小學音樂教學內容領域

1. 試闡述我國中小學音樂課程的具體內容

您好，158教育在線為您服務⑴體驗性音樂教學方法，以音樂感受情感體驗為主，通過激發學生音樂學習興趣，感受鑒賞音樂美，情感體驗外化等培養學生音樂審美情趣和審美能力。①音樂欣賞法：如藉助詩歌，舞蹈，戲劇繪畫等②演示法：教師在課堂上通過實際音響，示範讓學生獲得感性知識③參觀法：如組織學生聽音樂會，參觀樂器博物館，事先向學生講明目的，要求，事後進行討論⑵實踐性音樂教學方法：以音樂實踐活動為主，通過在教師指導下學生親身參與的各項音樂實踐活動，形成與完善音樂技能技巧和發展音樂表現能力的方法①練習法：如教師提出要點進行必要的示範;或由學生進行集體或個別練習，教師加以指導;師生共同對練習進行分析，小節②律動教學法：從身心兩方面同時入手訓練，學慣用聽覺感受音樂，用肌體和心靈感受節奏的疏密，旋律的起伏③創作教學法④游戲教學法：隨音樂的情緒，節奏，有表情地進行律動⑶語言性教學方法：以語言傳遞為主，通過教師和學生口頭語活動以及學生獨立閱讀書面語言為主的音樂教學發①講授法，教師通過簡明，生動的口頭語言進行教學②談話法③討論法④讀書指導法⑷探究性音樂教學方法，以探究，發現為主，通過創設情境激發學習動機，引導學生多角度分析得出結論。以上僅供參考如有疑問，歡迎向158教育在線知道提問

2. 小學音樂新課程教學法的內容簡介

《小學音樂新課程教學法》是根據《全日制義務教育音樂課程標准（實驗稿）》的精版神,結合實驗區的權教學實踐,由國家音樂課標研製組專家和實驗區優秀教研員、一線優秀教師撰寫的。內容包括中外音樂教育發展狀況,音樂課程基本理念,音樂課程標准與小學音樂教學大綱的比較,小學音樂新課程實驗教材編寫理念與特色分析,小學音樂教學領域,教學設計,教學策略與學習方式,音樂教學與現代教育技術,小學音樂教學評價,新課程與音樂教師素質等十章。

3. 小學音樂課堂上的教學目標分類可以有幾種

情感模式
是以感知美、體驗美、理解美、表現美為目的的一種教學模式,如參與—體驗模式,情境—陶冶模式等.
1．參與—體驗模式

「參與」是指在課堂上教師和學生以平等的身份參與教學活動,共同探討、共同研究、共同解決問題；「體驗」是指以學生主動參與教學活動,直接親身體驗作為教學的主要形式.
① 理論基礎：音樂美學理論、現代心理學理論是其理論基礎.
②
教學目標：以審美體驗為基礎,以學生主動參與與直接體驗音樂活動為主要形式,促進學生的情感、認知和行為能力的協調發展,使學生身心和諧成長,陶冶心靈,確立健康的審美觀.
③
操作程序：情感喚起——定向激趣階段,情感深入——感知體驗理解階段,情感外化——創造階段.情感喚起階段,以愛美為特徵,激發、培養學生對音樂的學習興趣.情感深入,即感知體驗理解階段,以鑒賞美為特徵,培養學生高尚健美的審美理想和趣味.情感外化階段,以創造美為特徵,將內在的審美情感體驗客觀化、對象化、形式化.
④
實現條件：參與—體驗模式的實現條件是突出學生的主體地位,師生的地位是平等的.教師在教學中起主導作用,因為諸如何時讓學生參與教學,以何種方式參與,如何有效利用參與活動等問題,都是需要教師根據具體情況精心設計的.
⑤評價：第一,該模式的優點在於能夠充分發揮學生的主體作用,調動學生的學習積極性,活躍課堂氣氛,使學生在愉快中學習,增強學生學習音樂的興趣,提高音樂注意力,增強音樂記憶力,最終達到終生熱愛音樂的目的.第二,此模式鼓勵學生運用多種渠道進行參與
（歌唱、演奏樂器、律動、表演、創造等）,充分調動學生多種感官,發揮通感的作用,提高了學生感受體驗音樂、表現音樂、創造音樂的願望與能力.第三,參與—體驗模式能夠增進師生之間、同學之間情感交流,培養發展良好和諧的人際關系.第四,該模式也有利於課內外結合,把音樂課堂延伸至課外、校外、家庭.第五,這種教學模式打破了封閉式的模式,能充分發揮學生的積極性、創造性,使每個學生成為教學活動的主人,從中獲得許多新鮮的感受,很受學生的歡迎.
2．情境—陶冶模式
是指在教學活動中運用語言、實物、音樂等手段,創設一種生動真實的情境,激發學生積極的情感,培養學生的個性與審美人格,提高學生的自主精神和合作精神,讓學生在輕松、愉快的教學氣氛中獲得感受美、欣賞美、創造美的能力.
① 理論基礎：情知教學論、現代心理學理論和以此為基礎的 「暗示教學理論」是其理論基礎.
②
教學目標：通過情感、認知與行為的多次交互作用,使學生的情感不斷得到陶冶、升華,身心協調成長,個性得到健康發展,同時又學到音樂基本知識和技能,形成正確的審美觀.
③
操作程序：包括創設情境——情境體驗——總結轉化幾個步驟.創設情境階段,根據教學目的,教師可通過語言描繪、實物演示、音樂渲染、電化教育等手段為學生創設一個生動形象的場景,以激起學生學習的興趣.情境體驗階段,可通過參與各種游戲、唱歌、聽音樂、表演等活動,使學生在特定的氣氛中進行學習.在總結轉化階段中,教師要作啟發總結,使學生領悟所學內容,做到情理的統一,並使這些情感體驗感受得以轉化為理性認識.
④
實現條件：這一模式中教師是學生情感的 「激發者」和
「維持者」,因此要求教師具有多種能力,並把音樂器材、教具、教學環境布置好.要有融洽的師生關系,師生一起進入角色,使情境更加入情入理,達到誘導學生的情感和促進學生認知的目的.
⑤
評價：這種在情境感受的基礎上進行的教學,由感受而動情,由動情而曉理,由曉理而實踐.把認識與情感統一在同一情境中,充分利用認識過程的情感因素,與單純感知相比,效果更好.
（二）行為模式
是以動作的和心智的技能為目的的一種教學模式,如示範—模仿教學模式,行為—輔助教學模式等.
1．示範—模仿教學模式

①
理論基礎：示範—模仿教學模式是歷史上最古老的,使人類經驗得以產生和傳遞的基本模式之一,也是創造活動的基礎.它是指教師有目的地把示範技能作為有效的刺激,以引起學生相應的行動,使他們通過模仿有效地掌握技能的一種教學模式.技能學習著重與學生行為習慣的控制與培養.學習理論是技能學習的基本的理論基礎,諸如動機理論、強化和反饋原則、主動練習原則、集中練習與分散練習原則、整體學習與部分學習原則、學習遷移原則等,都是技能學習應該遵循的.
②
教學目標：使學生掌握一些基本的音樂表演技能.
③
操作程序：其操作程序是定向——參與性練習——自主練習——遷移.定向階段,以教師對技能的示範為有效的刺激,引起學生相應的行為反應,使他們通過模仿有成效地掌握技能的操作原理和程序.在參與性練習階段中,由教師指導,學生經過模仿、糾正、重復、改進,形成正確的技能行為反應.自主練習階段發生在學生已基本掌握了動作或操作要領後,學生加大練習活動量,進行自主練習.遷移階段是對模仿的進一步深化,指在學生熟練地掌握了動作與操作要領之後,能夠舉一反三,靈活運用於新的學習或創造性的活動中,即形成了某種音樂能力.
④
實現條件：技能的形成主要是學生自己練習的結果,教師對教學的控制量相對較少.

4. 音樂課程各領域的教學通過怎樣的實踐來實施

在小學開設音樂課堂的主要目的是從小培養學生的音樂興趣，提高學生的音樂素養，挖掘學生的音樂潛能，提升學生的綜合素質，促進學生德、智、體、美的全面發展，為學生素質教育的發展奠定基礎。但是，目前我國很多學校在教學中都存在一些問題，音樂課堂達不到應有的效果，教學方法存在些許不足，雖然信息技術已經逐漸使用，但是並未對教學效果帶來很大的改善，導致學生對音樂的接受水平還比較低。只有充分發揮、正確利用信息技術，改善這些問題，才能使音樂教學的有效性得到提高。 1 目前我國小學音樂教學中存在的不足 從目前許多小學教育的結構來看，大部分學校雖都設置了音樂教學課堂，但是教學效果卻不明顯，甚至有的課堂形同虛設。我國小學音樂教學主要表現在以下幾個方面：①教學設備、音樂器材缺乏。部分學校缺乏基本的教學設備，如專用音樂教室、教學音響設備等，音樂器材也存在缺乏情況，如鋼琴、手風琴，等等。②課時量少。大多數小學一般每周只安排兩節音樂課，有的學校教師甚至連這兩節課也要佔用，去上其他的主課。③教師水平有限。很多學校的音樂教師奇缺，一些學校只有一名教師，有的甚至沒有，由其他學科的教學兼任。④教學方式不正確。一些學校由於受到設備缺乏等條件的限制，音樂課只是在各自的教室裡面上，教學內容就是教學生唱幾首簡單的歌。不僅枯燥無味，而是忽視了音樂教學的目標和方向，沒有達到開設音樂課程的目的。⑤信息技術的輔助作用沒有充分發揮。一些學校的音樂教師只會簡單演示，信息技術在教學上的其他優勢如高效、模擬情境、資源豐富等都沒有體現。 2 利用信息技術提高小學音樂課堂教學的有效性 信息技術環境下的教學具有傳統教學方式不可比擬的優勢，如信息技術可以跨越時間、空間的界限，能夠獲取豐富的教學資源，能夠直觀、形象地展示信息，等等。因此教師要能夠合理並且善用這些優勢，就能在音樂課堂上發揮信息技術的魅力，同時提高音樂課堂教學效率。筆者認為，從當前音樂教學的現狀來看，利用信息技術提高課堂教學的有效性要注意以下幾個方面。 2.1 教師要改變教學觀念，同時要加強自身信息技術應用的能力 在新時期，尤其是新課程標准實施以來，教師必須轉變自己的教學觀念，要把音樂課當成一堂實實在在的課重視起來，明確自己的教學目標，要與時俱進，學會運用信息技術開展教學，不斷提高自身的信息技術應用能力，探索新的信息技術教學方法。 2.2 教師要善用信息技術彌補傳統教學的不足 在傳統的教學中，音樂教學呈現出設備不足、課時量少、教師音樂水平不足的問題。在教學設備方面，一方面學校要加大設備的引進，另一方面教師可以利用信息技術向學生模擬情境或展示樂器，讓學生能夠通過信息技術來認識並了解這些未知的東西，從而增加學生的音樂視野，讓學生明白音樂並不是僅僅通過模仿來學會唱歌就可以的，而是包含了很多其他的內容；針對課時少的問題，教師可以利用信息技術來簡化教學內容，減少不必要的板書或闡述時間，直觀地呈現教學內容及其之間的相互關系，此外，教師還可以運用信息技術豐富的教學資源來擴充教學容量；在教師音樂教學方面，教師可以運用信息技術去查找一些優秀的教學案例，結合自身教學的實際情況，來進行整理規劃，找到合適的教學方法，實現教師的教學相長。 2.3 利用信息技術優化音樂課堂 2.3.1 創設情境，激發學生學習興趣，培養學生對音樂的感知能力 在音樂教學中如果教師注意音樂審美教學的培養，就可以培養學生的美好情操。但是，教師就先應該培養學生的學習興趣，「興趣是最好的老師」，在興趣的驅動下，讓學生自主學習、思考，自然而然地培養自己對於音樂的感知能力。 例如，在教授《新年好》這堂課時，教師事先可以從互聯網下載一些關於新春的圖片和視頻，營造新春的氛圍，同時配備一些輕松活潑的音樂，讓學生先感知這些音樂歡快的旋律，體會這種歡樂的氣氛，讓學生在這樣的學習氛圍中，記憶深刻，了解了歌曲的內容和意境後，學起來也事半功倍，同時還自然而然地培養了學生對於音樂的認知和藝術情感。 2.3.2 網路資源豐富教學內容，感受不同音樂的魅力 除了教師要在遵照新課程標准所設定的目標計劃與任務下進行合理、完善、科學的教學體系建設外，還可以在基本樂理、視唱等平時的音樂教學中涉獵一些其他具有民族特色的或不同風格的音樂，讓學生鑒賞。此外，我們還可以通過網路從國外歌曲中選擇一些經典的、內容健康、積極向上的音樂進行賞析和學習。 3 結語 整體來說，在小學音樂課堂教學中，教師一定要按照新時期新課改教學目標的要求來實施自己的教學任務，充分發揮信息技術的優勢，來彌補傳統教學的不足，從而提高自己的教學質量，以豐富多彩、輕松和高效的教學方法來營造良好的課堂氛圍，這樣才能和學生們一起在音樂學習中得到共同進步和發展。

5. 小學音樂教學研究主題都有哪些

小學音樂學科圍繞「變『把歌唱會』為『把歌唱好」和「音樂欣賞教學中感，性認識的建回立」答進行主題教學案例研究。小學音樂學科之所以選擇這兩個專題，主要出於以下幾點考慮：
1．加強基礎性內容的教學研究
從教學領域上看，歌唱屬於表現領域，欣賞屬於感受與鑒賞領域，兩者都是義務教育階段音樂課程的基礎，性內容。圍繞這兩個主題進行研究，可以進一步夯實基礎性內容的教學研究。
2．針對課堂教學現狀進行研究
唱歌教學停留於「把歌唱會」、對欣賞教學忽視認識是我市小學音樂課堂教學的主要問題。圍繞這兩個主題進行研究，可以提高小學音樂教師的歌唱教學設計水平和音樂思維訓練能力。

6. 小學音樂教學計劃

小學音樂三年級上冊教學計劃
一、指導思想：
1、從音樂科的特點出發，貫徹德、智、體、美、勞全面發展的方針，為提高民族素質奠定基礎，寓思想政治教育於學科教學中。
2、正確處理知識的邏輯順序，遵循學生身心發展的規律，選擇教學內容，努力處理好內容的濃度和廣度。
3、處理好傳授知識與培養能力兩者之間的協調關系，重視基礎知識和基本內容。
二、教材分析：
本冊教材共有八個單元，後面還有選唱選聽的歌曲共四首。每一課都有一個主題，每課都包含「唱一唱」、「聽一聽」「玩一玩」等內容。
在本冊中，歌曲內容健康生動活潑，體現了兒童生活的各個方面，在指導學生有表情自信地演唱基礎上進行有關愛國主義的教育以及體驗各種生活的樂趣，提高學生的思想認識。音樂知識有：節奏的把握、人聲的分類、各音符的掌握、四分休止符的學習和音樂家聶耳的故事等等。活動和音樂童話劇是教材的特色之一，通過活動激發學生興趣，更好的掌握音樂基礎知識，並達到多種技能的綜合運用；通過表演童話音樂劇使學生在愉快的學習過程中得到樂趣和教益，以音樂為主線的綜合藝術實踐，幫助學生更深刻地理解音樂。整冊教材以審美為核心，以學生的興趣為動力，充分體現玩中學、學中玩。
三、學生分析：
1、學生人數多，不太易於管理，要有適當的方法去吸引學生的注意力。
2、小學生好動，還有一部分學生頑皮，但已經有了一定的音樂基礎。
3、現在的小學生智力水平相對高，動手能力也較強。
4、思維活躍，富有創造性，應加強對學生的正確引導。
5、充分發揮學生的個性，培養學生的興趣愛好。
6、雖然已經是小學階段的第三年了，但著重培養學生良好的上課習慣還是非常重要（正確的演唱姿勢、上音樂課的習慣、游戲的規則等等）。
四、教學目標：
1、保持學生對音樂的興趣，使學生樂於參與音樂活動。
2、通過欣賞優秀的兒童歌曲，培養學生的音樂感受和鑒賞能力。
3、培養學生自信、自然、有表情地歌唱，學習演唱、演奏的基本技能。
4、培養學生在音樂聽覺感知基礎上識讀樂譜，在活動中運用樂譜。
5、培養學生的音樂表現能力及藝術想像和創造力。6 培養學生的愛國主義精神及友愛精神。
五、教學內容的基本要求：
1、唱歌：   （1）注意培養學生正確的發聲、演唱方法，防止喊歌；讓學生學習正確的唱歌姿勢、清晰的咬字吐字方法和氣息方法。   （2）教學中抓住重難點，演唱時要注意音準、節奏和正確的情緒。
2、欣賞：
（1）了解人聲分類和演唱形式，根據歌曲介紹中外音樂家。
（2）進一步加強情感體驗的能力，加深對音樂形象的感受。
3、識譜：
掌握各種基本音符、休止符及簡單節奏，並能在活動中靈活運用。
六、教學進度
第一周 、第二周 第一單元《老師您好》
第三周、第四周 第二單元《到郊外去》
第五周、第六周 第三單元《豐收的喜悅》
第七周、第八周  第四單元《大海的歌》
第九周 復習
第十周、第十一周第五單元《小機靈之歌》
第十二周、第十三周 第六單元《我架飛船上藍天》
第十四周、第十五周 第七單元《多彩的民間音樂》
第十六周、第十七周 第八單元《你我手拉手》
第十八周 復習

7. 中小學音樂欣賞教學包括哪些內容

一、音樂課堂教學評價內容

音樂教學評價，就是針對學校音樂教育目標和音樂教師角色的重新定位，運用現代教育理論和技術對音樂教師的教學工作質量進行整體的價值判斷，也為音樂教師的專業發展提供了有效的指導。課堂音樂教學，是音樂教師評價內容中的一個主要方面，通過課堂音樂教學評價，能檢驗音樂教師的教學水平、專業知識水平、音樂能力的高低、職業風范、人格魅力等各方面的素質。音樂課堂教學評價的內容，應該圍繞音樂教師組織學生活動，在教學活動中學生是否能實現有效的音樂學習，有多少學生在多大程度上實現有效的音樂學習來展開。主要從以下幾個方面考慮：
（一）評教學目標,注重全面性
教學目標是教學的出發點和歸宿,它的正確制定和達成,是衡量一堂課好壞的主要尺度。首先,從教學目標制定來看,要看是否全面、具體、適宜。全面,指能從知識、能力、思想情感等幾個方面來確定；具體,指知識目標要有量化要求,能力、思想情感目標要有明確要求,體現學科特點；適宜,指確定的教學目標,能以課程標准為指導,體現年段、年級、單元教材特點,符合學生年齡實際和認識規律,難易適度。在教學各環節的實施中，教師不僅能夠關注「情感、態度與價值觀」隱性與滲透性目標的達成，也特別注重「過程與方法」顯隱兼顧目標的貫穿，更注重「知識與技能」顯性目標的落實，在把握尺度、遵循學生認知規律、引導學生自主學習，激發音樂學習興趣、體驗學習音樂快樂，在著眼於學生四個音樂能力的培養和發展方面，能夠做到讓三維互伴互隨，相互滲透，體現出教學目標具體化、可行性、可操作、可檢測強的特點。
（二）評教材處理,注重創造性
首先要看教材的組織、處理是否精心。教師是否能根據教學目的、學生的知識基礎、學生的認知規律以及心理特點,對教材進行合理的調整與充實,是否加強了方法、應用、探究等方面的內容以及學科間的整合和綜合。
（三）評教法運用,注重有效性
從教師對教學方法選擇與運用的角度,評議教師在課堂教學中所採用的方法是否能從本年級學生心理特點出發,創設問題情境,引導學生積極思考,從而培養學生的能力,最大限度調動學生的學習積極性；評價教師對來自課堂中的各種信息做出了何種評判,形成了何種反饋,又是如何處理這些反饋的信息的。
（四）評學法指導,體現學科性
評課除了要觀察教師怎麼教之外,還要看教師如何指導學生學。例如,考察教師能否從學科內容與特點著眼,針對學生的年齡差異、心理特徵、學習基礎、學習方法、學習能力、思維特點、學習修養、學習環境和條件等方面對學生學習進行相應的指導。再如,考察課堂能否建立和形成發揮學生主體性的多樣化的學習方式,以促進學生主動地、富有個性化地學習。
（五）評教學過程,突出合理性
教學目標是通過教學程序完成的。教學目標能不能實現,要看教師教學程序的設計和實踐是否科學。教學程序評價包括以下幾個主要方面。
1.看教學思路設計
2.看課堂結構安排
（六）評教師的教學基本功
教學基本功,是教師上好課的重要因素。通常,教師的教學基本功包括以下幾個方面的內容。
1.板書。2.教態。3.語言。4.專業： 5.操作。6.評價。

（七）評學生能力培養
在評課過程中,還要注意考察教師對學生能力培養的狀況。在具體實踐中,要注意教師在教學過程中,是否為學生創設了良好的問題情境,強化了問題意識,激發了學生的求知慾；是否注意挖掘學生內在的因素,並加以引導、鼓勵；是否注重培養學生良好的思維習慣,教會學生從多方面思考問題,多角度解決問題的方法等。
（八）評教學效果,注重實效性
評價教學效果,要看教學內容的完成程度、學生對知識的掌握程度、學生能力的實現程度、學生思維的發展程度等。進行評課,著重要看教學是否注意聯系學生生活的實際,從而使學習變成學生的內在需求；是否注意挖掘教學內容中的情意因素,做到知、情、意結合,使學生情感的需要、自我實現的需要得到滿足；是否堅持因材施教,讓每一個學生得到其原有基礎上的最好發展。同時,每個學生都有他的閃光點,都有自己獨特的見解,因此還應該關注教學是否面向全體學生,是否關注學生的和諧發展,是否關注學生的可持續發展。
二、課堂評價的原則
（一）導向性原則
音樂課程評價應有利於學生了解自己的進步，發現和發展自己的音樂潛能，建立自信，促進音樂感知、表現和創造等能力的發展，為進一步提高其文化素質及價值判斷能力，樹立社會責任感，培養人生規劃意識等提供有益的參照；有利於教師總結經驗，提高教育教學水平；有利於學校加強、改進、提高音樂教學工作，促進課程改革朝著全面推進素質教育的方向發展。
（二）科學性原則
評價指標的確定和評價方法的選擇，應以音樂學科的特點和不同教學模塊的內容標准為依據，體現普通高中音樂課程的性質，符合高中學生身心發展的特點及音樂審美教育的客觀規律。
（三）整體性原則
無論是評價學生、教師，還是學校音樂教育工作，都應從整體著眼，涵蓋課程目標的各個層面和教學的各項內容。對學生、教師、學校的評價，要用科學的態度、發展的眼光，從不同階段的回顧和對比中，肯定其進步與發展，指明其努力方向，使評價起到激勵和促進作用。
（四）可操作性原則
評價的指標和方法要簡便、明晰、易於操作和推廣。根據音樂教學的特點，應將定性評價與定量評價、形成性評價與終結性評價相結合，把評價融進教學的全過程，使自評、互評和他評有機地結合起來，形成生動、活潑、民主、和諧的良好評價氛圍。