A. 小學生應掌握哪些音樂知識技能
能夠認識樂譜是最基本的
音符與唱名的對應，拍號調號，著名作曲家名字
B. 音樂教師應具備哪些能力，為什麼
音樂教學的方法、手段都面臨著重大的改革，新的音樂課程必須採用民主的、開放的、以學生為主體的、注重探究的教學方法。新的形勢對中小學音樂教師提出了更新、更高的要求。
一、良好的職業道德
新課程的最終目的是尊重學生人格，培養身體強健、心理健康、知識豐富的新一代合格人材。這就要求教師做到以人為本、尊重學生、關愛學生，在教育過程中要「曉之以理，動之以情」。因此，教師的職業道德對學生來說就好比絲絲春雨,有著「隨風潛入夜，潤物細無聲」的作用，每一位教師都應具備高尚的思想道德情操，應當熱愛自己的教育事業，有著強烈的教育事業心和使命感;更應當具有熱愛學生的深厚情感。
(1)熱愛音樂教育事業的精神品質
作為一名音樂教師首先要熱愛音樂，對音樂有一種特殊的感知，唱歌要有飽滿的情緒，欣賞要有濃厚的興趣，只有教師本身受感動，才能引導學生受到感染，進而達到教學目的;其次，要熱愛音樂教育事業，著名音樂教育家繆裴言，雖然未接受過系統的音樂教育，但卻非常熱愛和喜歡音樂教育事業。他在音樂教育研究方面取得了很多成果，對我國基礎音樂教育的改革與發展產生了積極的影響。這些都緣於他對音樂教育研究的不懈努力，緣於他對教育事業的畢生追求。實踐表明，許多教師之所以能夠成功，首先是因為他們熱愛教育事業，熱愛學生，願意為下一代的成長奉獻自己的畢生精力，不畏艱辛，不計得失，勤於耕耘，因此成績卓著，受到人們的尊敬;相反，如果不熱愛他所從事的事業，缺乏對事業的責任感，那麼他就失去了動力，也不可能勝任培育下一代的責任。
(2)熱愛學生的深厚情感
教育是愛的共鳴，是心和心的呼應。教師只有熱愛學生，才能教育好學生，才能使教育發揮最大限度的作用;教師只有以自己的愛才能贏得學生的愛，才能搭起師生之間的情感橋梁。當然，這種愛並不是順從、溺愛，教師的愛體現在公平對待每個學生，體現在對學生的嚴格要求、信任、尊重、期望和正確的評價上，它要求教師徹底拋棄只教書不教人，以師為中心的舊觀念，而必須樹立起以學生為主體的新思想。
所以，音樂教師要熱愛音樂、熱愛音樂教育事業和熱愛學生，才能使自己在新課程的理念下迅速進入角色，發揮最大的創造力，為學生創設愉悅的學習環境，激發學生的學習興趣，培養他們愛學和會學的能力。
(3)良好的道德修養
教師勞動的主要手段是「言傳身教」，示範性極強。對於可塑性，模仿性很強的青少年起著直接的影響和熏陶作用,決定了教師在思想、品德和作風上必須成為學生的表率。學生往往是「度德而師之」，教師只有以身立教，為人師表，才能確立自己在教育教學中的威信和地位。因此，凡要求學生做到的，教師應該首先做到。我國歷史上許多著名教育家都主張和倡導教師「以身作則、為人師表」，而且身體力行。春秋時期偉大教育家孔子說：「其身正，不令則行;其身不正，雖令不從。」西漢時期教育家董仲舒說：「善為師者，既美其道，有慎其行。」在近代，陶行知先生提倡：「教師應以身作則」，「以教人者教己」。教師只有自己具備良好的道德修養，才能有力地說服學生，感染學生。否則，教師不僅喪失威信，甚至有可能失去教育人的資格。
二、復合的音樂專業技能
在音樂學科領域中，「唱、彈、跳」是所有音樂教師應具備的三大基本功。「唱」即歌唱能力和自彈自唱能力。「唱」在音樂教學中具有很強的示範性和激勵性。歌唱教學是訓練學生的音樂感的最有效的途徑之一，在中小學音樂教學中，教師聲情並茂地范唱能給學生帶去最直接的美的感受。「彈」即鍵盤彈奏能力和即興伴奏能力。只有具備嫻熟的、能為各種風格的歌曲伴奏的即興能力，才能組織好課堂，營造良好的課堂氣氛。「跳」即舞蹈表演能力。《新課標》強調師生的互動性，使整個課堂處於一種輕松、愉快、活潑的氛圍中。音樂教師的舞蹈表演能力對於小學音樂課堂來說就顯得尤為重要。教師應抓住小學生活潑好動喜歡模仿的特點，從而通過自己的肢體語言來引導學生體會音樂、表演音樂，建立一種和諧、平等的師生關系。音樂是一門技能性較強的學科，因此音樂教師必須具備過硬的專業技能。
然而，音樂是一種十分特殊的藝術，它不像圖畫呈現的是造型藝術，也不像電影戲劇那樣是可聽可見的綜合藝術，而是一種由聲音運動作用於人的聽覺從而引起聯想而獲得一個彷彿可以感覺到的形象。因此，《新課標》已經改變了原先以「唱歌、音樂知識與欣賞」為主的中小學音樂課堂教學內容，提出了以「感受與鑒賞、表現、創造」為主的新的內容標准。所以，原來那種能「彈琴、唱歌」就能當音樂老師的觀點是片面的。音樂教師除了要重視原來的專業技能之外，還要逐漸掌握合唱指揮、樂器演奏以及音樂創作等復合的專業技能。教師單一的技能是不能滿足學生**益膨脹的音樂需求的，同時，一名音樂教師也絕不只是上好課就完事了，他們的任務還在於課外藝術實踐。幾乎每個學校都有自己的管樂隊、民樂隊、鼓號隊、舞蹈隊、合唱隊等等，這些團隊組織不僅培養了學生們的專業能力，還培養了他們的團隊合作精神。而平時指導組織這些活動團體進行排練的任務就不由分說地由音樂教師來承擔，如果一名音樂教師不具備鼓號隊組建訓練能力、舞蹈隊編排能力、合唱隊組織排練能力等這些復合的專業技能的話，怎麼能算的上是一位合格的音樂教師呢?這也是高師音樂教育為啥要開設合唱指揮、舞蹈編導、管樂合奏等專業選修課的原因。
因此，中小學音樂教師應在具備扎實的「唱、彈、跳」的專業技能之外，通過自學、培訓的方式，努力去探索其它有關的技能領域，使自己成為一名具有復合的音樂專業技能的綜合性教師。
C. 小學音樂學科怎樣有效的進行期末
小學音樂三年級期末評價方案
一、指導思想
以新音樂課程標准為主體，貫徹新課標精神，全面推進素質教育，著眼於音樂教學的活動性、開放性，激發學生學習的興趣，提高學生音樂學習的積極性。通過學生實踐活動，完成科學的、開放的教學評
價，有效地促進學生音樂素質的全面發展。
二、評價目的
通過正確多方位評價，讓家長了解學生學習音樂的進度和成績，鼓勵並支持孩子進一步學習。以新課程為標准，著重從全面發展或富有個性和獨特的表達方式，從多方位靈活對學生藝術能力和人文素養等方 面做出評價。
三、評價對象：3年級
四、評價方式：
（一）評價標准：
1、學習態度
學習情感、興趣、及參與度。按照平時記錄的課堂紀律，歌曲學唱情況，小樂器演奏能力，欣賞表現，創編能力，具體指每課或每教學階段教師對學生、學生與學生進行的即時性評價活動。每課或每教學階段教師對學生音樂學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予於評價、（20%）
2、基礎知識
對本學期音樂知識的掌握。用問答的形式進行考核。（10%）
3、基本技能
演唱、表演能力（70%）
（1）用正確的姿勢、自然、有表情地歌唱，樂於參與音樂；
（2）自己選擇最喜歡和擅長表現的一首歌曲來作為考試曲目。
以表演唱形式演唱學過歌曲，要求背唱；
（3）能夠在唱歌或是聆聽音樂時做即興地律動或動作；
自選內容 40% 抽選內容 30%
音樂學科教學評價應充分體現全面推進素質教育的精神，著眼於評價的教育、激勵與改善的功能，通過科學的教學評價，有效的促進學生發展，激勵老師進取，完善教學管理，全面提高音樂教學質量。
五、評價等級和標准
依照評價表的填寫結果，給學生打出音樂素質等級評價。測評等級均按A（優秀）、B（良好）、C（合格）、D（待合格）四個等級給以評定。
A（優秀）：學習興趣、習慣和毅力均為最佳狀態；積極、大膽地參與音樂藝術實踐活動，並有良好的合作意識、協調能力，對他人的評價中肯；音樂體驗與模仿能力、表現能力強；音樂情感的表達准確，並富於創造性。
B（良好）：學習興趣、習慣和毅力狀態較好；能比較積極、大膽地參與音樂藝術實踐活動，有較好的合作意識、協調能力，對他人的評價較為中肯；音樂體驗與模仿能力、表現較強；音樂情感的表達基本准確。
C（合格）：學習興趣、習慣和毅力表現一般；音樂藝術實踐活動中參與態度欠佳，與他人合作意識、協調能力一般，對他人的評價欠中肯；音樂體驗與模仿能力、表現能力一般；音樂情感的表達一般。
D（待合格）：基本沒有學習興趣和習慣；不積極參與音樂藝術實踐活動，在活動中不能與他人合作，對他人的評價不中肯；音樂體驗與模仿能力、表現能力差；表達音樂情感差。
根據學段目標制定考核方案：
3年級
學生的生活范圍和認知領域進一步擴展，體驗感受與探索創造的活動能力增強。應注意引導學生對音樂的整體感受，豐富教學曲目的體裁、形式，增加樂器演奏及音樂創造活動的分量，以生動活潑的教學形式和藝術的魅力吸引學生。應充分注意這一學段學生以客觀思維為主，愛唱、愛表現、模仿力強的身心特點，以自選歌曲，抽選歌曲，基礎音樂知識技能為考核標准：
1從本學期學習的歌曲中自選一首自己最喜歡的歌曲演唱；滿分40分：
（演唱准確並有表演40分；完整演唱35分；演唱中有2次停頓的30分；
歌詞不熟悉，演唱不流暢停頓3次以上20分；歌曲不熟，不會唱15分；）
2從本學期學習的歌曲中抽選一首歌曲作為考試考核曲目演唱；30分
演唱准確並有表演30分
（完整演唱25分；演唱中有2次停頓的20分；歌詞不熟悉，演唱不流暢停頓3次以上15分；歌曲不熟，不會唱10分）
3教師指定認知本學期的基礎音樂知識；10分
4平時課堂參與音樂活動；20分
（積極參與20分；基本參與15分；偶爾參與10分；不參與5分）
各年級考核內容附後：
三年級：
1、演唱歌曲： 18首《祖國祖國我們愛你》《只怕不抵抗》《搖船調》《一隻鳥仔》《頑皮的杜鵑》《柳樹姑娘》《嘀哩嘀哩》《春天舉行音樂會》《我是小音樂家》《嘹亮歌聲》《剪羊毛》《小小羊兒要回家》《每當我走過老師窗前》《甜甜的秘密》《山裡的孩子心愛山》《小巴郎，童年的太陽》《天藍水清家鄉美》《栽樹》
2、聆聽樂曲：《我們走進十月的陽光》《紅旗頌》《盧溝謠》《猜調》《木偶的步態舞》《窮人的孩子早當家》《空山鳥語》《蔭中鳥》《楊柳青》《春》《進行曲》《男生賈里新傳主題曲》《船歌》《小放牛》《孤獨的牧羊人》《帕米爾，我的家鄉多麼美》《在那桃花盛開的地方》《梭羅河》《我愛米蘭》《飛來的花瓣》《百鳥音》《共同的生日》
3、知識與技能：
（1）音的強弱；
（2）音的長短；
（3）三拍子的強弱規律和劃拍子；
（4）認識打擊樂器，碰鍾，鼓，沙錘，木魚
（5）簡譜唱名的認知1 do 2 re 3 mi 4 fa 5 sol 6 la 7 si
（6）能用聲勢律動為歌曲《一隻鳥仔》伴奏
（7）認識休止符0
D. 福州教招小學音樂面試的技能測試內容是什麼
教師資格全國統考面試採取結構化面試和情景模擬(特指試講)結合的形式，按照幼兒園、小學、初中和高中四個學段進行。幼兒園不分科目，小學面試科目分兩類，甲類是非藝術體育類，乙類包括音樂、體育、美術。中學面試科目與「學科知識與教學能力」一致，考生根據自身所報考學科，抽取相應的備課題目。非統考省份主要的面試形式有兩種，一種是試講，另一種是說課，具體採取哪種形式根據相關門的規定有所不同。
教師招聘面試一般包括現場說課、現場試講、現場答辯三種形式。不論是試講，還是說課，都需要模擬課堂教學。現場答辯分為結構化答辯和非結構化答辯兩種情況(後面會做詳細介紹)。根據各地實際情況的不同，考試組織部門選取其中一種或多種形式結合的方法進行面試。例如，山東以說課為主，山西以試講為主，安徽以結構化答辯為主。(需要說明的是，各地實際情況差異很大，相應的面試形式也非常豐富。有些地方只是單純的考試講和說課，有些地方在試講或說課結束後設置非結構化答辯，有些地方只考結構化答辯，還有些地方在幼兒園教師招聘時，在說課或試講的基礎上增加技能測試，即音樂、體育、美術和計算機。)
總結起來，教師和招聘考試的面試從考生的角色和參與度上看可以歸成兩大類：演示類和答辯類。前者需要考生調動整場的所有因素以一個准教師的角度去發揮;而後者主要就是問答型，考生需要跟著考官的問題走，有的放矢的加以回答。下面分別介紹：
(1)演示類
主要有試講和說課兩大題型，
①試講
A.試講的涵義
試講也叫模擬課堂教學，顧名思義，就是根據指定課題，在規定時間內完成教學設計並充分展示自己的課堂教學技能，模擬課堂教學的行為。
B.教師資格面試和教師招聘面試的比較
相同點：教師和教師招聘涉及的試講基本相同，它們不同於傳統意義上的教學試講，考官需要從試講中讀出教學內容以外的更多東西，而且試講的目的性也不在於課程內容本身，而是對考生教學基本功和對課堂教學方案的實施能力的全面考核。
不同點：與教師資格面試不同的是，在教師公開招聘面試中，有的用人單位會安排考生直接在考場試講，由評委聽課後進行評價;而有的用人單位則安排考生在學校課堂里進行試講，不但有評委，有專業教師進行評價，還有學生聽課，這種形式對考生提出了更高的要求，它要求考生不但要能講好，還要會調動課堂氣氛，組織課堂教學。
C.試講的考查重點
試講的考查重點一般包括語言表達、板書藝術、教學內容、教學方法及組織教學等幾個方面。
a.語言表達
語言表達主要是指口語的表達藝術和形體語言的表達藝術。口語表達能力的基本要求是口齒清楚、語言流暢、音量適中、教學用語規范，有一定的啟發性和生動性。形體語言的基本要求是自然大方，目光親切，表情、手勢自然，並表現出激情和熱忱。
b.板書藝術
板書藝術的基本要求有幾點：第一，字跡清楚，工整、漂亮，顏色搭配得當。無錯別字。第二，不同級別的標題在黑板上應有不同的存留時間和合理的位置安排。第三，標題和內容的位置布局恰當，適時擦掉說明性內容，始終在黑板上表達出清晰的教學脈絡。
c.教學內容
教學內容主要包括內容的選擇、內容的組織性和條理性、難點和重點問題的把握與分析、提問的技巧以及教學方法的選擇等。內容要全面、完整、無疏漏，同時突出重點、難點及關鍵點;內容的學習安排要由淺入深、由表及裡、符合學生的認知規律;教學手段上要多樣化綜合，恰當使用類比及圖解、舉例、提問等方法。
d.教學方法
教學方法的基本要求是靈活多變、全方位展示。比如學習生字，要音、形、義相結合，通過列舉對比、造句運用等手段強化這個字的形旁與義旁。倘若利用多媒體，則要對課件精益求精，充分考慮到試講的特點，不能喧賓奪主、過多佔用教學時間，時間安排上要適度。
e.組織教學
具體的內容表現在確定教學目標、選擇教學方式、實施教學設計等方面，另外，還包括察覺學生的學習態度、培養學生的學習興趣、開展與學生的多維度交流。
②說課
A.說課的涵義
說課是教師依據教育理論、課程標准、教材內容、學生情況和教學條件等，分析教學任務，陳述教學目標，講述教學方案，然後讓聽者評說，達到互相交流、共同提高的目的。說課作為教師職業活動中的基本構成，是課堂教學行為的延伸與擴展，是教師總結教學經驗、發現教學問題、提升教學智慧的重要手段和橋梁。狹義的說課是指教師以口頭表達的方式。以教育科學理論和教材為依據，針對某節課的具體特點，以教師為對象，在備課和上課之間進行的教學研究活動。
B，說課的重點
說課主要說明教什麼、怎麼教、怎麼做、為什麼這樣做。它能集中而簡明地反映說課者的教育理念、教學技能與教學風格，能較好地反映說課者的教學智慧，使其教學實踐上升到一定的理性層面，解決教學與研究、實踐與理論脫節的矛盾，是一項基於學校、面向教師、服務實踐的教學活動。說課不受空間限制，不受教學進度的影響，不會干擾正常的教學;同時，說課不受教材、年級的限制，也不受人員的限制，大可到學校，小可到教研組。考試之前會給考生一個說課范圍，考生可以把范圍內所有的篇目都准備一下。說課包含教學目標，一般一課有兩三個目標即可，不要求太多;教學重點和難點，也是兩三個即可。教學步驟是重點，要把你所設計的所有步驟都說出來。另外，說完一個步驟之後還要說一下安排這個步驟的原因，還可以順便說下你的教學原則和方法。說課重在評價考生掌握教材、設計教學方案、應用教學理論以及展示教學基本功等方面的素質。
C.說課的內容
說課的內容包括：說教材，說學情，說教法，說學法，說教學程序，說板書。說教學反思。
a.說教材
說課，首先教者要說明自己對教材的理解，因為對教材理解透徹，才能制定出較完美的教學方案。
說教材包括三個方面的內容：
第一，教材簡析。在認真閱讀教材的基礎上，說明教材的地位、作用。
第二，明確提出本課時的具體教學目標。課時目標是備課時所規劃的課時結束時要實現的教學結果。課時目標越明確、越具體，反映教者的備課認識越充分，教法的設計安排越合理。說課中要避免千篇一律的套話，要從識記、理解、掌握、應用這四個層次上分析教學目標。分析教學目標要從思想目標、知識目標、能力目標三個方面加以說明。
第三，分析教材的編寫思路、結構特點以及重點、難點、關鍵。
b.說學情
說學情，包括說學生學習本課程、本教材的基礎狀況等。分析教學對象的共性與差異性是教學的基礎條件。說課者要做到「目中有人」、「教中知情」，才能使自己的教學切合實際，有的放矢。
一般的說，對學情的分析應重點關注已有知識和經驗，心理特點和學習風格，學生基礎能力分析(主要包括自學能力、思維能力和動手實踐能力等)和個性發展和群體提高。
c.說教法
教法即教學方法，包含以下幾類：情景教學法(創設問題情境，引發學習興趣，調動學生的內在學習動力，促使學生主動學習);目標導學法(明確學習目標，使學生學有方向，有的放矢，促使學生積極探索、發現);演示實驗法(通過觀察、分析實驗現象，推理驗證物質性質);比較法(啟發學生認識獲得新知);討論法;歸納法;閱讀法;自學指導與自我總結相結合;「問題、探究、交流、歸納、閱讀、講解」。
d.說學法
學法即學習方法，包括觀察法、歸納法、閱讀法、聯想法、推理法。
e.說教學程序
教學一般需經歷導人、新課講授、練習鞏固、作業、研究性課題提出等幾個主要步驟。
f.說板書
板書一般可分為系統性板書和輔助性板書兩部分。系統性板書是對教學內容的高度概括，如講課提綱、基本內容、重要結論等：輔助性板書是根據教學需要，將一些重要概念、名詞術語或重要的時間、地點及其他需強調的內容，簡要地寫在黑板一側。系統性板書一般寫在黑板重要位置上，相對保持時間長些，輔助性板書往往邊寫邊擦。
g.說教學反思
首先，說課者要全面總結該堂課的教學情況，說出自己在教學指導思想上是否有長進，是否突破了陳舊過時的教學理念，是否注意貫徹體現了新課程理念，是否體現了全新的，正確的學生觀、教學觀，是否突出了學生在課堂學習中的主體地位。
其次，要說出自己在教學方法上、學生學法的指導上是否有改進，有哪些改進。
再次，要說出通過一段時間以來的教學與研究，自己在教學技藝上是否有所提高，有哪些提高。
最後，要在深刻反省的基礎上，說出自己在該課題教學中的主要不足之處以及改進的措施。
(2)答辯類
①結構化面試
結構化面試，亦稱標准化面試或回答規定問題，是按照預先設計的一套包括各種測評要素在內的試題向考生提問，根據考生的回答，給出考生在各個測評要素上的得分的一種面試方式。
在結構化面試中，各個測評要素得分的總和就是考生面試的最後成績。面試中，一個題目一般包括幾個測評要素，考官不是按照題目打分，而是按照考生在回答問題中反映出的各種能力(也就是測評要素)打分，最後將所有測評要素的得分相加得出考生的面試分數。
結構化面試試題的類型主要有：
A.專業知識類
這類問題很多都是針對所報專業。例如報考中學語文的老師有可能會遇到文言文的背誦，報考高中物理老師的考生可能會遇到關於高中物理理論的相關題目。這就要求考生平時在復習報考的專業時更加細心、全面，同時還要關注自己對所學知識的表達能力。
B.教育相關理論類
這類題目大多都是對教育學中的相關技能的問題，比如談談如何上一節好課。另外就是對教育現象的分析，例如，如何看待教育公平。這些題目很多都和教育理論中的案例分析和論述題非常相似，所不同的是考生必須在短時間內盡量全面的說明自己對教育現象的分析，同時又能有邏輯的表達出來。
C.其他類型的題目
這些主要包括考官對考生經歷、工作、家庭等關於個人基本情況的詢問，主要的意圖是對考生有個初步的了解，同時也能測查考生的邏輯和表達能力。另外就是主考官隨意的詢問考生對社會現象、相關政策的理解。
②非結構化面試
考生在試講或說課完畢以後。考官會針對考生的相關演示進行隨機提問或者追問，考生針對提出的問題進行回答，這個過程叫非結構化面試。提問內容包括師德修養、教育理論、新課程改革和本學科專業基礎知識等。從考生的角度看，非結構化面試更能考驗應試者應對考場壓力時的表現。這種隨機性的提問(或追問)，對考生的能力要求更高。從考官的角度看，採取這種方式的面試，能夠更全面考察考生，可以有重點地獲取更多的信息，反饋迅速。但與結構化面試相比，這種方式缺少一致的判斷標准，考官主觀性主導佔取比例較大。
E. 農村小學生學習的音樂基礎知識和簡單的音樂技能有哪些
馬克思說：「對於非音樂的耳朵，最美的音樂也是沒有意義的。」缺乏音樂審美能力的人對音樂美的感覺是木吶的，遲鈍的。音樂審美能力是指人以審美方式把握音樂世界的特殊能力。包括對音樂審美的知覺力、感受力、記憶力、判斷力、理解力、想像力和創造力、表現力、意志力等等。音樂能給人帶來美的享受，使人在音樂美的愉悅和陶冶過程中，情感得以升華，心靈得以凈化，產生一種潛移默化的精神力量。
新的《音樂課程標准》的頒布與實施，給學校的音樂教學帶來了新的春天, 也給音樂教師們帶來了新的挑戰。課標明確提出，音樂課程以審美為核心，音樂教學必須強調培養學生的審美能力，音樂教學的基本價值在於通過以聆聽音樂、表現音樂和創造音樂為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵於音樂音響形式中的美和豐富的感情，為音樂所表達的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮，以利於學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。
音樂教師是審美教育的實施者，不僅僅單純向學生傳授音樂基本技能和基礎知識，更重要的是培養學生審美的音樂能力。聽過無數堂的音樂課，精彩的課，教師教得輕松，學生學得愉悅，關鍵是學生學到了有用的音樂知識，音樂審美能力得到了提高；反之，或熱鬧或乏味，關鍵是學生沒有學到知識，能力還在原地踏步。本文試從音樂基本技能出發，就音樂教學改革中如何發掘音樂教學的審美價值，培養小學生的音樂審美能力的途徑做一個淺顯的闡述。
一、聽：會聽、要聽、聽出美的色彩
（一）安靜聆聽，讓心靜下來
音樂是聽覺的藝術，音樂傳入人的耳膜，刺激大腦中樞神經，能夠使人體分泌多種有益的生化物質，從而達到凈化心靈，陶冶性情的作用。按理說，人只要有健全的聽覺，就能夠聽音樂，但人僅有健全的聽覺，卻不一定能聽懂音樂。馬克思說：「對於非音樂的耳朵，最美的音樂也是沒有意義的。」古人雲：「七弦為益友，兩耳是知音」。因此，首先就要培養學生專心聆聽的好習慣，才能使孩子們逐漸擁有音樂的耳朵。無論學唱歌曲或是欣賞樂曲，學生都要用耳用腦專心聆聽，去除任何雜音，讓心安靜下來。當然，這些習慣不是一日所能養成，需要在音樂教師精巧的設計之下，悉心培養才能完成。例如，管弦樂《乘雪橇》，教師先在初聽前給學生抽馬鞭的音響，學生一下安靜了，馬兒開始奔跑，教師設計了提問，請學生帶著問題初聽（樂曲中有些什麼特別的音響，彷彿看到了什麼場景），學生有了目的後，仔細在音樂中捕捉，於是他們聽到了馬蹄，聽到了鈴鐺，聽到了馬鞭，聽到了歡笑等等，然後，教師結合學生的回答出示圖片引入樂曲名稱進行更深層次的聽賞。
（二）想像情境，讓思維飛起來
豐富的想像力是聽賞音樂不可缺少的重要手段。音樂是抽象的藝術，這一點是它與繪畫、雕塑等藝術門類最大的區別，但音樂也不是不可感知的，它可以通過各種音樂要素使模糊的東西具體化和造型化。同一首作品，不同的人的感受必定是不同的，甚至同一個人在不同時間里對同一首作品的感受也可能是不同的。正所謂「有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。」在音樂聽賞教學中，應不失時機地培養學生的想像能力，鼓勵學生自由想像，發揮他們的創造性思維，通過「音樂的耳朵」感受不同情境的音樂作品。 例如，在欣賞陳綱編曲的小提琴獨奏曲《苗嶺的早晨》時，啟發學生注意聆聽樂曲中模仿鳥鳴的聲音和力度的變化，引導他們自然地聯想到這是描寫早晨的音樂，進一步引導學生想像出不同的早晨的景象，再通過分析樂曲的旋律素材運用苗族音樂的特點，最終聯想到這是苗嶺的早晨，學生的想像隨著音樂似乎「飛」到了苗嶺。
（三）走進音樂，讓身體動起來
在聽賞教學中，還可以發揮其它各個器官，積極地參與到音樂之中，如拍手、點頭、跺腳、晃身、演唱、舞蹈等與聽覺相結合，讓「音樂的耳朵」和運動的身體建立起密切的合作關系，使學生全身心地投入，盡情的表現，發揮各個感官之間的通感作用，促進學生更深入地理解音樂，發展他們的藝術思維能力和創造能力，再現美妙的音樂。例如二年級的《龜兔賽跑》，教師製作了有聲有色的課件，在音樂的伴奏下根據解說有步驟地點擊出示「樹林」、小鳥、小猴、驕傲的小白兔和勤懇的烏龜等進行演示，解說中生動而富有情感的語言和老師的情境演示都隨著音樂的展開而同步進行，聽賞過程中，教師不能要求學生安靜聆聽，而是要啟發學生和音樂同步動起來。小兔的音樂出現了，憑著孩子們的生活經驗，每個學生想要表現的是自己心中的小兔，千姿百態；接著，烏龜出現了，孩子們馬上又隨音樂走起了慢吞吞的步伐，學生的注意力全被吸引到故事中，彷彿已置身於樹林中參與了這次緊張而又愉快的比賽。又例如一年級的《口哨與小狗》，曲中的小男孩和小狗都貼近生活，所以教師採用模擬手法引導學生進入角色走進音樂，憑著對音樂的直觀聽覺感受，很多學生和著那詼諧、活潑的音樂旋律，隨心所欲地搖晃著腦袋，扭動著身體，一副頑皮、神氣的樣子，自己彷彿就是音樂中的小主人，吹著歡快的口哨，心愛的小狗在其身邊搖著尾巴，嘣來跳去。誰看了都會為學生的音樂感受力所激動，更為音樂聽賞的魅力而折服。
二、唱：會唱、要唱、唱出美的自信
（一）良好的習慣，插上了歌唱翅膀
良好的歌唱姿勢對於歌唱者來說就象小鳥插上翅膀才能飛翔，是非常重要的。因此，教師必須對學生的歌唱姿勢給予正確的指導。首先要結合歌唱教學實踐活動，給學生做示範，使學生能夠區分正確和不正確的歌唱姿勢。正確的歌唱姿勢，要求站立垂直，精神飽滿，有從容之感。坐式唱歌，要求上身自然垂直、端正，兩腿彎曲分開，兩手平放在大腿上，看課本唱歌時，要求兩手拿課本視唱，劃拍時，左手持書，右手用小動作輕輕劃拍。總之，指導原則是姿勢正確自然美觀，有利於歌唱和身心正常發育。
另外，使學生懂得呼吸在歌唱中是非常重要的，應該掌握好緩吸緩呼、緩吸快呼、快吸緩呼、快吸快呼的基本歌唱呼吸練習法。
（二）扎實的技巧，提升了歌唱審美
歌唱教學的任務是培養學生具有唱歌的基本知識和能力，並通過歌曲的藝術形象感染和教育學生。 為了提高學生表現歌曲的能力，進行唱歌的基本技巧、技能訓練是必不可少的。
發生練習的重要性不能忽略。它除了提出學生發生位置及方法外，目的是從上課的第一分鍾起教師就以飽滿的激情為學生營造一個良好且能調動學生情趣的音樂氛圍，並體現「情」字的誘導過程，及發生練習曲的選用要與所學歌曲的情緒及演唱方法相匹配，以便把學生的感情「領」入歌中，做到「情」字貫穿音樂課的始終。例如：《如今家鄉山連山》一課，根據其歡快的情緒及斷音與連音相結合的演唱方法，選擇學生熟悉的動畫片《小糊塗神》旋律配以「嚕、哈、啦」襯詞，作為發聲曲，使學生產生了濃厚的興趣，不僅掌握了斷、連音相結合的演唱方法，還為歌曲的演唱處理打下很好的基礎。唱得正確、熟練、每支練聲曲應注意難易程度，一般應當由淺入深，每支練聲曲都有自己的要求，必須按要求去做 ，同時要糾正學生經常發生的喉音、鼻音、顫抖音、漏氣、白聲等毛病，不斷給予引導及糾正，還要加以說明講解。
咬字就是按規范化的發音方法，要按字的字頭、字腹、字尾的發音方法去咬字、吐字，這樣才能把歌詞唱得清清楚楚，一點不能含混。
當然歌曲教學過程中也不要過於強調技能技巧，重視唱法是為了提升審美的歌唱能力，教師同樣要重視以情帶聲，演唱歌曲。脫離了審美的歌唱教學將會使歌曲變成無源之水、無本之木。要想美就要挖掘歌曲本身所存在的內涵來進行滲透教育，通過音樂旋律的色彩、力度和速度，以及歌詞的含義去演繹每一首歌曲，使歌唱教學真正達到審美的教學目的。
（三）真情的流露，賦予了歌唱生命
在歌唱教學過程中，教師選擇怎樣的教學方法，讓學生自然而輕松地流露其真情的歌聲，是教學中的真正難點。充分利用完整的音樂形象，以情激情、雙情滲透式教學，將會使師生耗費最少的時間和精力，達到音樂教學的最佳境界——通過生動的音樂形象，觸動連覺，啟發學生情感之源，從而培養學生發現美、鑒賞美、表現美、創造美的能力，全面提高學生的音樂素質。具體模式如下：
導入范唱：目的是讓學生感受完整的音樂形象，激發他們自身擁有一條情感涌動的河流，使其在對藝術美的感知和體驗過程中，產生學習興趣。學生通過直接感知審美對象，充分發揮視覺和聽覺的審美功能，引導其主動入境。他們不可以從教師的導言中了解歌曲的背景，還可以從教師范唱的表情中了解歌曲所表達的情感。
看詞聽賞：如果說教師的第一次范唱其目的是感染學生，那麼歌曲的再次聽賞則是為更進一步地感動他們，使其更深一層地去體會音樂情緒，提高學生注意力，讓他們在感受音樂美的同時，還要注意歌詞在旋律中的安排，這是為填詞打基礎的，也是學生加深歌曲印象的簡單方法。
歌曲分析：這是對學生進行情感教育與交流的最關鍵環境，也是一節音樂課中師生教學活動最活躍的一個部分。它需要學生體驗、討論、總結、歸納歌曲運用了哪些創作手法，旋律線的走向，最被感動的樂句旋律及歌詞，並對其進行分析，體會作者的用意。根據歌曲所抒發的情感，選擇哪種演唱方法、演唱力度去處理，才能更好地表達歌曲的意境，帶領學生從中挖掘出較深的思想內涵。教師要通過多角度的啟發、引導及以點帶面的形式，發揮群體探究的精神，讓學生自由自在地闡述自己的觀點。在此教師要給學生提供能夠滿意自我答復的良好條件，即啟發、調空好問題的關鍵處，並對學生的看法做到不輕易否定，保護學生的自信，使其從中體會成功的快樂，促進師生之間以琴音之交、以心音之和的朋友式的關系。此環節的正確處理，在學生整個情感體驗的過程中起到一個畫龍點睛的作用，它能較長時間使學生潛移默化地獲得內在的情感體驗，且它是隱蔽的、長久的、有效的。
教學有法，教無定法。教學過程一定要盡可能地來促進學生的發展，只有當教學走在發展前面的時候，這才是好的教學。用教師「導」的魅力，充分調動學生「演」的表現力，學生不再是消極、被動、靜觀地接受美的形式，而是富有想像力地、創造性地感知、理解和創造美，感受各種形式美的神韻和規律，並塑造和美化自身。
三、玩創：會玩、樂玩、玩出美的創新
（一）活動目標明確，面向全體，有目的地玩創
教師要認真鑽研教材，挖掘教材的內涵，分析教學目標，在教學設計、教學方法上下功夫，有的放失的設計創作環節。《音樂課程標准》提出：義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂專門人才，而是面向全體學生。每一個學生都有權力享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，及時表達個人的情智。聰明的教師每一節課心中藏著明確的目標，然後把教學內容巧妙搭配，把全體學生有機結合，創作出生動活潑、靈活多樣的教學形式。學生水平存在差異，教學設計也應有層次。教師心中要裝有不同學習個性的學生，掌握他們的知識狀況、學習方法、音樂水平、按其實際能力和水平劃分組別，其次教師要從不同層次學生的「最近發展區」出發，指導學生開展音樂實踐活動。例二年級的《小猴造樓》，是一個系列音樂活動，通過五彩磚塊在五層樓上各個位置的擺放，使學生逐漸認識和熟悉五線譜，並唱准音高。教學中，玩《小猴造樓》都要為這個目的服務，在學生熟練兒歌《小猴造樓歌》的基礎上，教師可以在教室的牆上設計四五座樓房，先根據鋼琴給的旋律擺放，模唱，逐漸認識了，熟悉了，然後再擺放自己創作的旋律，每個學生都有機會玩了，樂了，創了，也掌握五線譜了。
值得注意的是，教師千萬不要為求得學生興趣，無目的用游戲貫穿教學環節，游戲成了主角，學生玩了也樂了，但是學到了什麼呢！音樂課迷失了方位，缺失了音樂，流失了音樂的美感，也就失去了音樂課的意義。
（二）活動氣氛和諧，師生同玩創，同歡樂
新課程強調學生是教學的主體，學生的參與是教學成功的前提。在教學中教師要創設民主、平等、和諧的課堂氣氛，擺正自己的位置，弱化教學指導者、組織者的角色，強化參與者、合作者的身份，積極引導學生把對音樂的內心感受大膽用語言表達出來，讓學生主動參與快樂學習的實踐，創設出有利於學生發展的生動活潑的音樂課堂情景，構建新型的師生關系。教師要做到關注學生的每一點進步，每一朵智慧的火花，帶著一顆童心融入孩子，讓他們感受到被欣賞的美好，更加有信心、有興趣地朝著更好的方向去努力。例一年級的《小芽快快長》，要求學生跟隨音樂即興表現小芽出土後歡快成長的情景，這時候教師也是小芽一顆，和學生們爭相成長，在教師的引導和影響之下，孩子們隨著自己的想像跟著音樂快樂舞動，教室成了綠色的小芽世界，甚是美妙。
（三）活動設計巧妙，激活學生瞬間創作靈感
陶行知先生曾說：「處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人」。音樂是創造的藝術，教師要合理結合學生的認知活動與創造活動，巧妙設計教學活動，通過形象地激發，抓住學生瞬間的直覺感，培養即興創造，鼓勵學生在廣闊的想像天地中感受、表現和創造音樂美。小學生的注意力不穩定，不持久，教師要依據學生的心理特徵和音樂審美教育的目標精心合理地進行教學設計，組織教學活動，激發學生的創作熱情，抓住學生的直覺感受，引導學生進行即興創作。音樂課要的是孩子們對音樂瞬間直覺的創作靈感，而不是排練再排練的精彩表演。例如：三年級《螢火蟲》一課，這首歌曲是單元「夕陽」的一個聽賞內容，教師課前請學生帶來了小小的發光體備用，教師深情的范唱，學生揮動著「光亮」，就像黑暗中一隻只美麗的螢火蟲，圍著歌唱的教師，隨著音樂即興飛舞，學生們聽著柔美的歌聲，想著自己成了小小的螢火蟲，在音樂中盡情的自由地舞動，舞姿各異多彩，教師唱得陶醉了，學生舞得更陶醉了，這個場面十分閃亮。又例三年級教材「愛勞動」單元，有一個學做小廚師的創造活動，教師找了一些鍋碗瓢盆等創設了一個廚房情景，然後請學生們走進廚房，發揮想像，玩一玩，製作各種音響。於是玩著想著，創作結果是讓人驚嘆不已的，學生的創造能力是無法估量的，他們用吸管和水杯吹出了了水燒開的「朴朴」聲，讓鍋鏟發出了雷公公的大嗓門，讓食品袋發出了小雨沙沙等等。此時，教師真是無比佩服和贊嘆。即興創作之火把課堂氣氛推向一個個高潮，留下了一個個教學的閃亮點。
總之，音樂是美的藝術，音樂教師是美的傳播者，我們有責任和義務帶領學生走進音樂的殿堂，去感受美、理解美、表現美與創造美，塑造美的心靈、美的人格，讓學生熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活。這個過程是漫長而曲折的，這就需要廣大音樂教育工作者的共同努力，為培養造就適應新時代發展的具有審美情趣和審美音樂能力的高素質人才而奮斗！
F. 試論在小學音樂教學中如何對音樂知識與技能的定位
音樂課程標准指來出:「音樂課自程要突出音樂學科的特點,以音樂審美為核心，,以音樂為本體。」教師在教學中不僅應重視知識傳授和技能培養,更重要的是讓學生會學。子曰:「學而不思則罔,思而不學則殆。」一味地讀書而不思考,只能被書本牽著鼻子走,從而受到迷惑而不得其解——所謂盡信書則不如無書。如果有老師循循善誘引導,讓學生明確學習方向和目標,就不會只是一味埋頭苦思而不對知識進行研究推敲。因此，音樂教學中，每一環節問題的設計必須以音樂為主線，老師提出的問題能幫助為學生從角度去感悟、到深入理解，並通過對問題的質疑與交流，使學生對音樂的理解自身，得到質的飛躍。
G. 2016年番禺教師招聘面試，音樂學科教師的專業技能測試是考什麼
可參考2015番禺教師招聘音樂專業技能測試的形式：
包括必測項目和自選項目。
必測項目：應聘職位(主項)專業技能、鋼琴自彈自唱(舞蹈專業免考此項)。
自選項目：自選一項主項之外的其他項目技能。
1.小學音樂1(音樂類專業)的測試內容：聲樂、鋼琴、舞蹈、自彈自唱。
2.小學音樂2和幼兒園音樂1(主修舞蹈)測試內容：舞蹈(作品展示加技能技巧展示)加自選項(鋼琴、聲樂、管弦器樂選其中一項)。
3.小學音樂3(主修聲樂)測試內容：聲樂加自選項(鋼琴、舞蹈、管弦器樂選其中一項)及自彈自唱。
技能測試要求及分值：
1.小學音樂1(音樂類專業)：聲樂、管樂、舞蹈、自彈自唱均為必測項目，滿分100分,其中聲樂、管樂、舞蹈各佔30分，自彈自唱佔10分。
2.小學音樂2和幼兒園音樂1(主修舞蹈)：自選1段4分鍾以內獨舞作品展示，另加技能技巧展示1分鍾，音樂道具自備;加自選項(鋼琴、聲樂、其他管弦器樂選其中1項),滿分100分,其中作品展示加技能技巧展示共佔70分,自選項佔30分。
3.小學音樂3(主修聲樂)：演唱1首自選的中外作品獨唱歌曲，美聲或者民族唱法，音樂伴奏光碟或鋼琴伴奏自備;加選項(鋼琴、舞蹈、管弦器樂選其中1項), 滿分100分, 聲樂佔60分, 自選項佔30分, 自彈自唱佔10分。
說明：上述3類應聘職位中，除舞蹈專業外，其餘聲樂、音樂類專業等兩類專業職位均需加考1分鍾鋼琴自彈自唱。
H. 我現在小學學一些美術音樂什麼技能的，以後考試可以加分嗎
中考和高考不加分，但能參加藝考，考好的大學比較容易