音樂課的講授

⑴ 小學音樂課堂教學中需要什麼樣的講授教學

教師的提問必須考慮學生的具體情況，要綜合學生的興趣、需求和能力等多方面因素來提問，盲目的提問不但起不到實際的效果，還會挫傷學生的學習積極性。因而教師的提問一定要因時制宜、因人制宜、因篇制宜，注意層次和梯度。確有必要的時候可以結合學生的能力和水平調整難易度，調節課堂節奏。一些疑難的問題如果直接提出會使學生不知所雲，也就難以回答，這樣就達不到提問的目的和效果，倒不如把一個復雜的問題剖析成一系列環環相扣的簡單問題，這樣學生回答和掌握問題都會非常輕松，教學的效果也會大不相同。這樣的提問反映在實際的課堂中就是追問的方式：教師先將疑難問題進行必要的分解，設計成層層遞進的小問題，逐個拋向學生。當學生將這個問題鏈全部解開時，他們也就掌握了所學的知識。

⑵ 音樂課的教案要怎麼寫

恩……我是一名音樂教師，我簡單的說下吧，教學的目標和重難點必須寫清，你這節課的目的是什麼自己應該非常清楚，上課無論是導入，新課講授，所有的教學設計都應該為你的目的做鋪墊，時間要分配好，重難點的地方一定要講細講清楚，還有，音樂是一個活躍的課堂，現在的新課標都是以學生為主體拉，所以想辦法從學生的興趣出發，能溝起他們的興趣，加上你不斷的引導，相信他們的思維會跟著你走的，呵呵

我只做了兩年的音樂教師，經驗還不是很多，希望對你有幫助

⑶ 小學音樂課中的節奏怎樣講解呢

放一段音樂，帶領大家一邊聽一邊拍手，那拍手就是節奏了，具體的說法就是按自己的心跟著音樂走，打出來的拍子就是節奏了

⑷ 怎樣趣味處理小學音樂課堂的樂理知識講授

小學音樂樂理知識匯總
一年級：
1、要掌握好歌曲節奏，認識五線譜或簡譜音階，要學會說唱音高，糾正走調。
2、能讀出四分、和八分節奏的不同。
3、能感覺出兩拍子和三拍子的不同。
4、能聽辯出音的長短。

二年級：
1、要學會手勢音階，唱准，能夠聽唱歌曲，認識簡單音符。
2、認識弱起小節。
3、認識附點
4、認識反復記號，知道其作用。
5、認識字母譜，用唱名唱出旋律。
6、認識重音記號。

三年級：
1、會識譜唱歌。
2、掌握個別音符時值。
3、認識升降記號，掌握其作用。
4、鞏固弱起小節的唱法。
5、復習附點的知識，將附點音符唱准。
6、認識五線譜中的八分休止符。

四年級：
1、要進入二聲部訓練，能夠識唱整首歌曲樂譜，能夠聽出敲擊的節奏，並記錄。可自己創編節奏。
2、認識附點四分音符、附點八分音符、頓音記號、連線、升級號、強弱記號。
3、掌握二、三、四拍子的指揮簡單手勢。
4、初步培養學生的欣賞能力，並能簡述音樂含義。
5、了解簡單的音樂創編知識，間奏、樂器等。

五年級：
1、熟練掌握歌曲中的特殊節奏（六拍子拍號）。
2、唱准裝飾音和帶記號的音。
3、欣賞的音樂能夠有一定自己的見解。
4、唱好二聲部合唱，提高合唱表演能力。

六年級：
1、能夠很快識譜唱歌，並且可以進入三聲部練習，可以很准確的演唱本學期要求掌握的戲曲片段。
2、欣賞曲目可以更加廣泛，培養學生深層次欣賞能力。
3、掌握二、三、四拍子的指揮簡單手勢。
4、節奏摸進主要訓練節奏與節拍的同時進行。
5、認識了解西洋樂器和民族樂器。

⑸ 音樂教學方法有哪些

教學方法是師生在教與學的雙邊活動中為了有效地完成一定教學任務而採用的方式與手段的總稱，它既包括教師的教法，又包括學生在教師指導下的學法，是教授方法和學習方法的有效結合。決定教學方法的基本要素是教學目的、教學對象、教學內容，由於音樂教學目的和教學內容的特殊性，音樂課的教學方法不同於一般學科普遍採用的教學方法。下面就音樂教學的特點談談音樂教學方法的選擇和應用。 選擇教學方法要與學科特點相適應，要依據該學科教學活動的目的、任務。音樂教學的根本目的就是對學生進行審美教育，即通過音樂教學陶冶學生的審美情感，培養學生的審美能力；音樂教學的內容包括歌唱、器樂、律動、欣賞、創作和音樂基礎知識與基本技能；音樂課又是一門技藝性較強的學科，這就決定了音樂教學普遍採用的是練習法、欣賞法和示範法。 音樂教育作為一種審美教育，並不是純知識理論傳授，感受音樂、鑒賞音樂、表現音樂都必須以掌握一定的技能、技巧為基礎。音樂教學就是為欣賞音樂、演奏演唱、創作表現音樂而進行技術方面一系列的知識傳授和技能訓練，離開了技術訓練就很難完成美育任務，也就無法完成音樂教學任務。故而練習法理所當然應當成為音樂教學中廣泛使用的基本方法和重要方法。音樂是聽覺藝術，要培養學生的審美能力，首要條件是讓他們接受美的熏陶，讓他們大量接觸優秀的音樂作品，擴大音樂視野。審美、修美的重要標志之一就是音樂欣賞的能力，在聆聽音樂的同時，音樂的美會感染學生並激發他們的興趣，音樂欣賞能培養學生對音樂的感知能力、注意力和記憶力，提高他們的鑒賞水平。作為音樂課教學內容之一的欣賞本身就是以欣賞教學方法為主，而在歌唱、器樂、律動等教學中也無不貫穿和體現著欣賞活動，所以欣賞法也是音樂課普遍採用的一種教學方法。我們知道，兒童學音樂是從模仿開始，在課堂上學生學習各種技能也都離不開教師的示範，尤其是在唱歌、器樂等教學活動中，教師的范唱、范奏都必不可少。所以，示範法也是音樂教學的重要方法之一。 選擇教學方法還要依據學科中不同的教材內容、特點。如歌唱教學方法有聽唱法、視唱法，還可由教師范唱范奏，並運用圖片、教具及手勢提示輔導學生唱好歌。器樂教學要避免機械枯燥的練習，教師講解要簡明扼要形象。欣賞教學不光採用欣賞法，還可以採用詩、文、圖畫等多種手段促使學生聯想與想像。分析綜合與比較的方法也應貫穿學生學習欣賞音樂的全過程。音樂基本知識和基本技能的教法則以視聽結合法、聯系對照法、講解法為主，不同於一般技巧訓練採用的方法。 學生的實際情況，如年齡特徵，音樂素質等也影響著教學方法的選擇。譬如：在進行歌唱技巧訓練的時候，對小學中年級學生就要指導他們逐步從胸式呼吸轉向胸腹聯合式呼吸，學會有氣息支持的歌唱；到高年級要求逐步掌握控制氣息的能力，為從本能地歌唱進入藝術歌唱奠定基礎，同時進行發聲方法的訓練，咬字吐字也要求清晰准確。律動教學則應以小學低年級的學生為主要教學對象。在教學中教師應給學生提供較為簡單的可能性的示範，並且大量採用游戲的方法，以更好到調動學生學習、練習的積極性。不管在器樂、欣賞或音樂常識教學中，對低年級學生要以形象性、趣味性為主，對高年級學生來說，講授法相比較可多用。 學生的素質也影響著教學方法的選擇。在音樂素質較好的班級，可適當加大音樂知識和技巧訓練的難度、深度，課堂教學內容安排也可更加充實。例如，在教唱新歌時就可採用視唱法。而對音樂素質較差的學生，就應以聽唱法、跟唱法為主學新歌，教學進度要放慢，難度也要降低。 此外，在運用教學方法時，要注意多種教學方法的合理配合。在歌唱、器樂教學中，不僅要採用示範法、練習法，還要穿插運用講授法等其他教學方法。在欣賞教學中讓學生們欣賞音樂作品的同時，也要適當進行講解。這是因為各種方法都不是萬能的，多種教學方法之間的互相配合，合理運用，會有相輔相成之功效。 總之，選擇音樂教學方法要注意培養和發展學生音樂審美能力，注意調動學生學習的積極性、主動性，培養學生學習音樂的興趣和愛好。在選擇的同時，既要正確對待經長期教學實踐檢驗至今任然適用的各種教學方法，還要科學合理地吸取新的研究成果，採用現代化的教學手段，如電化教學、多媒體教學等，創造出切合音樂教學實際的教學方法。

⑹ 音樂課上怎樣進行器樂教學

摘要:作為音樂教學中的主要表現形式之一的樂器演奏,幾乎是整個中學音樂教學環節中最為薄弱的環節,樂器進課堂在中學音樂教育中也沒有得到重視。本文選擇以樂器進課堂在中學音樂教學中的影響為命題,首先介紹了中學音樂教學的任務和\"樂器進課堂\"的背景,然後對\"樂器進課堂\"在中學音樂教學中的影響進行探討,最後對促進中學音樂教學中樂器進課堂的粗淺的看法。
關鍵詞:\"樂器進課堂\";中學音樂教學;影響
一、"樂器進課堂"在中學音樂教學中的作用
(一)培養學習興趣,激發學習動機
在音樂教學課堂上以器樂教學為基本,在教學合一的有趣演奏活動中,讓學生感受樂器帶來的真實課堂氛圍,激發學生對音樂的興趣以及對優美聲音的感受,這樣對培養中學生親近音樂的良好態度具有重大作用。
(二)促進學生感受音樂,表現音樂能力的發展
器樂是音樂課堂中表現音樂美、藝術美的重要手段。通過器樂欣賞,中學生能夠更好地理解音樂內涵,增強音樂的表現力,改變音樂課堂氛圍。同時,樂器還可以引導學生表現音樂的能力,一條簡單的發聲練習,學生可能很難唱准確,但是老師利用樂器來進行引導,這樣就很容易讓中學生把握音準,大大增強學習信心。
(三)提高中學音樂基礎知識和基本技能的教學效果
在中學的音樂課堂中,如果還是單一的老師唱學生跟的方法,時間久了中學生難免會產生倦怠心理。但是引入樂器教學,中學生就會產生對學習樂器的嚮往,這樣學生就會為了掌握樂器技能而努力學習音樂基礎知識,提高基本的音樂識譜技能,這樣就讓中學的音樂課堂學習效果大大提高。
二、"樂器進課堂"在中學音樂教學中存在的問題
(一)方法把握不夠導致的學習目標不明確
盡管現在很多中學音樂教師嘗試採用樂器進課堂的教學方式來打破傳統的音樂講授式教學,但是仍然有很多教師在運用樂器進課堂活動時由於沒有準確把握中學生的音樂水平或者是過分地脫離教科書而沒有達到音樂課堂的學習目標。很多教師的原意是希望通過樂器能加深學生對這歌曲的理解和體驗,卻沒有想到這樣的樂器教學卻成了敗筆。
(二)脫離學生實際導致學生興趣的缺失
在運用樂器進課堂教學時,如果應用的樂器脫離了教學實際、學生的生活實際,中學生對樂器展現的情境就沒有辦法理解。例如有些教師為了讓學生理解音樂的情感,運用中學生都無法理解的古代樂器為演奏對象,而這些手段的運用又完全脫離了學生理解的實際,讓學生處於一種莫名其妙的狀態中,對音樂學習失去興趣。
三、促進中學音樂教學中樂器進課堂的對策
(一)提高對器樂教學的重視程度
根據當前新課程發展的實際需要,學校要高度重視器樂教學,依據器樂教學內容的有序發展,以專題的形式列入常規教研活動中。如何在四十分鍾的中學音樂課上,根據教材歌曲內容,如何有效發揮樂器學具功能,巧妙組織學生進行音高型和節奏型的即興游戲活動,在歌唱活動中發揮課堂樂器對樂句的感受及在樂句基礎上進行即興樂句對答游戲,尤其在關注呼吸和音色的基礎上對相同樂句和不同樂句組織的簡單曲式結構的感受和體悟,保證中學生器樂表現能力的持續提高。
(二)充分運用打擊樂器,活躍課堂氣氛
打擊樂器以其強烈的節奏感、豐富的表現手段為廣大師生所睛睞。活躍課堂氣氛、調動學生的學習積極性打擊樂實為功不可沒,它不但可以培養學生從多種角度理解教學內容,而且有助於學生節奏感的培養,教學中恰當地運用能收到事半功倍的效果。使學生們以較高的熱情投入到學習中去而且無形中培養了學生嘴與手的協調性及同學間的合作密切性。如老師可以在教學《新朋友見面會》這節活動課時,利用木魚、碰鍾、三角鐵等八種打擊樂器可以極大地豐富課堂氣氛,讓中學生在歡快、輕松的環境下進行音樂學習。
(三)加快中學器樂師資的培養
隨著中學音樂教育器樂教學的漸快發展,教育行政部門需要採用政策,推動中學音樂教師深入體悟器樂教學的地位和作用,採用激勵方式幫助教師提高器樂演奏與教學技能水平。例如,可以在市內開展各種級別的基本功比賽、課外展演活動、科研論文及器樂優秀課評選、對外器樂文化交流等。或者是將中學音樂老師的年終考評、晉升職稱等環節與其器樂的基本功聯系起來,激勵他們對器樂進課堂的實踐教學,促使器樂課內教學和課外器樂活動互通共進。
(四)唱奏合一的教學模式
在音樂教學中,最好能把唱奏有效地結合起來,不僅可以增加學生的學習興趣,而且更有利於攻克教學中的難點。例如老師在處理《青春舞曲》這首歌曲十六分音符和符點音符這個節奏難點時,要求學生注意節奏音準。在實際練習中,老師可以將其中學生分成兩組,一組演奏一組演唱,分三次進行,第一次教師伴奏學生合唱,第二次師生器樂合奏,第三次合唱加器樂伴奏,通過師生的唱奏互動,不僅輕松地攻克了教學中的難點,還讓學生充分欣賞和享受了音樂帶給他們的快樂。
總之,對於樂器進課堂教學方式,一定要綜合考慮中學生的教學材料、教學方法、教學過程、教學展演、教學評價等諸方面來進行。而對於該教學方式的深入探討,則需要廣大音樂教育工作者的共同努力。[2]丁宋興,《中學器樂教學的方法與體會》[J],中國音樂教育,2008.

⑺ 音樂課有哪些教學方法

體驗性音樂教學方法
實踐性音樂教學方法
語言性音樂教學方法
探究性音樂教學方法

1、體驗性音樂教學方法

以音樂感受體驗為主，通過激發學生音樂學習興趣，感受鑒賞音樂美，情感體驗外化等培養學生音樂審美情趣和審美能力。

（1）音樂欣賞法

以欣賞活動為主，指教師在教學過程中藉助 音樂作品進行聆聽、聯想、想像、模仿、分析、比較等激發學生自覺地學習、促其形成對音樂學習的濃厚興趣與求知慾望。

（2）演示法

教師在課堂上通過實際音響、示範、直觀 等方法，讓學生獲得感性知識，深化學習內容 的方法。

（3）參觀法

2、實踐性音樂教學方法

以音樂實踐活動為主，通過在老師指導下學生親身參與的各項音樂實踐活動，形成與完善音樂技能和發展音樂表現能力的方法。

（1）練習法

將知識運用於實際、將知識轉化為技能、 技巧和發展音樂表現能力的方法。

（2）律動教學法

是人體隨著音樂做各種有規律的協調的動作。

（3）創作教學法

培養學生音樂創造性思維、創造精神和實踐能力為目的的教學方法。包括即興創作、表演創作等。

（4）游戲教學法

3、語言性音樂教學方法

以語言 傳遞為主，通過老師和學生口頭語言以及學生獨立閱讀書面語言為主的音樂教學方法。

（1）講授法

教師通過簡明、生動的口頭語言活動以及 學生獨立閱讀書面語言為主的教學方法。包括講 述、講讀、講解、講演等。

（2）談話法

師生以口頭語言問答的方式進行教學的方 法。包括啟發式、問答式、指導式談話。

（3）討論法

在教師的指導下，學生以全班或小組為單位 圍繞教材的中心問題，通過討論或辯論進行學習的 的方法。

4、探究性音樂教學方法

以探究、發現為主，通過創設情景激發學生學習動機、觀察 、分析、綜合、比較、收集、交流等方式，引導學生多角度學習並的出結論的方法。

發現法(研究性學習) ：

在教師引導下，學生通過觀察、實驗、思考、討論、查閱資料等途徑去獨立探究，自行發現並掌握相應的知識技能的一種教學方法。

⑻ 怎麼上好音樂課

一、明確唱歌教學的三維目標：

音樂課重點是唱歌教學，要想成功的完成唱歌教學這一環節，應該突出三個方面：

1、我們把發展歌曲興趣喜歡唱歌作為共同目標。

2、情感交流感受表達歌曲的情感，有感情有理解的唱歌。

3、學習音樂知識與技能感受歌曲的節奏、節拍及識譜發聲等，知識和技能是手段。

二、會唱、唱好歌曲。

唱會歌曲，能正確的把歌曲的曲調，節奏，歌詞掌握。唱好歌曲，就是要正確的理解，感受，體驗歌曲的情感，正確表達歌曲的情感風格。創造性的表達歌曲，就是我們常說的對歌曲進行藝術處理。我們根據新課標的理念，先唱會歌曲再來進行藝術處理。

我們應該在唱歌曲的第一個音的時候就注意它的感情。歌曲的藝術創編要貫穿歌曲的始終，不要一味的根據歌詞去創編，同時還要根據歌曲的旋律來對歌曲進行藝術創編，包括力度，速度，感情。學生每唱一次，老師都要提出不同的要求，讓學生從歌曲的力度上，速度上，情感變化上分別進行討論，進行體驗。

三、聽唱和視唱相結合。

從聽唱法向視唱法過度，採用整體聽唱和分句聽唱。欣賞范唱是教學成功的關鍵，能給孩子一個整體的感受。當學生能完整的唱完一個樂句時再採用視唱法，激發學生對整個音樂的感受和對音樂學習興趣。

四、歌詞和曲譜交替進行。

在教學過程中，第一段先教歌詞，第二段再要求學生唱歌譜，而且是帶感情的唱歌譜，這樣相互交替進行教學，不但讓學生學會了歌曲，而且又培養了學生的識譜能力。

五、創編與拓展。

我們遇到拓展這一環節，大都是創編歌詞，或者是人物的改變，千篇一律。我們為什麼不能對歌曲的風格進行創編呢?比如我們這堂課所學的歌曲如果是屬於民歌類，那麼我們可以把它改編成號子，讓學生進行討論，來體驗他們的不同之處。

也可以把它創編成山歌風格讓大家進行討論體驗.體驗回聲的感覺，體驗悠揚秀麗的感覺,體驗豪放粗獷的感覺。當然這些大家都有他不同的處理方法。我們不尋求不主張學生在老師的指導下對歌曲進行創編或歌曲排練，而是要讓學生主動性地、創造性的對歌曲進行創編處理的嘗試，極力發散學生的個人思維，讓拓展成為學生創造力施展的平台。

(8)音樂課的講授擴展閱讀：

音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態音樂、現代音樂（包括流行音樂）等。在藝術類型中，音樂具有抽象性，音樂從歷史發展上可分為東方音樂和西方音樂。

東方以中國漢族音樂為首的中國古代理論基礎是五聲音階，即宮、商、角、徵、羽，西方是以七聲音階為主。音樂讓人賞心悅目，並為大家帶來聽覺的享受。音樂能提高人的審美能力，凈化人們的心靈，樹立崇高的理想。我們通過音樂來抒發我們的情感，使我們的很多情緒得到釋放。

⑼ 大學音樂欣賞課應講授什麼樣的內容

簡單的樂理知識，主要是名家的介紹、名作的賞析