① 小學音樂課教學的幾種有效方法
對於現代社會發展的速度和強度來看，我們需要的教育也應該是符合我們的整體社會發展需求和發展水平的，教育的成果在於不斷的創新和發展，也在於不斷的將社會經驗聯系教育的實際情況，現代社會小學的音樂課程教學也是如此，我們要將小學生的實際掌握情況和實際學習能力作為一個重要的參考，從而對於音樂教學的過程起到一個真正的作用，對於提高小學音樂教學質量也是有著很大的作用，對於老師和學生的共同學習以及快樂學習，都是有著非常重要的意義。那麼，接下來，本文就將向大傢具體介紹小學音樂教學的過程和方式，當然，也很提到如何更好的提高音樂教學的質量，達到教學的高質量和高效率。
一、音樂教學的目標
音樂教學的主要目標是培養學生的創造力和表現力。小學音樂教學作為我們現代社會對於小學生的一個藝術和情操的基礎培養，小學音樂教學更加發揮著它的獨特作用，並且也為我們的後天學習提供了很大的條件。小學音樂課堂是學生音樂的啟蒙階段，在這一階段打好音樂基礎是非常關鍵的，所以，我們要在音樂課堂中充分激發學生音樂學習的興趣，為以後的音樂學習打好基礎。下面就讓我們共同討論一下怎樣才能使小學音樂課堂的效率得到提高。只有充分的打好小學音樂教學的基礎，我們的未來的音樂道路才可能有更大的發展，社會也為有天賦和有理想的人提供了更早的機會，幫助我們更早的學習和了解音樂，掌握音樂的獨特魅力。從而進一步的為社會培養一批又一批的人才和欣賞音樂的基礎，社會的發展和進步離不開人們對於藝術的追求，也離不開人們對於音樂世界的探討，音樂不單單代表歌唱，更加包括很多方面，比如鋼琴，小提琴，等等一系列的工具，人們的欣賞水平在不斷的提高，我們對於音樂教學質量的好壞也在不斷的追求和創新的過程中。
二、音樂教學的內容以及希望達成的效果
1．使學生對於音樂學習產生興趣
都說興趣是最好的老師，我們在音樂教學中應該做好引導工作，使學生對音樂學習的興趣得到充分激發，最終達到提高教學效率的目的。在新課改的影響下，小學音樂課堂著重對學生音樂素養的培養，教師應該在教學中應用多種教學方法，使課堂活躍起來，使小學音樂教學得到優化。在實際的教學中，我們應該擺脫以往枯燥、單調的教學模式，在音樂教學中融進實際的情境與生動的畫面。在情境與畫面的體會中感受音樂的意境，這樣一來，音樂教學就不再是單純意義上的音樂教學了，而是一幅和諧畫面的展現。只有學生對於這門課是感興趣的，學生學習這門課的時候才會投入精力，學生和老師的交流也才會更加的和諧，當然，這與老師的個人魅力也是有著很大的關系的，只有老師和學生建立起良好的師生關系，我們的教學課程也才能更加貼切學生的所思所想，我們的音樂教學也就才能真正的進步和發展。
2．教學中積極對情境進行創建
在實際的音樂教學中應該改變以往按部就班的教學方式，使音樂課堂效率得到提升。在教學過程中，教師應該對教學情境進行積極創設，用相關的情境對課堂進行導入，吸引學生的學習興趣，激發學生的學習熱情。老師善於模擬音樂的情景可以更好的吸引學生，使得學生在快樂中學習，使得學生更能掌握學習的樂趣和規律，比方說在學習蘇少版墨西哥歌曲《拉庫卡拉查》的時候，教師可以先讓學生談談對墨西哥的認識，然後可以為學生介紹一下墨西哥的基本概況和風土人情，給學生播放一段熱情奔放的墨西哥舞蹈，學生自然會對墨西哥產生一種嚮往之情，學生的學習興趣得到了激發，音樂課堂教學的有效性得到了一定的提高。音樂課的教學不能單單以教學為主，更加要結合一定的歌曲分析和情景處理，使得學生真正的參與進來，保證學生學習具有積極主動性。
3．在音樂課堂中與學生形成有效的互動
因為音樂學科本身與其他學科存在很大的不同，我們在教學中應該充分抓住音樂學科的特點，在課堂教學中充分發揮學生的主體作用，與學生積極地互動起來，在新教學理念的引導下，教學的主體不再是教師，教師應該尊重學生的主體地位，讓學生真正參與到課堂教學中來，在課堂中充分展現自我。學生的主體意識被激發出來後，就可以更好地參與到教學活動中，對於音樂學習會更加主動積極。只有教師和學生的關系真正達到了雙方共同學習，共同進步，我們才能更加有針對性的學習，我們的學習也就能達到我們所預料的范圍之內，保證學習的全面性以及學習的高效性。
（1）比方說，在欣賞《中國花鼓》的時候，教師可以充分利用多媒體教學設備，為學生們放映一些與花鼓相關的畫面，積極創設教學情境，激發起學生的學習興趣，讓學生主動參與到教學活動中來，欣賞完歌曲後，教師還可以找幾個學生模仿花鼓表演，使學生充分參與到教學活動中來。
（2）又或者說，當學習完《四季放歌》之後，教師可以讓學生對不同形式的音樂作品進行欣賞。最後可以將學生分成不同的小組進行演唱表演。在這樣的教學活動中，教師與學生進行了充分的互動，學生也真正參與到教學活動中來，不僅教學任務完成了，同時還鍛煉了學生在課堂上表現自己的勇氣。
三、音樂課堂學習的重要作用
音樂是一種重要的藝術表現形式，在小學音樂教學中我們可以通過不同教學形式的展示使音樂課堂得到更好的展現，在實際的教學活動中教師要與學生進行積極互動，使學生充分參與到教學活動中來，充分發揮他們的主體作用，使學生的學習興趣得到激發，音樂學習的積極性得到相應提高，進而達到提高教學效率的目的。
根據上面的介紹與分析，我們對於小學的音樂教學質量的改進做出了一定的分析，並且也提出了具體的改進方法，老師和學生的關系以及老師給學生創造出來的環境對於我們的小學音樂教學來說都是至關重要的，我們必須保證教學的成果得到社會大眾的認可，學生的學習過程也得到了學生自己的喜愛，老師的教學和學生的學習必須得緊密聯系起來，要做到雙方共同進步，雙方都有所收獲，只有充分意識到這幾點，我們的音樂教學過程才能得到開發，我們的教學質量才能得到質的提高。
② 音樂課教學環節有哪些
1、信息技術在音樂課課前就可用到。學生通過世界上最大的知識庫——網際網路，對教師所指定的主題及范圍進行搜索，從而獲得主題的多種方面的相關知識，為上課貯備書本以外的知識。這樣，學生不僅能實現「自主發現，自主探索」式學習，更能在課堂學習中實現「師生互動，學生互教」式學習。
如在《過新年》中，我切合本校的實際情況及學生的信息素養，布置課前網上作業，即讓學生在網際網路上收集有關過年的傳說、習俗及自己最喜歡的新年音樂，為教學作知識准備。當學生對這一主題有了一定的了解認識後，他們是非常自豪的，覺得自己有「料」去教別人。因此，在課堂上，學生的參與是空前踴躍、積極的，大家都爭先恐後地將自己在網上獲得的關於過年的信息告訴同學們，學生在自主積極的學習氛圍中發現了南北新年音樂的異同。在匯報與交流信息過程中，學生學會了對大量信息進行分析、評價、優選和進一步的加工，獲得了學習能力的培養，體現了音樂教學的開放性。
2、在「感受音樂意境」環節上，信息技術的作用非常大。信息技術的有效介入活躍了音樂課堂的氣氛，調動了學生學習的積極性，使音樂從單純的聽覺藝術拓展為視聽藝術。學生在音樂活動中必須運用多種感官參與，從而大大地激發了學習的興趣，引發了學習的動機。在音樂教學過程中要經常有意識地引人或創設具有一定情緒色彩和形象生動的具體場面，以引起學生一定的情感體驗。通過各種教學手段，以實物演示情景，以圖畫、錄像，多媒體再現情景，以音樂渲染情境，以表演體會情景，以語言描述情景。從而激發學生的情感，幫助學生理解教材，促進學生全面素質和創新能力的提高。
如在《咚咚嗆》中，我用多媒體播放舞獅、舞龍的表演片段，精彩的舞獅、舞龍的表演鏡頭與喜慶的鑼鼓音樂結合在一起，帶給了學生無以倫比的震撼的視聽感受。此時多媒體的應用再度呈現了學生在日常生活中所聞所見，拉近了學生與音樂之間的距離，增加了親切感，同時彌補了以往傳統教學中掛圖式靜態教學的不足，使課堂充滿動感，使學生在和諧融洽的教學氛圍中，情不自禁地萌生喜愛音樂的興趣及參與音樂活動的強烈願望，學生們唱的帶勁極了。
3、在「聽音樂」的環節用到信息技術手段。音樂是聽覺的藝術。運用多媒體豐富的音響效果，能辨別音的高低、長短、強弱，能知道自己或別人唱得是否正確。所以，通過聽可以幫助學生欣賞音樂。在教學中，首先，我讓孩子們聽多媒體中各種樂器發出的美妙的聲音，使他們了解音樂，喜愛音樂；其次，在課上我選擇孩子們在幼兒園學到的歌曲通過多媒體播放給他們聽，使他們對過去的生活產生美好的回憶；選擇他們喜歡聽的小學生歌曲，使他們對小學音樂課產生濃厚的興趣。最後，讓他們在每節課剩餘時間欣賞一首兒童動畫片的音樂畫面，使他們感覺到沒有上夠音樂課，盼望下節音樂課早日到來。
4、在「為樂曲伴奏」的環節，我也用到信息技術教學。我設計出簡易明了的圖譜，圖譜中把需要的樂器按音樂的節奏進行排列組合，根據旋律的特點，利用PowerPoint製作平台設計出活動的樂譜來代替板書，圖譜既形象、生動，色彩又鮮艷，然後讓學生們拿著自製的樂器按圖譜為樂曲伴奏。學生一下就接受了，而且圖譜可以在老師的控制下發出聲音，既減低了學生為樂曲伴奏的難度，增加了課堂密度，又提高了學生學習的興趣。收到了事半功倍的效果。
5、在「學生律動」的環節也應運用到多媒體手段。音樂中的「做」包括做游戲、做律動、做表演及節奏樂器訓練等。目的是讓低年級小朋友對音樂的內在理解，通過外在的各種手段加以表現，使學生的內心溢於言表。在教學中，我根據學生的年齡的特點，讓他們在多媒體音樂畫面中去模仿、去表演。有時模仿小動物的動作。如：「小鳥飛」、「小魚游」等表現抒情的三拍子音樂；「大象走」、「獅子走」等表現四拍子低沉緩慢的音樂；「小兔跳」、「青蛙跳」等表現二拍子活潑歡快的音樂。有時有節奏的表演小朋友們生活、學習、行為的律動模仿等等。
我認為只要用心設計，信息技術可以應用到音樂教學的各個環節。信息網路的多媒體優勢，能為音樂教學創設形聲兼備的音樂情境，全面增強音樂的時空效應，喚起學生的美感，提高他們欣賞美的能力。
③ 如何搞好音樂課堂教學反饋技能訓練
當前，在新課程理念的指導下,音樂課堂出現了許多可喜的現象,尤其是師生合作，生生合作的共同參與使我們的音樂課堂出現了勃勃生機，極大地提高了學生學習音樂的興趣，但同時也出現了一些表面「熱熱鬧鬧」，可是教學目標的不明確，音樂主體性不強的現象，學生要麼是一節課忙忙碌碌，要麼是飽了「眼福」或「耳福」。可是並未得到應有的音樂情感體驗。因此，如何提高音樂課堂的有效性，使學生在學業上有收獲，有提高，有進步。已經成為我們目前課改研究的重要問題之一。下面根據平時的聽評課感受加以總結：一、活用教材，精心備課，激發興趣。托爾斯泰說：「成功的教學所需的不是強制，而是喚起學生強烈的求知慾，激發學生的興趣」，而興趣是最好的老師，是學生發展思維能力的巨大動力，是促進學生樂學的先決條件，是推動整個課堂進程的興奮劑，學生們情緒激昂，情不自禁投入學習狀態。在課堂教學中喚起學生興趣是調動學生學習積極性和主動性的重要前提，教師應精心設計教案，靈活運用教材，創設情境，發掘音樂作品的情趣特色，充分利用課程資源，引導學生在教學活動中自由參與、主動探索。可以這樣說，現在的學生再也不像當年那種「聽話」的學生了，受到各種各樣媒體的影響，在音樂課上，對老師要求很高。他們有了自己的思想，有自己的主見。所以我們要想出一些新的辦法，才能做到既結合教材又能走到學生中去。比如：經調查，學生非常喜歡周傑倫,老師可以介紹周傑倫的音樂風格並可以讓學生了解一系列音樂知識及相關文化,比如最為主要的風格就是RAP說唱,及節奏布魯斯等,學生如飢似渴想知道什麼是RAP說唱,及節奏布魯斯,則又可以展開一系列課題,把學生帶到教材中的黑人文化的起源與形成......這樣就可以培養學生分析問題解決問題的能力.除了周傑倫之外還可以開展其他的學生喜愛的流行歌手的作品分析，有些作品有著京劇的元素，我們有可以進一步講講京劇。在音樂課上，尊重每一個學生的喜愛，面向全體學生，讓每個學生都能喜歡上音樂課，只有充分了解學生的音樂方面的興趣、愛好、個性特長，才能制定出相應的教學目標，設計教學活動，更好的實現師生互動。二、循序漸進,講究方法 任何學科都有其本學科的特殊技能,音樂教育不管發展到什麼階段,都會涉及到音樂領域的專業知識,學生就需要了解和掌握必要的音樂知識和技能.這也是完善一個人的全面素養中不可缺少的部分,這個原則先要認清,在此基礎上怎樣有效落實技能就要講究方法了.舉例:如以「獨唱」為中心的音樂欣賞課，就可將男聲、女聲、童聲等等為例子，這樣除有利於學生比較鑒別，了解不同表演形式、人聲的不同音域，進一步向學生介紹鍵盤上的音與音區。通俗易懂的讓學生增長音樂知識，拓寬音樂視野。 學生受到感染後完全是自發地，主動地想了解，遠遠要比起教師苦口婆心地提要求，講要領會收到更好的效果，在音樂課中遇到問題時要多些分析和糾正，在講解新知識時要少些灌輸，多些回顧和比較，使得技能技巧不再以知識、技術的冷麵孔出現，相信學生接受起來會更容易些。三、課堂提問的目的性和有效性 有效的課堂提問能引起學生學習的興趣,激發學生探究的願望,發展學生的思維能力。但是如今課堂中教師的低效、無效提問現象仍很普遍。1.機器式提問,「這首歌曲好聽嗎?」「喜歡嗎？」等等；2.程式化提問：「這首歌曲分幾段？每段講什麼？表達了怎樣的思想感情？」等等」這樣類似的提問，忽略了學生獲得音樂的情感體驗樂趣。我認為怎樣才做到有效提問呢？提供給學生的問題應難易適度，問題設計要由易到難，一步一步打開學生思路，不斷啟迪學生思考，逐步培養學生獨立思考能力。特別要注意的是，教師的提問有個別學生脫口而出的回答，教師要繼續問問為什麼？很有可能有些知識只有個別學生知道，這樣教師就可以在提問中發現問題。這樣一方面鞏固已學的知識點，另一方面又幫助學生學會思考，提高思考的能力。四、課件運用的適度與合理性 在科學技術迅猛發展的今天，在學校，現代教育技術也得到了廣泛的使用，這是無可厚非的。但怎樣客觀地認識它,揚長避短地使用它，是一個值得思考的問題。首先要樹立課件它只是教學的輔助手段之一，為了更好的為課堂服務的觀點，不能喧賓奪主。其次要明確課件是為課堂提供方便而存在的。比如快捷，佔用空間小，可重復使用等，都是它的優點。但我們要客觀認識到它的弊端，製作課件費時費力，其屏幕的視覺感受會干擾學生的聽覺感受，限制了學生的想像力，而且萬一設備出問題，或停電等，就會讓有依賴性的老師無所適從。因此盲目誇大課件的作用，不注重自身基本功的提高，抱著唯有課件的課才是貫徹新課標的認識，這種觀念是片面的。如果教師在課件製作時充分認識到人與機器的主次關系，注意到聲畫穿插的恰當時機，注意到動靜結合，巧用課件，活用課件，才能讓它很好的為我們的音樂課錦上添花。五、優化教學方法，提高音樂課堂教學有效性，。學生是學習過程的主體，只有充分調動和發揮學生在學習過程中的積極性、主動性，才能實現知識能力轉化。在音樂教學活動中，教師應提倡小組合作學習，為學生提供主動參與學習的機會。有效教學方法很多，教學有法，但無定法，更要得法。需要我們不斷的更新觀念，課程改革不能只流於形式，事倍功半甚至勞而無功。所以教師怎樣做到「低負高效」，這是問題的關鍵。在研究課程標准、教材、教學資源的同時，更要注重研究學生的基礎和發展需要，把教室變成學生學會學習，學會創新，與老師共同研討、共同交流、創新的場所。創設充滿音樂美感的課堂環境，在方法和形式的設計中，重視教學內容與學生的生活經驗相結合，便於學生參與音樂活動，便於教學過程中的師生交流。六、要做到課堂教學的有效性，必須在提高音樂課堂的實踐性。音樂課的教學過程必須重視對學生的音樂實踐過程和實踐能力的培養。其中課堂練習是落實「低負高效」的一種手段，一般音樂課堂教學的實踐活動大多在課堂中進行，音樂課中的體驗、模仿、探究等一般都在課堂中進行，所以音樂課的練習要求顯得尤為重要。若要求提得高，難，教學目標將無法實現，將導致教學失敗，若要求太籠統，又會使學生顧此失彼。另外，現代課程評價已從僅僅靜態地評價教學結果轉向動態地對教學過程進行分析和評價，並注意兩者的統一。「每一次教學活動都應該是教師教學觀念的體現，是教師靈活機智的再創造，應當體現教師自己的個性和風格，具有原創性和不可重復性。」怎樣使課堂真正做到既低負又高效，作為音樂教師，我認為應該把精力放在自身基本功的提高上，教師基本功能力的高低，是把課上好的關鍵，是進行有效教學的最基本的條件。我們將在教學的實踐中不斷的學習，課程在改革，我們的觀念也會不斷地更新、轉變和進步
④ 如何在小學音樂課堂有效開展節奏訓練
一、開展課堂游戲訓練節奏
現代教育心理學表明，只有讓學生在學習中不斷參與體驗、身心投入活動中，才能使學生學習狀態達到最佳。處於小學學習階段的兒童，其身心特徵表現為喜歡表現自我，活潑，愛動，對未知的事物表現很強的興趣。從小學音樂教材中音樂節奏教學任務來看，其表現為節奏結構簡單、生活化、常識化、場景化，且充滿律動感。
所以，小學音樂教學中節奏的訓練應該充分把握小學生這些身心特徵，充分分析音樂教材，了解小學音樂教材中節奏教學的特點、任務，把節奏與生活場景相結合，讓學生在課堂上盡可能地聯系生活實際，使理論化的節奏知識變成非常生動和形象的東西。
比如，教師可以帶著學生玩律動方面的游戲，通過肢體有節奏的運動，調動學生積極參與，滿足學生活潑愛動、表現自我、好玩等等這些的特點，也就達到訓練學生音樂節奏的目的。
比如，教師可以採用奧爾夫教學法，將學生幾人分為一組，讓他們隨著節奏搖擺身體，或者拍手、跺腳等等。
也可以讓學生排成一排或者圍成一圈，進行手的舒展和前後的踏步。再如，將全班學生以6人為一組、分別扮演時針、分針、秒針，模擬時鍾走動的快慢來感受節奏。還可以由教師自創一些節奏，由學生根據節奏通過肢體語言摹仿表演出來。甚至由學生自己打出一些即興節奏，由其他同學來模仿表演等等方式，都能有效加強小學生節奏訓練。
二、運用詩歌朗誦訓練節奏
詩詞不僅詞句優美，而且飽含深情，還能夠使人產生豐富的想像。對詩詞的朗誦，本身就必須把握一定的節奏，所以小學音樂中節奏的訓練還可以用朗誦詩詞這一方法。教師可以找一些學生熟知的詩詞，飽含深情地朗讀或者帶讀，增強學生對歌曲的感受力。
要注意的是，在朗讀詩詞中，教師可以讓學生隨著朗讀的節奏，用手拍打出節奏，讓學生更形象、更直觀的感受到節奏。
比如：
學生在朗讀自己熟悉的詩詞中，不僅強化了學生對節奏的形象把握，又提高了學生學習音樂的興趣，還培養了學生良好的協調能力。
三、模仿生活場景訓練節奏
從學生真實的生活中去創造音樂，從中取材，以自然聲音、現象、場景等為啟發元素，經過教師的即興創作，把節奏融合生活中，將生活化的元素融入節奏教學中，使學生形象的理解節奏，掌握節奏。通過模仿生活場景訓練節奏，能夠使學生在輕松自如的心態中來學習節奏，把生活場景融入節奏教學不僅能充分調動學生學習節奏的積極性，更有利於學生直觀明了的學會掌握節奏知識，加深了學生對節奏的記憶和理解。比如，在教學生如何認識音符時，可以讓學生先找出生活中一些動物的走路姿態，然後根據動物走路的節拍把音符形象化表現出來。引導學生模仿公雞走「咔、咔、咔、咔」，馬駒跑「嗒嗒嗒嗒、嗒嗒嗒嗒、嗒嗒嗒嗒」等。教師再根據學生模仿的節拍在器樂上彈奏出來。教師還可以從生活中不斷挖掘哪些聲音長與短不同的律動，引導學生用熟悉的「象聲詞」讀出來、拍出來。
如：
（1） × × | × ×||讀作：咚咚咚咚（模仿心跳聲）
（2）××讀作：嘀嗒（模仿秒針走動的聲音）
（3）×××讀作：咚咚咚（模仿敲門聲）
四、使用各種樂器訓練節奏
用樂器訓練節奏首先要讓學生了解樂器，懂得樂器的一般特性，會使用樂器。在課堂上，讓多名學生拿不同的樂器，讓一個學生模仿或即興拍打節奏，然後由不同的學生用器樂演奏出來。或者由學生用器樂演奏一組節奏，然後由其他學生用手拍打出來。或者，一部分同學朗誦詩詞，由另一部分同學用器樂演奏配音。為了活躍課堂氣氛，可以用同一種器樂將聲音長短和變化的節奏即興演奏出來，然後由學生現場模仿。還可以利用器樂，結合生活場景，由教師彈奏不同音符構成的音樂，然後學生根據音樂，模擬各種動物的叫聲或者動作，這樣既活躍了氣氛，又調動了學生的積極性，還提高了學生的動作反映能力，更重要的是，也收到了良好的學習效果。
總之，在教學中，教師要根據兒童的心理特徵，採用靈活多樣的教學方式，把理論性較強、專業性較強的音樂節奏知識演變成生活化、趣味化、形象化的形式，把純知識性的東西通過表演、模仿、游戲等形式表現出來，用「動」的東西表現「靜」的知識，讓學生在游戲中學，在輕松自如的環境中學。只有調動學生參與，在各種活動游戲中感受節奏、學習節奏、創造節奏，才能學好節奏，打好節奏基礎，提高學生對音樂的感知和創作能力，豐富他們的想像力，激發學生學習音樂的興趣。
⑤ 當前小學音樂課常用的教學方法有那些
2x本課題研究成果的適用規模 ① 小學音樂檢定內容的感受教學。 ②小學音樂的唱歌內容的表現教學。 ③ 小學音樂演奏內容的演出教學。 ④小學音樂相干文化內容的體驗教學。 5、課題研究的反思 情境是一種感情培養，創設情境的目的是喚起學生的領會藝術品的美注意，產生良好領會藝術品的美心境。音樂教學中的情境擺設要連貫、科學、合理，並有思惟的參與，其實不是為情境而創設情境，應該有其其實的意義。本課題研究的反思如下： 1x情境創設應加強連貫性 一是音樂教材銜接方面情境創設的連貫性；二是音樂教學各環節之間情境創設的連貫性，即「前奏曲」情境創設要「獨特」，「間奏」情境創設要「靈巧高明」，「高潮」情境創設要「出彩」，「尾聲」情境創設要「其實」。 2x情境創設缺少典型性 情境創設應強調「畫龍點睛」與「主次分明」，還應倡導「與時俱進」「自主探索追究」與「人民有參與國事的權合作」。 教育是世界上最復雜的藝術，為此，我要盡本身的最大的努力，深刻理解新課程改革精神，不斷加強反思，讓學生在最有效的音樂情境中獲得最真實的審使身體變美麗驗！ 2x課題研究的具體過程 准備階段（2007年11月 — 2008年2月） 實施階段（2008年3月 — 2008年8月） 總結階段（2008年9月 —— 2008年11月【不知道能不能幫上你】