科研小學音樂

㈠ 小學音樂課題研究可以有哪些

1、多感官參與音樂學習，實現音樂學習方式最優化。主要是指通過各種方式，對學生的包括聽覺、視覺、運動、語言、感覺等各個感官的刺激，同時通過創設良好的教學情境，有效地調動學生的視、聽、味、嗅、觸覺，使學生的多感官（眼、耳、口、鼻、肢體）受到信息的刺激

2、音樂課堂（欣賞課）的有效提問研究<可分低中高年段進行>。欣賞教學就是要培養學生高尚的理想，養成正當的態度，培養正當的興趣，以指導人生的行為。追求真理的精神和濃厚求知的興趣。自然科學的精密學理或巧奪天工的發明創造，哲學上的深邃思想和邏輯論證，一皆來自研究的興趣和對真理的無限欣賞。

3、多媒體課件在音樂課堂上的有效運用研究。多媒體課件，簡單來說就是老師用來輔助教學的工具，創作人員根據自己的創意，先從總體上對信息進行分類組織，然後把文字、圖形、圖象、聲音、動畫、影像等多種媒體素材在時間和空間兩方面進行集成。

4、（農村學校）小學生合唱能力的培養與研究。合唱指集體演唱多聲部聲樂作品的藝術門類，常有指揮，可有伴奏或無伴奏。它要求單一聲部音的高度統一，要求聲部之間旋律的和諧，是普及性最強、參與面最廣的音樂演出形式之一。

5、小學音樂合唱課的實效性講究。兩組以上的歌唱者，各按本組所擔任的聲部演唱同一樂曲。分同聲與混聲兩種：同聲的由男聲或女聲單獨組成；混聲的由男聲和女聲混合組成。按聲部的多少，可分二部合唱、三部合唱、四部合唱等。

(1)科研小學音樂擴展閱讀：

實施課題研究流程：實施課題研究，主要是搜集資料、整理資料、分析資料和概括結果。

1．認真搜集資料。一是圍繞研究主題的指導思想，根據課題研究需要進行資料收集；二是設計科學、明確的搜集資料的工具；三是採用適當的科學方法廣泛搜集資料；四是按計劃進行收集和採集基礎材料和原始數據；五是注重資料、數據的客觀性。

2．制訂調查計劃。通過調查手段搜集資料，必須搞好調查計劃設計。設計調查計劃內容包括明確調查題目、闡明調查目的、選定調查單位、規定調查規模、研究調查對象、說明調查方法、編寫調查提綱、擬定調查順序和時間安排等等。

㈡ 小學音樂教學研究主題都有哪些

小學音樂學科圍繞「變『把歌唱會』為『把歌唱好」和「音樂欣賞教學中感，性認識的建回立」答進行主題教學案例研究。小學音樂學科之所以選擇這兩個專題，主要出於以下幾點考慮：
1．加強基礎性內容的教學研究
從教學領域上看，歌唱屬於表現領域，欣賞屬於感受與鑒賞領域，兩者都是義務教育階段音樂課程的基礎，性內容。圍繞這兩個主題進行研究，可以進一步夯實基礎性內容的教學研究。
2．針對課堂教學現狀進行研究
唱歌教學停留於「把歌唱會」、對欣賞教學忽視認識是我市小學音樂課堂教學的主要問題。圍繞這兩個主題進行研究，可以提高小學音樂教師的歌唱教學設計水平和音樂思維訓練能力。

㈢ 小學音樂的課題研究有哪些

1、多感官參與音樂學習，實現音樂學習方式最優化。

2、音樂課堂（欣賞課）的有效提問研究。

<可分低中高年段進行>

3、多媒體課件在音樂課堂上的有效運用研究。

4、（農村學校）小學生合唱能力的培養與研究。

5、小學音樂合唱課的實效性講究。

6、低年段音樂教學的故事導入模式研究。

(3)科研小學音樂擴展閱讀：

制訂課題研究方案

制訂課題研究方案包括：准確表述研究問題和分解研究問題、將研究問題轉換成假設、確定採用研究方法、安排研究計劃及人員分工、課題研究的組織和協調等。

（一）分解課題研究目標，抓准研究切入點。

1．確定研究目標。確定研究方向或研究主題、總體目標。研究目標可分平行目標、層次目標和綜合目標等。

2．選定研究切入點：一是從基礎性的、容易的、關鍵性的問題中選定；二是從已經成功的經驗中去尋找；三是從學校教育面臨的實際問題中去尋找；四是從教育發展的趨勢中去尋找；五是從教育科學理論中去尋找。

（二）明確研究思路，確定研究方法。

1．理清研究思路。通過對研究問題進行正向分析、逆向分析和化歸分析等方法，理清和形成研究思路。

2．課題研究的基本方法。教育研究方法有主法和輔法。主法有觀察法、調查法、文獻資料法、教育實驗法、經驗總結法、比較研究法、個案研究法、行動研究法、反思研究法和質的研究法等等；輔法有統計法、測量法、和問卷法等等。

3．課題研究方法的使用與選擇。不同類型（內容、條件）的研究課題有不同的研究方法，可以從不同角度、按照不同的標准選擇研究方法。

一是以研究過程的階段為標准，按階段研究任務確定方法。

二是以研究對象的性質為標准，按研究對象確定方法

三是以課題研究的延續性為標准，按延續方向確定方法。

四是以研究所採取的技術手段劃分，選擇不同的研究方法。

㈣ 小學音樂課歌曲

對不起，MP3未找到。視頻倒有一個（而且有點「專跑調」）屬：
http://video.sina.com.cn/v/b/14057856-1313555867.html

㈤ 立項課題是什麼意思(小學音樂)

立項課題研究：主要報道在該學科內經各級科研主管部門立項的科研課題的階段性或終端性研究成果報告。

㈥ 小學階段的音樂有那些

小學學的音樂嗎？那就多了《紅河谷》、《外婆的澎湖灣》、《讓我們盪起雙槳》、專《洛利萊屬》、《軍民大生產》、《清晨》、《晚風 》,《銀杯》等等等，還需要的話加我再慢慢細說。~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
1.吹笛子可以使臉部肌肉按摩,並且可以鍛煉雙臂使雙臂得到一定的放鬆

2.吹笛子可以使內呼吸道通暢,提高肺活量提高你的語言組織能力

3.吹笛子可以減輕人的壓力.在一定的休息時間可以去公園吹吹笛子還是比較好的

4.生活離不開音樂,吹笛子可以提高你的音樂細胞的並且說不定哪一天你將會是名新歌手

5.如果你平時上班遇到一些不開心的事可以請笛子來幫你發泄吹吹笛子發泄一下心中的不愉快

6.如果你是一名常期咳嗽患者也可以請笛子幫你清除肺部的臟氣

7.如果你是一名藝術家,可以常去那裡做客

8.如果你是笛子愛好者可以去欣賞一下

9.吹笛子可以鍛煉你的手指活動能力和嗓門

10.吹笛子可以陶冶人的情操,如果你是一名失戀者可以用笛子發泄一下心中的感受吧

㈦ 需要一些小學的音樂基礎知識

簡 譜 術 語 快 速 查 詢

音符 音高 節奏 調式 音階 休止符
全音符 全音 節拍 大調 裝飾音
二分音符 半音 單拍子 小調 延長號
四分音符 8度
復拍子 連音線
八分音符 變化音 2/4拍子 反復記號
十六分音符 升號 4/4拍子 重音記號
三十二分音符 降號 強 弱拍 小節線
附點音符 還原號 頓音符號
重音符號

音 符

在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，叫做音符。而用來表示這些音的高低的符號，是用七個阿拉伯數字作為標記，它們的寫法是：
1 2 3 4 5 6 7 讀法為:do re mi fa so la si（多 來 米 發 梭 拉 西）。
音符是和音高緊密相連的,沒有一個不帶音高的音符。

音 高

音符的數字元號如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。廣義上說音樂里總共就有7個音符。

鋼琴上的琴鍵由黑鍵和白鍵組成，共有88個鍵盤。上圖標示出這88鍵盤以及對應的音符和音高。現在重點看黃線框裡面的音符---七個白鍵和五個黑鍵。搞懂了這12個音符和位置規律就可以將所有88個鍵盤掌握了。

黃線框裡面的音符上下都不帶圓點的一般叫中音區音符。如果您記憶的話先將中央1（C)牢記在心---這可以說是所有88個鍵盤位置的基礎。至於說為什麼還叫C您可以參考有關調式的解釋。這7個白鍵的就是如我們通常唱的1 2 3 4 5 6 7 這七個音符。那麼5個黑鍵呢？請看下面有關半音/全音的解釋。

黃線右面的音符上邊出現有圓點的，則表示要將該音升高一個音組，行話說「高8度」。如出現加兩個圓點就表示將該音升高兩個音組，余類推。在音符下邊出現有圓點的，則表示要將該音降低一個音組，即「低8度」。如出現加兩個圓點就表示將該音降低兩個音組，余類推。

用手依次彈上面各組鍵盤，你會直觀地感到音的「高低」了。

音 符 的 長 短

音樂中的音符除了有高低之分外，當然還要表示長短之分。這里引用一個基礎的音樂術語----拍子。拍子是表示音符長短的重要概念。
表示音樂的長短需要有一個相對固定的時間概念。簡譜里將音符分為全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在這幾個音符裡面最重要的是四分音符，它是一個基本參照度量長度，即四分音符為一拍。這里一拍的概念是一個相對時間度量單位。一拍的長度沒有限制，可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的長度，那麼二拍就是兩秒；一拍定為半秒的話，兩拍就是一秒的長度。一旦這個基礎的一拍定下來，那麼比一拍長或短的符號就相對容易了。

用一條橫線「—」在四分音符的右面或下面來標注，以此來定義該音符的長短。下面列出了常用音符和它們的長度標記：

音符名稱 寫 法 時 值
全音符 5 — — — 四拍
二分音符 5 — 二拍
四分音符
5
一拍
八分音符
半拍
十六分音符 5
= 四分之一拍
三十二分音符
八分之一拍

上例可以看出：橫線有標注在音符後面的，也有記在音符下面的，橫線標記的位置不同，被標記的音符的時值也不同。從表中可以發現一個規律，就是：要使音符時值延長，在四分音符右邊加橫線「—」，這時的橫線叫延時線、延時線越多，音持續的時間（時值）越長。相反，音符下面的橫線越多，則該音符時間越短。
休 止 符
音樂中除了有音的高低，長短之外，也有音的休止。表示聲音休止的符號叫休止符，用「0」標記。通俗點說就是沒有聲音，不出聲的符號。
休止符與音符基本相同，也有六種。但一般直接用0代替增加的橫線，每增加一個0，就增加一個四分休止符時的時值。

半 音 與 全 音
音符與音符之間是有「距離」的，這個距離是一個相對可計算的數值。在音樂中，相鄰的兩個音之間最小的距離叫半音，兩個半音距離構成一個全音。表現在鋼琴上就是鋼琴鍵盤上緊密相連的兩個鍵盤就構成半音，而隔一個鍵盤的兩個鍵盤就是全音。

白鍵位置上的3和4音、7和音之間構成半音；而1和2之間，2和3之間，以及4和5、6和7之間構成是全音。而1和2之間隔著一個黑鍵，1和2與這個黑鍵都構成半音。

變化音

將標準的音符升高或降低得來的音，就是變化音。 將音符升高半音，叫升音。用「#」（升號）表示，一般寫在音符的左上部分，如下所示：

標準的音降低半音，用「 b "(降號）表示，同樣寫在音符的左上部分：

基本音升高一個全音叫重升音，用「x"(重升）表示，這和調式有關。

基本音降低全音叫重降音。用「 bb」（重降）表示。

將已經升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要變成原始的音，則用還原記號「」表示

附 點 音 符
附點就是記在音符右邊的小圓點,表示增加前面音符時值的一半, 帶附點的音符叫附點音符。
例如：四分附點音符 八分附點音符：

反 復 記 號

，表示記號內的曲調反復唱（奏）。如果從頭反復，前面的可省略。例如：
A B C D E F 實際唱（奏）為： A B C A B C D E F D E F

反復跳躍記號： 記在曲調的結尾，表示這段曲調的兩次結束不相同：
實際唱 （奏）： A B C A B D
（3）D.C.記在樂曲的復縱線下。表示從頭反復，然後到記在 Fine 或 處結束。
註：「Fine」是結束。「」是無限延長號，如果放在復縱線上則表示終止。
裝 飾 音

裝飾音的作用主要是用來裝飾旋律。它們用記號或小音符表示，裝飾音的時值很短。
（1）倚音： 指一個或數個依附於主要音符的音，椅音時值短暫。有前倚音、後倚音之粉。
例如： 前倚音，實際唱 （奏） ， 中的 5 要唱 （奏） 得非常短促，一帶而過。

實際唱 （奏） , 仍然唱（奏）很短促。
（2）顫音：由主要音和它相鄰的音快速均勻地交替演奏，顫音的標記用tr 或 tr~~~~~例如：

tr~~~~~ 實際演奏:
-

(3)波音:由主要音和它上方或下方相鄰的音快速一次或兩次交替而成.
波音唱(奏)時一般佔主要音的時間.波音分上波音(順波音) 和下波音(逆波音) 兩種.
例如: 實際唱 (奏) 。上波音 實際唱(奏) 下波音

(4)滑音:主要音向上或向下滑向某個音.歡音分上滑音 下滑音 兩種.滑音除聲樂能 演唱這一技巧外.一切弦樂器都可演奏.但鋼琴等鍵盤樂器是無法演奏這一技巧的.
拍 子 的 強 弱 規 律

每一中拍子，它的強弱規律是不同，從下一覽表中可以了解常用拍子的種類。 以音5（ sol )為例：

拍 類 音 符 強 弱 規 律 拍 號 讀 法
單
拍
子 一拍
5 1/4 四一拍
二拍 5 - 5 - 2/2 二二拍
5 5 2/4 四二拍
三拍 5 5 5 3/4 四三拍
3/8 八三拍
復
拍
子 四拍 5 5 5 5 4/4 四四拍
六拍 6/8 八六拍

調 式 音 階

按照一定關系結合在一起的幾個音（一般是七個音左右）組成一個有主音（中心音）的音列體系，構成一個調式。
把調式中的個音，從主音到主音，按一定的音高關系排列起來的音列，叫音階。

大 調 式

凡是音階排列符合全、全、半、全、全、全、半結構的音階，就是自然大調。這是使用的最廣泛的調式。至於為什麼是自然大調以後會有講解。

一般來說，一首音樂作品的開始音符是使用1、3或5的，而結束在1上的就是大調音樂。比如國歌就是大調音樂。要想真正搞懂大調音樂，必須要學習和聲知識。

小 調 式

小調式也有三種形式：
a:自然小調：凡是音階符合全、半、全、全、半、全、全結構的音階，叫自然小調。

b:和聲小調:升高自然小調音階的第VII級,叫和聲小調.

注: 4是半音5是一個全音加在一起就等於和聲小調。

c：旋律小調：在自然小調音階上行時升高它的4、5，而小行時還原5、4叫旋律小調。

小調音樂一般第一個音符是從6 或3 開始，而結束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小調音樂。同大調一樣，要想真正搞懂小調音樂，必須要學習和聲知識。
拍 子 的 強 弱 規 律

每一中拍子，它的強弱規律是不同，從下一覽表中可以了解常用拍子的種類。 以音5（ sol )為例：

拍 類 音 符 強 弱 規 律 拍 號 讀 法
單
拍
子 一拍
5 1/4 四一拍
二拍 5 - 5 - 2/2 二二拍
5 5 2/4 四二拍
三拍 5 5 5 3/4 四三拍
3/8 八三拍
復
拍
子 四拍 5 5 5 5 4/4 四四拍
六拍 6/8 八六拍

調 式 音 階

按照一定關系結合在一起的幾個音（一般是七個音左右）組成一個有主音（中心音）的音列體系，構成一個調式。
把調式中的個音，從主音到主音，按一定的音高關系排列起來的音列，叫音階。

大 調 式

凡是音階排列符合全、全、半、全、全、全、半結構的音階，就是自然大調。這是使用的最廣泛的調式。至於為什麼是自然大調以後會有講解。

一般來說，一首音樂作品的開始音符是使用1、3或5的，而結束在1上的就是大調音樂。比如國歌就是大調音樂。要想真正搞懂大調音樂，必須要學習和聲知識。

小 調 式

小調式也有三種形式：
a:自然小調：凡是音階符合全、半、全、全、半、全、全結構的音階，叫自然小調。

b:和聲小調:升高自然小調音階的第VII級,叫和聲小調.

注: 4是半音5是一個全音加在一起就等於和聲小調。

c：旋律小調：在自然小調音階上行時升高它的4、5，而小行時還原5、4叫旋律小調。

小調音樂一般第一個音符是從6 或3 開始，而結束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小調音樂。同大調一樣，要想真正搞懂小調音樂，必須要學習和聲知識。
拍 子 的 強 弱 規 律

每一中拍子，它的強弱規律是不同，從下一覽表中可以了解常用拍子的種類。 以音5（ sol )為例：

拍 類 音 符 強 弱 規 律 拍 號 讀 法
單
拍
子 一拍
5 1/4 四一拍
二拍 5 - 5 - 2/2 二二拍
5 5 2/4 四二拍
三拍 5 5 5 3/4 四三拍
3/8 八三拍
復
拍
子 四拍 5 5 5 5 4/4 四四拍
六拍 6/8 八六拍

調 式 音 階

按照一定關系結合在一起的幾個音（一般是七個音左右）組成一個有主音（中心音）的音列體系，構成一個調式。
把調式中的個音，從主音到主音，按一定的音高關系排列起來的音列，叫音階。

大 調 式

凡是音階排列符合全、全、半、全、全、全、半結構的音階，就是自然大調。這是使用的最廣泛的調式。至於為什麼是自然大調以後會有講解。

一般來說，一首音樂作品的開始音符是使用1、3或5的，而結束在1上的就是大調音樂。比如國歌就是大調音樂。要想真正搞懂大調音樂，必須要學習和聲知識。

小 調 式

小調式也有三種形式：
a:自然小調：凡是音階符合全、半、全、全、半、全、全結構的音階，叫自然小調。

b:和聲小調:升高自然小調音階的第VII級,叫和聲小調.

注: 4是半音5是一個全音加在一起就等於和聲小調。

c：旋律小調：在自然小調音階上行時升高它的4、5，而小行時還原5、4叫旋律小調。

小調音樂一般第一個音符是從6 或3 開始，而結束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小調音樂。同大調一樣，要想真正搞懂小調音樂，必須要學習和聲知識。
學音樂這些就差不多了..

㈧ 自然科學知識在小學音樂教學中的用處

多學科的學習是人類認知發展及生存的必然發展規律，同時又是當今社會發展的必然需要。音樂教學藝術的綜合實施可以同具有類似藝術的學科全面開展，比如說文學、歷史、地理、科學等科目內容方面對授課內容、授課載體、開授課方式進行改進。

關鍵詞：多學科 多元文化教育 藝術學科
《音樂課程標准》基本理念中有關「倡導學科綜合」的觀點指出：「音樂學習的綜合包含了音樂教育不同領域之間的結合；音樂同舞蹈、戲曲、影視、美術等姐妹藝術的結合；音樂同藝術以外的其他學科的結合。在執行時，綜合要以音樂為授課主線，通過具體的音樂素材建立起同其他藝術學科或非藝術學科的聯系。」由此可見，單純的學唱歌曲或是各學科的隨意拼接並不是此課標所倡導的學科綜合，下面就探討一下教學中學科綜合的意義和技巧。
一、學科綜合在音樂教學中體現的意義
（一）是多元文化教育的實際需求
隨著現代文明社會的不斷前進，人們的文化知識水平、自然科學水平和社會科學水平都得到了相應的提升，並且各方面的聯系也達到了更廣闊的層面。多元文化社會不斷前進的同時也要求多元文化教育的不斷發展，這種發展趨勢需要建立全面的認知體制，但這只是通過對各個單獨的學科進行學習，進而促進多學科的整體結合，這樣的過程是促進一個全面的認識和學習結合的過程。所以，現代教育的根本要求就包含了對於學科的綜合能力的培養。當代教育所提到的學科綜合主要包含的是自然學科之間的一體化，其中包括了藝術和靈魂樂兩者的結合，作為藝術是個體發展在當今社會結構完整化的需求，對人的認知品格的豐富和完整化的影響是最重要的課程，可以全方位地促進人類的進步，這是建立在同其他學科的有關知識相接觸的基礎之上的。將各學科同音樂學科進行綜合是為了能夠提供全面發展的知識，培養學生深刻、全面的人文情懷，這是目前學科綜合學習的重點內容，培養學生全面發展具有非常重要的現實意義。
（二）當代音樂教育及教學改革的需要
最新的音樂教育學科的改革對於綜合知識的學習比較重視，在音樂新課標的基本觀念所提倡的概念中，我們不難發現：全面的音樂教育重點是將不同區域之間的音樂進行集合，其中包含了歌曲教學、舞蹈教學、戲曲教學、電影教學、音樂和其他姐妹藝術的綜合教學等內容，音樂同藝術學科以外的內容進行全面的綜合。在實踐過程中，是將音樂教育作為重點進行的全面發展，利用特定的音樂素材同其他學科的聯系，這為音樂的學習提供了多方位的音樂授課內容。而且，對教學的內容也做了詳細的規定：首先，音樂學科與同類藝術學科的集合；其次，與其他各學科的結合。
現代音樂教育的一個主要發展方向是音樂學科與其他學科的結合，同時也體現了一體化的現代化教育與國際發展形勢相統一的局面。綜合性學習是如今世界教育的一個特色功能，但是音樂教育是以審美教育為主題的，比較提倡宣傳綜合學習的理念以及實施過程的綜合。長期以來，音樂課程都是孤立的，與其他學科沒有聯系的，目前最重要的是能夠實現一個真正的全面個性化的變化，產生一個完整的、個性的發展模式，培養出德智體美全方位發展的學生就是音樂學習的主要目的。
二、音樂學科的授課技巧
（一）將音樂和語言進行合理的組合
音樂的特點就是具有較強的情感傳達性，可以帶動聽者的情緒。比如，在對小學六年級的學生進行「凝固的音樂」課程講解時，就是通過引導學生對建築的認識、了解及關心，來讓學生通過音樂感受到建築所體現出的各種風格；在對五年級學生開展「漢字的樂趣」的授課過程中，通過引導學生對中國漢字的認識、了解及關心，進而開展填字游戲、朗誦課文、說成語講故事等來感受人物的聲美、形美、意美等特點。
（二）現代教育信息化可以同音樂相結合
能夠看到自己的學習成果是學習活動中最大的樂趣。學生有了這種幸福感的滿足，對今後新知識的學習會更加有動力，也會表現出極大的積極性。「每個孩子都是一個藝術家」，這句話出自世界著名的畫家畢加索之口。在學習的過程中，老師給學生一個自由發揮的空間，學生就會通過自己的想像力、創造力來描繪出自己所想到的事物。雖然有些學生所描繪出來的畫面不貼切實際，但是有誰想到過幾年後尤里卡所畫的蘋果梨就真的出現在我們的眼前了呢？老師過分的將自己的想法強加到學生的身上，這種做法非常錯誤，這不僅僅是傷害了孩子的自尊心，還抹殺了孩子們最最珍貴的想像力。老師在教學過程中，應該傳授給學生基本的知識及技巧，引導學生發現美的能力，但是孩子們認為的事物及世界，要讓他們自己去探索發現。
（三）注重音樂與藝術的結合
學校藝術教育的重點內容是音樂和藝術學科，也是培養學生審美能力的主要途徑，筆者認為藝術是流動的音樂，音樂是流動的影像，兩者是緊密相連的。美術學習作為小學教育的基本學科，就發揮了比較獨特的作用。首先，這門課程對審美和道德進行了教育，其次，這門課程使得學生身體和精神得到了愉悅，是一門創作性的實踐課程。在對學生講授藝術基礎知識的同時，我們也要引導學生逐漸發現生活中的美，學會表達自己心中的世界。
在上課的時候，老師應該起到引導作用，學生作為課堂的主體，利用多媒體技術和其他教學活動來開展豐富多彩的授課，將學生帶入教學情境中去，讓他們親身體驗生活中的美。有一句話這么說的：「生活中不缺少美，但是缺少發現美的眼睛」。讓藝術老師成為學生前進路上的一盞明燈，照亮他們的路，指引他們前進。
（四）音樂同其他非藝術類課程綜合起來進行授課
音樂是藝術門類中一個重要的學科，與廣闊的文化領域之間有著天然的緊密聯系，這也加大了音樂課程與其他非藝術類課程之間相互融合的可能性。比如在小學所學的各門課程中，音樂可以同數學、語文進行溝通（包括詩詞、戲劇等）；音樂中的音值、節奏等可以同數學課程中的數量關系進行結合講解；音樂的節奏感、旋律美可以同體育課的廣播操、韻律操相結合；音樂中相應的地方文化所包含的民族知識、地理知識、環境知識、風土人情知識等可以與科學、歷史等課程進行結合等等，都使得音樂教學同這些非藝術類課程之間的聯系有了很大的可能性。例如，在《小雨沙沙》的教學中，就可以進行多樣化的授課。傳統的授課方式最多是進行歌曲表演或是打擊樂器，現如今可以對其進行改編創作，制定相應的情景，讓學生進行表演，伴唱聲部；學科綜合進行古詩朗誦，兒歌朗誦，來欣賞雨中的景色，體會藝術家筆下的雨，欣賞學生通過觀察以後自己畫出的雨，也可以到網路中尋找其他有關雨的歌曲。其中就有很多是運用了非藝術類學科的綜合。進而拓寬了老師的思路，開發了學生的觀察力、創造力，同時激發了學生學習的興趣。實現音樂學科同其他非藝術類學科的結合，從表面上看各方面內容是相矛盾的，但實際上的本質問題是：習慣了的「學科次序」、傳統的教學定勢與開放、自主、內容豐富的新課標之間的矛盾。
（五）綜合性材料的合理利用
對綜合性材料進行合理的利用可以讓音樂課堂氛圍更加活躍、更加熱鬧，因此，大部分老師在上公開課時非常喜歡使用大量的綜合性材料，但結果導致佔用了學生學唱的時間，往往導致適得其反。因此，老師們在選用綜合性材料的時候要遵循少而精的標准，不僅要培養學生的興趣，同時要考慮到本學科的特點，以音樂為主要來開展教學。在挑選綜合性材料時，進行詳細的考慮，如果確定可用的，就可以進行大膽的嘗試，如果達不到效果的，就必須要放棄，還音樂以本位。
總而言之，倡導學科綜合的目標是為了加大力度拓寬學生的學習方法，培養學生的綜合能力，發散學生的學習思維，進而加大力度的提升學生的文化品位，為把他們培養成為我國未來社會主義事業合格的接班人及建設者而努力。
參考文獻：
[1]趙玉齡.新課標下的教學新理念——音樂教學如何實施學科綜合[J].音樂天地，2006，（08）.
[2]金亞文.小學音樂新課程教學法[M].北京：高等教育出版社，2013.
[3]李麗妍.小學音樂教學中的學科綜合技巧[N].遼寧師專學報，2013.