音樂課練習

A. 如何培養小學上音樂課正確的發音練習

一、慎用鋼琴伴奏，培養內心聽覺 過分地依賴鋼琴，學生不需要獨立思考就回能唱准音，但缺少獨立性，答一旦離開鋼琴就無法演唱。相反，學生依靠自己的思考和辨別，他的音樂感和音準會逐漸鞏固而不會丟失，並將成為自己的一部分，這樣，即使離開鋼琴也能很好地演唱。鋼琴伴奏是作為綠葉來襯托「紅花」的，因此，不能一味地藉助鋼琴來唱准音。鋼琴伴奏更應該出現在學生把握歌曲的音準之後，幫助學生體會歌曲的速度、力度及其音樂形象。
二、多聽錄音范唱，培養感受能力 一般來說，錄音范唱音準、音色好，伴奏豐富，表現力強，對學生有很強的感染力。因此，多聽錄音范唱，能增強學生對樂曲的感知能力，對音準的記憶力，有利於學生唱好歌曲，提高歌唱水平，還可以培養學生的想像力和創造力。
三、加強教師范唱，培養聽辨能力 唱得好與壞，關鍵在於這個學生是否有一幅好的音樂耳朵，能否通過聽覺來分辨自己的聲音與范唱聲音的差別。因為教師的范唱是全方位的，不僅可以清晰地讓學生聽到正確的歌唱，還可以讓學生通過觀察教師演唱時的姿勢和口型，以及表情和體形動作，掌握正確的唱歌方法及正確的演唱。

B. 小學音樂課上發聲練習歌曲有哪些推薦

作為一名小學音樂教師，必須遵循教學規律，從易到難。剛開始接受訓練時，可以安排一些閉口音，如：lu、mu為主的母音訓練，旋律線簡單、流暢，音域不易過寬，以輕聲唱法為主，讓學生通過練唱，慢慢體會聲音和諧、柔美的感覺。在此基礎上，再適當地加一些其他的母音，如ni、yo等，練習音域略為寬，旋律變可活躍、流動些。練習過程中，教師始終要抓住發聲的氣息、口型、咬字等技能的訓練。在學生對以上幾種方法掌握後，可以再增加開口音：ma、ya、a的訓練，而且開口音與閉口音做交替進行。互融性練習，讓學生通過對比與反復練習、體驗，以牢固掌握。

C. 如何上好一節30分鍾的音樂課

音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在於您給人們一個馳騁想像的空間。要上回好30分鍾的音樂答課，決不能只滿足於能順利地教唱一首歌，而是要把絕大多數同學吸引到你的表演和示範上來，引起學生濃厚的學習興趣，使同學們在你的引導下
接收藝術的熏陶。
當然一首好的音樂作品或是蘊含著一個美好的寓意，或是抒發一種溫馨的心曲，或是襯托出一個美麗的夢幻，或是展現一片灼熱的情懷。你的表現會對人有著深刻的感染力，會在同學們心中留下美的烙印。那麼你的30分鍾就成功了。

再補充一句話，音樂要「以審美為核心」。你當小老師的時候不要太強調知識點，注重讓你的同學在聽賞和參與中體驗驗、感悟音樂。

祝你成功！

D. 怎麼上好音樂課

一、明確唱歌教學的三維目標：

音樂課重點是唱歌教學，要想成功的完成唱歌教學這一環節，應該突出三個方面：

1、我們把發展歌曲興趣喜歡唱歌作為共同目標。

2、情感交流感受表達歌曲的情感，有感情有理解的唱歌。

3、學習音樂知識與技能感受歌曲的節奏、節拍及識譜發聲等，知識和技能是手段。

二、會唱、唱好歌曲。

唱會歌曲，能正確的把歌曲的曲調，節奏，歌詞掌握。唱好歌曲，就是要正確的理解，感受，體驗歌曲的情感，正確表達歌曲的情感風格。創造性的表達歌曲，就是我們常說的對歌曲進行藝術處理。我們根據新課標的理念，先唱會歌曲再來進行藝術處理。

我們應該在唱歌曲的第一個音的時候就注意它的感情。歌曲的藝術創編要貫穿歌曲的始終，不要一味的根據歌詞去創編，同時還要根據歌曲的旋律來對歌曲進行藝術創編，包括力度，速度，感情。學生每唱一次，老師都要提出不同的要求，讓學生從歌曲的力度上，速度上，情感變化上分別進行討論，進行體驗。

三、聽唱和視唱相結合。

從聽唱法向視唱法過度，採用整體聽唱和分句聽唱。欣賞范唱是教學成功的關鍵，能給孩子一個整體的感受。當學生能完整的唱完一個樂句時再採用視唱法，激發學生對整個音樂的感受和對音樂學習興趣。

四、歌詞和曲譜交替進行。

在教學過程中，第一段先教歌詞，第二段再要求學生唱歌譜，而且是帶感情的唱歌譜，這樣相互交替進行教學，不但讓學生學會了歌曲，而且又培養了學生的識譜能力。

五、創編與拓展。

我們遇到拓展這一環節，大都是創編歌詞，或者是人物的改變，千篇一律。我們為什麼不能對歌曲的風格進行創編呢?比如我們這堂課所學的歌曲如果是屬於民歌類，那麼我們可以把它改編成號子，讓學生進行討論，來體驗他們的不同之處。

也可以把它創編成山歌風格讓大家進行討論體驗.體驗回聲的感覺，體驗悠揚秀麗的感覺,體驗豪放粗獷的感覺。當然這些大家都有他不同的處理方法。我們不尋求不主張學生在老師的指導下對歌曲進行創編或歌曲排練，而是要讓學生主動性地、創造性的對歌曲進行創編處理的嘗試，極力發散學生的個人思維，讓拓展成為學生創造力施展的平台。

(4)音樂課練習擴展閱讀：

音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態音樂、現代音樂（包括流行音樂）等。在藝術類型中，音樂具有抽象性，音樂從歷史發展上可分為東方音樂和西方音樂。

東方以中國漢族音樂為首的中國古代理論基礎是五聲音階，即宮、商、角、徵、羽，西方是以七聲音階為主。音樂讓人賞心悅目，並為大家帶來聽覺的享受。音樂能提高人的審美能力，凈化人們的心靈，樹立崇高的理想。我們通過音樂來抒發我們的情感，使我們的很多情緒得到釋放。

E. 如何在小學音樂課堂中進行節奏的訓練

節奏是音樂的生命，小學生掌握准確的節奏和恰當的速度，才能更加深入生動的表達音樂，因此培養小學生良好的節奏感很重要。當我們看現場演唱的時候，當歌手唱到歌曲的高潮動情處，台下的觀眾就會情不自禁的隨之拍手舞之蹈之，真情實感發自內心的流露出來。小學生在聽到一首歌曲或樂曲時，當情感產生共鳴時，也會情不自禁的拍手。音樂節奏和生活有密切聯系，人們在生活中的多種行為動作（如走路、勞動、舞蹈、劃船等等）所特有的節奏韻律，在樂曲中往往有所反映，例如舞曲、進行曲、搖籃曲、船歌等。當小學生聽到這些樂曲時，就應用引導的方式來啟發他們的想像力，如練習進行曲時，引導他們聯想解放軍的隊列行進；練習搖籃曲時，讓他們做拍洋娃娃睡覺的動作等等，這樣他們就能夠較快地掌握住樂曲的音樂形象，更好地表達音樂當中所反映出來的思想感情。

F. 在音樂課堂中節奏訓練的方法有哪些

實名推薦一本音樂工具書《118個有聲會跳的節奏》，剛買的，課堂教學還不錯哦。主要是有搭配的動畫小視頻，上課的時候學生都很配合哈哈哈~

G. 老師第二節課就讓孩子帶著音樂練習是什麼情況

這個也沒有關系的，只要小孩子有這個興趣愛好，所有東西都是看個人的智慧與能力，從哪裡學起這個不是問題？問題是小孩必須要有這方面的潛力。所以我認為正常學習就可以。主要是他會創新