『壹』 如何做好幼兒園奧爾夫音樂課堂樂器使用
是將節奏，律動，舞蹈，語言，樂器演奏，歌唱，繪畫，戲劇表演等融合在一起的綜合性教學。奧爾夫音樂教育的核心是「元素性」音樂教育，以節奏為基礎，結合身體律動，唱、奏、動、聽綜合教學的音樂教育
『貳』 奧爾夫音樂 上課流程 小班
歌曲《巡邏兵》
開始：熱身操
進入主題
1、 點名時間：站幼兒懂得禮貌、有節奏的問好，音樂元素：四分音符
2、 指圖：讓幼兒欣賞第一遍音樂，並培養幼兒的觀察能力
3、 聲勢：幼兒模仿，引導幼兒感知A、B段的情緒對比。
4、 律動：拍手、拍腿，培養幼兒穩定的拍率。
5、 打擊樂表演：響板、手鼓，感受固定節拍。
6、 舞蹈表演：培養幼兒動作的協條和肢體的控制力。
結束：再見歌
『叄』 怎樣上好奧爾夫音樂課—幼兒園管理-437 詳細
1、 他（她）首先應該是一個出色的、有相當教學經驗的老師，同時又是一個研究型的教師，決不是「教書匠」。 2、 他（她）對奧爾夫音樂教育有長期的研究，而不是皮毛，粗淺的了解。奧爾夫音樂教育是一個終身的，包括兒童、成人、老人在內的龐大的音樂教育體系，決不是參加短期培訓就可以勝任的。 3、 他（她）應該是具備良好的音樂素養以及深厚音樂功底的老師，這樣才能通過嶄新的教充理念和教學方法給孩子們全面有效的、生動有趣的音樂教育。 到底怎樣才能上好奧爾夫音樂課呢？教學中教師要考慮孩子不同的接受能力、個性、家庭背景等諸多因素，在有限的50 分鍾內，給每個孩子不同的關注和鼓勵，讓每一個孩子快樂，讓每一個孩子都能感受到老師對他（她）的特別關注和無限的愛意，而每一個小小的動作，每一個眼神都可以傳遞老師的情感。 教學中要注意利用孩子們已有的知識與經驗，多一些鼓勵和表揚，培養他們創造的自信。但對於「好動」的孩子，要在表揚優點的同時，和家長共同暗示他要注意尊重別人，不影響別人，了解公共「秩序」，沒人集體感只講個性的教育也是值得斟酌的。 游戲和探索是最受孩子歡迎的，哪怕是技巧的東西也要變成游戲去反復體驗和逐步熟練，音樂知識更是如此。讓孩子們在玩的過程中、快樂的過程中不知不覺地接受音樂教育。語言是一種藝術、精練、准確、親切的語調將影響課堂的氣氛。所有孩子在接受奧爾夫音樂教育時都會被深深吸引，按時上課、不願離去。
『肆』 根據奧爾夫音樂教學法在幼兒園如何開展音樂活動
奧爾夫音樂教學法的創建者奧爾夫是一位卓有成績的德國作曲家，同時他也是一位音樂教育改革先驅。他的音樂教育體系在全世界廣為流傳，教材被翻譯成二十多種文字。他認為傳統音樂教學法舍本求末，過度強調技巧，卻忽略了音樂的生命、創造和表達。奧爾夫音樂教學法是一種先進而獨特的音樂教學法。它採用兒童喜聞樂見的形式如說...兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等，培養兒童的樂感，尤其是節奏感和聽力，使兒童能夠感受音樂帶來的快樂，熱愛音樂。幼兒手指小肌肉尚未發育完全，此時最需要發展的不是技巧，而是樂感的培養和對音樂的熱愛。奧爾夫音樂教學法恰能滿足這一需要。奧爾夫音樂教學法相對於傳統的音樂教學法來說具有無可比擬的優勢。主要體現在以下幾個方面： 一、奧爾夫音樂教學法注重藝術教育的綜合性 奧爾夫音樂教學法強調藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結合，通過節奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使兒童不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且能夠綜合提高語言能力、理解力和表演能力。 二、奧爾夫音樂教學法注重兒童創造精神（即興性）的培養 奧爾夫音樂教學法鼓勵兒童的創新精神。音樂活動中有大量機會讓孩子即興創作，創新求異。特製的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構想，享受創作的樂趣。 三、奧爾夫音樂教學法注重本土化 奧爾夫音樂教學法強調本土化。奧爾夫的教育思想能與當地文化遺產完美結合，這也是奧爾夫音樂教學法能迅速傳遍世界的重要原因之一。在進行奧爾夫音樂教學的同時使兒童繼承民族的文化遺產，這樣能夠增強兒童的民族自尊心和自豪感。