⑴ 音樂課上膽小不敢唱歌怎麼辦
我也這樣 其實沒什麼 你就想所有人都唱過都發過言沒有人會刻意去注意自己的瑕疵的。。而且你要認為自己唱的很好 既然唱的很好乾嘛不去大聲唱呢
⑵ 不敢上音樂課害怕被老師叫唱歌 不敢唱 該怎麼辦
我也曾經有過這樣的經歷，其實這是太過注重別人對自己的評價的結果。
所以，首先你仔細想想，這種情況是一開始就有，還是一段時間以後？是不是音樂老師在課上說了什麼讓你無法接受的話？
找到原因以後，自己需要調節自己，你可以想，音樂課是調節緊張的學習生活的課程，是自己可以充分放鬆的時候，你唱歌是給自己唱的，不要總想著別人怎麼評價你，關鍵是你自己如何評價你自己。
戰勝了恐懼也就戰勝了自己，和別人滯氣，傷害最大的只是自己。
放鬆自己的心情，放下過多地對別人評判的注意，你也就會放開歌喉。
⑶ 請大家幫我找20首適合中學生音樂課上唱的歌
（一）勵志型歌曲。當學生受到挫折、打擊而精神萎靡、士氣不振時，可以教他們唱《真心英雄》、《陽光總在風雨後》、《水手》、《我的未來不是夢》、《光輝歲月》等歌曲，可以鼓舞學生的鬥志。我給學生教的是《真心英雄》、《壯志雄心》、《隱形的翅膀》這三首歌曲，效果非常好。這兩首歌曲的演唱者一位是成龍，一位是陸毅，學生都很喜歡這兩位形象健康、陽光的演員，另外學生對這兩首歌曲也比較熟悉，只是個別地方唱得不那麼准確，學習起來毫不費力。
（二）友情型歌曲。這類歌曲表達人與人之間的真摯情感，可以引導學生正確對待同學之間的友誼，把握同學之間的交往尺度。如《第一時間》、《朋友》、《相親相愛》等。
（三）感恩型歌曲。現在很流行「感恩教育」，在感恩教育活動中，通過學習演唱感激生命、感謝親情的歌曲有利於學生體會父母、親人的辛苦，學會關心父母，體貼別人。比如《感恩的心》、《念親恩》、《天亮了》等。我在課堂中曾讓學生學習過《懂你》、《感恩的心》這兩首歌曲，其中學習《感恩的心》這首歌曲時，我自學了手語來教學生學習，效果很好。
（四）純真校園型歌曲。這些歌曲的特點是旋律歡快、情感真摯、美麗，通過學習可以讓學生充分感受校園生活的純真多彩，同學情誼的真摯可貴。比如《同桌的你》、《梔子花開》、《心願》、《外婆的澎湖灣》、《童年》等。
（五）古典文學型歌曲。這類歌曲把時尚和經典結合起來，讓學生認識到走在流行前沿、代表著時尚的流行歌曲也能跟他們認為古老、陳舊的古代詩詞結合起來，產生如此完美的效果。比如《寂寞沙洲冷》、《一剪梅》、《愚公移山》、《月滿西樓》、《濤聲依舊》等。我選教的是周傑倫的《青花瓷》、費玉清的《千里之外》，這兩首歌曲，歌詞和旋律都十分打動人，很受學生歡迎。
（六）應節型歌曲。根據時下的一些重大活動，我們還可以選唱一些特定的、帶有一定紀念意義的歌曲。如結合奧運會可以選唱《我和你》、《北京歡迎你》等。我在08年就教了《北京歡迎你》這首歌曲，正值北京快開奧運會的時候，教學生學習這些歌曲，能讓學生增加奧運會的知識，體會奧運精神，培養民族精神。
⑷ 音樂課上如何解決學生的唱歌跑調現象
針對這類的情況，我在訓練孩子發聲的時候，盡量要求形象化，盡量避開理論性的內容。比如教學生練吸氣時，應帶他們「聞花香」，問「花香不香啊？有沒有聞到心裡去啊？來，老師和你們一起聞!」等等。只有切實讓學生彷彿感覺花香已經聞到心裡去了，慢慢的，吸氣抬肩的問題就能解決；呼氣時，形象地告訴學生「想像你們的面前這一朵花上停著一隻小蟲子，我們要把它吹走，但花朵又非常嬌嫩，那麼我們該怎樣吹呢？」學生會很聰明地緩慢、輕輕地吐氣，因為有了「蟲子」這個目標，吹出來的氣就有點，比較集中，慢慢地潛移默化，一些呼吸的問題就能解決了。 2、針對聽力問題的解決策略：這里不是說孩子殘疾缺陷所造成的聽力問題，而是說孩子們在聽音的時候可能注意力不夠集中，再加上平時聽力的訓練進行得比較少，造成有的孩子在唱歌發聲的時候像說話、說歌，沒有高低音之分，不入調所以唱歌時音忽高忽低，唱不準組成旋律的每個音。還有就是有的學生由於普通話不夠標准，咬字發音不準，影響唱歌時的音準。 針對這種情況，我在平常的音樂課教學中，盡量培養孩子們的聽音能力。在練習聽音的時候最好多進行單音聽力的訓練，因為音準和聽音能力有很大的關系，聽音能力差的，彈和唱完全是兩個調。老師可以演奏樂曲或者用錄音機放歌曲讓孩子聽後跟著唱，讓孩子邊聽、邊唱，聽聽彈的音和唱的音是否一樣准確。對於音準不太好的學生老師盡量不要讓孩子清唱歌曲，這樣容易破壞孩子的音的高低概念。對於普通話不好的學生，我選擇一些朗朗上口兒歌讓孩子朗誦，也可以朗讀音樂教材的歌詞，並且要注意朗誦時的咬字發音和聲調，這樣也可以幫助孩子提高音準能力。 3、針對喊唱現象的問題的解決策略：我在以前上課的時候老碰到這樣的問題，不管我怎樣強調唱歌的時候一定要自然輕聲地唱歌，剛開始還有點效果，可是過不了一會大家又開始在唱歌時大聲喊唱了。整堂音樂課一點也沒有給人帶來美的感受，有的孩子用盡全身力氣在吼叫，震得是面紅耳赤，結果是歌詞聽不清楚，表情更談不上自然，該休止的地方沒有休止，該換氣的地方無法換氣，到後來甚至造成歌曲的音調也唱跑了。征對這個問題我首先解決的就是在課堂上實施輕聲教學法。輕聲教學法就是要求教師和孩子們在學習音樂過程中，演唱歌曲的時候都必須在控制發聲的音量，控制情緒平靜的心態下，做到用輕聲演唱的一種教學方法。老師應該要求孩子們在演唱歌曲時，不要一味地想到突出自己的聲音，這樣但不能產生美妙的聲音效果，而且更不利於嗓音的健康保護。只有在唱歌時注意自己的音準，音色和情緒的表現，而且耳朵還要聽清老師彈奏的伴奏和同學們的演唱的聲音，與它們融為一體。這樣才能讓我們發出的聲音混在一起顯得更加和諧美妙。 4、針對自信力的問題的解決策略： 我的聲樂老師曾經給我講過：「一個人，只要能說話，能發出聲音，他都能唱出動聽的歌。」天生的五音不全的人很少，所謂的「五音不全」 是屬於喉嚨部位形狀和肌肉的缺陷造成的。一個人聽自己的聲音是通過骨骼傳到耳朵的，別人聽你的聲音是通過空氣傳播的，所以五音不全的人唱歌跑調自己並不知道。這樣你喊他糾正音準是很難的，不過只要老師或者家長在對孩子後天的培養和訓練方法得當，多用音箱或錄音機聽音樂，也可以把孩子的音錄下來讓孩子自己對照著聽，這樣就能讓他自己感覺到聲音是否唱准。我想通過這樣的方式方法練習，沒准一個別人認為「五音不全」「沒音樂細胞」的孩子長大還能成為一名歌唱家呢。所以我們做老師的在碰到音準不太好的孩子在唱歌的時候千萬不能打擊孩子的自信心，要採取不同的方式提高孩子歌唱的興趣。孩子音準不好並不代表節奏感也差，老師可以在適當的時候鼓勵這些孩子用鮮明的節奏配上歌詞讓孩子朗誦，有條件的還可以配上電聲樂器，歡快熱烈的電子鼓的敲擊更能提高孩子的表演慾望。我曾經讓一個平時不喜歡唱歌的孩子跟著伴奏把周傑倫的《雙截棍》完整地演繹了一遍，得到了全班孩子熱烈的掌聲，下課後大家都管他叫「歌星」著實讓他過了一把「說唱歌手」的癮。所以我們要注意對孩子音樂自信心的培養，因材施教，發揚每個孩子的優點和特長。 通過上面幾個問題的解決，我們發現孩子們唱歌的積極性和自信心得到了很大的提高，也使很多孩子改掉了「畏唱」的毛病。這些方法不但對低段學生有用，在中高段的音樂教學中同樣也可以使用。只有解決了歌唱的音準問題，才能讓每一個孩子都能充滿信心和激情地演唱每一首歌曲，更能提高他們上好音樂課的積極性。
⑸ 音樂課,老師讓我們每人唱一首歌,我五音不全,性格由內向不敢唱怎麼辦
音樂、繪畫之類的藝術學和科學研究差不多，都是被人笑出來的。沒有生下來就懂內藝術，也沒有容不先提出可笑的可能性的科學。怕笑就不唱，想唱就不怕笑。今天人家笑你，明天你成明星了他們還在原地踏步呢。五音不全沒關系，對著錄音機唱，聽自己聲音不至於羞澀吧。等音準了再去唱，信心自然就起來了。音準是練出來的，現在電視上音不準的一抓就是一大把，沒練過就敢上去的。人家很多是做後期的不可信~~~ 而且人要善於表現自己！！
⑹ 音樂課要唱歌。過幾天就我了。- -。從來沒唱過。現在嚴重走調。怎麼辦。我不想丟臉額。還一個星期
還有一個星期就更要努力去練。下面有篇文章。看看吧，也許對你有好處。 唱歌的發聲技巧訓練 唱歌的聲音美不但要共鳴好,混聲好,關閉好,還要學會保護自己的聲帶,它很嬌嫩的。 聲音要好聽,除了天生之外,最重要的還是後天的努力,相當一部分男人天生就會混聲,會關閉,他們唱高音都毫不費力,但是他們的低音區卻一塌糊塗,就像張信哲,熊天平,張雨生,等人那樣,他們都不能算得上是全能歌手。 因此你大可不必羨慕那些有天賦的人,唱歌這東西講的最主要是技巧和方法而不是天賦。 因此你要練好唱功必須要： 1.練好樂感,就是音準,和節奏感,多聽歌手的歌,聽時要注意他唱的調,然後你跟著唱時,看看有沒有降了或者升了,多模仿,不要害怕模仿了別人自己的風格就沒有,其實當你模仿到一定程度後,你可以用你模仿下來的聲音作基礎,建立你自己的風格. 2你要明白什麼是真音,什麼是假音,這很簡單也很重要,是基礎里的基礎3.練習混聲,練好混聲你照樣可以唱到張信哲,林俊傑,陶喆等人的歌了,混聲就是真音與假音的混合體,對男生來說這個比較難,因此更需要堅持練習, 3練關閉唱法,為什麼有的人說話那麼響亮,富有穿透力?那就是他用了關閉,一旦運用到唱法來,可以使你的聲音響亮,富有穿透力並且不費力, 一旦練好了以上的東西,你應該可以自我調節自己的嗓音了,甚至你還可以模仿出幾個人的嗓音了. 一、氣息的訓練 平時生活中採用的是自然式呼吸，這種是下意識的，氣吸得少而淺，呼氣也不用控制，一次呼吸只要三秒鍾左右，不能用於歌唱。歌唱的呼吸是比較深的腹式呼吸 法，既氣要吸到腰的周圍，然後利用呼氣肌和吸氣肌的對抗，找到用力的支點。一次呼吸往往長達十幾秒鍾，歌唱的高低強弱，茚揚頓挫的變化，全靠呼吸肌肉靈活 有力的運動來完成。唱歌時要一直保持這種狀態，聲音完全由氣息來控制，這就是人們說的「聲靠氣傳」。 ⒈吸氣 想像自己處於 一個美麗的花園之中，深深地聞了一下鮮花的異香----好，這就是歌唱的吸氣，這樣吸氣得才深。吸氣要用鼻和口同時自然的進行，盡力作到平穩輕巧，柔和， 不可用強制力量，不能僵，氣要吸得深，不可吸在上胸和心窩處。吸氣以後要有像打噴嚏之前那樣短暫的一憋，體會一下腰周圍的擴張，膨脹的感覺。找到這種感覺 是唱歌的關鍵。 ⒉呼氣 呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量把腰腹擴張的感覺一直保持住。想像自己手裡拿一大瓶香油往另一個小 瓶里灌時那種小心翼翼，憋住氣息的感覺，呼氣要均勻，舒緩。各位可以准備一張10平方大小的薄紙片，放在牆上，距離它4---6CM，吸氣後保持一下，然 後用口吹氣使之不落地，半分鍾以上便為合格。也可以代之以一隻燃燒的蠟燭，對著火苗發「U」音，正確的氣息是火苗倒而不滅，時間越唱越好。 ⒊怎樣訓練橫膈膜的力量 橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。 傳統的氣息訓練方法還有； ⒈數數字；深吸一口氣，利用腰腹的力量保持住，從1開始數，數到60為合格。數數要均勻要有節奏，不能偷氣。 ⒉吹灰；深吸一口氣，然後就像吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣，節奏是一慢而快，體會橫膈膜的力量。 ⒊多做仰卧起坐，增強腰腹的力量。 二、特殊發聲技巧訓練 １、顫音 顫音是利用氣息與喉結的配合，使聲音產生波動感，起伏感。這是抒情歌曲中最常用的技巧之一。顫音有很多種類。如周華健的顫音幅度適中，不大不小；齊秦愛 用小顫；鄧麗君，張學友則以大顫見長；而日本歌曲的特點是「先直後顫」，即後唱一段直音，再開始顫，幅度有小到大，頻率有慢到快，這需要功夫。很多朋友不 會這個技巧，不要泄氣，這完全可以練出來的。關鍵是氣息與喉頭要配合好，千萬不要只用喉頭，發出一種類似羊叫的小抖音。 ⒉氣聲 在發生時，如果氣先與聲出，氣多聲少，就會發出氣聲。它使歌聲更柔媚，更動人心魄。鄧麗君的《在水一方》第一段，林憶蓮的《愛上一個不回家的人》第一段也是典型的氣聲唱法。 ⒊哭腔 哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一，它是再喉間和用猛然加大氣息而產生的爆發力，發出一種類似痛苦的聲音。張學友，周華健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力，但也不可用的太濫。 ⒋挑音 挑音是一位優秀歌手必須掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧。它是在字尾聲音向下滑在忽然往上一挑而發出的。周華健再歌唱時挑音用的很講究，很到位。 有的歌手喜歡有大挑音，如葉倩文，她演唱的《真心真意過一生》，《明月心》等歌曲，幾乎每句歌詞的結尾都有一個幅度很大的挑音。 ⒌噎音 噎音是一種在喉間發出的類似哽咽的聲音，港台歌手唱噎音最有代表的是王傑。王傑之所以給人一種悲涼滄桑之感就是因為他的歌聲中「噎音」，「哭腔」特別多。 三、高音訓練 高音是所有學習聲樂的人都很難解決的一個問題，是要通過一段時間的學習來掌握一定的方法,除非是由於聲區的原因，一般都可以唱高音的。如果你的嗓音屬高聲部，就一定能練出高音來。 演唱高音嗓子出現累、緊和"破音"的原因主要是由於演唱者過分的用力造成的，實際上學聲樂時教師經常要求學生先唱好中聲區，然後以中聲區的感覺去唱高 音，雖然你覺得中生區唱得很自然，可實際上中聲區一定是有問題的，否則高音就解決了。所謂的自然並不是指演唱者"平時"的狀態。人都有一定性格的，一般都 會偏向一面，適中的性格是很少見的，自然就是指平和、中正的狀態，絕不是以帶有一定性格傾向的狀態。例如內向的人性格偏"沉"，因為狀態太懶，就容易唱不 出高音。外向的人性格偏"急"，因為狀態過急躁，容易造成高音緊和喊。 練習高音的方法首先要找到演唱中聲區是的平和心態，然後以不變的狀態來 唱高聲區。另一種辦法就是注意在演唱高音時不特意深呼吸和用力，尤其是注意喉嚨部分一定要自然，你出現的問題就是由於高音用力，使喉嚨捏緊，造成音越高， 勁越大，喉嚨越緊。另外就是演唱中多注意情感的表現，實際上現在的許多歌星都沒學過聲樂的發聲方法，但他們很共同的一個特點就是演唱得很投入，當真實情感 積累到一定程度時，就可以在一定程度上協調演唱方法的問題。實際上聲樂演唱就是表達一定的情感，所以以情帶聲可以極大的緩解發聲方法的問題。 高音區的練習 高音區常常在作品的高潮中出現，有著激發聽眾情緒、振奮人心的力量。唱好了高音，會給整個演唱增添光彩。因此，具有響亮的、金屬般的高音對歌唱者來說是 非常寶貴的，在找到了自然聲區，打好了中聲區的基礎，又掌握了換聲區的技巧後就可以進行高音的練習。唱高音時，兩顴骨要更積極開放，整個歌唱狀態要更加積 極向上，興奮。隨著音高向上，下頜需要鬆弛地向下，向兩側向後拉；小舌頭提起如打哈欠似地吸住氣，使喉嚨更加打開，喉頭不可隨音高往上移動，而是相反，逐 步下降，保持在吸氣的狀態，當然這個狀態必須有氣息的支持。唱高音的方法是訓練中的一個難點，在不斷實踐的基礎上，也已經總結出了很多行之有效的方法，但 每一種方法都要因人而宜，採取適合自己的有效途徑和方法。 第一個就是支點提法：在唱歌的時候好像聲帶不長在喉嚨里，而長在了胸口，唱每一個字都不要離開這個支點，嘴放鬆唱. 第二個反向提法是「喉下換字」的比喻。喉下換字的辦法，就是說一般唱高音時喉頭都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方換，或者「貼著肩膀換，在脖子根換」。這樣唱的時候，喉嚨最容易打開，而且聲音比較容易垂直，容易進入頭聲，容易找到高音的焦點位置。
⑺ 我在班裡上音樂課我單獨唱不行但在合唱中我能唱得很好
心態不好，自己唱的話，會緊張。而合唱的話，因為有其他人作伴，所以不會。
⑻ 音樂課上如果有學生表示不喜歡唱歌，該怎麼辦
用激勵性的「課前語」，讓學生感到「我能行」
用趣味性的教學方法，讓學生感到「我能行」
用激勵性的「課前語」，讓學生感到「我能行」
用趣味性的教學方法，讓學生感到「我能行」
用激勵性的「課前語」，讓學生感到「我能行」
用趣味性的教學方法，讓學生感到「我能行」
一、用激勵性的「課前語」，讓學生感到「我能行」
俗話說：「良好的開始是成功的一半。」教師授課，首先要抓好「導課」這一環節，從「德導」到「育導」，成功的導課第一錘就能敲在學生的心上。為此，每次上課預備鈴聲響後，我總是讓學生齊聲背誦一句「激勵語」。例如：「我的歌聲真動聽！」「今天我真棒！」「音樂是我的好朋友」等等。這樣一來，學生一開始就自己樹立了信心及對音樂課的興趣，再加上老師的話語：「今天你們表現得真不錯！」老師真喜歡你們的歌聲！」雙向的激勵、融洽、和諧、民主的氣氛，使每一位學生都能有一個「良好的開端」，使他們感到能上好音樂課，「我能行！」。
二、用趣味性的教學方法，讓學生感到「我能行」
德國教育家第斯多惠有這樣一句名言：教育的藝術不在於傳授的本領，而在於激勵、喚醒、鼓舞。課上學生情緒興奮時，記憶力增強、創造思維活躍、教學效果頗佳，這就要求教師在教學的各個環節中，善於運用激勵的手段，使學生始終保持興奮的情緒，積極學習。
教學用趣味性的教學方法精心設計新穎、生動的教學形式，激勵學生以飽滿的熱情和旺盛的精力積極主動地學習，讓學生感到「我能行」。
⑼ 音樂課老師讓學生唱歌，自己很想唱，卻不敢，最後還有些後悔。請問怎麼辦
那下次有機會的時候就不要再退縮啦！
而且想要把自己的才華展現在大家面前的話，也不一定只有音樂課這一個機會，班上或是學校里的文藝活動也可以多多報名參加啊!
⑽ 小學音樂課堂上除了唱歌還可以干什麼
找了另外一位小學音樂老師的經驗，在這里與你分享，希望能幫助你解決問題。
音樂教師都有過這樣的經歷：上音樂課時，老師正在認真地介紹：「2/4拍的含義就是以四分音符為一拍， 每小節……」但有些學生卻心不在焉；上音樂課時，學生在亂七八糟地大聲唱歌，老師急得直喊「停！ 停！ 」但學生卻毫無反應，仍然我行我素地放歌課堂；上音樂課時，老師正在彈奏鋼琴，大部分學生唱著歌曲，但有些學生卻打鬧、嬉戲、追跑起來，對此老師立刻停止上課，大聲呵斥這些學生，一「吼」就是十分鍾……
這些情況都是課堂紀律的管理問題。一堂順利的課，需要良好的紀律做前提；課時教學目標的完成，需要良好的紀律做支撐。若缺少了紀律，課堂就會如同道路上沒有了信號燈和交警一樣，秩序混亂。所以，我認為，音樂學科課堂紀律的管理，要根據學生的身心發展規律制定，結合學科自身的特點進行。
下面我就談談如何加強音樂課堂紀律的管理問題。
一、激發興趣
在音樂課堂上， 學生的不遵守紀律是其學習失敗的主要原因，除了自製力差外，便是他對所學的內容沒有興趣，沒有興趣便不能專心，不能踏實，就會做一些與課堂無關的事情。興趣是最好的老師，興趣能讓人把精力集中到一點，法國昆蟲學家法布爾曾說：「其力量好比炸葯， 立即可以把障礙物炸得乾乾凈凈。」這就需要老師刻苦鑽研教材，精心備課，把自己的課上得生動有趣，吸引學生的注意力，讓學生融入到課堂里。這樣，學生就會很少出現紀律問題了。如在學習漸強、漸弱時，我用多媒體出示一組馬車由遠及近再由近及遠的圖片，請學生選擇打擊樂器為圖片配音，由此引發學生的聯想和想像。學生選用了雙響筒、圓舞板，在馬車駛遠時打擊樂器的聲音越來越輕， 在馬車駛近時打擊樂器的聲音越來越響。之後我請學生上黑板用符號來表示。學生用了▁▂▃▄ ▄{▂▁、→ ←等符號表示，這時我再出示漸強和漸弱兩個記號， 讓學生很容易就接受了新的知識。像這樣用畫面、游戲創設的情景， 能夠激發學生的興趣和強烈的探究慾望，因此在課堂上沒有一個學生違反課堂紀律，從而取得了事半功倍的教學效果。
二、對症下葯
當前，有些音樂教師在課堂上使用了「鋼琴曲代替命令」的方法，效果很好。在這一訓練過程中，教師不必大聲地喊叫「坐好、不要說話、起立、停下來……」口令，只需要彈奏相應的鋼琴小曲片斷，從而既能培養學生的聽覺，又能營造濃郁的音樂氛圍。但同時我們還認識到：班級中的學生是有個性的人，這就要求教師不能用簡單、統一的方式對待他們，而應當做到因人而異，「對症下葯」。
1.給暗示
在學生集體演唱歌曲，如果發現個別學生在隨便說話、沒有聆聽或未參與其中時，__________教師不用立即停下課來，可以走到該生近前， 輕輕用手碰一碰他（她） 的肩膀， 或用眼神示意他（她），或朝他（她）微微點點頭，讓學生感到老師已經注意到自己了，但又維護了自己的面子，沒有當眾批評自己。
2.找優點
不論對哪個學生，教師都要善於從他們的身上找優點，並且應當相信：每個孩子都有自己的長處。尤其是對待頑皮的孩子，教師更要通過找優點，激勵他們在其他不足方面的進步。例如，教師可以在課堂上先觀察那些不守紀律的學生，找到他身上哪怕是最小的一個優點，先進行大力的表揚：「××同學，今天你唱歌時聲音特別響亮，老師都被你的歌聲打動了！ 來，同學們，讓我們大家都為××同學鼓鼓掌好嗎？ 」在全班同學的掌聲中， 受表揚的小朋友肯定會喜滋滋的， 接著再對他提出要求：「希望你能繼續努力，坐在小板凳上不隨便亂動，不打擾別人，這樣你會獲得大家更多的掌聲！ 好嗎？ 」聽到這樣的話，這位學生會立刻認識到自己的不足，並及時改正它。
3.拉勾勾
教師可以在上課前先和個別經常不守紀律的學生約定好：「今天上課時， 只要你有好的表現， 老師就會在全班表揚你！ 比如說：你坐端正了，老師會表揚你；你沒有隨便講話，老師也會表揚你；你唱歌認真了，老師還會表揚你……同時請你自己記住了，老師上課時表揚了你幾次，下課時你就可以到老師這里來領幾顆五角星做獎勵! 」說完再和小朋友伸手拉勾勾相互做保證。這樣做可以不斷提高學生對上音樂課的積極性和對學習的興趣。
4.陽光評價
陽光評價就是針對學生上課的優缺點進行評價，這種評價是鼓勵性的、帶有期望性的、公開的、公正性的。教師們可能有過這樣的感受：當我們在第一次大聲批評不守紀律的學生時，學生可能會立刻安靜下來，但當我們第二次、第三次甚至更多次地大聲批評時，學生可能就不再那麼畏懼了，而老師必須拿出更大的氣力來提高聲音、聲調，以停止學生不守紀律的行為。如此一來，這種方法就會漸漸失效。因此我認為，應當適度地使用懲罰，過程應有一定的「坡度」。例如，我們如果採用在課堂上給小組加星、扣星的方法時，當發現有一個學生不守紀律時，教師就可以先說明：「××小組，你們有一個組員不守紀律了，所以整個小組要被扣除一顆五角星！ 」同時用目光提醒那個不守紀律的學生。如果該同學還是我行我素，依舊不守紀律，教師就可以採用點名批評的方式，並指出錯在哪裡。假如該名同學還是不理不睬，教師不必為批評該生而停下課來，可以在課後用談心、鼓勵、與家長溝通等方法解決。
三、尋找幽默
「笑」表示喜歡、接納、親和。從某種程度上說，教師的面部表情比教師的服飾更為重要。一把鑰匙開啟一把鎖，微笑則是一把開啟心扉的「萬能鑰匙」。幽默的語言、善意的玩笑都是很好的調劑品。課堂上多給學生一點微笑，創設一個愉快的教學環境， 讓每個學生都感受到老師的關愛， 師生之間的距離近了，心自然就靠攏了，而心情愉悅了，學起音樂來就會更投入，思想便不會開小差，思想不開小差，紀律自然也就好了。
四、加強修養
課堂的紀律也跟老師的情緒有關。教師的工作辛苦而繁瑣，小學音樂教師不僅僅要完成一周數十節的課時，還要承擔學校的各種藝術興趣小組和社團活動的指導工作，因而，在從教過程中就無法避免心情不佳、身心疲憊的情形發生，很自然在教學中思想會不集中， 那麼學生肯定也會間接感受到教師的情緒而變得上課不專心。所以，教師應當加強個人的修養，深知控制自己情緒的重要性，運用好自己的教育智慧，調整好自身的情緒。
總之，紀律是上好一堂課的有效保證，一堂既輕松又愉快的音樂課，往往讓學生陶醉，樂在其中，因此，有良好的課堂氛圍，是音樂課成功的基礎，也是一個音樂老師成功的基礎。__