1. 我們需要怎樣的課堂——試說音樂課堂教學中的困惑
困惑之一：教師一相情願與學生多種需求之間存在著的矛盾。 通過學習新課程，教師的教育教學理念有所轉變， 音樂教育關注學生的成長，關注人的發展，已成為大家的共識。但具體怎樣在課堂上實施，怎樣把它做得更好，還需要做更多的工作。學生在成長的過程中，需要什麼？教師在課堂上又能給予他們什麼？據本人觀察，學生都喜歡唱流行歌曲，孫悟空、小燕子……是他們的最愛。我曾在課堂上問同學，你喜歡在課堂上干什麼？有的說喜歡聽音樂 ，有的說想唱歌，更多的的回答說喜歡自己表演。那課本怎麼辦？我又問。大家都不作聲了。過一會有個同學說：我們自學。教室里響起了一片鬨笑聲，笑過之後，想想這個矛盾是客觀存在，不可調和的。教師總想要依據大綱、新課程標准，教材、教參、磁帶，「規范」地向學生傳授，課堂有太多的規矩、框框、拘束，而學生注重的是自己的感覺、感受，並依此為出發點，決定對音樂課的好惡，決定在音樂課上的表現。教師有時也能了解學生的需要，但感覺也不能全憑學生做主。我也在課堂嘗試讓學生自己表演，可能是組織不得法，最後也是草草收場，但我也想不出更好的既受全體學生歡迎又使老師自己滿意又完全符合新課程理念的方法。 困惑之二：一成不變的教材和靈活多樣的教學的矛盾。 教材是課堂教學的重要依據，雖可能由於教學方法、形式的不同，產生不同的教學效果，但教材確是至關重要。現有的音樂教材使用沿襲至今已有多年，雖也幾經修改，但變化不大，和學生、課堂、新課程都存在一定的距離，學生不喜歡，不認可。原因有這么幾點：有的歌曲題材比較老，學生很難理解、感受、學起來懵懵懂懂，提不起興趣；有的歌曲旋律不優美，不流暢，學唱起來比較拗口，學生不喜歡唱；有的創作歌曲明顯存在著一些不足，放在教材里，也不知是何緣故，費了好大的勁，學生也不容易學會；還有的教材還是用大綱的要求來設計，對學生而言，有一定的難度，且也違背了新課程的一些理念，在教學中也給我們教師出了難題，不教吧，棄置可惜，教吧，無從下手。 困惑之三：先進的教育理念和滯後的教學行為的矛盾。 新課程理念成為教師教育教學的指導，給音樂教學課堂帶來了勃勃的生機和活力，但不可否認，受教材，教學方法和教學體制等各方面的影響和局限，教師在課堂上的教學行為方式不同程度地滯後於先進的教育教學理念。例對教材中一些音樂基礎理論知識的學習，是許多學生頗感頭疼的事，正是由於這樣，教師也只能*講解和灌輸，反復讀記一些概念；對教材上要求的器樂學習，由相當一部分同學還需要教師手把手地教，一味地模仿練習花費了許多的精力，但收效甚微；對一些音樂基礎較差，對音樂不感興趣的同學，不能循循善誘，缺乏恰當有效的方法，造成兩極分化；對學生由於年令所形成的個性特點和需要，缺乏足夠的認識，致使學生年級越高，對音樂的興趣越低， 音樂課堂越加乏味，教師的教學也越難開展。 作為教育一線的老師，找到理論與實踐的最佳結合點是至關重要的。首先教師對一些觀念和理念有一個正確的認識和理解，其次要在實踐中正確地運用這些理念，進行實踐的檢驗，在不斷的總結、發現、交往、探討中完善對理論的認識。切忌生吞活剝，趕時髦，與人與己都無益，與學生與教育更是有害。教學反思《》一文由斐斐課件園搜集整理，版權歸作者所有,轉載請註明出處!
2. 淺談如何上好小學低年級音樂課
使學生初步了解我國的民族音樂，熱愛祖國的音樂藝術、激發學生的愛國熱情。培養審美情趣、活撥樂觀的情緒和樂觀的情感。法國大文豪雨果說：「開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數學，一把是文學，一把是音樂。」小學低年級的音樂教學是整個音樂教育的基礎。這就要求教師不僅要針對低年級學生的生理、心理特點因材施教，還要不斷更新教學理念，提高個人音樂素養，讓更多更新穎的教學方法走進課堂，讓四十分鍾更加有聲有色，這樣才能使學生對音樂課產生濃厚的興趣。一、教師的教態要親切，語言要形象生動。 教育心學研究表明，教育效果在很大程度上取決於教師的語言表達。教師的語言要清晰、簡練、准確、生動，多運用兒童語言，使其通俗易懂，富有感染力。小學生通過聽覺上對教師形象生動的語言感動，通過視覺上對教師親切和藹的教態感受，通過其他感官對音樂的感受，在自然、輕松愉快的環境中接受音樂知識。不難想像，一位過於嚴肅的教師，一個非常緊張的課堂，豈能調動學生學習音樂的積極性？ 二、唱歌教學中的多樣教學形式 眾所周知，音樂使聲音的藝術。在小學音樂教學中，唱歌十分重要。培養學生用輕柔的聲音唱歌使低年級音樂課教學的一大重點。沒有經過訓練的孩子，往往一開始就用較強的胸聲來歌唱，唱歌是以人體為「樂器」，兒童幼小的身體不應該發出那麼大的音量。在教學中，我先讓學生聽辨什麼是喊叫的聲音。在這一階段中，首先教師的范唱是十分重要。如：我在教《小燕子》時，用輕柔的聲音一邊唱，一邊要求學生模仿，要求學生做到耳聽、眼看、嘴唱三個方面的結合。耳聽—要聽音；眼看—看教師口型；嘴唱—要注意發聲位置正確。我認為訓練兒童嗓音應該保持氣自然假聲，糾正兒童所喜歡的喊叫唱法。其次要求學生學會使用輕唱的方法。輕唱，呼吸平穩，有利於以氣息支持聲音，這樣保持了生帶，使學生感到歌唱的舒適，使他們越唱越想唱，越唱越有味，有效地激發學生熱愛唱的興趣。另外，採取輕唱，學生之間干擾小，再各自唱的同時能聽清自己的聲音，逐漸發掘歌曲內容的思想內涵，並受到感染和熏陶，培養了學生正確的審美觀念。比如我要求學生一邊唱一邊聞花香，嘴裡象含一口水一樣，找到聲音的高位置，統一全班學生的音色，使學生養成用科學的方法唱出美的歌聲。最後我在教學中，注意避免一次又一次的反復，設計出多種教學手段。如聆聽、默唱分組唱、連唱等形式，讓學生邊唱邊奏邊演，師生共同感受，表現音樂的特有魅力，把課堂氣氛推向高潮，使學生在愉快中學習。只有這樣，才充分發揮教材中音樂作品的育人作用。三、多元化的欣賞教學 在教授《鴨子拌嘴》時，學生聽的比較模糊，我讓每位學生手裡都拿支筆在椅子上根據音樂的節奏變化來敲擊感受音樂表達的不同情境，想像鴨子走路，喝水，捉魚，拌嘴時所發出的不同聲響，用不同的節奏來表達不同的情節，再由小組合作商量表現群鴨戲水，吵鬧時的情景，並注意提示學生所採用的節奏與音樂表現的內容相吻合。 在聆聽《我是人民的小騎兵》時涉及到編創不同的節奏，參與表現樂曲的練習。我採用了先教樂理知識二分，四分和八分音符，一般的教學只講「二分音符唱二拍，四分音符唱一拍，八分音符唱半拍」。這些概念對於一年級的小學生來說既抽象又枯燥。我從學生內心感覺出發，製造一個讓學生自身感受，想像的音樂環境，從而將「拍子」的抽象概念進行化解。首先，讓學生們分辨出不同的節奏：舞蹈節奏x --- x ---，馬蹄聲：xx xx xx xx，槍聲：嗖 0 嗖 0。其次，用碰鈴，雙響筒，小鑼來敲擊二分音符，四分音符和八分音符，使學生得到直觀的感性認識。接著，讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用敲擊方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到節奏感知的過渡。為鞏固已學的概念，我把幾段風格各異的兒歌讓學生按一定節拍創編，然後敲擊出來。當他們親自感知到節拍的時值概念時，就可以將二分音符，四分音符，八分音符牢牢掌握，從而靈活運用，自由創造。 總之，在小學一二年級低齡兒童音樂教學過程中，可以通過各種形式的教學手段和途徑來學習。路是人走出來的，經驗是人找出來的，作為一個音樂老師就應該做好自己的本職工作，在工作中不斷地找出並總結出適合學生的優秀的教學方式，做到與時俱進，跟上時代的脈搏，上出學生們喜歡的音樂課。 本文知識產權責任由作者自負
3. 如何有效地解決小學音樂教學中出現的問題
在小學音樂教育教學中怎樣有效的 新《課標》明確指出：教學過程中要始終體現學生的主體地版位，教師權要充分發揮學生的主動性和積極性，激發學生的學習興趣，營造輕松、和諧的學習氣氛，強調以學生為主體，教師為主導，學生應是教學活動的中心
4. 小學音樂教師的困擾
一、怎樣的音樂課才「真」的算是一堂「好」課
教改、教改，叫你改來改去，到底中心是什麼？重點又是什麼呢？學生學到的、得到的真的比從前多了嗎？說老實話，我作為一名最普通的音樂教師，也許是太普通了，對於這其中的精髓，真的是很難領略！不過有一點還是可以肯定的：學生進沒進步不好說，教師確實是越來越進步了。就拿我來說吧：從對課件一竅不通到得心應手；從對樂器知之甚少到葫蘆絲、豎笛、陶笛、大鼓應用自如；從一有人聽課就冒虛汗到巴不得有人來聽課；從畫的不知道是什麼到有模有樣――這一技巧課堂暫未使用，不過自從繪畫好了，每次在區里演出要做道具，領導都誇我做得特別漂亮，既增添了舞台效果，又給學校省了錢這些應該也算是進步了吧？
不過還是那句話：到底什麼樣的音樂課才算是好課呢？才是達到要求了呢？我覺得：能讓孩子們上音樂課的時候，感到很輕松！感到很快樂！讓孩子們上音樂課的時候，能學到東西，又有機會展示自己！讓孩子們覺得上音樂課是一種享受，而不是一種負擔，這就夠了。
二、如何正確處理教師與學生、教師與家長之間的關系
都說老師對學生是「責任」、是「奉獻」、是「愛心」。
什麼是「奉獻」？什麼是「愛心」？我們的「奉獻」、我們的「愛心」，又有多少學生能體會？又有多少家長能理解？記得小的時候，父親對我很嚴格。只要老師說你錯了，就不允許你有絲毫的辯解。當時我覺得父親的做法很極端，現在終於明白了：老師是不會無緣無故去批評孩子的，即使有的時候判斷錯了，出發點也一定是為了孩子好。對老師不質疑，是學生和家長對老師最基本的信任和尊敬。再看看現在，對老師的要求是越來越高：不許體罰、不許有償家教、不許吸煙等；師生之間的關系也日趨商業化了，「顧客是上帝」的商業用語也變成了「學生是上帝！家長是上帝！」把孩子們個個都慣成了家長和社會國寶級的寵物。表面上看，行為習慣極好：見了老師，不管認不認識，都「老師好！」、「老師好！」叫得挺響亮，但有多少學生能做到真正地去尊敬老師呢？
記得一次上課，在三次提示一個孩子不要講話之後。我讓他在教室里罰站，沒有大聲訓斥，更沒有碰他。下課以後，他趴在三樓的走廊上，看見我從下面經過，吐了一口超大的濃痰，擊中我的頭頂――技術還不錯！我找他談心，問他為什麼這么做？是不是討厭老師？覺得老師罰得不對？他說不是，只是為了向同學顯示他不怕老師。奇怪的是，我記得當時只生氣了一小會兒，就不再生氣了。可是有的事卻很難讓人釋懷。記得還有一次上課，我叫一個孩子起來回答問題。孩子坐著紋絲不動。我又說了一遍，而且不帶任何加強的語氣，他看著我，還是不動。我朝他走去，還沒等靠近，他就哭了。於是，我便放棄了再管他，繼續上課。沒想到第二天家長就找到學校：說因為我的原因，孩子死活都不肯來學校上課，讓我和孩子道歉。問過幾個孩子後，領導也表示對我很理解，但還是要我和家長「意思」一下，也就是說些好話去寬慰家長。……我已經不記得當時都昧著良心說了些什麼了，無非就是他們的孩子多好、多優秀之類的。我真想問自己：你的原則呢？你的尊嚴呢？都到哪去了？這還算好的，更有甚者，僅僅因為老師在某些事情上處理得讓家長覺得不夠公正，就沖到學校來對老師拳打腳踢，這樣的事屢見不鮮。甚至連懷孕的女老師都不放過……試問老師在家長心中的地位究竟是何等呢？
雖然現在教育已經從「棍棒下出狀元」發展到「以人為本」，但是過度的強調「以人為本」已經在家長和孩子們的心中形成畸形的概念，更被一些素質低的家長當成「攻擊」的盾牌，在這一點上，又完全沒有任何保護教師利益和安全的措施和條款存在，造成老師在部分學生和家長心中已完全沒有地位，更無信任、溝通可言。
面對種種壓力，許多教師都「淡」了！「寒」了！教師們該何去何從？本來引以為驕傲的稱呼已經漸漸地轉變成一塊巨石，重重地壓在每個教師的頭上。我們的信念、我們的理想，還應該堅持嗎？還能再堅持嗎？我們還能保留那顆赤誠的心嗎？這將會是一個更大的考驗。每個教師都宣過誓，我們都清楚地記得自己的誓言，該如何去做一個教師？該如何去盡自己的責任？但是，教師也是人，她可以心甘情願地去付出，可以開開心心地去付出，但這些付出絕不是給家長「理所應當」的禮物，而是要家長和孩子用心去交換的一種「收獲」，難道不是嗎？
5. 在小學音樂歌唱教學實踐中存在哪些問題
小學音樂"歌唱教學"實踐中存在的問題和疑惑
一、音準問題
在歌唱教學中存在兩個較普遍的現象：1、全班齊唱時，總有一些同學的音調不準，聽起來很著急。2、學生獨唱時，很多學生不夠肯定也不夠自信跑調的現象嚴重。造成這些現象的原因一是有的學生總覺得音找不準，唱完上一句，下一句的起音就找不到了；還有的學生心理清楚怎樣唱，但是一唱出聲就不對了。歌唱教學中音準問題嚴重，使學生的歌聲缺乏美感，音準問題不解決，怎能讓歌唱深入學生的內心？怎能讓歌唱激起學生內心美好的情感？久而久之音準問題還會使學生對歌唱失去興趣。二是教師對學生歌唱音準的關注率很低，面對學生歌唱時音不準缺乏有效的方法。有的教師認為這么一點音準問題是很正常的，便忽略了；而有的教師則是關注到音準問題了卻沒有有效的方法去解決，也就跳過去了。在歌唱教學中請學生獨唱的機會少，檢測少給學生唱歌的時間不夠多。導致學生在歌唱時對准確音高的心理感知能力、對聲音的控制能力不夠強。
解決音準問題的對策
（一）、常規聆聽。培養學生會聆聽、會比較、會評價、會調整的音樂學習習慣。
（二）個別檢測。培養學生自信地、有感情地演唱歌曲。1、在歌唱教學中注重學生的演唱，多給學生展示的機會；2、學生單獨演唱時找出錯誤並糾正；3、自信有感情地演唱歌曲。
二、歌唱知識技能欠缺。
中年階段（3—6年級）是小學教學的重要階段，這個階段的學生逐步理性，所要掌握的知識由感性到了理性，此階段的唱歌教學不但要與讀譜知識相結合，而且要求學生在唱歌中對呼吸方法、發生技巧等知識逐步的掌握和運用，從三年級開始進入合唱教學，要求學生在節奏和曲調上有比較准確的把握。
解決歌唱知識技能的對策。
（一）呼吸訓練形象化
1、用畫線條來表示呼吸的強、弱、長、短。
在黑板上畫出各種線條，在畫線的同時讓學生發出「si」的聲音，並引導學生根據線條的粗、細、長、短用線條的走向進行呼吸練習。
2、用手勢等動作來指揮學生的呼吸