㈠ 小學音樂課的流程是怎樣的
一 律動，師生問好
二 聆聽音樂 感受音樂
三 教師范唱
四 同學學唱
五 創編活動
㈡ 小學音樂課堂應該怎樣上
小學音樂抄教學在小學的課堂襲教學中起著一定的作用,但是當前很多小學的音樂課堂紀律非常的差,使得小學音樂課堂無法正常實施,給小學的音樂教學造成了很大的困難。就小學音樂課堂上的紀律問題作出簡要的分析,並提出解決問題的幾點措施
㈢ 哪裡有小學音樂優質課的視頻教學資源下載呢要免費的哦，網站論壇博客都行，質量好的再加20分
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㈣ 小學音樂公開課，上什麼比較好呢
以游戲展開上課內容，讓孩子們歡快
㈤ 小學音樂優質課堂實錄
你可以在網路上查找關於你想知道的,只要輸上你要查找的就行了
㈥ 小學音樂教學課堂實錄視頻
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㈦ 小學音樂課什麼樂器適合進入課堂
器樂進課堂是中小學音樂教學改革的重要內容之一,呢?我認為必須符合以下這幾個條件:一是要有統一調高的樂器,便於集體演奏;二是要價格便宜,經濟實惠;三是要音質好,音色美能引起學生的興趣;四是技術要求不高,簡單易學。在豎笛、口琴、口風琴這三種樂器中,豎笛最便宜,攜帶方便,它是學音樂的入門樂器,不像竹笛大部分小學生都吹不響,又要笛膜。豎笛小學生一吹就響,容易掌握,只要老師教學得法,小學生很快就可掌握,一定能激發他們學音樂的興趣。口琴也體積小,攜帶方便,缺點是音孔不能直觀,低音區和高音區音階又不按順序排列,吹吸音也難記學生較難掌握,但只要能下功夫苦練,它確實是一件很好的樂器,它不但音色優美,還是一件和聲樂器,能獨奏、伴奏、合奏,各年級學生都適用。這三件樂器中,我認為口風琴最好,它是鍵盤樂器,鍵盤有利於學習音樂的基礎知識,口風琴音量大,音色美,它能吹奏雙音、和弦、能轉調。學會口風琴後,再學鋼琴、電子琴、風琴、手風琴,就很省事。口風琴有十三鍵的、二十四鍵的、三十二鍵的,其中十三鍵的沒有黑鍵,不能變調,低年級初學者可選它。
㈧ 小學音樂優質課視頻哪裡有
紅葉朵朵音樂美術網
你可以到優酷土豆等地方搜視頻，不過現在的這類視內頻很多都要收費的，僅好容友能觀看或需密碼那些大概都是要購買的。如果真的很需要就挑一個視頻多質量好的賣家買吧，一般都是幾十元看一年或是看終身免費看什麼的
㈨ 怎樣激活小學音樂課堂
作為一名音樂教師，音樂教育不應只局限在「知識」、「學科」等狹窄的范疇內理解，而是要把「讓每一個學生個性獲得充分發展」的價值觀視為根本。使音樂真正關注學生情感、態度、價值觀的培養，將培養素質全面、個性鮮明且具有一定文化藝術修養的完整人作為主要任務，並為學生終生喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
一、為學生營造輕松愉悅、開放自由的環境氛圍
在孩子們的眼中，音樂教師是「愉快」的代名詞，是他們的「歡樂天使」，所以，我們必須用良好的行為營造一種自由、寬松的能使學生心靈感化的環境和氛圍[1]。如:學生自由選擇座位，採用朋友式的交談組織形式以縮小師生的空間距離，使學生為走進音樂課堂而歡欣雀躍，讓他們在音樂藝術的海洋里自由自在地遨遊。又如:在進行律動游戲時，讓學生離開座位，與同伴自由交流;離開教室，到操場盡情發揮，使他們像一隻只自由的小鳥在無拘無束的氛圍中展示各自的才華。
二、給予學生更多放飛自我的自由時空
音樂的自由性、模糊性為學生理解與演繹音樂提供了想像、聯想的廣闊空間[2]。要讓學生在這個廣闊天地里盡情地翱翔，我們必須做到把時間還給學生，把空間還給學生。我的做法是「悠著點」。欣賞音樂時學生會不由自主地站起來手舞足蹈甚至離開座位，這時，請且慢呵斥他的隨意，不妨以贊許的眼神欣賞他的表演，待他心滿意足後自會上座位。遇上喜歡唱的歌，總有學生激動得控制不住自己的音量，盡管喊唱有損聲帶且不好聽，但一味強調「輕點再輕點」只會令學生情緒受到抑制，演唱變得無精打采了。我除在唱歌前提醒學生用自然的聲音讀唱外，演唱過程中絕不做「掃興」的事，唱後的評價也總先肯定學生的唱歌熱情，然後再引導學生比較唱得特別響(喊唱)與自然的響亮哪種更好聽，學生不難發現，唱得太響感覺刺耳，是不可取的。在教學中發現，一年級新生對歌聲好聽的評價標准首先是響亮，對掌握正確的演唱方法我們老師要有足夠的耐心引導與等待，給學生足夠的時間改變與適應。只有給予學生更多的自由，學生才會把音樂課看做是無拘無束、放飛自我的地方，才會由衷地喜歡音樂課。
三、讓活動貫穿課堂教學，讓學生在動中學，動中樂
活動化的教學充分利用小學生好動的天性，開放課堂教學，為學生創造寬松的教學氛圍，讓活動貫穿課堂教學，在「動中學，動中樂」。教師「動」(談話、范唱、跳舞、彈琴等)，學生「動」(聽賞，學唱，跳舞、彈琴等)、師生互動(討論、交流、練習、問答等)教學不離開活動，在活動中激發學生的學習興趣，充分體現學生的主體性，培養合作意識。學生主動參與其中，就能進行情感體驗。活動化的課堂教學，使學生在時間、空間上有靈活性，組織形式多樣化，從而達到學生思維上的活躍性，在親身體驗中學會創新。
四、精心設計生活化的活動內容，讓學生置身於音樂的美好境界中
在課堂教學中，我們要重視學生的藝術實踐，培養學生對音樂的興趣、愛好，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，感受音樂，表現音樂，創作音樂，在濃郁的藝術氣氛中培養學生良好的素質和能力。採用聽、想、視、畫、動等實踐活動，讓學生全身心地參與到音樂活動中，置身於音樂的美好境界中。下面列舉幾個例子。
1.為歌曲創編動作。
如果說歌曲易於用動作表現的話，則應盡量啟發學生結合生活，發揮想像，自編動作來表現歌曲。如欣賞《我是草原小騎兵》時，讓學生隨音樂進行表演，當聽到歡快的旋律時，學蒙古少年做騎馬的動作，當聽到優美抒情的旋律時，模仿蒙古人做應肩、聳肩、擠奶等的動作。聽到暴風雨來的時候表現出騎馬飛速奔跑時的樣子。通過表演，樂曲的情緒、速度很容易被學生掌握。
2.為歌曲改編歌詞。
在教學中，啟發學生聯系自己的生活實際和已有的知識，給熟悉的歌曲創編新的歌詞或改編部分歌詞，既能培養學生的創造能力，又能提高學生演唱新歌的興趣，同時還能發展學生的語言表達能力。學生唱著自己改編的歌曲，創造力頓時被激發出來。一個同學唱完自編歌詞的歌曲後，其他同學都爭先恐後地要把自己創編的歌詞唱給老師和同學們聽。
3.為歌曲創編伴奏。
採用聽、想、視、畫、動等實踐活動，讓學生全身心地參與到音樂活動中，置身於音樂的美好境界中。如《小雨沙沙》這首歌曲，宛如一幅畫，繪聲繪色地再現了春雨的場面。在教唱時，先准備好打擊樂器，一部分學生邊唱邊做下雨和麥苗的動作，另一部分學生按歌曲節奏敲擊沙捶、三角鐵進行伴奏。學生邊做動作、邊唱歌曲、邊伴奏。這樣生動地表現了歌曲的場面和意境，活躍了課堂氣氛，在歌曲中培養了學生的實踐能力。
五、挖掘音樂課的情感性，以情感人，以情激情
在音樂活動過程中，情感始終是一個不可缺少的最活躍的因素。音樂教育中倘若沒有了情感這一重要因素，就會喪失震撼力。小學音樂教育如何突出其情感性，達到以情感人，以情激情，以情塑造和改造學生的人格，這是值得重視和探究的問題。
1.充分挖掘和利用教材的情感，以情激情。
小學音樂教材，每一個教學內容本身都隱含著不同的情感因素，教師必須充分挖掘、提煉、展示教材內在的情感內容，來喚起學生的情感體驗，產生情感共鳴[3]。例如:在教學《歌唱二小放牛郎》時，教師可在音樂的伴奏下，用抑揚頓挫的語言講述故事，讓學生在反復聆聽歌曲、表現歌曲中體驗情感。
2.關注學生主體性體驗，以情育情。
學生是學習的主體，教師在情感教學中，絕不能包辦學生的想法與做法。另外，小學生由於年齡小，他們想問題，處理問題都以「我」的角度來進行，不會從「你」或「他」的角度來進行思考，因此，在學生主體性體驗時，教師可採用「角色表演法」與「換位思考法」等將學生帶入情境，使他們進入角色「設身處地」地體驗，充分發揮學生的主體性，這樣既可豐富學生的角色情感和情境情感，又對培養學生的健康心理和健全人格極為有利。其次，要重視和利用學生的個人經驗。因為經驗是體驗的基礎，體驗是情感形成的方式與手段。在音樂教學中教師就應注意喚起，並充分利用學生已有的經驗和情感體驗，啟發和誘發學生更深層次的情感。
3.加強學生過程性體驗，以情冶情。
任何學習本身就是一個過程，教師要注重教學過程的展開和學生的全程參與，通過教學過程的每個環節、每個步驟的全部展現與揭示，使學生之間感知和參與體驗，不能只注重結果而忽視過程。在音樂教學中，許多教師對於情感的教學，都習慣於在學完歌曲之後，讓學生總結並說說「這首歌曲教會了你什麼」，就像習慣於歌曲學成之後再來處理歌曲一樣，而沒有重視學習歌曲的過程性體驗。注重學生在從「不會」到「會」、從「不知道」到「知道」的過程性情感體驗，讓學生在學習過程中領悟情感、體驗情感從而陶冶情感，促進學生身心全面、健康、和諧、自由地發展。
總之，通過激活我們的音樂課堂教學，喚醒了學生沉睡的潛能，激活了學生封存的記憶，開啟了學生幽閉的心智，放飛了學生囚禁的情感，使新課標下的音樂課堂成為師生共同發展的嶄新的課堂。
㈩ 怎麼上好一節小學音樂課
一次在網上看到一篇調查文章,看到一個個學生都那麼討厭音樂課,對音樂課是想愛不能愛,看到他們那麼幼小天真的的心靈里充滿了對音樂課的無奈……我的內心久久不能平靜,音樂課作為一種審美教育課，應該是給學生更多的樂趣和更多的美的享受，怎麼就變成無聊的、令人討厭痛恨的課呢？是學生對音樂課的的要求高嗎？學生又需要怎樣的音樂課呢？放眼看一下我們音樂教師的音樂課，在上公開課時，可以說各個都是很不錯的、好樣的，那都是精心准備了好久，花了好多時間和精力去反復修改、試教換來的，這樣的課當然是好的。可是再看看音樂教師平時的音樂課，與公開課相比，真的是相形見拙，相差很遠，不敢說別人，就說我自己，平時上課也不會像上公開課一樣的引起重視而精心准備，也當然不會受學生們的喜歡。年來，我在不斷探索的實踐當中，構建了「主動唱演」的小學音樂課堂教學形式，變過去由教師指導下的被動學習活動為主動學習的自主活動，搭成讓學生自主表演的旋轉舞台和夢想劇場，讓音樂課真正地「活」起來。 一情境的導入 情境的導入最為重要，良好的課前導入不但可以激發學生濃厚的學習興趣，而且更能提高學生對本節課的求知慾望。二、引唱——欣賞美 引唱作為課堂教學的第一個環節，就好比是早餐中的牛奶、豐盛宴席的第一道菜，是激發學生學習興趣的關鍵。低年級的同學可以唱在幼兒園里學過的歌曲。在這個過程當中，教師也積極參與，范唱新歌，引出新歌的學習目標。二、 唱——感受美 低年級同學由於還沒有識譜能力，可以在教師的引導下通過書上的插圖理解歌曲的內容、情感，通過教師彈琴、范唱或者放錄音、VCD來，整首歌曲中最美、最好唱的是哪幾句，讓他們自己發現難點，在全班張榜招賢，請會唱的同學做小老師教唱，對他們通過努力依然無法解決的問題，老師再通過彈琴、范唱或放錄音進行點撥。這樣使他們積極主動地參與復習舊知獲取新知識的學習實踐，自己發現難點、解決難點，不斷提高音樂素養。三、評唱——表現美 在會唱歌曲的基礎上，做到唱准、唱美歌曲，滿足自我表現的需要。 四、演唱——創造美 演唱和評唱相輔相成，相得益彰，通過評唱，在充分挖掘歌曲內涵已獲得一定表現力的基礎上，趁熱打鐵，發揮歌曲效應，讓學生在演唱中感悟歌曲的旋律和內涵，滿足自我發展的需要。