音樂課拓展有哪些

Ⅰ 拓展訓練常用的音樂有哪些呢

我相信，我真的很不錯，壯志雄心

Ⅱ 如何拓展音樂課堂教學方式

一、唱歌教學中的拓展教學方式

唱歌教學主要解決的內容是讓學生唱會歌曲，一切手段和方法都是為了刺激學生的注意力。當然會唱歌曲並不是最終目的，但是學生首先必須學會歌曲。在此基礎上引導學生走進音樂的更深層次，這就是唱歌教學的拓展。音樂課的拓展內容應該與學生現有的知識儲備相聯系。拓展後最終要回到音樂中。

1．讓音樂與生活溝通起來，拓展廣闊的教學空間。

音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯系，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂回歸生活、回歸自然。例如：學唱歌曲《數蛤蟆》時，歌曲學會演唱後，教師可通過多媒體課件向學生展示出「狗」、「羊」等動物的圖片，讓學生根據自己的生活經驗，創編歌詞，拓展思維，以達到優化教學過程的目的。教師為學生創造新的空間，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。

2．音樂與美術學科聯系起來，拓展學生的藝術思維。

音樂（四年級）培訓資料音樂與美術同屬於藝術這一大家庭，音樂是聽覺藝術，美術是視覺藝術。繪畫是凝固的音樂，音樂是繪畫的芳姿倩影。這些足以說明美術、音樂間是有著一種必然的聯系的。在課堂教學中，當聽覺藝術與視覺藝術結合在一起時，它會同時刺激人的不同感官，參與到教學活動中來，互相影響，發揮著培養學生的審美能力和藝術的思維力、創造力的作用。例如：在教授歌曲《動畫城》這首歌曲時，導入歌曲環節中，我製作了動畫城片頭中的許多的圖片，設置了跟隨歌曲《動畫城》的動畫播放，一下就吸引了學生的注意力，學生們在愉快的氛圍中很快就學會了歌曲，學生學會歌曲後，我展示動畫城10歲生日的圖片，引導學生為動畫城生日製作賀卡，讓學生在歌曲《動畫城》的伴奏下，學生畫出自己喜歡的動畫形象，學生們立刻拿出紙和筆興奮地畫起來，歌曲的伴奏既達到了復習歌曲的目的，又達到了活躍課堂氣氛的效果。這樣相關藝術間的橫向聯系和相關學科的整合，拓展了學生的思維，拓展了學生對不同藝術的綜合感受，使新課程的教學理念得以體現，教學過程的結構更加合理，提高了學生的學習興趣和教學的效率。

3．舞蹈表演是「音樂想像」的拓展。

自古以來，舞蹈與音樂就是一對有機的結合體，是形體美與音樂美的交融。《樂記.師乙篇》記載道：「故歌之為言也，……言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足，則手之舞之足之蹈之也。」說的是唱歌唱到激動時，不知不覺手也舞起來了，腳也跳起來了。由此可見，舞蹈是唱歌時感情的升華。如果音樂教學中，能做到根據歌曲的內容，創作一些舞蹈動作，讓學生邊唱邊表演，定能加深學生對歌曲的內心體驗與理解，拓展學生的「音樂想像」。例如，學習一年級下冊《螢火蟲》這首歌曲時，可以根據歌曲的律動，編一些螢火蟲飛的舞蹈動作讓學生模仿。演唱時，隨著歌曲的節奏與旋律，學生們揮動手臂，如同一隻只小螢火蟲上下飛舞。

二、欣賞教學中的拓展教學方式

1．與音樂大師對話，拓展學生欣賞能力。

教科書只是學習音樂的例子而非全部，它給孩子的學習提供了一個選擇的文本，而不是唯一的範本。教師應根據學校、學生和自身的實際，給學生提供、介紹一些豐富多彩的音樂作品，讓其聆聽、感悟。可以讓學生把他喜歡的名曲拿到課堂上，進行介紹、播放、講解。在這過程中，學生猶如和音樂大師對話，猶如在人類音樂文化的長河中暢游。每學期給孩子們布置幾首名曲的欣賞任務，幾年下來，就會有很多名曲裝到孩子的心中。不要說孩子們聽不懂，在我們按部就班教育中出來的孩子又有幾人真正理解和喜歡上了音樂？廣泛的欣賞和與音樂大師們的直接對話，對孩子的熏陶是潛移默化和不可估量的。

2．在欣賞教學中，拓展學生的創造性思維。

在音樂教學中，還經常採用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一於學生綜合素質的培養和提高上。如在教完《歌唱二小放牛郎》這首歌曲時，我放手讓學生以小組為單位，對這首歌曲進行改編。為了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，並紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、製作道具、設計人物造型等。在各組的「匯報演出」中，每位學生盡管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想像，最大程度地接受藝術的熏陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的「作品」質量參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者（伴奏、播放音樂、組織評比等）。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。

三、音樂活動中拓展教學的方式

讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想像空間。音樂最具不確定性，解釋的自由度是最大的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想像、解釋，來宣洩自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。游戲、表演等是小學生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題、探詢知識的空間，讓他們大膽想像，自由創造。

1．角色性體驗，拓展學生的表演能力。

音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯系，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂回歸生活、回歸自然。如《搖籃曲》一課，我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點，准備了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多麼辛苦，從而進行愛父母、尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學、創編、表演、打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。

2．在情景劇中，拓展藝術活動的空間。

情景劇的表演與創作是典型的藝術綜合的過程。美術與音樂交融的前提是創設一定的教學情境。像植物的生長需要陽光、空氣、水分、土壤和特定的生態環境一樣，人的藝術能力的發展也需要適合條件和環境。例如小小音樂劇《蝸牛與黃鸝鳥》的教學中，課前布置學生分組分角色自己動手製作小猴子、小鹿、小鳥、蝸牛的頭飾。課堂上，先播放准備好的幾段小音樂，讓學生根據自己的感受和畫面，選擇一首清新優美的音樂來表現音樂劇開始的情形，選擇一首緩慢、穩健的樂曲表現慢吞吞的蝸牛的形象，選擇一首活潑歡快的樂曲表現小猴子、小花鹿、小鳥等形象。出示響板、木魚、舞板、串鈴等打擊樂器，然後用正確的方法、適當的力度示範演奏，讓學生有一個比較感性的印象。再請學生選擇恰當的樂器表演音樂中描繪的情形：舞板表現小猴子的笑聲，響板表現小鹿在笑和跳動，串鈴表現小鳥在笑和飛的樣子。在教師的指揮下，學生戴上自己製作的頭飾表演真是惟妙惟肖，展現了音樂劇的故事情節。在這樣的情境中，學生的學習活動是開心有效的，同時拓展了學生的思維，拓展了學生藝術活動的空間。

四、豐富多彩的評價中，拓展學生的藝術表現力

1．音樂會中的特長展示。

不同的學生有著不同的音樂長處及短處，讓他們自主選擇音樂學習的評價方式，使其真正地通過音樂來培養德、智、體、美的全面發展，這也正是我們選擇教育的出發點：尊重學生的發展，主動發展，有個性的發展，為他們拓展空間，挖掘學生的潛能。音樂會上，可吹、可拉、可彈、可唱，可以一人獨演，也可以雙人、多人合作演出，評委和主持人都由學生自己擔任，評出的分數作為綜合分，和平時的分數一起評出一學期的成績。

有些同學性格內向，不喜歡獨立表現；有些同學的音樂表現力差，但是喜歡與同學共同參與音樂活動，因此「音樂活動的集體形式齊唱（奏）、合唱（奏）等為學生表現自我創造了條件，而且感人至深，影響巨大，極有益於個體與群體的交往、合作，能融洽人際關系，超越小我、融入大我，從而領悟共處的真諦」。

2．唱歌練習中的激勵性評價。

小學低年級的學生，對某一事件注意力時間短，容易對各種事件發生興趣，分散學習精力，而且課堂教學不容易組織，尤其是對於反復較多的歌唱練習的知識等，更是難以達到活而不亂的效果。例如學生在反復練習唱歌時，會因為多次的反復而失去興趣，就可以採取分組競賽的辦法：將學生分成幾個大組，分組情況寫在黑板上，每一組唱完後，分別有教師和部分學生參與評價該組的演唱情況，等學生都唱完後，教師作一次比較性的評價，最後分別為每一組學生發獎，唱得最好的一組得一朵大紅花，稍差一點的得一朵小紅花，再差一點的得一朵黃花，很差的得一棵小草，以此激勵學生為了小組的榮譽唱好。再者學生會在參與評價時發生隨便說或者吵鬧的現象，教師可以同時評出紀律紅花，有些組就會演唱、紀律紅花雙豐收，有些唱得不好但卻得到了紀律紅花，這樣會達到活而不亂的效果。

3．觀察與談話參與到評價之中。

在課上有許多學生不願積極主動地去表達自己的意願，顯得膽小、害羞。遇到這種情況，一般可採用觀察與談話的方法對他進行評價。時間則選在小組創編或討論時，觀察各組的每一個人，找到那個不愛討論的同學與他談話。請他說說對歌曲的理解及創編的動作，並和他一起練習。同他一起唱、跳，帶動起他的情緒，使他高興地唱起來跳起來。同時教師對他的評價也會有新的認識。

另外，運用多媒體輔助音樂教學，可以融聲匯色，拓展審美視野；設境悟情，深化思想教育等，具有其他媒體所無法比擬的優勢。但是，它並不能解決教學中的一切問題，如果使用不當，結果往往會適得其反。在教學中，必須特別注意適時適度使用，多種媒體優勢互補、發揮人機交互功能等，以使教學取得最佳效果。

新課程的實施，給我們每一個音樂教師提供了拓展教學天地、開發學生智力的舞台。實現了教學的內容從統一到多樣，教學的方式從模式化到多樣化。音樂教學的方式正在日新月異地發展。

Ⅲ 拓展型課程有哪些

拓展型課程由限定拓展課程和自主拓展課程兩部分組成：

1、限定拓展課程主要由綜合實踐學習領回域的學校文答化活動與班團隊活動、自我服務與公益勞動、社區服務與社會實踐等各類活動，以及國家規定的各類專題教育組成，是全體學生限定選擇修習的課程。

2、自主拓展課程主要由基礎型課程延伸的學科課程內容和滿足學生個性發展需要的其他學習活動組成，是學生自主選擇修習的課程。

(3)音樂課拓展有哪些擴展閱讀

課程理念：

1、促進學生全面而有個性的發展。

2、為學生提供豐富多樣的課程資源。

3、促進學生自主選擇性學習能力的形成。

4、著力開發與建設校本課程。

5、建立促進學生個性發展的課程評價體系。

拓展型課程以培育學生的主體意識、完善學生的認知結構、提高學生自我規劃和自主選擇能力為宗旨，著眼於培養、激發和發展學生的興趣愛好，開發學生的潛能。

Ⅳ 上音樂課的時候有哪些互動游戲可以玩

彈一段簡單的旋律·
讓學生哼唱，寫出這節旋律的音高和節奏··
然後給與獎勵···

Ⅳ 音樂欣賞課的拓展部分怎麼寫

應該求被除數吧被除數57…因除7和除8餘數都1…除6和除9餘數都3…所57=7*8+1=6×9+3…所被除數57

Ⅵ 音樂課程標准教學拓展應怎麼有效實施。

音樂教學中拓展音樂教學的過程起到了什麼作用？新課標強調音樂實踐，鼓勵音樂創造。發展人文素養和藝術能力。在新理念的推動下，音樂教學更注重拓展學生藝術能力，拓展音樂教學過程，拓展學生音樂學習空間，拓展學生的知識面，拓展自主創新。讓學生獲得藝術學習的愉悅與滿足，身心得到和諧發展。同時音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現，也是直接增進學生文化素養的學習領域。它有助於擴大學生音樂文化視野，促進學生對音樂的體驗與感受，提高學生音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。通過以音樂為主線的藝術實踐，滲透和運用其他藝術表現形式和相關學科的知識，更好的理解音樂的意義及其在人類藝術活動中的特殊表現形式和獨特的價值。 音樂教學拓展應怎樣有效實施 一、立足課本——也就是拓展延伸的根本 拓展延伸是針對教材和課堂教學而言的，音樂拓展延伸必須建立在用好教材的基礎上。 「由此及彼，觸類旁通」關鍵在於教師在鑽研教材過程中要精心選點、設點，使要拓展的面與教學目標有機地聯系起來，做到在課堂教學中恰到好處地實施。 例如：我在人音版第一冊第四課，指導學生聆聽《三隻小豬》時，我就選擇以小豬為題材的影視動畫片。讓學生在視覺藝術中，感受小豬的各種形象、神態，動作，再與音樂相對照，感受音樂獨特的表現力。使學生能在視覺藝術中獲得的感受，深化音樂的審美體驗。 二、跳出課堂--------讓音樂與生活溝通起來，拓展廣闊的教學空間 音樂課程具有很強的實踐性，這就決定了它的實踐機會無處不在。音樂又起源於生活，服務於生活，讓知識向生活延伸，學生就可以接觸更多的，更貼近生活中的學習資料。你比如說：我在教學人音版二年級下第一課歌曲《郊遊》時，學生通過聆聽、感受、有感情的表現了歌曲。在拓展時我就為學生創設了「爬小山」，「過小河」，「走小橋」，「鑽山洞」等這樣一系列生活化的情境，使學生聯想到實際生活中郊遊所帶來的快樂，從而打動學生的心靈，使他們感覺好象真正去郊遊了。這種「身臨其境」的感覺，不僅能更好的感受、體驗音樂的美，同時也感受到了音樂課堂的快樂。但是，也要注意拓展教學忌蜻蜓點水,因為，往往拓展教學的環節,都是在課堂的後幾分鍾內,很多時候,教師會把握不好時間,將拓展部分如蜻蜓點水般一帶而過,讓人覺得只是擺了一個樣子而已.拓展,是學生鞏固新知/反復體驗的一次機會,教師必須合理組織好教學,才能使目標有效落實. 三、音樂還可以與美術學科聯系起來，拓展學生的藝術思維 在課堂教學中，當聽覺藝術與視覺藝術結合在一起時，它會同時刺激人的不同感官，可以培養學生的審美能力和藝術的思維力、創造力的作用。例如我在三年級下第一課《嘀哩嘀哩》的教學中，我讓學生們觀察春天萬物的變化，然後拿起畫筆畫出來，以繪畫的形式展示這首作品美妙的意境時，學生們都很興奮。我是這樣拓展的，首先在黑板上畫一副有關以春天為主題沒有顏色的襯圖，然後請學生把自己想到的春天的事物，添畫進去。有的畫春天的山水，有的畫出春天的花鳥兒樹木，還有的用線條和圖形或顏色的逐漸變化來描述自己心裡的春天。一堂課下來，很多學生還意猶未盡。這樣相關藝術間的橫向聯系和相關學科的整合，拓展了學生的思維，和對不同藝術的綜合感受。（用簡筆畫形式展示一下）整個拓展環節主題突出,既沒有讓學生天馬行空,不著邊際地聯想,也沒有畫地為牢,加以限制,而是有序地組織,步步深入地引導學生體驗.想像.創造,學習變得扎實,豐滿,有效.所以拓展教學忌生拉硬扯，應注重審美。四、舞蹈表演無疑是對「音樂想像」最有效的拓展 舞蹈是唱歌時感情的升華。如果拓展教學中，能做到根據歌曲的內容，創作一些舞蹈動作，讓學生邊唱邊表演，定能加深學生對歌曲的內心體驗與理解，拓展學生的「音樂想像」。例如，在一年級下第五課學習《草原就是我的家》這首歌曲時，根據歌曲的內容，讓學生模仿蒙古族的舞蹈動作，最後在演唱時隨著歌曲的節奏與旋律進行飛舞，學生們感到非常地開心、快樂。這里要注意. 音樂課的拓展教學,其目的之一就是根據課堂學習主題,通過一些有共同音樂特質或思想的內容,進一步深化學生對舞蹈的認知,拓展學生的音樂視野,激發學生進一步體驗音樂的慾望. 所以忌原地踏步,應有效延伸五、音樂教學拓展還可以與藝術之外學科聯系起來，拓展學生的人文視野音樂同藝術之外的其他學科的融合是音樂教學的一種良好形式，增強對學科整合，拓寬學生的人文視野。例如，在五年級第九冊第一課，欣賞完《漁舟唱晚》時，我讓學生來寫一寫聽後感，學生積極性很高，其中有一位同學是這樣寫的：聽完了這首《漁舟唱晚》，眼前出現了一副美景。優美的湖光山色——漸漸西沉的夕陽，緩緩移動的帆影，輕輕歌唱的漁民，滿載豐收的漁船。喜悅的歡樂情景。盪槳聲、搖櫓聲和浪花飛濺聲。漁歌飛揚，百舟競歸的熱烈情景。彷彿我也置身其中。《漁舟唱晚》不愧為音樂精品，它將景色與音樂融為一體，確實是成功之作，值得我們細細品味。但要注意的事忌學科錯位，立足本質。六、學習音樂文化，更不能忘了傳承民族文化。民族文化的教育，一直是拓展教學的重要組成部分，我在二年級下冊第十課《新疆是個好地方》中，老師抓住了歌曲與民風、民俗的內在聯系，把生動、鮮活、具有民族特色的服飾、特產和音樂生活，展現在學生的面前。學生體驗和感受了民族文化的活動。除此之外，還可以利用本地的民族民間音樂資源，引導學生走出學校，走近民間藝人，了解民間藝人，讓學生了解民族民間文化，這也是我們在音樂課堂教學中進行文化拓展所要追求的目標。七、還要化有限為無限。課外拓展延伸僅靠課堂是十分有限的，要想藉助課外拓展延伸這條渠道達到真正開辟音樂天地的目的，必須讓學生變被動為主動，培養他們的音樂素養。這就要求我們音樂教師一方面要激發學生向課外拓展延伸的興趣，一方面進行合理指導。如經常利用學校的廣播、電視播放一些優秀的兒童、影視歌曲，經典的中外名曲；例如欣賞人音版第10冊第六課京劇選段《都有一顆洪亮的心》，在擴展中我抓住了豐富學生的戲曲文化知識，我採用了戲曲聯唱的方式，讓學生集中欣賞。通過這種形式激發孩子的對戲曲興趣。從中得到美的熏陶。長此以往，積少成多，變不能為能，變少能為多能。.忌貌合神離,應有效"點睛"，說道這丁老師我們一起來展示一下： "拓展教學"猶如一把"雙刃劍"。,把握好了,會起到事半功倍的作用;把握不好,也許會成為絆腳石,既浪費時間,學生還學不到東西.老師們要記住拓展延伸是為深入理解教學內容服務的，不能讓內容為拓展服務。如果因為拓展沖淡了教學的主題，那這樣的手段就沒什麼意義了。在實踐運用過程中，我們絕不能機械地去模仿、照搬，而應根據實際的教學任務和學生特點靈活地去應用、嘗試。因為「拓展延伸」是一種靈活的教學方式而非固定的「模式 「風弄林葉，態無一同；月當流波，影有萬變」。客觀事物有如此多的變化，我們的思維更應當有無限的空間。

Ⅶ 常見的拓展訓練項目有哪些

拓展抄訓練的課程主要由陸襲、海、空三類課程組成。水上課程包括：游泳、跳水、扎筏、劃艇等；野外課程包括：遠足露營、登山攀岩、野外定向、傘翼滑翔、野外生存技能等；場地課程是在專門的訓練場地上，利用各種訓練設施，如高架繩網等，開展各種團隊組合課程及攀岩、跳越等心理訓練活動。

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Ⅷ 音樂課教學環節有哪些

1、信息技術在音樂課課前就可用到。學生通過世界上最大的知識庫——網際網路，對教師所指定的主題及范圍進行搜索，從而獲得主題的多種方面的相關知識，為上課貯備書本以外的知識。這樣，學生不僅能實現「自主發現，自主探索」式學習，更能在課堂學習中實現「師生互動，學生互教」式學習。

如在《過新年》中，我切合本校的實際情況及學生的信息素養，布置課前網上作業，即讓學生在網際網路上收集有關過年的傳說、習俗及自己最喜歡的新年音樂，為教學作知識准備。當學生對這一主題有了一定的了解認識後，他們是非常自豪的，覺得自己有「料」去教別人。因此，在課堂上，學生的參與是空前踴躍、積極的，大家都爭先恐後地將自己在網上獲得的關於過年的信息告訴同學們，學生在自主積極的學習氛圍中發現了南北新年音樂的異同。在匯報與交流信息過程中，學生學會了對大量信息進行分析、評價、優選和進一步的加工，獲得了學習能力的培養，體現了音樂教學的開放性。

2、在「感受音樂意境」環節上，信息技術的作用非常大。信息技術的有效介入活躍了音樂課堂的氣氛，調動了學生學習的積極性，使音樂從單純的聽覺藝術拓展為視聽藝術。學生在音樂活動中必須運用多種感官參與，從而大大地激發了學習的興趣，引發了學習的動機。在音樂教學過程中要經常有意識地引人或創設具有一定情緒色彩和形象生動的具體場面，以引起學生一定的情感體驗。通過各種教學手段，以實物演示情景，以圖畫、錄像，多媒體再現情景，以音樂渲染情境，以表演體會情景，以語言描述情景。從而激發學生的情感，幫助學生理解教材，促進學生全面素質和創新能力的提高。

如在《咚咚嗆》中，我用多媒體播放舞獅、舞龍的表演片段，精彩的舞獅、舞龍的表演鏡頭與喜慶的鑼鼓音樂結合在一起，帶給了學生無以倫比的震撼的視聽感受。此時多媒體的應用再度呈現了學生在日常生活中所聞所見，拉近了學生與音樂之間的距離，增加了親切感，同時彌補了以往傳統教學中掛圖式靜態教學的不足，使課堂充滿動感，使學生在和諧融洽的教學氛圍中，情不自禁地萌生喜愛音樂的興趣及參與音樂活動的強烈願望，學生們唱的帶勁極了。

3、在「聽音樂」的環節用到信息技術手段。音樂是聽覺的藝術。運用多媒體豐富的音響效果，能辨別音的高低、長短、強弱，能知道自己或別人唱得是否正確。所以，通過聽可以幫助學生欣賞音樂。在教學中，首先，我讓孩子們聽多媒體中各種樂器發出的美妙的聲音，使他們了解音樂，喜愛音樂；其次，在課上我選擇孩子們在幼兒園學到的歌曲通過多媒體播放給他們聽，使他們對過去的生活產生美好的回憶；選擇他們喜歡聽的小學生歌曲，使他們對小學音樂課產生濃厚的興趣。最後，讓他們在每節課剩餘時間欣賞一首兒童動畫片的音樂畫面，使他們感覺到沒有上夠音樂課，盼望下節音樂課早日到來。

4、在「為樂曲伴奏」的環節，我也用到信息技術教學。我設計出簡易明了的圖譜，圖譜中把需要的樂器按音樂的節奏進行排列組合，根據旋律的特點，利用PowerPoint製作平台設計出活動的樂譜來代替板書，圖譜既形象、生動，色彩又鮮艷，然後讓學生們拿著自製的樂器按圖譜為樂曲伴奏。學生一下就接受了，而且圖譜可以在老師的控制下發出聲音，既減低了學生為樂曲伴奏的難度，增加了課堂密度，又提高了學生學習的興趣。收到了事半功倍的效果。

5、在「學生律動」的環節也應運用到多媒體手段。音樂中的「做」包括做游戲、做律動、做表演及節奏樂器訓練等。目的是讓低年級小朋友對音樂的內在理解，通過外在的各種手段加以表現，使學生的內心溢於言表。在教學中，我根據學生的年齡的特點，讓他們在多媒體音樂畫面中去模仿、去表演。有時模仿小動物的動作。如：「小鳥飛」、「小魚游」等表現抒情的三拍子音樂；「大象走」、「獅子走」等表現四拍子低沉緩慢的音樂；「小兔跳」、「青蛙跳」等表現二拍子活潑歡快的音樂。有時有節奏的表演小朋友們生活、學習、行為的律動模仿等等。

我認為只要用心設計，信息技術可以應用到音樂教學的各個環節。信息網路的多媒體優勢，能為音樂教學創設形聲兼備的音樂情境，全面增強音樂的時空效應，喚起學生的美感，提高他們欣賞美的能力。

Ⅸ 以下有關音樂課拓展教學的環節，對教師的教學內容或時間安排，你認可嗎請提出一些建設性意見。 有一位教

最後的《夜曲》部分應該是拓展延伸環節，我認為應該讓學生欣賞完畢，通過討論來感受樂曲的意境，如果很倉促的結束課程，拓展延伸環節就沒有什麼意義了

Ⅹ 有創意的音樂課展示

用5分鍾的時間客串流行音樂主播.音樂課其實不一定就是唱唱跳跳,欣賞也是很重要的.如果演唱或演奏不是你的強項,那麼就試試看帶著別人一起感受音樂.你是高中生,這么年輕,用欣賞的方式跟你的同學們一起分享年輕的音樂啊!既考了試,又娛樂!