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㈤ 國外都有什麼大型的戶外搖滾音樂節
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芬蘭最大的金屬節 - tuska
德國 - Party.San重金屬音樂節
日本富士音樂節
美國最大的音樂節 - 密爾沃基音樂節
㈥ 看露天音樂節要注意什麼
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㈦ 音樂節的演出具體演出地點在哪
通常是在特定的地方用統一的內容,例如民族音樂、現代音樂或發揚某一傑出作曲家的作品,舉行連續性的演出,音樂節意指持續數天和數周的、一種或幾種藝術的慶祝聚會。其中大多數每隔一段的時間並通常在同一地點舉行。有的音樂節主要為了紀念某位音樂家而舉辦,如「巴赫音樂節」、「貝多芬音樂節」、「梅紐因音樂節」「聶耳音樂節」;有的音樂節轉為當代音樂作品舉行,如「多瑙厄申根音樂節」;有的音樂節包括多種藝術項目,如「薩爾茨堡音樂節」(歌劇、音樂劇、芭蕾舞、戲劇)。現在國際上有許多音樂節的動機已不完全是從純音樂的角度舉辦,而是結合旅遊與經濟效益等方面綜合考慮,力求精神與物質雙豐收。世界著名的音樂節:薩爾茨堡音樂節、拜魯伊特音樂節、愛丁堡音樂節、北京國際音樂節等。然而,這個詞的今義,是在英國最早應用的。在英國,世俗音樂的音樂節始於18世紀,最早於1784年專為韓德爾在西敏寺舉行的音樂節。此後韓德爾音樂節幾乎不間斷地舉行,直到20世紀。美國在19世紀按英國的模式舉行了幾次大規模的合唱音樂節。美國音樂保護人柯立芝(Elizabeth Sprague Coolidge,1864~1953)建立了每年一度的室內樂音樂節(匹茲費得〔Pittsfield〕,麻薩諸塞州;1918),專門演出被委託而創作的作品,這是20世紀接踵而來的一個較特殊的音樂節。1937年,指揮家庫塞維茨基(Serge Koussevitzky)在麻薩諸塞州萊諾克斯(Lenox)附近的坦格爾伍德(Tanglewood)開創了「伯克夏音樂節」。這兩個音樂節都是引人注目的重要音樂界大事。1960年代和70年代還舉行過大量的搖滾樂音樂節。1957年西班牙大提琴家卡沙爾斯(Pablo Casals)在波多黎各創立了著名的音樂節。
在某個主題的號召下,很多樂隊集中到一起,在數天的時間里為歌迷帶來一系列演出,這是名副其實的節日。這種音樂節經常是露天的(outdoor),因為可以不受場地限制,接納盡量多的歌迷。不少樂隊在音樂節上表現出眾而一舉成名,象著名的重金屬音樂節Monsters Of Rock,重金屬樂隊紛紛以參加這個音樂節而自豪,如果能夠在這個音樂節上摘得頭牌交椅,那樂隊的地位無疑就已經是超級明星了。不過歷史上最有影響力的搖滾音樂節還是非1969年的Woodstock莫屬。
著名音樂節[Aldeburgh Festival]奧爾德堡音樂節
1948年以來,每年在英國薩福克郡奧爾德堡舉行。其活動主要是介紹本傑明.布里頓和他周圍的一些音樂家的作品。
[Bayreuther Festspiele]拜魯伊特音樂節
1876年由德國作曲家R.瓦格納創立。瓦格納為實現上演他創作的綜合藝術樂劇專門興建了一座拜魯伊特權典劇場,劇場1876年8月13日在他的主持下正式開幕。指揮家漢斯.里希特指揮演出了他的《尼伯龍根的指環》。該音樂節只上演瓦格納中、晚期的作品,是世界最著名的音樂節之一。
[Cheltenham Festival]切爾騰漢姆音樂節
1945年成立。起初以英國當代音樂為主,1969年以後擴大到包括其他國家的當代音樂,並定以每年夏季在英國的切爾騰漢姆溫泉舉行。
[Endinburgh Festival]愛丁堡音樂節 1947年為布魯諾.瓦爾特與維也納音樂團在二戰後重新合作而舉行。以後每年在英國的蘇格蘭舉行,由三個劇場分別演出歌劇、戲劇和芭蕾舞劇,並在大音樂廳舉行交響音樂會,在小音樂廳舉行室內樂與獨奏演出。 [Salzburger Festspiele]薩爾茨堡音樂節 其前身為1877年在莫扎特的出生地奧地利薩爾茨堡舉行的莫扎特音樂節,1922年改為薩爾茨堡音樂節。二戰時中斷,1946年恢復。主要演出莫扎特的作品,但也上演其他德奧系統的作品以及其他國家的優秀作品。李斯特、馬勒、R.施特勞斯、瓦爾特、托斯卡尼尼、富特溫格勒、伯姆、阿拉揚等曾在此指揮演出。是世界最著名的音樂節之一。
中國的音樂節清明節那天:4月5日
㈧ 尋找非常著名的露天音樂會
伍德斯托克音樂節
視頻
http://video..com/v?ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=24&word=%CE%E9%B5%C2%CB%B9%CD%D0%BF%CB
WOODSTOCK音樂節,全稱「Woodstock Rock Festival「,是目前世界上最著名的系列性搖滾音樂節。最早舉行於1969年,主題是「和平、反戰、博愛、平等」。規模與陣容史無前例,而且這也是歷來少見銅臭味兒的一次音樂節,標榜「音樂與藝術的結合」。之後舉辦的無數次音樂節大部分是想實踐Woodstock精神,積極籌辦公益性演唱會,同時抒發了年輕人對音樂的狂熱。
[編輯本段]【伍德斯托克的歷史】
Woodstock的出現與當時的時代背景有很大關系,60年代中晚期,戰後的思潮很激烈,年輕人有足夠的見解卻不被重視,挫折感與避世感頓生,他們渴望一種與世無爭、和平、平等的世界,消除貧富差距、反建制,Woodstock應運而生,而它的超前成功又使青年人重拾信心,在Woodstock精神中加入一條積極上進的因素。
1969年,到至今已經有30多年的時間了,而且給人類(或者是美國人)留下2個深刻的記憶。當時在冷戰的情況下戰勝前蘇聯,並有一個叫Armstrong人在人類史上第一次登陸月球,而在月球上無法看到的名叫Woodstock地方在`3 Days of Peace & Music`口號下舉行了盛大的音樂節。人類在為越來越進步的科技而歡呼之時,另一方面有很多人為音樂而歡呼,是一個非常有趣的一年。在Woodstock音樂節之前美國已經舉行過很多搖滾音樂節,但提起足球就能讓人想起世界盃一樣,一談到搖滾音樂節那大家肯定會說到Woodstock音樂節。為什麼呢?1969年美國內外社會矛盾非常多,人權問題、針對參加越南戰爭而出現的反戰爭示威等等,所以當時美國社會非常混亂。60年代初的年輕一代反叛精神比較弱,二戰以後出生的baby boom時代人參加所謂`Flower Movement`,而且之後被人們稱之為hippie族。他們整天喊著反戰、愛情、和平,但他的真正意義並不是積極參加到社會,而是迴避者、追求夢幻世界的消極階層。雖然是這樣的背景,但4個年輕人自己出錢並策劃舉辦了1969年8月15日Woodstock音樂節。
音樂節的名字來自即將要舉行的場所地名Woodstock,但實際上因為當地政府和居民的反對,演出一度陷入被取消的危機,但住在臨近地方的叫Max Jasger的人提供了自己的農場,所以經過很多曲折演出終於如期舉行了。Woodstock音樂節舉行的3天時間里(實際演出到18日早上應該算是4天),Woodstock聚集了數十萬名(實際可能在45萬以上)觀眾一同盡情欣賞演出,幾天的演出屬於他們自己的共和國、解放區。當時的政府對此活動非常不滿,而且輿論的態度也不是很好,但hippie為主的觀眾在惡劣的天氣和環境下沒有發生任何事故,反而他們還過癮了屬於自己的小世界。與最近舉行的亂糟糟的Woodstock演出相比,我們可以隱隱約約能猜測出當時觀眾們的世界觀。當時最著名的很多藝人們參加了當時的演出。
Jimi Hendrix因唱了類似嘲笑美國的音樂,所以得到了觀眾的歡呼,而Janis Joplin的熱情歌唱也給觀眾留下深刻的印象。大家能聽到Crosby, Stills & Nash和Neil Young的美妙合音和folk女王Joan Baez的豪爽的歌聲,而且現場音響中還傳出黑人fokl的醇厚的歌喉。演出中有美國人非常喜歡的Grateful Dead初期柔軟的迷幻般的歌曲,還有Jefferson Airplane的初期出道歌曲。Melanie也不能不說,而且從英國專程來參加的Ten Years After和The Who在演出之後更加出名了。之後以3張LP銷售的演出實況專輯(CD是2張)感覺像是Joe Cocker以完全自我形式歌唱Beatles的`With a little help from my friend`,一起與觀眾共呼吸並直接反映了Woodstock音樂節的氣氛,而且把Mountain, CCR, Canned Heat, Santana, Iron Butterfly, Sly & The Family Stone等所有風格的搖滾音樂加入到一起。但是提出音樂和和平的短暫3天過去以後,隨之大家慢慢就回到了從前的生活,這可能也是Woodstock音樂節所留下的遺憾。雖然在當時的年代裡很多人都認為此演出很無聊,但給那一代和下一代人們留下了神話般的記憶,這可能是因為舉辦者的單純目的得到了大家的共鳴。沒有商業性的目的,而且在急進的世界觀中展開,所以在3天的時間里大家感受到了最純潔搖滾的自由世界。
[編輯本段]【伍德斯托克音樂節的元祖】
三十年前,最後一批滿身泥垢的年輕人撤離了馬克思•雅斯格(MAX YASGUR)泥濘的牧場,它宣告了一個歷史上最不同尋常的音樂節的結束。同時,對於其具有何種歷史意義的爭論也就此開始。真誠的「信徒」稱其為一個時代的頂峰,認為它對人類思想的解放作出了巨大的貢獻;而「挑剔者」則將它視為一個天真無邪的時代的滑稽收場。
1969年舉辦的伍德斯托克音樂藝術節(WOODSTOCK MUSIC AND ART FAIR)吸引了四十五萬觀眾。四天的時間里,他們在蘇利文縣(SULLIVAN COUNTY)的牧場締造了一個嬉皮士的獨立王國。在這里,人類的感知世界被徹底地打開,吸食毒品是合法的,性愛是自由的。音樂節於當年八月十五日下午五點零七分正式開始,持續至八月十八日上午結束。它引發了紐約州有史以來最嚴重的交通堵塞,通向紐約州的高速公路被迫關閉。美國相當多的州縣在此之後立法以禁止類似活動的再次舉行。
和其它為數不多的歷史事件一樣,「伍德斯托克」已成為某類文化現象的代名詞。正如「水門」(WATERGATE)暗示著公眾信任危機,「滑鐵盧」(WATERLOO)代表慘烈的失敗,「伍德斯托克」指向的是彌漫於六十年代的縱欲及享樂主義。歷史學家費爾徳曼(BERT FELDMAN)說:「人們在這里經歷的是一場一生中絕對只有一次的事件,它成分復雜,無法復制,如同狄更斯所說,這是最好的時代,也是最壞的時代。」
出現在1969年那個不同尋常的周末的有謊言家,熱戀中的情人,先知以及形形色色的投機者。他們在那裡談情說愛,鑽營牟利,共同創造了一個足以載入史冊的歷史瞬間。音樂節圖標的設計者斯科尼克(ARNOLD SKOLNICK)是這樣描述它的:「一陣急促,躁動的敲擊在這個國家的某個地方響起,於是人們從四面八方聞聲而至。」
這場嬉皮士的狂歡最終花費了二百四十萬美元。它的主辦者是四個截然不同的青年人,他們是:羅伯茨(JOHN ROBERTS),羅斯曼(JOEL ROSEMAN),考菲爾德(ARTIE KORNFELD)和邁科朗(MICHAEL LANG)。
年齡最大的羅伯茨那一年26歲,是這個活動的投資人。他因繼承了一個葯店和一個牙膏製造廠而擁有上百萬美元的資產。他畢業於賓夕法尼亞大學,曾作過陸軍中尉。在此之前,他只親臨過一場由「海灘男孩」演出的搖滾音樂會。他的朋友羅斯曼是長島(LONG ISLAND)一個著名牙醫的兒子,畢業於耶魯大學法律系。在1967年,24歲的羅斯曼留著絡腮胡須,在一支作風閑散的搖滾樂隊中任吉他手。1967年冬天,兩個青年人合租了一套公寓,盤算著如何打發漫長的餘生,他們決定為一家電視台編寫長篇肥皂劇,內容是關於兩個頭腦簡單而富有的年輕人的商業投資冒險,他們將面臨各種困境,最終在關鍵時刻化險為夷。
為了豐富劇情,這兩位決定在現實生活中扮演一下劇中的主人公。於是在一些雜志的分類廣告上出現了這樣的文字:「兩個雄心勃勃的年輕人尋求感興趣的投資機會及商業項目」。他們收到了上千個五花八門的回復,其中一個新奇的項目吸引了他們的目光——自行車滑雪,這是一個當時在歐洲頗為風行的運動,兩個人對其進行了細致的分析。慢慢地,兩位未來的肥皂劇劇作家不知不覺變成了冒險投資家,不折不扣地變成了劇中人。
25歲的考菲爾德總穿著大翻領的制服,他在著名的政府大廈唱片公司(CAPITOL RECORDS)任職,因常在辦公室里吸大麻而聲名不佳。他的工作是與大牌的搖滾明星聯絡,他本人也進行歌曲創作。麥克朗在朋友們眼中是個精靈古怪的人物,有一頭黑色的披肩卷發,23歲的時候,他在佛羅里達擁有了第一家大型商店。1968年,他策劃了當時規模最大的邁阿密流行音樂節,吸引了四萬觀眾。後來他作了一支搖滾樂隊的經紀人,尋求與唱片公司的簽約,1968年底,他找到了考菲爾德。
兩人一見如故。不久,麥克朗搬入了考菲爾德在紐約的公寓,他們進行了多次的徹夜長談,醞釀出了一些構想。其一是舉辦一場超大規模的搖滾音樂會;其二是在距曼哈頓一百公里的一個名為伍德斯托克的小鎮建立一個錄音室。選定這個地方,是因為這個遠離塵囂,風景優美的小鎮在近一個世紀以來已成為很多藝術家心目中的聖地。在六十年代末,許多搖滾藝人都遷居於此,其中包括鼎鼎大名的BOB DYLAN、THE BAND、TIM HARDIN、VAN MORRISON、JIMI HENDRIX、JANIS JOPLIN。兩人開始為他們的計劃尋找投資人。1969年2月,在他人的引薦下,他們與羅伯茨及羅斯曼進行了一次會談。麥克朗事後回憶說:「那兩位一臉迷惑的看著我,嬉皮文化對他們而言是新奇的,盡管如此,他們對我們的計劃依然很感興趣,並要求我們提供一份書面材料,其中包括一切活動的預算及其它具體事宜。」在他們第二次會面時取得了一致:將音樂會的規模定在有十萬觀眾參與,預算定為五十萬美元。四個合作者在野外搭建的帳篷里喝著雞尾酒,吃著烤麵包片進行著緊張的籌劃,他們開始派人去四處拜訪搖滾藝術家,他們夢想著能夠邀請到象JOAN BAEZ這樣的傳奇人物出席。3月,他們注冊成立了名為「伍德斯托克冒險計劃」的公司,每人佔四分之一的股份。接下來迫在眉睫的事情就是尋找合適的場地。為此他們的觸角遍及了哈德遜中部的整個鄉村。最終,他們在洛克蘭縣(ROCKLAND COUNTY)的沃克爾(WALLKILL)以一萬美元的價格租下了一片大面積的開闊地。在三月下旬的一個星期天,四個人驅車來到這里拜訪了土地的擁有者霍華德,他們注意到了這片土地的工業化痕跡。羅伯特事後回憶當時的感受:「這里並不是十分理想,但無論如何,我們終於找到了一個地方。」
[編輯本段]【伍德斯托克音樂節的組織】
米爾斯的三百英畝空地交通極為便利。它位於城鎮最主要的211號大道的盡頭,距與紐約州高速公路相連的17號大道僅一英里,並鋪設有必要的水利管道及電力設施。它原本被劃分為工業用地,也被允許進行文化展覽及演出。盡管音樂節的組織者對這里不甚滿意(因其背離了他們所宣揚的「回歸田園」的宗旨),但他們依然向地方發展規劃委員會遞交了活動申請,並開始著手進行相關的工作,同時尋找著更為合適的場地。
羅斯曼在五月底對沃克爾的地方官員說這次活動將邀請一些爵士樂隊及民謠歌手參演,預計有五萬觀眾。地方長官斯科塞(JACK SCHLOSSER)則對此心懷疑慮。他事後回憶說:「我感覺那些組織者在有意地隱瞞一些事情,例如觀眾的人數。隨著與他們接觸的加深,我發現他們並不了解他們正在做的事情。五萬人相當於軍隊中一個師的人數,相應的後勤部門極其龐大。因此,參加音樂會的即使是五萬個牧師,我一樣會擔心。」
從四月底開始,組織者們已經開始籌劃在大眾傳媒上推出一系列與活動相關的形象設計以引起公眾的關注。五月,在「紐約時代」等雜志上開始出現本次活動的廣告。在康菲爾德心目中,搭建舞台,與搖滾樂隊簽訂演出合同,甚至售票都不是頭等大事,音樂會的重點在於體現一種觀念,並使其成為一個能對一代人的風貌進行完整記錄的事件。在活動的宣傳品中,組織者敏銳地借用了代表反傳統文化的群體慣用的標志及用語。在當時特殊的政治文化氣氛中,為了順應同代人要求獨立自由的傾向,最初麥克朗建議將整個活動命名為「寶瓶座之展示」(AQUARIAN EXPOSITION),他還設計了一個風格華麗,以水瓶為中心圖案的張貼畫。最終,活動的宣傳口號定為「和平與音樂的三天」(THREE DAYS OF PEACE AND MUSIC),取代了高度概念化的「寶瓶座之展示」。主辦者欲以「和平」體現青年人心目中的反戰情緒,也想用此種暗示來避免活動中可能出現的任何暴力事件。 標志圖案中的鴿子原本的設計是落在一支長笛上。設計者斯科尼克當時住在謝爾德島,每天都在畫鴿子,當活動的另一位廣告撰稿人打電話給他並告訴他活動的口號時,他隨即用刀片把一隻鴿子的完整形象從寫生簿上切割下來,「那時我喜歡聽爵士樂,所以最初的設計是鴿子落在長笛上,但僅僅過了一天,我就決定讓它落在一把吉他上。」
「伍德斯托克冒險者」在試圖與那些當時最著名的搖滾樂隊簽訂演出合同時遇到了麻煩,明星們因為擔心演出後拿不到酬金而不願與一個聞所未聞的機構簽合同。為了解決這個問題,組織者開出了當時令人難以拒絕的天價。首先,他們以12000美元簽下了當時最著名的迷幻搖滾樂隊JEFFERSON AIRPLANE,這支樂隊此前的出場費一般是5000到6000美元;隨後他們以11500美元請來了CREEDENCE CLEARWATER RIVIVAL,以12500美元請來了THE WHO,後面的事情就變得簡單了。「我告訴他們錢不是問題,如果他們開價五千,我會給他們一萬。」最終,他們在請搖滾樂隊及歌手這一項上花了十八萬美元。
羅斯曼與羅伯茨希望能請到電影公司對這次活動進行全程拍攝。但此前拍攝搖滾紀錄片幾乎無利可圖。一年前,一部關於蒙特利爾流行音樂節的紀錄片在票房上遭到慘敗,因此一般電影製作人不願涉足與此。他們幸運地遇到了韋德勒(MICHAEL WADLEIGH)。27歲的韋德勒是當時頗有名氣的攝影師及獨立電影導演。兩年前,他自行中止了在哥倫比亞大學醫學系的學業,開始將其所有時間用於在城市的街道上拍攝民眾與政府在政治文化方面頻繁發生的沖突。他曾在他的影片中使用搖滾樂作背景音樂以表現相應的主題,並使用多媒體來增強影片的表現力。當音樂節的組織者找到他時,他立刻被深深地吸引,並馬上決定不計報酬地投入其中。
1969年5月初的一天,麥克朗及其同伴哥斯坦(STAN GOLDSTEIN)走進了當地一家音響設備商店並找到了它的主人馬科夫(ALLAN MARKOFF),「他們請我為一場有五萬觀眾的音樂會設計音響,還提到觀眾人數也許會達到十萬甚至十五萬。」馬科夫起初懷疑這兩個人的精神是否正常,「十萬觀眾的音樂會在當時是不可思議的,這相當於現在的三千萬觀眾。」當時24歲的馬科夫是當地唯一一位名字列入「音頻工程師社團名冊」的人,麥克朗正是從這本雜志上發現了他的名字並找到了他。馬科夫就這樣成了這場音樂會的音響設計。他還記得在他設計的音響中,即使是揚聲器的最低音量也足以使任何一位距音箱十步以內的觀眾聽覺受到損傷。
沃克爾當地的居民們開始慢慢接觸到這樣一些詞彙:「嬉皮士」;「毒品」;「搖滾音樂會」,隨著音樂會的廣告開始在各大雜志及電台出現,居民們了解到將有一場持續三天,而且很可能是有史以來規模最大的搖滾音樂會在此地舉行。「伍德斯托克冒險者」的成員大多裝束奇異,在當地人的心目中,留長發,衣著破爛是政治左翼及吸毒者的典型形象,這使很多人擔心即將天下大亂,他們將這種緊張情緒都傾瀉在了米爾斯一家身上。開始有人在當地教堂攔住米爾斯,指責他給當地人帶來了麻煩。為了防止事態的惡化,活動的組織者僱用了原司法部門高級助理韋斯(WES POMEROY)負責安全保障,同時在職人員名單上還列入了令人尊敬的甘南牧師(DONALD GANOUNG),他的職責是處理組織機構與當地居民的關系。但這一切的努力都未能挽回局勢,土地的主人米爾斯不斷地接到匿名電話,甚至有人威脅要拆毀他的住房。他報了警,但因證據不足,警察無法拘留任何嫌疑人。當地居民出於對未知事物的恐懼陷入了奇怪的狀態。米爾斯直到今天也不願談論在1969年鎮上的人們對他作了什麼,他說:「我知道一切已經過去很久了,但我還是不願惹麻煩。」
㈨ 寧波有哪些音樂會在哪裡訂票呢
12月11日 杭州愛樂樂團交響音樂會
12月21日 女高音歌唱家黃華麗獨唱音樂會
12月27日 奧地利古典交響樂團2011年新年音樂會
1月4日 2011年寧波新年音樂會
目前有這些音樂會,夠看的了,推薦黃花麗老師的獨唱音樂會,她的歌是真的好聽。
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㈩ 世界頂級戶外音樂節是什麼
有十大戶外音樂節 最頂級不好評價 但最大規模的是NO.4格拉斯頓伯里音樂節(Glastonbury Music Festival)
這是世界上規模最大的露天音樂節,位於英國阿瓦隆島。農場主邁克爾·艾維斯與吉恩·艾維斯與1970年創辦。1970年代,格拉斯頓伯里音樂節的主題以嬉皮文化為主,進入1980年代後,它吸聚了更廣泛的文化內涵,規模也積聚膨脹起來。在30年的歷史中,它始終呈現出一種積極、熱情的狀態,其獨特的音樂氛圍深得搖滾樂迷的喜愛。