補音樂課

① 如何讓一節音樂課有意義呢做什麼活動呢

音樂課作為一種審美教育課，應該是給學生更多的樂趣和更多的美的享受，那麼作為一名音樂教師，如何才能上好一節音樂課呢?
一、教師在課前應做好各項准備
1、要熱愛學生
愛學生是教師教育學生的起點和基礎。從某種意義上說，一個不熱愛學生的教師永遠不可能成為優秀教師。而大多數音樂教師都要上好幾個班的音樂課，面對的學生就更多，這時候你更不要吝嗇你的愛，要做到愛每一個班和愛每一個學生。只有用心去愛學生，你才會覺得每一個學生都很可愛，才會更充滿激情的講課。教師對學生的摯愛和期待，會對學生產生巨大的感染力和推動力。學生就會覺得音樂課充滿溫馨、充滿歡樂，才會更用心的上課！
2、做個熱愛音樂的音樂老師
教師要關注學生，更要關注自己，教師要讓學生熱愛音樂，自己更要熱愛音樂，這樣才能帶動學生和你一起在音樂的國度里暢游！因為一個愛音樂的人才能更好地教會別人去愛音樂，才能引導別人去被音樂所感動。因此我們要做一個熱愛音樂的音樂老師，這樣才能上好每一節音樂課，這樣才能讓你的音樂課堂充滿歡樂，相信學生們也喜歡這樣的音樂課。
3、教師課前應根據教材、學情做好有效備課。
任何一首歌曲，只有我們了解了作者的音樂思路，了解作者為什麼這樣寫，才能有效地從歌曲中挖掘有效資源進行教學，這就需要我們深入鑽研教材；同時，為了讓學生有效學習，我們也應該充分了解學生的學習狀態，選擇更切合學生實際、更有利於學生接受的教學方式；在這兩者基礎之上，我們再整理自己的教學思路，制定好教學目標、確立好重難點，並設計好教學步驟。只有做到了有效的備課，我們才能更好的上課。
4、教師應在課前檢查和調整自己的情緒
音樂教師感情最豐富，而且很容易把生活中的種種感情帶到課堂中。有的時候，我們常常會遇到各種不順心的事，情緒不佳在所難免，之前課備得再好也會受到影響。所以課前一定要先檢查自己的情緒，不要讓不良的情緒影響到美麗動聽的音樂，影響到快樂的音樂課堂。發現情緒不良時，一定要理智地進行克制，即時調整。
二、利用各種手段上好音樂課
1、教師在課堂中要靈活的運用教學語言。
音樂是給人美的享受，教學語言則是教學活動的靈魂，作為一個音樂教師就要善於懂得用生動形象的教學語言去引導和感染學生。教學語言技巧掌握得好，可以使課堂氣氛生動活躍，從而提高課堂教學的有效度。
在課堂中，教師要注意讓課堂語言隨教學內容的變化而變化，根據課的內容隨時調整自己的語氣，恰到好處地表達教學意圖。什時候用平穩的聲調，什麼時候又激情盎然，什麼時候又溫柔可親？······總之教師的語言要做到抑揚頓挫，感情充沛，要牢牢地吸引住學生的注意力。教師富有感染力的語言，能把學生帶入到音樂情境之中，加深他們對教學內容的印象，引起學生的共鳴，激發他們的學習興趣。
再者，音樂中有很多音樂知識，對於有些學生來說，理解起來比較困難。如果教師只是照本宣讀，會使學生感覺枯燥乏味，逐漸削弱他們學習音樂的興趣。所以，教師在講授時，要力求做到把抽象的東西具體化，把模糊的東西生動化，真正快速有效地幫助學生掌握。對於那些枯燥乏味，難以理解的知識，教師可以結合學生生活中的一些形象生動的例子來對他們進行啟發、引導。例如：在講解八分音符（X）、四分音符(X)、二分音符(X一)時值時，我就用了這樣的比喻，八分音符（X）下面有一橫，好像是一個人在騎車，四分音符(X)就是一個人在走路，二分音符(X一)就好比一個人拖著一個重物在行走，請同學們想想誰走得快，誰走得慢呀？學生一下就理解了這幾個音符的時值。諸如此類的例子還很多，總而言之，教師在課堂上利用生動形象的語言進行講解，就會達到事半功倍的效果。
2、教師在課堂中要用生動形象的肢體語言去帶動和感染學生
課堂上，教師的教學語言除了優美激情的聲音之外，還應有與之配合的形體語言。教師的動作、表情、手勢等等也是教學中表情達意，詮釋知識的語言。如學生在演唱歌曲時，教師的面部表情、手勢等能提示學生把握歌曲的速度、情緒，更好地表達歌曲的意境。甚至有的難以理解的知識，教師也可以結合學生生活中的一些形象生動的例子來對他們進行啟發、引導。例如：同樣在講解八分音符（X）、四分音符(X)、二分音符(X一)時值時，我用跑、走、轉呀的語言再配上動作，讓學生自己用肢體動作一起來感受，問題同樣迎刃而解！所以說教師形體語言和聲音語言的和諧運用，能起到無聲勝有聲的效果，是教學有聲語言的必要補充。
3、教師在課堂中要善於利用課堂評價
課堂評價是為了引導學生更准確的學到知識，但是任何的評價都不是隨意的，在一個班的學生中，學生的音樂素養、接受水平都是各不相同的。教師應該根據學生的實際情況，進行實際的教學，讓不同水平、不同接受能力的學生都領略到成功的快樂。例如在上人音版小學音樂第六冊第二課《花喜鵲和小烏鴉》時，叫同學們說出自己對這首歌曲的感受，有的同學從文字的角度去說，有的同學從節奏的角度去說，有的同學從旋律的角度去說······答案各不相同，教師這時就要從各個角度去進行評價，讓每一個學生都能感受到教師對自己的肯定，從而增強學習音樂的信心，就會更認真的學習。通過在課堂上運用不同的評價方式，會使學生更積極的投入課堂，參與課堂，更好的實現課堂的有效性。
音樂課是師生共同體驗、發現、創造、表現、和享受音樂美的過程。作為一個音樂老師就應該採用靈活多變的、新穎的教學方法，讓學生受到情的感染、愛的激勵和美的享受。讓學生在欣賞音樂、感受音樂的同時增強信心，從而達到提升學生人格魅力的效果！

② 如何上好小學生音樂課

中小學音樂課的教學不外乎有三種課型，一是唱歌課、二是欣賞課、三是綜合課，老師們都認為唱歌課很好上，但實際效果不令人滿意。
音樂唱歌課的教學目的是，體驗歌曲的音樂情感，學習與歌曲相關的音樂知識、歌唱技能以及音樂文化；提升感受音樂、用歌聲自主表達音樂情感的能力。唱歌教學中，一般會把重點放在讓學生唱准音調，准確把握旋律，有感情地唱好歌曲，其有感情地唱好歌曲也是教學的難點。
唱歌課究竟該怎樣上，才能達到最佳效果？筆者認為還得從「唱會、唱熟、唱好」三個方面和「想唱、願唱、學唱、能唱、會唱」五個環節（簡稱三唱五環節）著手，這也是歌曲教學「三唱五環節」的基本模式。
一、基本模式主體
（一）唱會
1、新歌感受欣賞。一首新的歌曲出現，首先要給學生在大腦中建立一個完整的音樂印象，讓學生看著自己的教材，安靜地欣賞感受音樂作品給他們帶來的音樂美，激發良好的音樂學習興趣，這也是一個「獨學」，從中培養自己對音樂產生「願唱」的情感。
2、跟著音頻學唱。一旦學生產生了「願唱」的良好情感，教師應立即抓住時機，立即進行歌曲學習教學。讓學生跟著音頻進行獨學，從默唱、小聲唱、中等音量唱、自然音量唱，逐步學習歌曲演唱。
3、學譜學詞填唱。在「唱會」這一環節中，教師不可忽視學生的曲譜學習，只有學會了曲譜的演唱，學生以後才會獨立地演唱歌曲。因此，教師應組織學生根據教材「一譜一詞」的方法進行學唱。具體方法可以是教師譜學生詞、學生譜教師詞、男生譜女生詞、女生譜男生詞等，這種填詞的方法有利於培養學生的視譜能力，尤其是對一字多腔的處理，其有關識譜的相關音樂知識在這一教學方式中隨同學習、復習鞏固。
4、跟隨伴奏演唱。有了前面的基礎，這時教師可以讓學生隨伴奏進行演唱，可以是伴奏音頻，也可是教師鋼琴伴奏。在鋼琴伴奏過程中，伴奏要簡潔明了，右手彈主旋律單音、左手宜彈簡單的柱式和弦，整個伴奏不必要整得音響豐富多彩，影響學生的聽覺，也不利於發現學生的演唱問題。一旦發現學生的演唱問題，要沉得住氣，應沉下水去幫助學生解決困難。
通過以上四個環節，基本上學生達到唱會了歌曲。
（二）唱熟
1、組內填詞學唱。要唱熟歌曲，教師必須首先安排在小組內採取填詞學唱的方法，一譜一詞的具體學唱方法由小組長分工處理。
2、組內對子演唱。當學到一定程度後，小組內可以對子間相互演唱，對小組內的部分學生的演唱出現錯誤時，由組內進行糾正處理。教師在這兩個環節中要深入小組內，參與學習，指導學習，看學生的學習狀態，聽學生的演唱效果，幫助學生正確演唱。「對學」是解決學生學唱的最好方法，更是幫助學生唱熟歌曲的最好渠道。
3、抽查小組演唱。教師在全班抽部分小組進行學習效果展示，檢查、糾正學生在演唱中的錯誤。
4、班級齊唱展示。為了鞏固學習成果，教師必須組織全班齊唱展示。班級齊唱也就是「群學」的體現，也是教師檢查學生是不是能夠演唱的最好方式。對部分學生還存在演唱上的小問題，可以在群學的環節中自行糾正處理。教師發現較為典型的問題也可以集中糾正處理。
（三）唱好
唱好歌曲是唱歌教學的關鍵所在，更是本堂課的重點和難點所在，很多老師認為唱歌課好上，基本上就停留在此處，沒有深入處理學生的演唱技巧。
1、教師情感范唱。在「唱會、唱熟」的基礎上，怎樣唱好歌曲，教師應在這個環節里給學生較為標準的示範演唱。具體在情感表達、情緒處理、力度速度變化等方面給學生很好地示範，讓學生靜觀教師的表演，然後正確地模仿演唱。有必要時還可以在此時進行一定量的發聲訓練，讓學生找到正確的歌唱狀態，帶入歌唱之中。
2、問題診斷糾唱。教師范唱後，然後就是由學生模仿演唱，注意情感表達，以及肢體語言的表達。按樂譜的順序逐字逐句演唱，甚至是逐字逐句教唱（這里的教唱是帶著情感地教唱，而不是讓學生學會歌曲的教唱），在隨伴奏演唱時，教師更應關注學生的情感表達，對表達不準、不好的樂句應及時停留下來，教師反復地局部示範，以達到學生能正確的情感歌唱為止。
3、音樂要素體現。當學生的演唱水平達到一定狀態時，要強調音樂要素在具體的歌曲中的完美體現，包括音的高低、音的長短、音的強弱和音色，以及節奏、曲調、和聲、力度、速度、調式、曲式、織體等音樂要素，根據具體的需要作出具體的要求。雖然中小學唱歌教學不是培養歌唱家，但必要的演唱技能就應讓他們在中小學的歌唱教學中打好基礎。也只有這樣，學生的唱歌技巧才能達到「唱好」的最高目的。
4、學習效果展示。最後，教師隨伴奏音樂讓學生整齊地、有表情地進行匯報演唱，採取分小組小展示、班級大展示等方式，綜合檢查學生整體上的演唱技巧。也可以交小組討論，用自己最喜歡的表現方式來表達歌曲的情感，然後小組展示，他人點評，教師補充評價。
二、「三唱五環」的完整模式
（一）激趣，情境導入（想唱）
唱會
（二）獨學，感受音樂（願唱）
（三）對學，小組解疑（學唱）
唱熟
（四）群學，鞏固成果（能唱）
（五）展示，審美創新（會唱） 唱好
三、「三唱」的最終目標
「唱會」，是指學生能夠按照歌曲中所蘊含的基本音樂要素的要求唱會歌曲；「唱熟」，是指學生在藉助各種渠道能熟練地按歌曲的基本要求進行演唱；「唱好」，則是在教師引導下，有情感地、發自內心的動情地歌唱。「唱會」是初級目標、「唱熟」是中級目標、「唱好」是高級目標，只有通過「唱會、唱熟、唱好」三個有效環節，才能讓學生最終實現「會唱」（在掌握了正確、有效的歌唱技巧後，自主、自信地、主動地演唱歌曲）的終極目標。

③ 緊急！！音樂公開課該怎麼上

游戲：抄
1.點歌名，說唱法
以比賽的形式
第一組選人隨便說出一首歌曲名，第二組演唱，並說出唱法。唱得好說得對加20分，如果只唱沒有說對唱法只加10分。再由第二組點歌曲，第三組唱，並說唱法。以此循環，到一定時間後來評出優勝組。
注意：要規定是比較常見的歌曲。如果怕出狀況，老師可以預先定好歌曲名，學生從中選。這樣比較保險些，省得擔心學生說出太多生僻的歌曲而冷場!
2.與聽課老師互動
比如說，像上面這個游戲，也可以讓一輪由聽課老師點歌曲名
或者，先和另一位音樂老師溝通好，請他以表演嘉賓的形式演繹課堂需要的一首歌曲，氣氛會比較活躍!

④ 小學6年級的音樂課應該教些什麼

一、教學目標：
指導學生用悠長的氣息和優美的聲音演唱《雪絨花》，激發學生對大自然、對生活的熱愛，樹立樂觀向上的生活態度。
二、教學准備：
教學課件，歌曲磁帶、電影《音樂之聲》片斷。
三、教學過程：
(一)、組織教學：
放磁帶《哆來咪》的音樂進教室，師生互相問好
(二)、導入：
進教室時同學們聽到的是什麼歌？喜歡這首歌嗎？我們為後面的老師
完整地演唱一次好嗎？全體起立，師生合作，邊唱邊做動作，你知道這首歌的來歷嗎？（美國電影《音樂之聲》插曲）。《音樂之聲》這部電影還有一首比《哆來咪》更受歡迎的歌曲，那就是《雪絨花》。想聽《音樂之聲》和《雪絨花》的故事嗎？今天老師帶來了這部電影的片斷，一起來看看。（播放）
【畫外音內容：《音樂之聲》的故事發生在70多年前的奧地利薩爾斯堡。在一座古老的修道院里，有一位叫瑪麗亞的年輕修女，她活潑善良，會彈吉它，喜歡唱歌。（邊進解邊放片斷）】
有一天，瑪麗亞來到一位海軍上校家當家庭教師。在上校外出工作期間，她教上校家七個沒有媽媽的孩子學會了許多歌曲，通過歌唱，她還和孩子們結成了好朋友。《哆來咪》就是其中的一首。（邊講解邊放片斷2）
當上校回家時，瑪麗亞和孩子們用甜美的歌聲迎接她。上校很感動，
他也邊彈吉它邊演唱了一首歌。同學們猜猜，上校唱的什麼歌？對，就是這首《雪絨花》（邊講解邊放片斷3）從上校的眼神里，我們可以感受到他對幸福安寧生活的熱愛之情。
後來，瑪麗亞成了七個孩子的媽媽。不久，德國納粹分子佔領了薩爾斯堡。上校為了不背叛祖國，決定舉家逃亡。在音樂節上，他們全家再次唱起了《雪絨花》，當這首象徵著祖國幸福、生活安寧的歌曲回盪在劇場時，聽眾非常激動。他們懷著對祖國必勝的信心，一齊高唱起來，歌聲使敵人膽戰心驚。（講解完後播放片斷4）
(三)、學唱歌曲：
1、了解電影概況，想聽黃老師用中文來演唱這首歌嗎？
（邊放課件伴奏畫面，教師邊作范唱）
2、（在音樂背景中提出問題）
歌曲通過對「雪花」的贊美，表達了主人公什麼情感？（表達了上校渴望幸福、安寧的生活和對自己祖國的熱愛之情。）
3、那就讓我們跟隨著電影中的人物一起走進《雪絨花》這首歌中，感受歌曲所表達的真摯情感，並且大家可以邊聽邊輕輕地跟哼唱。（播放歌曲錄音范唱，出示多媒體課件）
4、有了大家情感上的投入，很多同學已經能跟著唱了。那就讓我們最和諧、最抒情的歌聲、完整地來唱一遍這首歌。（學生跟伴奏課件練唱一遍，教師有感情地指揮，激發學生情感的表現強度。）
5、唱得真不錯，太棒了！你們覺得還有那些困難的地方？（播放伴奏畫面，教師輕輕地用口琴伴奏。）
(四)、歌曲延伸教學：
1、課前老師試著用口琴吹了吹這首歌，我覺得非常好聽，你們想試著吹吹嗎？
a自由練習吹秦 b跟琴練習吹秦、演唱皆可
2、上節課，英語老師已經教過大家歌曲的英文歌詞了。感興趣嗎？那就讓我們隨著上校一起用英文來唱唱這首歌，（播放歌曲MTV課件）
(五)、即興製作：
1、信息匯總：通過演唱，我們知道《雪絨花》是一首愛國主義歌曲。上節課老師請大家回去也收集了一些這類題材的歌曲。你們准備得怎麼樣？
2、匯報展示收集成果。（學生交流）
3、師：同學們收集了這么多愛國主義歌曲非常好。而且種類也很多，有通俗歌曲、兒童歌曲、還有過去的老歌，由於時間有限，請每個小組挑選你們都比較喜歡的一到二首歌曲進行排練、表演。（安排學生）
4、各小組由組長負責分組排練，教師隨機輔導。
5、愛國主義歌曲大匯演
師：同學們的即興排練創作非常好。下面就讓我們一起合作，來舉辦一場愛國歌曲演唱會。大家推選兩位，請主持人發揮才華把大家的節目串起來。
（分組匯報表演。機動：教師穿插表演《我愛你，塞北的雪》）
(六)、小結：

同學們的演出非常精彩，老師從你們的創作表演中深深地感受到你們對祖國的愛。在這節課結束時，老師想送給大家一句話（出示課件：假如音樂只能帶給你高興，我覺得那是一種憒憾，老師熱切地期待著音樂能使你孌得高尚起來。）

我只知道這些.

⑤ 音樂課上學生需要的是什麼

所以有學者指出：要把保障學生的心理自由和心理安全作為營造創新教育環境和氛圍的核心。對於課堂教學來說，所謂自由，就是盡量減少對兒童的行為和思維的無謂限制，給其自由表現的機會。所謂安全，就是不對兒童的獨特想法進行批評或挑剔，使其敢於表達自己的見解，獲得創造的安全感。的確，學生中有在無任何心理負擔、思維完全開放的條件下，才能積極主動地參與，才能大膽地提出問題。那麼，在音樂課上要豐收使學生保持濃厚的興趣和豐富的想像力，教師就必須創設一定的情境，把學生的學習變得自由、開放。學生在寬松的環境里，懷著愉悅的心情，才能最大限度地發揮其創造潛能。 對於創造寬松的學習氣氛，營造師生平等交流的課堂教學空間，筆者有一些粗淺的體會： 一、利用坐向效應，消除學生畏縮感 心理學研究表明，人也人同向而坐時，會有一種平和親近之感，但如果人與人相對而坐，就會產生一種自然的壓迫感受、 不自然感受。即使不是有意凝視對方，也自然有一種直刺對方心理的攻擊性。心理學家將這種心理效應稱作坐向效應。 利用坐向效應使教師轉換角色，能在音樂課上收到較好的效果。如在感受樂曲的速度、力度時，由於沒有一個完全的標准，學生覺得說不準，於是索性不敢回答。我便跟他們說：這些問題如果讓張教師來回答，也說不上一個肯定的答案，那麼這樣的問題是不是就回答不了了？其實我們只要說出聽後的直接感受就可以了。正是由於我跟他們同向而坐，站在學生的角度提問，學生覺得彼此之間是那麼親近，於是大多敢說了：中速、中速偏快他們都說出了自己的真實感受，而且百變不離其中。 二、贊成學生的不標准答案，發展學生的思維 音樂不尋求統一答案。尤其對於小學生，他們可以把白紙上的一個黑點看成小石子、小蟲子、小蝌蚪等，這些都是想像的萌芽，大人都不得不嘆服他們的自由思維。因此，在感受音樂時，我從不輕易否定學生的想法，把答案引到我的軌道上來，而是多以還有補充嗎？有沒有更好的？思路再開闊一些！等方式啟發學生更豐富的聯想。即使要板書資料中的所謂標准答案，我也不忘加上一句：這只是很多答案中較為合理的一種。比如欣賞小提琴獨奏《苗嶺的早晨》，學生在閉目聆聽樂曲的第一部分之後，我讓他們說說頭腦中出現了怎樣的畫面時，課堂上出現了百花齊放的場面：他們有的說幽靜的樹林里射進了第一縷霞光，小鳥在霞光里鳴唱有的說小動物在晨曦中醒來，他們看到一切都那麼清新，伸伸懶腰，小跑幾步，心情舒暢極了；有的說我彷彿聽到了姑娘們的清脆的笑聲，看到了他們陽光般的笑臉這樣的情景，顯然已經沒有我標准答案的容身之處了。我高興地對他們說：美妙的音樂可以帶給我們豐富多彩的想像。這正所謂--課堂教學不結束真理。 甚至在音樂課中，我不反對學生表示不喜歡某首歌曲，或認為某首樂曲不好聽的想法。確實，教材中有些樂曲由於教學的需要，過於追求知識性、民族性或某種教育意義而不能投學生所好。碰到這樣的情況，我頭一件事情就是請他們陳述理由（事實上這個過程既讓學生從某種角度評價了音樂，又說出了真實的感受，可以讓我對症下葯），然後通過欣賞、討論、挖掘，發現樂曲的美感和欣賞價值，達到喜愛的目的。 我想，音樂是情感的藝術，音樂教育應著重培養、提高人的音樂感受力，而人的感受應該是自由的。因此，不該規范的地方不予以規范，無限放寬學生的思維空間，讓學生自由暢想，這正是學生心理自由的需要。 三、支持學生的奇異思維，孕育創造的萌芽 兒童由於生活經驗不多，受習慣性的束縛較少，因此容易產生一些反常理的想法，然而也許就是這些奇異的想法， 為兒童插上了想像的翅膀，使創造成為可能。 品嘗蚯蚓、將老師取而代之，這些對大人來說也許是有悖常理的，而對這兩個小朋友來說卻是直接的想法。如果我們一定要努力把這些奇思異想納入我們習慣性的渠道中來，就不會有少年牛頓對蘋果落地這一自然現象的疑問，也就不會有萬有引力定律的發現了。 四、無限減少否定，表揚貫穿始終 每一個處在社會中的人都有一種獲得認可、贊揚的需求，而小學生的這種渴望無疑比成人顯得更為突出。因此，即使學生回答錯了，我也通常採用諸如反問的方式，由學生自己否定自己；或首先肯定其有價值的部分，或表揚他動腦筋的習慣和舉手發言的勇氣，盡量避免學生產生被否定的沮喪感受。而發現有獨特的、有新意的說法，就熱情地送以太好了，有新意！你很有想像力！等，讓學生體會極其寶貴的成功的體驗。 音樂教育是培養和發展人的創造力的一條有效途徑。音樂教育，應該難學生留一片自由、寬松的展現自己、表現音樂的天空。

⑥ 音樂聽課優點缺點和建議

優點：

1、教師基本的音樂素養比較好。音樂課首先也是實施美育的重要的課程之一，因此，音樂教師首先應該是美的使者和傳遞者，教師的教學儀態美、語言美、歌聲美是音樂教師應該具備的基本素養。

2、教師的備課可操作性更強，注重實效性，每一環節的設計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務，屏棄了那些形式化的東西及作秀的環節，並且，充分體現了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養。

缺點：

學校的不重視直接影響教師教學的積極性，學生認為音樂課就是游戲課，對於音樂知識、音樂能力的培養亦不夠重視，其學科地位仍需進一步提高。

建議：

1、注重把握學唱歌的「度」。在聽課中發現，教師注重讓學生在潛移默化中自主的學唱歌曲，這種方法無形中減輕了學生學習新歌的負擔。

2、一個好的音樂教師應明確教學目的，把握課堂的時間，有選擇地進行知識穿插，而不是漫無目的，發散性講解，不能偏離了方向，因為學科綜合應體現學科特點，不是本末倒置，而是圍繞教學目的來實施。

(6)補音樂課擴展閱讀

教師要引導學生喜愛音樂，要加深對音樂的理解，充分挖掘作品所蘊涵的音樂美，用自己對音樂的感悟激起學生的情感共鳴；要不斷提高音樂教學技能，用自己的歌聲、琴聲、語言和動作，將音樂的美傳達給學生；要善於用生動活潑的形式進行教學，讓學生在藝術的氛圍中獲得審美的愉悅，做到以美感人、以美育人。

審美為核心是中小學音樂教育最基本的理念，應滲透在各個不同的教學領域中，通過音樂感受與鑒賞、表現、創造及音樂與相關文化的學習，培養學生的審美感知，豐富審美情感，發展審美想像，深化審美理解，有效地提高學生的音樂審美能力。

⑦ 補一節音樂課多少錢

20-30

⑧ 如何提高初中音樂課堂教學

當前，在初中音樂教學中普遍存在著教學效率低下的問題，對這一現象進行深入的分析可以發現，這一現狀的產生既有客觀方面的因素影響，也有教師在教學方式方法以及手段等方面的因素影響。作為新時期初中音樂教師，應當強化對當前音樂教學現狀的分析研究，重點針對其中存在的薄弱環節進行優化，切實提升課堂教學有效性。筆者長期從事初中音樂教學工作，針對提高課堂教學有效性方面進行了分析研究，並開展了嘗試，本文進行簡要敘述。
一、致力提高學生音樂學習興趣

興趣是學生在初中音樂學習中的重要動力，教師要想提高課堂教學有效性，必須要在激發學生學習興趣等方面下功夫，讓學生樂於學習音樂，感悟到音樂的魅力。筆者在教學中主要從三個方面入手:

首先，在課堂教學中引導學生欣賞優秀的音樂作品，不僅包括國內的優秀歌曲，還有世界各地著名音樂大家的作品，在優美的旋律之中感受美的因素，提高學生對音樂的鑒賞能力，從而實現學生對音樂學習興趣提高的目標。

其次，筆者在音樂教學中注重鼓勵學生，增強學生的積極情感，並將其有效轉化到音樂學習之中去。學生在音樂學習方面的基礎是有差異性的，一些學生因為自身的身體因素制約，學習音樂的成效不夠明顯，對於這樣的學生，筆者在課堂教學中給予了更多的關心與鼓勵，一句激勵的話語，一個鼓勵的眼神，都會在學生的內心產生強烈的影響，筆者通過這樣的方式在學生內心激發強烈的積極情感，並以這樣的滿足、興奮等內在情感因素激發學生對音樂學科的學習積極性。

另外，筆者在初中音樂課堂教學中還引入現代教學手段，向學生演示經典的音樂作品，以及視唱等方面的技巧，同時還向學生介紹一些有關音樂方面的趣味知識，豐富學生的學習內容，讓學生感受到音樂學習的魅力。實踐證明，採取這樣的方式能夠有效激發學生對音樂學習的興趣，對於教學活動的有效開展具有積極的幫助。

二、致力優化音樂課堂教學環節

在傳統的教學模式中，音樂教師在課堂上屬於主角，占據了整個教學活動的核心，學生則處於被動接受教學活動的角色，這樣的教學過程顯得枯燥乏味，學生在教學中缺乏有效的互動，難以全身心投入到音樂學習之中。針對這樣的狀況，筆者在教學環節進行了優化，主要從三個方面入手:

首先，改變學生獨自學習的模式，將學生設置為多個學習合作小組，這樣的載體最大的優勢在於將學生的學習活動從個人行為轉變為集體行為，能夠更好地集中學生的集體智慧，並在這樣的載體裡面相互指點、監督、幫助，提高學習成效。為了更好地發揮這一載體的作用，筆者還在每一個小組裡面指定了一名學生作為牽頭人，負責本小組的學習活動，提高教學成效。

其次，筆者積極創設平台將學生推向前台，在一些音樂技能技巧的教學演示結束之後，筆者有意識地安排一些學生走上講台，代替教師進行相關訓練活動的指導，這樣的教學形式不僅極大地激發了學生的學習積極性，活躍了課堂教學的氛圍，而且有助於教學訓練目標的有效達成。

另外，筆者在教學中還將單純的訓練活動轉變為競賽形式，學生原來在枯燥乏味的訓練中積極性不高，現在採取競賽的形式，將學生內在的學習動力有效激發出來，有助於教學活動的深入開展。通過對教學模式進行改革，筆者發現學生在音樂課堂學習中的積極性與實際效果都得到了提升。

三、致力豐富音樂教學素材內容

許多教師在初中音樂教學中固守教材、以本為本，這樣的教學理念雖然沒有原則性的錯誤，但是在新課程改革背景下，這樣的教學理念顯然是狹隘的，沒有充分兼顧到學生的身心發展特點以及本地區的音樂傳統。筆者在教學中將各種有利於音樂教學開展的因素與資源融合進去，對音樂教學內容進行補充，有效地提高了教學內容的針對性與實效性。

首先，筆者精選了我國傳統的民歌以及世界各地的部分名曲作為鑒賞內容，補充進音樂教學課堂，實現了教學內容的完善與補充，讓學生在學習中受到美的熏陶。這些經典的音樂作品讓學生充分領悟了音樂的魅力，對於提高學習興趣方面顯然有較大的幫助。

其次，筆者結合學生的興趣愛好進行了部分流行音樂作品的補充，有些教師認為流行音樂不能納入課堂，其實這是片面的理念，在流行樂壇也有許多主旋律的作品，擇其精華、去其糟粕，能夠為學生的音樂學習發揮積極的作用。這些作品的加入，不僅活躍了音樂教學課堂，還對學生的審美觀念產生了影響，蘊含了思想教育內容，一舉兩得。

另外，筆者還結合本地區的音樂傳統進行了部分內容的補充，不僅補充了嗩吶、笛子等器樂內容，還補充教學了地方戲內容，這些內容貼近學生的學習與生活實際，具有一定的群眾基礎，教學中能夠靈活運用，對於提高音樂教學成效具有積極的作用。

四、致力改革音樂學習評價模式

學習評價也是初中音樂教學工作的重要環節，如何有效發揮這一環節的作用，對於提高音樂教學成效方面影響較大。一般來講，處於青春期的初中生，對於教師的肯定具有強烈的願望，教學評價必然會對學生進行先後排序，前列的學生興高采烈，後列的學生垂頭喪氣，甚至會產生厭學情緒。針對這樣的狀況，筆者從改革學習評價模式入手，較好地解決了這一方面的問題。

首先，筆者針對學生的學習條件與基礎狀況，分別設定了不同的評價體系，重點針對自身學習基礎不足，尤其是在發音等方面存在先天不足的學生，降低評價與考核的標准，以此來實現教學評價的因人而異。正是有了這樣的差別化評價方式，教師才能夠將每一個層面學生的音樂學習積極性調動起來，同時能夠促進學生的長足發展。

其次，筆者在對學生進行音樂學習狀況評價過程中，不僅著眼於學生的音樂技能、樂理知識等方面考察，同時將著力點向學生的學習投入程度方面靠攏，採取考核等地+ 評語的雙重評價模式，更為全面地反映學生的音樂學習狀況，在這樣的評價中提高學生音樂學習的積極性感。
另外，筆者除了對學生進行整體評價之外，還經常與學生進行個別交流談心，對學生的音樂學習情況進行點評，指出需要注意的地方，在師生的交流之中鼓勵學生進步，指出學生存在的薄弱環節，以幫助學生抓住重點，樹立信心，推動音樂教學活動的深入開展。

五、致力拓展音樂課堂教學空間

較長一段時期以來，初中音樂教學活動的空間並沒有得到充分拓展，這與中考應試教育理念的影響具有密切關系，這樣的背景下必然導致音樂教學空間的萎縮。現在，隨著新課程改革的深入推進，音樂教學也迎來了春天，教學條件的改善與課時數的保證，為教學成效的提升奠定了良好基礎。筆者在教學中從三個方面入手，努力拓展教學空間。

首先，結合教學內容與學生的興趣愛好，組建了多個與音樂相關的興趣小組，定期組織活動，這樣的興趣小組既有聲樂方面的訓練小組，也有與校外專業機構合作舉辦的器樂提高訓練小組。這些興趣小組活動為學生在音樂方面的發展奠定了良好基礎，也較好地滿足了學生的興趣愛好。

其次，筆者針對學生中有繼續在音樂方面深造慾望的想法，以及結合平時的音樂教學活動發掘出來的優秀苗子，進行了量身定做的培養，針對學生的自身優勢條件進行針對性培養，積極聚合學校、家庭以及校外專門機構的資源，為學生的個性發展提供良好條件。

另外，筆者還經常性組織學生參加各種競賽以及綜合類活動，無論是教育主管部門舉辦的聲樂、器樂類競賽活動，還是學校組織的各種慶祝活動，都積極參加，為學生創造展示自我的機會，也為學生進一步的發展搭建台階。

綜上所述，在初中音樂教學中，教師要致力於教學研究，努力創新教育理念和優化方法手段，提高課堂教學有效性，促進學生的全面發展。

⑨ 如何備好音樂課

（教研活動時的交流稿）
備課是我們老師的日常工作中最重要的一部分，我們天天備，所以框架都很熟悉（教學目標——具體的三維目標、重點難點、方法、准備、養成教育訓練點，教學過程……），但備課又像蓋房，不僅需要框架架起房梁，而且還要根據主人的喜愛進行精緻的裝修，當然，再怎樣裝修，也不外乎於考慮地板、牆、頂等方面，所以備課中的裝修應該從以下幾方面做起：
１．備音樂教材
當我們拿到教材以後，首先不是匆忙設計課堂教學流程，而是應該對每一單元每一課的作品進行理性分析。一首歌曲、一首視唱曲、一首供欣賞的樂曲，既已選進教材，必定是經過編寫者們精心挑選的。其中必有很多的「潛能」，備課時一定要竭盡全力從各個方面將這些「潛能」充分挖掘出來，從思想性、藝術性及其表現手段等作全面的正確的理解，音樂課一定要體現以音樂審美為核心：抓住音樂的音高、節奏、速度、力度、旋律構成、情緒色彩、歌詞內容和思想情感等方面的特點，把作品應有的教育價值與音樂課程的教育價值有機結合，達到音樂教學應有的目的。
備課的時候，不能局限於教科書，那樣會讓我們的思維受到約束，我們應該先有自己的構思，自己的設計，再翻看以往的教學反思，看哪些是需要在課堂上注意和強調的，然後再看參考書、上網查閱一些資料或者借鑒一些相鄰、相關學科的知識補充到自己的教案中，這樣做並不是要擴大教學的范圍，而是要讓自己在教學中立於主動、有效的地位。比如：這首歌曲是幾拍子？能不能從拍子入手加各種的律動，來表現韻律特點，讓學生體驗歌曲的情緒？能不能把貼近學生生活的最新音樂成果及時並靈活地引進課堂，結合實際情況給學生補充教材外的優秀歌曲，讓學生喜歡上音樂課？能不能從歌詞的內容上做文章，滲透一些思想品德教育？音樂記號就如同語言中的比喻，擬人，誇張等修辭手法一樣會增添歌曲的色彩，用怎樣的方法讓學生理解？歌曲的二度創作怎樣把握？低年級的一些歌曲的曲調，除了可供學唱之外，能不能將其作為高年級的視唱、樂理、節奏、器樂等學習的教學素材？……
平時的備課，我們努力嘗試「變通教材」或「變活教材」，學會資源整合。備教材，用一句話概括就是：備我們平時的積累和研究。2．備學生
教學是教與學的雙邊活動。學生是教學的對象，他們的狀態直接影響到課堂效果。作為老師我們在備課的時候盡量聯系他們的生活實際，走進他們的生活，用他們感興趣的事物或話題來吸引他們的注意力，調動他們的積極性。
了解學生的內容包括他們的思想、情緒、知識和能力基礎、思維特點和思維水平、學習方法、愛好和對教學的期望等。在深入了解學生的基礎上，依據課程標準的要求和照顧大多數的原則，確定教學的起點和難點，同時考慮相應的教學措施。
小學階段的音樂課，主要是培養學生對音樂的學習興趣。所以備課時要考慮到大多數學生的音樂基礎，也要考慮到學生間的差異。例如：備課時設計不同難度的問題提問，對於一些學生問題可以簡單些，對於一些音樂特長生就可以問一些有難度的問題，使每個學生都能感到教師對自己的關懷和自己在學習上的進步。學生是課堂的主人，是課堂學習的主題，教師是為學生服務的。故我們設計課堂教學時要「稚化」自己，把自己當作學生，用一顆「童心」走進學生的心靈世界。正如陶行知先生所說：「我們必須變成小孩子，才配做小孩子的先生。」如：課堂上學生有可能會提出什麼問題？我們應該怎樣以孩子的「口吻」作答才能兒童化、趣味化。
平行班教學的老師都會有這樣的感受：同樣的內容，同樣的設計，在同年級不同的班會有不同的效果。有時候可能是班與班之間的紀律有別，會影響到課堂教學；但備課的時候我們也要常常問問自己：備課的時候是不是因為沒有充分考慮到班與班之間有不同的興趣差異而導致不同的課堂差異呢？這就要求我們的備課不是一次完成，而是在課堂實施中發現問題後，及時調整並改進教學方式方法來解決問題。我們平行班教學的特點是——雖然是同樣的內容重復上，但對於每個班來說每一節都是新內容，每一節課你都必須精神抖擻，情緒飽滿；雖然同樣的內容重復上，但我們絲毫不敢怠慢，因為我們接受是全校三分之一孩子對我們的評判！學生的認可，可能就是對我們工作的最高獎賞；雖然同樣的內容重復上，但需要我們在上課的過程中不斷地修正我們的教案，這樣才能真正做到「因班而異」的「因材施教」！
備學生，用一句話概括就是：備學生就是備我們做人的態度。
３.
備教法
一節課能否吸引住學生，取決於它的設計是否靈活，教法是否新穎。教師應在備課時，注重創新，可以借鑒網上的一些精品課，或者汲取一些專家學者課的精華部分，但需要我們在模仿中創造，並且在不斷的實踐中要設計出有自己風格特色的課。小學生的興趣容易轉移，上課只以唱歌為模式的教學法會使我們的學生害怕甚至厭惡音樂課堂，所以
音樂課的教學方法一定要注重靈活多樣，生動有趣。常用的音樂教學方法有：啟發引導式、聽音跟唱法，情境表演、故事法、競賽，對比、講述法、練習法、提問法、搜集資料法，示範法，討論法，小組合作、以組表演，才藝展示，就是唱同一首歌曲，也可以用不同的形式來表現。如：齊唱、對唱、邊表演邊唱，分組合作唱，一領眾和等。
教無定法，備教法，用一句話概括就是：備教法實際上就是備我們做事情的方式。
４．備基本功
音樂學科與其他學科有所不同，除了以上說的心備外，還要增加一些備課內容，那就是「口備」與「手備」。
「手備」不僅要備彈（彈歌曲伴奏或即興演奏），還要備指揮，彈琴要熟練自如，眼睛還要看著課堂，指揮不僅能調動學生演唱的積極性，還能幫助學生掌握音樂的節奏。教師雙手的運用包含了很多的語言，這也是需要我們很好地掌握的。
5．備教具
包括手風琴、電子琴、錄音機、磁帶、掛圖、投影片、自製教具、及課件……為保證實際操作中的成功率，教學順利進行，教師在上課前應將所用手段事先操作一遍。
備課就像蓋房，雖然框架結構一樣，但是因裝修風格、裝修材料不同，所以就會產生個性迥異的「同課異構」。不論是精裝版的裝修，還是簡約版的裝修，我們都要講究美觀大方，經濟實用。備課的目的是為了更好的提高課堂教學效率，而不是流於形式，所以備課中要學會反問自己——我的課堂設計貼近學生的生活嗎？我的課堂設計會讓學生學的主動嗎？我的課堂設計中師生的互動有效嗎？我的課堂設計能做到面向全體嗎？我的課堂設計學生參與的積極性高嗎？……唯有這樣，我們才能真正實現有效教學的第一步，也是最關鍵的一步。
我們堅信：在備課上花一分精力，在教學里就有一分的成果。