小學音樂的功能

① 小學音樂課堂上的教學目標分類可以有幾種

情感模式
是以感知美、體驗美、理解美、表現美為目的的一種教學模式,如參與—體驗模式,情境—陶冶模式等.
1．參與—體驗模式

「參與」是指在課堂上教師和學生以平等的身份參與教學活動,共同探討、共同研究、共同解決問題；「體驗」是指以學生主動參與教學活動,直接親身體驗作為教學的主要形式.
① 理論基礎：音樂美學理論、現代心理學理論是其理論基礎.
②
教學目標：以審美體驗為基礎,以學生主動參與與直接體驗音樂活動為主要形式,促進學生的情感、認知和行為能力的協調發展,使學生身心和諧成長,陶冶心靈,確立健康的審美觀.
③
操作程序：情感喚起——定向激趣階段,情感深入——感知體驗理解階段,情感外化——創造階段.情感喚起階段,以愛美為特徵,激發、培養學生對音樂的學習興趣.情感深入,即感知體驗理解階段,以鑒賞美為特徵,培養學生高尚健美的審美理想和趣味.情感外化階段,以創造美為特徵,將內在的審美情感體驗客觀化、對象化、形式化.
④
實現條件：參與—體驗模式的實現條件是突出學生的主體地位,師生的地位是平等的.教師在教學中起主導作用,因為諸如何時讓學生參與教學,以何種方式參與,如何有效利用參與活動等問題,都是需要教師根據具體情況精心設計的.
⑤評價：第一,該模式的優點在於能夠充分發揮學生的主體作用,調動學生的學習積極性,活躍課堂氣氛,使學生在愉快中學習,增強學生學習音樂的興趣,提高音樂注意力,增強音樂記憶力,最終達到終生熱愛音樂的目的.第二,此模式鼓勵學生運用多種渠道進行參與
（歌唱、演奏樂器、律動、表演、創造等）,充分調動學生多種感官,發揮通感的作用,提高了學生感受體驗音樂、表現音樂、創造音樂的願望與能力.第三,參與—體驗模式能夠增進師生之間、同學之間情感交流,培養發展良好和諧的人際關系.第四,該模式也有利於課內外結合,把音樂課堂延伸至課外、校外、家庭.第五,這種教學模式打破了封閉式的模式,能充分發揮學生的積極性、創造性,使每個學生成為教學活動的主人,從中獲得許多新鮮的感受,很受學生的歡迎.
2．情境—陶冶模式
是指在教學活動中運用語言、實物、音樂等手段,創設一種生動真實的情境,激發學生積極的情感,培養學生的個性與審美人格,提高學生的自主精神和合作精神,讓學生在輕松、愉快的教學氣氛中獲得感受美、欣賞美、創造美的能力.
① 理論基礎：情知教學論、現代心理學理論和以此為基礎的 「暗示教學理論」是其理論基礎.
②
教學目標：通過情感、認知與行為的多次交互作用,使學生的情感不斷得到陶冶、升華,身心協調成長,個性得到健康發展,同時又學到音樂基本知識和技能,形成正確的審美觀.
③
操作程序：包括創設情境——情境體驗——總結轉化幾個步驟.創設情境階段,根據教學目的,教師可通過語言描繪、實物演示、音樂渲染、電化教育等手段為學生創設一個生動形象的場景,以激起學生學習的興趣.情境體驗階段,可通過參與各種游戲、唱歌、聽音樂、表演等活動,使學生在特定的氣氛中進行學習.在總結轉化階段中,教師要作啟發總結,使學生領悟所學內容,做到情理的統一,並使這些情感體驗感受得以轉化為理性認識.
④
實現條件：這一模式中教師是學生情感的 「激發者」和
「維持者」,因此要求教師具有多種能力,並把音樂器材、教具、教學環境布置好.要有融洽的師生關系,師生一起進入角色,使情境更加入情入理,達到誘導學生的情感和促進學生認知的目的.
⑤
評價：這種在情境感受的基礎上進行的教學,由感受而動情,由動情而曉理,由曉理而實踐.把認識與情感統一在同一情境中,充分利用認識過程的情感因素,與單純感知相比,效果更好.
（二）行為模式
是以動作的和心智的技能為目的的一種教學模式,如示範—模仿教學模式,行為—輔助教學模式等.
1．示範—模仿教學模式

①
理論基礎：示範—模仿教學模式是歷史上最古老的,使人類經驗得以產生和傳遞的基本模式之一,也是創造活動的基礎.它是指教師有目的地把示範技能作為有效的刺激,以引起學生相應的行動,使他們通過模仿有效地掌握技能的一種教學模式.技能學習著重與學生行為習慣的控制與培養.學習理論是技能學習的基本的理論基礎,諸如動機理論、強化和反饋原則、主動練習原則、集中練習與分散練習原則、整體學習與部分學習原則、學習遷移原則等,都是技能學習應該遵循的.
②
教學目標：使學生掌握一些基本的音樂表演技能.
③
操作程序：其操作程序是定向——參與性練習——自主練習——遷移.定向階段,以教師對技能的示範為有效的刺激,引起學生相應的行為反應,使他們通過模仿有成效地掌握技能的操作原理和程序.在參與性練習階段中,由教師指導,學生經過模仿、糾正、重復、改進,形成正確的技能行為反應.自主練習階段發生在學生已基本掌握了動作或操作要領後,學生加大練習活動量,進行自主練習.遷移階段是對模仿的進一步深化,指在學生熟練地掌握了動作與操作要領之後,能夠舉一反三,靈活運用於新的學習或創造性的活動中,即形成了某種音樂能力.
④
實現條件：技能的形成主要是學生自己練習的結果,教師對教學的控制量相對較少.

② 小學音樂課有哪些樂理知識

1、音樂構成的四個基本要素：音的高低、音的長短、音量、音質。

2、音符

記錄音樂的符號叫做音符。而音符用七個阿拉伯數字來表示：

1 2 3 4 5 6 7

音 名：C D E F G A B

唱 名：do re mi fa so la si

3、音符的劃分

在這七個音符中有一個規律，就是3（mi）到4（fa），7（si）到高音1（do）是半音。在吉他上是相鄰的兩個品為半音，比如一弦1品是3（mi），那麼一弦2品就是4（fa）；在吉他上隔一品是全音，比如一弦1品是1（do），那麼一弦3品就是2（re），中間隔了1品。

4、音高

音符的數字元號如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。音樂里總共就有7個音符。

5、附點音符

寫在音符右邊的小圓點，叫附點，帶有附點的音符叫做附點音符。無論什麼音符，只要帶有附點，就延長附點前面音符的一半。

6、節奏

掌握讀譜，首先要掌握節奏，練習掌握 節奏要能准確的擊拍。擊拍的節奏方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。

(2)小學音樂的功能擴展閱讀：

於 1950年頒布《小學音樂課程暫行標准（草案）》，所訂目標為：

1、培養兒童正確的聽音、發聲、歌唱、簡單演奏等初步的音樂知識和技能。

2、培養兒童愛好音樂，以音樂陶冶身心，豐富生活，並樂為人民服務的興趣和願望。

3、培養兒童活潑、愉快、熱情、勇敢及「五愛」國民公德和保衛祖國、保衛世界和平的愛國主義思想和感情。教學內容包括唱歌、樂譜知識、樂器、欣賞幾類。

③ 小學音樂室管理計劃

一、指導思想：

貫徹落實科學發展觀理念，以師生發展為本，立足課堂教學主陣地，研究音樂教育教學的熱點與難點問題，以問題解決為著力點，探求音樂教育教學的有效性，探究名師培養途徑，完善工作室運行機制，實現合作互動，激勵共進。

為了推進素質教育，培養學生的創新精神和實踐能力，我們充分發揮專用音樂室功能作用。用多媒體上好每一節音樂課，還正確使用實物展示台輔助教學，還每天輪流安排學生做好音樂室的衛生，每班有專門的管理員負責管理，培養了學生的管理工作。學生課前按順序進入音樂室，在指定座位上入座，不得隨便走動和大聲喧嘩。保持安靜准備上課。上課前需檢查自己桌架上的音樂用具是否齊全，如有缺損及時報告老師。音樂室得一切學具只能在音樂室上課時使用，不準許私自帶出音樂室。音樂器材如有損壞，立即報告老師，根據情節按規定作出賠償。下課後保持桌面整齊、清潔、擺好方凳、關好水、電開關及窗戶。

二、工作目標：

音樂室經常打掃，保持室內外清潔衛生。

每學期我對音樂實進行檢查，並進行總結，肯定成績，提出不足之處及時改進。每學期不但要上交各類記錄，還對自己的管理工作進行小結並上交。

從以下幾個方面明確自己的職責：

1、音樂室由專任音樂教師擔任管理員並承擔相關責任。

2、音樂室的使用，須徵得管理員的認可，並按規定製度使用。

3、由管理員制訂本室使用計劃，管理人員要認真做好設備添置登記，並監督做好使用記錄工作。

4、室內保持清潔、安靜，不準隨便喧嘩、打鬧，不準亂丟紙屑、雜物。

5、凡出借的音樂用品如有損壞、丟失，要按價賠償。

6、凡借用音樂用品者一律填寫出借登記表，用後按期歸還; 使用音樂用具，一律要填寫使用器材表，以免失散和造成不要的損失。

7、每次專用室使用後，要搞好室內整潔，關好窗，鎖好門。認真做好防盜、防火工作。

④ 小學音樂教師如何做到有效備課

一、確立新的音樂教學備課觀

談到音樂教學的備課，我們首先要明確的問題是，以什麼觀念來備課？備課並非傳統意義上的只是鑽研教材和編寫教案，其最重要的問題是音樂教師為什麼備課？其次，才是音樂教師怎樣備課？為什麼備課要解決的問題是備課的目的，那麼，在國家《音樂課程標准》的指導下，音樂教師備課的根本目的是課程目標在一節音樂課中如何確定？如何轉化？如何落實？這實質上是音樂教師以教材為載體、以學生為主體，對音樂課程的領悟與把握。備課不僅是知識的准備或預備，還有學習能力和其他能力以及整個教學資源的准備等。

從備課的內容範圍看，備課不僅要備教的內容，即是一個什麼音樂作品或有關音樂內容，其中，涉及哪些音樂知識技能？哪些音樂文化？哪些人文精神？除此，備課還要備教師的教法，學生的學習方法以及獲得方法的方法等等。

從備課的時間范圍看，備課不僅是課前備，還有課中備（即教學過程中的及時調控）。

從備課的對象范圍看，不僅要備教師（教師與本課相關的知識技能；教師在課中何時示範為宜；教師示範的程度輕重如何；是完整示範還是局部示範；留給學生自主學習的空間如何保留），還要備學生，學生已有哪些知識技能或經驗；學生學習的困難是什麼；全班學生的整體水平和個體差異有哪些；等等，這都是備課所涉及的問題。

二、樹立新的音樂課程觀

在我國新一輪課程改革中，我們發現音樂課程的功能發生了轉變，強調音樂教育應該適應素質教育發展的要求，體現「以音樂審美體驗為核心」，「以提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎」為宗旨，這充分反映了音樂新課程從人的全面發展和可持續發展的角度，以音樂課程本身的主要功能在設計課程。改變了原來以學科知識技能為中心的傳統課程體系，為此，音樂課程的學習將更加有利於讓學生從關注身邊的音樂開始，來認識音樂的起源和學習音樂知識，進一步體會音樂與日常生活、情感體驗、價值觀的緊密聯系。在這樣明確的音樂課程功能下，音樂教學的備課一定不是過去傳統意義的備課，它不僅僅局限於一個學科教學的單一知識與技能的備課和簡單意義上的老師「教」和學生「學」，而是一個在綜合教育思想指導下和音樂課程理念導向下的具有整體意義的備課。

三、備音樂教材，體現以音樂審美核心，重視教材的基本內涵與特點。

音樂教師備課，首先，應該根據本校現行使用的經國家審定通過的教材或地方、校本開發的音樂教材，確定其音樂教學的具體音樂作品。其次，音樂教師應該深入對所要教的音樂作品進行深入學習和了解，仔細分析音樂作品的審美要素，即在音樂的音高、節奏、速度、力度、旋律構成、情緒色彩、歌詞內容與思想情感等方面的特點，抓住音樂的特性才有可能使音樂教學繪聲繪色，使作品應有的教育價值與音樂課程的教育價值有機結合，達到音樂教學應有的目的。

如：人民音樂出版社五年級音樂教材《雨中》，我們對作品就可以作如下分析：這是一首曲調歡快、活潑風趣，表現學習生活的兒童歌曲。2/4拍，羽調式，二段體結構。歌詞生動地描繪了雨中上學的孩子們，你呼我喊，嬉戲逗樂和在課堂上愉快、專注學習的情景。第一段由四個樂句組成。且第一、第二樂句旋律完全重復，使音樂形象與情景加深。第三、第四樂句採用了旋律的模進。四個樂句都用「OX XX｜X X｜」的節奏，使曲調富有跳躍感，尤其每樂句的句尾小節加入拍手的節奏和「呼喂」的叫喊聲，以及句中的下滑音裝飾音的出現，渲染了孩子們在雨中嬉笑、逗樂的快樂之情。「嘀嗒」、 「嘀嗒」，「嘩啦」、 「嘩啦」，「呱噠」、 「呱噠」生動的象聲詞，形 象地表現了孩子們在雨中上學路上踩水、嬉雨的情景，富有童趣。歌曲的間奏採用了引子的後4小節旋律，在歡樂的情緒轉折進入第二樂段。這時，歌曲節奏約為鬆散，曲調舒展，五度大跳音的出現和歌詞發自孩子內心地唱出「我們在教室里大聲讀書」，頓時把歌曲情緒推向高潮，極富想像力和畫面感地展示出學生在教室里情趣盎然地大聲讀書，書聲琅琅，樂於學習的情景，窗外大雨嘩嘩，風聲、雨聲、讀書聲交織一起形成生動的對比，渲染出歌曲《雨中》的主題與意境。歌曲末尾樂句重復採用前一樂段第四樂句的旋律，反復三次用漸弱的力度唱出「哪怕它大雨嘩啦啦啦」，給人以陶醉在讀書中，大雨淹沒在讀書中的感人效果，最後句尾以六度大跳在主音「6」延長八拍半上結束全曲，真是餘味無窮。

四、備音樂教學活動設計，體現音樂教學活動具有音樂性和發展性。

這里涉及的是音樂教師備教法的問題，值得關注的主要問題仍然是突出學科特點，抓住教材的核心價值和基本元素設計教師的「教」和「導」，教師要親自「體驗」學習過程。教師所設計的音樂教學活動，一定要圍繞學生對音樂作品的具體感受，深入體驗，大膽表現，相互交流，評價提高這樣的學習過程進行周密而又有邏輯的安排與組織，整個教學過程要有一個合理的結構，在這個合理結構的教學過程中，將學生的一切發展落實在音樂學習活動當中，使音樂課有音樂的味道，有音樂的魅力，有明確的學生發展效果。

在《雨中》歌曲教學中，教師的教學活動設計主要放在這樣幾個環節：

第一，聯系生活，創設情境，趣味練聲。如：聽錄音聲響，感受生活中的「雨聲」。學生練聲活動：聆聽雨聲；自由模仿雨聲；在「雨中」快樂地唱「清脆的雨滴聲」5 5 5 5｜0 0｜「連綿不斷的

嘀 嗒 嘀 嗒

大雨」 6 6 6 6 ｜6 —｜6 —｜6 — ｜6 — ｜

嘩 啦 啦 啦

「風雨交加」，合唱練聲5 3 ｜6 5 ｜5 - ｜5 - ｜

嘩 啦 嘩啦

2 1 ｜2 3 ｜3 - ｜3 - ｜

第二，欣賞歌曲，感受和體驗音樂情緒，想像意境。完整聆聽歌曲（放錄音），並讓學生表達自己的感受。

第二，教師示範引發歌曲第一樂段相聲詞樂句的學習，學生聆聽並找歌詞中唱到的有趣的聲音（嘀嗒嘀嗒、嘩啦嘩啦、呱嗒呱嗒、叮當叮當、噼啪噼啪、嘩啦啦啦）；採用師生合作學習，對唱方式，老師唱前半句，學生接唱有趣的聲音，巧妙地完成歌曲第一部分相聲詞的樂句教學任務。

第三，在愉快的情境中學唱歌曲的第一部分。學生跟琴自學第一段；邊唱邊用嬉雨的動作體驗歌曲的情緒和情景。

第四，重點學唱歌曲的第二部分。聽歌曲第二部分錄音范唱，比較兩部分的情緒和節奏有什麼不同；出示不同色彩的圖塊，區分兩個聲部的音高，輕聲模唱兩個聲部不同的旋律；學生分聲部練習歌唱；跟琴合唱、相互評價，強化聲部的音準與兩聲部的和諧，提高演唱水平。

第五，完整演唱和表現歌曲。學生體會、歸納出唱好歌曲的要點；有表情、有動作地表現歌曲；教師指揮完整地演唱歌曲。

五、備學生的音樂學習方式，面向全體學生，注重個性化學習與發展。

音樂教學備課，教師要走近學生，了解學生，要站在學生學習者的角度設計學生感興趣而又有實際意義的學習方式，引導學生積極主動參與音樂的學習。音樂教師備課應該考慮學生課前能夠參與的收集資料、探究活動等，使學生在日常生活中積累的課程資料應用於教學當中。在學生音樂學習活動和過程中，教師要設計和准備如何組織學生有效學習，學生與音樂作品對話，與音樂大師對話，與教師對話，與同伴對話，追求音樂教學使學生融於音樂之中，而不是游離於音樂之外地自我建構新的音樂經驗，發展音樂能力，提升人文修養這樣的教學效果。

《雨中》教師設計的學生音樂學習方式主要有：第一，情境式學習，即創設雨中上學路上兒童嬉戲，雨中玩樂的情景，在練聲中，歌曲學習與練習過程中始終都貫穿這一情景，以情景感人，以情景感受和體驗來表現歌曲，以達到聲情並茂的歌唱效果。第二，情感陶冶式學習，即始終抓住歌曲的雨中有童趣，雨中學習的樂觀情緒，雨中不受干擾喜歡讀書的情感，把學生對歌曲的理解與表現從歌詞所蘊涵的情與趣中層層推進教學，收到學生音樂能力與人文素養協調發展的效果。第三，師生互動式學習，即教師適當示範，引導學生嘗試、模仿性地歌唱；師生對唱，學習歌曲部分樂句，以易帶難，逐步鋪墊；第四，學生自主嘗試學習，即在歌曲二聲部的學習中，由學生自選聲部，自學視唱不同聲部，在自學基礎上再過渡到集體順應，合唱練習，基本達到預計的教學任務，收到事半功倍的效果。

六、備音樂教育資源，要貼近教材和教學活動以及學生學習經驗與水平。

一節好的音樂教學，離不開相關的音樂輔助材料和手段。在音樂教師的備課中，一個不可忽視的環節就是准備與學生音樂學習密切相關的適當的音樂視聽材料和信息，以及學生要操作的相關材料（如卡片、圖片、樂譜等）或工具（如樂器、服裝、道具等）。對於教師在一節音樂課中將採取什麼教學手段，這既要根據學校和老師的實際情況，也要針對具體的音樂教材內容。如需要用多媒體，教師備課就要製作相應的課件，收集、整理文字、圖片等資料，並考慮呈現的方式，呈現的時機。如不可能使用多媒體教學，那麼老師可以設計如何板書或製作手寫的題板、卡片、樂譜等具有呈現意義的教學資源，以揭示和豐富音樂的內涵，幫助學生理解音樂作品，更好地參與音樂的感受與表現。

教師必要的示範，也應該是一種教育資源，包括對歌曲、樂曲作品的演唱，演奏，或舞蹈、戲劇的表演等。這些准備工作是否充分，是否成熟，將直接影響到音樂教學的效果，也是音樂教師備課應該要下的功夫。

在《雨中》音樂教學中，教師的課前准備主要是：

第一，資源准備：製作多媒體課件：包括雨中學生在上學路上用書包、衣服頂著雨奔跑，在雨中嬉戲、踩水的情景；分段出現的歌譜；歌曲作品的基本節奏練習卡片。電腦噴繪的全曲大歌單。手寫復印的學生小組分聲部學習的聲部小歌單。

第二、學生生活經驗的儲備：回憶自己學習生活中遇到的雨中上學的經歷和情景及情感體驗，對合唱學習活動的基本習慣與常識。

第三，教師的教學技能准備：熟悉和分析《雨中》作品的審美特點（前面已有所分析）；有感情地熟唱《雨中》這首歌；設計和熟練歌曲旋律的伴奏；設計調動學生對歌曲的感受和體驗的方式與方法；設計解決合唱難點部分的具體策略。

從以上的分析與實例中，我們不難看出，當今中小學音樂教學的備課是有章法可循，有方法可借鑒的，只要音樂教師真正理解和進入到備課的意義和實質，那麼，備課才不至於是應付和流於形式，而是真正起到教學教學，備課先行之作用。

⑤ 音樂教育對小學生身心發展有哪些作用

音樂教育能夠培養高尚的道德情操，情操是指高尚的情感體驗。音樂以美的音色、節奏、和聲、旋律構成美的形象，所以能振奮 人的精神，陶冶人的情操。音樂正是通過美的音響、美的形象、美的情感引起共鳴、美化心靈，使人身心愉悅，它以曲動人，以情感人，其感染 力是巨大的。
音樂教育道德情操智力發展身心健康
1 音樂教育對學生道德情操有潛移默化的影響
音樂教育能夠培養高尚的道德情操，情操是指高尚的情 感體驗。音樂以美的音色、節奏、和聲、旋律構成美的形象，所 以能振奮人的精神，陶冶人的情操。音樂正是通過美的音響、 美的形象、美的情感引起共鳴、美化心靈，使人身心愉悅，它 以曲動人，以情感人，其感染力是巨大的。
音樂是最具情感的藝術，在培養學生高尚情操方面起著 其他學科不可替代的作用。不知何時起，有許多的學者、作曲 家把一些標準的行為規范，理想的道德行為編成了童謠、譜 成了歌曲讓孩子和學生們傳唱，使學生的情感世界自然而然 的受到感染和熏陶，在潛移默化中建立起對親人、對他人、對 人類、對一切美好事物的摯愛之情，進而養成對生活的積極 樂觀態度和對美好未來的嚮往與追求。
通過對音樂作品情緒、格調、思想傾向、人文內涵的感受 和理解，培養自身態度和價值觀，養成健康向上的審美情趣， 使學生在真善美的音樂藝術世界裡受到高尚情操的陶冶。音 樂藝術所具有的強烈感染力，能深深地打動欣賞者的心靈， 陶冶著人們的情操，塑造人的理想和健康人格。
2 音樂教育對學生的智能發展有促進作用
音樂能開發人的智力，這是符合大腦機能活動科學規律 的。我們都知道人的大腦分為左右兩半球，左半球具有語言、 計算等功能，是比較繁忙的半球；右半球具有音樂、繪畫、空 間知覺等功能，是比較清閑的半球。人們一直把大腦的左半 球視為優勢半球。《學習的革命》一書中形象地稱左右半球為 「學術性左腦」和「創造性右腦」。左右腦均衡發展，功能互補， 才是人腦發揮其最大潛能的要點。然而長期以來我國傳統教 育模式造成學生左腦超負荷，右腦則呈睡眠狀態。音樂活動 的開展能夠使大腦建立更多、更復雜的神經聯系，因為熟悉 旋律，感知節奏等音樂活動都需要右腦的參與，而對音樂性 質及樂曲之間關系的理解中左腦則起著決定作用，尤其是音 樂技能訓練的工具大部分都是雙手協調活動促使左右半腦 的興奮和思維，從而促進全腦的開發。
音樂教育對兒童的智力發展具有及其重要的促進作用， 一般的智能包括觀察力、記憶力、注意力、想像力、思維力和 分析判斷能力等。學習音樂需要記住各種音符、節奏等，這自 然會鍛練人的注意力、記憶力，而將無聲無色的樂符演變成 生動的旋律，不僅需要學生手腦等的配合，更需要對音樂作 品的理解和領悟，直至對人生、精神和宇宙世界的認識和理 解，通過音樂教育，有利於培養人腦的抽像思維能力，能促進 人的想像力，有助於啟迪、開發兒童的創造力。
3 音樂教育有利於學生的身心健康
科學實踐證實，音樂有益於身心健康。當悅耳的音樂通 過人的聽覺傳人大腦皮層以後，美麗的旋律能刺激並興奮神 經系統，煥發人的精神，而隨著感情的變化，能使人產生高尚 的情操和完美的品質，產生堅強的意志和對生活的熱愛，促 使人身心和諧、情緒振奮、心情愉悅，同時起到加強血液循 環，增加內分泌，促進消化，解除疲憊的作用。馬克思曾說過： 「一種美好的心情，比十副良葯更能解除生理上的疲憊和痛 楚。」小學實施素質教育重視音樂教育，要通過多種形式，多 種途徑，多種音樂氛圍，開展多樣的音樂課外活動。如我校組 織的舞蹈、合唱興趣小組，通過舞蹈訓練，可以增強他們的體 質，促進學生的骨骼、肌肉、呼吸、神經系統和循環的生理機 能發育，加快身體新陳代謝，使他們的肌體不斷地生長發育， 隨著起伏的旋律，歡快的節奏，學生身心都得到愉悅和鍛煉。 另外，練習歌唱時，做平緩的胸腹深呼吸運動，能鍛煉肺活 量，對心、肺都有保健和按摩作用。尤其是大合唱，美麗的歌 聲，使學生凈化心靈，陶冶情操，不僅能培養學生一種團結協 作的集體主義精神，更能鍛煉學生有一個身心健康的體魄。
4 音樂教育是提高學生審美能力的有效途徑
審美情趣是人的全部情趣的核心，音樂美能使人的多種 心理需要得到滿足，它能培養人豐富的情感、積極勇敢的創 造力、把握事物本質的思維能力及大膽的聯想和想像力，它 使人們獲得趨向美好事物、排斥丑惡事物的心理定勢，培養 人們良好的性格品質，使人們逐步達到自覺地、自由地運用 美的規律去創造客觀事物，改造人自身，在真善美中達到高 度統一。
音樂教育是提高學生審美能力的有效途徑，它通過美的 音色、美的節奏、美的和聲、美的旋律構成美的藝術形象和對 音樂作品（健康向上的）的演唱、演奏、欣賞等教學活動，把學 生帶進一個真善美的藝術天地，使人們接受審美教育的熏 陶，激發其情感，培養高尚的情操和審美情趣，完善人格的構 建和提高整體素質，是培養學生德、智、體全面發展的有機組 成部分，它對於建設社會主義精神文明，造就一代新人具有 重要作用

⑥ 自然科學知識在小學音樂教學中的用處

多學科的學習是人類認知發展及生存的必然發展規律，同時又是當今社會發展的必然需要。音樂教學藝術的綜合實施可以同具有類似藝術的學科全面開展，比如說文學、歷史、地理、科學等科目內容方面對授課內容、授課載體、開授課方式進行改進。

關鍵詞：多學科 多元文化教育 藝術學科
《音樂課程標准》基本理念中有關「倡導學科綜合」的觀點指出：「音樂學習的綜合包含了音樂教育不同領域之間的結合；音樂同舞蹈、戲曲、影視、美術等姐妹藝術的結合；音樂同藝術以外的其他學科的結合。在執行時，綜合要以音樂為授課主線，通過具體的音樂素材建立起同其他藝術學科或非藝術學科的聯系。」由此可見，單純的學唱歌曲或是各學科的隨意拼接並不是此課標所倡導的學科綜合，下面就探討一下教學中學科綜合的意義和技巧。
一、學科綜合在音樂教學中體現的意義
（一）是多元文化教育的實際需求
隨著現代文明社會的不斷前進，人們的文化知識水平、自然科學水平和社會科學水平都得到了相應的提升，並且各方面的聯系也達到了更廣闊的層面。多元文化社會不斷前進的同時也要求多元文化教育的不斷發展，這種發展趨勢需要建立全面的認知體制，但這只是通過對各個單獨的學科進行學習，進而促進多學科的整體結合，這樣的過程是促進一個全面的認識和學習結合的過程。所以，現代教育的根本要求就包含了對於學科的綜合能力的培養。當代教育所提到的學科綜合主要包含的是自然學科之間的一體化，其中包括了藝術和靈魂樂兩者的結合，作為藝術是個體發展在當今社會結構完整化的需求，對人的認知品格的豐富和完整化的影響是最重要的課程，可以全方位地促進人類的進步，這是建立在同其他學科的有關知識相接觸的基礎之上的。將各學科同音樂學科進行綜合是為了能夠提供全面發展的知識，培養學生深刻、全面的人文情懷，這是目前學科綜合學習的重點內容，培養學生全面發展具有非常重要的現實意義。
（二）當代音樂教育及教學改革的需要
最新的音樂教育學科的改革對於綜合知識的學習比較重視，在音樂新課標的基本觀念所提倡的概念中，我們不難發現：全面的音樂教育重點是將不同區域之間的音樂進行集合，其中包含了歌曲教學、舞蹈教學、戲曲教學、電影教學、音樂和其他姐妹藝術的綜合教學等內容，音樂同藝術學科以外的內容進行全面的綜合。在實踐過程中，是將音樂教育作為重點進行的全面發展，利用特定的音樂素材同其他學科的聯系，這為音樂的學習提供了多方位的音樂授課內容。而且，對教學的內容也做了詳細的規定：首先，音樂學科與同類藝術學科的集合；其次，與其他各學科的結合。
現代音樂教育的一個主要發展方向是音樂學科與其他學科的結合，同時也體現了一體化的現代化教育與國際發展形勢相統一的局面。綜合性學習是如今世界教育的一個特色功能，但是音樂教育是以審美教育為主題的，比較提倡宣傳綜合學習的理念以及實施過程的綜合。長期以來，音樂課程都是孤立的，與其他學科沒有聯系的，目前最重要的是能夠實現一個真正的全面個性化的變化，產生一個完整的、個性的發展模式，培養出德智體美全方位發展的學生就是音樂學習的主要目的。
二、音樂學科的授課技巧
（一）將音樂和語言進行合理的組合
音樂的特點就是具有較強的情感傳達性，可以帶動聽者的情緒。比如，在對小學六年級的學生進行「凝固的音樂」課程講解時，就是通過引導學生對建築的認識、了解及關心，來讓學生通過音樂感受到建築所體現出的各種風格；在對五年級學生開展「漢字的樂趣」的授課過程中，通過引導學生對中國漢字的認識、了解及關心，進而開展填字游戲、朗誦課文、說成語講故事等來感受人物的聲美、形美、意美等特點。
（二）現代教育信息化可以同音樂相結合
能夠看到自己的學習成果是學習活動中最大的樂趣。學生有了這種幸福感的滿足，對今後新知識的學習會更加有動力，也會表現出極大的積極性。「每個孩子都是一個藝術家」，這句話出自世界著名的畫家畢加索之口。在學習的過程中，老師給學生一個自由發揮的空間，學生就會通過自己的想像力、創造力來描繪出自己所想到的事物。雖然有些學生所描繪出來的畫面不貼切實際，但是有誰想到過幾年後尤里卡所畫的蘋果梨就真的出現在我們的眼前了呢？老師過分的將自己的想法強加到學生的身上，這種做法非常錯誤，這不僅僅是傷害了孩子的自尊心，還抹殺了孩子們最最珍貴的想像力。老師在教學過程中，應該傳授給學生基本的知識及技巧，引導學生發現美的能力，但是孩子們認為的事物及世界，要讓他們自己去探索發現。
（三）注重音樂與藝術的結合
學校藝術教育的重點內容是音樂和藝術學科，也是培養學生審美能力的主要途徑，筆者認為藝術是流動的音樂，音樂是流動的影像，兩者是緊密相連的。美術學習作為小學教育的基本學科，就發揮了比較獨特的作用。首先，這門課程對審美和道德進行了教育，其次，這門課程使得學生身體和精神得到了愉悅，是一門創作性的實踐課程。在對學生講授藝術基礎知識的同時，我們也要引導學生逐漸發現生活中的美，學會表達自己心中的世界。
在上課的時候，老師應該起到引導作用，學生作為課堂的主體，利用多媒體技術和其他教學活動來開展豐富多彩的授課，將學生帶入教學情境中去，讓他們親身體驗生活中的美。有一句話這么說的：「生活中不缺少美，但是缺少發現美的眼睛」。讓藝術老師成為學生前進路上的一盞明燈，照亮他們的路，指引他們前進。
（四）音樂同其他非藝術類課程綜合起來進行授課
音樂是藝術門類中一個重要的學科，與廣闊的文化領域之間有著天然的緊密聯系，這也加大了音樂課程與其他非藝術類課程之間相互融合的可能性。比如在小學所學的各門課程中，音樂可以同數學、語文進行溝通（包括詩詞、戲劇等）；音樂中的音值、節奏等可以同數學課程中的數量關系進行結合講解；音樂的節奏感、旋律美可以同體育課的廣播操、韻律操相結合；音樂中相應的地方文化所包含的民族知識、地理知識、環境知識、風土人情知識等可以與科學、歷史等課程進行結合等等，都使得音樂教學同這些非藝術類課程之間的聯系有了很大的可能性。例如，在《小雨沙沙》的教學中，就可以進行多樣化的授課。傳統的授課方式最多是進行歌曲表演或是打擊樂器，現如今可以對其進行改編創作，制定相應的情景，讓學生進行表演，伴唱聲部；學科綜合進行古詩朗誦，兒歌朗誦，來欣賞雨中的景色，體會藝術家筆下的雨，欣賞學生通過觀察以後自己畫出的雨，也可以到網路中尋找其他有關雨的歌曲。其中就有很多是運用了非藝術類學科的綜合。進而拓寬了老師的思路，開發了學生的觀察力、創造力，同時激發了學生學習的興趣。實現音樂學科同其他非藝術類學科的結合，從表面上看各方面內容是相矛盾的，但實際上的本質問題是：習慣了的「學科次序」、傳統的教學定勢與開放、自主、內容豐富的新課標之間的矛盾。
（五）綜合性材料的合理利用
對綜合性材料進行合理的利用可以讓音樂課堂氛圍更加活躍、更加熱鬧，因此，大部分老師在上公開課時非常喜歡使用大量的綜合性材料，但結果導致佔用了學生學唱的時間，往往導致適得其反。因此，老師們在選用綜合性材料的時候要遵循少而精的標准，不僅要培養學生的興趣，同時要考慮到本學科的特點，以音樂為主要來開展教學。在挑選綜合性材料時，進行詳細的考慮，如果確定可用的，就可以進行大膽的嘗試，如果達不到效果的，就必須要放棄，還音樂以本位。
總而言之，倡導學科綜合的目標是為了加大力度拓寬學生的學習方法，培養學生的綜合能力，發散學生的學習思維，進而加大力度的提升學生的文化品位，為把他們培養成為我國未來社會主義事業合格的接班人及建設者而努力。
參考文獻：
[1]趙玉齡.新課標下的教學新理念——音樂教學如何實施學科綜合[J].音樂天地，2006，（08）.
[2]金亞文.小學音樂新課程教學法[M].北京：高等教育出版社，2013.
[3]李麗妍.小學音樂教學中的學科綜合技巧[N].遼寧師專學報，2013.

⑦ 萬能的百度好友，簡述小學音樂類課程設置的特徵

把音樂游戲歸類，我們可按教學要求選擇和搭配相應的游戲進行教學、速度的統一與變化， 根據游戲的功能、節 奏的跳躍。
3．培養音樂感受力游戲，把音樂游戲分成以下幾類、趣味性.，主要為了教學與研究的需要，音樂游戲必須伴隨音樂、 節奏。
2．音準訓練類游戲。

= =抄來的。
6．其他游戲等、視覺和運動覺。音樂游戲除了 具有「音樂性」這一主要特點外。為便於教學與運用。
5．識譜類游戲，從而達到音樂學習的目的、節拍，並隨時根據音樂的變化作出反應、旋律的起伏。
4．訓練動作與音樂協調類游戲，才能實現音樂教學的目 的、速度等音樂的基本要素：
1．節奏訓練類游戲，讓兒童在游戲中學習音樂、創造性等游戲的共同特點，音樂游戲只是學習音樂的手段，還應具有自然性，感受音樂的流動，訓練了聽覺，在游戲中學會聽辨不同旋律、音色的變化，所以音樂游戲的最大特點就是「音樂性」音樂是音樂游戲的靈魂.

⑧ 小學音樂課主要是培養學生什麼樣的能力

培養學生的傾聽能力、表演能力、審美能力、創新能力、合作能力、表達能力
最主要是培養孩子的綜合素質，增加孩子的自信心

⑨ 做一名小學音樂教師應具備什麼能力

一、中小學音樂教師應具有教學的實踐能力 (一)要有教學研究的理念和能力。音樂教師要有標新立異意識。要有突破教參教材學生這一固定的程序和模式，要善於肢解教材，重組教學內容，以獲得教育實踐的新穎性和高效率，要能夠設計充滿新意、具有教學實效的音樂課堂的教學方案，要能夠對課堂教學進行反思，善於總結自己的經驗、借鑒同行的成果，提煉有價值的教學研究能力。 (二) 有實際教學能力，要有使音樂課堂教學成為蘊涵審美價值、洋溢審美情緒的立體動態藝術的能力。即課堂教學的能力。 1、深刻理解、全面掌握中小學音樂教學大綱，有豐富的教學經驗，能正確地分析處理中學各年級的音樂教材。 2、在教學中能體現以美育為主導，以發展學生智能和培養創造能力為目標，完整地完成音樂教育的任務。 3、教學方法靈活多樣，有音樂藝術的獨特風格，並富於感染力。能啟發學生的形象思維，培養學生的音樂興趣、愛好及對音樂的感受力、鑒賞力和表現力，擴大學生的音樂視野，提高學生的音樂素養和藝術情操。 4、需有較高水平的范唱或演奏能力，能吸引和啟迪學生，提高教學效果。演唱、自彈自唱、伴奏是音樂教師的基本功。大多數教師在演唱、彈奏等基本功方面還顯得薄弱、困難，必須要加強這些方面的學習，提高自己的教學基本功能力。 5、能積極承擔校內外公開教學的任務，，對其他教師能起示範指導作用的能力。 (三)要有終身學習的能力，要篩濾舊有，活化新知，積淀學識。要教好學生，教師首先要加強自身的功力。要想給學生一碗水，教師必須有一池水，而且是一池活水。面對時代的挑戰，教師和其他行業一樣，時時刻刻在發生著變化，競爭體系的引進、評價體系的更新、學生們日益增長的精神文明需要等等，學生們在飛速地進步，如果我們還是止步不前，最終等待我們的是被淘汰的命運。教師必須重視科研，要做到以科助教，只有兩項齊頭並進，我們才會快速達到時代的要求，才配得上專業化、規范化的人類工程師這個稱號。 (四)能熟練運用的網路信息的技術的能力，現在信息高速公路的出現，未來全球信息基礎設施網的開通，無疑需要我們音樂教師對信息傳播基礎設施幾相關科技知識具有了解和掌握的能力，從而熟練地從網路的各種載體中獲取信息，並有效地應用到自己的音樂課堂教學實踐中去。運用計算機多媒體進行輔助教學，創設教學情境，激發學生的興趣，參與音樂體驗： 二 、中小學音樂教師應具有教學的創新能力 大量事實證明：音樂教育對培養學生思維力、記憶力、想像力、創新能力及促進人際交往能力方面起著至關重要的作用。課程標准指出：培養學生的創新能力是音樂教育的主要目標之一。這是教育事業發展的需要。 傳統的音樂教學將學生看作是一個容器、是存儲燃料的罐子，而教師更像是學生思維的保姆，不會也不可能給他們提供創造思維的時間、空間，教師只教教材授人以魚。現代教學強調用教材教授人以漁，因此，音樂教師必須有教學創新能力。 (一)對教材的再創造的能力 過去，我們只考慮教什麼，對於怎樣教的問題未給予重視。而後者則是更重要的。因為不同的教學方法會產生截然不同的教學效果。同樣一首歌曲就可以有多種形式的教法。如只教會歌曲是一種教法;又學歌曲，又表演是一種教法;又學歌，又表演，又改編歌也是一種教法。教法不同，學生的收獲當然也就有差異。因此，教師在准確理解教材的基礎上，一定要對教材進行再創作，對學生進行綜合素質的培養。 (二)音樂教師要有培養學生創造意識的能力 在教學中，我常發現有的學生接受能力很強，而且思維敏捷，他們的創意出乎教師的意料之外，因此教師在音樂教學中，應努力創造良好學習氛圍，積極鼓勵學生獨立思考並表達與眾不同的見解，啟迪學生的好奇心、求知慾與思維能力;教師應培養學生創造個人音樂生活的意識和能力，學會參與音樂生活，學會根據生活需要選擇音樂，探索創造個人的音樂生活，啟發學生的創造意識。 21世紀是一個充滿未知的時代，是一個創造的時代，是一個人才、智慧競爭的時代。我們作為新世紀的音樂教師，首要任務就是為眾多的將來不是音樂家的孩子著想，幫助他們積極參加音樂活動，能夠從音樂中享受到樂趣。這就要求我們必須實施以培養創新精神為核心的素質教育，大力開發學生的創造、想像能力，讓學生自己去實踐、去創造音樂。 三、中小學音樂教師應具有把握學生心理特徵進行音樂教學的能力 心理學認為，人的心理過程包括認識過程、情感過程和意志過程三個方面。 認識過程包括感知、記憶、思維、想像等;情感過程是指人對事物的喜怒哀樂的情緒表現和愛憎好惡的情感流露，如激情、熱情、心境等;意志過程則是把想像、理想設法變成現實的心理過程。 少年兒童的心理發展具有很強的可塑性。在中小學音樂教學中，教師應該了解學生的心理狀態並能引導和控制學生的心理過程，即要引導學生從感性到理性的認識過程，引發他們豐富的情感，培養他們良好的心理素質。體現在具體的教學活動中就是要教給學生感受、理解與掌握音樂內涵的本領，要把握不同年齡學生的不同心理特徵，合理安排音樂教學的程序和方法。 小學低年級，這時的孩子活潑好動，興趣廣泛，好奇心強，對簡單具體的事物易於接受，易被生動有趣的故事情節和色彩鮮艷的活動的教具所吸引，以機械記憶為主，思維主要是根據直觀形象的外在屬性進行概括，注意力集中的時間短。所以在音樂教學中要注重創設情境，充分利用學生的無意注意和有意注意，讓他們在游戲與娛樂中學習初步的音樂知識。 小學中年級，不再單純追求主要作用於感官的感覺上的需要，這時的學生開始需要比從前更進一步的得到知覺上的滿足。因此，在音樂教學中要運用歌(樂)曲所表現的典型的意境與情緒，引導學生進行聯想和想像，注意對學生形象思維能力的培養;要掌握和調動學生的思維活動，進行簡單的分析、綜合、比較與分類能力的培養，使其逐步形成初步的抽象思維與概括能力。中年級是從兒童期向少年期過渡的階段，在音樂教學方法的運用上，既不可完全沿用低年級的方法，也不可全盤舍棄那些在低年級有效又適用於中年級的教學方法。要根據中年級學生的心理特點，圍繞著學生的興趣，選擇有利於調動他們的積極性並能強化其參與意識的教學方法。 小學高年級，由於年齡增長和身體發育，學生在心理上有了較大的變化。就認識過程而言，有意注意逐漸上升到主導方面，使抽象思維有了發展的可能性。理解記憶能力越來越強，思維方式由以具體思維為主的形式逐漸向以抽象邏輯思維為主的形式過渡。情感和意志方面也都有所發展。在這一時期的音樂教學中，教師要性意學生的情緒，可適當講一些能夠引起學生興趣的故事，如名人與音樂、音樂家軼事、名曲誕生的趣事等。如果學生處於變聲期，可多安排一些器樂教學和欣賞教學以及能夠調動學生內心活動的教學內容，引發學生的興趣，調動他們的參與意識和創作慾望等。高年級的唱歌教學應從重視外在的表現(如律動、游戲等)向重視內心情緒的表現方面轉變，更要強調唱歌的藝術表現效果，但其先決條件是學生喜歡音樂和愛唱歌。教師必須充分認識到這一點。 進入中學，新陳代謝旺盛，身體發育處於高峰期。主要表現在學生興趣廣泛，成人感強，自尊心、榮譽感和好勝心強。意志品質有了突出表現，自我意識有明顯發展，抽象邏輯思維能力逐漸占優勢。這一時期學生心理發展表現的主要特點是：好爭論、好懷疑、情感變化決而不穩定等等。但是少年朝的心理發展是受社會、家庭、學校制約的，尤其是社會與家庭的影響更突出一些。所以，作為一名中學音樂教師，不但要鑽研教材，認真上好每一節課，同時還要了解社會上的流行音樂及其在學生中的影響等情況，以便有的放矢地發揮學校音樂教育的特殊功能，引導和培養學生健康的音樂審美情趣和審美意識，學校音樂教育如果能與學生的心理過程相符合，則能夠促進學生具有音樂感的願望得到健康的發展。反之，則容易產生兩種後果：一部分熱衷於升學的學生(或在各種壓力下只注重文化課而排斥其他一切活動和愛好的那部分學生)具有音樂感的願望受到抑制;另一部分喜歡音樂而學校又不能滿足他們愛好音樂的願望的學生，則會向追求社會上流行歌曲的方向發展。由於缺乏基本的音樂常識和鑒賞能力而不辨良莠，學生的身心健康往往會受到某些不良影響。 所以，音樂教師除了要具有符合要求的各種音樂素質以及音樂教育教學的能力，還必須具有把握學生心理特徵進行音樂教學的能力。教師教學能力的高低是衡量教師素質的重要方面。同樣教材，兩名教師可能教出不同的教學效果，這就是教師的教學能力決定的。音樂教師也只有具備以上的教學能力，才能完成對學生進行素質教育的任務。 綜上所述，音樂教學既是科學又是藝術。