⑴ 如何讓學生在音樂課堂上「動起來」
如何讓學生在音樂課堂上「動起來
音樂是人類最古老、最具普通性和感染力的藝術形式之一，是人類文化的一種重要形態和裁體。它源於大自然，發自人的內心，就在你的身邊，且每時每刻都與你相伴。這門使人精神愉悅外，從中獲得美感的功課，為什麼不受學生的喜愛呢？長期以來，我國小學音樂教育受專業藝術教育影響，一直存在「重技輕樂」的傾向。在教學內容上，重視專業知識和技能的培養而忽視藝術感受，表現和創造力的培養；在教學方法上，重視專業學科的規律，而忽視了小學生興趣愛好的培養及審美認識的規律。音樂課上，往往是老師用盡力氣的灌，學生似懂非懂的聽。最後，就變成講的自認為自己把音樂分析清楚，聽的卻是糊里糊塗，一直在門口徘徊的孩子們在其中找不到樂趣又怎麼進入音樂，熱愛音樂呢？
國家新的一輪的基礎教育課程改革，給我們教師帶來了巨大的挑戰和機遇，在面臨新課程改革時，音樂教師給音樂課改些什麼呢？首先要改變的當然是音樂課的課堂教學了。無論是先進的教育理念或是優秀的音樂教材，最終都會體現在課堂教學方式和教師教學行為上。為讓學生在音樂課上動腦、動口、動手等一切能發展其身心健康的行為，我制定了如下目標，讓學生在音樂課堂上動起來。
一、讓學生在音樂課上感到快樂，從情感上得到滿足和陶冶
情感是音樂的靈魂，音樂使人類的情感得到溝通、融洽、親近，缺乏情感的音樂是沒有生命力的，它在聲情並茂的震撼中達到從情感育人的目的，使人的心靈得到真、善、美的升華。因此，音樂學習應是一個輕松愉快的過程，教師應培養學生對音樂的興趣和愛好，寓知識與技能學習於音樂之中，形成「激發興趣---學習知識----再創造興趣」這樣一個循環。
例如在課改實驗教科書，小學一年級音樂（簡譜）下冊歌曲《保護小羊》的教學上，我以坐小火車進行森林之旅引起學生的學習興趣，一路經過火車上坡、下坡、過山洞和在平地上的行駛引出節奏練習，在各個動物的聲音和腳步聲中分辯音的長短，並在模仿時感受與體驗它。最後在游戲中鞏固歌曲演唱，並進一步提高了學生的學習興趣和表現力。
二、為學生提供表現的平台
情感是內涵的，要想把它表達與渲染出來，得靠表演。音樂表演可使學生身心愉悅，滿足學生自我創造、自我表現、自我尊重的願望，體現參與音樂活動的喜悅。音樂表演教學與音樂創作、音樂欣賞、音樂基礎知識的教學緊密聯系，是完成音樂教學目標，使學生終生對音樂保持最大熱忱的最佳手段。
在音樂教學過程中，學生不是觀眾、聽眾而是各種音樂活動的參與主體，是音樂創作者、表演者、欣賞者、評論者。在教學中，我盡量使知識、節奏溶於游戲，溶於簡單的律動中，隨著音樂表現某一具體的動作，再通過動作再現音樂的意境，讓學生隨著音樂活動，慢慢地培養他們的想像力、表演能力、創造力。讓所有的活動都為學生提供一個既是娛樂又是學習的機會，使學生身心能在這些活動中健康成長。
三、新穎的課堂教學
音樂教學要根據受教育者生理、心理發展的特點，加強教學的情趣性，富有新意的教學方法能喚起學生對音樂的學習興趣，它是貫穿於教學的全過程，對教學工作的成敗和教學效率的高低起著決定性的作用。對教師來說，恰當地選擇教學方法，能最有效地解決相應的組織學習、刺激學習和檢查學習的方法和手段，爭取最優化教學效果，例如在《大鹿》的教學中，設計了一個讓學生動手布置情境，表演的環節，在這一環節中，學生的學習興趣濃，且能鍛煉學生的動手能力，也發展了想像力、表現力，使其對自我能力充分肯定及對形象藝術充分表達，從而在情感上激發創造欲。
四、樂器進入課堂，動眼、耳、口、手、足。
兒童天生具有一種自發的對樂器的興趣，在嬰兒時其就能在樂器的音響或節奏中做出反應。樂器的演奏可以激發學生思維的多向性，它促進眼、耳、口、手、足多種器官協調發展，對開發學生的智力有積極作用，是學生從多方位學習音樂，表現創造音樂的橋梁。讓樂器進入課堂，豐富了教學內容，使課堂氣氛更為活躍，也有助於展開音樂活動，它是提高學生音樂素質的重要輔助手段。
課堂教學是教師在教學實踐中積極探索、學習創造而積累的寶貴財富。每一節優秀的令人難忘的音樂課堂教學都與教師的教學藝術魅力緊密相連，它能有效地調動學生的積極性，做到對教學目標、教學過程、教學質量和學生情感的最優化控制，這是我國著名學者曹理教授在她的著作中指出的。因此，教師必須要確立持續發展、終身學習的目標。前蘇聯著名教育家蘇霍姆斯基曾說：「如果你想讓教師的勞動能給教師帶來樂趣，使天天上課不至於變成一種單調乏味的義務，那你就應當引導每一位教師走上研究的這條幸福的道路上來」。隨著世界的多元化，國際間各種文化交流的增多和互聯網帶來信息時代的快速發展，如果教師再有沒有追求自身的進步，將因知識觀念的陳舊而落後於時代。在新的世紀里，教師要更新觀念，努力鑽研探索符合社會發展需要的、與國際接軌的教學方法，為音樂教育服務。
⑵ 如何使小學音樂課堂活起來
如何讓小學音樂課堂活起來
【摘 要】 一堂成功的小學音樂課須有一定的藝術美的建構。教師設計這堂課的教學計劃，猶如作曲家創作一首作品;上這堂課，便是這首作品的演出;觀摩這堂課，就是一次藝術美的欣賞。所以說教學觀念、教學設計、教學方法是教學成敗的前提。
【關健詞】音樂;教學;有效性;藝術;審美
如何激活小學音樂課堂教學，使課堂教學更有效，是目前大家所關注的問題。要達到預期的課堂教學目標，使小學課堂教學更有效，教師首先要轉變教育觀念，確立培養目標，研究教學方法。
一、改變教育理念
音樂新課程的基本任務是培養學生感受美，鑒賞美和創造美的能力，幫助學生樹立正確的審美觀念，使學生具有高尚的審美情操。教師在進行教學設計時應考慮到美感能力的發展從簡單到復雜，從初級到高級，循序漸進的展開。尤其是小學年齡段的學生，可以通過對作品的初步比較、評價，培養學生高尚的審美趣味，引導學生從真正美好的東西中，得到美的享受，從勞動中、日常生活和藝術中去理解和創造美好的東西。教師要講求教育藝術，用充滿智慧的提問，給學生的思維插上想像的翅膀。
二、音樂普及教育
音樂教學其目的是培養全面發展的人，促進全體學生多方面的協調發展，而不是培養音樂家。在這大目標的前提下，由此決定其性質是音樂藝術普及教育，而非專業的音樂教育。教師必須開展強化以審美為核心的音樂教育，最終達到培養審美能力，發展高尚情操，提高人的素質。美育能培養人的高尚情操，鼓舞人去為創造一切美好的事物而奮斗。
教師可根據小學學生這一年齡段他們的生理、心理、知識結構、綜合能力、人格等越趨成熟的特點，結合本學科優勢，教育學生去樹立正確的審美觀，培養學生審美能力，激發學生對美的愛好與追求，塑造健全的人格和健康的個性，促使學生和諧的發展，以達到提高思想品德，科學文化和身心等素質的目的，培養面向未來全面發展的高素質人才。通過藝術教育幫助學生明是非、知善惡、識美醜，以「善」為美，以「有德」為美，以「愛科學」為美，以「愛國」為美，以「好學」為美。在我的音樂欣賞課上，如何來培養孩子們對音樂情感的敏銳的洞察力，是非常有趣的的過程。記得有一次我在沒有出示課題的情況下，讓學生說說聽了《野蜂飛舞》後的感受。學生有的說聽到了洪水暴發的聲音;有的說聽到了駿馬在奔騰……其中有一個學生還描述得很生動：「音樂時而低沉有力彷彿一頭兇猛的老虎，音樂中時而跳躍的感覺又如同一隻可愛靈動的小鹿，音樂中飛快的速度彷彿是老虎和小鹿互相追逐的場景，音樂大氣恢宏的感覺又帶人進入了寬闊的原野。」我被學生豐富的想像力所折服，我不禁問他：「為什麼你會想到這個場景呢？」學生回答我說：「前幾天我在《動物世界》節目中看過老虎追趕小鹿的場景，今天聽音樂的時候我不知不覺地就想到了。」是呀，不管是「老虎追逐小鹿」還是「駿馬奔騰」或者是「洪水暴發」，是學生聯系自己的生活經驗在聆聽音樂時思維想像的成果，教師怎能輕易否定呢？更何況音樂具有模糊性和不確定性，在沒有標題的提示前任何感受是成立的。我對於學生的回答給與贊賞和鼓勵，學生的創新精神、積極性也得到了肯定。
那麼為什麼會沒有學生聯想到野蜂飛舞的情景呢？於是我問學生：「你們看見過一大群蜜蜂飛舞的場景嗎？」學生說沒有。怪不得，沒有生活體驗，哪來的意境？為了讓學生能體會到作曲家最初創作此曲的本意，於是我在課後尋找了一短有關於野蜂的視頻。通過觀看，讓他們了解到野蜂喜歡群聚的生活、它們抖動翅膀時發出的聲音，還有他們攻擊敵人時的兇猛場景。有了這個的鋪墊，再去欣賞《野蜂飛舞》的效果非常好，學生聽著音樂時而抖動翅膀、時而感覺危險、時而手裡劃著野蜂飛舞的路線。
任何精彩的一瞬間不是在課前設計出來的，而是在師生、生生的互動中，從思與思的交流中，從情與情的觸摸中生長出來的。尊重學生對音樂的獨特詮釋，就是尊重我們的音樂，這正是音樂欣賞課的獨特魅力所在。大度，應容納各種不同的聲音;異聲，可能造就異彩。
三、研究教學方法
小學生的知識功能潛藏於頭腦內，看不見，摸不著，當他們在欣賞作品時是否聽到、聽懂、或感受理解的程度深淺，教師都可以在設計時通過外部教學策略引發學生內在的功能，如要求學生概述作品，學生就必須回憶和陳述他們所感受的音樂作品，能夠概述作品的學生必定已激活了他原有的音樂、文學、文化、語言組織、口頭表達等綜合能力，並且把注意指向作品的要點，進行欣賞時三度創作的反饋。教師設計的問題不僅需要作出學生概述所需要的認識功能，而且需要監控獲取的大意，以使問題切中要害。
課堂音樂教學成功的前提和關鍵因素，是建立一種融洽、和諧、民主、平等的師生關系。如教師愛學生，尊重學生的人格，尊重學生在學習中的主體地位和創造精神，學生也會信賴教師，進而「親其師，信其道」，在師生感情的交融中，愉快地完成音樂學習任務。教師要創立適合小學學生年齡特點的教與學的音樂實踐方式。
音樂活動的過程原本就是三度創作的過程，一度創作是譜面靜態的，二度創作是動態的表演，三度創作是欣賞者，課內的說、唱、奏、等活動都是在創作中進行。教師在教學設計時應挖掘教材中可進行創造性教學的內在因素，為學生提供創作素材及語匯，給學生一個時間和環境的空間。另外，教師要具有廣泛的興趣，還要有淵博的知識，這樣的課堂教學才能輕松、靈活、自如。讓學生通過這門學科的學習，不斷增強創新意識和創造能力。在一次用打擊樂器練習時，讓我發現了一個好方法。在學生自由練習打擊樂器時，我一改以往走來走去巡視的方法，自己在學生旁邊坐下來帶頭練習。我練習得很認真，一開始有學生來張望我，特別是那幾個調皮的學生，他們可能覺得老師練習很新奇。看我練習得那麼認真，他們沒有開小差，看了一會兒回到自己的座位上也認真練習起來。我把這種方法引用到了音樂欣賞課上，我坐下來安靜地聆聽著音樂，隨著音樂的起伏，有時閉上眼睛，有時隨著律動輕輕地擺動身體，有時會跟著音樂的旋律用手指輕輕敲擊節奏。結果下面的孩子也和我一樣非常認真，他們學著我的樣子在認真欣賞音樂。
總之，成功的課堂教學結構能使教師滿懷信心地按照教學設計有條不紊地進行教學。教師良好的心理狀態又會感染學生，增強學生的安全感和自信心。教師只有在轉變教育觀念，確立培養目標，研究教學方法，並以心理學、教育學知識作指導的前提下設計的課堂教學才符合現代學習論和教學論原理，才能使小學音樂課堂教學更有效。
（作者單位：福建省永春縣下洋鎮曲斗小學）
讓小學音樂課堂「活」起來
摘 要：音樂教師要營造良好的課堂氣氛，使學生始終在輕松愉快、歡樂活潑的課堂氛圍中開展饒有趣味的學習活動，讓課堂更富有生命、富有活力。本文結合教學實踐，就如何讓小學音樂課堂「活」起來談談自己的看法。
關鍵詞：活力課堂；奧爾夫教學法；音樂教育
音樂教育的首要目的是讓學生理解並享受音樂。奧爾夫認為，表達思想和情緒，是人類的本能慾望，並通過語言、歌唱（含樂器演奏）、舞蹈等形式自然地流露，自古如此。反思我國音樂教育的現狀，仍長期使用著以歌唱、教學樂理知識為主體的陳舊模式，導致學生覺得音樂課就是唱歌課，冗長而沒有新意。因此，讓音樂課堂變得有活力、有童趣、有意義，就成了刻不容緩的課題。那麼，如何才能創建充滿活力的音樂課堂？
一、與時俱進，教師「活」起來
要想音樂課堂有活力，音樂教師自身就要有激情，心理學研究表明，激情是一種強烈而短促的精神狀態。教師的激情來自於：
1.備課的激情，讓教材活起來
要把握好一節課，首先教師就要有豐富的知識、充沛的精力和良好的口頭表達能力。所以要想成功，讓課堂活躍，教師就要有充分的准備，認真鑽研教材，精心備課，積極研究教學方法，精心設計課堂，才會做到讓音樂課堂充滿活力，以此來喚醒學生的激情。
2.自身的活力，讓課堂「玩」起來
一個無精打採的教師走上講台，教室的氣氛必然死氣沉沉，學生心理也壓抑，又談何活力，談何能力培養。在課堂教學中，學生有了激情的參與，才有認知的渴望，才有表達的慾望，才有智慧的靈動，才會引發學生的感悟和獨特的體驗。激情是一切藝術風格之母，教師應懷著對事業的執著精神，精神飽滿、莊重大方地走上講台，使學生受到感染，迅速集中注意力，盡快進入學習角色。教師有了激情，才能用教師的火去點燃學生的火。
二、形式多樣，課堂「活」起來
1.豐富視聽，創設情境
為何電影、電視這么吸引人的眼球？為何學生那麼熱衷於傳唱影視歌曲？我們的音樂教育怎麼了？難道我們面對媒體的影響而無動於衷？面對「見多識廣」的學生，我們一定要用影視藝術理念來審視音樂教學，用視聽手段來創設情境，為學生提供豐富的音樂場景，讓他們身臨其境，充分調動起他們的視覺、聽覺、動覺，讓他們充分地感受、體驗音樂之美，激起他們的審美沖動。例如：在教學欣賞課「小動物唱歌」時，筆者將整堂課置於一個情境中。初入情境播放動畫片，學生乘坐小火車來到森林，與動物們打招呼。演唱發聲曲，深入情境，學生跟小動物參加晚會，聽《小動物唱歌》。演繹情境，看動畫片，聽音樂，扮演森林大王巡察百獸，最後展開想像進行表演。通過情境的創設，學生認真聆聽樂曲，整堂課處在愉快、興奮之中。所以說，教師在課堂教學中，還應該注意盡量多地選擇貼近現實生活、學生原本就比較感興趣的內容。比如結合某些Flash小品、電影插曲等，學生的積極性也會大大提高，那麼課堂自然就能活起來。
2.環境熏陶，體驗音樂
《愛的教育》中所描述的學習情景：在蔚藍色的天空下，有一塊綠油油的草地，草地四周長滿了低矮的灌木。小鳥在林中歡鳴，小蟲在草間低吟。而孩子們則席地而坐，在享受大自然的同時也享受教師指導下的自由學習。每個人都不會拒絕游戲，學生更是不例外。游戲教學將以講述、靜聽、觀看為主的教學內容改換成以一串游戲節目，以學生的自我表演等為主。必要時改變學生座位，將「插秧型」改成「半圓型」或「馬鞍型」。教師由「主角」變成「導演」，上課時，讓更多的學生參與，上台表演，從游戲中獲取音樂知識，感受音樂的美。這個教學策略適用旋律性、故事性很強的樂曲，比如韋伯的《邀舞》。課堂上，每個學生都成為舞台上的主角。
三、發展情趣，學生「活」起來
奧爾夫教學法認為，每節課不用講述太多，教師主要引導學生去做，接下來就是實踐排練與即興創作，大家似乎感到每一節課都是在「玩」，在置身於「玩」的過程中感知音樂的內涵，產生人與人之間情感上的溝通與聯系，在「玩」中增強合作意識和協調能力。
1.改變教學模式，發揮每個學生的主體作用
調動學生積極性的方法有多種，提供給學生表現自我的機會是個很好的方法。現在很多學生有音樂特長，有的會彈古箏，有的會吹口琴，有的會指揮，有的會獨唱，有的會舞蹈。因此，發揮學生特長，提供一個讓他們表現自己的機會是讓課堂「活」起來的有效手段。例如：教唱《國歌》《歌唱祖國》《春江花月夜》《七色光》等時，筆者都會讓學生上台充分表現。但是，要做到這一點，教師必須做好課前准備工作，有的放矢。課前把歌曲的伴奏譜先交給學生，要求學生用課余時間彈好伴奏，熟悉樂譜。這樣，上課時就能做到讓學生自己上台伴奏、指揮、伴舞，教師做好指導。課堂上形成教師和學生緊密結合，連成一片，做到了教與學相輔相成，教學相長。改變了傳統的填鴨式教學方法，課堂上生動活潑，充分發揮了學生的積極性和創造性，大大地提高了教學效率。
2.改變過去教師與學生之間的不平等關系
教師是溝通學生與音樂的橋梁，教學過程就是教師與學生平等交流、互助互動、自由和諧，共同體驗、創造、分享音樂美的過程。為此，教師要為學生創造一個寬松、和諧、融洽的課堂環境，了解並適應學生的興趣、情感、心理、個性的需要，激發學生學習的主動性與創造性，鼓勵學生持不同的觀點、意見，最終使每個學生的音樂潛能都得到開發。
總之，一堂音樂課，如果能充分地運用以上教學方法，就能做到活力教學，避免形成呆板、拘謹的課堂氣氛，極大地提高學生對音樂課的學習興趣，從而使學生在輕松愉快的學習環境中感受美、享受美、創造美、表現美，這樣學生就會在音樂的王國里自由地遨遊。
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⑶ 如何在小學音樂課堂中融入舞蹈元素
摘要: 舞蹈教學是藝術教育的一部分，通過培養小學生的舞蹈興趣，運用多變形式進行舞蹈練習，善用肢體語言進行糾錯，以及結合音樂課堂的教學，讓學生在學習舞蹈時。 ...舞蹈課堂 小學階段是人的一生中生理、心理發展的重要階段，在這一時期重視讓小學生參加適宜的各種舞蹈教育和教學活動，不僅可以促進少兒機體不斷地生長發育，也陶冶了他們的性情與品格。作為一名小學音樂教師，在上好音樂課之餘，還要多多研究與音樂密切相關的舞蹈教學，針對小學生表現欲強、可塑性強、理解力差、堅持性差的特點，有淺入深、循序漸進地進行舞蹈教學，把知識技能和審美情感的培養貫穿教學的始終。 一、培養學生舞蹈興趣 針對小學生多未受過專業舞蹈訓練、基礎較差的情況，在教學中應經常讓學生觀看舞蹈音像資料，或親自示範一段優美舒展的舞蹈組合給學生看，最能從舞蹈動作及表演的情感去感染少兒，激發他們學舞的興趣、願望，提高他們學習舞蹈的積極性，同時為他們的下一步學習樹立了良好的學習榜樣。 在課堂教學中，可根據舞蹈的特點，向學生進行感性的描述和啟發，以調動情緒，之後再教動作。比如教學跳蒙古舞時，先向學生描述一幅美麗的畫面：眼前是一望無際的草原，草原上有潔白的羊群、賓士的駿馬，在湛藍的天空中，雄鷹在展翅翱翔……通過描述啟發學生：假如你站在這片草原上呼吸著新鮮空氣，你的心情會如何、通過啟發，調動學生有關草原風情的印象，張開想像的翅膀，使學生能夠理解該舞的意境，自然地拔直了後背、挺起了胸，視線也放遠了。 二、採用多變手段進行舞蹈教學 1.練習法 練習法是少兒參加舞蹈活動的一種基本方法。練習的形式並不是單一的反復動作，從參加人數來說，一般可採用分組、分角色、單獨等練習方法。從對教材的學習上，可採用基本動作、難點動作、分段和完整串排等練習方法。 2.觀察模仿法 這種方法的運用可以保持舞蹈動作的完整性，集中小學生的注意力，學習過程中可不斷地提高他們觀察力、記憶力和舞蹈表演能力。此方法運用時，教師動作要准確，有感染力，最好是鏡面示範，還要有簡明的語言提示，引導小學生學習觀察模仿的規律。 3.游戲法 運用游戲，容易提高小學生學的興趣，保持學舞的熱誠，從而提高舞蹈學習效率。 如，學習新疆舞時，常用手位較多，在復習此舞手位時，可用游戲《水果樹》：將提裙位、雙托位、托帽位等九種手位名稱寫在各種色彩鮮艷，形象可愛的水果卡片上，把這些「水果」掛在「樹」上，游戲開始後，讓學生取下後做出卡片上的手位。 4.語言提示口令法 我們在舞蹈教學中，給學生提供的除了節奏外，還應該有更多的東西，如：感情、味道、語言提示、口令，可加快小學生對舞蹈內容、情感的理解，對動作的掌握，提高學習興趣。 如：在教托按掌小踏步時，應有點下旁側腰的感覺，但學生的眼睛不知落在何處，讓人感覺是有形無神，我就用「美女照鏡」來作比喻，結果學生立刻就心領神會了。 運用口令要注意簡明、形象，不宜過多，加強音樂與動作的配合。 三、充分利用肢體語言，提高教學效果 舞蹈教學不同於靜態條件下的課堂教學，學生不論是完成舞蹈的基礎練習，還是組合練習，教師都要認真地觀察並及時發現學生的錯誤動作，如果在教學過程中，教師能善於用手勢、眼神、體態等肢體語言，暗示和糾正學生的錯誤動作，將會收到良好的教學效果，也會幫助初學者樹立對學習舞蹈的信心。尤其在練習舞蹈組合時，恰當地使用肢體語言，會收到事半功倍的效果。教師在指導學生做練習時，如果掌握好手勢、眼神、體態等肢體語言，將能使學生更加直觀形象地接受到大量的信息，提高學生對各類舞蹈要領掌握的速度。不僅如此，還能使學生的視覺、聽覺不斷變化集中點，獲得新鮮的刺激，有利於減輕他們的視覺疲勞和心理疲勞，從而保持注意力的高度集中，以充沛的精力投入到舞蹈學習中。 作為舞蹈教學知識技能的輸出，教師不僅要善於科學地運用好肢體語言，同時還要善於觀察學生在學習中的肢體語言，分析和識別學生對學習舞蹈的態度，如發現學生眉頭緊鎖，表示對所練習的動作缺乏興趣和信心;眉頭舒展表示充滿信心，嘴唇露出微笑表示對所學內容感興趣;東張西望、低頭表示心不在焉，而非語言的肢體並不神秘，只要教師掌握了，反過來用自身良好的肢體語言作為教學方式的改進，對提高教學效果有很大的幫助。 四、與音樂教學相結合，滲透舞蹈教學 在音樂教學中，可經常將學會的歌曲，聽賞的樂曲，在進行音樂形象的分析之後，進行舞蹈教學。其形式也多種多樣。例如歌曲表演、律動教學、集體舞、表演舞等等。 另外，舞蹈中還可以有目的、有計劃地培養發展少兒舞蹈動作的創編及即興表演能力，提高他們對舞蹈的想像力、記憶力、創造力和表現能力。 小學校園的舞蹈教學對我們音樂教師而言，是一門挑戰性、專業性較強的藝術教育事業，為了在小學生的心田中播下美的種子，啟迪美的靈韻，培養和造就一批未來的藝術優秀人才，要遵循少兒的認知規律與心理特點，因材施教。當今社會需要的是復合型人才，一專多能，擺在小學音樂教師面前的任務是十分光榮而艱巨的。我們應該刻苦努力，廣泛地學習不僅是舞蹈在內的各種藝術知識與技能，不斷探索新的藝術教學方法，就舞蹈教學而言，要有效調動學生學舞的主動性、積極性，爭取最佳的舞蹈教學效果。讓我們共同努力，使小學舞蹈這朵艷麗之花常開不敗。
⑷ 小學音樂課堂上有什麼有趣的游戲
課例展示：
在《玩具兵進行曲》的音樂聲中，我引導孩子們模仿解放軍吹軍號的樣子，自豪地走進教室，在座位上有序地坐下來，孩子們難以抑制興奮的情緒，東張西望著。我坐到了一個坐得最端正的小朋友身旁，微笑著說「今天我是小學生了，真高興啊！我要學你的樣，坐得端端正正聽老師上課！」說完，挺了挺胸，把手放在了膝蓋上，下意識地環視了一周，孩子們馬上都學我倆的樣，坐得端端正正了，臉上也笑眯眯的。
「想認識我嗎？」見大家都集中注意力了，我微笑著問孩子們。 「想！」孩子們都看著我異口同聲地說。
「我們上的是音樂課，我要用音樂的方式來介紹自己。」我故意這樣說，孩子們更興奮了，但眼睛依然沒有離開我。我一邊出示 ⅩⅩ Ⅹ 的節奏卡片，一邊介紹著自己：「我叫吳老 師，我叫吳老 師。」孩子們覺得很好玩，馬上在輕輕地模仿了。於是我趁熱打鐵：「我很想認識你們了，你能用這樣的方式介紹你自己嗎？」
「能！」隨著響亮地回答聲，一隻只小手高高地舉了起來。我微笑著走向一個個孩子，親切地問：「你·的名字叫什麼？」，我叫 何思 穎 ，我叫 俞培 鑫 ，„„馬上有好多孩子自豪地介紹了自己，我在每個小朋友介紹完自己的時候，唱上一句「你·的名字真好聽！」這時我有意識地請我知道的一個叫「高禾」的小朋友來介紹自己，我唱著「你·的名字叫什麼，你·的名字叫什麼」，小傢伙挺聰明，歪著小腦袋回答我：「我叫高禾」。我馬上表揚她：「真會動腦筋，你的名字只有兩個字，你用了一種新的節奏來介紹自己！」然後我出示了 Ⅹ Ⅹ 的節奏卡片，對孩子們說，：「姓名只有兩個字的小朋友可用這個節奏來介紹自己。」於是又多了好多隻高高舉起的小手，我叫 陳 晨 ，我叫 蔣 天 ，„„
「孩子們，你們發現沒有，老師和你們合作，把一首《你的名字叫什麼》的新歌表現出來了，做小學生可真的有進步了！」孩子們臉上露出了自豪的神情。
於是我又用多媒體播放了這首《你的名字叫什麼》的歌曲，音樂一起，孩子們便情不自禁地跟唱起來了，當然嗓門很大。音樂停後，我示意孩子們靜下來，然後認真地說「我們一齊唱歌的時候，聲音不能太響，這樣你會聽不到好朋友的歌聲，當然也不能太輕，否則好朋友會聽不到你的歌聲，最好的辦法就是既能聽到自己的歌聲，又能聽到好朋友的歌聲，我們再來試試！」經過幾遍調整，孩子們有了輕聲演唱的意識。
二十多分鍾過去了，孩子們的注意力漸漸要分散了，我說「做游戲啦！」孩子們馬上又集中注意力了，「只有把游戲規則聽清楚了，才能做好游戲哦！」我有意識地看著幾個還靜不下來地孩子說，他們意識到了。我一邊講解一邊示範，孩子們很快就明白了，爭先恐後地要「先來！」我說「請會認真聽的小朋友先來。」我請了一個注意力始終很集中的小姑娘先開始，並引導她「先去找在認真聽的小朋友做你的好朋友」然後又坐到了孩子中間，許多孩子學我的樣，坐得很端正，聽得也很認真。在游戲中，孩子們鞏固了《你的名字叫什麼》這首新歌，互相還有了初步的認識。
最後五分鍾左右，我安排了再次聆聽《玩具兵進行曲》，但是沒有告訴孩子們曲名，而是說：「現在我們來學做解放軍，解放軍是最守紀律的了，而且他們在操練時不亂說話，都是在班長指揮下整齊地喊口號的。小解放軍們，准備好了嗎？」音樂響起來了，孩子們抬著頭挺著胸，在音樂聲中學著解放軍有節奏地走步，學著敬禮，小嘴巴沒有發出一點聲音。我又加上一句「誰做的動作最棒，我就向誰學！」孩子們更來勁了，那天真、可愛的模樣真讓我感動。最後就在《玩具兵進行曲》的音樂聲中孩子們愉快地離開了教室。
⑸ 如何在小學音樂課堂中激發學生的學習興趣
1.針對學生好玩的特點，組織游戲活動
喜歡游戲是孩子的天性，學生一聽到「游戲」便會精神倍增他們在游戲中感到愉快，注意力比較集中，情緒比較飽滿，這是實施教學的最佳狀態。以游戲為切入口進行課堂教學，能使嚴肅的課堂變得生動活潑，給學生的學習帶來無窮的樂趣，學生在游戲中玩、在游戲中樂、在游戲中學、在游戲中成長。運用課堂游戲教學，引導學生積極參與教學過程。根據小學低年級教材特點及學生的年齡特徵和實際水平，選擇各種有趣味的游戲，把音樂知識技能貫穿其中，使學生在玩耍中掌握音樂知識和技能。在這個過程中要注意選擇新穎生動、富於童趣的教學方法，把學生的興奮點和注意力集中在教學內容上，讓他們在愉快的精神狀態下，積極主動地投入到音樂活動中。
2.針對學生好動的特點，增加律動內容
律動是經過藝術提煉，富有韻律感、節奏感的身體動作。律動教學是音樂教學中的重要組成部分。它是通過「動」誘發學生自身的音樂潛在因素，使音樂教學更好地完成培養人才的任務，從而達到實現音樂教育的目標。兒童天生愛動，聽到有規律的節奏，他們會手舞足蹈；聽到喜歡的樂曲，他們會不由自主地拍手合奏；看到別人跳舞，他們也會跟著模仿。在音樂教學中合理地運用律動能激發興趣，增強對音樂的感知力。
3.針對學生好勝的特點，注重啟發激勵
根據小學生年紀小、注意力不持久、興趣不穩定的心理特點，教師必須用不同的教學方法的教學手段吸引他們的注意力，引發他們的興趣，盡可能避免單調的教學模式，保持生動、活潑的課堂氣氛。競賽是激發學生學習興趣非常有效的手段，許多科學家的研究都證明了這一點。在競賽中，學生本能性的自我實現的需要十分強烈，從而激發出了自己的興趣和積極克服困難的能力。因此絕大多數學生在競賽時的注意力和學習效率都比不進行比賽時要好得多。
4.創設平等、愉快、合作交流的課堂氛圍
音樂，作為一種聽覺藝術，它是通過人的聽覺器官對音律節奏的感受來作用於人們的心理，使人們在感知過程中得到美的享受和精神上的滿足。在音樂課堂上學生能否用心去傾聽音樂，能否積極地合作交流，能否在合作交流中發表自己的意見，討論甚至爭論，直接影響到音樂教學的質量和效果。新的課程標准使我們認識到：在音樂教學活動中，我們可以通過適當的教學方法，有意識營造一種寬松活躍的課堂氣氛，在活動中盡量給學生一個自由發揮的、展示自我的空間，開發自身的音樂潛能，使每個學生能夠根據自己的理解、愛好、自由想像和自由表現和創作，使他們萌發對音樂的興趣與愛好，達到美化學生心靈、陶冶學生情操的目的。在這個過程中，需要教師系統地通過豐富多彩的教學內容，靈活多樣的教學形式，新穎多變的教學方法及結構完善的教學安排，引導學生積極參與課堂教學的全過程。實現這種目標的關鍵是確立課堂教學的活躍性氣氛。
5.建立良好的師生關系，激發學生學習興趣
激發學生學習的興趣是多方面的，其中重要的一條就是師生之間感情的融洽，和諧融洽的師生關系在教學過程發揮著特殊、奇妙的作用，它像一根綵帶拉近了師生心靈的距離。「親其師，信其道」，師生關系融洽，教師講的，學生就愛聽，師生關系緊張，學生就會對教師有抵觸情緒，自然教師對學生的教育就不會被學生所接受。在平時的教學中，我們常會發現學生往往會因為深深地喜愛教師，進而由喜歡老師轉變為喜歡他所上的課、他所教的學科。音樂老師在課堂上，一定要用富有激情的語言或恰到好處的動作吸引學生的注意力，多一點欣賞眼光去發現每個學生的「閃光點」，適度、及時地給予學生表揚和鼓勵，讓學生品嘗到成功的喜悅，學會蹲下身來和學生交流，與學生處於平等地位，讓學生真正感到老師是他們的朋友，是合作的夥伴。只有拉近師生間的「心靈距離」，達到「愛屋及烏」的效果，才能激發他們的學習興趣，也是成功教學的開始。
赫爾巴特說：「教育應以興趣為基礎，並應把引起和培養人的多方面的興趣作為自己的一項任務。」培養學生對音樂興趣的方法和途徑啟示還有很多，只要老師及時更新教學觀念，豐富自身的知識素養，把激發和培養學生的興趣作為自己的一項研究課題，在教學中根據不同學生的具體情況和不同的教學內容，精心設計，採取不同的方法去激發他們的興趣，使音樂課生動活潑，就能讓學生懷著濃厚的興趣來學習音樂，盡情地感受音樂帶給他們的快樂。
教學是師生雙方共同活動的過程，在教學內容、教學過程和師生關系三個教學因素中，如果缺乏師生的情感交流，音樂課教學就會是內容貧乏，色彩蒼白的花架子，是沒有靈魂的空殼子。這就需要教師更新教育理念，營造和諧融洽的師生關系。建立和諧融洽的師生關系是激發興趣、開發潛能、增強自信，學會自主的重要前提。教師在教學中要充分發揚民主性教學，「動靜結合」，是建立民主教育秩序的重要一環。「動」就是要有秩序，有規律的活動。情緒飽滿，氣氛熱烈，勇於發問，使學生有「成就感、輕松感」。「靜」不是暮氣沉沉、沒精打彩，而是注意力集中，思維專注而活躍。讓孩子覺得老師喜歡我，老師關心我。每一個孩子都渴望得到老師的愛，而且把老師的關愛理想化。師生情感溝通了，教育就會在孩子身上產生明顯效應，他們會很自覺地和著節奏鮮明的旋律，成為老師很好的「聽眾」，斷而成為合格的「演員」，使其在輕松和諧的學習氛分中，感受音樂，體會音樂，表現音樂，達到我們的教學目標。因此說，音樂教學中師生的情感交流對激起學生學習興趣不僅必要，而且重要。
總之，一個成功的音樂教師要在教學中有意識地培養學生對音樂的持久興趣，讓學生變興趣為參與學習的動力，激勵學生處於較佳的學習狀態之中，使他們對音樂好學、善學、會學。要在音樂課的教學中抓住學生生理、心理發展的特點，掌握施教的分寸，以求得良好的教育效果。
⑹ 如何在小學音樂課堂有效開展節奏訓練
一、開展課堂游戲訓練節奏
現代教育心理學表明，只有讓學生在學習中不斷參與體驗、身心投入活動中，才能使學生學習狀態達到最佳。處於小學學習階段的兒童，其身心特徵表現為喜歡表現自我，活潑，愛動，對未知的事物表現很強的興趣。從小學音樂教材中音樂節奏教學任務來看，其表現為節奏結構簡單、生活化、常識化、場景化，且充滿律動感。
所以，小學音樂教學中節奏的訓練應該充分把握小學生這些身心特徵，充分分析音樂教材，了解小學音樂教材中節奏教學的特點、任務，把節奏與生活場景相結合，讓學生在課堂上盡可能地聯系生活實際，使理論化的節奏知識變成非常生動和形象的東西。
比如，教師可以帶著學生玩律動方面的游戲，通過肢體有節奏的運動，調動學生積極參與，滿足學生活潑愛動、表現自我、好玩等等這些的特點，也就達到訓練學生音樂節奏的目的。
比如，教師可以採用奧爾夫教學法，將學生幾人分為一組，讓他們隨著節奏搖擺身體，或者拍手、跺腳等等。
也可以讓學生排成一排或者圍成一圈，進行手的舒展和前後的踏步。再如，將全班學生以6人為一組、分別扮演時針、分針、秒針，模擬時鍾走動的快慢來感受節奏。還可以由教師自創一些節奏，由學生根據節奏通過肢體語言摹仿表演出來。甚至由學生自己打出一些即興節奏，由其他同學來模仿表演等等方式，都能有效加強小學生節奏訓練。
二、運用詩歌朗誦訓練節奏
詩詞不僅詞句優美，而且飽含深情，還能夠使人產生豐富的想像。對詩詞的朗誦，本身就必須把握一定的節奏，所以小學音樂中節奏的訓練還可以用朗誦詩詞這一方法。教師可以找一些學生熟知的詩詞，飽含深情地朗讀或者帶讀，增強學生對歌曲的感受力。
要注意的是，在朗讀詩詞中，教師可以讓學生隨著朗讀的節奏，用手拍打出節奏，讓學生更形象、更直觀的感受到節奏。
比如：
學生在朗讀自己熟悉的詩詞中，不僅強化了學生對節奏的形象把握，又提高了學生學習音樂的興趣，還培養了學生良好的協調能力。
三、模仿生活場景訓練節奏
從學生真實的生活中去創造音樂，從中取材，以自然聲音、現象、場景等為啟發元素，經過教師的即興創作，把節奏融合生活中，將生活化的元素融入節奏教學中，使學生形象的理解節奏，掌握節奏。通過模仿生活場景訓練節奏，能夠使學生在輕松自如的心態中來學習節奏，把生活場景融入節奏教學不僅能充分調動學生學習節奏的積極性，更有利於學生直觀明了的學會掌握節奏知識，加深了學生對節奏的記憶和理解。比如，在教學生如何認識音符時，可以讓學生先找出生活中一些動物的走路姿態，然後根據動物走路的節拍把音符形象化表現出來。引導學生模仿公雞走「咔、咔、咔、咔」，馬駒跑「嗒嗒嗒嗒、嗒嗒嗒嗒、嗒嗒嗒嗒」等。教師再根據學生模仿的節拍在器樂上彈奏出來。教師還可以從生活中不斷挖掘哪些聲音長與短不同的律動，引導學生用熟悉的「象聲詞」讀出來、拍出來。
如：
（1） × × | × ×||讀作：咚咚咚咚（模仿心跳聲）
（2）××讀作：嘀嗒（模仿秒針走動的聲音）
（3）×××讀作：咚咚咚（模仿敲門聲）
四、使用各種樂器訓練節奏
用樂器訓練節奏首先要讓學生了解樂器，懂得樂器的一般特性，會使用樂器。在課堂上，讓多名學生拿不同的樂器，讓一個學生模仿或即興拍打節奏，然後由不同的學生用器樂演奏出來。或者由學生用器樂演奏一組節奏，然後由其他學生用手拍打出來。或者，一部分同學朗誦詩詞，由另一部分同學用器樂演奏配音。為了活躍課堂氣氛，可以用同一種器樂將聲音長短和變化的節奏即興演奏出來，然後由學生現場模仿。還可以利用器樂，結合生活場景，由教師彈奏不同音符構成的音樂，然後學生根據音樂，模擬各種動物的叫聲或者動作，這樣既活躍了氣氛，又調動了學生的積極性，還提高了學生的動作反映能力，更重要的是，也收到了良好的學習效果。
總之，在教學中，教師要根據兒童的心理特徵，採用靈活多樣的教學方式，把理論性較強、專業性較強的音樂節奏知識演變成生活化、趣味化、形象化的形式，把純知識性的東西通過表演、模仿、游戲等形式表現出來，用「動」的東西表現「靜」的知識，讓學生在游戲中學，在輕松自如的環境中學。只有調動學生參與，在各種活動游戲中感受節奏、學習節奏、創造節奏，才能學好節奏，打好節奏基礎，提高學生對音樂的感知和創作能力，豐富他們的想像力，激發學生學習音樂的興趣。
⑺ 小學音樂課進教室律動 （包括音樂最好！）
這………………每個人的喜好不同，我喜歡的你不一定喜歡(就這樣）
⑻ 小學音樂課課前律動幾分鍾好
3到5分鍾
希望採納！