① 新課程音樂課堂教學的基本課型主要有哪些
建立並形成旨在充分調動和發揮學生主體積極性的學習方式，是新課程理念下課堂教學模式變革的核心內容。學習是學生的自主體驗過程，由於學習風格的差異，每個學生的學習方式也各不相同。唯有讓學習適應每一類學生，才能真正體現學生本位，從而改進學生的學習，使他們獲得最佳的發展。學習方式是指學生完成學習任務過程時基本的行為和認知的取向，不是指具體的學習策略和方法，而是學生在自主性、探究性和合作性方面的基本特徵。學習方式的變革取決於教師的教學行為。在班級授課制的條件下，教學的關鍵性決策是由教師做出的。只有教師為學習者提供適宜的環境，包括關心學習者，使教學過程符合學習者的學習動機和成就水平，才有可能談到學生學習方式的變革。
a.自主建構學習。
學生對所學知識的理解是基於自己原有的知識自主建構的結果，對同一觀點，每一個學生建構了獨特的意義和含義，並相應地存入大腦。因此，強調學生的自主發展，很重要的一個方面就是要著力引導學生的自主建構學習。學生通過積極建構學習新知識，不只是被動地接受式照搬從教師或課本獲得的信息。相反，他們通過理解學習主題並與他們已有的關於該主題的知識聯系起來的方式積極思考。在此過程中，每一個學生作為一個獨立的主體，他們都可以有自己獨自的再現新知識的方式。在這些再現的知識中，有的可能很好地與教師所授知識相吻合，有的可能相似，有的可能會出現很大的差異甚至相反。但這些，我以為並不是很重要（在教學評價方式改變之前），重要的是學生得到了積極思考和鍛煉，對學生的發展是很有意義的。
b.問題探究學習。
教學過程動態化，新課堂應呈現出"惑--不惑--新惑"的動態發展過程。學習自問題開始。教師要設計出有思考價值的問題，讓學生帶著疑問投入學習活動之中。通過培養學生"發現問題--分析問題--解決問題--發現新問題"的能力，激發學生求異創新的慾望。
問題探究學習是對科學探究的探究，即用探究未知的方法獲取和運用知識。請看下例：北京通州的劉秉勤老師（物理教師）在2000年第12期《中小學管理》刊物上發表了一篇文章，文中舉了這個例子：
「講完熱學後，我做了個實驗：把事先剪好的各色小紙人放在講台上，帶上白手套，拿出摩擦過的黑色橡膠棒，煞有介事的說:『現在請大家看我表演一個魔術。』說著，揮動橡膠棒，彩色小紙人就跟著橡膠棒「跳舞」，見此情景，同學們興奮異常。「你們想知道這是怎麼回事嗎？且聽下節課分解。」這一懸念，使學生們興奮了好幾天，大家一直期盼著下一節物理課的到來。有的學生甚至已經在下節課之前自己開始了這個問題的研究。」這種研究實際上就是探索和嘗試。這是教師巧設懸念，創設問題情境而閃耀出的火花。
學生既然對某個問題進行探究，說明他對這種知識充滿好奇，富於想像，善於質疑，勇於求異，使自己成為自己感知和思維的對象——這便是探究；在明了問題的基礎上產生新的問題——又開始了新的探究，如此往復，學生便在這種探究中得到了發展。學生在探究的過程中，必將是身臨其境，親自去體驗所要學習的知識的產生過程和應用過程。在這種親自體驗的過程中，學生不僅獲得了知識，而且對他們身心的發展和人格的健全也得到了有益的培養。
c. 互助合作學習。
互助合作的意識和能力是現代人所應具有的基本素質。互助合作學習不是簡單地要求學生在一起學習，而是在教師的鼓舞下要求學生為「集體的利益」，也為「個人利益」共同完成各自目標的一種學習方式。新課程理念下課堂教學將打破教師「一言堂」的局面，將努力創設有利於人際溝通和合作的教育環境，使學生學會交流信息，分享大家共同學的成果，培養和發展樂於合作的團隊精神。教師通過多種方式和不同的渠道，使學生在爭論與合作過程中學會共同生活，教他們學知，學做，學會發展，這種互助合作學習的意義已經遠遠超過學習的本身。這將為學生今後走向社會進行工作創造有利的條件，奠定良好的基礎。四大流派中兩大流派魏書生的六步教學法和王民勤的和諧教學法都在反復強調團隊研討，共同挖掘探究問題。
總之，新課程理念下課堂教學模式，就是要做到三個改變，一個營造和一個構建，即改變原有的課堂教育環境，改變傳統的師生關系，改變陳舊的學習方式，營造一個平等、尊重、信任、理解和寬容的教學氛圍，構建一個自主、合作、探究、交往的學習平台，讓每位學生都得到發展。
② 音樂課教學中的幾點有效做法
如何有效開展音樂課堂教學
隨著課程改革的不斷深入，在眾多新觀點、新方法推陳出新的今日教壇，學生是否得到發展是教學的最終目標，也已成為我們的普遍共識。近年來，江浙、上海等教育較發達地區的一些專家提出了有效教學理念，這個理念的落腳點也正應了促進學生發展這一目標。因此，我在音樂課堂上對如何實現有效教學作了一些膚淺的探討。我認為：要達成教學的有效性必須從科學制定教學目標、合理的設計教學環節、積極的創設課堂情境、靈活的運用課堂語言、充分利用課堂評價等方面下功夫。
一、 科學的制定教學目標。音樂課堂教學是教與學雙方圍繞一定的教學目標而進行知識信息的獲取、加工、輸出的流動過程。科學的制定教學目標是提高這一流動過程的有效度，獲得課堂教學高效率的重要因素。實現教學目標的優化，可以分三個步驟進行：
1、根據新課程標准制定學期目標。為了更好的把握本學期的音樂教學方向，了解本冊音樂教學的重點、難點，在開學之初，教師可以針對學生的實際情況，根據新課標的教學要求制定了一份詳細而清晰的學期總體教學目標。這將對每堂課所要完成的教學目標起到一個很好的導向作用。
2、根據學期目標制定課堂目標。每堂課應有科學而明確的指向性、能反映教材的本質內容，而這個方向和目標必須以總體目標為依據。如在制定花城版第四冊第2課中《美麗的朝霞》的教學目標時，根據第2課歌頌清晨的美麗景色，啟示學生對光陰的珍惜這一總體目標，我通過制定強弱處理、感受三拍子的動律讓學生體會音樂美、朝景美；並通過歌曲創編與拓展讓學生感受時間的珍貴。
3、根據課堂目標制定環節目標。抓住課堂目標的總體走向之後，細化每個教學目標是實現有效教學的根本途徑。在每堂音樂課中，課堂是靠環節目標去實現，環節目標靠課堂目標去統一，這是目標有效教學的原則。它們的關系是整體與局部的關系。沒有總體課堂目標，課堂教學組織就不明了，會顯得亂。那光有課堂目標，沒有環節目標，教學會顯得空洞。所以有了課堂目標後，制定環節目標必須注意，環節目標有若干，都為實現課堂目標而服務，既要有針對性，又要有坡度，讓學生的思維經過「爬坡」的過程，不斷激起學生「跳起來摘果子」的熱情和慾望。
二、合理的設計教學環節。教學環節的合理性是實現音樂課堂有效教學的前提。任何一堂成功的音樂課都有它吸引學生的教學環節。如在花城版第四冊《有個洋娃娃》一課中，教師在處理歌曲環節中，讓學生表演歌詞「哎呀，哎呀，價錢太貴了」。同學們積極的分組討論，大膽的上台表演，參與興趣濃厚，課堂氣氛也推向了高潮。這一環節不僅完成可歌曲處理這一目標，而且給學生留下了深刻的印象。合理的設計教學環節還包括教師能根據課堂的實際情況合理的調整教學環節。由於音樂教師教授的班級比較多，針對不同班級學生接受能力和性格特點，音樂教師應具備靈活調整教學環節的良好素質。如在不同的幾個班上花城版第四冊《美麗的朝霞》一課時，教師就對每個班的教學環節和側重點做了不同的調整。對樂感較好、表現力的較強的班加強了學生對歌曲情感的處理；對於好動、學習興趣濃的班級增加了畫旋律線的游戲環節；對於樂感稍弱、接受較慢的班級則採取了「三拍子組詞」、「紅星評比」等的游戲激勵環節提高學生學習積極性和參與音樂活動的主動性。總之，任何教學環節的設計都必須從學生出發，從教學目標入手，這樣才能為實現音樂課堂的有效教學提供良好的前提條件。
三、積極的創設課堂情境。全面營造一個良好的課堂情境是實現課堂有效教學的關鍵。在我校「有效教學」模式研討活動的討論中，我們根據不同的課型設計出不同的課堂引入形式——故事引入、游戲引入、 場景引入等。這些情景引入形式都將給我們的音樂課堂帶來意想不到的效果。如在設計花城版第二冊《十個小印第安》這課時，教師以「十個小朋友」的游戲方式引入後又以故事情境的方式展開教學。教師帶著學生「來到印第安部落」，接著課件中出現一所印第安房子，通過尋找「開門暗語」的方式使學生了解歌曲、感受歌曲，最終達到學習歌曲的目標。整堂課在教師創設的情境中學生玩的不亦樂乎、學的更是輕松愜意。課堂情境的創設還可以根據課堂的具體情況通過以下方面進行深入和發展：1、通過讓學生觀察生活、觀察插圖、觀察熒屏自主深入課堂學習。2、讓學生大膽的表達自己的想法，在欣賞音樂後說感受、給音樂取名，用自己的方式理解音樂。3、有效組織，高效參與，給學生更多的實踐機會，可以結合表演創作、歌曲創作、節奏創作、繪畫創作讓學生運用不同的方式表現音樂。
四、靈活的運用課堂語言。教學活動的靈魂就在於教學的語言技巧，教學語言技巧掌握得好，可以使課堂氣氛生動活躍，從而提高課堂教學的有效度。音樂課堂因其藝術性和與生活的密切關系，需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。如在上花城版第八冊《牧場上的家》一課時，教師課堂語言運用的最多的是「老師聽到幾句唱得很不好」「還不太
③ 音樂教學的基本原則有哪些
音樂教學評價原則初探
郭聲健
教學評價的目的是為了檢查教師教學效果，了解學生學習成績，為教學改革提供依據，以進一步提高教學質量。由於對中小學音樂教學的目標和任務存在著認識上的偏差，也由於目前我國中小學音樂教學實踐水平不高，理論探討不深入，因此，中小學音樂教學評價也相當落後。可以說，目前我國還沒有建立健全科學合理、具有統一標準的中小學音樂教學評價制度，以至於在實際工作中，一些合符中小學音樂教學規律的行為往往被人們認為是錯誤的，而一些違背中小學音樂教學規律、與素質教育目標相背離的行為，則往往又被人們加以肯定並推廣。因此，認真探討並建立中小學音樂教學的評價標准，對我國中小學音樂教育的健康發展將具有十分重要的作用。而建立科學合理的中小學音樂教學評價標准，首先必須確立中小學音樂教學的評價原則。
關於中小學音樂教學的評價原則，我國至今還沒有現成的研究成果，因此，作為一項探索性的研究，在這里我們也只能依據自身對中小學音樂教育的性質和特點、任務和目標的理解，同時總結我國音樂教學實踐的經驗、特別是在音樂教學評價方面所取得的成績，來初步地提出幾條基本的評價原則。
1．方向性原則
這是音樂教學評價必須遵循的最基本原則，它要求在對音樂教學進行評價時必須把握素質教育的大方向。具體說，看音樂教學是否面向全體學生還是面向個別尖子；看音樂教學是否實施的是基本素質教育還是職業培訓教育或專業技術教育；看音樂教學是否是促進了學生生動活潑的主動發展還是扼殺了學生的發展潛能。方向性原則作為音樂教學評價的一條總的原則，它統領和規定了音樂教學評價的指導思想以及方式方法，也就是說，整個音樂教學評價的各個方面都必須把握正確的方向，即符合素質教育對音樂教學的基本要求。
2．全面性原則
音樂教學是一項系統工程，音樂教學的成果是多種因素綜合形成的，因此，評價音樂教學也必須從系統的整體出發，進行盡可能全面的評價。音樂教學貫徹全面性評價原則，要求我們考慮如下方面的因素：反映在教學對象上，教學成果是否具有普遍性，即是否真正使每一個教育對象都得到了發展；反映在教學內容上，是否在創作、唱歌、器樂、欣賞、音樂文化知識等各方面取得了成果；反映在教學方法上，教師是否能根據不同的教學對象、教學內容和教學環境，正確、靈活地選擇不同的教學方法；反映在教學途徑上，則要求課堂教學與課外活動的全面衡量；反映在學生的音樂發展上，看音樂態度是否積極，興趣是否濃厚，感受、表現、創作音樂的能力等各方面是否都取得了進步；反映在評價信息的來源上，要求不僅從教師、學生方面搜集信息，而且還要從領導、同行以及家長方面搜集信息。
3．鼓勵性原則
音樂教學的一個基本任務和目標是培養學生對音樂的興趣和愛好，這既關繫到整個音樂教育的成敗，也是學生在音樂方面能否可持續發展的一個前提條件。而學生音樂興趣的激發和培養，首先離不開別人（包括教師、家長、學校等）對他的鼓勵，特別是對他在音樂鑒賞和音樂表現方面所表現出的創造性的鼓勵和欣賞。這就要求我們，在對學生音樂成就進行評價時，特別要注意無論是評價的方式還是評價結果的描述，都必須是激勵性的而非打擊性的。每個學生所具有的音樂能力是不平衡的，某一方面能力突出而另一方面可能相對薄弱，因此在評價學生學習成就時要多從學生的特長、特點出發，使每個學生都能在評價機制的激勵下發展其音樂能力。音樂教學評價應該充分考慮音樂是一門最具創造性的藝術形式這一特點，音樂教學在評價方式上應盡可能地避免答案的唯一性、標准性，應給學生提供充分的藝術創造空間和氛圍；在對學生音樂成就的評價結果的描述上，可以採用等級分數加評語的形式。評語應盡可能地避免使用權威武斷和使人喪失自信心的語言，而應該多使用贊賞性、激勵性的用語。如果用等級或分數的形式來描述學生的音樂學習成績，則不要出現「不及格」分數。
4．過程結果並重原則
傳統的音樂教學評價只注重教學的結果而不考慮教學的過程，這使得那些通過採用死記硬背和機械運動等違背音樂教學規律的教學方法所獲得的虛有其表的結果，往往得到了較高的評價。但研究表明，參與音樂學習活動的過程比音樂學習所獲得的結果甚至能給學生帶來更大的愉悅和滿足，因此，音樂教學評價不能只限於結果的評價，對音樂教學過程同樣要進行評價。這就要求：在對教師的教學工作進行評價時，既要看學生的考查成績，又要看教師教的過程，看其教的過程是不是一個符合音樂教學規律、令人賞心悅目的過程；在對學生的學習成績進行評價時，也既要看最後的成績，又要看其學習的過程，看其是否真正主動參與到了音樂活動之中，並表現出了藝術的創造性。而在評價方式上，應把平時考查與期終考查有機結合，在平時考查的基礎上評定學生的學習成績，
5．感性理性統一原則
掌握理性的知識技能，並不是音樂教學的全部目標和主要目標，因為，音樂作為一門藝術，學生對它的掌握更主要地還是體現在對音樂的感受和體驗上，這是一種感性層面的東西。中小學音樂教學的基本任務是提高學生的音樂鑒賞力和音樂表現力，而音樂鑒賞與表現行為顯然是一種感性與理性高度統一的行為。因此，在進行音樂教學評價時，應該充分考慮把感性與理性統一起來。這就要求我們在音樂教學評價的方式設計上，必須從完整意義上的音樂出發，以音響為設計評價方式的基石，通過音樂來考查學生對音樂本身的情感體驗，以及音樂的鑒賞與表現能力，而不能從零散、孤立的音樂知識出發，來考查學生對音樂基礎知識的掌握程度。與此同時，還要探討如何通過理性的評價形式來表現出感性的評價內容。
以上只是提出了音樂教學評價所應遵循的的基本原則。在具體的評價過程中，應該以中小學音樂教學大綱或課程標准為依據，建立音樂學績標准化測驗，並採用靈活多樣的評價方式，以便全面評價學生學習成績及教師教學效果。
④ 一節課（40分鍾）小學音樂教學步驟是哪些分別需要多少時間
教學步驟：抄導入新課（5分鍾以襲內），學習新知識（20分鍾左右），鞏固新知識（10分鍾左右），最後課堂總結（5分鍾左右）。導入新課環節，宜從與新知識有聯系的內容入手，而且有趣，容易激發學生興趣；新知識的學習要詳細，扎實，保證90\100的孩子學會；鞏固環節應從易到難；課堂總結點名重要內容！
⑤ 小學音樂課教學的主要步驟是什麼能詳細點么
（1）唱。
唱就是演唱歌曲或音樂，通過學生、老師的演唱，構建師生版互動的情境和權一個輕松愉悅的課堂氣氛，通過多種表現形式的演唱，感受歌曲、理解歌曲、表現歌曲，為歌曲創作做了較好的鋪墊。
（2）想。
「想」就是提出問題之後，教師要留給學生思維的時間，鼓勵學生思維的聯想與發散、引導自由想像，以尋求創意。
（3）做。
「做」就是引導學生實踐與創作，利用各種活動方式，促使學生在做中學、做中想、做中創，通過唱、想的體驗，把親身感受表達創作出來，成為個性化的作品，同時把自己的作品用自己喜歡的方式通過各種形式表現出來，使之成為一部完整的音樂作品。在這一階段中，不同的活動方式，是指寫、說、演、唱等實際操作活動。
（4）評。
「評」主要是師生共同評估兒童作品，共同評鑒，相互欣賞，充分開發學生資源，促使創造性思維由個體萌芽而進入整體發展的階段。在此階段，強調的是師生相互的尊重與反饋，也是創造性思維的「延緩判斷」原則的具體表現。
⑥ 小學音樂課如何開展唱歌教學
唱歌是學習音樂的基礎,是獲得良好音樂素質教育的最佳途徑。在小學音樂教育中，唱歌教學是主要的音樂教學內容之一,也是學生最易於接受和樂於參與的音樂表現形式。《音樂課程標准》中對學生歌唱教學的要求是「激發學生富有情感地演唱，以情帶聲，聲情並茂，重視加強合唱教學，使學生感受多聲部音樂的豐富表現力，演唱的自信心，使他們在歌唱表現中享受到美的愉悅，受到美的熏陶……」 一、培養自信有感情地歌唱 歌唱中，聲音技巧固然很重要，但對小學生來說，關鍵在於培養他們願意歌唱、喜歡歌唱、熱愛歌唱，從而促使他們「從內心歌唱」。 1、教師生動的范唱 在教學中，傳遞歌曲信息，讓學生真實的體驗與感受歌曲的美，讓學生從整體上認識歌曲的就是教師。教師的范唱可以直接影響學生是否喜歡所學的歌曲。因此，教師要求學生唱好的歌，自己必須首先唱好。如果教師首先被歌曲打動，並投入的、有感情的演唱歌曲，那歌聲一定會使師生產生心靈上的共鳴，產生心靈上的交流，給學生產生積極的作用，使學生對歌曲學習產生濃厚的興趣，激發學生學習歌曲的強烈願望。 2、學會理解、分析、處理歌曲 任何一首歌曲作品，它的特點與音樂風格都是通過音樂要素（節奏、速度、力度、音色等）的運用來達成的。而在唱歌教學中，學生對於歌曲理解得越深刻、越全面，就會唱得越好、越動人。教學中，教會學生在對歌曲的音樂形象有了初步的感知以後，引導學生分析歌曲感情、結構、高潮，學會通過控制聲音的力度、速度、音色等要素來表達感情。 二、進行必要的唱歌基本技能的訓練 小學生唱歌基本技能訓練不同於專業的聲樂訓練，但是無論訓練的深淺，要求的高低，都要以科學的訓練方法為依據。在我們的常規課堂教學中，既要從心理上引導學生自信有激情的歌唱，同時還要注意交給他們必要的唱歌技能。 1、要培養學生建立正確的歌唱觀念，養成良好的歌唱習慣。 引導學生用良好的歌唱姿勢歌唱。歌唱時身體無論坐或站都要自然、端正，腰要挺，眼平視，頭與頸不要前俯、後仰，不要壓迫頸部，要保證橫膈膜的自由運動。使學生掌握正確的呼吸方法——胸腹式聯合呼吸。教學中，用聞花、跳皮筋、抽泣、咳嗽、打哈欠、隔河喊人等生動形象的比喻幫助學生體會。逐步糾正學生呼吸方法上的毛病。 結合學生的年齡特徵，小學低年級著重擴展學生的音域，到中高年級，主要採用訓練頭聲的發聲方法，使其聲音圓潤、清晰、甜美，有利於音樂的表現和增加學生歌唱的興趣。 教會學生清晰的咬字、吐字。歌唱是音樂與語言結合的藝術，准確清晰地表達詞意，依靠正確的咬字吐字，要把自然圓潤的發聲與歌詞的正確讀音融合起來。通過朗誦、教師示範、學生模仿對比等方法加以引導。使學生做到「咬清字頭聲母，引長字腹，收住字尾」，逐步達到字正腔圓、情真意切。 2、及時發現並糾正錯誤的歌唱方法。 喊唱問題。主要原因是學生想表現自己以引起他人的注意和發聲方法不正確。使他們明白優美的歌聲是發自內心的聲音，是根據歌曲的情感與需要用適當的音量、真摯的情感引出內心的表現。教學中要指導學生調整好呼吸，口腔自然打開，下齶放鬆，要教給他們控制、調整音量的方法，隨時發現，及時糾正。在聲音訓練與規范的過程中結合實際，採用科學的方法，有目的、有計劃地克服，同時應教會學生自我調劑的方法。 三、採用多種形式發展學生的歌唱表現能力 每一首歌曲都有它獨特的風格特點，每一種表現形式都能帶給人不同的藝術享受。教學中老師要教會學生結合歌曲的特點，使每一首歌曲的學習與表現都成為學生難以忘懷的一個記憶，從而激發學生自主參與表現的願望，發展學生的歌唱表現能力。 1、豐富歌曲的演唱形式 如：對唱、輪唱、領唱與齊唱、合唱等。這樣既可以使歌曲演唱形式多樣化，又可以強化並延展學生音樂學習的興趣。 2、組建班級合唱隊 合唱可以使每一個個體都能參與表現歌曲，合唱是一種集體互助、協作表演的音樂表現形式。當每一個人處於各自的聲部之中，他就會得到同伴的引領和吸引，對於有缺點的同學來說，在練習與表現的過程中，可以逐漸的被熏陶得以進步直至改掉自身存在的弊病。 四、變 四、充分的利用課堂評價。任何的評價都不是隨意的，從課改之前的吝嗇贊美到課改之後到處泛濫的「你真棒！」教師們對課堂評價產生了許多誤區，隨著課改的不斷深入，我們也發現課堂的評價體系也越來越完善了，教師對如何使用好課堂評價也有了自己的妙招。但其中都遵循著幾點原則： 1、遵循學生的年齡特徵進行評價，根據學生的心理成長進行評價。如低年級的學生的自律性不太好，上課時容易做小動作，這時我們可以通過獎勵其他表現好的同學來引導表現不好的同學，吸引學生的注意力。而高年級的學生雖然他們處於青春期，容易產生逆反心理，但他們同樣希望得到好的評價，善意的批評、用心的引導他們是能感受到的。 2、課堂評價是為了引導學生更准確的學到知識，更好的開展課堂教學工作，所以評價的前提是尊重學生。尊重學生的怪異、尊重學生的選擇、尊重學生的創新成果。 3、讓學生成為評價的主人。課堂評價有教師評價、師生評價和生生評價，而在以往的課堂中運用最多的是教師評價，壓抑了學生作為課堂主體的體現，所以在還課堂給學生的同時也應該還評價權給學生，他們更了解課堂評價與學生之間的重要關系。通過在課堂上運用不同的評價方式，使學生更積極的投入課堂，參與課堂，更好的實現課堂的有效性。 隨著新課程的深入，也根據這次網培學習的音樂評價方式，讓我感受到了有效的評價對學生來說又多麼重要，而音樂課堂教學的評價應從教學目標的具體化、層次化；教學內容的精選化、整合化；教學過程的靈活化、最優化；教學氛圍的民主化、和諧化；教學評價的多元化、激勵化等方面考慮，構建有效的課堂教學，實施有效地教學方法，來提高小學唱歌教學的課堂實效性。 五、聲期及嗓音保護 第一、教師、家長要重視。學生說話歌唱很容易音量過大，處於稚嫩階段的發聲器官極易受損。除了在教學中合理使用嗓音外，還要教育孩子們不要大喊大叫。第二，要教會孩子們利用科學的發聲方法說話、歌唱。第三，到了小學高年級學生要學習變聲期常識，學會自己判斷，自我調整，自我保護。第四，提倡學生在一般情況下應該用中等或較輕的音量說話與歌唱，但是適當的時候，教師還是應該指導學生用較強的音量來演唱，以使學生的發聲器官得到合理的鍛煉與發展。 變聲期問題。小學生五年級就有人開始變聲。歌唱時應當慎重，一般要注意輕聲唱，適當降低音高，選擇好聽、上口、短小的歌曲，唱歌時間宜短。教師在教學中要特別關注，在這個時期要給學生講解變聲期及嗓音保護常識，引起學生的重視 總之，在唱歌教學中我們要多進行反思與改進。教會學生歌唱方法和歌唱思維，不斷提高學生的歌唱技能、歌唱修養和欣賞水平。為學生將來能繼續歌唱學習打下基礎、埋下伏筆，讓他們的人生不留下遺憾！
⑦ 學音樂的基本步驟
勤學、苦練、多動腦是學好聲樂的關鍵學習聲樂時要在老師面授時認真學專習、思考、體會屬，並作好筆記。聲樂學習筆記是反映學習聲樂進程的一面鏡子，應記敘每個階段採用的發聲練習、歌曲教材、教師要求、練習效果、主要問題及糾正方法等。回家後，要堅持每天按老師的要求練習，這是能否學好聲樂的關鍵。成功是不會親睞懶蟲的，只靠在面授時練習一下的人是不會有長進。 幫你查了些 希望對你有些幫助