『壹』 我國中小學傳統音樂教學模式主要有哪四大模式
在我國現行中學音樂課教學中，主要有傳統型、封閉型、單一型等三種類型存在於教學模式中。
（一）傳統型教學模式。這種教學模式深受傳統教學的影響，過分強調教師的權威性，而忽視了學生的主動性，突出教師唯我獨尊的地位。採用這種模式教學，教師大都在課前擬訂了詳盡的授課計劃，使用現有教材，並以此來指導課堂教學。一旦學生的反應與預定的答案相異，或偏離教師的思路，教師便馬上加以糾正，以保證課堂教學指向預設的教學目標。在這種教學模式下，教師主宰一切，學生洗耳恭聽，氣氛嚴肅枯燥，學生機械地接受教師的傳授，想方設法達到教師的教學要求。學生的任務就是被動地聽，被動地做，只需死記硬背，而不需要思考。因為一切答案和要求都是現成的，甚至於對一些音樂作品的理解上，也是教師給分析表達清楚的，教師認為不需要也不應該由學生發表不同的見解。這種教學模式往往脫離學生的現實生活，在這種教學活動中，學生獲得的也是一堆「死」知識，缺少對知識的探究和發現過程的真實體驗，使本應生動活潑、充滿活力的課堂變得枯燥無味。這種教學的全部過程和目的，就在於如何有效地將知識灌輸到學生這座倉庫中去，衡量教學的效果又在於學生到底學到了多少知識，而全然不顧學生作為有人格，有生命的主體，忽略了學生的興趣、情感、思維和自我表現等能力的培養。
『貳』 小學音樂的教學形式主要有哪四項
⑴體驗性音樂教學方法，以音樂感受情感體驗為主，通過激發學生音樂學習興趣，感受鑒賞音樂美，情感體驗外化等培養學生音樂審美情趣和審美能力。①音樂欣賞法：如藉助詩歌，舞蹈，戲劇繪畫等②演示法：教師在課堂上通過實際音響，示範讓學生獲得感性知識③參觀法：如組織學生聽音樂會，參觀樂器博物館，事先向學生講明目的，要求，事後進行討論⑵實踐性音樂教學方法：以音樂實踐活動為主，通過在教師指導下學生親身參與的各項音樂實踐活動，形成與完善音樂技能技巧和發展音樂表現能力的方法①練習法：如教師提出要點進行必要的示範;或由學生進行集體或個別練習，教師加以指導;師生共同對練習進行分析，小節②律動教學法：從身心兩方面同時入手訓練，學慣用聽覺感受音樂，用肌體和心靈感受節奏的疏密，旋律的起伏③創作教學法④游戲教學法：隨音樂的情緒，節奏，有表情地進行律動⑶語言性教學方法：以語言傳遞為主，通過教師和學生口頭語活動以及學生獨立閱讀書面語言為主的音樂教學發①講授法，教師通過簡明，生動的口頭語言進行教學②談話法③討論法④讀書指導法⑷探究性音樂教學方法，以探究，發現為主，通過創設情境激發學習動機，引導學生多角度分析得出結論。
『叄』 中小學常用的幾種音樂教學模式
一、 參與———體驗模式 參與是指在課堂上師生以平等的身份參與教學活動，共同討論，共同解決問題。體驗是以學生主動參與教學活動，直接親身體驗作為教學的主要形式。 這種模式的基本實施程序是： 情感喚起（定向激趣）———情感深入（感知體驗理解）———情感外化（創造） 理論依據：情感喚起階段，以愛沒為特徵，激發、培養學生對音樂的學習興趣。情感深入階段，以鑒賞美為特徵，培養學生健康高尚的審美理想和趣味。情感外化階段，以創造美為特徵，將內在審美情感體驗客觀化、對象化、形式化。 如：音樂欣賞教學或音樂綜合課為例，其教學階段可以概括為： 1. 導入------激發興趣，喚起參與願望； 2. 展開------提供多種參與情境，使不同層次的學生都有參與體驗願望與機會 3. 深入------師生進行深層次交流，思維充分展開； 4. 拓展------通過練習評價總結等活動，深化情感體驗、知識技能遷移。 二、 情境-------陶冶模式 又稱暗示-------領悟模式。運用語音、實物、音樂等手段，創設生動真實的情境，激發學生積極的情感，對學生進行個性的陶冶和人格的培養，提高學生的自主精神和合作精神，培養學生感受美、欣賞美、創造美的能力。 這種模式的基本實施程序是： 創設情境———參與活動———總結轉化 理論依據：創設情境階段，根據教學目的，教師可通過語言描繪、實物演示、音樂渲染、電化教育等手段為學生創設一個生動形象的場景，以激起學習的情趣。 參與活動階段，各種聆聽音樂、律動、游戲、唱歌、演奏樂器、表演等活動，使學生在特定的氣氛中進行學習。 總結轉化階段，教師啟發總結，使學生領悟所學內容，做到情理的同意，並使這些情感體驗轉化為理性認識。 三、 探索——創造模式 以研究問題、解決問題為中心，注重培養學生獨立鑽研能力和創造性思維能力的教學模式。 這種模式的基本實施程序是： 准備——分析探索——創造解決——遷移 理論依據：准備階段，收集資料分析問題，把握問題。從多角度分析問題的重點、關鍵，建立解決問題的框架順序。 解決階段，創造性解決問題。充分運用創造性想像，在廣闊的思維空間進行發散性思維活動，盡可能提出流暢性、變通性、獨特性的觀點，選擇解決問題最佳方案。 遷移階段，總結、提高、運用。 四、 引導——發現模式 這是意思紅以問題解決為中心，注重學生獨立活動，著眼與思維力和意志力培養的教學模式 這種模式的基本實施程序是： 導入——探究——歸納——運用 理論依據： 導入階段，將學生從舊知識引向新只是、誘發思維、集中注意、提供研究條件。 探究階段，幫助學生主動地形成概念、理解原理、概括法則、尋求答案。 歸納階段，使學生將舊只是與新知識重新組合、歸納，形成解決新問題的能力。 運用階段，通過練習、反饋強化，使學生知識遷移或鞏固。 註：以上各種教學模式的理論依據只是提示，僅供參考。請各授課老師把教育學、心理學的知識及中小學音樂教學法的理論融在一體。結合自己學校學生的具體情況對所用的音樂教學模式提供強有力的理論支持。
『肆』 當前小學音樂課常用的教學方法有那些
2x本課題研究成果的適用規模 ① 小學音樂檢定內容的感受教學。 ②小學音樂的唱歌內容的表現教學。 ③ 小學音樂演奏內容的演出教學。 ④小學音樂相干文化內容的體驗教學。 5、課題研究的反思 情境是一種感情培養，創設情境的目的是喚起學生的領會藝術品的美注意，產生良好領會藝術品的美心境。音樂教學中的情境擺設要連貫、科學、合理，並有思惟的參與，其實不是為情境而創設情境，應該有其其實的意義。本課題研究的反思如下： 1x情境創設應加強連貫性 一是音樂教材銜接方面情境創設的連貫性；二是音樂教學各環節之間情境創設的連貫性，即「前奏曲」情境創設要「獨特」，「間奏」情境創設要「靈巧高明」，「高潮」情境創設要「出彩」，「尾聲」情境創設要「其實」。 2x情境創設缺少典型性 情境創設應強調「畫龍點睛」與「主次分明」，還應倡導「與時俱進」「自主探索追究」與「人民有參與國事的權合作」。 教育是世界上最復雜的藝術，為此，我要盡本身的最大的努力，深刻理解新課程改革精神，不斷加強反思，讓學生在最有效的音樂情境中獲得最真實的審使身體變美麗驗！ 2x課題研究的具體過程 准備階段（2007年11月 — 2008年2月） 實施階段（2008年3月 — 2008年8月） 總結階段（2008年9月 —— 2008年11月【不知道能不能幫上你】
『伍』 小學音樂教學和小學課堂教學有何區別
合唱音域寬廣、音色豐富,有利於培養小學生的演唱興趣,增強其演唱的自信心,發掘其表演潛專能,因此,學習屬合唱對於小學生來說具有重要意義。但是在目前的小學音樂合唱教學中,還存在著諸如音準、和諧性等方面的問題,限制了合唱教學有效性的充分發揮。因此,如何提高小學音樂課堂合唱教學的有效性就成了廣大小學音樂教師亟待解決的問題之一。一、小學音樂課堂合唱教學存在的問題(一)教師不願教授合唱歌曲合唱教學對學生的音樂素質要求較高,教學難度較大,加之有的小學音樂教師常常是由其他科目任課教師兼任的,並未接受過專業的音樂訓練,因而大多數教師都不願教授合唱歌曲。(二)學生學習合唱歌曲有畏難情緒合唱不僅要求學生在演唱時一定要唱准每個音節,而且要求學生演唱不同的聲部,只有這樣,才能把一首合唱歌曲完美地演唱出來。合唱需要學生加強平日的苦練,如此日復一日的單調練習導致學生對合唱歌曲存有一定的畏難情緒。(三)教學方法單一,無法調動學生的積極性針對氣息的控制、音準的掌握以及不同聲部之間的配合等問題,教師需要採取不同的教學方法進行教學,才能使學生對之真正掌握。而在當前的教學環節中,一些教師既不考慮學生的實際情況,也不考慮不同的教學
『陸』 小學音樂課教學的幾種有效方法
對於現代社會發展的速度和強度來看，我們需要的教育也應該是符合我們的整體社會發展需求和發展水平的，教育的成果在於不斷的創新和發展，也在於不斷的將社會經驗聯系教育的實際情況，現代社會小學的音樂課程教學也是如此，我們要將小學生的實際掌握情況和實際學習能力作為一個重要的參考，從而對於音樂教學的過程起到一個真正的作用，對於提高小學音樂教學質量也是有著很大的作用，對於老師和學生的共同學習以及快樂學習，都是有著非常重要的意義。那麼，接下來，本文就將向大傢具體介紹小學音樂教學的過程和方式，當然，也很提到如何更好的提高音樂教學的質量，達到教學的高質量和高效率。
一、音樂教學的目標
音樂教學的主要目標是培養學生的創造力和表現力。小學音樂教學作為我們現代社會對於小學生的一個藝術和情操的基礎培養，小學音樂教學更加發揮著它的獨特作用，並且也為我們的後天學習提供了很大的條件。小學音樂課堂是學生音樂的啟蒙階段，在這一階段打好音樂基礎是非常關鍵的，所以，我們要在音樂課堂中充分激發學生音樂學習的興趣，為以後的音樂學習打好基礎。下面就讓我們共同討論一下怎樣才能使小學音樂課堂的效率得到提高。只有充分的打好小學音樂教學的基礎，我們的未來的音樂道路才可能有更大的發展，社會也為有天賦和有理想的人提供了更早的機會，幫助我們更早的學習和了解音樂，掌握音樂的獨特魅力。從而進一步的為社會培養一批又一批的人才和欣賞音樂的基礎，社會的發展和進步離不開人們對於藝術的追求，也離不開人們對於音樂世界的探討，音樂不單單代表歌唱，更加包括很多方面，比如鋼琴，小提琴，等等一系列的工具，人們的欣賞水平在不斷的提高，我們對於音樂教學質量的好壞也在不斷的追求和創新的過程中。
二、音樂教學的內容以及希望達成的效果
1．使學生對於音樂學習產生興趣
都說興趣是最好的老師，我們在音樂教學中應該做好引導工作，使學生對音樂學習的興趣得到充分激發，最終達到提高教學效率的目的。在新課改的影響下，小學音樂課堂著重對學生音樂素養的培養，教師應該在教學中應用多種教學方法，使課堂活躍起來，使小學音樂教學得到優化。在實際的教學中，我們應該擺脫以往枯燥、單調的教學模式，在音樂教學中融進實際的情境與生動的畫面。在情境與畫面的體會中感受音樂的意境，這樣一來，音樂教學就不再是單純意義上的音樂教學了，而是一幅和諧畫面的展現。只有學生對於這門課是感興趣的，學生學習這門課的時候才會投入精力，學生和老師的交流也才會更加的和諧，當然，這與老師的個人魅力也是有著很大的關系的，只有老師和學生建立起良好的師生關系，我們的教學課程也才能更加貼切學生的所思所想，我們的音樂教學也就才能真正的進步和發展。
2．教學中積極對情境進行創建
在實際的音樂教學中應該改變以往按部就班的教學方式，使音樂課堂效率得到提升。在教學過程中，教師應該對教學情境進行積極創設，用相關的情境對課堂進行導入，吸引學生的學習興趣，激發學生的學習熱情。老師善於模擬音樂的情景可以更好的吸引學生，使得學生在快樂中學習，使得學生更能掌握學習的樂趣和規律，比方說在學習蘇少版墨西哥歌曲《拉庫卡拉查》的時候，教師可以先讓學生談談對墨西哥的認識，然後可以為學生介紹一下墨西哥的基本概況和風土人情，給學生播放一段熱情奔放的墨西哥舞蹈，學生自然會對墨西哥產生一種嚮往之情，學生的學習興趣得到了激發，音樂課堂教學的有效性得到了一定的提高。音樂課的教學不能單單以教學為主，更加要結合一定的歌曲分析和情景處理，使得學生真正的參與進來，保證學生學習具有積極主動性。
3．在音樂課堂中與學生形成有效的互動
因為音樂學科本身與其他學科存在很大的不同，我們在教學中應該充分抓住音樂學科的特點，在課堂教學中充分發揮學生的主體作用，與學生積極地互動起來，在新教學理念的引導下，教學的主體不再是教師，教師應該尊重學生的主體地位，讓學生真正參與到課堂教學中來，在課堂中充分展現自我。學生的主體意識被激發出來後，就可以更好地參與到教學活動中，對於音樂學習會更加主動積極。只有教師和學生的關系真正達到了雙方共同學習，共同進步，我們才能更加有針對性的學習，我們的學習也就能達到我們所預料的范圍之內，保證學習的全面性以及學習的高效性。
（1）比方說，在欣賞《中國花鼓》的時候，教師可以充分利用多媒體教學設備，為學生們放映一些與花鼓相關的畫面，積極創設教學情境，激發起學生的學習興趣，讓學生主動參與到教學活動中來，欣賞完歌曲後，教師還可以找幾個學生模仿花鼓表演，使學生充分參與到教學活動中來。
（2）又或者說，當學習完《四季放歌》之後，教師可以讓學生對不同形式的音樂作品進行欣賞。最後可以將學生分成不同的小組進行演唱表演。在這樣的教學活動中，教師與學生進行了充分的互動，學生也真正參與到教學活動中來，不僅教學任務完成了，同時還鍛煉了學生在課堂上表現自己的勇氣。
三、音樂課堂學習的重要作用
音樂是一種重要的藝術表現形式，在小學音樂教學中我們可以通過不同教學形式的展示使音樂課堂得到更好的展現，在實際的教學活動中教師要與學生進行積極互動，使學生充分參與到教學活動中來，充分發揮他們的主體作用，使學生的學習興趣得到激發，音樂學習的積極性得到相應提高，進而達到提高教學效率的目的。
根據上面的介紹與分析，我們對於小學的音樂教學質量的改進做出了一定的分析，並且也提出了具體的改進方法，老師和學生的關系以及老師給學生創造出來的環境對於我們的小學音樂教學來說都是至關重要的，我們必須保證教學的成果得到社會大眾的認可，學生的學習過程也得到了學生自己的喜愛，老師的教學和學生的學習必須得緊密聯系起來，要做到雙方共同進步，雙方都有所收獲，只有充分意識到這幾點，我們的音樂教學過程才能得到開發，我們的教學質量才能得到質的提高。
『柒』 說明中小學常用的一種或幾種音樂教學方法
⑴體驗性音樂教學方法，以音樂感受情感體驗為主，通過激發學生音樂學習興趣，感受鑒賞音樂美，情感體驗外化等培養學生音樂審美情趣和審美能力。①音樂欣賞法：如藉助詩歌，舞蹈，戲劇繪畫等②演示法：教師在課堂上通過實際音響，示範讓學生獲得感性知識③參觀法：如組織學生聽音樂會，參觀樂器博物館，事先向學生講明目的，要求，事後進行討論⑵實踐性音樂教學方法：以音樂實踐活動為主，通過在教師指導下學生親身參與的各項音樂實踐活動，形成與完善音樂技能技巧和發展音樂表現能力的方法①練習法：如教師提出要點進行必要的示範；或由學生進行集體或個別練習，教師加以指導；師生共同對練習進行分析，小節②律動教學法：從身心兩方面同時入手訓練，學慣用聽覺感受音樂，用肌體和心靈感受節奏的疏密，旋律的起伏③創作教學法④游戲教學法：隨音樂的情緒，節奏，有表情地進行律動⑶語言性教學方法：以語言傳遞為主，通過教師和學生口頭語活動以及學生獨立閱讀書面語言為主的音樂教學發①講授法，教師通過簡明，生動的口頭語言進行教學②談話法③討論法④讀書指導法⑷探究性音樂教學方法，以探究，發現為主，通過創設情境激發學習動機，引導學生多角度分析得出結論。
『捌』 中小學音樂欣賞教學包括哪些內容
一、音樂課堂教學評價內容
音樂教學評價，就是針對學校音樂教育目標和音樂教師角色的重新定位，運用現代教育理論和技術對音樂教師的教學工作質量進行整體的價值判斷，也為音樂教師的專業發展提供了有效的指導。課堂音樂教學，是音樂教師評價內容中的一個主要方面，通過課堂音樂教學評價，能檢驗音樂教師的教學水平、專業知識水平、音樂能力的高低、職業風范、人格魅力等各方面的素質。音樂課堂教學評價的內容，應該圍繞音樂教師組織學生活動，在教學活動中學生是否能實現有效的音樂學習，有多少學生在多大程度上實現有效的音樂學習來展開。主要從以下幾個方面考慮：
（一）評教學目標,注重全面性
教學目標是教學的出發點和歸宿,它的正確制定和達成,是衡量一堂課好壞的主要尺度。首先,從教學目標制定來看,要看是否全面、具體、適宜。全面,指能從知識、能力、思想情感等幾個方面來確定；具體,指知識目標要有量化要求,能力、思想情感目標要有明確要求,體現學科特點；適宜,指確定的教學目標,能以課程標准為指導,體現年段、年級、單元教材特點,符合學生年齡實際和認識規律,難易適度。在教學各環節的實施中，教師不僅能夠關注「情感、態度與價值觀」隱性與滲透性目標的達成，也特別注重「過程與方法」顯隱兼顧目標的貫穿，更注重「知識與技能」顯性目標的落實，在把握尺度、遵循學生認知規律、引導學生自主學習，激發音樂學習興趣、體驗學習音樂快樂，在著眼於學生四個音樂能力的培養和發展方面，能夠做到讓三維互伴互隨，相互滲透，體現出教學目標具體化、可行性、可操作、可檢測強的特點。
（二）評教材處理,注重創造性
首先要看教材的組織、處理是否精心。教師是否能根據教學目的、學生的知識基礎、學生的認知規律以及心理特點,對教材進行合理的調整與充實,是否加強了方法、應用、探究等方面的內容以及學科間的整合和綜合。
（三）評教法運用,注重有效性
從教師對教學方法選擇與運用的角度,評議教師在課堂教學中所採用的方法是否能從本年級學生心理特點出發,創設問題情境,引導學生積極思考,從而培養學生的能力,最大限度調動學生的學習積極性；評價教師對來自課堂中的各種信息做出了何種評判,形成了何種反饋,又是如何處理這些反饋的信息的。
（四）評學法指導,體現學科性
評課除了要觀察教師怎麼教之外,還要看教師如何指導學生學。例如,考察教師能否從學科內容與特點著眼,針對學生的年齡差異、心理特徵、學習基礎、學習方法、學習能力、思維特點、學習修養、學習環境和條件等方面對學生學習進行相應的指導。再如,考察課堂能否建立和形成發揮學生主體性的多樣化的學習方式,以促進學生主動地、富有個性化地學習。
（五）評教學過程,突出合理性
教學目標是通過教學程序完成的。教學目標能不能實現,要看教師教學程序的設計和實踐是否科學。教學程序評價包括以下幾個主要方面。
1.看教學思路設計
2.看課堂結構安排
（六）評教師的教學基本功
教學基本功,是教師上好課的重要因素。通常,教師的教學基本功包括以下幾個方面的內容。
1.板書。2.教態。3.語言。4.專業： 5.操作。6.評價。
（七）評學生能力培養
在評課過程中,還要注意考察教師對學生能力培養的狀況。在具體實踐中,要注意教師在教學過程中,是否為學生創設了良好的問題情境,強化了問題意識,激發了學生的求知慾；是否注意挖掘學生內在的因素,並加以引導、鼓勵；是否注重培養學生良好的思維習慣,教會學生從多方面思考問題,多角度解決問題的方法等。
（八）評教學效果,注重實效性
評價教學效果,要看教學內容的完成程度、學生對知識的掌握程度、學生能力的實現程度、學生思維的發展程度等。進行評課,著重要看教學是否注意聯系學生生活的實際,從而使學習變成學生的內在需求；是否注意挖掘教學內容中的情意因素,做到知、情、意結合,使學生情感的需要、自我實現的需要得到滿足；是否堅持因材施教,讓每一個學生得到其原有基礎上的最好發展。同時,每個學生都有他的閃光點,都有自己獨特的見解,因此還應該關注教學是否面向全體學生,是否關注學生的和諧發展,是否關注學生的可持續發展。
二、課堂評價的原則
（一）導向性原則
音樂課程評價應有利於學生了解自己的進步，發現和發展自己的音樂潛能，建立自信，促進音樂感知、表現和創造等能力的發展，為進一步提高其文化素質及價值判斷能力，樹立社會責任感，培養人生規劃意識等提供有益的參照；有利於教師總結經驗，提高教育教學水平；有利於學校加強、改進、提高音樂教學工作，促進課程改革朝著全面推進素質教育的方向發展。
（二）科學性原則
評價指標的確定和評價方法的選擇，應以音樂學科的特點和不同教學模塊的內容標准為依據，體現普通高中音樂課程的性質，符合高中學生身心發展的特點及音樂審美教育的客觀規律。
（三）整體性原則
無論是評價學生、教師，還是學校音樂教育工作，都應從整體著眼，涵蓋課程目標的各個層面和教學的各項內容。對學生、教師、學校的評價，要用科學的態度、發展的眼光，從不同階段的回顧和對比中，肯定其進步與發展，指明其努力方向，使評價起到激勵和促進作用。
（四）可操作性原則
評價的指標和方法要簡便、明晰、易於操作和推廣。根據音樂教學的特點，應將定性評價與定量評價、形成性評價與終結性評價相結合，把評價融進教學的全過程，使自評、互評和他評有機地結合起來，形成生動、活潑、民主、和諧的良好評價氛圍。