西方音樂教案

1. 如何改進西方音樂史教學理念

西方音樂史是以提升人文素質與理論素養為目標的藝術教育課程，以下是小編為大家整專理推薦的一篇西方音樂史屬教學方法研究的論文範文，歡迎前來閱讀借鑒。

西方音樂史作為高校音樂專業的基礎理論課程，涉及面廣、專業性強，內容涵蓋西方歷史上出現的音樂家與作品、音樂體裁、音樂事件、音樂現象、音樂思想、音樂流派等諸多領域。對於中國學生而言，西方音樂屬於他者文化，如何從教學內容、教學形式與考核方式等多個方面改進教學方式方法，幫助學生跨域巨大的文化隔閡，讓學生更有興趣、且更深刻地理解西方音樂文化的精髓，是教師在教學過程中需要思考與解決的問題。

2. 小班音樂《聖誕歌曲》教案

一、活動目標：

1.使幼兒喜歡音樂活動，能用輕快的聲音來演唱。

2.透過情景表演，幫忙幼兒熟悉歌詞，學唱歌曲。

二、活動准備：

聖誕帽子、聖誕樹之類

三、活動過程：

（一）介紹聖誕節

聖誕節（Christmas）又稱耶誕節、耶穌誕辰，譯名為「基督彌撒」，是西方傳統節日，起源於基督教，在每年公歷12月25日。彌撒是教會的一種禮拜儀式。聖誕節是一個宗教節，因為把它當作耶穌的誕辰來慶祝，故名「耶誕節」。

聖誕老人（SantaClaus）別稱SaintNick、KrisKringle、FatherChristmas或Santa（愛爾蘭英語的Santy），一位專門在聖誕節前夜時悄悄贈送禮物給小孩子的神秘人物。

傳說每到12月24日晚上，有個神秘人會乘駕由9隻馴鹿拉的雪橇在天上飛翔，挨家挨戶地從煙囪進入屋裡，然後偷偷把禮物放在好孩子床頭的襪子里，或者堆在壁爐旁的聖誕樹下。他在一年中的其他時間里，都是忙於製作禮物和監督孩子們的行為。

（二）教師教唱歌曲

1.教師有表情的范唱，請幼兒欣賞。

2.教師帶著小朋友一齊有節奏的念歌詞（拍手，拍腳…）讓幼兒說說就應用怎樣的聲音來唱，告訴他們應用輕快的聲音唱歌。

3.教師再唱一遍，請幼兒和著老師的節奏一齊拍手。

4.利用手偶，一邊唱歌，一邊表演。

5.教師彈琴，請幼兒跟著鋼琴唱歌。

6.請小朋友自願上來唱歌給下面的小朋友聽。

（三）幼兒跟著音樂動一動。

3. 以古典樂派為內容，為教學設計相關的問題與教學的方法。（提綱式的教學案例） 這道題怎樣做

、音樂巨人貝多芬

1、理清文章脈絡，把握文章內容。
2、學習運用勾勒外貌和語言描寫展示人物生活遭遇、個性氣質和精神風貌的寫作方法。
3、感受貝多芬與不幸命運抗爭的頑強精神，培養學生頑強樂觀的人生態度。
教學重點
把握文章內容，學習運用肖像描寫來刻畫人物的方法，感受人物內心思想。
難點
理解文中幾個難句的含義。
教學時間
二課時
教學設計
一、創設氛圍
1、聽一段《命運交響曲》，讓學生談談：這是什麼曲子？是誰寫的？從這交響曲中聽到了什麼？（聽到了貝多芬與命運抗爭的心理歷程：苦悶——絕望——不甘——抗爭）
2、介紹貝多芬其人及音樂作品。
貝多芬（1770-1827），德國作曲家、鋼琴家。維也納古典樂派代表人物之一。主要作品有交響曲九部：第三《英雄》、第五《命運》、第六《田園》、第九《合唱》；《月光曲》、《雨滴》；歌劇《費黛里奧》。
貝多芬的耳疾起於28歲的時候(1798年)，自此至57歲(1827年)逝世，其間二十餘年時光全是聾疾為祟的時期。
被人稱之為「狂徒、苦惱的貝多芬」：貝多芬對於世故人情，疏忽得很，又往往專橫獨斷，藐視一世。表面看來簡直是一個狂徒。所以除了能十分理解他、原諒他的人一一以外，貝多芬沒有知交的朋友。且對於寓居的旅舍的主人，常常沖突，至於激烈，故一年中必遷居數次。評論家形容他這橫暴的性格，有這樣的話：「貝多芬是獨自生活在無人的荒島上，而一旦突然被帶到歐洲的文明社會里來的人。」他曾經為了一盆湯做得不好大動怒氣，拿起來連盆投在旅舍主人的身上，他常常拔出蠟燭的心子來當牙簽用，又在上午街上正熱鬧的時候，穿了寢衣，在靠街的窗口剃鬍須，不管人家的注目與驚訝。有一次為了動怒，拿起一個開蓋的墨水瓶來，投在鋼琴的鍵盤上。他彈琴的時候因為長久之後手指發熱，常常在鋼琴旁邊放一盆冷水，彈到手指發熱的時候，就把兩手在冷水中浸，然後繼續彈奏。然而他的動作很亂暴，每逢彈一回琴，必灑一大堆的冷水在地板上，這冷水從地板縫中流下去，滴在下面的住人的寢床中．樓下的主人詰問這旅舍主人，旅舍主人對貝多芬說了幾句話，貝多芬就動怒，立刻遷出這旅舍。凡此種種強頑怒暴的習氣，都是因了他心中所懷抱的大苦悶而來的。而他的苦悶的源泉，全在於他所罹的聾疾。
他曾在寫給一個知友的信上這樣說：「你所親愛的貝多芬，完全是一個不幸的人，他已經在和自然與神相沖突了!我常常詛咒神明。因為神明在拿他的所造物來當作自然界的極細微的事故的犧牲品。又在破壞人間可成為最美的事業。我所最寶貴的耳，今已聽不出大部

《從宗教走向世俗》教案及課件

課時：一課時

課型：欣賞課

教學目標：

l 情感態度價值觀：

1.了解歐洲音樂的發展歷史

2.認真聆聽西方音樂

3.理解，感受，比較不同時期音樂的美。

l 知識與技能：了解什麼是宗教音樂，巴洛克時期的音樂，古典主義時期音樂的特點，從音樂的基本要素著手，每首作品都圍繞其展開教學。

l 過程與方法：

比較欣賞這2個時期的音樂風格。能夠隨音樂或鋼琴哼唱本課欣賞樂曲的主旋律。

教學內容：

亨德爾 清唱劇《哈里路亞》

維瓦爾第《四季》之《春》第一樂章

海頓《第101號－時鍾交響曲》

莫扎特《g小調第四十交響曲》

莫扎特《費加羅的婚禮》詠嘆調《你再不要去做情郎》

教材分析：

本課分2條線來敘述音樂《從宗教走向世俗》。巴洛克時期的音樂其實已經慢慢向世俗音樂發展，這一時期運用較多的是復調音樂，主調音樂液慢慢加入，到了古典主義時期，主調音樂的優美，和諧，歌唱性，在維也納古典樂派三位傑出人物那裡得到了更好的發展。

u 縱向：歷史時間線，早期宗教音樂——巴洛克時期——古典主義時期

調性：單聲部音樂－復調音樂－主調音樂

u 橫向：每個時期音樂家的個人風格，以及這個時期的音樂風格

並且從聲樂和器樂兩方面著手，比較巴洛克時期和古典主義時期音樂風格的不同，通過分析每個作品的旋律，節奏，音色，情緒等，使學生在每個作品都能有側重點的了解音樂的基本要素對作品的重要性。

教學重點：《四季－春》，莫扎特作品《g小調第四十交響曲》《費加羅的婚禮》

教學難點：區別巴洛克時期和古典主義時期音樂作品的風格特點。以及理解莫扎特音樂的個人風格。

教學准備：自製PPT課件，鋼琴等。

教學過程：

（一） 組織教學 課前播放巴赫《d小調托卡塔與賦格》

（二） 導入新課

師：課間欣賞的音樂所採取的是哪種樂器？誰的作品？

（管風琴，巴赫的《d小調托卡塔與賦格》）

這種樂器，其實在西方，很多時候都是在教堂裡面演奏的，或者獨奏，或者是為宗教音樂伴奏的！

引入課題——從宗教走向世俗

（三） 教授新課

一、 提出問題：什麼是宗教音樂？你所理解的宗教音樂？

宗教音樂又稱「聖樂」，它既傳達上帝給人們的啟示，又表現信徒對上帝的崇敬、贊美、信仰和祈求。

宗教音樂是歐洲藝術音樂的源頭，在18世紀以前歐洲音樂主要以教會音樂為主，而教會音樂則以聖詠為主，聖詠是指單聲調，沒有固定節拍的基督教歌曲。分東方聖詠和西方聖詠，前者例如亞美尼亞聖詠，拜占庭聖詠，後者例如安布羅西聖詠，格里高利聖詠。

西方音樂史的17世紀開始，經歷了巴洛克時期，古典主義時期，直至浪漫主義時期!

二、 導入到巴洛克時期

1. 問題：什麼是巴洛克？（從巴洛克的建築著手，讓學生說出看到的作品的特點：繪畫，雕塑和建築合為一體，華麗奢華的，庄嚴的，動感的等）

2. 巴洛克音樂及其特點

巴洛克（Baroque）一詞來自法語，意謂形態不圓的珍珠。巴洛克時期最重要的創造就是對比的概念 .「對比」可以表現為各個不同的方面：音的高與低；速度的快與慢（快與慢的段落對比或快慢聲部間的對比）；力度的強與弱；音色的不同；獨奏（唱）與全奏（合唱）等等。 代表人物：帕海貝爾、維瓦爾第、巴赫、亨德爾。

3. 巴洛克時期的音樂體裁（聲樂和器樂）

聲樂：歌劇，彌撒曲，經文歌，眾贊歌，清唱劇，康塔塔，受難曲，以及各種獨唱、合唱曲。

器樂：托卡塔，前奏曲，幻想曲，賦格曲，變奏曲，組曲，奏鳴曲（以獨奏奏鳴曲與三重奏鳴曲為主），協奏曲（管弦樂協奏曲、大協奏曲、獨奏協奏曲）。

ü 欣賞聲樂作品：清唱劇《彌賽亞》之《哈里路亞》

感受宗教音樂的情緒（庄嚴，多聲部的，復調音樂，聲樂和器樂結合，內容多為宗教故事）

ü 欣賞器樂作品：維瓦爾第小提琴協奏曲《春》第一樂章

（問題：音樂中所用的樂器，描繪的怎樣的一幅畫面？你能說說么？）

學生活動：讓學生在鋼琴上即興表現樂曲中的小鳥，雷電等形象。

（教學設計意圖:引導學生理解高，低音，力度等在音樂中的不同表現。）

展示：維瓦爾第用詩歌表現的這部作品：

十四行長詩（略）

三、 導入到古典主義時期

1750年巴赫的去世標志著巴洛克時期的結束，西方音樂史到了一個新的音樂時期——古典主義時期（1750－1830年）

古典主義時期還被分為兩個階段：

o初期古典樂派

o柏林樂派——J·S·巴赫的第二個兒子C·P·E·巴赫為中心

o曼海姆樂派——約翰·施塔密茨為中心

o早期維也納樂派——瓦根扎爾和蒙恩，另一個重要代表則是格魯克 。

o維也納古典樂派——海頓，莫扎特，貝多芬

18世紀中葉，隨著工業革命和科學技術的發展及法國大革命的沖擊，歐洲的社會發生了深刻變革。藝術已不再僅僅是貴族所欣賞的高雅藝術，新崛起的中產階級也成了劇場和音樂廳的觀眾。因此，來自民間的喜歌劇和平易生動的器樂音樂大量涌現。音樂也慢慢從宗教，復調音樂中走向平民化，世俗化。

我們常說的古典樂派就是以維也納古典樂派——海頓，莫扎特，貝多芬為代表的三位大師。

ü 欣賞器樂作品：海頓《時鍾》交響曲第二樂章（慢板）

聽辨音色，用何種樂器表現時鍾的「滴答」聲，節奏均衡嗎？

（巴松管表現時鍾的「滴答」聲，音樂風格：清新，自然，均衡統一。）

ü 師生互動：猜謎活動

請說出老師演奏的音樂片斷是誰的作品？

（教師演奏莫扎特根據法國民歌改編的《小星星變奏曲》）

導入到莫扎特作品

ü 欣賞器樂作品：莫扎特《g小調第四十交響曲》第一樂章

思考：這個旋律，你熟悉么，能唱一下么？

（S.H.E 的《不想長大》）

思考：莫扎特的音樂作品體現的是怎樣的情緒？

出示譜例：旋律線的走向，小調的性質，表現的一種悲傷，哀傷，但是這種哀傷並沒有一直持續，歡快的速度，還是表現了莫扎特非常開朗的一面。

ü 欣賞聲樂作品《費加羅的婚禮》

簡要講下《費加羅的婚禮》的劇情：

費加羅要結婚了，新娘就是伯爵夫人羅西娜的女侍蘇珊娜。生性浪漫的伯爵對妻子羅西娜不忠而在追求蘇珊娜，故對費加羅的婚事多方阻撓。羅西娜的前監護人、醫生巴爾托羅及其女管家馬契麗娜也各自抱有個人目的加以阻撓。蘇珊娜既要躲避伯爵的追求，又不便公開冒犯他。後來，在費加羅和羅西娜的幫助下，她運用智慧和膽略，做出許多男子所不能為和不敢為的巧妙的事情，迫使伯爵不得不跪在羅西娜面前為自己種種不名譽的行為陪罪。蘇珊娜自己通過斗爭終於與費加羅結成良緣。

《你再不要去做情郎》劇情

歌劇第一幕快結束時，費加羅規勸童僕凱魯比諾時的一段詠嘆調。凱魯比諾來找蘇珊娜，求她到伯爵夫人那裡為他說情，因為伯爵把他辭退了。凱魯比諾很想留下，原因是他很鍾情於伯爵夫人。正在他們談話時，門外傳來伯爵的腳步聲，凱魯比諾慌忙藏在大椅子後面。伯爵進屋，向蘇珊娜求愛，這秘密被凱魯比諾無意中偷聽到了，等伯爵發現凱魯比諾時，他惱羞成怒決定讓凱魯比諾馬上離開他的家，到軍隊里去服役。伯爵走後，凱魯比諾很難過，這時，費加羅象大哥哥一樣唱了這段選曲規勸他。

思考：屬於那種演唱形式？情緒如何？男中音獨唱，詼諧，幽默！

學生活動：跟鋼琴唱一唱這段詠嘆調！

思考：莫扎特的音樂作品的風格？

含著眼淚的歡笑，不為生活所難，不管是器樂作品，還是聲樂作品，始終洋溢著激情。

羅曼·羅蘭為莫扎特作出了如下的評價 ：

他的音樂是生活的畫像，但那是美化了的生活。旋律盡管是精神的反映，但它必須取悅於精神，而不傷及肉體或損害聽覺。所以，在莫扎特那裡，音樂是生活和諧的表達。不僅他的歌劇，而且他所有的作品都是如此。他的音樂，無論看起來如何，總是指向心靈而非智力，並且始終在表達情感或激情，但絕無令人不快或唐突的激情。

（四）教學反饋與小結

反饋知識問題：

1．音樂家的美稱，你知道多少？（略）

2．聽3段音樂，辨別是巴洛克時期，還是古典主義時期？

3．請學生說說，你對巴洛克與古典主義音樂的理解，各有什麼特點？

課件 http://njsjys.njenet.net.cn/Images/20074917925153.ppt

4. 急！！！！達姆達姆音樂教案！！！！！！！！！！！

課題 第五課 非洲音樂《達姆、達姆》

教師 李曉俊

課型 綜合課

年級 五年級

課時 1課時

教學目的

1、充分調動學生的學習興趣和積極性，引導學生有創造性地參與音樂實踐活動。

2、引導學生探索、體驗不同風格特點的非洲音樂。根據《達姆、達姆》的音調創編一段歌詞，提高學生的想像力、創造力和表現力。

3、通過本課學習使學生充分感受非洲音樂的特點，並通過聽、唱、自學、創編等形式學習歌曲《達姆、達姆》，使學生了解首都非洲、熱愛非洲音樂，從而喜歡上非洲音樂。

4、由歌曲《達姆、達姆》展開拓展，培養學生熱愛生活、熱愛自然的好品質，從小建立根深蒂固的環保意識，保護地球---我們的家園。

分析重點

1、用不同的方式創造性的表現歌曲《達姆、達姆》。

2、熟悉非洲音樂的特點，根據《達姆、達姆》的音調創編一段歌詞。

3、培養學生的環保意識。

難點 非洲音樂的特點。

教具 鋼琴、CAI課件、頭飾、錄音機、打擊樂器（木魚、碰鈴、鑼、鑔、三角鐵、雙響桶、小鼓）、非洲圖片

教學流程：

課前導入：

1、師生共同聆聽非洲音樂並律動進教室。

2、教師引言：這節課我們要去了解我們的首都北京，你們能談談你所知道的非洲么？（請學生談談非洲的事物、說說對非洲的了解）。

3、教師用多媒體課件介紹非洲（圖片）。

一、導入新課

從課間開始欣賞穆旺當卡演唱的歌曲《達姆、達姆》

1、 提問：這是哪個地區的音樂?

2、 請一位同學找出非洲的所在地。（出示世界地圖的平面圖）

3、 請同學們談一談非洲有哪些國家？非洲人的生活習俗、居住地等？（出示非洲地區的地圖）

（剛果民主共和國、南非、迦納、幾內亞、坦尚尼亞；奈及利亞、喀麥隆等）。

4、 出示第二單元課題

二、音樂欣賞

1、欣賞歌舞音樂：

A、《古諾人的尤勒舞》 B、《巴瑪亞》

思考：

a、歌曲《達姆、達姆》、《古諾人的尤勒舞》、《巴瑪亞》這首歌曲在演唱形式上有何共同之處？

b、音樂中出現最多的是什麼樂器？它帶給你怎樣的感受？

2、討論：一人領唱、眾人應和的應答歌形式；節奏強烈多變；大量出現敲擊樂器，如：馬林巴琴、鼓等。

《巴瑪亞》中還出現了西洋樂器，這是一首非洲現代歌舞曲。它融合了西方的音樂元素和樂器但仍保持了非洲音樂的特徵，採用非洲本土的旋律和節奏，以及非洲民間的演唱方法和歌舞曲的領唱與應答歌的形式。

三、總結歌舞音樂的特點。

歌唱是非洲黑人舞蹈音樂的另一個特點，最常見的形式是先由一名歌手即興朗或領唱，眾人合唱疊句部分，或者與之呼應並與鼓聲和樂器的演奏有機地組成鮮明的旋律。在舞蹈過程中還時常伴有呼叫，以抒發感情，增加舞蹈的氣氛。

歌舞在非洲人的日常生活中佔有不可缺少的地位。在酋長宮廷中，傳統音樂更佔有重要地位，一些禮儀音樂還要在酋長或國王的監督下進行，有時某種樂器就是王權或神權的象徵。例如東非和南非的鼓。非洲人從小就在日常的音樂舞蹈活動中學習，進入成年之前，還要參加一種啟蒙訓接受多種技能訓練，合格之後才被接納為正式的部落成員進入社會。

四、介紹及欣賞樂器——鼓

1、 非洲黑人歌舞的節奏強烈，動作粗獷，伴奏的樂器是以鼓為主的各種打擊樂器。故是黑人舞蹈音樂的靈魂，各式各樣的鼓用木棒、竹棍和手掌擊出各種不同的音色和音調，並交織成各種復雜而鮮明的節奏，它控制著整個舞蹈情緒的發展和變化。其它的伴奏樂器還有葫蘆、木子、金屬鈴之類的各種響木琴以及簡單的木管等。

2、 欣賞各種非洲鼓及其它敲擊樂器

3、欣賞穆旺當卡演唱的歌曲《達姆、達姆》，以及非洲風情圖片，感受非洲歌舞曲的韻味。

五、學唱歌曲《達姆、達姆》

1、全體同學看歌譜，聽音樂。注意看清楚歌譜上的反復記號，找一找歌曲的哪三個小節的拍子少了半拍？

2、通過對比，講解弱起拍的演唱方法，並單獨練唱。（直接唱詞）

3、反復練唱全曲（領唱與齊唱部分連接起來，給學生一個整體的感覺，直接唱詞）。

4、教師、學生分別領唱、齊唱，加深對非洲歌舞音樂一人領唱、眾人應和的應答歌形式的認識。

教學過程 5、聽音樂在歌譜上標出力度記號。討論如何才能唱出歡快的情緒和充滿動感的節奏。（復習節拍規律，強調節拍重音，發音短促而有彈性）

6、跟隨音樂有感情地再唱一遍。在重音和次重音處擊拍（拍打具有「鼓」的音色的任一物品）

六、非洲音樂概況

非洲音樂通常是指撒哈拉以南（黑非洲源於非洲本土的各種黑人傳統音樂。由於眾多繁雜的部族和各種外來的影響，非洲各部族的音樂千差萬別。非洲音樂的主要特點是節奏復雜多變。鼓在非洲音樂中有十分突出的地位。非洲音樂對世界音樂，主要是美洲音樂有巨大的影響。

七、舞蹈欣賞和參與音樂

1、欣賞兩段舞蹈片段。

2、全體同學分成四大組，部分同學跟隨著歌曲《達姆、達姆》音樂的節奏邊唱邊律動；部分同學模仿鼓，邊唱邊敲擊節奏。

提示舞蹈動作：雙臂稍彎曲、兩掌相對於胸前，隨節拍做前後自由擺動，雙腳做前進若干步和後退若干步的交替動作。

八、欣賞兩段音樂，聽辨它們分別屬於哪個地區。

九、總結

教學後記

1、通過本課的學習，同學們對非洲音樂的感受和理解增強了。

2、歌曲《對鮮花》的學習和走進大自然的體驗教育，培養了學生熱愛音樂、熱愛自然、熱愛環保、熱愛生活的良好品質。

3、通過作品的創編，加深了學生對音樂的興趣，提高了學生豐富的想像力。

4、通過歌曲的學習，在同學們幼小的心靈里樹立了熱愛環境、保護環境的良好意識。

5. 大班音樂教案英文《聖誕歌》

首先要有活動目標

活動准備：

磁帶，鋼琴，曲譜。

進行導語，引起興趣。

帶孩子們熟悉要教學的歌曲。

介紹歌曲。

進行課堂互動，回答問題。

介紹些相關內容，比如紅、綠、白三色為聖誕色，聖誕節來臨時家家戶戶都要用聖誕色來裝飾。紅色的有聖誕花和聖誕蠟燭，綠色的是聖誕樹，它是聖誕節的主要裝飾品。 在西方，扮演聖誕老人也是一種習俗 通常人們在聖誕前後把一棵常綠植物如松樹弄進屋裡或者在戶外，並用聖誕燈和彩色的裝飾物裝飾，並聖誕襪最早以前是一對紅色的大襪子，大小不拘。因為聖誕襪是要用來裝禮物的，所以是小朋友最喜歡的東西，晚上他們會將自己的襪子掛在床邊，等待第二天早上收禮。

最後總結。