❶ 談小學音樂教學中的情感培養 怎樣寫好
「好雨知時節,當春乃發生,隨風潛入夜,潤物細無聲。」音樂像一縷和煦的春風,一滴甘甜的雨露,悄悄地滋潤人們的心靈,開啟人們的心智。子曰:「興於詩,立於禮,成於樂。」(1)說明大的道德品質修養要從文藝開始,以德為准繩,最後體現於具有音樂的涵養,它深刻地揭示了音樂教育有修德的社會功能。
作為「人類情感藝術」的音樂,蘊涵潛移默化的高尚情操。聲情並茂的音樂藝術是塑造學生靈魂的有力手段,對學生的精神起著激勵、凈化、升華的作用,逐漸形成正確的人生觀、價值觀。那麼,如何引導學生走進音樂、熱愛音樂?如何讓他們在音樂中感到美的內蘊、得到美的啟迪、受到美的教育?我認為以情感人,充分發揮音樂教學的情感效應,是上好音樂課的有效方法。
一、音樂藝術最大特性——情感性
情感是人們對客觀對象所持的態度和體驗,音樂就是一種情感的藝術。情感性是音樂藝術中最大的特點。哲學大師黑格爾這樣評述音樂情感性:「音樂能表現一切各不相同的特殊情感,靈魂中的一切深淺不同的歡樂、喜樂、諧趣、任性和興高采烈,一切深淺不同的焦躁、煩惱、憂愁、哀傷、痛哭和惆悵等等,乃至敬畏崇拜和熱愛之類的情緒都屬於音樂表現所特有的領域。」可見,音樂和人的感情有著多麼的緊密的關系!那句「子在齊聞《韶》三月不知肉味,」傳神的描述了被韶樂弄得神魂顛倒的孔先生;陸游的「情知言語難傳恨,不是琵琶道的真」與王士熙的「莫對琵琶思往事,聲聲彈出斷人腸」都是描述音樂以情感人的佳句 。因此我們在音樂教學中,要抓住音樂藝術情感性,以情感動孩子,以樂感染孩子,充分調動他們的音樂興趣,在情感教學中引導他們走進音樂美的世界。
二、音樂情感教學的傳遞者與共鳴人
1、音樂情感教學的傳遞者——教師
教師是教學活動的主導者,同時也是情感的傳遞者。在音樂課堂上,教師激情四射才能感染學生。每一個音樂作品都包含豐富的思想情感,教師要以自己的情帶動學生的情,採用各種教學手段使學生深刻地理解音樂的思想情感,以達到師生情感上的共鳴。因此,首先教師應認真備課,對音樂作品的風格、內涵、思想性、藝術性等具有充分的理解。先做音樂作品欣賞者,再做音樂作品傳播者。其次,教師要善於調動學生的情感。以豐富的語言;動人的演唱;精彩的課件等方式生動豐滿地塑造作品形象,努力培養學生聆聽音樂、表現音樂的興趣。
2、音樂情感教學的共鳴人——學生
「音樂如感情一般,有波濤洶涌的時刻,也有寧靜溫和的時刻;有狂暴,也會安靜,它就象我們的情緒,能象徵、能反映、能傳達……」(2)因此,在音樂教學中要讓學生在教師的引導下領略音樂作品的豐富情感。首先要讓學生在情感上獲得共鳴,在作品中找到自己的生活感受:或喜、或悲、或怒、或郁;讓學生在聆聽音樂的同時,以自己的心態來補充、來聯想,使學習音樂由簡單的感知上升為理性的情感升華,激發學生各種美好的情感,提高他們對真善美的識別能力,培養豐富的情感,塑造美好的心靈。只有學生的情感和音樂的情感產生共鳴,學生才會在音樂的教與學中受到美的感染、美的教育。《琵琶行》中,一曲琵琶獨奏,令「滿座重聞皆嘆息」,而「座中泣下誰最多,江州司馬青衫濕!」足見聆聽者與作品的情感共鳴是多麼感人。
三、情隨音至,潤物無聲——情感體驗法
音樂是生活中的一股清泉。一堂成功的音樂課、一首好的音樂作品,對學生都是一次美的熏陶。我們要在各種音樂實踐活動中充分調動學生的情感因素,使學生在音樂中感受美、理解美、創造美,提高審美情趣,陶冶美好的情操,起著很好的美育教育效果。
1.「以聲帶情」法
「歌唱是學生進行藝術實踐,表現音樂的重要手段,是音樂教學的重要內容」(3)也是學生最易於接受和樂於參與的音樂表現形式。在各項教學內容中,歌唱教學佔去課堂教學大部分時間,其他教學領域也大都配合歌曲的學習進行。
「以情帶聲,聲情並茂」是我們在歌唱教學中期望達到的主要目標。在教學中創設與歌曲內容相適應的教學情景,並以教師飽滿的激情范唱歌曲,或用器樂如鋼琴、提琴、笛子等演奏歌曲,激發學生的學習熱情;引導學生把握歌曲的基本情緒和風格,進而引導學生用音樂表現手段來表達歌曲的情感與風格。在歌唱教學中,還要重視音樂資料的選用,盡可能地選用優秀歌唱家的演唱磁帶、CD、VCD等,讓學生真正能在美的聲音、美的旋律中得到美的熏陶。
2.「欣賞入情」法
欣賞教學是音樂教學的重要內容,也是調動學生音樂情感、擴大音樂視野、發展音樂感受能力的有效途徑。小學欣賞教學要適應學生活潑好動、注意力難以持久的特點,盡量採用綜合性的音樂欣賞活動,引導學生調動身體的各種感官,
全身心地「投入」音樂。圍繞欣賞音樂,結合音樂的各種要素,採用歌唱、演奏、身體動作和表演等方式,「參與」到音樂中去,如唱一唱欣賞曲的主題或主要片段、用樂器演奏欣賞曲的主題或片段,結合音樂進行表演和舞蹈動作,隨音樂擊拍、腳踏、拍手、做各種即興動作等。我們應該採用這種綜合性的、生動活潑的欣賞教學方法,避免欣賞教學單純依靠聽覺、過多講述,使欣賞教學產生死板乏味的現象。
3.「創作動情」法
音樂本身是一門極富創造性的藝術。它能為學生提供發展創造精神和創造能力的機會。古今中外的科學家、思想家、政治家、藝術家都是音樂藝術的愛好者,音樂對人的意識和思維的催發作用在他們身上得到了神奇的體現。如孔子、愛因斯坦、托爾斯泰等,他們都與音樂結下了不解之緣,不僅在音樂中獲得了高尚的情感、美的享受,更重要的是他們在音樂的靈感誘發中,使自己的思維得到了充分的活動和梳理,激發大腦的興奮點,把思維引向深處。愛因斯坦說過:「我如果沒有青少年時代的音樂教育,就不可能有我現在這些科學成就。」我國著名科學家錢學森,因他愛人蔣英是著名音樂家,家庭音樂的氛圍使他接觸到很多優秀的音樂,他感慨地說:「正是這些音樂使我避免了機械唯物主義的束縛」。錢老正是從音樂中獲得啟迪,成就了他的科學夢想。
創造意識,對於每一個孩子來說,幾乎是一種天生的本能。當孩子來到這個世界,置身於豐富多彩、色彩斑斕的人類環境,便有無數個問號和「為什麼」在心中萌生:天為什麼是藍的?魚兒為什麼生活在水裡?爸爸為什麼長鬍子?等等。他們在尋求各種問題的答案的過程中,會生動的編唱一首歌,編講一個故事,即興畫一幅畫,跳一段舞,並把真摯美好的情感完全寄託在其創造的「作品」里。在沒有任何陳規束縛的想像中,獅子變成了人的夥伴,大海里隱藏著一個藍色的宮殿,稻草人和麻雀開始對話,星星在眨眼,月亮在梳妝……創作活動讓他們與音樂產生共鳴,在共鳴中體會音樂的情感。
樂由情而發,情由樂而動,音樂與情感有著密切聯系。因此在音樂教學中強調以情感人,以樂動人,以美育人的情感教學是非常必要的,同時也是音樂教學中行之有效的教學方法。只有讓學生在濃厚的情感教學氛圍里,在音樂與師生的情感互動中,探索音樂之美,感受音樂之情,才能讓學生在音樂教育中聽之音、動之情、感之形、曉之理,從情感的共鳴中找到美的體驗,得到美的升華。
讓音樂之聲去開啟人們的智慧,陶冶人們的心靈,讓我們的孩子在音樂教育的春風中健康成長,和諧發展。
❷ 有沒有什麼小學生的二聲部合唱作品可以推薦一下,難度不要太大。
我覺得唱《春曉》不錯吶,我們六年級就唱這個哦,分聲部唱起來挺好聽的!求採納啦!
❸ 求簡單的英文歌曲,適合小學生的。
No.1
It's a small world 美麗小世界 (經典兒自歌,被翻譯成各國語言,這是一個有著笑聲的世界,
這是一個有著淚水的世界,這是一個有著希望的世界。)
❹ 小學樂理知識
1.人聲可分為童聲、男聲、女聲三大類,男聲可分為(男高音.男中音.男低音 )三大類,女聲可分為( 女高音.女中音.女低音)三大類。
2.民歌大致可分為:與勞動節奏緊密結合,剛勁有力的叫( 勞動號子),大多在山野勞動是歌唱,旋律爽朗樸素,節奏自由舒展的叫(山歌 ),旋律流暢抒情,節奏整齊的叫( 小調)。
3.民族樂器分為哪幾類?西洋樂器分為哪幾類?
(民族樂器)弦樂組 管樂組 彈撥樂組 打擊樂組
(西洋樂器)鍵盤樂器 打擊樂器 銅管樂器 木管樂器 弦樂器
4.舉出聶耳創作的幾首歌曲和樂曲。
歌曲:《碼頭工人歌》、《畢業歌》、《大路歌》、《新女性》、《義勇軍進行曲》
樂曲:《金蛇狂舞》、《翠湖春曉》、《山國情侶》
5.寫出被人民譽為各種稱號的音樂家
中國的人民音樂家——聶耳
歌曲之王—— 舒伯特
樂聖——貝多芬
圓舞曲之王——約翰.施特勞斯
音樂神童—— 莫扎特
俄羅斯之魂——柴科夫斯基
鋼琴詩人——肖邦
6.《黃河大合唱》作於1939年,這部大型聲樂作品的曲作者是誰?你知道其中的哪幾個樂章?你能寫出三首以上他的作品嗎?
冼星海
黃河船夫曲——《黃河大合唱》第一樂章
黃河頌——《黃河大合唱》第二樂章
黃河之水天上來(配樂詩朗誦)——《黃河大合唱》第三樂章
黃水謠——《黃河大合唱》第四樂章
河邊對口曲——《黃河大合唱》第五樂章
黃河怨——《黃河大合唱》第六樂章
保衛黃河——《黃河大合唱》第七樂章
怒吼吧,黃河!——《黃河大合唱》第八樂章
7.《牧童短笛》的作者 賀綠汀
8.《二泉映樂》《童年情景》的演奏樂器和曲作者 .
《二泉映樂》:阿炳 二胡
《童年情景》:舒曼 鋼琴
9.《漁舟唱晚》、《春江花月夜》、《西班牙鬥牛士》、《馬刀舞》、《單簧管波爾卡》、《草原放牧》、《百鳥朝鳳》、《苗嶺的早晨》、《春節序曲》的演奏樂器
<漁舟唱晚>:古箏
<春江花月夜>:琵琶
<西班牙鬥牛士>:小號
<馬刀舞>:管弦樂曲
<單簧管波爾卡>:單簧管
<草原放牧>:
<百鳥朝鳳>:笛子
<苗嶺的早晨>:口笛
<春節序曲>:管弦樂
10.說出聶耳、黃自、冼星海、華彥軍、莫扎特、舒伯特、柴可夫斯基、貝多芬這些作曲家的國家及各自的作品
聶耳:中國 《碼頭工人歌》、《畢業歌》、《大路歌》、《新女性》、《義勇軍進行曲》《金蛇狂舞》、《翠湖春曉》、《山國情侶》
黃自:管弦樂序曲《懷舊》;管弦樂《都市風光幻想曲》;清唱劇《長恨歌》;合唱《抗敵歌》、《旗正飄飄》;...
冼星海:《救國軍歌》、《只怕不抵抗》、《游擊軍歌》、《路是我們開》、《茫茫的西伯利亞》、《祖國的孩子們》、《到敵人後方去》、《在太行山上》
華彥軍:《二泉映月》
莫扎特:主要作品:
歌劇 《費加羅的婚禮》
《唐.璜》
《魔笛》
交響樂 《 降E調第39號交響曲》〈帝王〉
《G小調第40號交響曲》
《C大調第41號交響曲》〈丘比特〉
協奏曲 《D大調小提琴協奏曲第四號 》
《降B大調小提琴協奏曲第五號》
《C大調鋼琴協奏曲第21號 》
《A大調鋼琴協奏曲第23號 》
其它 《弦樂四重奏〈狩獵〉》
舒伯特:《未完成交響曲》、及《C大調交響曲》、《死與少女》四重奏、《鱒魚》五重奏、聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》、《冬日的旅程》及《天鵝之歌》、劇樂《羅莎蒙德》
柴可夫斯基:交響曲有《曼費列德》、幻想曲有《羅密歐與朱麗葉》、《大雷雨》、《費蘭切斯卡·達·里米尼》、《1812年序曲》、《義大利隨想曲》等。而《第六交響曲》系其代表作。協奏曲有《D大調小提琴協奏曲》、《降D小調第一鋼琴協奏曲》。歌劇以《葉甫蓋尼·奧涅金》、《黑桃皇後》最著名。芭蕾舞劇以《天鵝湖》、《睡美人》和《胡桃夾子》為代表作
貝多芬:<英雄交響曲> <命運交響曲> 、《月光曲》<熱情奏鳴曲>
11.被稱為我國國粹的是什麼戲劇?我們浙江有哪些戲劇?
京劇
越劇
❺ 小學音樂微課大賽獲獎作品有哪些
」優 芽互動 電影「是一款免 費開放的速成動畫的工具,內置上百種人物場景,搭配智能語音,
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❻ 美國輕音樂作曲家安德森有哪首作品在小學音樂課本
五年級:<<銀色的馬車從天上來>>
❼ 小學一年級我最喜歡的美術或音樂作品怎麼寫
小學一年級最喜歡的美術。
音樂作品。
簡單的舉兩個例子就可以。
比如說音樂可以寫小燕子。
❽ 小學音樂教育論文 怎麼寫
馬克思說過:「對於不懂音樂的耳朵,最美的音樂也沒有意義。」這說明,如果學生缺乏必要的音樂欣賞能力,那麼,音樂的美感就不能為學生所感受,音樂本身也會黯然失色。因此,要全面完成小學音樂教育的任務,小學音樂課就不能不重視音樂欣賞這一環節。筆者認為音樂欣賞至少有三個方面的益處。
一、通過音樂欣賞,可以發展學生的音樂聽覺能力、記憶能力和豐富的想像力。
例如一年級教材上的《口哨與小狗》,用模擬手法使音樂產生直觀聽覺形象。在欣賞作品時,我看到很多學生和著那詼諧、活潑的音樂旋律,隨心所欲地搖晃著腦袋,扭動著身體,一副頑皮、神氣的樣子,自己彷彿就是音樂中的小主人,吹著歡快的口哨,心愛的小狗在其身邊搖著尾巴,嘣來跳去。我不禁為學生的音樂感受力所激動,更為音樂欣賞的魅力而折服。
二、通過欣賞我國民族音樂作品,有助於弘揚民族音樂藝術,激發學生的愛國主義熱情和民族自豪感。
例如,四年級教材中的《碼頭工人》是欣賞曲目中的精聽曲目,作品揭示了舊社會勞動人民反抗壓迫、追求幸福的渴望。全曲運用三連音這一特殊節奏型,21次重復出現,使主題旋律不斷上升到高潮,給學生留下了形象、鮮明、深刻的印象。在欣賞時,我給學生講述了人民音樂家聶耳的故事,寓教於樂,學生既增長了知識,又激發了他們珍惜今天幸福生活,熱愛偉大祖國、建設偉大祖國的豪情壯志。民族器樂曲《百鳥朝鳳》是我國民樂中的瑰寶,學生通過欣賞,可以引起自己對民族音樂的興趣。
三、音樂欣賞,可以使學生接觸古今中外,風格各異的經典之作。
許許多多的音樂作品是經過錘煉、考驗的藝術生命力較強的精品。例如《土爾其進行曲》、《〈卡門〉序曲》等等。學生欣賞後,可以開擴音樂視野,提高他們的鑒賞力和高尚的道德情操
❾ 如何上好小學音樂欣賞課
【熱點導讀】:小學音樂論文:音樂課堂教學過程 我國民族音樂的形成與特點 音樂鑒賞教學中的創造性思維培養 文章來源 3 e d u 教育網 音樂欣賞教學是音樂教學大綱規定的一項重要內容,是音樂教育的重要組成部分,它在開發兒童智力、陶冶兒童高尚的道德情操和培養兒童良好氣質修養等方面都有不可忽視的積極作用。前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說過:「能夠欣賞、懂得音樂,是審美修養的標志之一,離開這一點就談不上完美的音樂教育」。然而,傳統的欣賞課教學只是「講講」(簡介作者生平及作品內容)、「聽聽」(單純的聽音樂)而已,不能起到應有的作用。
當然,上好小學音樂欣賞課有相當的難度。首先,音樂是表現情感的藝術,欣賞者必須用自己曾經歷過的生活知識和感情去感知、體驗所聽到的音樂音響,可是小學生生活閱歷淺,感情積累少,這是上好小學音樂欣賞課的一大難題。其次,音樂欣賞不僅需要生動、具體的感性體驗,而且還需要准確、深刻的理性認識。也就是說,欣賞音樂,不僅需要形象思維能力,同時也需要抽象思維能力。可是心理學研究表明,小學生尚處於從具體形象思維向抽象邏輯思維的過渡階段,抽象思維能力較差,這是上好小學音樂欣賞課的又一難題。認識困難是為了克服困難。只要我們在教學中採用一些適合小學生掌握的方法,音樂欣賞課是完全可以上好的,是可以達到喚起學生的美感共鳴,開闊視野、陶冶情操、提高音樂素養的目的的。筆者在多年的音樂教學實踐中,作了一些嘗試,收到了良好的效果。
一、從具體到抽象
音樂作品可分為聲樂和器樂兩類。聲樂作品有歌詞,其音樂形象比較具體、明確,欣賞時教師稍加點撥,學生便可領會。因此低年級欣賞教學中,應從歌曲入手,如《勞動最光榮》、《鈴兒響叮當》等。器樂作品由於沒有文字的參與,音樂內容就比較抽象。在兒童初次欣賞器樂作品階段,可以《龜兔賽跑》、《彼得與狼》等帶解釋詞的音樂童話故事開始,以解釋詞作拐棍,幫助兒童理解;然後再欣賞直接模仿或近似模仿自然音響的作品,例如模仿鍾聲的《在鍾錶店裡》、模仿鳥叫聲的《百鳥朝鳳》等。這兩種直觀性的聽覺形象,兒童容易理解和接受。通過上述過渡,再逐步引導兒童欣賞純音樂作品,就水到渠成,不為其難了。
二、由近及遠
由於兒童的生活接觸面小,脫離兒童生活實際的作品,兒童往往不易理解。欣賞時應從兒童的日常生活和他們所喜愛的、感興趣的內容開始,逐步由近及遠地擴展他們的視野。教學中,常以兒童歌曲入手,逐漸過渡到其他歌曲;由富於兒童情趣的器樂曲擴展到其他方面的器樂曲;由中國的音樂作品擴展到外國的音樂作品,使欣賞教學符合兒童的認識規律,收到事半功倍的效果。
三、看聽動結合
藉助視覺的直觀來幫助聽覺感知,有利於兒童對音樂形象的理解。例如欣賞柴可夫斯基的《小天鵝舞曲》時,可播放芭蕾舞劇《天鵝湖》讓學生邊聽邊看。這種視聽結合的方法,對兒童感知舞曲的形象及情緒頗有裨益。
音樂的旋律和節奏都體現了一定的流動性。讓兒童跟音樂邊聽邊動,有利於兒童對音樂情緒的感受。例如在欣賞嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》、鋼琴獨奏曲《牧童短笛》時,應鼓勵學生根據各自的理解自由地律動,允許他們搖頭晃腦,模仿吹奏等動作,並隨樂曲情緒變化作時大時小的擺動,使他們在不知不覺中加深對樂曲的理解。
四、藉助聯想法創造意境誘發美感
貝多芬說:「當我作曲時,總是心理描著一幅圖畫,順著那個輪廓前行。」可見,音樂作品是與一定的現實形態聯系在一起,與人的生理、心理反映聯系在一起的。在音樂欣賞中讓學生投身其中,誘導他們通過心理活動設身處地地構思,以獲得鮮明生動的意象聯覺,這就是聯想法。關鍵是讓學生體驗音樂作品所抒發的感情,並對作曲家描繪的「音畫」展開想像和聯想。例如在欣賞約翰·斯特勞斯的《春之聲》圓舞曲後,教師可告訴學生:這是一首贊美春天的圓舞曲,樂曲把我們帶到了充滿春意的大自然中,你們一定對春天充滿了美好的遐想,腦海中會呈現出怎樣的情景呢?讓學生自己展開想像回答,有的說:「我彷彿在郊外散步,溫暖的陽光照在綠草地上,花兒在點頭,鳥兒在歌唱……」;有的說:「我彷彿看到同學們迎著春天的朝陽,到學校去學習文化知識……」,他們把對大自然的熱愛,對未來的憧憬與希望都表達出來了。大家的想像雖然不同,但又都符合作品標題的含義,都統一在作者塑造的音樂形象中,這就是聯想產生的創造教育效果。
綜上所述,小學音樂課的欣賞教學,教師應從學生的實際情況出發,積極引導,尋求最恰當的教學途徑,全面提高音樂素質,使學生具有對音樂的感受力、理解力、表現力。文章來源 3 e d u 教育網