木西木西音樂課

① 歌名中有哈嘍哈嘍木西木西baybay

有點印象,這首歌用音樂雷達的聲音識別看能不能找到

② 音樂的西洋樂器有哪些

鋼琴
風琴
管風琴
古鋼琴
羽管鍵琴
電鋼琴
手風琴
電子合成器

2、撥弦類
吉它
電吉它
豎琴
低音回吉他

3、木管答類
單簧管
雙簧管
英國管
法國號
大管
薩克斯管
長笛
短笛
口琴
巴松管

4、銅管類
小號
短號
長號
大號
次中音號
小低音號
圓號
沖鋒號

5、弓弦類
小提琴
中提琴
大提琴
低音提琴

6、打擊樂器
定音鼓
木琴
種琴
馬林巴
鑼
鈸
小軍鼓
大鼓
蘇格蘭風笛和愛爾蘭風笛也屬於其中的一部分.

③ 關於音樂

我深信：質朴和真實是一切藝術作品的美的原則。 —— 格魯克

藝術的真正意義在於使人幸福，使人得到鼓舞和力量。 —— 海頓

音樂之目的有二，一是以純凈之和聲愉悅人的感官，二是令人感動或激發人的熱情。 ——羅傑.諾斯

音樂表達的是無法用語言描述,卻又不可能對其保持沉默的東西。——維克多·雨果

音樂教育並不是音樂家的教育，而首先是人的教育。——蘇霍姆林斯基

對美的感知和理解是審美教育的核心，是審美的要點。—— 蘇霍姆林斯基

欣賞音樂，需要有辨別音律的耳朵，對於不辨音樂的耳朵說來，最美的音樂也毫無意義。—— 馬克思

通過音樂並在音樂中教育我們的孩子——（英）海倫.辛普森

沒有音樂，生命是沒有價值的。—— 尼采

沒有早期音樂教育，干什麼事我都會一事無成。—— 愛因斯坦

音樂教育除了非常注重道德和社會目的外，必須把美的東西作為自己的目的來探求，把人教育成美和善的。
—— 柏拉圖

音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示。—— 貝多芬

當我坐在那架破舊古鋼琴旁邊的時候，我對最幸福的國王也不羨慕。—— 海頓

音樂是思維著的聲音。—— 雨果

體操和音樂兩個方面並重，才能夠成為完全的人格。因為體操能鍛煉身體，音樂可以陶冶精神。—— 柏拉圖

音樂常使死亡遲延。—— 伊索

人都需要娛樂和變換興趣，以防止變得遲鈍，呆滯和智力上的閉塞。——喬義特

自信是成功的第一秘訣。—— 愛默森

靈感全然不是漂亮地揮著手，而是如犍牛般竭盡全力時的心理狀態。—— 柴可夫斯基

不愛音樂不配作人。雖然愛音樂，也只能稱半個人。只有對音樂傾倒的人，才可完全稱作人。 —— 黑格爾

音樂家必須不斷地反身自省，培養自己最內在的東西，以便使它轉向外界。—— 歌德

音樂家的藝術不在於直接描繪形象，而在於把心靈置於這些對象能夠在心靈里創造的情緒中去。—— 盧梭

音樂是萬德胚胎的源泉。不為音樂所動的人，我必定把他比做木石。假使身充教師而不會唱歌，那簡直沒有為人師的資格。—— 馬丁.路德

世界在音樂中得到了完整的再現和表達。它是各種藝術當中第一位的，帝王式的藝術，能夠成為音樂那樣，則是一切藝術的目的。 —— 叔本華

最好的音樂是這種音樂，它能夠使最優秀、最有教養的人快樂，特別是使那個在品德和修養上最為卓越的一個人快樂。—— 柏拉圖

藝術正如生活那樣，它是無窮無盡的。因此棗也不可能有什麼能使我們認為還有比本身就是時代的海洋的音樂更美好的東西。—— 羅曼.羅蘭

世界在音樂中得到了完整的再現和表達。它是各種藝術當中第一位的，帝王式的藝術，能夠成為音樂那樣，則是一切藝術的目的。—— 叔本華

音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示，誰能滲透我音樂的意義，便能超脫尋常人無以自拔的苦難。 —— 貝多芬

我深信：質朴和真實是一切藝術作品的美的原則。—— 格魯克

一首我喜愛的樂曲，所傳給我的思想和意義是不能用語言表達的。—— 門德爾松

技術只有為高尚的目的服務，才有價值。—— 舒曼

藝術的真正意義在於使人幸福，使人得到鼓舞和力量。—— 海頓

不同生活接觸，就不能為生活創作。不鍛煉自己的人格，無由產生偉大的作品。—— 聶耳

對我來說，音樂是靈魂的完美表現。—— 舒曼

通過與詩的內在聯系，音樂獲得了新生。—— 李斯特

在真正的音樂中，充滿了一千種心靈的感受，比言詞更好得多。 —— 門德爾松

最好是創作出真實情景，而不是照搬。—— 威爾弟

我在旋律上花費很多功夫。重要的事情不在於旋律的開始，而是把它繼續下去，發展成完滿的藝術形象。
—— R.斯特勞斯

作曲並不難，但剔除多餘的音符卻是極為困難的。—— 勃拉姆斯

作曲家在創作一個作品時是全力以赴的。他輪番地經歷了相信、懷疑、熱心、絕望、欣喜和痛苦。—— 比才

難道音樂家不應該象詩人和畫家一樣地研究大自然嗎？事實上，他能夠研究人——大自然最傑出的創造物。
—— 約.弗.雷沙特

我非常熱愛音樂。正因為我熱愛音樂，我試圖讓它脫離使它受到抑制的貧乏的傳統。音樂是熱情洋溢的自由藝術，是室外的藝術，象自然那樣無邊無際，象風，象天空，象海洋。絕不能把音樂關在屋子裡，成為學院派藝術。
—— 德彪西

音樂之目的有二，一是以純凈之和聲愉悅人的感官，二是令人感動或激發人的熱情。——羅傑.諾斯

人們認為：我的藝術創作是輕而易舉得來的。這是錯誤的。沒有人像我那樣在作曲上花費了如此大量的時間和心血。沒有一位大師的作品我沒有再三地研究過。—— 沃.阿.莫扎特

音樂是心靈的迸發。它不象化學那樣能進行實驗分析。對偉大的音樂來說只有一種真正的特性，那就是感情。
—— 弗德雷里克.柏遼茲

對一個作曲家來說，從他對農民音樂的研究中獲得全部益處的方法是什麼呢？那就是要完整地吸收農民音樂的語匯，以致達到除這種語匯以外忘掉一切的地步，並把這種語匯作為自己的音樂母語來使用。—— 巴托克

④ 初中音樂課本目錄

第一單元

1、七子之歌——澳門（唱）

2、東方之珠

3、1997.天地人交響曲

4、鼓浪嶼之波

第二單元

1、青春舞曲（唱）

2、喀什的春天

3、烏夏克木卡姆達斯坦間奏曲

4、褐色的鵝

5、新疆之春

第三單元

1、桑塔。露琪亞（唱）

2、伏爾加船夫曲

3、倫敦德里小調

4、阿爾罕布拉宮的回憶

第四單元

1、當兵的人（唱）

2、中國人民解放軍進行曲

3、婚禮進行曲

4、葬禮進行曲

第五單元

1、夜曲（唱）

2、二泉映月

3、G大調弦樂小夜曲（第一樂章）

第六單元

1、雪絨花（唱）

2、冰山上的雪蓮

3、我心永恆

第一單元

1、游擊隊歌（唱）

2、四渡赤水出奇兵

3、保衛黃河《黃河大合唱》選曲

第二單元

1、阿伊亞——非洲的靈感（唱）

2、鼓樂

3、非洲民間樂曲片段

第三單元

1、十送紅軍（唱）

2、採茶舞曲

3、龍船調

第五單元

1、難忘今宵（唱）

2、雷鳴電閃波爾卡

3、藍色的探戈

第六單元

1、渴望春天（唱）

2、春天來了

3、春曉

第一單元

1、讓世界充滿愛（唱）

2、我們同屬一個世界

3、祭獻之舞舞劇《春之祭》選曲

第二單元

1、走進西藏 電視劇《孔繁森》主題曲（唱）

2、阿瑪勒火

3、正月十五那一天

第三單元

1、唱臉譜（唱）

2、我不掛帥誰掛帥

3、包龍圖打坐在開封府

第四單元

1、美麗的村莊（唱）

2、在中亞細亞草原上

3、圖畫展覽會

第五單元

1、我的祖家是歌鄉（唱）

2、五指山歌（唱）

3、雨打芭蕉

4、八駿馬

第六單元

1、踏雪尋梅（唱）

2、溜冰圓舞曲

3、我愛你，塞北的雪

初二下冊

第一單元

1、給未來一片綠色（唱）

2、瀑布與溪流 管弦樂《九寨溝音畫》選曲

3、日出《大峽谷組曲》選曲

第二單元

1、阿西里西（唱）

2、歌唱美麗的家鄉（唱）

3、遠方的客人請你留下來

第三單元

1、大海啊，故鄉（唱）

2、漁舟唱晚

3、夜鶯

第四單元

1、獵人合唱 歌劇《自由射手》選曲

2、看天下勞苦人民都解放 歌劇《洪湖赤衛隊》選曲

3、飲酒歌 歌劇《茶花女》選曲

第五單元

1、化蝶（唱）

2、十八相送 越劇《梁山伯與祝英台》選段

3、梁山伯與祝英台

第六單元

1、紅色娘子軍連歌 芭蕾舞劇《紅色娘子軍》選曲（唱）

2、場景音樂 芭蕾舞劇《天鵝湖》選曲

3、西班牙舞曲 芭蕾舞劇《天鵝湖》選曲

初三上冊

第一單元 祖國情

1、愛我中華（唱）

2、我愛你，中國

3、啊！中國的土地

第二單元

1、黃河水手歌（唱）

2、山丹丹開花紅艷艷

3、上去高山望平川

第三單元 曲苑尋珍

1、前門情思——大碗茶（唱）

2、蝶戀花。答李淑一

3、重整河山待後生電視劇《四世同堂》主題歌

第四單元

1、念故鄉（唱）

2、第五（命運）交響曲 第一、四樂章

3、第九（自新大陸）交響曲 第二樂章

第五單元

1、在那銀色月光下（唱）

2、月光

3、春江花月夜

(4)木西木西音樂課擴展閱讀：

音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態音樂、現代音樂（包括流行音樂）等。在藝術類型中，音樂具有抽象性，音樂從歷史發展上可分為東方音樂和西方音樂。

東方以中國漢族音樂為首的中國古代理論基礎是五聲音階，即宮、商、角、徵、羽，西方是以七聲音階為主。音樂讓人賞心悅目，並為大家帶來聽覺的享受。音樂能提高人的審美能力，凈化人們的心靈，樹立崇高的理想。我們通過音樂來抒發我們的情感，使我們的很多情緒得到釋放。

⑤ 有誰知道日本著名的電子音樂大師叫西XX

日本著名的電子音樂大師喜多郎
提起日本的新世紀音樂，首先是喜多郎（ Kitaro ）。喜多郎與中國的淵源甚深，他是中國最早正式引入的日本音樂家之一，也是第一位在中國舉行音樂會的日本音樂家。他還曾經在中國的敦煌隱居八年。喜多郎為日本 NHK 電視台的《絲綢之路》系列紀錄片所創作的一系列配樂在早在 80 年代的中國就廣為流傳。喜多郎出身於傳統農家，因而從小就深受神道教和佛教的熏陶——敬畏生靈、崇拜自然的精神直接影響了他日後的音樂創作。喜多郎沒有接受過任何正規的音樂教育，也不懂五線譜，卻以驚人的天賦創作了無數經典樂章。他的作品大多都是以歷史、自然、宗教等為題材，蘊含著東方文化數千年沉澱的冥思與哲理。他的早期作品主要是電子合成音效，中後期雖然開始使用許多富有民族地域特色的樂器（如尺八、西塔琴、太鼓等），但電聲部依舊占據很大比重。值得一提的是他製作的兩部電影原聲《宋家皇朝》和《天與地》，這是他僅有的兩部原聲作品，可謂經典。

神思者（ S.E.N.S. ）是由勝木由利加（女）和深浦昭彥（男）兩位音樂家組成的團體。出道時定名為包含了 Sense （感性）和 Cense （焚香）兩種意義的 S.E.N.S. ，這個名字也是英文 Sound Earth Nature Spirit （聲音、地球、自然、靈魂）的縮寫。勝木由利加是音樂學院畢業，深浦昭彥則是玩搖滾出身，兩人分別擅長古典與現代音樂。神思者的作品可以大致劃分成兩大類 , 一類是以「海上絲綢之路」與「故宮」兩個三部曲為代表的 NHK 紀錄片配樂。另一類則是神思者為眾多電視劇創作的配樂，包括《愛情白皮書》、《二千年之戀》等等。此外，神思者為台灣導演侯孝賢的電影《悲情城市》所做的配樂也同樣享譽亞洲。

如果說喜多郎是東方的范吉利斯，那麼姬神（ Himekami ）就是日本的 Deep Forest ，兩者同樣致力於挖掘鮮為人知的民族音樂元素，將其與現代電子音樂相結合。姬神原名星吉昭，這個藝名出自他老家住處門前的姬神山。他在 1981 年發行了第一張個人專輯《奧之細道》，早期的姬神創作風格與喜多朗有些接近，兩人還曾經合作過一張專輯。相比而言喜多朗風格空靈縹緲，強調意境；姬神則注重樂曲的可聽性，旋律帶有一定的民俗味。 1994 年的《東日流》是姬神創作的一大轉折點，從此開始姬神的創作開始融入了繩文音樂，無論風格還是形式都發生了很大的變化。繩文時代指的是日本文明還處於雛形、尚未受中國漢文化影響的遙遠年代。現在只有日本東北地區的蝦夷族人（ Ainu ，又稱阿伊努人）還保留著這種原始的繩文文化，事實上這才是真正意義上日本文明的源頭。姬神將幾乎已經被人們所遺忘的繩文音樂挖掘出來，讓這種古老且珍貴的文化遺產在世人的眼前重放異彩。他的《諸神之詩》就是這種新繩文音樂的代表作。

提起久石讓（ Joe Hisaishi ），有人很自然的就聯想到宮崎駿，久石讓為宮崎駿的動畫電影製作了無數經典配樂。久石讓 1950 生於日本的長野，是日本最多產，同時也是最具影響力的現代音樂藝人之一 ,1969 年就讀於日本國立音樂大學作曲系，鑽研現代音樂作曲，是這四位大師中唯一一位接受過正規專業音樂訓練的學院派代表人物。久石讓的音樂根基相當深厚，他的鋼琴演奏技藝以及交響樂編排能力極其出色。除了宮崎駿動畫電影，久石讓也是日本著名導演北野武的專屬電影原聲製作人；合力創作了《寧靜的海》、《 Kids Return ～壞孩子的天空》、《花火》、《菊次郎的夏天》等佳作。他的動畫、電影以及廣告配樂超過 40 部，出版 20 張以上的個人專輯。曾四度贏得日本電影金像獎最佳電影配樂獎，他還從 1992 年起連續三年獲得日本最高電影音樂大獎， 1999 年又第四次獲得此獎，等等。

⑥ 求LoveLive動漫第一集西木野 真姬音樂室邊彈鋼琴邊唱的那首歌。大概在第一集的16分鍾。跪求

《愛してるばんざーい》

確認無誤後望及時採納

⑦ 有一種西洋塑料笛子叫什麼。記得小學音樂課要求學的那個，，貌似很便宜

豎笛是歐洲一種歷史悠久的木管樂器，從中世紀起開始使用，它起源於15世紀回的義大利，十六至十八答世紀盛行於歐洲各國。16世紀時有許多形制,現在所常用的有五種制式，超高音、高音、中音、次中音、低音，它們依次為F調、C調、F調、C調、F調，音域都是兩個八度多。豎笛柔和、帶有一點鼻音的聲音和相對簡單的製作,使它在很早的時候就成為一種流行的樂器。直笛音色優美圓潤，是歐洲重要的管樂器，也是巴洛克時代的標准獨奏樂器。目前，八孔豎笛在世界發達國家中，無論是在專業音樂表演還是在普通音樂教育中，都在發揮著巨大的作用。

⑧ 導入音樂課的幾種方法

一堂好的音樂課，課堂引入在教學當中是一個非常重要的環節，有了好的開端也就成功了一半。他既可以激發學生的學習興趣，又可增長求知慾。我用姊妹藝術和藝術之外的其他相關學科這兩方面來引入作了一些嘗試。 一、用姊妹藝術來引入。用姊妹藝術來引入可促進學生在各門藝術之間互相聯通、互相遷移，以提高綜合藝術審美能力。 1、用電影故事引入。 如《天地在我心》一課，首先設問：誰能給大家介始一下動畫片《寶蓮燈》的故事？教室里一下熱鬧起來，爭著想講。我就採用「三講」法。由「分組互講」到「抽生講」再到「教師歸納講」這三個環節。既體現了師生互動，有放有收，同時使學生了解影視音樂隨故事情節發展而變化，他們的綜合藝術審美能力也得到了提高。《歌唱二小放牛郎》也可採用這種方法。 2、用舞蹈引入。 如《巴塘連北京》，首先由教師或者學生表演舞蹈場面（有件的用課件展示），讓學生感受少數民族村寨里，當喜訊傳來時他們載歌載舞的歡樂場景。又如《銀杯》一開始用課件展示蒙古人宴請賓客吃全羊肉載歌載舞的情景，讓學生了解蒙古族的風土人情，引入歌曲教學。 二、用藝術之外的其他相關學科來引入。用藝術之外的其他相關學科來引入，可開闊學生的文化視野，發展學生的形象思維和抽象能力，以提高其綜合文化素質。 1、用民間風俗導入。 用民間風俗導入，可開闊學生的文化視野。如《劃龍船》，首先提問：農歷五月是什麼節？（端午節），在這一節日里有哪些民間風俗？（賽龍船、吃包子、吃粽子……），這一節日是為了紀念哪一位愛國詩人？（屈原）。通過這樣的引入使學生了解端午劃龍船的目的意義，開闊了學生的文化視野。 2、用情景導入。 用情景導入可激發學生學習興趣。如《小螺號》一課。課前教師准備好瓶罐或小孩子吹的那種螺號，課一開始就表演吹奏螺號的情景，把學生的思維從課間一下子拉回到了課堂上。又如《一把雨傘圓溜溜》一課，課前找幾個學生把故事情節排煉好，上課展現給大家，使學生一下子就聯想到平常生活中也有這種團結友愛、互相幫助的現象，同時個別沒有這種助人為樂的習慣的同學從這個故事當中受到教育。象這類用情景導入的課加上表演者的精彩表演，學生的興趣很容易被激發，使整堂課都處於學習興趣濃厚的狀態。 3、用天文、地理知識導入。 用天文、地理知識導入可培養學生的思維。如《水星--飛行使者》看誰的天文地理知識知道得最多，設問"太陽系有幾顆行星？（九顆）哪九顆？（金星、水星、地星、火星、木星、土星、天王星、海王星、冥王星）根據標題展開你的想像。通過這樣的引入進一步拓展想像力，促進了學生的思維發展，提高了綜合文化素質。 4、利用學生的生活實際導入。 利用學生的生活實際導入，能讓音樂課堂走進學生生活。如《小小少年》首先設問：你是否有煩惱？都有哪些煩惱？隨著年歲由小變大你的煩惱是否增加了？讓生互相交流，就可引入到歌曲當中來。又如《踩雨》利用設問來勾起學生對往事的回憶從而引入歌曲教學。總之，課堂引入不能用固定的格式，要靈活多樣，以激發學生興趣為重、豐富學生知識為主