音樂課教學意圖

『壹』 怎樣寫音樂課堂教學反思

我的音樂課堂教學反思 打造精品課堂是我們每位教師一直以來潛心研究的課題，雖然著力點不同，但或多或少都有自己的收獲和見解。在素質教育改革的大潮中，我做為一名青年音樂教師積極參與到其中，學習鍛練自己，使我的課堂教學與新課改的要求更加接近，讓我與同學們一起在音樂的海洋里享受著快樂。因此在我的音樂課堂上我一直努力去創設即輕松又愉快的課堂氛圍，美好的音樂欣賞意境。不管是教材要求表演的歌曲還是聆聽的音樂，我都把聽放在首要部位，以學生感受為先，聽一聽、想一想、說一說、演一演。小學生的想像是天真無邪、純潔無瑕、自由自在的，猶如一張白紙，你一筆，我一筆，用五彩繽紛的顏色繪畫出美麗的圖畫。在我的課堂上我從不用「誰想像得對，誰想像得錯」來單純地進行評價，也不用「應該是這樣的，應該是那樣的」來限制學生的想像空間、定勢學生的思維。在引導學生安靜地聆聽一段音樂之後，我就會去鼓勵學生：你聽到了什麼，看到了什麼，你彷彿來到了什麼地方，你覺得這段音樂給你帶來了怎樣的心情，能把你的感受將給大家聽一聽，或者用用手中的彩色筆把它畫出來讓大家欣賞嗎...... 在一年的小學音樂教學過程中，我發現學生每當音樂響起時，他們就會情不自禁地紛紛表演起來。特別是低年級學生，教室里就會頓時喧鬧起來，此時的課堂可謂是「亂」到了極點。然而我並沒有立即命令他們停止，而是一起滲與到他們的表演中去：有的敲，有的打（課堂中所用的小樂器），有的乾脆離開自己的座位邊聽音樂邊自行組織三五成群的編創律動動作，神情天真可愛，有的伸長脖子，有的仰著頭做鬼臉，還有幾個抬著頭挺胸隨著節奏揮舞著雙臂，一副指揮家的樣子。他們的動作和表情都十分有趣，把音樂情景表演得活靈活現。 回頭看在傳統的課堂教學中教師們都非常強調個「齊」字，音樂課也不例外，如座位要齊，歌聲要齊，動作要齊。欣賞課更是讓學生靜靜的坐著聽音樂，欣賞前還要對學生進行思想教育：不準發出聲音，不準做小動作，認真聽。從上課到下課，學生都在教師的控制之中，沒有一位學生敢做出「越軌」的事。熟不知這種所謂整齊、所謂安靜的課堂無形中扼殺了多少個「貝多芬」、「莫扎特」式的音樂天才，這樣的音樂課又怎能把學生對音樂的興趣性激發出來呢？通過提供開放式和趣味性的音樂學習情景，激發學生對音樂的好奇心和探究願望，引導學生進行以即興式自由發揮為主要特點的表演與創造活動，突出了學生的主體地位，每個學生都以自己的學習方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人對音樂的感受。在學生們愉快的模仿、表演，歡快的笑聲中，想像力，創造力也同時被潛移默化的激發了出來。 以上是我結合一年的音樂課堂教學實踐對新課程新理念的一些真實的感受，從中也說不出高深的理論，其中有收獲也有遺憾。然而，作為一名音樂教師，我非常樂意給學生創設欣賞音樂的機會與環境，提供更良好更扎實的審美教育，加強學生對音樂的實踐體驗，提高學生對音樂的感受鑒賞能力，豐富學生的情感，培養學生良好的審美意識。

『貳』 小學音樂課教學反思

音樂課的反思，我覺得應該從這幾個方面來寫：
1、是否達到教學目標
2、孩子版們課上是否活躍
3、通過權本節課教師有什麼收獲或者是需要改進的地方。
這是我平時寫反思時要寫到的，不只是能不能幫到你

『叄』 音樂課教學方法

1）音樂欣賞法 以欣賞活動為主，指教師在教學過程中藉助 音樂作品進行聆聽、 聯想、想像、模仿、分析、比較等激發學生自覺地學習、促其形成對 音樂學習的濃厚興趣與求知慾望。 （2）演示法 教師在課堂上通過實際音響、示範、直觀 等方法，讓學生獲得感 性知識，深化學習內容 的方法。 （3）參觀法 2、實踐性音樂教學方法 以音樂實踐活動為主，通過在老師指導下學生親身參與的各項音 樂實踐活動，形成與完善音樂技能和發展音樂表現能力的方法。 （1）練習法 將知識運用於實際、將知識轉化為技能、 技巧和發展音樂表現能 力的方法。 （2）律動教學法 是人體隨著音樂做各種有規律的協調的動作。 （3）創作教學法 培養學生音樂創造性思維、創造精神和實踐能力為目的的教學方 法。包括即興創作、表演創作等。 （4）游戲教學法 3、語言性音樂教學方法 以語言 傳遞為主， 通過老師和學生口頭語言以及學生獨立閱讀書 面語言為主的音樂教學方法。 （1）講授法 教師通過簡明、 生動的口頭語言活動以及 學生獨立閱讀書面語言 為主的教學方法。包括講 述、講讀、講解、講演等。 （2）談話法 師生以口頭語言問答的方式進行教學的方 法。包括啟發式、問答式、 指導式談話。 （3）討論法 在教師的指導下，學生以全班或小組為單位 圍繞教材的中心問 題，通過討論或辯論進行學習的 的方法。 4、探究性音樂教學方法 以探究、發現為主，通過創設情景激發學生學習動機、觀察 、分 析、綜合、比較、收集、交流等方式，引導學生多角度學習並的出結 論的方法。

『肆』 結合音樂教學實際 談談如何進行更加有效的課堂教學

結合音樂教學實際談談如何進行更加有效的課堂教學
作者：董琳

音樂教育是對學生進行美的藝術教育,培養學生對音樂的理解、鑒賞、表現
能力,提高學生的音樂素質,進行審美教育和思想品德教育,啟迪學生智慧,陶冶
高尚情操,使他們的身心得到健康地發展。音樂課是學生喜歡的課程之一如何
讓學生真正喜歡音樂、喜歡音樂課首先要弄清楚的一個重要問題如何實現
課堂的「有效性」,因為課堂教學的有效性與學生對音樂的興趣密切相關。面對
新課標的特點怎樣做才能更好地提高音樂課堂教學的有效性呢首先我們先
要知道課堂教學有效性指什麼怎樣的課堂是有效的

課堂教學的有效性特徵或表現可以列舉很多但最核心的一點是看學
生是否願意學、主動學以及怎麼學、會不會學。組織音樂課堂教學,把對音樂悟
性不同的學生引進藝術殿堂,是搞好音樂教學的關鍵。課堂教學的有效性表現在
不同層次上但學生是否有進步或發展是衡量教學有效性的唯一指標。
按照這樣的標准,我不斷探索並嘗試尋找有效的方法,激發學生學習的興趣,
創造愉快的音樂課堂。反思日常教學中的一些現象如教師辛苦備課學生卻
對內容不感興趣不知道聽什麼也不知道怎麼聽教學內容隨意性比較大
課堂教學目標難以順利實現學生的主體地位很難在課堂教學中體現出來等等
面對這些常見問題該如何實現音樂課堂教學的有效性以下是我的一些體會:

一、整合教材內容用好、用活教材

教材是構成教學的重要要素之一是最重要的課程資源是教學的基礎和
主要對象。要想上好課就必須立足於教材研讀教材做好對教材的二度開
發並適度整合教材對教材內容進行科學的增刪、置換、重構、組合使教
學內容更貼近學生的實際情況不做教材的「奴隸」。上課並非是對教材內容的
簡單復述和直接意義上的「教教材」相反要揣摩編者的意圖並結合新教材的
要求和新課程的理念本著以促進學生的終身發展為目標靈活掌握教學目標
用教材來教而不是教教材即「用教材而非教教材」。

如《音樂鑒賞》它的單元教學內容比較豐滿曲目涉及面廣數量多在
中外結合、古今結合的同時還選擇了一些現代氣息較強的曲目。另外還有
意識地加強了廣東地方音樂的曲目以突出地方性教學。那麼在備課內容的選擇
上就應該有所取捨不能貪多進行走馬觀花式的瀏覽性欣賞而應該分析編者意圖選擇最能體現編者意圖的作品結合學生實際情況充分挖掘教材
對單元教學內容進行整進行有深度的鑒賞。

二、從學生角度出發利用學生好動、活潑、熱情的特點構建師生雙向
互動的課堂教學。
如果我們能夠以平等的姿態多從學生的角度考慮加強師生之間的溝通
及時捕捉學生對教學的反饋信息激發課堂的活力動態調整並完善教學進程
通過教學內容的游戲化和師生之間的互動來有效的達到教學目的充分的讓學
生動起來通過打節奏、做游戲、律動、舞蹈、表演等多種形式和組織手段來
調動學生的學習興趣。
那麼一個良性的師生「雙向互動式」的課堂很自然的就呈現在眼前。因此多
從學生的角度出發本著師生共同學習共同進步的理念以師生互教互學創設師生交往、共同發展的互動教學關系構建和諧的、民主的、平等的師生
關系是實現音樂課堂教學有效性的一個重要方面。

三、借鑒奧蘇貝爾的認知結構理論——充分利用學生已有知識

美國著名教育心理學家奧蘇貝爾將「學習」•按照其效果劃分為「有意義
學習」與「機械學習」兩種類型。根據奧蘇貝爾提出的「有意義學習」帶來的
啟示在挖掘教材內容的同時充分了解和利用學生已經知道的知識作為所教
新內容與學生的切合點為新課做好鋪墊使學生能積極地參與到教學中來
更好的拉近教學內容與學生的關系。因為「課」是上給學生的只有讓學生樂
意接受他們才會接受的好這猶如數學中的交集公共元素越多交集的范
圍越大對於教學而言所教內容與學生最近發展區切合越多學生越易於接
受課堂的教學目標就越易於實現有效性也隨之提高。

比如在《音樂鑒賞》第二單元說唱音樂中的曲藝篇如何幫助學生掌握、
體驗曲藝作品是一個比較難的問題因為不止是學生連我本人對曲藝也不
是很熟悉那如何讓沒有什麼音高概念的學生更容易掌握和了解呢光靠講學
生是很難體會和感受的後來經過研讀教材我發現教材作品《醜末寅初》的
旋律起伏與作品歌詞的聲調有著密切的關聯。

這就好辦了我先用「你去哪裡」作例子讓學生用誇張而清楚的發音
把這句話讀出來然後再藉助旋律線的形式把每一個字的聲調起伏畫出來接下來再進行一個大膽的嘗試即把剛才的句子依據聲調的起伏變化把它「唱」
出來這樣一來學生覺得很有意思就來勁了經過幾次舉例練習我用
 把《醜末寅初》作品中的歌詞投影出來再讓學生按照剛才的規律把它
唱出來然後我來唱旋律讓同學來找兩者之間的聯系經過對比演唱和旋律
線的對比學生很容易就發現了其中的規律——旋律音的起伏是隨著歌詞聲調
的變化基本是一致的接著我又趁熱打鐵讓學生繼續用上述方法把作品的
前四句嘗試唱出來。這樣藉助學生對語言聲調的掌握學生很容易就學會了作
品的前四句。比較容易的達到通過學唱作品感受京韻大鼓風格的教學目標。

四、教師——當好課堂的「導演」和課堂教學「生成性資源」的重組者

教學是實現教學效果的必要經過這猶如劇本的演出成功與否有一個好劇本外教案更重要的是導演以何種思路來更好地對劇本進行演繹教學過
程如何讓演員以最佳的狀態對劇本進行表演。教學也正是如此課堂是舞台
學生是演員教師是導演而一堂課能否實現好的教學效果很大程度上取決
於這個「導演」能否以獨特的角度、視野來演繹劇本、指導演員。

可如何當好這個「導演」提高課堂教學的有效性

教師既需要在課前盡可能地對教學過程實施中學生可能出現的種種「可能」
加以猜想推測又要具備良好的教學敏感,敏捷地捕捉學生在課堂上稍縱即逝的
變化不斷捕捉、判斷、重組從學生那裡涌現出來的各種信息見機而作適
時調整教學進程和教學內容形成新的教學步驟使課堂教學更貼近每個學生
的實際狀態讓學生思緒飛揚、興趣盎然使師生積極互動涌現新的問題和
答案使教學過程呈現出動態生成的創生性質引領學生共同進入「發幽探微」
的教學境界。

作為教師要學會傾聽來自學生心中的不同的聲音、尊重來自學生內心的真
實的思考。相反如果教師強制粗暴地干預批評這些「不同的聲音」必然造
成學生心靈的封閉師生之間的平等對話也就無法生成教學資源的重新生成
也就無法完成。因此要想當好課堂的「導演」和課堂教學「生成性資源」的
重組者,就要做好學生的朋友去關注學生了解學生。

五、充分發揮多媒體的輔助作用提高課堂教學的有效性。
多媒體在現代教學中的應用是非常的普遍它一改以往知識只能在黑板上平面的展示給學生的歷史讓知識立體化、直觀化的呈現在學生眼前充分利
用視覺沖擊更好地輔助教師達到教學目標。尤其是互聯網的運用更是給教
學如虎添翼的感覺在音樂課中更是如此。

比如《音樂鑒賞》一書第一單元第三節——生活之音中著名華裔音樂家
「譚盾」的作品《永恆的水》這是一部多媒體協奏曲課堂上如果學生單純的
去聽這部作品也就是感覺有不同類型的水聲至於不同聲音的水聲是如何來
的學生很難猜測也不能直觀的去感受——原來最普通的水也可以充當樂器
這樣奇妙的事情那麼我利用教室中的多媒體平台播放了作品的視頻片斷
一開始在「譚盾」有力的指揮下音樂給了一個強音一下在讓學生振奮起來
而後面更多的著名打擊樂家利用各種生活中的器物如長玻璃管、圓錐、單面
小鼓等等擊水發出帶著各種不同節奏和音色的水聲讓學生又驚奇、又贊嘆。
最終沒有做過多的引導學生體會到了章節開始的一段話——真正的藝術沒有
任何例外它直接來自內心來自對生活的體驗對生活的思考和實踐。

所以在音樂課堂中合理利用多媒體可以幫助教師更好的實現教學效果幫
助學生更直觀、形象的感受音樂。但是在音樂課中多媒體的使用也要適可而止
合理使用不要喧賓奪主忽略了教師的主導地位畢竟它對教學的幫助是在
「輔助」層面上。

最適合學生的教學才是最成功的教學。課堂教學的「有效性」就是在有
效的教學時間內體現出的教學效果和教學效率。教學要講求效率教學方法要
講求效果。面對新課改教師要盡最大可能採用效果最好、效率最高的教學方
法讓課堂的每一分鍾都體現出價值。這需要我們教師充分備好教材備好學
情完善教學的各個環節音樂課尤其如此在比較開放的課堂中實現教學效
率的最大化從而實踐新課程理念。

『伍』 如何進行科學有效的音樂課堂教學設計

隨著新課程實施的不斷深入，基礎音樂教育教學出現了前所未有的繁榮景象，如何進行科學有效的音樂課堂教學設計，以促進中小學生身心全面和諧的發展，是我們廣大基礎教育工作者經常面對的問題。
我們知道教學是教師教和學生學的雙向互動的一種有目的、有計劃、有組織的活動。因此，在教學活動實施之前，根據一定的目的要求，選擇正確的內容，預先制定方法策略，精心進行設計，是我們首先要明確的任務——教學設計。從這個意義上講，設計與教學是不可分的，甚至可以說它們是與生俱來的。只不過這種設計，由於每個教師的教育理念，知識水平，素質能力，閱歷經驗，教學條件和工作環境等等的不同，會顯示出差異罷了。其次，我們要知道音樂教學設計都包括哪些內容？音樂教學設計過程是一個綜合性的過程，它主要包括：確定教學目標，了解學生實際特徵，選擇和制定教學方法策略，評價和反思教學效果等等幾個方面。再有，構思音樂教學過程設計時，我們還應考慮幾個方面的因素。在時間方面有：學年、學期、單元和課時的設計。任務方面有：教學目標、學習任務和學習效果等等。形式方面有：教學方法、教學方式和組織形式等等。在條件方面有：教學環境、人文環境、教學設備、技術手段等等。這里我們所說的是音樂課的教學設計，是教師們經過備課，以課時為單位設計的具體的教學方案，也叫教案。通常包括課題、班級、課時、學情分析、設計思想、教學目標、教材分析、教學重點、教學難點、教學准備、教學過程、板書設計、教學反思等內容。教學設計的書寫形式有詳案、簡案，有表格式，也有文稿式等。下面，就課堂教學設計中的幾個主要內容進行探討。
一、 確定教學目標。
教學目標是教學的起點和歸宿。教學目標是預期的學生學習結果，即教師預先設定學生在學完這節課後應達到的標准。因此，教學目標應當陳述學生的學習結果，而不是陳述教師的目標，如引導學生……，培養學生……使學生……等。音樂教學目標是由若干個大小不等、層次不同的一系列教學目標組合而成的系統。它包括了音樂學科課程總目標，學期（或年級）教學目標，單元目標和課時教學目標等幾個層次，各個下屬目標都是其上位目標的具體化。我們都知道現行的音樂課程標准以指導性和指令性相結合的形式規定：音樂課程目標的設置以音樂課程價值的實現為依據。通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。上述課程目標內含在情感態度與價值觀；過程與方法；知識與技能三個層面中體現。
現在我們重點談談課時教學目標，也就是教案設計中的教學目標。它的基本特點是：具體性、可操作性、目標設計的靈活性和目標實現的及時性。教學目標在教學設計中起導向作用，也就是教師在選擇和採用一切教學行為、教學步驟、教學方法和准備時都要考慮教學目標。下面結合課例來分析：
比如《草原就是我的家》人音版一年級音樂教材，確定其教學目標為：
1、通過學習歌曲以及蒙古舞的基本動作，使學生感受到蒙古民歌的特點和蒙古族的民俗文化，激發學生對中國民族音樂的興趣。
2、以聆聽、感知、舞蹈等方式，使學生能夠准確、整齊、有感情地演唱歌曲，並能自編動作表現音樂。
又如《小小拉拉隊》教育科學出版社四年級藝術教材，確定其教學目標為：
1、指導學生用激情、歡快的情緒演唱歌曲，教育學生學會做快樂文明的小小拉拉隊員。
2、通過學唱歌曲，培養學生的團隊意識和集體榮譽感。
3、掌握歌曲中弱起小節的演唱方法，培養學生的音樂感受能力及創編能力。
以上兩個課例都是以歌曲教學為主的綜合課，強調的是學生的學習結果，而不是陳述教師的目標，只是對教師在教學設計中起的是導向作用。教學目標在整個教學設計中是至關重要的，教師對教學目標的不明確，會導致整個教學過程和方法的混亂，貽誤教學效果。
二、陳述教學過程。
教學過程是學生在教師有目的、有計劃的指導下，積極主動地掌握知識與能力，實現教育目的的過程。教學過程是教學設計的重點內容，它融入了教師「教」與學生「學」的雙邊活動，我們提倡教師在此環節中陳述教學設計意圖，明確教師教學行為的目的性。不同類型的音樂教學（像綜合課、欣賞教學課、歌曲教學課、器樂教學課、創作教學課等），會有不同的教學目標和教學內容。教師的設計意圖不同，就會產生不同的教學效果。教學過程是一定時間內的學習過程，可以將其過程概括為幾個階段。一般情況下有：組織教學、學習新知、鞏固練習、拓展訓練和總結升華等環節，其中每個環節的學習內容都應該滲透教師精心的教學策略和方法，以保證教學效果的最優化。
通常以學生參與教學活動為主的音樂綜合課或音樂欣賞課，其教學步驟大致可以概括為：
1、導入——激發興趣，喚起參與願望。
2、展開——提供多種參與情景，使不同層次的學生都有參與體驗的機會。
3、深入——師生進行進一步的交流互動，思維充分展開。
4、拓展——通過練習、評價、總結等活動，深化學生情感體驗，知識技能潛移默化。
現在我們來看看課例《我們熱愛和平》教育科學出版社六年級藝術教材：
教學目標：
1. 觀看有關戰爭的攝影圖片，學生了解戰爭給我們帶來的災難，懂得今天的和平環境來之不易。
2.學唱歌曲《我熱愛和平》，感受歌曲的情緒，能夠准確唱好歌曲中經常出現的八度音程。
教學過程：
課前教師創設情境：畫有不同表情的鴿子（製作的信封）在黑板上「飛翔」。
一、引導發現情境
教師：在黑板上飛翔著五隻鴿子，誰能說說為什麼這些鴿子會來到我們的教室？
學生：自由交流，回答問題。
教師：讓我們分別看看這一隻只鴿子給我們帶來了什麼信息？
二、創設問題情境
1、第一個和平鴿信封：
學生念信封中的問題：「你們知道和平鴿由來的故事嗎？……
2、第二個和平鴿信封：
「請同學們看一部電影片段和攝影圖片，然後說說你都看到些什麼，想到些什麼。」
教師播放製作的有關戰爭場面的課件。……
3、第三個和平鴿信封：
請聽賞《我熱愛和平》這首歌曲。……
（1）初聽歌曲《我熱愛和平》，感受歌曲的情感、情緒，體會歌詞的含義。
師：你印象最深的中哪一部分？
生：答。
（2）這是歌曲的第二樂段（高潮部分），我們先來演唱。
（3）第一樂段演唱。
出示板書，兩個樂句，對比演唱，唱好八度大跳音程。
（4）集體演唱。
（5）歌曲處理。
我們生活在和平的年代，我們熱愛和平，我們還用歌聲贊美和平，請一名女生打開第四個和平鴿信封。
4、第四個和平鴿信封。
教師：請學生有感情地集體朗讀《和平頌》。……
三、自設問題情境 第五個和平鴿信封
教師：同學們一定在想，第五個和平鴿信封里寫有什麼？那我告訴同學們，這是一個空信封。在前面的活動中同學們一定有許多感想、心願想要表達，那就請大家運用藝術形式把你們想要表達的情感表現出來，放進第五個信封。
學生：交流。……
四：總結
和平鴿是和平的使者，它飛到哪裡，就給那裡的人民帶去福音，和平鴿就在我們身邊，我們熱愛和平。
以上這位教師在設計本節課的教學過程時，巧妙地運用情景教學將問題設計在和平鴿信封中，學生在不知不覺中掌握了知識與能力，帶著興趣帶著問題不斷地去探索新知，最後又將第五個空信封推向本課的高潮。情感體驗，入情入境，教育真諦，耐人回味。
像以歌唱為主的音樂教學，教學步驟又是千變萬化。就識譜知識點來說，有人先識譜後填詞，也有人先填詞後識譜。通常根據不同年齡不同學生、不同學校不同環境，教師會選擇不同的教學過程和教學方法。
教學過程是教學活動的展開形式，只有教學過程實現最優化，才能保證教學效果最優化，這就要求我們教師真正發揮自己在教學過程中的主導作用，選擇科學有效的教學方法實現教學目標。
三、探尋教學方法
什麼是教學方法？教學方法是教師和學生共同為實現教學目標，完成一定的教學任務，在教學過程中所採用的教學方式、途徑和手段。它既包括了教師「教」的方法，也包括了學生「學」的方法。因此，教學方法涵蓋了三個方面的內容：
1、教學方法受教學目標制約，是為教學目標和教學任務服務的。
2、教學方法的主體是教師和學生，客體是他們分別使用的手段。
3、教學方法是教法和學法有機的結合，是教和學的手段。
教學方法限定在教學過程之中，是教學過程整體結構中的一個重要組成部分，是教學的基本要素之一。它貫穿於教學的全過程，直接關繫到教學工作的成敗和教學效果的高低。教學方法是隨著教學活動的出現而發展起來的，隨著新的課程標准和新教材的實施，新的教學理論和教學手段的運用，教學方法還會不斷出新。任何教學方法總以一個明確的教學目標為前提，為一定的教學目標服務的。「課堂教學的任務不僅僅是單一傳授某種知識，而是有機地把知識性、趣味性、審美性和道德性融合起來，使學生在輕松愉快的心境中全面地掌握知識，開啟智慧，陶冶心靈，培養高尚人格，得到美與善的滋養」。在音樂教學中，我們強調多種教學方法的綜合使用。

『陸』 音樂鑒賞課的目的是什麼主要學習什麼

前，新課改的要求老師和學生的關系是互相學習互相探討的關系。不像以前，只是老師滿堂灌。對高中音樂鑒賞課的要求更進了一步，現在的音樂鑒賞課不只是有關音樂知識外，往往還涉及到文學、歷史、美術、地理等方面的知識。因此，僅靠我們學過的音樂知識還是遠遠不夠的。這就需要音樂教師在鑽研教材的同時，廣泛涉獵有關方面的書籍，博聞拓記，拓寬自己的知識面，提高我們老師自身文學，藝術素養，並熟練運用到教學實踐中去，豐富教學內涵，提高教學層次，徹底改變音樂鑒賞課只是老師講同學們聽的這種落後模式，使學生參於到課堂中來，發揮自己的想像力和創造辦。
音樂鑒賞課更是一門「聽」的藝術。什麼樣的音樂都離不開「聽」。「聽」是一種音樂作品，我們既要在聽的進程中讓感官得到愉悅，又要使精神得到升華，感性和理性進行完美的結合才是我們「聽」的根本意義所在。因此，要達到欣賞音樂的真正目的，就不能把對音樂的欣賞停留在表面上、感官上進行。而應該深入到樂曲的音響結構及各種形式因素上去。也只有這樣才能准確地把握音樂作品的「內涵」，真正地聽懂音樂。要做到這一點，首先應對一部音樂作品反復地聽。多聽是培養音樂鑒賞能力的關鍵。我們的雙耳不僅在認識世界，改造世界的實踐活動中發揮作用，而且還要具很強的審美感受能力，這一能力與生俱來，反復地聽，會給我們的聽覺製造接觸音樂的機會，我們的音樂聽覺就會得到發展。同時，音樂具有很強的時間性，構成音樂作品的那些音響瞬間即逝，這些聲音以單音或多音組合的方式，先後展現給我們的聽覺。多聽，大腦中的記憶就會把聽覺中的印象慢慢綜合起來。聽的次數越多，印象越深，印象越深我們對音樂作品的感性體驗也就越深。所以，提高了音樂的記憶力，欣賞音樂的能力就有了較大的進步。
現在的高中音樂鑒賞課涉及到不同國家不同民族，不同風格，不同流派，不同層次的音樂，我們在欣賞中提高，在比較中進步，在音樂中感受。其欣賞價值，文化價值都是不容忽視的，廣泛地汲取人類一切音樂文化成果中的養分，不斷地拓寬我們的聽覺的感受領域，是提高和完善我們音樂欣賞能力的一個重要方面。
音樂鑒賞是學生在聽覺感知，情感體驗，想像聯想，創造性思維等心理活動融為一體的音樂審美實踐活動。學生的審美能力就是在這種獨特的藝術活動過程中培養和熏陶出來的。
當前，新課改的要求是要讓學生去實踐獲得真知。所以，我們老師應該讓學生自己多實踐發揮他們的想像力和創造力。能夠自己欣賞作品並能夠評價作品。老師在其中只不過起著引導作用。記得前些年，社會上流行的低淺音樂，低級趣味較濃的流行音樂，甚至是庸俗不堪的音樂或是些「狂歌」等一些格調不高的、藝術性差的音樂，使正在成長發育的學生誤以為這是「音樂藝術的時代性」，而那些優美的，藝術性高的抒情歌曲在學生看來總是平淡無味，深入不下去。那麼，培養學生的音樂鑒賞能力，關鍵是要使學生劃清真善美與假惡丑的界限，掌握分辨是非的標准。一部音樂作品，如果學生要有能力去評價判斷它的社會價值及藝術價值，學生就必須能夠從音樂作品的題材、內容、體裁、風格等方面分辨出什麼是美和什麼是丑的。因為這是衡量音樂作品的社會價值和藝術價值的基礎。因而學會這些，只有通過音樂欣賞課這條途徑，並且把研究音樂作品的題材、內容、體裁、風格、情緒、曲式等表現手段這一環節作為音樂欣賞教學中提高學生審美能力的關鍵環節，使學生掌握有關的知識、技能，深入地認識音樂作品的內容美、形式美、情緒美、表現美，進而提高學生的音樂鑒賞能力和評價能力。

『柒』 音樂教育的目的和意義是什麼

音樂教育的抄目的是：擴大音樂視野襲，培養對音樂的感受能力、理解能力、鑒賞能力。音樂教育的意義是：陶冶高尚的藝術情操，形成正確的藝術觀，更重要的是培養人的性格品質，使人身心得到益處。

音樂教育分「普通」音樂教育和「專業」音樂教育，專業音樂教育的培養目標是培養音樂表演基本理論和表演、教學基本技能及藝術實踐知識的高等技術應用型人才。音樂教育專業方向培養的是全面發展的音樂教師。

(7)音樂課教學意圖擴展閱讀：

音樂教育的核心能力：具有較強的聲樂、器樂表演能力和音樂鑒賞及辨別能力，掌握音樂作品的分析方法、具備一定的音樂創編能力；具有較強的組織音樂教育教學活動、文藝活動和競賽工作的能力；具備一定的音樂教育科研能力。

音樂教育的核心課程：

樂理、視唱練耳、聲樂、器樂（含中外器樂）、和聲基礎、中外音樂史、音樂欣賞、合唱指揮、歌曲寫作、曲式分析、藝術概論、舞台表演、舞蹈、音樂教育導論、音樂教育哲學、教育學、心理學、音樂治療學等。

主要實踐環節有：畢業實習、音樂調研與采風、藝術實踐（展演）、就業指導、畢業設計（論文、音樂會）。