⑴ 參評：如何培養小學生的音樂素養求解答
——小學音樂教育教學的幾點體會
關鍵詞：小學音樂教育音樂素養音樂教學
音樂是是一種善於表現和激發人們的思想感情、反應社會現實的藝術。而音樂教育則是實施素質教育，全面提高學生素質的重要的途徑。步入二十一世紀，科技和信息的高速的發展，對人的素質提出了更高的要求，同時也向音樂教育發出新的挑戰。小學的音樂教育是整個音樂教育中最基本的環節，對小學生的人格的塑造、思維、創造力的開發都有著不可或缺的作用，是其他學科所不能替代的。然而在實際的音樂教育教學中發怎樣促進小學生的音樂素質的提高呢？現在提一些自己的看法。
一、轉變傳統落後的教學觀念
在農村的小學音樂教育中，仍然受著傳統的音樂教學觀念的影響。教學中主要以唱歌課音樂知識傳授課和思想品德教育課為主，在整個的教學過程中仍然是教師的主導為主，極少以學生的作為學習的主體；並且在小學的教育中，音樂課是不被重視的，雖然我國已經大力的推行素質教育，並對音樂課程的改革，但這些對農村的小學教師的觀念來說，影響不是很大，仍然採用傳統的片面的分數評價為標准，對於音樂教學更是不重視，以為人人都可以教音樂，導致音樂教學的質量一直不高，面對新形勢下的音樂教育的挑戰，應當轉變傳統的音樂教育的觀念。提高音樂教學的質量。
二、培養學生的音樂興趣
俗話說興趣是最好的老師。只有有好的學習音樂的興趣，才會有一個愉快的學習音樂的過程。往往老師在教學中採用機械的教育方式，經常會打擊學生學習音樂的積極性，不喜歡學生音樂課上的活潑勁，以為這是在擾亂課堂，嚴令大家做好，只注重書本的知識，而缺少對歌曲的深入的挖掘，導致小學生對音樂課的反感，更不會產生良好的學習音樂的興趣了，所以在教學中要注意發現學生學習的音樂的興趣，並善於保護和培養。在我們班的學習委員，喜歡音樂，但唱起歌來就是表現的不是很自信，所以針對這種情況時，我一邊鼓勵她，一邊教她怎樣唱好一首歌，保護他對音樂的興趣，人也變的自信多了。
三、注意在音樂教學中對學生進行審美教育
《音樂課程標准》明確指出「音樂教育以審美為核心，主要作用於人的情感世界。」「音樂基礎知識和基礎技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術」可見開展審美教育的重要性。所以在音樂教學中要注意審美的教育，激發學生審美的情趣，從而提高學生的音樂的素質。因為音樂是抽象的聽覺的藝術，要注意培養感知的能力來提高審美能力；音樂是充滿情感的藝術，字里行間都表達著濃濃的深情，所以要注意在音樂教學中豐富學生的情感的表達來提高學生的審美的能力的提高。
四、運用多樣化的音樂教學方法因材施教
在以往的音樂教學中，總是讓學生隨著錄音帶學唱歌，有條件的可以用電子琴或是腳踏風琴教唱，但這些都是圍繞著課本再轉，沒有什麼新鮮的教學的方式。在一些優秀的音樂公開課中，運用了許多切合實際的靈活的教學法，打破傳統的枷鎖，編創出具有特色的教學的方法。我個人以為是很值得推廣的。比如一些運用游戲的教學法，比如用跳蹦蹦兔，來學習節奏、魚咬尾的方式來記歌詞等等，都是很好的邊做游戲變學歌曲的好方法；除此之外還要回歸到教材當中，吃透其中的要點，並將知識進行串聯起來，做到推陳出新，提高教學的質量，不知不覺中使小學生的音樂素養得到提高。我們都知道小學生處在智力發展的初級的階段，所以每個人的音樂的才能都是不一樣的，所以要針對具體的情況進行詳細認真的引導，在對學生的學習上要一視同仁，對待學生的才能天分上則要因材施教，使其得到長足有效地發展。
五、注意將音樂教育滲透到學生的生活中
音樂是一種很高雅的生活藝術，它是源自於生活，卻又高於生活。它也是承載著歷代文化的精華。《音樂課程標准》強調：「音樂教育要回歸學生的生活世界，要聯系學生的生活環境教學，不能脫離生活實際空洞地灌輸音樂」。在一些重大的節日中的音樂都是很具有幾紀念意義的奧運會的主題曲《我和你》，輕緩的音樂讓整個世界的人民都一同團結在一起，開闊的胸襟和博大的胸懷包容著世界各組的兒女，是一種無形力量，吸引著人們的心田。聆聽這樣的音樂可以舒展我們的身心，感受那豪邁的溫柔的氣質，在潛移默化中受到熏陶；音樂是與生活緊密相連的，我們可以在生活中進行創作，表達自己的思想，在操練中提升自己的音樂的素養。
六、綜合運用各種音樂設施促進學生音樂素質成長
隨著科技的發展，多媒體等技術悄然走進我們的生活，它作為新興的的教育工具，具有將視覺和聽覺一體化的傳播功能。而小學階段的學生，處在成長發育的初級階段，身體的各個感官都非常的敏感，運用多媒體技術可以讓學生很好的感受音樂，我們怎麼樣運用好這些先進的技術輔助音樂教學呢？在音樂課堂上可以播放歌曲，學生可以一邊聆聽音樂，一邊可以欣賞相應的圖片幫助學生理解歌曲的內容！除此之外還要將音樂的器材充分的運用到歌曲的創作拓展中，激發他們的音樂感知能力，以及對音樂的創新能力。
一切的教育都是為了學生，小學的音樂教育更是為了提高學生的音樂的素養，，讓每一個學生能夠得到良好的音樂教育，並在音樂的呵護下茁壯成長，是每一位音樂工作者的忠實的心願，書上說：施比受更為有福。把自己的音樂知識分享給學生們是一件很快樂的事情，盡我們的努力讓他們在音樂的海洋遨遊，在音樂的太空翱翔放飛！參考文獻：[1]屠青.關於小學音樂教學的幾點思考.[J].觀察思考.2010
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⑵ 如何培養自己孩子的音樂素養
讓孩子去學習一門樂器。挑選樂器盡量徵得孩子的認可，我們家長往往考慮版價位、時間、是否流行等問題，忽權略了孩子的自身特點,孩子有較強烈的玩耍興趣是堅持長久的一個必然前提。學習過程中應重陪伴輕逼迫,重美感輕技術、重過程輕結果。
⑶ 如何提高孩子的音樂素養
怎樣培養孩子的音樂素養
孩子有音樂素養和興趣是許多家長渴盼的事，它能讓孩子更有生活情趣，幸福指數更高。作為家長，稍稍用心,就能讓孩子愛上音樂。怎樣培養兒童音樂素養？
一、寶寶在腹中時，您就該多聽些舒緩怡人的胎教音樂；孩子問世後，應該養成隨時讓孩子置身音樂氛圍的好習慣，隨手給他播放一些世界名曲，除了睡覺之外，無論孩子在做什麼，都能不經意地捕捉到動聽的樂曲，這些旋律會潛移默化地內化成孩子的營養，你一定要相信經典的力量。
二、和孩子一起享受音樂，幼兒對動聽的樂曲有一種天然的嚮往，平時家長可以一邊唱一邊與他們做游戲，五歲以前的寶寶是不怕重復的，同樣的兒歌我們可以反復唱。
三、選擇一種樂器。我在學校進行了一些調查,練過樂器的孩子協調力好,有定性,音樂素質高,學習往往也不錯。孩子到四五歲就可以接觸樂器了。練樂器是極其考驗家長堅持力的一項工程，應該注意以下幾點:
1、挑選樂器盡量徵得孩子的認可，我們家長往往考慮價位、時間、是否流行等問題，忽略了孩子的自身特點,孩子有較強烈的玩耍興趣是堅持長久的一個必然前提。
2、學習過程中應重陪伴輕逼迫,重美感輕技術、重過程輕結果。
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怎樣提高孩子的音樂素養
鼓勵孩子參與各種音樂活動。鼓勵孩子參加學校樂團、合唱隊，上台表演節目；鼓勵孩子參加集體性的音樂活動，鼓勵孩子在人們面前施展音樂才華。鼓勵孩子的一切努力，並贊賞他們，這將讓孩子的生命和音樂連成一體。
音樂是表達心靈感受的語言，豐富的音樂形象既是音樂家創作的結果，又能激發人的創造力。對於孩子來說，音樂能促進智力的發展，提高孩子對情感的感受和體驗能力，陶冶孩子的情操，提高孩子的文化修養，並能促進大腦左右兩半球的協調發展，促進思維能力的提高。音樂還能激發孩子性格中的積極因素，開發寶寶的音樂智能改變和克服性格中的消極因素，如激昂的音樂能使孩子克服懦弱膽怯，變得勇敢起來，優美的音樂能使暴躁的孩子變得文靜起來等。
兒童潛藏的音樂才能是極其豐富寶貴的，遠遠超出我們成人的估計。在成年人中，五音不全的音盲，對音樂一無所知的人還大有人在，所以有時候我們往往由於自身某些因素的局限低估了兒童的音樂潛能。喜歡音樂是兒童的天性，兒童的本能，音樂在兒童生活中佔有極重要的地位。為此，他有意識地用音樂來豐富孩十的生活，其中，最讓孩子們感到其樂無比的是晚飯後的家庭音樂會。
當兒童的生活充滿了音樂，兒童每天都能接觸音樂、聽音樂，這樣，慢慢地，兒童就能一天一天，一點一點地逐漸聽懂音樂，也會學著表現音樂了，這是一個很簡單的道理，就好比兒童學習語言，必須有一個語言環境，使他能每天都聽到大人們的談話。這樣，慢慢地他就能聽懂成人的語言，不僅在用詞造句方面，而且連抑揚頓挫等音調變化都學得自然。
父母可以為技子提供更好的音毒氛圍．比如，讓孩子傾聽音樂聽音樂電台的廣播，聽少兒歌曲，聽同學、朋友唱歌；讓孩子學唱歌跟著磁帶學唱歌，讀著樂譜學唱歌，坐在父每身邊學父母唱歌；讓孩子玩音樂游戲丟手絹、跳繩歌等。
父母的音樂修養和音樂習慣．事實證明，父母熱愛音樂的家庭，孩子也同樣熱愛音樂，這樣的例子比比皆是，維也納古典樂曲的奠基人海頓的父母都是普通的勞動者，卻都熱愛音樂。歌曲之王舒伯特同樣也是這樣，他的父親是一位小學教師，酷愛音樂，家庭的熏陶無疑為音樂家的成長提供了良好的土壤。
如何激發幼兒對音樂的興趣
音樂教育活動對於培養幼兒的合作精神、人際交往能力積極的作用毋庸置疑。幼兒對音樂的興趣，是提高音樂教學質量的重要因素。那麼，在幼教活動中，該如何激發幼兒對音樂的興趣呢？
(一)靈活、多樣的教學法
幼兒天真可愛、活潑好動，沒有較好的自控能力，所以運用動靜交替，情景交融等各種形象生動的方法，讓幼兒在動、聽、看、辨、唱的趣味實踐中體驗：尋找音樂——感受音樂——理解音樂——鑒賞音樂——表現音樂的全歷程。
(二)選擇不同的音樂素材提高幼兒分辨音樂的能力。
在進行音樂欣賞時，教材的選擇直接關繫到幼兒對音樂欣賞的興趣。選材應注意幼兒的可接受性、可接納性。不同音樂會帶給幼兒不同的感受。當然，音樂的選材是很重要的，要能吸引幼兒。音樂的選材必要貼近幼兒生活，能讓幼兒有切身的體驗，他們才能對音樂產生表現的慾望。
(三)設計好教學語，增添音樂的特有情趣
活動組織的音樂教學語，是指在音樂活動中點綴性的音樂語言，如活動前後師幼問好等常規，就可用音樂的形式來表現，放一段歡快的音樂讓幼兒做律動，表示音樂活動開始了，既可突出音樂活動的特點，又可激發幼兒的興趣，還可間接傳授知識。節奏語，即用拍擊身體動作來表示，用在活動中，可以使幼兒感受音樂速度、力度等，培養幼兒節奏感，這對歌曲進行打擊樂可發揮較大的作用。手勢語，即用老師的手勢代替語言，它可起到此時無聲勝有聲的效果，通過手勢可更加容易和直接地向幼兒及時傳遞和表達出內心的情感以入歌曲的內涵。體態語，體態語通過教師的動作表情傳遞給小朋友，能起到「心有靈犀一點通」的效應，一般來講，主要是眼睛和臉部的各種神態和表情，它以無聲的語言向幼兒表露和傳遞內心的情感。炯炯有神的堅定的目光和洋溢歡欣的笑臉，能使幼兒情緒激昂，精力倍增。
(四)注重讓幼兒通過自己的活動來自我表達和表現
幼兒教育的全部藝術就在於培養幼兒的學習興趣，調動幼兒主動求知的積極性，只有當幼兒需要的時候，教師的給予才能收到最佳效果，在以往的音樂教育中，老師往往忽視幼兒的主動性、積極性，沒有給他們充分自由的活動空間，過分的注重技巧訓練。其實，在教學中，只要充分調動幼兒的表現慾望，讓他們在自編、自創中探索，產生動力和自信感，有了學習的興趣，他們的好奇心和求知慾就得到了發展。
(五)提供讓幼兒展示個人音樂見解的舞台，提高幼兒的音樂表現能力。
喜歡音樂的孩子們特別喜歡表演，為此，我經常為幼兒提供表演的機會，讓幼兒在不同的音樂中，在廣闊的音樂舞台上展示自己。當然，音樂的表現手法還有很多，唱歌、朗誦、繪畫、舞蹈等。音樂欣賞激發幼兒的創新慾望和興趣，針對不同的音樂選擇不同的表現方法。從而更好的發展了幼兒的創新能力。
總之，我們要不斷提高幼兒的興趣，在音樂教學中溶入深厚的感情，通過音樂的藝術形象激發幼兒的美感，讓他們喜愛音樂溶入音樂，讓我們共同探索，充分發揮音樂教育的特有功能，促進幼兒身心的全面和諧發展。
⑷ 如何著力培養小學生的音樂素養
1、有效的教學設計是低年級學生上好音樂課的保證 ①明確教學目標 教學目標是每節音樂課的風向標！是所有教師專業活動的導航燈，它支配著教學的全過程，並規定每堂課教與學的方向，是判斷課堂教學是否有效的直接依據。因此，我在設計教案時，在分析教學內容之前，首先必須弄清楚為什麼要教這些內容，把握教學的重點和難點，關注學生的音樂情感，對教材的處理抓住新知識的生長點。通過這些內容的學習，學生將學會或獲得什麼，也就是必須先弄清楚目標問題。 ②圍繞目標設計學生的學習活動 要能體現有效的課堂教學，必須凸現學生的主體學習活動，選擇恰當的教學方法，有利於學生的學習積極性與學習興趣的培養，有利於學生的情感體驗，提高其音樂審美能力。課堂上的絕大部分時間應用於學生的學習活動，教師的教是為學生的學服務，這種服務包括在起始階段把學生的學習活動啟動和組織起來。如：每節音樂課我都通過精心設計導入環節，創設良好的音樂情境或提出幽默有趣的問題等方法來激發學生的求知慾，提高學生學習和參與音樂的興趣，讓他們喜歡音樂課，願意參與和體驗音樂，通過評價調控課堂氣氛，使音樂教學活動達到預期的效果。 通過我的正確引導和學生積極認真的學習，學生的音樂綜合素養得到了很好的展現和提高，主要表現在以下兩個方面： ①學生審美能力的提高 剛入小學的學生，從認為音樂就是***的簡單思維引入到了正規系統的學習中去，由感性認識慢慢上升為情感體驗和理解認識的高度，對各種表現技巧和音樂語言，有了初步的學習和了解，開擴了視野，增長了知識，又提高了對音樂作品的想像力，樹立了正確的審美觀。 ②學生創造力和表演力的顯著提高 如歌曲《買菜》，它是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，歌詞內容貼近學生的生活，在教學中，有個小朋友說：「老師我想把歌詞內容改一改，因為我們家裡吃的菜比書上寫的多多了，名字也很好聽，行嗎？」聽了孩子真誠而幼稚的話語，我欣喜地笑了：「怎麼不行，大家都可以改一改啊，把你們喜歡吃的菜或者看到的想吃還沒有吃過的菜名都可以寫出來唱一唱」於是，課堂氣氛活躍了，或三人一組，或五人一組，紛紛當起了小小音樂家，唱的唱、演的演，學生情緒達到了極點。在教師的鼓勵下，學生敢幹對已有知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的發展。 師生在教學過程中，只有孩子們體驗過成功，才能獲得成功的喜悅，教師才能享受教育的快樂。在營造低年段輕松愉快有效的音樂課堂氛圍的同時，更要注意孩子與眾不同的思維方式，尊重孩子的個體差異，及時發現他們的亮點。2、愉悅的課堂氛圍是低年級學生上好音樂課的動力 「音樂作為人類最主要的精神食糧，人們之所以需要它，是因為它能夠給人以愉悅，以享受，能使人在精神上產生愉悅和美感。」 低年段的學生思想單純，情緒反應直接，喜怒哀樂容易表現在臉上，我喜歡我的學生，更希望他們能在我的音樂課堂上與我一同感受音樂的快樂和情趣。 教學實踐中，在重視學生課堂學習效果的同時，我更重視對學生心理方面的評價，不同方式的鼓勵和評價，會引起學生不同的情感反應。例如：課堂上對學生的歌唱評點技巧的同時，不斷地鼓勵他，諸如，用這樣的語言：「這一句唱得真不錯！」，「再好一點！」「哇！你們好厲害喲！這么難的旋律你們都能模唱出來？真棒！」在我的大膽鼓勵下，學生就會更加自信、更加大膽地演唱或演奏，即使有一點不和諧的聲音摻雜在裡面，我也不會大聲疾呼，而是語氣輕柔地進行指點，並說：「慢慢來，再試試看！」 少一些粗暴地打擊和訓罵，積極幫助學生尋找問題、解決問題，成為學生的好朋友，讓學生不掩飾缺點。這樣，學生便會在寬松、和諧的課堂氣氛中，表現出對音樂體驗的自然流露，對音樂學習也隨即變被動為主動；從「怕出錯」到「敢出錯」再到「改正錯」，充分調動學生的學習積極性。另外，如果我的演唱或演奏出了問題，影響了學生的欣賞和表演，我也會很真誠的表示歉意：「不好意思，剛才老師沒有彈奏好，再來一次。」主動的道歉，讓學生和老師之間，沒有了身份的鴻溝3、掌握樂理知識是低年級學生上好音樂課的基礎 ①節奏節拍的學習和掌握 節奏是音樂的靈魂，它可以脫離旋律而單獨具有表現力，節奏訓練先行，才能使視唱教學中的難點得到解決，從而取得事半功倍的效果。我在歌曲教學中，找到重點樂句中的節奏型，先學習掌握再到樂譜中去感受，難度特別大的就放慢速度逐步練習，待練得准確、穩定、鞏固後，再恢復到原速。放慢速度練習，能降低難點，有利於學生從易到難逐漸掌握重點樂句。相比之下節拍就比較簡單且有規律，在完成新歌教學後養成邊***邊打節拍的習慣，讓學生在動手的同時培養樂感感知力。 ②旋律音高的聆聽辨別和比較 音樂語言中一個重要的要素就是旋律，它有著無窮的變化和高低起伏，如果離開了准確的音高，再美的音樂旋律也會走樣。在音樂教學中，一切旋律聽唱任務的完成都必須依賴兒童的聽覺能力，因此，聽覺訓練顯得尤為重要。不少低年段的學生，分不清不同音符在琴上的音高，他們對聲音的高低、長短、大小沒有概念，只有聽准了才可能唱准。為此，在課堂中我充分建立音高概念，培養他們的聽覺能力。不論是***、欣賞、音樂知識和技能訓練，都應在培養學生聽覺感受力的基礎上進行。例如：在一年級教學高音區時，要求學生做雙手向上舉的動作；中音區時，雙手放在腰上；低音區時，雙手做下垂動作，這些看似簡單的動作與教學交叉進行，培養了學生對音高變化的聽辨能力。 其次，讓學生聽辨大鍾和小鈴，感受力度的強弱，在聆聽彈奏中，體會聲音的起伏變化。比如：彈奏簡單的樂句進行對比，「sol—la-- sol --」比「mi—re—do—高還是低？低年級學生從簡單的單音聽辨練起，慢慢發展到聽簡單的樂句，在聽的基礎上，培養學生辨別音高的能力，再結合歌曲，分辨歌曲中的不同音高樂句，啟發學生用心去聽，大膽去唱，從而逐步讓學生唱准曲調。 ③情感的初步理解和培養 音樂是一門很特殊的藝術，一方面它很抽象，一方面它又最深刻、最細膩、最能准確地反映人的情感。如果我們音樂老師只關注音樂知識和技能的傳授，不關注健康豐富的情感培養，忽視的必將是音樂教育本質——人的思想和情感的本能。在新課程理念指導下，我覺得情感應是學生與音樂之間的切合點，要重視音樂教學過程中的情感培養。 現行的小學低年級音樂教材中，選擇了許多適合於低年級兒童旋律動聽、節奏明快、形象鮮明的音樂作品，結合班情我採用靈活多樣的方法吸引學生的學習興趣，如：用角色化的歌表演與游戲增強學生的情感體驗；用「對比」的方法引導學生體會有情演唱與無情乾唱的不同效果，啟發他們真心去體驗每一首音樂作品。久而久之，學生在初步聆聽的同時就能感知樂曲的情緒是屬於哪一種，應該用什麼心情去表演。同時提醒學生在演唱時面部表情的變化和心靈情感的體驗，在展示表演的過程中多多鼓勵表現好的學生，讓其他學生更好的模仿。 4、良好的組織教學是低年級學生上好音樂課的前提 根據生理學和心理學原理，小學一二年級的學生求知慾旺盛，活動性大，模仿能力強，但持久性和耐力差。所以，在課堂教學中應高度重視音樂課的組織教學，調動學生學習積極性，從而使學生精力集中，以便順利地完成教學任務。只有充分保護孩子的自信心和好勝慾望，不斷變換組織教學的評價方式，讓課堂保留新鮮感，才會讓他們有足夠的興趣堅持40分鍾，在我的教學實踐中採用了以下幾種方法進行有效地組織教學： ①表情語言鼓勵！一個贊許的微笑、驚喜的眼神，足以激盪起學生心海中愉悅的漣漪，給他們一個充滿愛意的目光，讓學生收獲一臉的燦爛。 ②肢體語言鼓勵！誇張的伸手，風趣地豎起大拇指，摸一摸學生的頭，或輕拍一下學生的肩膀，僅一個小小的動作，就如一絲春風輕拂學生的心田，其心裡的畏縮也早已煙消雲散了，為學生創設一個愉悅的學習環境。 ③獎品鼓勵評價！ 將表揚物質化和精神化相統一---在分組的區域里用不同形狀的小獎品（如五角星、小紅花、紅蘋果），及時鼓勵積極學習的學生，並且不斷變換圖形吸引學生的注意力，這在低段教學中效果非常顯著。
⑸ 如何提升學生的音樂素養
要看書特別相關專業書籍;其要看作品通作品析理論內容全部吸收通析自總結編創作品質提升斷改進與創新提升自專業素養
⑹ 小學音樂課堂中如何提高學生的音樂素養
隨著社會的發展，傳統的教育理念、教育方式已經不再適合當下的社會發展步伐，社會需要更多的身心健康、愛好廣泛、品學雙優的人才。所以近年來，我國也在不斷開始深入進行教育改革。新課程改革提出要培養學生的綜合素質，不再提倡傳統的應試教育。在新課程背景下，小學生音樂教學重在培養學生的音樂素養，培養學生對音樂的興趣愛好，陶冶學生情操，促進學生綜合素質的提高。而我國傳統的老師講解、學生死記硬背等教學方式顯然不能很好地培養小學生的音樂素養，提高學生的綜合素質，反而可能導致學生對音樂學習失去興趣，起到相反的作用。因此，要想培養小學生音樂素養，還需要改變教學方式，不斷嘗試教學創新。
⑺ 怎樣讓孩子獲得音樂素養
以下是培養音樂素養的方法，有點長，望採納. 音樂教育是幼兒教育的一個學科，音樂是聽覺的藝術，它能給人以美感，並能激發人去積極地創造美和表現美，而美感必須在感受中獲得，幼兒園的孩子年齡小，控制力較差，對生活缺乏經驗，對音樂的理解更是沒有經驗，因此從一般情況看，讓幼兒長時間、積極主動去聽一首樂曲是非常困難的。幼兒的音樂素質的培養和能力的提高是幼兒教育總目標中一個重要的組成部分。幼兒教育總目標的實現離不開幼兒音樂能力的培養。那麼怎樣才能培養和提高幼兒的音樂素質和能力呢？下面是我近幾年在幼兒園音樂教學中的幾點嘗試。 一、從節奏入手對幼兒進行教育 小班幼兒剛入園，生活和音樂經驗極少。在教學中，我遵循由易到難的原則，首先，我讓幼兒去尋找生活中各種聲音，長的，短的，粗的，細的，讓幼兒來模訪，使他們明白節奏的概念，知道生活中的節奏是千變萬化的。接著，我還將歌曲、舞蹈的節奏用圖表表示出來，同時教會他們學習看圖表，讓幼兒敲擊身體的各部位，或者用不同的動作來表示相同的節奏，例如，在做律動《拍手點頭》時，我讓小朋友動腦筋想一想，我們除了用手和頭來做這個律動外，還可以用身體的哪個部位或者什麼模仿動作來代替先前的動作呢？並讓每個孩子都來試一下，要求和別人做的不同，結果有的孩子拍頭，有的拍臉，有的梳頭、穿衣，還有的孩子拍屁股等。有一幼兒提議用小碗和小勺來敲打，結果，效果也挺好。孩子們通過各種嘗試，玩的可開心了，下課的時候，孩子們還嚷著「再來！再來！」 到了中、大班，我的要求逐漸提高，在進行整體教學法教打擊樂的基礎上，進一步教幼兒看指揮分兩組、三組、五組來演奏，並配上樂器演奏，幼兒由於有了基礎，所以很快的就能掌握一首新曲子的節奏了。 二、豐富幼兒的生活和知識，創設有利的環境 在日常生活中，我注意將音樂滲透到幼兒的一日活動中，為幼兒創設一個音樂氛圍，早晨幼兒一入園就能聽到優美、輕松的曲子，在這種情況下，和幼兒的交談也會變得非常的柔和富有情調。當幼兒進行自由活動時，我會播放一些歡快動聽的曲子讓小朋友欣賞，並和小朋友一起游戲舞蹈，用自己的熱情去激發幼兒對音樂的興趣，使幼兒從不會聽音樂、不愛聽音樂直到喜歡聽音樂，為音樂教學創造了前提條件。在幼兒園，我為幼兒創設音樂氛圍的同時，還和家長配合，請家長在家中為孩子創造欣賞音樂的環境和氛圍。因為幼兒感知音樂的過程就是一個不斷聽—逐漸熟悉—產生興趣—感知音樂的語言、要素—學會分析、理解—促進更深入的感受—形成對音樂終身熱愛的過程。因此，為了加深印象和體驗，好的音樂作品需要反復地聆聽，目的就是要給幼兒創設一個能夠經常聽到音樂的環境，使幼兒熟悉音樂作品，並通過熟悉逐漸產生熱愛，從而提高幼兒欣賞音樂作品的能力。 三、在感受的基礎上，引導幼兒去積極的表現 採用聽覺、視覺同步開放的參與形式，讓幼兒去感受音樂、表現音樂，使音樂教學活動化、游戲化。在音樂課的教學中，我在選材時首先考慮的是幼兒的水平，盡量選一些能夠使幼兒接納，又適合表現的題材，並根據不同風格的題材進行相應的教學處理。例如，教幼兒欣賞舒曼的《夢幻曲》，由於該樂曲旋律舒緩，優美平靜，不適合表演，我於是用配樂故事的形式進行教學，選擇了一首動聽美好的故事插進去，讓幼兒一邊聽音樂，一邊聽故事。由於故事的內容和音樂所表現的意境很貼近，使幼兒很容易感受到了音樂所要表現的內涵，引起了幼兒共鳴，收到了較好效果。又如，我在教幼兒聽樂曲《水族館》時，該樂曲是很明顯的二段體曲子，第一段，柔美、飄逸，第二段節奏明顯較快。為了進一步讓幼兒理解這個曲子，我畫了一張圖，邊指圖邊講故事，一邊還合著音樂的順序，同時還採用游戲的形式進行表演，將幼兒分成兩組，一組扮水草，一組扮小魚。第一段設計成水草跳舞，讓幼兒自由表演，第二段設計成小魚與水草玩捉迷藏的游戲。當我剛放第三遍音樂的時候，孩子們已經不需要老師提示，就能區別不同的兩段音樂，這節課我運用看、聽、說、動等形式進行教學，幼兒的興趣很濃。課間的時候，他們還一邊哼著曲子一邊玩游戲呢！為了進一步提高幼兒的創作慾望，我還根據幼兒已有的水平，為他們設計了整套音樂活動，供幼兒在戶外或課間時欣賞。在這些活動中，我注意樂曲不同風格的搭配，讓幼兒的感受和表現在這些活動中得以延伸，從而使幼兒的音樂素養不斷得到提高。 四、在生活中尋找與教學內容相符合的事例 我還從幼兒周圍生活現象入手，貼近幼兒生活找音樂，使音樂看得見，摸得著，更具有親切感、共鳴感，更易於接受。如在教切分節奏×××時，學生總是把握不好。我無意中發現娃哈哈的電視廣告詞正是這個節奏，而且這廣告詞幼兒耳熟能詳，於是在課堂上讓幼兒念：甜甜的 |酸酸的 |……然後再移植到×××上來，幼兒一學就會。此後這種節奏再也不會念錯了。 五、注重培養幼兒將音樂與其他學科相貫通的能力 將音樂教學與各種學科相互滲透，相互運用，充分調動幼兒的聽、想、說、動，進行綜合教學。例如：在幼兒欣賞《化蝶》的曲子時，我讓幼兒先來聽音樂，並為這首優美的曲子配了一則美麗動人的故事，幫助幼兒理解音樂的內容，啟發幼兒用簡短的語言說說他們的感受，並說出為什麼是這種感覺。然後，引導幼兒通過想像來表演這則曲子，並提示幼兒優美纏綿的部分應該怎樣表現，激烈、高昂的部分又應該怎樣表現。重點讓幼兒在表演中突出花和蝴蝶相親相愛的感情，在活動的最後，我鼓勵小朋友用自己喜愛的色彩、線條、圖形、符號等表達他們對音樂作品的感受，畫好後再向小朋友們講述一下畫的是什麼？為什麼這么畫？孩子們很感興趣，這節課除了達到了音樂教學的目的，孩子們在語言、動作、美術等方面都得到了一定的發展，收到了很好的效果。
⑻ 如何培養學生的音樂素養
美國科學家愛因斯坦曾說過：興趣是最好的老師。激發孩子對音樂的興趣，這是把音樂的魅力傳遞給他們的必要條件這是音樂教育家卡巴列夫斯基的名言。心理學家也指出：人的情緒和興趣，對人的認識活動有很大的影響，情緒高漲、精神愉快，認知效果就好，學習興趣強烈就積極主動地學，喜歡學和堅持學。可見，提高學生對音樂的興趣，對培養學生的音樂綜合素質，健全審美心理是有著重要作用的。那麼，作為音樂教師應該在課堂上起到這個主導作用，讓學生在不知不覺中提高和發展對音樂的興趣。本文旨在結合初中學生的心理發展階段的特點和自己的教學實踐經驗，並參考部分音樂教學論文和專著而成。以如何提高初中生音樂學習的興趣為主題,較淺顯的做了幾個方面的敘述和探究。
關鍵詞：素質、興趣、創新、效率引言初中生正好處在人生重要的轉折時期，他們的世界觀和價值觀開始初步形成，並逐漸轉向成人。音樂教育是中學素質教育中不容忽視的重要內容，它對學生的思想道德、智能、情意、身心健康等素質的形成，有著其他學科不可代替的重要作用。然而培養學生對音樂的興趣更是音樂老師刻不容緩的職責。那麼，作為一名音樂教師，該怎麼樣更好地讓自己的學生喜歡音樂、喜歡課堂呢看
一、音樂教育的重要性
（一）音樂教育與思想道德素質
在人的基本素質中，思想道德素質是最重要的素質。中學生高尚道德品質的形成及人生觀、世界觀的確立，需要精心的培育和塑造，而音樂教育是培養道德品質的重要手段。荀子認為音樂可以正身行、廣教化、美風俗。的確如此，優美高尚的音樂，蘊含著潛移默化的高尚情操，對學生精神起著激勵、凈化、升華的作用，使學生在思想、道德、性格、情操、修養等方面發生變化，培養一種愛憎分明的道德情感和自覺的道德信念。
（二）音樂教育與情意素質
在音樂教育活動中，注重培養學生的情意素質，使學生的品格和個性得到健康和諧的發展。音樂教育是心靈的塑造，是情感的培養，是個性的發展，是培養學生情感、思維、興趣、氣質、意志、毅力等非智力因素的好幫手。音樂是一門最擅長表達情感的藝術，具有很強的感染力和吸引力。優美健康的音樂，常使人產生一種高尚、正義、靈魂升華的情感，使人充滿了對人生的希望和追求，對生活、生命和整個世界的摯愛，增強奮斗的自信和力量。音樂教育中的音樂欣賞、器樂演奏、歌曲演唱等都能發展學生的形象思維，通過無限的想像和聯想，獲得音樂所表現的思想和意境，獲得情感的陶冶和培養。如演奏樂曲或表演節目，在不斷訓練的音樂實踐中，學生不僅學到了音樂技能和技巧，更培養了遇到困難和挫折時艱苦努力的頑強個性以及刻苦學習的毅力，從而形成一種堅韌不拔的情意品質。這種品質會賦予他們對學習的高度自覺和責任心，使學生會思維、會求知、會生存，對他們以後事業和人生有很大的幫助。
（三）音樂教育與智能素質
荷蘭教育家赫伯特·齊佩爾說：每個孩子都應該有最基本的音樂教育，而音樂教育是開發人類智力的最好途徑。現代神經學家經過研究認為，人的左腦具有邏輯思維功能，右腦具有形象思維功能。右腦一般又被稱為音樂腦。音樂教育平衡發展了左右腦，對開發右腦，發展人的形象思維、創造思維，提高人的智能素質起著不可磨滅的作用。
事實上，古今中外眾多的科學家、思想家、政治家、文學家都是音樂愛好者，如孔子、馬克思、列寧等，音樂對人的意識和死亡的催發作用在他們身上得到了神奇的體現。在學校音樂教育中，比如器樂演奏時，手、腦、眼、耳的互相協調和配合，不僅能提高大腦反應能力和耳手的靈敏度，而且還能在提高學生音樂素養的同時，提高學生的理解力、觀察力、記憶力、想像力、創造力。演奏時手指動作越復雜，越靈活，越嫻熟，對大腦神經系統的刺激也就越大，從而使大腦更靈敏、更聰慧。音樂教育培養了學生的思維能力和創造能力，這更有利於學生學習科學文化知識，為培養學生的智能素質打好基礎。
（四）音樂教育與身心健康素質
科學實踐證明，音樂能增進健康，醫治疾病。學生在學校的學習生活是緊張而忙碌的，如果課間能讓他們聽聽輕松愉快的音樂，就有利於放鬆大腦神經，使他們在課堂上精力更集中，從而提高學習的效率。
總之，音樂教育是中學素質教育的重要途徑之一，並不是可有可無的。重視中學音樂教育，是使學生整體素質得到充分、自由全面發展的關鍵；是實現教育現代化，培養跨世紀建設人才的關鍵。
在我的教學生涯中卻遇到過不少對音樂學習不感興趣的學生，如何激發他們的學習興趣成了我的一個不能釋懷的疑問，我深知興趣是最好的老師。學生有了學習音樂的興趣，便會對學習音樂產生強烈的需要，積極地投入學習，不再感到學習音樂是一種負擔或者是無聊的事。那麼究竟怎麼樣提高學生學習音樂的興趣呢，我總結出了一下的幾點經驗：
（一）用美好的師愛感染學生
正所謂：親其師，信其道。一般來說，學生往往都會因為喜歡某位老師而喜歡這位老師所教的那一門學科，如果每個老師都具有這種魅力，那麼學生的學習會是幸福和快樂的。那這種魅力從何而來呢看我想，教師必須尊重、關愛每一個學生，善於發現學生的點滴進步，善於用親切的眼神、細微的動作、和藹的態度、熱情的贊語等來縮短師生心靈間的差距，培養學生的自信心。那麼學生也就熱愛、崇敬教師，就連帶愛上你所教的那門課。如果學生對某位教師沒感情，師生關系不融洽，就對這門功課不發生興趣，那麼學生對這門課的興趣都會受壓抑。另外，教師還要有豐富的知識和精到的授課藝術來吸引學生，滿足學生的道德要求和精神需要，使他們對學習材料充滿濃厚的興趣，去鑒賞、品味、思索，並獲得各方面的啟迪。教師還要熱愛自己所教學科，深入挖掘教材和研究初中生的心理發展狀況，以最簡潔和富有感染力的語言進行教學，使所教內容成為教師和學生的興趣中心，從而有效地提高學生的學習興趣。
（二）用積極的評價鼓勵學生
每個人都渴望成功，成功能給人自信，成功能促人奮斗，催人進取。教師在教學活動中，要及時肯定、鼓勵學生，激發他們學習音樂的信心。積極的評價是一方對症的好葯，幾乎所有人都喜歡被人誇獎的，而且學習興趣的激發或維持往往都少不了外界的評價。特別是在學生沒有信心的時候，我們做教師的就應該適時的鼓勵並給予最大的幫助，只要學生有一丁點的進步便給以肯定，而這種鼓勵不僅僅是在課堂之上，也體現在學生的課外興趣活動上。
（三）用優秀的流行音樂激發學生
初中生有很強的模仿慾望和能力，而學生對音樂的興趣也與他所接觸到的音樂作品有極大的關系。大部分的初中學生都比較喜歡現在正在流行的音樂，我們音樂教科書中的欣賞歌曲都是選取了大量的傳統的優秀作品，不夠具時代感，和我們現在的學生所接觸的音樂風格有著一定的距離。所以，教師應該提供給學生更多的優秀的流行音樂作品，用以更好的提高學生的興趣。如：學生都很喜歡周傑倫，我們就不要否定他，他所演唱的《蝸牛》一曲就曾被上海市吸取為校園歌曲，我們可以通過借蝸牛的一步一個腳印的精神來教育學生踏踏實實做人。另外，值得學生信賴和崇拜的還是教師的自身專業素質。教師通過各種演出或個人表演展示給學生欣賞，不但會讓學生覺得很現實，而且也會樹立教師的威信，因為你的形象值得學生去學習和借鑒，學生才會崇拜你，進而受你的熏陶和感染，並自覺得向著教師學習。
（四）設置問題，讓學生在學習音樂中思考，激發其學習興趣。
在欣賞重整河山待後生一課時，我先設置了幾個小問題讓同學在欣賞中找出答案，如：為什麼歌中唱到千里刀光影，仇恨燃九城，表現了人們什麼樣的心情看為什麼月圓之夜人不歸看為什麼花香之地無和平看我讓同學們展開討論，整個課堂氣氛非常活躍，有時我還把幾個小題分到幾個小組，每組選一名代表大批前面來講，既鍛煉了他們的思維能力，又鍛煉了他們的表達能力。此時教師再及時進行愛國主義教育，使同學真正體會到現在的生活來之不易，要珍惜寶貴時光努力學習，立志成為將來對祖國的有用之才。
（五）現代化的教學手段輔助學生
現代化輔助教學手段主要有：多媒體設備、錄像片段、微型電腦等。 音樂課程中的欣賞課是以欣賞優秀音樂作品來提高學生的審美能力和水平，陶冶學生情操的必不可少的課型，很重要的一點是，教師能否 提供給學生更多的同一作曲家的其他作品，才能符合大多數學生的欣賞口味和水平，而大多數學校里的這方面資料根本無法滿足這一需要，而網路資源可以極大地彌補這一不足。教師通過網路搜集各類作品，分類整理讓學生欣賞，可以有效起到拓展學生視野，提高學生興趣，發展學生審美能力的作用。
（六）用分組合作的形式團結學生
分組合作學習是指把學生根據興趣愛好或知識水平分成若干個小組，然後以小組為單位進行學習的一種教學組織形式，它的優點是可以極大地激發學生的學習興趣，而且能夠發揮全體學生的積極主動性，集合所有學生的智慧，還能使學生的優缺點互補，使課堂教學效果達到最佳。課上時由學生自由組合成學習小組，不管是欣賞課，還是唱歌課，都可以放手任由他們自己討論，取捨然後選取最佳方案或答案。課下可由教師或音樂課代表組織音樂興趣小組，通過教師指導和學生自由活動，探究課程要求之外的音樂創作活動，拓展學生的思維和認知面，培養學生團結協作意識。現代社會越來越需要集體意識和團結協作意識強的人，而集體意識和團結協作意識不是隨便就有的，這是需要在人的一生中慢慢培養，而初中階段又是人生中的重要階段，所以培養學生的團結精神和集體意識是每位教師義不容辭的責任。總而言之，興趣是人的一種帶有趨向性的心理特徵，一個人當他對某種事物發生興趣時，他就會主動地、積極地、執著地去探索。
贊可夫認為：興趣是開發智力的催化劑，實踐證明，學生對學習沒有濃厚興趣就會厭學。興趣不到著迷的程度，就不產生靈感，更別談思維的創造性。所以在音樂教學的過程中，教師首先應該去激發學生心靈深處的強烈的探索慾望，其次為激發學生的認知興趣，教師必須酷愛自己所教的學科，並努力從事發現、研究、探索，使之成為自己的興趣中心，從而要有效地去激發學生的認知興趣。有了濃厚的興趣，學生精神才會豐富，思維才會靈活、多變、流暢。
三、結語音樂教育的過程也是智育教育的過程。培養學生對音樂的興趣的方法是多種多樣的，只有重視音樂興趣的培養，才能順利的、更好的完成音樂教學，才能真正使學生感受美、體現美，在藝術的空間中盡情翱翔馳騁，教師才能真正達到培養人的目的。
⑼ 如何提高小學生的音樂素養
音樂教育的本質是審美教育， 是一項塑造人的工程， 它具有整和人格的作用。 音樂教育作為素質教育的范疇， 音樂是使人達到完整的人， 即人之本性的人和人格健全的人； 是構建人的感性與理性協調發展的文化心理結構； 是開發直覺思維進而增強與抽象思維相配合的創造性思維能力。 【關鍵詞】 小學生音樂課音樂素養 羅傑?諾斯曾說過「音樂之目 的有二， 一是以純凈之和聲愉悅人的感官， 二是令人感動或激發人的熱情。」 ①， 音樂不僅可以讓我們充實、 愉快、 輕松， 它還可以調節我們的心情， 陶冶我們的情操， 錘煉我們的意志，以及培養我們的個性。 「音樂教育並不是音樂家的教育， 而首先是人的教育。」 ――蘇霍姆林斯基②。 的確音樂它是進行美育的重要手段之一， 而音樂教育的本質是審美教育， 是一項塑造人的工程， 它具有整和人格的作用。 因此在教學過程中， 我們不能單一的去教授學生知識， 更因該注重提高學生的音樂素養。 一、 什麼是音樂素養？ 他對學生的身心發展起什麼作用？ 「音樂素養」 它包括了音樂素質與音樂修養， 簡單來說「音樂素養」是指人的全面、 綜合音樂能力 ， 是音樂學習的重要內容和基礎。 通常的音樂素養課程包括基本樂理、 視唱練耳、 名曲欣賞、 作品分析、 和聲學等。（但是在小學里我們主要是學習一些簡單的樂理知識和視唱練耳， 即能夠 演唱已學兒歌的譜子， 在高段還要求可以聽記簡單的單音。）。 沒有藝術的教育是不完全的教育， 美育正是青少年成長期不可缺少的重要文化營養，藝術在美育中佔有重要的地位， 而音樂作為藝術的一種， 也有其非凡的位置。 然而在音樂課上加強音樂素養， 提高學生的音樂素養， 對於學生思維能力的發展、 創造意識的培養、 集體合作意識的加強等綜合素質的提高起到巨大的促進作用， 音樂素養的學習可以使學生在形成技能的過程中有助於智力的發展。 二、 為什麼說音樂課是提高學生音樂素養的最好途徑呢？ 第一、 學生僅僅通過學校里的音樂課來學習音樂素養是遠遠不夠的，除了音樂課可以提高學生的音樂素養以外， 我們還要結合家庭和社會來提高學生的音樂素養。 在學校里我們可以通過節日里舉辦文藝活動， 來鼓勵學生踴躍參加； 在家裡學生可以參加一些特長班的學習， 像聲樂、 小提琴、鋼琴、 等。 通過各種途徑， 來引導學生在不斷的合作、 探究、 交流、 實踐的過程中， 形成積極主動地學習態度。 培養學生對藝術的興趣， 發展藝術感受與鑒賞能力、 表現能力和創造能力， 提升藝術素養， 最終使其成為具有高尚的道德情趣， 健全的人格品質， 健康的身心素質， 全面和諧發展的現代人。 第二、 我們要肯定音樂課是提高小學生音樂素養的最好途徑。 因為音樂是聲音的藝術， 在人們的生活中起著非常重要的作用， 一首好的音樂可以凈化人們的心靈， 美化人們的情操， 激發人們健康向上的生活態度④。例如國歌《義勇軍進行曲》 就是在非常的時期起了 積極的作用及影響。 但是現在的學生受網路和電視的影響， 小小年紀唱情歌得現象很普遍， 對於 這種現象只能說明他們對音樂的理解和判斷能力還有所欠缺， 這就需要我們做老師的來幫助學生提高他們的欣賞水平。 對於流行音樂我們既不能盲目的全部接受， 也不能一桿子打死， 而是要將其區分對待。 三、 如何通過音樂課提高小學生的音樂素養？ 注重個性發展、 重視音樂實踐、 鼓勵音樂創造、 提倡學科綜合、 弘揚民族音樂、 理解多元文化、 完善評價機制⑤。 本著這一原則為基礎， 在日常教學中我進行了 以下幾點嘗試。 第一、 加強音樂理論的教學。 授人以魚， 不如授人以漁。 我嘗試著改變以往一貫的教學方法死記硬背。 例如： 在學習《機器貓》 這一課時， 我不讓學生看書， 先給出一個沒有附點節奏的樂譜， 讓學生打著節奏讀歌詞，再給出帶有附點節奏的樂譜， 讓學生讀歌詞， 請學生說出兩次讀譜有什麼不同。 學生們都說前一次比較死板， 後者充滿活力。 當問到為什麼時候，卻沒有學生能夠說清楚， 這時候我在來講什麼是附點節奏， 它應該怎麼讀，為了讓學生記憶深刻， 我還講了它是怎麼來的（當然這是我依據理論知識自己創編的）， 我先給出兩個八分節奏， 問一個八分節奏等於幾個十六分節奏， 學生說等於兩個十六分節奏， 我將兩個八分節奏中的一個八分節奏換成兩個十六分節奏， 接著我告訴他們有一個十六分節奏他很淘氣， 把自己抱成團就變成了一個小圓點， 於是就變成了附點節奏。 這樣一來他們不僅學會了 歌曲的演唱， 還記住了什麼是附點節奏， 以及它在樂譜中的作用。還有一些其它的知識如切分節奏、 力度記號、 強弱記號等， 我也是利用相同的方法來進行的， 這樣既使學生容易理解， 又加深了對知識的記憶， 起到了事半功倍的效果。 第二、 提倡健康音樂的學習與欣賞。 健康的藝術能使人生更加豐厚，良好的音樂則可以使人的情操得到更好的陶冶。 但是在小學階段， 我們不能急於求成， 一上來就要求學生欣賞那些交響曲、 小奏鳴曲、 小夜曲等，而是應該由低段到高段循序漸進， 從一些簡單的歡快的兒歌開始， 逐漸的培養學生的鑒賞能力。 例如《多來咪》（電影《音樂之聲》 插曲）、《最美麗》、《溜冰圓舞曲》、《歌唱二小放牛郎》、《種太陽》 等歌曲。 到了高段也可以聽一些健康的向上的流行歌曲， 像前面提到的羅大佑的校園歌曲、 配合節日創作的歌曲等。 第三、 教學方法是獲得音樂教育的重要途徑。 教學是指導學生學習的一種活動， 教學方法是教學中的重要環節， 自從人類有教學活動開始， 也就有了 教學方法的創造和應用。 每次在備課時我都會問自 己幾個問題，（1）、 這節課該創設什麼樣的情境？（2）、 怎樣引導學生討論知識點？（3）、通過什麼方法去表演歌曲？ 針對不同的課， 尋找不同的教學方法。 例如：河北民歌《對鮮花》 我採用了 創編法來學習歌曲， 先教第一段歌詞在讓學生根據日常知識來創編歌詞， 最後自學其餘三段歌詞； 《蝸牛與黃鸝鳥》我採用了 表演法， 先學會歌曲的演唱， 在進行小小音樂劇的表演， 既鍛煉了學生的動腦能力， 同時也因為要做道具而鍛煉了 學生的動手能力。 人們常說， 音樂可以陶冶情操、 凈化靈魂， 這當然和音樂的特性以及人們對音樂的心理感知是分不開的。 音樂是一種善於表現和激發感情的藝術， 我國古代偉大教育家孔子是最早的， 最有影響力的音樂教育家， 在他的教育哲學中， 道德與音樂是相輔相成的。「安上治民， 莫善於禮， 移風易俗， 莫善於樂」， 其中「樂」 即取得和諧的意思， 他提倡的是以音樂來 提高品德。 古希臘哲學家柏拉圖就強調音樂對人思想的凈化作用， 他說：「音樂教育比其他教育都重要得多」 ⑥。 他認為， 音樂教育除了注重道德和社會目的教育以外， 還承擔把人教育成美的人、 完善的人。 所以， 一個人從小到大， 對音樂情感的體驗會隨著社會實踐、 生活經驗的不斷豐富而得到提高， 同時也將會從中豐富自己的情感。