『壹』 戶外音樂課怎麼上
迎著和熙的春風，沐浴著柔和的陽光，踏著輕快的步子，我們一起手牽手上戶外音樂課！！
你看！！小傢伙們都跟著家長圍坐在草坪上，正等待著老師上課呢！
終於開始了，老師用開場白先跟寶寶進行了互動，接著以春天為主題的音樂就不斷地出現了，有昆蟲的聲音，有小鳥的叫聲，有來自大自然的各種奇妙音樂，好好聽哦！！老師也很好地引導寶寶去體驗和聆聽，同時寶寶也充滿了新鮮感和情緒高漲，一個個小高潮就在寶寶的歡呼中把氣氛調到了最高點，最有意思的是寶寶們對於戶外的環境都非常好奇，雖然不時的東張西望，但是又都被我們的課堂上的氣氛所感染，露出了天真無邪的笑容，調皮地沖大家笑！
音樂課上完了，公園里留下了我們活動的痕跡，也留下了寶寶們的歡聲笑語，但最重要的是在他們心裡留下了一段很好的回憶。。。。。。。
供參考！
『貳』 音樂新課程標准
就一句話「以審美為核心」。你就化簡為難吧。教學的時候不要太強調知識點，注重讓你的學生在聽賞荷參與中體驗、探索、感知音樂。
如果你要具體的就是這些
第一部分 前 言
建國以來，我國中小學音樂教育在發展的過程中取得了很大的成績。尤其是近年來，美育被列為教育方針的內容之一，音樂教育事業獲得迅速發展，師資隊伍不斷擴大，後備力量增多，水平大有提高；音樂教育科研有了長足的進步，取得了許多優秀成果；隨著國際音樂教育交流活動的日益增多，國外一些可供借鑒的音樂教育思想和教學體系被系統介紹和引進；教學手段正逐步得到改善和提高。這一切都為我國音樂教育的繼續發展奠定了良好的基礎。但是，在新的歷史條件下，現行音樂教育觀念、內容、方法、手段和評價體系等方面已不能適應素質教育發展的要求。這種狀況影響著音樂教育審美功能的有效發揮，制約著我國中小學音樂教育事業的發展。因此，音樂教育改革勢在必行。
制訂《全日制義務教育音樂課程標准(實驗稿)》(以下簡稱《標准》)，是音樂教育改革的重要環節。《標准》力求體現深化教育改革，全面推進素質教育的基本精神，體現以音樂審美體驗為核心，使學習內容生動有趣、豐富多彩，有鮮明的時代感和民族性，引導學生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學習方式，以提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
一、課程性質與價值
音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現與交流的必不可少的重要形式，是人類精神生活的有機組成部分；作為人類文化的一種重要形態和載體，蘊涵著豐富的文化和歷史內涵，以其獨特的藝術魅力伴隨人類歷史的發展，滿足人們的精神文化需求。對音樂的感悟、表現和創造，是人類基本素質和能力的一種反映。
音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。
音樂課程的價值主要體現在以下幾個方面：
1.審美體驗價值
音樂教育以審美為核心，主要作用於人的情感世界。音樂課的基本價值在於通過以聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵於音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮，以利於學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。
2.創造性發展價值
創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。音樂創造因其強烈而清晰的個性特徵而充滿魅力。在音樂課中，生動活潑的音樂欣賞、表現和創造活動，能夠激活學生的表現慾望和創造沖動，在主動參與中展現他們的個性和創造才能，使他們的想像力和創造性思維得到充分發揮。
3.社會交往價值
音樂在許多情況下是群體性的活動，如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，這種相互配合的群體音樂活動，同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流，它有助於養成學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。成功的音樂教育不僅在學校的課堂上，而且也應在社會的大環境中進行，對社會音樂生活的關心，對班級、學校和社會音樂活動的積極參與，將使學生的群體意識、合作精神和實踐能力等得到鍛煉和發展。
4.文化傳承價值
音樂是人類文化傳承的重要載體，是人類寶貴的文化遺產和智慧結晶。學生通過學習中國民族音樂，將會了解和熱愛祖國的音樂文化，華夏民族音樂傳播所產生的強大凝聚力，有助於培養學生的愛國主義情懷；學生通過學習世界上其他國家和民族的音樂文化，將會拓寬他們的審美視野，認識世界各民族音樂文化的豐富性和多樣性，增進對不同文化的理解、尊重和熱愛。
二、基本理念
1.以音樂審美為核心
以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿於音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。在教學中，要強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的審美表現特徵，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。
2.以興趣愛好為動力
興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。音樂課應充分發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特徵，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。
3.面向全體學生
義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發並使他們從中受益。音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。
4.注重個性發展
每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能和空間。
5.重視音樂實踐
音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。因此，所有的音樂教學領域都應重視學生的藝術實踐，積極引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。
6.鼓勵音樂創造
中小學音樂課程中的音樂創造，目的在於通過音樂豐富學生的形象思維，開發學生的創造性潛質。在教學過程中，應設定生動有趣的創造性活動的內容、形式和情景，發展學生的想像力，增強學生的創造意識。對音樂創造活動的評價應主要著眼於創造性活動的過程。
7.提倡學科綜合
音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合；音樂與藝術之外的其他學科的綜合。在實施中，綜合應以音樂為教學主線，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯系。
8.弘揚民族音樂
應將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂課重要的教學內容，通過學習民族音樂，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。隨著時代的發展和社會生活的變遷，反映近現代和當代中國社會生活的優秀民族音樂作品，同樣應納入音樂課的教學中。
9.理解多元文化
世界的和平與發展有賴於對不同民族文化的理解和尊重。在強調弘揚民族音樂的同時，還應以開闊的視野，學習、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化，通過音樂教學使學生樹立平等的多元文化價值觀，以利於我們共享人類文明的一切優秀成果。
10.完善評價機制
應在體現素質教育目標的前提下，以音樂課程價值和基本目標的實現為評價的出發點，建立綜合評價機制。評價應包括學生、教師和課程管理三個層次，可採用自評、互評和他評等多種形式。評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度，以及教師引導學生進入音樂的過程與方法的有效性等諸多方面。應善於在動態的教學過程中利用評價起到促進學生發展、提高教師教學水平和完善教學管理的作用。
三、課程標準的設計思路
本《標准》的主幹是分層面、分領域、分學段呈現的，體現為從課程目標到內容標準的外化過程。如圖所示：
課程目標（體現在三個層面）
情感態度與價值觀過程與方法知識與技能
↓
教學領域（包含四個領域）
感受與鑒賞表現創造音樂與相關文化
↓
內容標准（分布為三個學段）
1～2年級3～6年級7～9年級
第二部分 課程目標
一、總目標
音樂課程目標的設置以音樂課程價值的實現為依據。通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。上述課程目標內含在以下三個層面的表述中。
（一）情感態度與價值觀
1.豐富情感體驗，培養對生活的積極樂觀態度通過音樂學習，使學生的情感世界受到感染和熏陶，在潛移默化中建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的摯愛之情，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的嚮往與追求。
2.培養音樂興趣，樹立終身學習的願望
通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基本知識和初步技能，逐步養成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。
3.提高音樂審美能力，陶冶高尚情操
通過對音樂作品情緒、格調、思想傾向、人文內涵的感受和理解，培養音樂鑒賞和評價的能力，養成健康向上的審美情趣，使學生在真善美的音樂藝術世界裡受到高尚情操的陶冶。
4.培養愛國主義和集體主義精神
通過音樂作品中所表現的對祖國山河、人民、歷史、文化和社會發展的贊美和歌頌，培養學生的愛國主義情懷；在音樂實踐活動中，培養學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重、共同合作的意識和集體主義精神。
5.尊重藝術，理解多元文化
尊重藝術家的創造勞動，尊重藝術作品，養成良好的欣賞藝術的習慣。通過學習不同國家、不同民族、不同時代的作品，感知音樂中的民族風格和情感，了解不同民族的音樂傳統，熱愛中華民族和世界其他民族的音樂。
（二）過程與方法
1.體驗
倡導完整而充分地聆聽音樂作品，使學生在音樂審美過程中獲得愉悅的感受與體驗；啟發學生在積極體驗的狀態下，充分展開想像；保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。
2.模仿
根據中低年級學生的身心特點，從音樂基本要素入手，通過模仿，積累感性經驗，為音樂表現和創造能力的進一步發展奠定基礎。
3.探究
通過提供開放式和趣味性的音樂學習情景，激發學生對音樂的好奇心和探究願望，引導學生進行以即興式自由發揮為主要特點的探究與創造活動，重視發展學生創造性思維的探究過程。
4.合作
充分利用音樂藝術的集體表演形式和實踐過程，培養學生良好的合作意識和在群體中的協調能力。
5.綜合
將其他藝術表現形式有效地滲透和運用到音樂教學中，通過以音樂為主線的綜合藝術實踐，幫助學生更直觀地理解音樂的意義及其在人類藝術活動中的價值。
（三）知識與技能
1.音樂基礎知識
學習和了解音樂基本表現要素（如力度、速度、音色、節奏、旋律、和聲等）和音樂常見結構（曲式）以及音樂體裁形式等基礎知識，有效地促進學生音樂審美能力的形成與發展。
2.音樂基本技能
培養學生自信、自然、有表情地歌唱；學習演唱、演奏的初步技能；在音樂聽覺感知基礎上識讀樂譜，在音樂表現活動中運用樂譜。
3.音樂創作與歷史背景
以自由、即興的創作方式表達自己的情感，學習淺顯的音樂創作常識和技能。通過認知作曲家生平及作品的題材、體裁、風格等，了解中外音樂發展的簡要歷史，初步識別不同時代、不同民族的音樂，加深對中國民族音樂的認識和理解。
4.音樂與相關文化
認識音樂與姊妹藝術的聯系，感知不同藝術門類的主要表現手段和藝術形式特徵，了解音樂與藝術之外的其他學科的聯系。根據自己的生活經驗和已學過的知識，認識音樂的社會功能，理解音樂與社會生活的關系。
二、學段目標
上述課程目標，將分為3個學段，體現在義務教育階段的9學年中。分段的主要目標如下：
(一）1～2年級
應充分注意這一學段學生以形象思維為主，好奇、好動、模仿力強的身心特點，善於利用兒童自然的嗓音和靈巧的形體，採用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段，進行直觀教學。聆聽音樂的材料要短小有趣，形象鮮明。
激發和培養學生對音樂的興趣。
開發音樂的感知力，體驗音樂的美感。
能自然地、有表情地歌唱，樂於參與其他音樂表現和即興創造活動。
培養樂觀的態度和友愛精神。
（二）3～6年級
學生的生活范圍和認知領域進一步擴展，體驗感受與探索創造的活動能力增強。應注意引導學生對音樂的整體感受，豐富教學曲目的體裁、形式，增加樂器演奏及音樂創造活動的分量，以生動活潑的教學形式和藝術的魅力吸引學生。
保持學生對音樂的興趣，使學生樂於參與音樂活動。
培養音樂感受與鑒賞的能力。
培養表現音樂的能力。
培養藝術想像和創造力。
培養樂觀的態度和友愛精神。
（三）7～9年級
學生生理、心理日趨成熟，參與的意識和交往的願望增強，獲得知識和信息的途徑增多，在學習上形成自己的初步經驗，表達情感的方式較之1～6年級學生有明顯變化。應通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學中。7～9年級學生正值變聲期，要適當減少唱歌的數量要求，注意嗓音保護。
增進學生對音樂的興趣，使學生關注並樂於參與音樂活動。
提高音樂感受與評價鑒賞的能力，初步養成良好的音樂欣賞習慣。
發展表現音樂的能力。
豐富和提高藝術想像和創造力。
培養豐富的生活情趣和樂觀的態度，增進群體意識，鍛煉合作與協調能力。
第三部分 內容標准
本部分內容的表述框架
領域一：感受與鑒賞
音樂表現要素
音樂情緒與情感
音樂體裁與形式
音樂風格與流派
領域二：表現
演唱
演奏
綜合性藝術表演
識讀樂譜
領域三：創造
探索音響與音樂
即興創造
創作實踐
領域四：音樂與相關文化
音樂與社會生活
音樂與姊妹藝術
音樂與藝術之外的其他學科
分學段的內容標准
一、感受與鑒賞
感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與鑒賞能力的形成，對於豐富情感，提高文化素養，增進身心健康具有重要意義。教學中應激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑒賞音樂的經驗。應採用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解，幫助學生建立起音樂與人生的密切聯系，為終身學習和享受音樂奠定基礎。
【內容】音樂表現要素
【標准】1～2年級
感受自然界和生活中的各種聲音。能夠用自己的聲音或打擊樂器進行模仿。聆聽歌聲時能作出相應的情緒或體態反應。
能聽辨童聲、女聲和男聲。
感受樂器的聲音。能聽辨打擊樂器的音色，能用打擊樂器奏出強弱、長短不同的音。
能夠感受並描述音樂中力度、速度的變化。
【標准】3～6年級
對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。
能聽辨不同類型的女聲和男聲。知道常見的中國民族樂器和西洋樂器，並能聽辨其音色。
在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。
能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，並能夠運用體態或線條、色彩作出相應的反應。
【標准】7～9年級
具有聆聽和探索各種音響的興趣與願望，能夠用不同物體探索不同聲音。
加深對歌聲、樂器聲的了解和體驗。能夠說明人聲和常見樂器的分類及音色特點。
能夠在感知力度、速度、音色、節奏、旋律、和聲等音樂表現要素的過程中，了解並評價其音樂表現作用。
感知音樂的結構，能夠簡單表述所聽音樂不同段落的對比與變化。
【內容】音樂情緒與情感
【標准】1～2年級
體驗不同情緒的音樂，能夠自然流露出相應表情或作出體態反應。
體驗並說出音樂情緒的相同與不同。
【標准】3～6年級
聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。
能夠體驗並簡述音樂情緒的變化。
【標准】7～9年級
能夠主動地體驗音樂所表達的各種情感，並能運用音樂表情術語進行描述。
能夠感知音樂情感的發展變化，並能簡要地表述或通過多種形式表現出來。
【內容】音樂體裁與形式
【標准】1～2年級
聆聽兒歌、童謠、進行曲和舞曲，能夠通過模唱、打擊樂對所聽音樂作出反應，能夠隨著進行曲、舞曲音樂走步、跳舞。
能夠區別獨唱、獨奏、齊唱、齊奏。
【標准】3～6年級
聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。
聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。
能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。
能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首。
【標准】7～9年級
聆聽大合唱、組歌、室內樂、協奏曲、交響曲、歌劇、舞劇音樂及其他體裁的歌曲和樂曲，並運用各種形式對所聽音樂作出反應。
通過聽賞音樂分辨不同體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首。
能夠結合所聽音樂，簡單評析音樂體裁與形式對於音樂表現的作用。
【內容】音樂風格與流派
【標准】1～2年級
聆聽不同國家、地區、民族的兒歌、童謠及小型器樂曲或樂曲片段，初步感受其不同的風格。
【標准】3～6年級
聆聽中國民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不同的風格。
聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。
【標准】7～9年級
聆聽中國民族民間音樂，知道其主要的種類、唱腔、風格、流派和代表人物。
聆聽世界各國民族民間音樂，並能對其風格特點進行簡單評述。
聆聽世界各國優秀音樂作品，了解不同音樂流派的代表人物。
二、表 現
表現是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。教學中應注意培養學生自信的演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力，發展學生的表演潛能及創造性潛能，使學生能用音樂的形式表達個人的情感並與他人溝通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅，受到情感的陶冶。
【內容】演唱
標准】1～2年級
參與各種演唱活動。
知道演唱的正確姿勢。能夠對指揮動作及前奏作出反應。
能夠用自然的聲音，按照節奏和曲調有表情地獨唱或參與齊唱。
能採用不同的力度、速度表現歌曲的情緒。
每學年能夠背唱歌曲4～6首。
【標准】3～6年級
樂於參與各種演唱活動。
知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，並能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。
能夠用自然的聲音、准確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。
能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。
每學年能夠背唱歌曲4～6首。
【標准】7～9年級
能主動地參與各種演唱活動，養成良好的唱歌習慣。
能夠自信地、有表情地演唱歌曲。積極參與齊唱、輪唱及合唱，並對指揮的起、止、表情等作出正確的反應。
了解變聲期嗓音保護的知識，懂得嗓音保護的方法。
能夠簡單分析歌曲的特點與風格，表現歌曲的音樂情緒和意境。能對自己、他人、集體的演唱作簡單評價。
每學年能夠背唱歌曲3～5首。
【內容】演奏
【標准】1～2年級
學習常見的打擊樂器。
能夠用打擊樂器或其他音源合奏或為歌曲伴奏。
【標准】3～6年級
樂於參與各種演奏活動。
學習課堂樂器的演奏方法，參與歌曲、樂曲的表現。
能夠選擇適當的演奏方法表現樂曲的情緒，並對自己和他人的演奏進行簡單評論。
每學年能夠演奏樂曲2～3首。
【標准】7～9年級
能主動地參與各種演奏活動，養成良好的演奏習慣。
能夠選擇適當的演奏方法表現樂曲的情緒。
能夠對自己、他人或集體的演奏進行評價。
每學年能夠演奏樂曲2～3首。
【內容】綜合性藝術表演
【標准】1～2年級
能夠參與綜合性藝術表演活動。
能夠配合歌曲、樂曲用身體做動作。
能夠在律動、集體舞、音樂游戲、歌表演等活動中與他人合作。
【標准】3～6年級
能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，並從中享有樂趣。
在有情節的音樂表演活動中擔當一個角色。
能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。
【標准】7～9年級
能夠自信地、有表情地參與綜合性藝術表演活動。
能夠結合所學的歌曲、樂曲創設簡單的表演情景或做形體動作。
學習表演簡單的歌劇、戲曲、曲藝片段，並能對自己與他人的表演作出評價。
【內容】識讀樂譜
【標准】1～2年級
認識簡單的節奏符號。
能夠用聲音、語言、身體動作表現簡單的節奏。
能夠用唱名模唱簡單樂譜。
【標准】3～6年級
用已經學會的歌曲學唱樂譜。
結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。
能夠識讀簡單樂譜。
【標准】7～9年級
用熟悉的歌曲、樂曲學唱樂譜。
能夠跟隨琴聲或錄音視唱樂譜。
鞏固、提高識讀和運用樂譜的能力。
三、創 造
創造是發揮學生想像力和思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂創作經驗和發掘創造思維能力的過程和手段，對於培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。音樂創造包括兩類學習內容：其一是與音樂有關的發掘學生潛能的即興創造活動；其二是運用音樂材料創作音樂。其中第二類內容與音樂創作有關，但區別於專業創作學習。
【內容】探索音響與音樂
【標准】1～2年級
能夠運用人聲、樂器聲模仿自然界或生活中的聲音。
能夠用打擊樂器或自尋音源探索聲音的強弱、音色、長短和高低。
【標准】3～6年級
能夠自製簡易樂器。
能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。
【標准】7～9年級
能夠運用人聲、樂器聲或其他音源材料表現一定的情景。
能夠對自己或他人的聲音探索活動作出評價。
【內容】即興創造
【標准】1～2年級
能夠將成語、短句、詩歌或歌詞用不同的節奏、速度、力度等加以表現。
能夠在唱歌或聆聽音樂時即興地做動作。
能夠用課堂樂器或其他音源即興配合音樂故事和音樂游戲。
【標准】3～6年級
能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈，並參與表演。
能夠以各種音源及不同的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂游戲並參與表演。
【標准】7～9年級
能夠即興編唱生活短語或詩詞短句。
能夠依據歌曲、樂曲的內容及情緒，進行即興創編活動。
【內容】創作實踐
【標准】1～2年級
能夠運用線條、色塊、圖形，記錄聲音或音樂。
能夠運用人聲、樂器或其他音源，創作1～2小節節奏或旋律。
【標准】3～6年級
能夠創作2～4小節的節奏短句。
能夠創作2～4小節旋律。
嘗試用電腦創編音樂。
（註：" "有條件的地區可選用）
【標准】7～9年級
能夠獨立地或與他人合作創作8小節左右的短曲。
能夠為歌曲選編前奏或間奏。
嘗試用電腦創編音樂。
（註：" "有條件的地區可選用）
四、音樂與相關文化
音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現，是直接增進學生文化素養的學習領域。它有助於擴大學生音樂文化視野，促進學生對音樂的體驗與感受，提高學生音樂鑒賞、表現、創造以及藝術審美的能力。它雖然在某些方面有自己相對獨立的教學內容，而在更多的情況下，又蘊涵在音樂鑒賞、表現和創造活動之中。為此，這一領域教學目標的實現，應通過具體的音樂作品和生動的音樂實踐活動來完成。
【內容】音樂與社會生活
【標准】1～2年級
感受生活中的音樂，樂於與他人共同參與音樂活動。
能夠通過廣播、電視、磁帶、CD等傳媒聽賞音樂。
能夠參加社區或鄉村的音樂活動。
【標准】3～6年級
關注日常生活中的音樂。
喜歡從廣播、電視、磁帶、CD等傳播媒體中收集音樂材料，並經常聆聽。
主動參加社區或鄉村音樂活動，並能同他人進行音樂交流。
樂於聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。
【標准】7～9年級
養成關注音樂的習慣，能夠用實例說明音樂在社會生活中的作用。
喜歡並能夠從傳媒中聆聽音樂，了解和積累音樂信息，願與同學交換所收集到的音樂材料，交流音樂感受。
在出席音樂會及參與社區音樂活動過程中，能夠觀察和了解音樂家或民間藝人的活動，並作出自己的評價。
【內容】音樂與姊妹藝術
【標准】1～2年級
能夠用簡單的形體動作配合音樂節奏。
能夠用簡明的表演動作表現音樂情緒。
能夠用色彩或線條表現音樂的相同與不同。
【標准】3～6年級
接觸與了解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。
能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用。
【標准】7～9年級
通過藝術作品，
『叄』 中小學音樂課、美術課每班每周應該安排幾課時，什麼文件上有規定
額。。。這個，一個星期兩節吧~~~不知道有沒有規定，我記得我們小學就是兩節，初中一節，高中沒有~~~
『肆』 給外國人上中國的音樂課
1， 他們習慣的是動手動腳，最好加上跳舞或什麼可以讓他們親自動手內的地方。
2，課上的氛圍是輕容松的，如果一味的講中國音樂歷史和中國音樂理念的話一會就開始打瞌睡了。
3，好奇心，這不管是中國人還是西方人都有的東西。 最好弄點他們見都沒見過的東西來嚇唬一下，比如古箏，巴烏，葫蘆絲，二胡。很多中國的樂器他們都只在電影上看得到過。
4，互動。至少有百分之二十的老外（美國加拿大）會吉他，可以請他們來秀幾首作為流行樂。
5，相似性，中國的流行樂在某種意義上已經和國外的流行樂很相似了，可以列舉一些關於中國樂團翻唱的歌，比喻the big big world，很有名的歌，和很多SHE的歌都可以用上。
『伍』 如何上好一堂音樂課，一節好的音樂課的標准
1、好像還沒有看到哪裡介紹關於上好音樂欣賞課的「標准」，所以這里只能夠隨便聊聊；
2、那麼，我們先從音樂欣賞課的實質內容談起吧：我看音樂欣賞課至少要於「介紹、感受、引導、啟迪」這樣幾個環節吧，那麼做好這幾個環節就是音樂欣賞課的重點；
3、以往，音樂欣賞課被認為是「感受與實踐相結合」的課程。那麼通過對音樂作品的介紹培養學生興趣、擴大音樂視野、發展音樂感受能力情趣應該成為音樂欣賞課的目的。因此，對欣賞的作品的選擇是非常重要的——針對不同的教學對象選擇適合不同層次學生的音樂作品至關重要；
4、又因為對音樂感受能力與學生的音樂基礎有關。所以，希望上好音樂欣賞課還應該根據學生的實際情況營造出互動課堂環境以提高欣賞課的效果；
5、愛因斯坦說過:「興趣是最好的老師」。所以，欣賞課還應該以提高學生們對音樂的興趣作為宗旨——要是通過欣賞課不能夠提高學生們的興趣，那就失敗了；
6、要是通過音樂欣賞課讓學生們了解音樂、喜愛音樂、通過學習音樂步入音樂、進而使音樂成為享受音樂的受益者。那麼這樣的音樂欣賞課就是成功的！
『陸』 如何在音樂課中弘揚民族精神
."弘揚民族精神,愛我錦綉中華"這句話幾乎全國人民都知道,但又多少人能做到呢?我國是世界文明古國之一,從"人文出祖_黃帝,到堯舜禹的克己愛民,孝敬父母等精神一直延續到現在.我們每次在外國人面前說自己是炎黃子孫,不由得感到自豪起來,滔滔不絕的說著祖先們的那些精神,說什麼要向他們學習,可是誰又做到了呢?沒有,都沒有,我們是那些說話不算數的人,但也有些人在弘揚我國的民族精神建設我么的國家,我們可以弘揚民族精神，弘揚民族精神可以不必做的那麼大,不用做的要人人都知道你在弘揚名族精神，可以在公交車上,我們可以給那些老弱病殘孕讓位,過馬路時,可以扶那些老人過馬路,還可以不亂丟,亂塗,亂扔……那不就沒有什麼人得病了嗎？不就使得環境受到了保護嗎？不就使得我國變得更美好嗎？
一個祖國的建設不僅僅只靠一個人，要靠全國人民的智慧和雙手來建造，聽說過「三個臭皮蛋頂一個諸葛亮」的彥語嗎？連三個臭皮蛋的智慧都可以頂一個諸葛亮的智慧，這不就說明團結力量大嗎？不過隨著我國經濟的發展，我們青少年的學習得到了很大的提高，我們建設祖國和弘揚名族精神的能力也增強了，所以，我們青少年弘揚名族精神的責任佔全國任命弘揚名族精神的人的三分之二。
在我們身邊不就又很多這樣的例子嗎？如在1988年的奧運會上，我國乒乓球隊的隊員們戰勝了對方後，使我國獲得了參加奧運會以來的第一塊乒乓球金牌，也使得乒乓球成為了我國的國球，這不就是在建設祖國嗎？還有就是在今年的奧運會上，在男子110米蘭冠軍劉翔在直徑跑道上戰勝了黑人，為我們全亞洲爭了光還為我國爭了光，這不也實在建設祖國嗎？
弘揚民族精神，全國人民人人有責，誰都不能丟下這個責任！
弘揚名族精神，愛我錦綉中華！
『柒』 音樂課上如何讓學生學會傾聽
有很多音樂老師習慣了採用傳統灌輸式的教學方法，教師講，學生坐著聽：老師上課簡單的導語後開始欣賞樂曲《、、、》介紹第一主題表現內容按錄音機播放音樂學生開始欣賞教師講解第二主題內容學生開始聽音樂結束語。學生結果聽地一頭霧水。實踐表明，整堂課教師講的很多，學生聽得很多，但為什麼要這樣聽？學生們卻知之甚少。學生也沒有信心傾聽自己心中理解的音樂，更談不上會聽音樂了。那麼，音樂教學要立足於聽，應如何讓學生學會傾聽？方法有：（一）創設傾聽的情境，營造傾聽的氛圍 我覺得教師應牢牢把握住每一個教學環節，創設學生聆聽的情境，讓學生獲取聆聽的機會。 例如： 1、學生聽音樂進教室：可以用課外的音樂，也可從增加學生對刑授課的熟悉程度入手,用新歌作為音樂課的前奏曲,從學生一踏進音樂教室就在不經意間給予一個良性的刺激,讓他們在無意中學會傾聽音樂,熟悉歌曲的旋律；在真正要學習這首歌曲前，教師再安排有意的欣賞，這屬於誘導性的欣賞，啟發學生：剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什麼情緒的？你聽了有什麼感受？很快，學生的注意力就會集中在新課上了。 （一年級課例《小寶寶睡著了》片斷：這位教師的組織教學以及讓學生聆聽自己的范唱方面做得好。他首先讓學生聽音樂，有秩序的按節奏走進教室，常規嚴謹，在安靜的情境中范唱，引起了學生認真聆聽的樂趣。） 2、激趣：教師用生動的語言講述音樂背景、文化，用講故事、猜謎語、聽音樂編故事、圖畫、表演的方法、形式，讓學生安靜聽音樂聯想，感受和理解音樂。 （一年級課例《其多列》片斷：這位教師運用圖畫、語言簡單介紹了民族文化背景、用自奏自演自唱的形式讓學生在看、聽、做中了解音樂特點和學習歌曲的。）(二)明確傾聽的目標，豐富傾聽的內容 1、有目標地聽。 C、在同學發言前，教師想辦法先讓他們靜下來然後問：聽聽他說的有道理嗎？ 想想還有什麼更好的辦法。引起學生對聽的關注，並進行適當的評價。可能，在過程中有部分同學思想開小差，竊竊私語的討論，遇到這種情況，我經常這樣做：多些對認真聽講的同學進行表揚，強調聽的重要性學會傾聽別人的回答就是尊重別人學會傾聽也是一種學習方式和自己的想法的區別在於什麼，能夠取長補短使在提問、回答的同時,別的同學也有事可干、有緊迫感。（課例《擊鼓傳樂》片段1、2：這節課的教學活動中的動、說、學、做和想始終都是圍繞著讓學生聽來開展的，課堂上老師以學生為主體，引導學生聽音樂律動，讓學生多聽樂器的聲音、節奏，讓學生暢所欲言；整個教學活動都在聽中進行的。） 2、學會聽伴奏 伴奏音樂（包括前奏、間奏和伴奏）是一首歌曲重要的組成部分。在學唱歌曲時，教師要培養學生旋律感和歌唱情緒，就必須讓學生聽伴奏音樂。這時，有些老師就會採取最容易解決問題的方法，那就是說：預備起！（回想我自己過去教學中，特別是在學習旋律時，我也會這樣做）我們老師應該喚起學生本身對伴奏的關注，而不是讓學生變得依賴老師而不用自己的耳朵。所以在這個時候我們不妨少說幾次預備起！讓學生用自己的耳朵感受前奏和間奏並配合其節奏速度開始演唱，而在演唱的過程中，也應該引導學生學會傾聽伴奏音樂的速度，並學會配合。 3、聽音樂有規律地動 讓學生跟著音樂律動是好的，但是他們很活躍，做游戲的時候興趣高漲，就不聽指揮了，控制不住課堂，這是很多音樂老師為之苦惱的問題。其實就是學生沒有養成良好的傾聽習慣，老師沒有給很明確的傾聽要求。下面我們來看課例《廣東獅子鑼鼓》片段：這位老師在教學中就提出明確的要求聽鼓聲節奏走，鼓聲停不許動，所以音樂游戲能夠有規律進行，學生配合得很好。(三)形成約定，學會傾聽老師的第二種語言。 所謂第二種語言，就是師生間長期形成的一種音樂暗語：如用對唱口令的形式：老師說小耳朵，學生答豎起來；一二三快坐好等。讓學生覺得傾聽無處不在，逐漸形成傾聽意識。音樂就是音樂老師的第二種語言，就像指揮棒是指揮家的嘴巴，鋼琴和音樂旋律就是音樂老師的嘴巴。教師在音樂課上要培養學生傾聽特定音樂旋律的能力，培養聽音樂而動的習慣。我的課堂上是用唱歌來師生問好，學生聽到上行的音樂旋律就起立、下行的就坐下；聽到135就安靜、坐端正；聽到《在農場里》旋律時要和著音樂節奏走路圍圈等等。總之要讓學生形成一種傾聽的習慣，養成在音樂課上除了聽老師說話，還要聽鋼琴說話的習慣，同時讓音樂課也更具有音樂性。 當然，常規不是一天、兩天就可形成的，要常抓不懈；建議老師要堅持在每一堂課，堅持每一個活動督促、引導學生學會傾聽，養成傾聽的好習慣！
『捌』 如何讓學生喜歡上音樂課
最初可選擇一些膾炙人口的名曲，如貝多芬等名家的作品、梁祝、等等學生比較熟悉的作品，同時也要注意選擇一些貼近學生的實際生活的作品，如某些電影插曲、優秀的通俗歌曲，學生原本就比較感興趣的內容進行教學。2、音樂的題材和表現方式有很多種，如何使學生能夠區分來並且能夠深入理解音樂表現規律呢？ 我認為可以將主題、題材相同，表現形式不同的音樂、器樂作品組合在一起進行音樂欣賞教學，從不同表演形式的音樂作品欣賞中，集中體會用不同的音樂表現手段產生的不同。例如在欣賞《茉莉花》，將多種演唱形式，獨唱、男女合唱、童聲以及當代黑鴨子和蘇州籍歌唱家程桂蘭的版本先給學生進行欣賞，然後再播放不同的器樂演奏以及民樂演奏的版本，讓學生從這些不同表現形式當中感受到音樂的魅力。3、新課標要求：以學生為主體，教師為主導。 傳統的灌輸式的教學模式影響了教師和學生，教師過分依賴教材，而學生則壓抑自己的想法，只是一味的遵從教師。 教師首先要改變觀念，教材只是一種材料和資源，一種幫助學習的工具，要正確對待教材。音樂是視聽覺藝術，欣賞教學的根本方法就是傾聽，每個過程離不開。音樂存在人的感覺當中，每個人的音樂感覺都有所不同，音樂是無固定標准答案的，要鼓勵學生進行個性化思考，把自己體驗到的音樂情感，想像到的音樂形象或意境用自己擅長的方式來表達自己心中最原始的情感體驗。要留給學生一些主體參與的空間，讓他們能夠充分的發揮他們的聰明才智。 例如在上《西方音樂的時代特徵古典與浪漫的追憶》欣賞《一個還自己將為我們誕生》的時候，將全班分成四個部分：男高、女高、男低、女低，請他們記住自己的聲部，然後指揮他們將聲部一起唱出來，雖然只有簡單的一句，但是通過這個方式，讓他們體驗到和聲的效果和奇妙。而在欣賞《哈巴涅拉》的時候先放一段音樂，請同學們傾聽之後用自己的方式將這段音樂給自己的感受表達出來，這時有同學用自己的語言很好的組織起來，表達音樂對自己的感受，有的同學即興跳了一小段舞蹈等等，都很有興趣的參與。4、新課標倡導：音樂課以審美為中心，重視實踐，鼓勵創造，提倡學科綜合，注重個性發展。 ，展示給大家自己收集的成果。這樣他們相互之間有了競爭，也更利於了解欣賞課程內容，並有助於發展他們的綜合能力，此外還會了解到歷史地理方面的知識，在競爭意識下，他們的興趣也大大提高，一舉多得。三、教師方面： 要讓學喜歡愛上音樂課，除了在教學方面之外，教師本身也是一個重要的影響因素。教師的一言一行直接影響到學生上課的情緒，教師不能以一種居高臨下的態勢來教導學生，要建立一種和諧融洽的師生關系。要創造良好的課堂氣氛，使學生始終在輕松愉快換了活潑的狀態下進行學習，以此來誘發學生的學習興趣。教師是學生的引導，要充分的鼓勵學生大膽的自己的想法和所感悟到的東西，並且及時予以肯定，培養他們的信心。學生喜歡一位老師，就會非常認真，注意力非常集中的學習課程，所以在課堂之上，要用自己的愛心，控制好自己的情緒，面帶微笑的授課。善於發現每個學生的特點閃光點，創建一種融洽的師生關系。
『玖』 口語交際。 音樂課上師生正在欣賞四川民歌《川江號子》，忽見一學生埋頭大睡，老師叫醒他:「說你怎麼把
1.老師這句話的言外之意是你不應該音樂課上睡覺。
2.解嘲的話是我完全陶醉在音樂當中了。
很高興為你解答，你對我的答案滿意嗎？不滿意可以繼續追問我哦，如果滿意請點下方的採納按鈕，謝謝！
『拾』 學校將有一節音樂公開課，請用英語寫一則通知條歡迎大家加入你們的課
學校將有一節音樂公開課，請用英語寫一則通知條歡迎大家加入你們的課。
英語通知見下：
Dear All,
An open music lecture will be held this Friday afternoon 2:30pm at the school/college hall. The speaker is Professor Han Hong.
Please buy your enyrance ticket at the office of student union. (You know there is no free lunch).
All the best.
Student union.