音樂課教師行為評價

Ⅰ 學前兒童音樂教育期末考試！評價教師在教育過程中的行為可以從哪幾個方面入手

學前兒童音樂期末考試要考察孩子的發音和考察孩子的試唱，看孩子的情緒和音樂是否符合。

Ⅱ 教師如何進行評價音樂欣賞活動

心理學家研究認為，教師個人的情感素質，是教育過程中情感教育水平高低的關鍵。首先，教師要以自己在審美欣賞中的情緒表現感染幼兒。教師對美的音樂要有敏感性，善於發現、捕捉、審視和由衷的贊嘆。無論是唱歌、跳舞或聽音樂，都應滿含情感，到有控制地表現和渲染，與幼兒分享自己的體驗。在教育活動中，如果教師指導語過多、發問過多、控制過多，充當全知全能的角色，頻頻發問、頻頻拋出思考的線索，幼兒就失去了思想、疑惑和創造的權利。要讓幼兒成為真正的自主學習者，教師必須從中心退向邊緣，從控制者的「前台」走向引導者的「後台」，並不時能根據情況和需要，在前台、後台、中心和邊緣之間遊走。如音樂欣賞《啤酒桶波爾卡》 開始部分可設計童話故事導入活動，教師是主導者，為幼兒創設欣賞音樂的情境；中間部分的分段欣賞、創編動作時，教師則是支持者，幫助幼兒理解、感受、想像和創造；結束部分音樂游戲時，教師就是欣賞者，鼓勵幼兒自由表現。寬松的環境是孩子們各種審美情感發展的基礎，教師應能分析和表現音樂作品的各種情感基調。區別不同的音樂情緒上的細微差異，並能准確表現。
如《鼓娃樂》是熱烈奔放、喜氣洋洋的；《花燈會》A段音樂輕松活潑，B段則較為舒展優美；《牧童短笛》時而悠閑時而歡快；《搖籃曲》 則如詩如夢，旋律細膩等。進行情感培養，並不只是要求幼兒用動作表達，更應該要求幼兒對音樂產生共鳴。如樂曲 《歡慶六一》，不應只引導幼兒去尋找「高興」的同義詞，如快樂、歡快、愉快等進行情感的概括，還應引導幼兒在描述時有激情，促進再造性審美意象的產生，會形象地表現高興的動態細節，能各具特色。

Ⅲ 音樂教學評價原則有哪些

音樂教學評價原則有以下五個原則性：1．方向性原則 這是音樂教學評價必須遵循的最基本原則，它要求在對音樂教學進行評價時必須把握素質教育的大方向。具體說，要看音樂教學是面向全體學生還是面向個別尖子；要看音樂教學實施的是基本素質教育還是職業教育或專業技術教育；要看音樂教育是促進了學生生動活潑的主動發展還是扼殺了學生的發展潛能。 2．全面性原則 音樂教學是一項系統工程，音樂教學的成果是多種因素綜合形成的，因此，評價音樂教學也必須從系統的整體出發，進行盡可能全面的評價，反映在教學對象上，要看教學成果是否具有普遍性，即是否真正使每一個教育對象都得到了發展；反映在教學內容上，要看是否在唱歌、器樂、欣賞、創作、音樂知識等各方面取得成果；反映在教學方法上，要看教師是否能根據不同的教學對象、教學內容和教學環境，正確靈活地選擇不同的教學方法；反映在教學途徑上，則要求對課堂教學與課外活動進行全面衡量；反映在學生的音樂發展上，要看態度是否積極，興趣是否濃厚，感受、表現、創作音樂的能力等各方面是否都取得了進步；反映在評價信息的來源上，要求不僅從教師、學生方面搜集信息，而且還要從領導、同行以及家長方面搜集信息。 3．鼓勵性原則 培養學生對音樂的興趣和愛好是搞好音樂教育的重要前提，這既關繫到整個音樂教育的成敗，也是學生在音樂方面能否可持續發展的一個重要條件。而學生音樂興趣的激發和培養，首先離不開別人對他的鼓勵，這就要求我們在對學生音樂成就評價時，特別要注意無論是評價的方式還是評價結果的描述，都必須是激勵性的而非打擊性的，以使學生獲得成功的體驗。4．過程性評價 過程性評價就是把評價貫穿在教學始終，參與學習音樂活動及其評價的過程比音樂學習所獲得的結果能給學生帶來更大的愉悅和滿足。因此，在教學過程中，要善於為學生創設參與評價的情境，進而培養他們良好的審美評價習慣及全面的審美評價能力，同時激發學生的參與意識、探究精神和創新意識。 5．情感性原則 音樂作為一門藝術，學生對它的掌握更主要的還是體現在對音樂的感受和體驗上，這是一種感性層面的東西。中小學音樂教學的基本任務是提高學生的音樂感受能力、鑒賞力、表現能力和創造能力。因此，通過音樂來考查學生對音樂本身的情感體驗，而不能從零散、孤立的音樂知識出發，來考查學生對音樂基礎知識的掌握程度。教學評價的目的是為了檢查教師教學效果，了解學生學習成績，為教學改革提供依據，以進一步提高教學質量。由於對中小學音樂教學的目標和任務存在著認識上的偏差，也由於目前我國中小學音樂教學實踐水平不高，理論探討不深入，因此，中小學音樂教學評價也相當落後。可以說，目前我國還沒有建立健全科學合理、具有統一標準的中小學音樂教學評價制度，以至於在實際工作中，一些合符中小學音樂教學規律的行為往往被人們認為是錯誤的，而一些違背中小學音樂教學規律、與素質教育目標相背離的行為，則往往又被人們加以肯定並推廣。因此，認真探討並建立中小學音樂教學的評價標准，對我國中小學音樂教育的健康發展將具有十分重要的作用。而建立科學合理的中小學音樂教學評價標准，首先必須確立中小學音樂教學的評價原則。

Ⅳ 如何做好對教師音樂教學內容的評價

音樂教學的備課抄是一種創造性的勞動，任何一節成功的音樂課都需要教師在課前做好精心的准備。作為音樂教師，除了要學習新的理念，研究教材，研究學生，還要不斷地掌握可行的教學策略，把課程標准、教學用書以及學生一起研究，把課本、備課本甚至於小紙條一起重視，讓我們的音樂備課真正產生「潤物無聲」的效果

Ⅳ 如何從教師角度評價《音樂大師課》

看了第一第二季的節目，作為一名普通的教師，我感到裡面有許許多多生成的素回材，印像最答深的是古巨基為孩子們講瀕危動物那一段，雖然題材並不新穎，但是很讓人震撼，如果給孩子們在中隊課上觀看應該會起到十分好的教育效果。另外，我對於節目傳唱經典歌曲，民族歌曲的做法十分贊同，這個年代最難的不是教孩子向前看，而是如何把優秀文化傳承下去。但我的看法肯定是不夠全面的，歡迎各位用教師的眼光去分析這一檔節目，
提高教學質量的方法頗多，我們要因材施教，實事求是地採取適合本校條件、情況的具體措施來完善常規教育教學。然而，提高自我，研究課標，活化教材，融洽師生關系，活躍教學氣氛，優化課堂結構，狠抓落實，始終是行之有效的重要方法。只要付諸具體行動，持之以恆，我們的教學就一定會取得事半功倍的效果。

Ⅵ 如何評價一節音樂課

1. 「美」

(1) 教態美：教師課堂上的教態應該是自然、親切富有感染力。儀表端莊，舉止從容，態度熱情，熱愛學生，師生情感交融。

(2) 語言美：教師的課堂語言，要准確清楚，精當簡練，生動形象有啟發性。教學語言的語調要高低適宜，快慢適度，抑揚頓挫，富於變化。

(3) 示範美：看教師的范唱、舞蹈、伴奏是否到位。

2.「活」

(1) 處理教材活

評析老師一節課上得好與不好不僅要看教學目標的制定和落實，還要看執教者對教材的組織和處理。

(2) 思路設計活

教學思路是教師上課的脈絡和主線，它是根據教學內容和學生水平兩個方面的實際情況設計出來的。因此教師課堂上的教學思路設計是多種多樣的。為此，評課者評教學思路，一要看教學思路設計符不符合教學內容實際，符不符合學生實際；二看教學思路的設計是不是有一定的獨創性，給學生以新鮮的感受；三看教學思路的層次、脈絡是不是清晰；四看教師在課堂上教學思路實際運作效果。

(3) 教學方法活

(4) 學生思維活

(5) 課堂氣氛活

3.「情」

音樂是情感的藝術，只有通過音樂的情感體驗，才能達到音樂教育「以美感人、以美育人」的目的。音樂教學中，教師要以自己對音樂、對音樂教育、對學生的真情來感染學生，要以自己對音樂作品的深入理解和動情表現激發學生的情感共鳴，並體驗音樂的美感。正所謂：「老師都沒有情，學生何來情」。作為一門情感藝術，其教育效應主要體現在熏陶、感染、凈化、震驚、頓悟等情感層面上，音樂的本質是審美，音樂最根本的價值是審美價值，所以評價音樂課堂教學要把豐富學生的情感體驗，培養學生的審美情趣放在首位。

4.「新"

(1) 教學選材新：根據課程標准、教材內容、學生實際，看教案中制定的教學目標是否適切，在情感、方法、知識技能等方面有所體現。

(2) 教學思路設計新：看教學思路的設計是不是有一定的獨創性，給學生以新鮮的感受。

(3) 教學方法新

5.「創」

根據新課標的精神，音樂創造能力應作為音樂學科教學評價的重要組成部分。中小學音樂創造主要包括：探索音響與音樂、即興創造、創作實踐等，對音樂創造能力的評價可參照《音樂課程標准》的相關內容採用量化測評。需要注意的是，音樂創造能力的評價應著眼於創造性活動的過程，應有助於鼓勵學生進行音樂創造的積極性。

(6)音樂課教師行為評價擴展閱讀：

課程目標是分科教學法之一，高等師范院校音樂系，音樂學院和教育學院有關專業和中等師范學校的必修課。研究音樂教學的理論及其運用，以中小學音樂教學大綱為依據，闡述音樂教學的目的，任務及教材編選原則，研究音樂教學規律，探討樂理、視唱、唱歌、器樂、音樂欣賞等教學的步驟與方法。主要任務是培養師范生和在職教師將教育學、心理學原理及音樂專業知識、技能應用於音樂教育實踐的能力。

參考鏈接：網路-音樂教學方法

Ⅶ 音樂課上如何對學生進行有效的評價

教學評價作為教學過程的重要組成部分，它貫穿於小學音樂教學的每一個環節，是促進學生發展的有效手段。但是如今，小學音樂課堂里往往會出現一幕幕「虛假的繁榮」:散亂的活躍充斥著整個課堂；「你真棒！」、「你真聰明」等廣泛而空洞的贊美詞；在教師的引導下，教室里看似熱烈的掌聲和「棒！棒！你真棒！」的口號顯得那麼「言不由衷」……
學生聽著這一遍遍千篇一律的贊美詞，沒有了一絲興趣再聽到這些評價！我認為，音樂教師應該首先要做到在音樂課堂中對學生的學習進行有針對性的評價，從培養學生興趣愛好出發，在教學過程多方面、多方式、多層次的進行評價，才能更好的增加學生學習音樂的動力，提高學生的學習音樂的興趣，讓教學評價成為永久快樂跳動的音符在音樂課堂中展現。
《音樂課程標准解讀》中提出:音樂課程評價的目的不僅是為了考察學生實現課程目標的程度，更是為了檢驗和改進學生的學習和教師的教學。建立有效的教學評價機制有利於學生了解自己的進步，發現和發展音樂的潛能，建立自信，促進音樂感知、表現和創造等能力的發展。追求有價值的課堂教學評價，提高音樂課堂教學的有效性，構成真實、民主的音樂課堂，能充分跳動學生參與音樂課堂的積極性和主動性，促進學生的全面發展。標准基於的評價，我對現有的課堂評價進行了思考，體會如下：
一、
過程性評價。
音樂課堂教學評價要注意多元化，整體性，不僅關注學生的知識、技能，更關注每個學生的態度、情感、意志、想像思維和審美的情趣等非智力因素。每個學生都有其自身的優勢和弱勢智力和品質，教學就是要揚其長、避其短。過程性評價貫穿於教學活動的始終，在教學活動中能自覺的開展評價，發揮評價的作用。因此評價方法的多樣化是教學優化的一個保證。
二、實踐活動式評價
音樂學科是一門實踐性很強的學科，學生的音樂能力和水平只有在音樂活動中才能全面體現。我曾聽過這樣一則故事：某一小學校長赴美一所小學參觀，在課間與學生交流，問一學生：「你在班級里學習成績怎樣？」那位學生笑著說：「不太好！」校長又問：「那你感到自卑嗎？」那位學生很驚訝地說：「當然沒有。」「為什麼？」「因為我的歌唱的比他們好！」學生自豪地說。聽了這則故事，我深有感觸，是啊！每個人都有擅長的一面和不擅長的一面，不可能樣樣都出色。新課程的評價理念是：要求課堂評價面向全體、綜合評價關注個人差異，促進學生發展。在音樂課堂教學中，如果教師採用實踐活動工作評價學生，就可以發揮學生自己的潛能。因此，我在音樂室的牆上設計了一些欄目，有「明星榜」、「小百靈」、「我是最佳小樂手」、「表演小能手」等。讓學生各盡所能，找到自己努力的目標。唱歌較好的同學爭上「百靈榜」，而那些「五音不全」、節奏感差些的同學也能在「表演榜」上找到位置。再通過課堂教學中的一系列實踐活動進行一系列的評價。由此，新課程中音樂課評價的功能在發生著根本性的轉變，評價不再是選拔適合教育的兒童，而是充分發揮激勵作用，面向全體學生，關注學生的成長與進步，以個性化的評價促進全體學生的發展。
三、終結性評價。
終結性評價是最後評定學生學習情況不可缺少的一部分，從終結性評價中我們也可以看到一學期下來學生的總體學習情況，但我們以前的終結性評價十分單一，期末時唱一首歌，跳一個舞或演奏一首樂曲，而且總是以師評為主。所以，很多孩子都對最後的所謂「考試」懼怕三分，特別是一些不擅長唱、跳的同學更是覺得壓力很大。而我們的新課程評價強調參與和互動，強調自評與他評相結合，要實現評價主題的多元化。要改變這個現象，必須改變我們的評價方法。