書的設計。 2、具有扎實的手繪能力、設計能力與獨立創作漫畫海報等平面設計能力； 3、優秀的理解能力和溝通能力，富於團隊協作精神。 ————————————————————————————— 剛起步建議買個數位板開始瘋狂練習，多看看名家的插畫，然後確定自己的美術風格，然後不斷改進完善，多看一些美術CG插畫類的雜志，多多投稿，多參加網上的一些插畫比賽，自己多留心，只要努力就會有結果。 另外還要熟悉任何一種矢量軟體， 如Illustrator,CorelDraw,FreeHand,Flash等， 熟悉Photoshop等圖形製作軟體。 —————————————————————— 希望對您有所幫助

❾ 想做插畫師需要學什麼

插畫師需要學習以下內容：

1、簡單的美術基礎。

素描是一種用繪圖工具使其表現在二維材質上的視覺藝術。使用的工具包括石墨，鉛筆，蠟筆，墨水，木炭，粉筆，馬克筆，橡皮擦等，以及電子繪圖。素描最常見的載體是紙，其他材料如硬紙板，塑料，皮革，木材，帆布等都可使用。

素描基礎是所有美術繪畫的敲門磚和奠基石，素描基礎好便能順暢地繪制，創作和表達。

素描基礎最基本的四部曲：黑白灰色階體積感空間感速寫練習，臨摹是捷徑，但臨摹切忌盲目描摹，應結合知識結構解讀描繪。

色彩，知識結構比素描要系統的多也比較抽象，而且很多時候你以為自己看到的是顏色A，但實際卻是B。色彩要上的准，要知識要經驗；色彩要上的妙，有風格，要天賦。太多人黑白線稿畫的過得去但是易上色就馬上變難看了。也有一些人可以通過上色讓一個粗糙的線稿變得好看。

速寫，顧名思義是一種快速的寫生方法。速寫是中國原創詞彙，屬於素描的一種。速寫同素描一樣，不但是造型藝術的基礎，也是一種獨立的藝術形式。這種獨立形式的確立，是歐洲18世紀以後的事情，在這以前，速寫只是畫家創作的准備階段和記錄手段。

2、軟體基礎

要成為一名插畫師,需要掌握至少一種一下軟體:PHOTOSHOP;PAINTER;SAI;應用很廣,還有coreldraw、illustrater側重於平面設計,有些插畫也需要用到.繪圖軟體很多,不限於此,應用最廣就是PHOTOSHOP了。

當然,要成為插畫師,軟體只是工具,基本功很重要,素描基礎,人體結構,構圖,透視,色彩等都需要掌握,有時還會涉及到一些動畫專業領域,如分鏡等。

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插畫的分類：

按市場的定位：矢量時尚 卡通低幼 寫實唯美韓漫插圖概念設定等等。

根據製作方法分類：手繪，矢量，商業，新銳（2D平面，UI設計，3D），像素。

按插畫繪畫風格分類：日式卡通和插畫 歐美插畫香港插畫 韓國游戲插畫台灣言情小說封面插畫（由於風格多樣化所以只是簡單的分類）。

另在國外風格更廣還有手工製作的折紙，布紋啊，各種風格都有，並駕齊驅。

插畫家（Illustrator）定義：

就是以繪畫插畫為職業的人，主要工作包括替書籍、雜志、報紙、說明書、小說、教科書等刊物繪制插畫、封面，也從事繪畫賀卡、海報、廣告、噴畫、幽默畫等。分為電子插畫和純手繪。

插畫師是個比較籠統的說法：其中有針對媒體出版行業的插圖作者、兒童插畫作者，還有針對廣告行業的寫實插畫家；再就是卡通吉祥物設計師；

游戲和影視插畫設計師更是需求量巨大，和游戲行業類似，每一部影視作品也會有大量的分鏡繪制、場景設計工作，這些無疑造就了游戲影視行業對插畫師大量的需求。

參考資料來源：網路-插畫師

網路-繪畫專業

❿ 。計算機廣告與動畫視覺傳達設計

視覺傳達設計（Visucl Communication Design）是指利用視覺符號來傳遞各種信息的設計。設計師是信息的發送者，傳達對象是信息的接受者。簡稱為視覺設計 。

視覺傳達包括:「視覺符號」和「傳達」這兩個基本概念
所謂「視覺符號」,顧名思義就是指人類的視覺器官――眼睛所能看到的能表現事物一定性質的符號，如攝影、電視、電影、造型藝術、建築物、各類設計、城市建築以及各種科學、文字，也包括舞台設計、音樂、紋章學、古錢幣等都是用眼睛能看到的，它們都屬於視覺符號。
所謂「傳達」,是指信息發送者利用符號向接受者傳遞信息的過程，它可以是個體內的傳達，也可能是個體之間的傳達，如所有的生物之間、人與自然、人與環境以及人體內的信息傳達等。它包括"誰"、"把什麼"、"向誰傳達"、"效果、影響如何"這四個程序。）

視覺傳達設計這一術語流行於1960年在日本東京舉行的世界設計大會，其內容包括：報刊雜志、招貼海報及其他印刷宣傳物的設計，還有電影、電視、電子廣告牌等傳播媒體，它們把有關內容傳達給眼睛從而進行造型的表現性設計統稱為視覺傳達設計電影海報，簡而言之，視覺傳達設計是「給人看的設計，告知的設計」——（日本《ザィン辭典》）。
從視覺傳達設計的發展進程來看，在很大程度上，它是興起於19世紀中葉歐美的印刷美術設計（Graphic Design,又譯為「平面設計」、「圖形設計」等）的擴展與延伸。隨著科技的日新月異，以電波和網路為媒體的各種技術飛速發展，給人們帶來了革命性的視覺體驗。而且在當今瞬息萬變的信息社會中，這些傳媒的影響越來越重要。設計表現的內容已無法涵蓋一些新的信息傳達媒體，因此，視覺傳達設計便應運而生。

視覺傳達設計是通過視覺媒介表現並傳達給觀眾的設計
體現著設計的時代特徵和豐富的內涵，其領域隨著科技的進步、新能源的出現和產品材料的開發應用而不斷擴大，並與其他領域相互交叉，逐漸形成一個與其他視覺媒介關聯並相互協作的設計新領域。其內容包括：印刷設計、書籍設計、展示設計、影像設計、視覺環境設計、（即公共生活空間的標志及公共環境的色彩設計）等。

視覺傳達設計多是以印刷物為媒介的平面設計
又稱裝潢設計。從發展的角度來看，視覺傳達設計是科學、嚴謹的概念名稱，蘊含著未來設計的趨向。就現階段的設計狀況分析，其視覺傳達設計的主要內容依然是Graphic Design一般專業人士習慣稱之為「平面設計」。「視覺傳達設計」、「平面設計」兩者所包含的設計范疇在現階段並無大的差異，「視覺傳達設計」、「平面設計」在概念范疇上的區分與統一，並不存在著矛盾與對立。
視覺傳達設計是為現代商業服務的藝術
主要包括標志設計、廣告設計、包裝設計、店內外環境設計、企業形象設計等方面，由於這些設計都是通過視覺形象傳達給消費者的，因此稱為「視覺傳達設計」，它起著溝通企業——商品——消費者橋梁的作用。視覺傳達設計主要以文字、圖形、色彩為基本要素的藝術創作，在精神文化領域以其獨特的藝術魅力影響著人們的感情和觀念，在人們的日常生活中起著十分重要的作用。

視覺傳達設計的領域
(1)字體設計 (2)標志設計 (3)插圖設計 (4)編排設計 (5)廣告設計 (6)包裝設計 (7)展示設計
各類視覺傳達設計的涵義和特點
標志設計:
人們可以獲取大量信息，並很大程度地影響自己的生活觀念和生活方式。分為政治性、公益性、文化性、商業性。
包裝設計:
對書籍的封面及排版等進行藝術化的設計，提高讀者的閱讀興趣，從而加深對其思想性、文化性和知識性的認識。
字體設計:
以特定的圖形象徵或代表某一國家、機構、團體、企業或產品的符號。簡明、直觀、易識別。
圖像設計:
指運用視覺設計手段，通過標志的造型和特定的色彩等表現手法，使企業的經營理念、行為觀念、管理特色、產品包裝風格、營銷准則與策略形成一種整體形象。
書籍設計:
為達到有效傳達企業特定信息的目的，對文字的筆畫、結構、造型、色彩以及編排等方面進行一定的藝術處理，使其形成鮮明的個性，使人易認易記。
廣告設計:
各種手工或電腦的繪畫手段或影像技術，以及利用復合方式進行創造性的圖像設計，構思巧妙，表現獨特。
視覺形象識別系統設計:
產品與消費者的媒介，它起著保護商品、介紹商品、美化商品、指導消費、便於儲運、 銷售、計量等方面的作用。