教師音樂課意見

① 如何評價音樂課

評價是影響學生潛能開發、智能開發的關鍵所在。《音樂課程標准》指出：音樂課程的學生評價應充分體現全面推進素質教育的精神，著眼於評價的教育、激勵與改善的功能。新課程理念的音樂課堂教學評價形式，應該是創立多元化的課堂評價制，從多角度、多方位、多標准地對學生學習效果進行及時的評價。而教育理論告訴我們，只有使學生掌握客觀規律並發揮其主觀能動性，才能獲得成功，所以我認為小學音樂課教學對學生的評價就從以下幾個方面來探索： 一、營造輕松、愉快的評價氛圍，讓學生樂此不疲 我們常會遇到這種情況，某個同學平時唱歌還不錯，可到全班考試時，聲音發抖，或者沒了聲音等等，以致不能取得良好的成績，久而久之，也少了學習信心，難道我們老師能在眾目睽睽之下，用「同情」給他打個高分嗎？不，這顯然不行，要彌補考試的這個缺陷，平時我多提問這位同學，多給他些鍛煉機會，鍛煉他的心理因素，這對於高年級孩子來講就更重要。 二、拓寬考查評價渠道，提高對學生綜合素質的考察追蹤 隨著學生年級的增高，能力的增強，我們還可放手讓學生組織音樂會，融聲樂演唱與舞蹈之中，把獨唱與重唱、合唱結合起來評價，既注重了學生的個性發展，又培養了他們的合作意識，更是鍛煉了他們的組織能力。對學生成績的評價我還結合學生參加的各種活動進行評分，這活動不僅有學校組織的，還包括社會上組織的一些健康有益的比賽、演出，我都根據情況把它記入音樂成績。 三、採取多種形式，改變評價方法，調動學生參與意識和學習的積極性 一是自我評價 發展性評價強調學生的主體地位，音樂課堂上的評價其目的就是為了讓學生通過評價，使自己形成學習的積極態度，幫助他們認識自我，樹立信心，給自己提供表現自己能力和成就的機會，同時創造寬松的學習氛圍，鼓勵學生提出學習過程中的困難和疑惑。在音樂課堂上開展的自身評價，對於評價和事實是否有距離，不必苛責，只要學生能講清自己為什麼這么評價的理由就可以了。例如：在學唱《兩只小象》這首歌後，我請學生評價自己時，其中有一名學生對對自己的一應俱全是：「老師，我覺得自己唱得很好，我對自己很滿意。」這位學生雖然沒有說自己怎麼唱得好，可我已經能夠想像到，他在接下來的學習中的學習態度一定的積極的，因為他已經為自己樹立了信心。在教學中，每當學生表演結束，給他們自評的機會，會使其表達自己的創意，鍛煉語言表達能力。 二是自主參與 全面發展的學生評價是縱向、橫向交錯，動靜結合的評價活動。傳統教學中受傳統學生評價觀念的影響，評價過程往往是統一考試與抽測，教師是評價者，是絕對權威，學生處於被動地接受及受制於他人的評價的現狀。新課程評價賢創造了學生參與評價過程的空間和環境。 對學生的評價除了教師用描述性評價與鼓勵性評價為主以外，讓學生參與到評價過程中也可以有效提高學生音樂學習與參與音樂活動的主動性和積極性。自評、互評及他評三種方式相結合實現學生學習評價的多個緯度的結合。學生自評應以描述性評價為主。讓學生對自己的音樂學習進行總結、回顧和比較，承認音樂學習的個體差異、關注自我發展。如「班級音樂會」是學生間相互展示、相互評價的有效途徑之一。通過多樣的音樂表現活動表現音樂特長，學習既是評價者又是被評價者，每一次評價前，學生自己選擇唱(奏)得最好的音樂作品進行表演，進行相互評價與自我評價，每人都希望自己是一個好的評委，因此他們總能全神貫注地欣賞別人演唱(奏)，客觀地自我評價並給每一位同學做出公正的評價。另外，每一次學生的音樂活動展示與音樂要素闡述，都是學生進行分析與評價的機會。為了評價的深入、准確，自然促使學生對相應的技能與音樂要素更准確的掌握與理解。實踐中我深深感到這樣的評價能營養和諧、團結的評價氛圍，有利於調節學生的心理，使每個學生都能充分展示自己的才華，提高他們學習音樂的主動性和積極性。 三是小組內評價 音樂課堂教學中，在小組內互評時，能使學生懂得互相商量，探討著去評價，培養了他們與人合作的能力，同時，在小組內互評，還可以通過組內同學的鼓勵，把那些在課堂上表現不太積極的同學有效地組織起來。課堂上，我在組織學生進行組內互評時，總不失時機的去指導學生在互評時，除了要向那些課堂表現不錯的同學表示祝賀，更重要的是用一句鼓勵的話，去調動那些課堂表現不自信的同學。學生聽了小組內的評價後，自然而然的在心裡就形成了一種積極要求進步的想法，使課堂上的學習氛圍始終保持一種積極的狀態。 四、是師生互評，營造和諧氛圍 學生是課堂教學的主體，教師是學習組織者、引導者和合作者，教師要正確認識學生個體差異，因材施教，使每個學生都在原有的基礎上，得到充分的發展，要關注學生的學習過程，更要關注學生的情感、態度與價值觀等方面的健康和諧發展；不但要關注課堂教學的結果，更要關注課堂教學的過程。教師在音樂課堂上的評價對學生可能產生很大的影響，所以評價的針對性要強、體現個體、語言力求簡明扼要、具體，要避免一般化，盡量使用鼓勵性的語言，客觀、全面地描述學生的學習情況，充分肯定學生的進步和發展，同時，還應指出學生在哪些方面具有潛能，哪些方面存在不足，使評價有利於樹立學生學習的自信心，提高學生學習音樂的興趣，明確自己的努力方向，促進學生進一步發展。互評使他們清楚地了解自己和他人的優缺點，同時又增強了判斷力，自信心和心理承受能力。 小學音樂課程的評價不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應注意學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度，體現社會發展，人文發展的需求，讓學生在學習過程中自主學習，自我發展。

② 對任課老師的意見和建議怎麼寫

意見和建議：

1、老師上課總是以授為主，很少讓學生去學，根據我自身的經驗，我發現自己學習到的知識是記得時間最長的，而老師講授的如果不復習，可能二三天後就已經模糊了，就如數學、理綜等完全可以嘗試讓學生講課，講題，這樣課堂既輕松又高效。

2、任課老師不要總發卷子，要適當適量，就好比剛模擬考試考完，第二天還考，這樣，我感覺沒有什麼效果，大腦還沒有休息好，就又要面臨考試這能發揮好嗎?但對學生要求一定要嚴，因為每個學生都有惰性，也不要過分。

3、語文老師應學習一篇文章就把這篇文章相關的基礎整理全，檢查學生背誦、默寫，尤其是文言文和古詩，不要等到九年級復習再抓基礎背誦。政史老師應注意學生的筆記清楚，抄的題把專題分清楚。

4、老師對待學生要一視同仁，不要只關心學習好的同學，其實有許多學習成績不好的同學想要上進，但老師的漠視，使學生自身失去信心，使學生逐漸淪落成一個不學習的學生，甚至為壞學生，每個學生都希望老師能夠管教他，使他感到老師對我們的關心。

(2)教師音樂課意見擴展閱讀：

1、專業素質

這一點，教師應該都具備，因為通過教師資格證考試的，基本上專業這塊都是可以勝任的。現在很多學校對教師的學歷也越來越看重，不少小學教師、中學教師都是研究生學歷，有些還是博士學歷。雖然不是說學歷越高就是教得越好，但是至少在專業領域，學歷高的教師應該了解的更加深刻。

2、具有心理學的知識

所以從事教育工作的教師，應該都要有一定的心理學知識。要善於運用這些知識，並且能夠靈活應用，不同的孩子要用不同的方法來面對。雖然有的學校有心理咨詢老師，但是在針對孩子具體問題，他們大多是充當了傾聽者的角色，並不能給孩子恰當的心理疏導。

因為教師只有了解孩子的心理，才能更好地理解孩子，為什麼他們會做出某些讓家長和老師不理解的舉動，為什麼他們會叛逆，才能很好地和孩子和平共處。

3、成長性思維

如果有這樣的想法，那麼說明就是固定性思維。與之相反的就是成長性思維，作為老師也要有一直學習的習慣，同時用成長性的思維來進行教育工作。

③ 淺談如何評價一節音樂課

評價一堂音樂課至少要考慮以下四方面。
1．首先應注意對教學過程的真實記錄。學生與教師說了什麼？做了什麼？教師做了多少次？教師在不同教學環節花了多長時間？教師和學生應該怎樣做？收集課堂教學的事實，為客觀評價提供依據。
2．注重課堂上學生參與狀態、學生交往狀態、學生思維狀態、和學習達成狀態等方面來評價課堂教學的質量。如學生參與狀態：學生上課情緒如何，能否在音樂課上積極體驗和模仿。學生交往狀態：對教師提問和要求反應是否積極，與同學合作是否友好。學生思維狀態：對音樂現象有沒有獨立見解，能不能在已有的音樂基礎上自由、即興地創造，自主學習和解決問題。學習達成狀態：能不能自覺、自信地學習和掌握課堂教學內容，音樂知識和技能等；能不能按教師要求把學到的相關音樂知識、內容與個人情感表達聯系起來，有表情地演唱、演奏等。
3．注重教師將自身專業知識、文化知識、道德品質進行轉換，外化為學生能接受的形式，能運用音樂自身的勉力感染、影響學生。這是很重要的。教師不同於學者，不但能自己唱得好，自己學得好，還必須以自身的行為和能力影響學生、感染學生、成為學生效仿、習的楷模。
4．是否具有課內學習向課外學習延伸的發展性特徵。好課能讓學生受益終生，直接影響學生的情感、情操，影響他們對世界的感受、思考，即表達方式，並最終積淀成為他們的精神世界中最深層、最基本的東西，即價值觀和人生觀。素質教育下的課堂教學，需要的是完整的人的教育，不僅是讓學生獲得一種知識，還要讓學生擁有一種精神、一種立場、一種態度、一種不懈追求的精神。

④ 作為音樂教師,如何評價一堂音樂課

主要的問題是...
這是一堂有關什麼的音樂課啊？古典樂?現代樂？基礎樂理？等等
光這樣問，我們沒法回答。

⑤ 如何評價一節音樂課

1. 「美」

(1) 教態美：教師課堂上的教態應該是自然、親切富有感染力。儀表端莊，舉止從容，態度熱情，熱愛學生，師生情感交融。

(2) 語言美：教師的課堂語言，要准確清楚，精當簡練，生動形象有啟發性。教學語言的語調要高低適宜，快慢適度，抑揚頓挫，富於變化。

(3) 示範美：看教師的范唱、舞蹈、伴奏是否到位。

2.「活」

(1) 處理教材活

評析老師一節課上得好與不好不僅要看教學目標的制定和落實，還要看執教者對教材的組織和處理。

(2) 思路設計活

教學思路是教師上課的脈絡和主線，它是根據教學內容和學生水平兩個方面的實際情況設計出來的。因此教師課堂上的教學思路設計是多種多樣的。為此，評課者評教學思路，一要看教學思路設計符不符合教學內容實際，符不符合學生實際；二看教學思路的設計是不是有一定的獨創性，給學生以新鮮的感受；三看教學思路的層次、脈絡是不是清晰；四看教師在課堂上教學思路實際運作效果。

(3) 教學方法活

(4) 學生思維活

(5) 課堂氣氛活

3.「情」

音樂是情感的藝術，只有通過音樂的情感體驗，才能達到音樂教育「以美感人、以美育人」的目的。音樂教學中，教師要以自己對音樂、對音樂教育、對學生的真情來感染學生，要以自己對音樂作品的深入理解和動情表現激發學生的情感共鳴，並體驗音樂的美感。正所謂：「老師都沒有情，學生何來情」。作為一門情感藝術，其教育效應主要體現在熏陶、感染、凈化、震驚、頓悟等情感層面上，音樂的本質是審美，音樂最根本的價值是審美價值，所以評價音樂課堂教學要把豐富學生的情感體驗，培養學生的審美情趣放在首位。

4.「新"

(1) 教學選材新：根據課程標准、教材內容、學生實際，看教案中制定的教學目標是否適切，在情感、方法、知識技能等方面有所體現。

(2) 教學思路設計新：看教學思路的設計是不是有一定的獨創性，給學生以新鮮的感受。

(3) 教學方法新

5.「創」

根據新課標的精神，音樂創造能力應作為音樂學科教學評價的重要組成部分。中小學音樂創造主要包括：探索音響與音樂、即興創造、創作實踐等，對音樂創造能力的評價可參照《音樂課程標准》的相關內容採用量化測評。需要注意的是，音樂創造能力的評價應著眼於創造性活動的過程，應有助於鼓勵學生進行音樂創造的積極性。

(5)教師音樂課意見擴展閱讀：

課程目標是分科教學法之一，高等師范院校音樂系，音樂學院和教育學院有關專業和中等師范學校的必修課。研究音樂教學的理論及其運用，以中小學音樂教學大綱為依據，闡述音樂教學的目的，任務及教材編選原則，研究音樂教學規律，探討樂理、視唱、唱歌、器樂、音樂欣賞等教學的步驟與方法。主要任務是培養師范生和在職教師將教育學、心理學原理及音樂專業知識、技能應用於音樂教育實踐的能力。

參考鏈接：網路-音樂教學方法

⑥ 當前中小學音樂教師有哪些不足之處音樂課有哪些不盡人意的地方

首先、大拼盤式的課型結構。音樂新課標提出了「提倡學科綜合」的基本理念，音樂課的綜合是有條件有限制的，必須以音樂為本，以音樂中豐富的情感體驗，絢麗多採的藝術表現形式為學生探究的主要目標。看到的現象：一節音樂課讓你分不清是語文還是音樂課，還是地理課，簡直是非牛非馬的大拼盤。偏離音樂而在音樂的外圍問題上做文章。例證《蝸牛和黃鸝鳥》一節課四十分鍾，教師卻用了二十分鍾讓學生了解蝸牛和黃鸝鳥的生活習性，真讓人犯糊塗：這是音樂課還是自然課？
其次、為活動而進行的活動。如一節聆聽的欣賞課，從一開始學生就用手拍著節拍來伴奏欣賞，緊接是敲擊種種打擊樂器的伴奏欣賞、再下來是用肢體的動作、舞蹈來表現音樂，學生一直手腳不停，言而無暇，忙得不亦樂乎，在如此地忙碌、頻繁的活動中，如此這般，學生們能深入到音樂中去體驗音樂的美嗎？配合音樂課的各種活動，都只是輔助手段，其前提是服從和服務於音樂之美的需要。
其三、不需要創新的創新。音樂創造在音樂教學中，即興創造和運用音樂材料來創作音樂的活動。這種創造是一種藝術感覺的發展，不拘形式，不重結果。在我們的課堂教學實踐中，教師往往為了體現創新而創新，不管什麼形式的歌曲，就安排編歌詞等類似的環節，不管這節課的內容是否需要，似乎音樂課的創新只有通過創編歌詞才叫創新。更甚者一些公開課上有的教師為了追求所謂的教學效果，在課前做了大量的准備，把深思熟慮的「創作」教給學生，讓學生去表演、去展示……這樣的創新還有意義嗎，這樣只會給教學帶來負面的影響。
其四、為合作而合作的小組合作。課堂上的合作學習，使學生在學習過程中不自覺地發現他人的優勢，學習他人，完善自己，學會與他人合作，形成一種情感同化的態度，為達到共同的目標而努力。但是在我們的課堂教學中，我們卻看到不管問題合不合適搞合作分組，就硬實分組搞合作，於是就出現了這樣的場景：有些小組的學生雖面對面坐在一起，卻各忙各的事，有的甚者打鬧在一起。音樂課上的合作學習同樣也是為音樂而服務的，在教學中不能失去音樂課的「音樂性」這個標准，否則就導致偏離音樂軌道失去方向。
其五、無限制的創編活動。在課堂上聽得最多的是老師充滿柔情的鼓勵話語：你想怎麼做就怎麼做！咋聽起來似乎很注重學生的自主，尊重學生的個性發展，但小學生特別是低年級的學生，畢竟年紀小，知識水平有限，老師如果不給予指導，一味地任由學生自由地發展，那學生就不會進步。雖然學生在亂舞亂畫中得到一定的快樂，但這種快樂是飄渺的，無意義的。例證《動物說話》中一個環節：當學生學完歌曲，老師問：同學們，你們想扮演小動物嗎？……下面就讓我們唱著歌曲盡情地跳起來吧！你們想表演什麼動物就表演什麼動物，想怎麼表演就怎麼表演！……這下教室里可熱鬧了，學生你推我、我擁你亂作一團，始終沒聽出一句學生的歌聲……學生在這樣的環節里有什麼收獲？這種自由的、沒有正確引導的活動、表演，只是流於形式。老師在給予學生一定的思考空間的同時，一定給予適度的指導，才能做到活而不亂，有效地參與，才能真正發揮學生的主觀能動性，才能行之有效發展學生的個性。

⑦ 小學音樂教師教學競賽學校意見怎麼寫

一思想政治方面
在這一個學期里，我在思想上嚴於律己，熱愛黨的教育事業。積極參加各類政治業務學習，努力提高自己的政治水平和業務水平。服從學校的工作安排，配合領導和老師們做好校內外的各項工作。關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習，以積極的態度參加教育活動，認真記讀書筆記，並結合自己的實際，做出深刻剖析，所寫材料受到局領導和同志們的好評。配合組里搞好教研活動，抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。每周按時參加升旗儀式，從不缺勤。服從學校安排，人際關系融洽。
二師德方面
在德育工作方面，我認為，什麼樣的教育，出什麼樣的人才。在教育改革的潮流中，我認為：「教書育人」首先是育人，然後才是教書。作為「音樂教師」首先是教師，然後才是音樂。而「音樂教育」是通過音
樂的手段去塑照人、培養人、造就人的教育。所以音樂是手段，育人才是目的。關心、熱愛，做孩子們的好朋友。記得有一位老教師曾經對我說過：「雖然你面對的是四、五十個孩子，他們的能力水平高低不等，但在家長的眼中他們卻是唯一的，是完美的，我們不要在心裡就給劃分出等級，那樣做對他們是不公平的。說我們教師這個職業神聖是因為我們的工作完全是良心活，沒有辦法去准確地衡量！」我認她的話，所以我用愛心澆灌稚嫩的花朵，課堂上嚴格要求，課下每一個孩子都是我的朋友，一年的努力換來的是孩子們開心的笑臉，我經常聽孩子們說：「老師，如果能每一天每一節課都是你給我們上課那該多好呀！」聽到孩子這樣的話我所有的付出都值得！

⑧ 以下有關音樂課拓展教學的環節，對教師的教學內容或時間安排，你認可嗎請提出一些建設性意見。 有一位教

最後的《夜曲》部分應該是拓展延伸環節，我認為應該讓學生欣賞完畢，通過討論來感受樂曲的意境，如果很倉促的結束課程，拓展延伸環節就沒有什麼意義了

⑨ 音樂聽課優點缺點和建議

優點：

1、教師基本的音樂素養比較好。音樂課首先也是實施美育的重要的課程之一，因此，音樂教師首先應該是美的使者和傳遞者，教師的教學儀態美、語言美、歌聲美是音樂教師應該具備的基本素養。

2、教師的備課可操作性更強，注重實效性，每一環節的設計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務，屏棄了那些形式化的東西及作秀的環節，並且，充分體現了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養。

缺點：

學校的不重視直接影響教師教學的積極性，學生認為音樂課就是游戲課，對於音樂知識、音樂能力的培養亦不夠重視，其學科地位仍需進一步提高。

建議：

1、注重把握學唱歌的「度」。在聽課中發現，教師注重讓學生在潛移默化中自主的學唱歌曲，這種方法無形中減輕了學生學習新歌的負擔。

2、一個好的音樂教師應明確教學目的，把握課堂的時間，有選擇地進行知識穿插，而不是漫無目的，發散性講解，不能偏離了方向，因為學科綜合應體現學科特點，不是本末倒置，而是圍繞教學目的來實施。

(9)教師音樂課意見擴展閱讀

教師要引導學生喜愛音樂，要加深對音樂的理解，充分挖掘作品所蘊涵的音樂美，用自己對音樂的感悟激起學生的情感共鳴；要不斷提高音樂教學技能，用自己的歌聲、琴聲、語言和動作，將音樂的美傳達給學生；要善於用生動活潑的形式進行教學，讓學生在藝術的氛圍中獲得審美的愉悅，做到以美感人、以美育人。

審美為核心是中小學音樂教育最基本的理念，應滲透在各個不同的教學領域中，通過音樂感受與鑒賞、表現、創造及音樂與相關文化的學習，培養學生的審美感知，豐富審美情感，發展審美想像，深化審美理解，有效地提高學生的音樂審美能力。