㈠ 高中音樂教學方法
一、現狀分析
1.對教學目標的現狀分析
我國高中課堂教學對學生情感世界的熏陶不夠，缺乏對學生的音樂審美能力的培養，音樂作品脫離實際，教學目標不明確；而且，音樂教學沒有升學考試的外界動力，學生對音樂的興趣便成為他們學習音樂的主要動力。 沒有興趣的音樂課，則形同虛設。
2.對教學內容的現狀分析
我國高中音樂課堂教學內容繁、難、多、舊，有些教學內容出現過雜、太亂、知識無序的情況，沒有突出音樂的藝術特點；教學內容脫離學生的生活實際，學科之間缺乏綜合性。
3.對教學方法的現狀分析
在我國高中音樂課堂教學中，音樂教師單純的灌輸音樂知識、學生被動接受。教學方法與形式過於外在和花哨，與教學內容相脫節。而音樂的學習過程則是一種對音樂的感受、體驗、探究和創造的過程，這些已不適應時代的發展；人們往往採用沒有突出音樂藝術特點、與其他學科相同的教學方法來進行音樂教學，教學過分知識化、理性化，重視教師的講授，輕視學生的參與體驗；重視教學的結果，輕視教學的愉悅過程；重視知識技能的教學，輕視音樂實踐活動的開展；教學方法單一，教學效果不好。幾乎所有的學生都喜歡音樂，可卻有相當一部分學生不喜歡上音樂課。
4.對教學評價的現狀分析
我國高中音樂課堂教學的評價與其他學科教學的評價相一致，都是由於我國長期的應試教育導致重分數，輕素質，不僅教學效率低下，而且也增加了課業負擔，嚴重影響了學生的身心健康，妨礙了學生的個性發展；教學評價單一，基本以書本知識為核心，忽視對過程的評價，多「以智商式思維」為理論依據，以紙筆測驗為唯一方法的學校評價等等。
二、以多元智能為指導的高中音樂教學對策
教學是學校永恆的旋律，新的時代呼喚新的教育形態，對課堂教學的研究與實踐也將進入新的階段。由於我國傳統的課堂教學已不適應當今社會的迅猛發展，面對我國高中音樂課堂教學中存在的問題，我們應該借鑒多元智能理論指導高中音樂課堂教學的實踐，從教學目標、教學內容、教學方法、教學評價這幾個方面進行研究高中音樂課堂教學。
1.在教學目標方面
高中音樂課程是一門獨立的課程，學校教育的最終目標是：培養全面和諧發展的人，目前我國素質教育的本質意義也是人的全面發展教育。高中音樂課程的性質是：促進學生全面地、有個性的發展。
多元智能理論認為每個人都擁有多種智能，都有自己的智能強項和弱項，每個人都可以找到適合自己的學習內容和方法。只要有適宜的課程和學習環境，每個學生都能得到相應的發展，課程目標應該面向全體，追求全體學生的全面發展。普通高中新課程標準的教學目標是培養學生愛好音樂的興趣，發展音樂鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。 從「情感態度與價值觀」、「過程與方法」、「知識與技能」三個層面具體表述。多元智能課程的目標就是符合每個學生的興趣目標，學校重視的不是課程開發，而是人的發展。因此，筆者以多元智能理論為指導的高中音樂課堂教學實踐研究，高中音樂課堂教學目標，即以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、重視音樂實踐、鼓勵音樂創造。在教學實踐中，音樂作品應該貼近生活，教師應注重培養學生的情感表現、審美能力，激發學生對音樂學習的濃厚興趣。
2.在教學內容方面
普通高中音樂課的內容應該體現多樣化及可能性的特點，應把全體學生的普遍參與和發展不同個性的因材施教有機結合起來。課堂教學突出音樂的藝術特點。多元智能理論強調學生對教學內容的掌握和理解——為理解而教。因為，教學內容可以促進多種智能的發展；在不同的教學內容中可以發展某種特定的智能，高中生具有很強的求知慾，和較廣的知識面，學校和教師應根據學生的興趣、愛好自覺地選擇相關的學習內容，參與各項音樂活動。為學生提供基礎性的、豐富多彩的內容和信息，拓展藝術視野，使音樂學習更有趣、更容易。充分體現課堂教學多元化。培養人們感受美、鑒賞美和創造美的能力。
3.在教學方法方面
教學方法是教師和學生共同為實現教學目標，完成一定的教學任務，在教學過程中所採取的教學方式、途徑和手段。它既包括教師的「教」的方法，也包括學生的「學」的方法。隨著教學理論的發展和新的教學手段的運用，教學方法還將不斷出現。多元智能課程的方法就是一種努力發展每個學生的智力強項的方法。「運用豐富多樣的教學手段和生動活潑的教學形式，使學生獲得審美愉悅，做到以美育人、以美感人。」多元智能理論進行的「藝術推進項目」認為：「當我們把音樂當作一種智能來看的時候，我們所進行的音樂教育就和音樂教育課或音樂技能訓練有所不同了。我們應該本著全面發展的原則，通過表演、欣賞、創作及思考等形式培養學生對音樂的積極態度，並理解音樂和學習的關系，促進學生音樂能力的發展。」多元智能教學是通過盡可能豐富的教學方法、以學生開啟學生的多種智能，已達成有效乃至高效的教學目的。
㈡ 如何在高中音樂教學中推進有效教學模式
高中音樂欣賞課是以聆聽音樂為主，引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價，使他們在欣賞音樂的實踐活動認識、理解、鑒賞音樂的課程。因此較之小學、初中的音樂課模式，感性的東西減少，而理性的東西增多了。因此，高中音樂課相對變得內容深廣、而形式變得單調了。在高中音樂欣賞教學中，如何巧妙地變換教學方式，如何使學生更好更完美地欣賞作品，這是許多教師長期以來不斷探索的一個課題。筆者以為，高質量高水平地完成音樂作品的欣賞任務，除了掌握大綱精神，明確教學目的，最為關鍵的就是在教學准備和實施過程，盡力依據教材的特點及學生的知識能力，精心設計行之有效的教學方法。筆者在實際教學工作中，筆者做了如下嘗試。一、教師講授法講授法是教師通過口頭語言向學生傳授知識的教學方法，是一種簡便易行且為多數音樂教師所採用的教學方法。其優點是使音樂教師有較充分的主動性，易於把握所傳遞的音樂知識及音樂常識，使學生在短時間內獲得較多的系統連貫的知識。例如：小提琴協奏曲《梁山伯與祝英台》，這是一部結構復雜，意蘊深刻，有一定份量的作品。欣賞時，可運用講授法，講述作品標題的由來，講解變奏曲式及主題音樂等。這些內容都將對學生理解把握整部作品起到引導、啟發和鋪墊的作用，同時也為他們欣賞作品做好了心理和基礎知識上的准備，許多難點要點在欣賞中也會迎刃而解。其他如欣賞交響樂、管弦樂等，也應該先向學生介紹一些有關欣賞的基本知識。如對交響樂隊的樂器、編制及位置編排和曲式結構都要有一個大概了解。若敘述和描繪教學內容時，語言生動形象或穿插一些與講授內容有關的趣聞，更能增添教學效果，這須依賴於教師平時就做個有心人，有意識的閱讀和積累。
㈢ 音樂教學方法有哪些
教學方法是師生在教與學的雙邊活動中為了有效地完成一定教學任務而採用的方式與手段的總稱，它既包括教師的教法，又包括學生在教師指導下的學法，是教授方法和學習方法的有效結合。決定教學方法的基本要素是教學目的、教學對象、教學內容，由於音樂教學目的和教學內容的特殊性，音樂課的教學方法不同於一般學科普遍採用的教學方法。下面就音樂教學的特點談談音樂教學方法的選擇和應用。 選擇教學方法要與學科特點相適應，要依據該學科教學活動的目的、任務。音樂教學的根本目的就是對學生進行審美教育，即通過音樂教學陶冶學生的審美情感，培養學生的審美能力；音樂教學的內容包括歌唱、器樂、律動、欣賞、創作和音樂基礎知識與基本技能；音樂課又是一門技藝性較強的學科，這就決定了音樂教學普遍採用的是練習法、欣賞法和示範法。 音樂教育作為一種審美教育，並不是純知識理論傳授，感受音樂、鑒賞音樂、表現音樂都必須以掌握一定的技能、技巧為基礎。音樂教學就是為欣賞音樂、演奏演唱、創作表現音樂而進行技術方面一系列的知識傳授和技能訓練，離開了技術訓練就很難完成美育任務，也就無法完成音樂教學任務。故而練習法理所當然應當成為音樂教學中廣泛使用的基本方法和重要方法。音樂是聽覺藝術，要培養學生的審美能力，首要條件是讓他們接受美的熏陶，讓他們大量接觸優秀的音樂作品，擴大音樂視野。審美、修美的重要標志之一就是音樂欣賞的能力，在聆聽音樂的同時，音樂的美會感染學生並激發他們的興趣，音樂欣賞能培養學生對音樂的感知能力、注意力和記憶力，提高他們的鑒賞水平。作為音樂課教學內容之一的欣賞本身就是以欣賞教學方法為主，而在歌唱、器樂、律動等教學中也無不貫穿和體現著欣賞活動，所以欣賞法也是音樂課普遍採用的一種教學方法。我們知道，兒童學音樂是從模仿開始，在課堂上學生學習各種技能也都離不開教師的示範，尤其是在唱歌、器樂等教學活動中，教師的范唱、范奏都必不可少。所以，示範法也是音樂教學的重要方法之一。 選擇教學方法還要依據學科中不同的教材內容、特點。如歌唱教學方法有聽唱法、視唱法，還可由教師范唱范奏，並運用圖片、教具及手勢提示輔導學生唱好歌。器樂教學要避免機械枯燥的練習，教師講解要簡明扼要形象。欣賞教學不光採用欣賞法，還可以採用詩、文、圖畫等多種手段促使學生聯想與想像。分析綜合與比較的方法也應貫穿學生學習欣賞音樂的全過程。音樂基本知識和基本技能的教法則以視聽結合法、聯系對照法、講解法為主，不同於一般技巧訓練採用的方法。 學生的實際情況，如年齡特徵，音樂素質等也影響著教學方法的選擇。譬如：在進行歌唱技巧訓練的時候，對小學中年級學生就要指導他們逐步從胸式呼吸轉向胸腹聯合式呼吸，學會有氣息支持的歌唱；到高年級要求逐步掌握控制氣息的能力，為從本能地歌唱進入藝術歌唱奠定基礎，同時進行發聲方法的訓練，咬字吐字也要求清晰准確。律動教學則應以小學低年級的學生為主要教學對象。在教學中教師應給學生提供較為簡單的可能性的示範，並且大量採用游戲的方法，以更好到調動學生學習、練習的積極性。不管在器樂、欣賞或音樂常識教學中，對低年級學生要以形象性、趣味性為主，對高年級學生來說，講授法相比較可多用。 學生的素質也影響著教學方法的選擇。在音樂素質較好的班級，可適當加大音樂知識和技巧訓練的難度、深度，課堂教學內容安排也可更加充實。例如，在教唱新歌時就可採用視唱法。而對音樂素質較差的學生，就應以聽唱法、跟唱法為主學新歌，教學進度要放慢，難度也要降低。 此外，在運用教學方法時，要注意多種教學方法的合理配合。在歌唱、器樂教學中，不僅要採用示範法、練習法，還要穿插運用講授法等其他教學方法。在欣賞教學中讓學生們欣賞音樂作品的同時，也要適當進行講解。這是因為各種方法都不是萬能的，多種教學方法之間的互相配合，合理運用，會有相輔相成之功效。 總之，選擇音樂教學方法要注意培養和發展學生音樂審美能力，注意調動學生學習的積極性、主動性，培養學生學習音樂的興趣和愛好。在選擇的同時，既要正確對待經長期教學實踐檢驗至今任然適用的各種教學方法，還要科學合理地吸取新的研究成果，採用現代化的教學手段，如電化教學、多媒體教學等，創造出切合音樂教學實際的教學方法。
㈣ 歌唱課教學方法有哪些
按照新課程的標准，高中音樂分為《音樂鑒賞》、《歌唱》、《演奏》、《創作》、《音樂與舞蹈》、《音樂與戲劇表演》等六個學習模塊，其中《歌唱》課程在中學音樂教育中佔主體地位，它也是激發學生對音樂的學習興趣以及提高學生音樂素質的重要手段。在新課程改革深入推進的今天，學校音樂教學的設施在逐步配置完善，歌唱領域的開課率也在逐步提高。在高中歌唱教學中，如何巧妙地轉換教學方式，使學生更好地歌唱作品，這是許多教師長期以來不斷探索的一個課題。我認為，除了領會教學大綱精神，明確教學目的之外，最為關鍵的就是在教學准備和實施過程中，盡力依照教材的特點及學生的知識能力，精心設計行之有效的教學方法。
㈤ 人音版高中音樂鑒賞課畢業歌屬於什麼教學
（一）說課和試講的定義
通俗地講，說課就是說說自己要怎麼講，為什麼這么講。而試講是模擬真實情境來進行課堂教學。
（二）說課與試講的關系
共同之處：主題相同。說課是對課堂教學方案的探究說明，上課是對教學方案的課堂實施，兩者都圍繞著同一個教學課題。
不同之處：要求不同。試講主要解決教什麼，怎麼教的問題，說課則不僅解決教什麼，怎麼教的問題，還要說出「為什麼這樣教」的問題。
（三）說課的內容
說課的內容包括：說教材，說教法、學法，說教學過程。
說教材說教材包括三個方面內容：教材簡析；教學目標；重點、難點分析。
2. 說教法：情景教學法；目標導學法；演示實驗法；比較法；討論法；歸納法；閱讀法等。
3. 說學法：觀察法；歸納法；閱讀法；聯想法；推理法等。
4. 教學程序 導入；；練習；作業；研究性學習。
（四）試講的內容
1、導入可以採用故事、歌曲、名言、明知故問等形式。
2、講解：在講解的過程中，需要考慮的問題主要有： ①教師通過什麼方式提出哪些問題，如何促進學生積極思考，教師起到什麼作用，學生參與到什麼程度。 ②不同的教學內容應當採用何種教學方法更有效。③採用什麼樣的教學媒體來展現教學內容。
3、板書：板書的設計要遵循以下幾個原則：目的性、准確性、簡潔性和直觀性。
4、教學評價：教學評價常見形式有課堂練習和提問。
5、總結：總結的意義在於對知識進行梳理，強化學生記憶。
㈥ 誰知道高中音樂欣賞教學中可選擇採用的幾種教學方法
高中音樂欣賞課是以聆聽音樂為主，引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價，使他們在欣賞音樂的實踐活動認識、理解、鑒賞音樂的課程。因此較之小學、初中的音樂課模式，感性的東西減少，而理性的東西增多了。因此，高中音樂課相對變得內容深廣、而形式變得單調了。
在高中音樂欣賞教學中，如何巧妙地變換教學方式，如何使學生更好更完美地欣賞作品，這是許多教師長期以來不斷探索的一個課題。筆者以為，高質量高水平地完成音樂作品的欣賞任務，除了掌握大綱精神，明確教學目的，最為關鍵的就是在教學准備和實施過程，盡力依據教材的特點及學生的知識能力，精心設計行之有效的教學方法。筆者在實際教學工作中，筆者做了如下嘗試。
一、教師講授法
講授法是教師通過口頭語言向學生傳授知識的教學方法，是一種簡便易行且為多數音樂教師所採用的教學方法。其優點是使音樂教師有較充分的主動性，易於把握所傳遞的音樂知識及音樂常識，使學生在短時間內獲得較多的系統連貫的知識。例如：小提琴協奏曲《梁山伯與祝英台》，這是一部結構復雜，意蘊深刻，有一定份量的作品。欣賞時，可運用講授法，講述作品標題的由來，講解變奏曲式及主題音樂等。這些內容都將對學生理解把握整部作品起到引導、啟發和鋪墊的作用，同時也為他們欣賞作品做好了心理和基礎知識上的准備，許多難點要點在欣賞中也會迎刃而解。其他如欣賞交響樂、管弦樂等，也應該先向學生介紹一些有關欣賞的基本知識。如對交響樂隊的樂器、編制及位置編排和曲式結構都要有一個大概了解。
若敘述和描繪教學內容時，語言生動形象或穿插一些與講授內容有關的趣聞，更能增添教學效果，這須依賴於教師平時就做個有心人，有意識的閱讀和積累。
二、形象直觀法
直觀法是教師展示實物、圖片或利用電化教具等手段的一種教學方法。直觀法能使學生獲得具體、生動、真實的感性認識，對提高學習興趣，集中注意力，發展觀察力和思維能力具有重要作用。例如欣賞《牧歌》輔之以蒙古大草原的幻燈片；欣賞《動物狂歡節》輔之以被描寫動物的錄像資料。通過形象、直觀的畫面，加深了學生對音樂的感知和理解。直觀法如同講授法結合，效果就更佳。如欣賞《伏爾加船夫曲》，在出示列賓的油畫《伏爾加纖夫》後，再配以教師聲情並茂的講述：天空晴朗，在遼闊的伏爾加河上，有一群衣衫襤褸、胸前套著纖索的纖夫，用整個身心負著沉重的貨船前行，沙灘上留下一串串的腳印，前面的路程彷彿永遠沒有盡頭 但是你看，那領頭走在前面的肩膀寬寬、額上包著頭巾的卡寧，那和卡寧並肩走在一起的大鬍子老漢，還有那臉上流露出反抗情緒的拉爾卡，不正已覺悟到世道的不公而對沙俄的專制統治懷著深深的不滿嗎？面對油畫的學生，經過老師的介紹，感到十分貼近，有了學習興趣。
三、歸類比較法
構成音樂作品的各種因素，都有一定的相對性。音樂作品的豐富多彩和無窮魅力，取決於各種音樂表現手法巧妙、和諧、有序的運用。比較法就是教師有意識地讓學生欣賞相同音樂作品，不同表達手段的教學方法。它能使學生准確地把握音樂作品的情感，深刻理解作品的內涵。比較的方法多種多樣，可按體裁品種、風格色彩、古今中外、演唱方法、樂器種類等進行比較。如按風格色彩比較：貝多芬的《第五 < 命運 交響曲》和莫扎特的《第四十交響曲第一樂章》是同一時期的作品，具有同樣的時代背景，但作品風格大不一樣。前者是一部悲壯宏偉的戲劇，而後者則是哀感動人的浪漫主義抒情詩。如按演唱方法比較，可讓學生鑒別美聲、民族、通俗三種聲樂唱法的特點。如按器樂種類比較，同樣是描摹大自然百鳥的鳴叫，嗩吶獨奏《百鳥朝鳳》和笛子獨奏《蔭中鳥》卻是截然不同的兩種聲音，但都把百鳥的鳴叫聲摹似得惟妙惟肖，令人拍案叫絕。
四、情感體驗法
音樂是聽覺的藝術，聲音的藝術。蔡元培先生說過： 我們在聽了一首動人美妙的樂曲後，常會有一種說不出的感覺：四周的空氣會變得溫柔，生活多麼甜蜜，似乎覺得自身在這個世界上有一種偉大的使命。 體驗法就是教師培養學生有敏銳的音樂聽覺並巧妙地引導學生參與到音樂中去的教學方法。在參與過程中讓學生感受、想像、理解、再現音樂形象。如當聽到柔和流暢的琴場，能聯想到清澈的小溪；聽到婉轉悠揚的短笛，能聯想起清晨的山谷等。體驗法教學不僅能使學生動身、動腦，還可以動口（唱）、動手（奏）。在《中國人民解放軍進行曲》欣賞中，先讓學生反復聽辯樂曲中的結構，熟悉樂曲的主題，理解樂曲集中表現人民軍隊豪邁雄壯的軍威，具有一往無前的戰斗風格和摧枯拉朽的強大力量的情感特點。接著讓學生唱唱樂曲的旋律。最後讓銅管樂隊的學生為樂曲伴奏，既豐富了教學內容，又調動了學生積極性。
五、嘗試創作法
嘗試創作法是音樂欣賞教學中新舉起的一種教學手段。它要求學生把感受到的音樂，理解了的音樂表達出來，發展其智力，發揮其想像力和聯想力。例如：在講授音樂要素時，可選用聖一桑的《動物狂歡節》中 獅王 、 袋鼠 等樂段來讓學生根據對節拍、力度、速度、音區音色、旋律特徵的分析推測樂段所描繪的動物形象。在此基礎上，再讓學生利用某些音樂要素來設計其他動物形象。如 一群小雞 、 溫柔的大象 等等。教師可根據學生的設計來演奏。這樣，學生對他們自己的創作的形象效果非常感興趣，同時對這些音樂要素的理解和記憶也更為深刻。其他，也可由教師寫出幾句歌詞，讓學生譜寫曲子；或由教師寫段小曲子，讓學生填上歌詞等進行創作。當然，這些都要根據學生的實際情況，難易要適當。類似這種創作活動不僅能使學生鞏固課堂知識，而且還培養了學生學習運用各種音樂語言和表現手段進行創作的能力，滿足了學生音樂創作的願望。
教學方法的優劣關繫到音樂欣賞教學質量的高低。然而各種教學方法的使用，都不是單一的，而是多元化的，有時，在一節音樂課中，可能要使用多種教學方法。以上五種教學方法，並非音樂學科所獨有的，也是其它學科常用的教學方法，但在音樂學科中運用時更具優勢，尤其是情感體驗法和嘗試創作法。
作為高中音樂教師必須從教材和學生的實際情況出發，探索和選擇教學模式，設計和創造教學，為提高音樂欣賞教學質量提供可靠的保證。